Kooliks valmistumine

Essee teemal: Jutu Valge puudel, Kuprin analüüs. Koera kuvand kui inimese moraalsete omaduste näitaja Autori positsioon loos on valge puudel.

Meie ees on üks sellistest lugudest nagu " Valge puudel", see pole väljamõeldud lugu, vaid tõsielulistel sündmustel põhinev süžee. Kirjanik oli selle kunstnike rühmaga isiklikult tuttav. Midagi erilist ei paistnud olevat, noh, daam tahtis oma pojale puudlit, mis siis? Õigus on sellel, kes suudab kapriisi eest maksta. Siin ei puudutanud Kuprin mitte ainult sotsiaalset ebavõrdsust, vaid ka inimese ja looma sõprust, inimeste vastastikust mõistmist ning võimetust ja soovimatust lapsi kasvatada.

Madalamatest kihtidest pärit lastele on võimatu mitte kaasa tunda. Need on tõelised väikesed töölised. Nad tunnevad vahetult tööd, külma ja nälga, aga ka lojaalset sõprust. Puudlitega rändkunstnikel on raske ära elada. Erinevalt daami pojast, kes on lõputult kapriisne ja nõuab oma soovide täitmist. Puudel on tema jaoks lihtsalt mänguasi, artistidele aga täieõiguslik trupi liige, kes osaleb nende sissetulekutes. Kõigi kolme vahel on väga head suhted. Hoolimata sellest, et poiss on vanaisa Lodõžkinile tegelikult täiesti võõras mees, kumab vanamehe pilgust ja mõtetest läbi suplevat poissi vaadates soojust ja kiindumust.

Kirjanik näitas väga hästi poisikunstniku ja daami poja erinevust. Kunstnik Serjoža mõtleb nagu täiskasvanu, hoolitseb oma vanaisa ja koera Artoshi eest. Meistri poeg vaevab kõiki nõudmiste, hüsteerika ja täieliku ükskõiksusega ümbritseva maailma suhtes. Esiplaanil on ainult tema soovide täitumine, mida tema ema hellitab

A.I. Kuprin näitas loos, et pühendumine ja sõprus ei vaja üldse raha. Kõik sõltub inimese hingeseisundist. Lugu lõpeb hästi, kuid see oleks võinud olla täiesti erinev. Autor tegi seda spetsiaalselt selleks, et lastel kujuneks arusaam, et hea on kurjast tugevam. Lapsed peaksid teadma, et kõike maailmas ei saa osta. Need asjad hõlmavad armastust ja sõprust.

Valge puudli 2. loo analüüs

Iga Aleksander Ivanovitš Kuprini teos paljastab autori kiindumuse loomade, vähekindlustatud inimeste, laste ja looduse vastu. Ta tunneb siiralt rõõmu nende õnnestumiste üle ja rõhutab parimate inimlike omaduste avaldumist.

Ehituslikult pole lugu "Valge puudel" raske mõista. Teose ringkompositsioon mängib selles olulist rolli. Loo alguses on autori kujutus kolmest kangelasest säilinud lõpus. Nende kvantitatiivne koosseis muutub keskosas, mis langeb kokku loo haripunktiga.

Süžee on lihtne. Õnn külastab sõbralikku seltskonda: aeg-ajalt vanameest, poissi ja puudlit. Akrobaatiliste trikkide ja muusikalise saatega teenitud rahast piisab söögiks ja ööbimiseks. Krimmi lõunaosas, jõuka pere ühes majas aset leidnud juhtum sai kunstnike suhete tugevuse proovikiviks. Peremehe poja soov koer meelelahutuseks omastada viis selleni, et korrapidaja röövis selle. Poiss Serjoža sooritab oma sõbra päästmiseks riskantse teo.

Tänu teose kangelaste tegudele, kõnele, käitumisele sai A.I. Kuprin paljastab tõeliste seltsimeeste ennastsalgavad suhted, kes ei vahetaks oma koera millegi vastu. Nad nõustuvad jätkama oma armetut eksistentsi, jätkates ühiseid esinemisi täies jõus.

Autor kujutab vanema põlvkonna esindaja kogemusi ja tarkust. Kuid vaatamata vanusele üllatas orb vanameest täiskasvanud inimesele omase mõistliku arutluskäigu ja kannatlikkusega. Lugu demonstreerib hindamatut armastuse, lojaalsuse, usalduse tunnet mitte ainult inimeste, vaid ka loomade vastu.

Puudel Artaud ümber arenevad tegelaste suhted, nende tegelike tunnete ja emotsioonide avaldumine. See on lojaalne, intelligentne koer, kelle pärast inimesed riskisid oma eluga. Tänu temale paljastusid loos inimeste tõelised omadused.

Kaheteistkümneaastase Seryozha kuvand – julge, töökas, kes teab teenitud raha väärtust – vastandub peremehe pojale – Trillyle, ärahellitatud ja kapriissele poisile. Just tegelaste erinevate maailmavaadete kujutamise kaudu tõstatab autor sotsiaalse ebavõrdsuse teema. Omades ühiskonnas erinevat staatust, säilitavad ja suurendavad mõned vaimset rikkust ja inimlikke omadusi erinevates olukordades. Teised kohtlevad teisi isekalt, teadmata ei sõpruse ega raha väärtust.

Kõik loo sündmused on üles ehitatud maastiku taustale. Krimmi poolsaar. Lõunamaa loodus äratab Serezha tõelist rõõmu, rõhutades tema avatust maailmale, eluarmastust ja lahkust. Ta rõõmustab sooja mere, õitsevate magnooliate, viinamarjaistanduste ja rooside üle. Suvilakrundid, kus aadlipere asub, ei ärata kohalike elanike kasvuhoonete ja lillepeenarde poolt erilist tähelepanu. Ükskõiksus mõne kangelase olemuse suhtes vastandub teiste positiivsetele emotsioonidele.

Lugu köidab autori hämmastava arusaamaga lapse hingest, liigutava suhtumisega loomadesse ja vanuritesse ning sooviga näidata armastuse ja lahkuse võitu ihnuse ja isekuse üle.

Katya Lokteva kuvand ja omadused romaanis Turgenevi isad ja pojad

Ekaterina Lokteva on Anna Odintsova õde, väga vaikne ja rahulik tüdruk. Katariina pilt Ivan Sergeevich Turgenevi romaanis “Isad ja pojad” on üks meeldivamaid naisepilte

“Valge puudel” - sõprus on väärtuslikum kui raha

Aleksander Ivanovitš Kuprin (1870 - 1938) on tuntud paljude teoste autorina, milles Erilist tähelepanu pühendatud inimsuhete analüüsile. Kirjanik näitas üles suurt huvi ka noorte lugejate vastu. Ta on lastele ja laste kohta tuntud lugude autor - “ Lasteaed", "Maa sügavuses", "Imeline doktor" jt. Tema töid armastavad eriti noored linnakodanikud.

Loo süžee "Valge puudel" Kuprin praktiliselt kopeeris selle elust. Kirjaniku suvilat Krimmis külastasid rändkunstnikud, keda Aleksandr Ivanovitš mõnikord lõunale kutsus. Sagedaste külaliste hulka kuulusid tünnioreliga vanamees, Serjoža-nimeline akrobaadipoiss ja valge puudel. Serjoža rääkis loo, kuidas rikas daam palus visalt koera müüa. Puudel meeldis tema väikesele pojale väga. Kuid vanamees ja poiss keeldusid seda tegemast, mille pärast nad said rikka daami viha.

See lugu huvitas Kuprinit väga. Kirjanik nägi lihtsas süžees kahte väga olulist teemat. Esiteks sotsiaalse ebavõrdsuse teema ja teiseks ennastsalgav sõprus ja hoolivus “meie väikevendade” eest. 1903. aastal ilmus Kuprini lugu “Valge puudel”.

Aleksander Ivanovitš tundis lastele üldiselt "põhjast" kaasa. Teda köitis nende meeste vaimne lihtsus, nende võime sooritada üllaid tegusid. See on rändkunstnik Serjoža "Valges puudlis", mille on kasvatanud vana oreliveski Lodõžkin. Nad seisavad silmitsi täiesti erineva maailmaga, mida kehastavad rikas daam ja tema ärahellitatud poeg Trilly.

Loo konflikt on üles ehitatud nende inimeste erinevatele maailmavaadetele. Koer on rikaste härrasmeeste jaoks lihtsalt naljakas asi, mida saab osta ja müüa. Vanamehe ja poisi jaoks on nende Artoshka rohkem kui sõber. Tema päästmiseks riskib Serjoža isegi oma eluga.

“Valge puudli” tegelased on Kuprini poolt väga selgelt välja joonistatud ja laste ettekujutustest lähtuvalt, isegi veidi sihilikult. See asjaolu võimaldab meil selgelt tuvastada lastevahelise kontrasti. Trilly tajub loodust täieliku ükskõiksusega, samas kui Seryozha on rõõmus. Daami poeg on hellitatud ja kohmakas, Serjoža aga tugev ja osav. Trilly kõne on kogum tarbimissõnu nagu: “mina”, “ma tahan”, “anna”... Noore kunstniku sõnad annavad tunnistust tema vaoshoitusest ja adekvaatsest reaalsustajust.

Kuprin ehitab loo kompositsiooni väga asjatundlikult ja pingevabalt üles. Sündmused toimuvad lühikese aja jooksul, kõik on allutatud põhieesmärgile – puudli loo näitel näidata, et lojaalsus ja sõprus on inimese elus peamine rikkus. Samas on iga loo osa (kokku kuus) loogiliselt terviklik episood.

"Valge puudel" on õnneliku lõpuga, kuigi päris elu see oleks võinud teisiti olla. Kuid Kuprin tunnetab peenelt lapse hinge ja sisendab seetõttu nooresse lugejasse optimismi. Laps peab uskuma, et õiglus võidab. Nii kujundas kirjanik lastes moraaliprintsiibi.

Lisaks "Valge puudli" analüüsile vaadake teisi esseesid Kuprini teoste kohta:

“Granaatkäevõru”, jutu analüüs

“Valge puudel”, autor Kuprin A.I.

Aleksandr Ivanovitš Kuprin (1870 - 1938) on tuntud arvukate teoste autorina, milles pööratakse erilist tähelepanu inimsuhete analüüsile. Kirjanik näitas üles suurt huvi ka noorte lugejate vastu. Ta on lastele ja laste kohta tuntud lugude - “Lasteaed”, “Maa sisikonnas”, “Imeline doktor” jt autor. Tema töid armastavad eriti noored linnakodanikud.

Loo süžee "Valge puudel" Kuprin praktiliselt kopeeris selle elust. Kirjaniku suvilat Krimmis külastasid rändkunstnikud, keda Aleksandr Ivanovitš mõnikord lõunale kutsus. Sagedaste külaliste hulgas olid tünnioreliga vanamees, Serjoža-nimeline akrobaadipoiss ja valge puudel. Serjoža rääkis loo, kuidas rikas daam palus visalt koera müüa. Puudel meeldis tema väikesele pojale väga. Kuid vanamees ja poiss keeldusid seda tegemast, mille pärast nad said rikka daami viha.

Kuprin ehitab loo kompositsiooni väga asjatundlikult ja pingevabalt üles. Sündmused toimuvad lühikese aja jooksul, kõik on allutatud põhieesmärgile – puudliga loo näitel näidata, et lojaalsus ja sõprus on inimese elus peamine rikkus. Samas on iga loo osa (kokku kuus) loogiliselt terviklik episood.

"Valgel puudlil" on õnnelik lõpp, kuigi tegelik elu oleks võinud olla teistsugune. Kuid Kuprin tunnetab peenelt lapse hinge ja sisendab seetõttu nooresse lugejasse optimismi. Laps peab uskuma, et õiglus võidab. Nii kujundas kirjanik lastes moraaliprintsiibi.

Kirjandus 4. klass. Teema: A.I. Kuprin. Valge puudel.

Tunni eesmärgid:

Õppige peategelasi iseloomustama.
Arendage kõnet, analüüsige tööd.
Edendada tundekultuuri teose analüüsimise kaudu.

Varustus:portree A.I. Kuprin, süžeejoonised, jaotusmaterjalid.

Tundide ajal

1. Organisatsioonimoment.

Psühholoogiline meeleolu tunniks .

Poisid, istuge mugavalt, sulgege silmad, pidage meeles oma lähedasi ja sõpru. Ma näen, et paljudel on naeratus näol. Avage silmad, kui klassis on teie sõpru, naerata neile.

Kujutage nüüd ette, et teie väike lemmikloom istub teie süles. Pai teda. Ta on nii kohev ja armas. Kas pole tore? Kas sa armastad neid?

2. Sotsialiseerumine.

Võtke valged lilled ja kirjutage keskele oma nimi. Ja kroonlehtedel on teie lähedaste nimed. Millised tunded teil nende vastu on? Kas on olnud hetki, mil olete oma aega või turvalisust ohverdades neid mingil moel aidanud? (Laste vastused) Hästi tehtud!
- Nimetage väärtusi inimese elus. (laste vastused - elu, tervis, lähedased, pühendumus, truudus, sõprus, haridus, perekond.....)

3. Vestlus A.I Kuprini eluloost

esitlus

4.Tunni teema ja eesmärgi edastamine.

5.Töötage paaris. Teose sündmuste jada taastamine.

Taastage loo plaan.

2. Halb päev.

5. "Artaud on varastatud."

1.Rändav kunstnike trupp.

3. "Ma tahan koera!"

6. Koerte päästmine.

4. "Kõike... ei müüda, vaid seda, mida ostetakse."

6. Vestlus. Küsimused loo sisu kohta (sel juhul kasutavad õpilased tekste ja tõestavad oma vastuseid tsitaatidega)

1. Mitu artisti selles trupis on? (vanamees, Sergei, puudel Artaud ja kuldvits puuris, treenitud õnneennustustega pabereid karbist välja tõmbama)

2. Kes on Sergei vanamehele? (võõras)

3.Nimeta vanamehe 3 kõige kallimat olendit (või asja)? (Sergei, Artaud, tünniorel)

4.Kus loo sündmused leiavad aset? (Krimmis)

5. Kuidas Sergei end loo alguses tunneb? Milline on tema tuju? (ta imetleb looduse ilu, on muretu ja rõõmus)

6.Kust töö algab? (kummaline vaatepilt suvilas. Trilly nõuab Artaud)

7. Kes on Trilly? Kuidas Sergei ja vanamees temasse suhtuvad? Lugege. ("Shamashed"; "Sarkastiline poiss siiski. Kuidas see tõstatati? Noh, kui see oleks minu võimuses, siis ma... määraksin talle Izha)

8.Mida vanamees vastas, kui proua küsis, kui palju ta koera müüks? ("Ma ei müü koeri, daam, - s")
9.Miks vanaisa keeldus puudlit müümast? Mis oli vanaisa ja Serjoža koer?

10.Mida oskate öelda vana kunstniku iseloomu kohta? (uhke, üllas, aus mees, truu sõber. Ta ei püüa daamile ja tema kapriissele pojale meeldida. Talle piisab ausa tööga leiva teenimisest)

11.Kuidas ta oma keeldumist korrapidajale selgitas? Kuidas sa sellest vastusest aru saad? ("Kõike, mis ostetakse, ei müüda")

12.Nimeta kogemuse kõrgeim hetk. (puudulik puudel)

13. Miks oli Sergei vanamehe peale vihane, kui Artaud kadus? (Tema abituse pärast: "Mida me peaksime nüüd tegema, Seryozha?")

14.Millal lõpetas Sergei vihastamise ja vanamehest kahju? Miks? (Kui ta rääkis kellegi teise passist)

15. Millises loo osas tundsid kergendust, rõõmu sõpradest? Milliseid tundeid valdas Sergei meistri aeda sattudes? Otsi tekstist üles ja loe. (6. peatükk "Poiss pole kunagi oma elus kogenud nii valusat täieliku abituse, mahajäetuse ja üksinduse tunnet kui praegu")

16. Mis paneb Sergei koera päästma? (Armastus koera, vanainimese vastu; arusaam, et nüüd saab olukorda muuta vaid tema...)

7. Loo tegelaste omadused.

1. Kuidas Sergei muutub loo algusest lõpuni? (Õpilastele antakse lehed kangelase kirjaliku kirjelduse jaoks; nad töötavad iseseisvalt 2-3 minutit)

Sergei omadused

Loo alguses

Loo lõpus

Kangelase iseseisvate omaduste kontrollimine (õpilased loevad oma valikud ette)

Võimalik tulemustahvlile kirjutatud:

Sergei omadused

Loo alguses

Loo lõpus

Muretu, rõõmsameelne...

Otsustav, julge, tõsine,
Tunneb vastutust teiste eest
Suureks kasvamine..

2. Poisid, lepime ära võrdlevad omadused kangelased: Sergei ja Trilly.

Trilly- ärahellitatud, ebaviisakas, kärsitu laps.

Sergei– töökas, viisakas, pühendunud, lojaalne sõber.

8. Jätkake vestlust.

1.Miks puudlit Trillyt vaja oli? (lõbu pärast)

2. Ütle mulle veel, kes oli Artaud vanaisa ja Serjoža jaoks? (pühendunud, ustav sõber, toitja...)

3.Mis on teose teema? (Inimeste ja loomade suhetest)

4. Mis on peamine idee? (Pühendumus, truudus, sõprus on inimese elus kõige tähtsamad. Autor õpetab lugejaid olema inimlikud, lahked, üllad üksteise ja loomade suhtes; mõistab hukka inimeste kalkkuse ja kalakkuse.)

9.Kodutöö

Föderaalne Haridusagentuur

Riiklik kutsealane kõrgharidusasutus "Blagoveštšenski Riiklik Pedagoogikaülikool"

Ajaloo-filoloogiateaduskond
Kirjanduse osakond

Kursuse töö
teema: Analüüsitehnikate varieeruvus A.I loo uurimisel. Kuprin "Valge puudel".

Distsipliin: kirjanduse õpetamise metoodika.

Blagoveštšensk 20____

SISU

2.1. Loo analüüs A.I. Kuprin "Valge puudel".
2.2. Kirjanduslike tehnikate kasutamine loo “Valge puudel” analüüsimisel.
2.3. Lugeja kaasloome tuvastamise ja aktiveerimise tehnikate kasutamine A.I loo analüüsimisel. Kuprin "Valge puudel".
SISU

SISSEJUHATUS………………………………………………………………………
1 KIRJANDUSTEKSTI ANALÜÜSI TEHNIKAD………………… 1.1. Kirjanduskriitika tehnikad.................................................. ..... 1.2. Lugeja kaasloomevõimet arendavad võtted................................................ ..............	5
2 Analüüsitehnikate varieeruvus A.I loo uurimisel. Kuprin "Valge puudel" 2.1. Loo analüüs A.I. Kuprin "Valge puudel"................................ 2.2. Kirjanduslike võtete kasutamine loo “Valge puudel” analüüsimisel................................... .......................................... 2.3. Lugeja kaasloome tuvastamise ja aktiveerimise tehnikate kasutamine A.I loo analüüsimisel. Kuprin "Valge puudel".......
KOKKUVÕTE
VIIDETE LOETELU…………………………

(tehke see märgiks, seejärel kustutage äärised ja siis leheküljenumbrid ei "hüppa".
Eraldage iga sektsioon nii, et see ei liiguks käsuga „Lehepaus” Otsige lehepaigutustes käsku „breaks”.
5

SISSEJUHATUS

Kirjanduse tundide aluseks on töö tekstiga. Samas pole õpilaste kirjandusliku kasvatuse ja arengu juures peamine mitte ainult hea teksti tundmine ja ümberjutustamise oskus, vaid reaalne arusaam sellest, mida autor soovis teosega lugejale edasi anda. Seega on õpetaja põhiülesanne valida tunniks selline meetod, mis sisaldab tekstianalüüsi võtteid, mis on antud teose õppimisel kõige tõhusamad.
Õpetaja ei avalda tunnis mitte ainult muljeid loetust, vaid teda kutsutakse avaldama ka kirjanduskriitika teaduslikku seisukohta. Kirjandustekst ei mõjuta õpilast eraldiseisvalt, sest õpetaja poolt antud põhjendused, kaaslaste arvamused ja nende endi arusaamad koos määravad õpilase suhtumise kirjandusteosesse ja selle mõistmise.
Kõigest eelnevast järeldub, et õpetaja peab määrama analüüsi suuna, valima analüüsi põhitee ja teksti uurimise meetodid. Õpetaja jaoks on oluline mõista, millal ja miks ta teatud analüüsimeetodi valib, samuti kui uurib, millist konkreetset tööd ta seda teeb.
Meie uurimistöö teema: „Analüüsitehnikate varieeruvus A.I. loo uurimisel. Kuprin "Valge puudel". Konkreetse teose analüüsi näitel veendume, et sama autori loomingut saab käsitleda erinevad küljed, olenevalt analüüsivalikust – seepärast on meie uurimus asjakohane. Pealegi suunab õppetöö enda varieeruvus kirjandusõpetajat parandama tundide sisu, arendama õpilaste kunsti nautimise oskust, rikastama oma loomingut. vaimne maailm, moraalsete ideaalide kujunemine.
Seega on meie eesmärk kindlaks teha, milline analüüsimeetod on antud teost uurides kõige viljakam ja sobivam. Leidke analüüsimeetodid, mis ühelt poolt aitavad teost süvitsi uurida, teisalt aga aitavad kaasa õpilaslugeja igakülgsele arengule.
Sellest lähtuvalt määratleme uurimistöö eesmärgid:

teoreetiline alus

kirjanduslik töö

analüüsitehnikate varieeruvuse uurimisel
Uuringu objektiks on analüüsitehnikad,
teema – lugu A.I. Kuprin "Valge puudel".

Kunstiteose lugemine ja analüüs kujutavad endast järjestikuseid etappe verbaalse kunsti tajumisel. Analüüs koolikeskkonnas on kollektiivne tegevus nii seetõttu, et kirjandusteoste õppimine toimub klassikollektiivi suhtlustingimustes, neelab kõigi antud klassi õpilaste lugemis- ja elukogemuse, kui ka seetõttu, et koolianalüüs, nagu iga teine õppetegevus hõlmab õpilase individuaalsete muljete rikastamist teiste lugejate kogemustest ja õpetajapoolset tekstitõlgendust. Analüüs on kirjandusteose teadusliku mõistmise kõige olulisem meetod. 1

P.133 REZ Kirjandusteose kallal töötamise koolitehnikate arsenal on mitmekesine. Õpetaja peab valima teksti vaatamise viisid, mis on vajalikud õpilaste arenguks ja arvestama iga konkreetse töö iseärasusi. Miks pole viidet selle kohta, kelle klassifikatsioonile te viitate, ega allmärkusi allikale?
1. Võtted autori positsiooni tuvastamiseks kunstiteose analüüsimise protsessis.
Nagu öeldud, (KES?) Kirjanduse õpetamise metoodika, kasutades koolianalüüsis autori positsiooni mõistmist, põhineb kirjanduskriitika kaasaegsetel saavutustel. Tehnikad taotlevad eesmärki: selgitada autori mõtet, teha selgeks kirjaniku vaated ja tõekspidamised.
a) Kompositsiooni uurimine. Kompositsioon aitab õpilastel näha autori kavatsust ja mõista tema elupositsiooni. Peamised kompositsiooni uurimise võtted on kirjandusteksti osade ja elementide võrdlemine, süžeede ja tegelaskujude tuvastamine, maastiku ja portree seoste arvestamine teksti üldise vooluga.
b) Kirjaniku stiili uurimine. Õppemeetodid on erinevad. Selle jälgimine algab elementaarsete harjutustega: leidke epiteete, metafoore, tegevusverbe jne. Võimalikud on ka järgmised ülesanded: sisestage sõna, mille õpetaja tahtlikult välja jättis, nimetage see ja selgitage selle kasutamise otstarbekust kirjutaja poolt. Osaga töötamine mängib suurt rolli.
c) Kommentaarid ajalooliste, sotsiaal-kultuuriliste või kirjanduslike tüüpide kohta. Need taastavad õpilaste silmis kirjaniku kujutatud tegelikkuse ja selgitavad tema kavatsusi. Samuti peab õpetaja uuesti looma olukorrad, mis olid töö kirjutamise põhjuseks.
2. Võrdlusmeetodid ja selle liigid.
a) Kunstiteose võrdlus selle tegeliku alusega, kangelane prototüübiga. Esiteks näitab selline töö seda Kunstiteosed on elu peegeldus. Teiseks võimaldab see veenduda, et see peegeldus pole peegelpilt, et kirjanik ühendab teoses nii elu kui ka oma suhtumise sellesse ellu. Marantzman lk.158
b) Erinevate kirjanike sarnase teemaga teoste võrdlus.164
c) Kangelaste, episoodide, stseenide vrdlemine yhe teose sees.164
d) Teose võrdlus kirjaniku teiste teostega lk 162
e) Sama teksti erinevate versioonide võrdlemine, autori mõttearengu tuvastamine teose loomise protsessis (töö mustandite ja kanoonilise tekstiga).158
f) Kirjandusteksti võrdlemine teiste kunstiliikide teostega. p179 Seotud kunstiliikide kaasamisel kunstiteksti uurimisel on eesmärk teravdada esteetilist tundlikkust, arendada koolinoortes assotsiatiivset ja kujundlikku mõtlemist ning laiendada arusaamu kunstist: maalikunstist, graafikast, tarbekunst, muusika, kino ja nii edasi. Loetud teosest esimeste muljetega silmitsi seistes võivad need tekitada soovi seda analüüsida.

1.2. Meetodid, mis arendavad lugeja kaasloovust.

(KES?) järgi on kooliteksti analüüsi ülesanded: empaatia äratamine, kooliõpilaste kujutlusvõime aktiveerimine, lugemisomaduste arendamine jpm. Kõik need ülesanded ei võimalda meil oma koolianalüüsi piirduda ainult kirjandusanalüüsi meetoditega.
1. Elukogemuste taaselustamine. Paljud metoodikud soovitavad õpetajal lugemisele eelneda eredad muljed. See tehnika loob isikliku suhte loetavaga ja kaasab õpilase emotsionaalset kogemust tekstiga töötamisse. Näiteks enne loodusteemalise luuletuse lugemist võite paluda neil meenutada, rääkida või kirjutada kõige meeldejäävamatest kevad-, suve-, sügis- või talvepäevadest, muljetest matkast, loodusretkest, reisist ja siis. võrrelda kooliõpilaste esseed õpitava tööga. See töö teravdab huvi uuritava teksti vastu ja loob emotsionaalset tooni. Isiklike muljete taaselustamine ei saa mitte ainult analüüsile eelneda, vaid ka sellesse sisse põimida ja töö isegi lõpetada. Selle tehnika puhul on peamine leida seos õpilaste mõtete ja ideede vahel kirjaniku piltidega. Teie arvuti näitab teile vigu, parandage need!
2. Ilmekas lugemine. Selle järgi, kuidas õpilane teksti luges, saab hinnata tema esialgse taju olemust. Klassile püstitatud ülesanne: kuidas seda teost lugeda? – võib olla analüüsi varjatud vorm. Täpse intonatsiooni leiate vaid teoses autori häälele lähenedes ja samal ajal kaja, mida kirjaniku mõte teie enda hinges tekitab. Ekspressiivne lugemine toob teoses kaasa emotsionaalse ärkamise ja äratab loomingulise kujutlusvõime. Näiteks töötades Lermontovi luuletuse “Purre” kallal. Saate kutsuda õpilasi luuletuse jaoks partituuri koostama ja seejärel selle põhjal emotsionaalsust arendama. Ekspressiivne lugemine on oluline mitte ainult akadeemiliselt, vaid ka pedagoogiliselt. Ettelugemine harjutab inimest tunnete väljendamise kultuuriga ja osutub üheks teeks suhtlemiskunsti juurde.
3. Ümberjutustamine. Ümberjutustamine mitte ainult ei taga õpilase teatud lugemisomaduste arendamist, rikastab tema kõnet, vaid aitab kaasa ka kirjandusteose tähenduse mõistmisele. Ümberjutustamist on mitut tüüpi, millest igaüks aitab juhtida õpilaste tähelepanu konkreetsele tekstielemendile.
a) üksikasjalik ümberjutustamine. Selle eesmärk on edastada loetu sisu võimalikult detailselt, et arendada õpilaste loogilise ülesehitusega esitlemise, mälu kujundamise ja kõne rikastamise oskusi.
b) tihendatud (lühike) ümberjutustamine. Tema eesmärk on leida üles põhiline, osata põhilist edasi anda mõtestatult ja ilma paljusõnalisuseta.
c) ümberjutustamine-väljavõte on teksti erinevatesse osadesse hajutatud materjali ümberjutustus, kuigi seda ühendab süžee ja tegelaste ühtsus. See võib olla materjali väljavõtmine, mis kujutab tegelast või inimeste rühma, teatud teemat, maastikku jne. Näiteks Tatjana lugu loos I.S. Turgenevi "Mu-mu", tõelised ja mehaanilised ööbikud G. H. Anderseni muinasjutus "Ööbik", loodus I.S. Turgenev "Bezhini heinamaa". Kas need tehnikad arendavad kaasloovust?
d) ümberjutustamine koos jutustaja näo muutumisega. See on lugu teoses aset leidvatest sündmustest ühe tegelase nimel või, vastupidi, isiklike mälestuste ja muljete ülekandmisest kolmandalt isikult, harvem üldistatult sekundilt.
e) ümberjutustamine essee elementidega. See on teksti sisu ülekandmine koos õpilaste loovuse elementide kaasamisega, nende suhtumine kirjeldatavasse, süžee detailide viimistlemine jne.
f) kunstiline jutuvestmine on kõige keerulisem ümberjutustamise liik. See eeldab teksti põhjalikku tundmist ja esitusoskust, peegeldab uuritava teose stiili jutustaja oskuslikus esituses ja väljendusrikkuses.
4. Sõnajoonistus. Kujundite teostus tekib lugemise käigus ja aitab kaasa analüüsi subjektiivse alguse süvenemisele. See eeldab, et inimene, tuginedes kirjaniku loodud kujunditele, täpsustab oma nägemust pildis, mida ta sõnaliselt reprodutseerib. On asjakohane kutsuda õpilasi alustama seda tööd portree kirjeldusega (ainult kangelase välimus). Tuleb meeles pidada, et mittespetsiifilises olukorras ei saa te kangelase portreed anda. Suulisel joonistamisel on õpilase emotsioonid väga aktiivsed. Selle vormid (joonis) peaksid muutuma keerukamaks ja klassiti muudetud.
5. Filmi stsenaariumi koostamine. Kino on laste teadvusele lähedal. Dünaamilisus on filmikunsti lahutamatu omadus ja õpilane näeb maailma liikumas, visuaalsete muljete muutumine köidab last. Filmistsenaariumi loomise käigus õpivad lapsed mitte ainult kinokeelest aru saama, vaid ka kirjanduslikku teksti lähemalt vaatama. Kirjandusteose põhjal filmistsenaariumi kirjutamiseks on vaja seda kogeda, selles tõstatatud teemadest kaasa haarata, selle tegelasi tõeliselt “nägema”. Filmistsenaarium suurendab empaatiat ja arendab läbimõeldud aeglase lugemise oskust. See elavdab kujundlikku nägemust ja aitab näha detaili terviku valguses. Õpetaja näitab filmifragmenti ja loetu vahetu mulje põhjal selgitab selliseid mõisteid nagu suur, keskmine, üldine plaan, näitab plaani muutmise semantilist tähendust. Seejärel joonistuvad välja filmiepisoodide piirid, stsenaariumi üldmotiiv, mis ühendab kõiki episoode. Õpilased täidavad tabeli.
Kaadri salvestamise plaan

6. Lavastus (dramatiseerimine). See julgustab õpilasi olema loominguline. Tegelaste ellu äratamine aktiveerib kujutlusvõimet ja empaatiat. See tehnika võimaldab tõhustada konflikti arengut ja tõmmata õpilaste mõtetesse teravamalt piire. Et see teos paroodiaks ei muutuks, tuleb õpilastele pakkuda teostatavaid ülesandeid ja ettekandmiseks hoolikalt valmistuda. Lavastus on tööliik, kus õpilasel palutakse mõelda, kuidas nad tegelasi teatud tegevushetkel paigutaksid, kujutama ette nende poose, liigutusi ja žeste.
7. Kirjandusmäng. Meelelahutuslikud tehnikad on tõhus meetod teose õppimiseks ja loovaks tõlgendamiseks. On lugemismänge (ristsõnad, skaneeringud, mõistatused, šaraadid) ja esinemismänge, mida on palju rohkem kui esinemismängude liike. (dramatiseering). Nad suhtlevad tihedalt teiste kirjanduse uurimise meetoditega.

Kui hakkame uurima teose teksti, pöördume kohe selle loomise ajaloo poole, et teada saada, millal ja mis asjaoludel autor oma kirjandusliku loomingu lõi ning võib-olla isegi seda, kes oli selle või teise kangelase prototüüp. Kuid Kuprini loo “Valge puudel” teabearsenal on väike. On teada, et see on kirjutatud 1903. aastal. Nende aastate jooksul elab kirjanik Peterburis ja töötab ajakirjas “Ajakiri kõigile”, kus see teos esmakordselt avaldati.
Kuprin puudutab loos sõpruse teemat, inimliku, inimliku suhtumise teemat loomadesse. Tundub, nagu oleks maailm loos “Valge puudel” jagatud kaheks pooleks: ühel pool on rikas daam ja tema poeg Trilly, teisel pool vana oreliveski, vanaisa Lodõžkin, väike akrobaat Serjoža ja puudel Artaud. Nende vahel koera pärast tekkinud konflikt muutub teravaks ja täis tõelist draamat. See konflikt rõhutab erinevust psühholoogias, mõlema poole esindajate eetilistes ja moraalsetes põhimõtetes. Daami jaoks on puudel lihtsalt asi, mida saab osta ja müüa. Vanaisa ja Seryozha jaoks on Artoshka nende sõber, kelle päästmise nimel on poiss valmis oma eluga riskima.
Autor jagab teose kuueks peatükiks, seega kuueks semantiliseks osaks. Esimeses peatükis märgib Kuprin kohe ära tegevuskoha – Krimmi lõunaranniku. Järgmisena algab kohe peategelaste välimuse kirjeldus: poiss Seryozha, vanaisa Lodyzhkin ja puudel Artaud. Selle kirjelduse abil ei tutvusta autor lugejale mitte ainult teose peategelasi, vaid näitab esimestest ridadest peale, kui vaene ja raske on nende inimeste elu. Seryozha on kaheteistkümneaastane, noor poiss. Vanaisa Lodyzhkin on eakas mees. Nendega koos on puudel, kes jookseb ja näitab teed. Kangelaste vanust arvatakse ka nende kõndimisviisi järgi: poiss “kõnnis” ja vanaisa “reisis”. Hoolimata kuumusest hoidis Serjoža vasaku küünarnuki all akrobaatiliste harjutuste jaoks kokkurullitud vaipa ning paremal kandis kitsas ja määrdunud puuri kuldnokaga, mis näitab juba tema hoolivat suhtumist vanaisasse. Ja selle lihtsa ja äärmiselt arusaadava kirjelduse abil suudame oma kujutlusvõimes hõlpsasti kujutada seda, mida autor kirjeldab.
Pole juhus, et kirjeldus oreli-orelist, millel vanaisa mängib ja mis on rändkunstnike ainsaks sissetulekuks. Kuprin kirjeldab tünnioreli üksikasjalikult, et näidata, kui vana ja praktiliselt kasutu see on, sest nad ei viitsi seda isegi parandada. Kuid kirjanik ütleb, et vaatamata sellele armastab vanaisa tünnioreli väga ja suhtub sellesse kui elavasse olendisse, vesteldes sellega: „Vanaisa Martyn Lodõžkin armastas oma tünniorelit nii, nagu armastada saab ainult elavat, lähedast, võib-olla isegi sugulast olendit. Olles temaga harjunud aastatepikkuse raske ja rändava elu jooksul, hakkas ta lõpuks nägema temas midagi vaimset, peaaegu teadlikku. Ta armastas poissi ja koera mitte vähem. Muidugi näeme seda töö käigus selgelt, kuid juba esimeses peatükis rõhutab Kuprin seda punkti. Need pealtnäha pisiasjad iseloomustavad vanaisa positiivsest küljest - teda ei kibestu elu, tal säilis oskus näha ilu ja mis peamine, oskus armastada ja kalliks pidada oma lähedasi.
Teine peatükk algab mere kirjeldusega, maastikuga, mille taustal sündmused toimuvad. Kuumus on väljakannatamatu. Erilist tähelepanu väärib tegelaste kõne. Vanaisa keel on täis kõnekeelseid sõnu ja väljendeid, mis iseenesest viitab sellele, et ta on pärit rahvast: "see tähendab", "domishko", "uzhotko", "telesa", "troshki". Ka Seryozha kõne on lihtne, ta kasutab kõnekeelseid sõnade versioone: "vaata mind", "Ma peaksin kohapeal surema", "hea kui palju." Seda saab seletada lihtsalt - suhtlemine ja elu vanaisaga jätavad poisi kõnesse jälje. Tähelepanuväärne on ka see, et vanaisa pöördub puudli poole, kasutades armsaid väljendeid "vend doggie", "Artoshenka". See juba räägib meile vanaisa suhtumisest Artaud'sse kui põlisolendisse. Palavusest väsinuna mõistab Lodõžkin, et ka koeral on suvekuumuses raske. Näeme ka, et vanaisa on mõistlik ja tark vastuseks Serjoža ujumispakkumisele, ta pakub kannatlikkust, sest: “...peale ujumist väsib veel rohkem,” “... alla pole kuhugi minna; merele. Oota, me jõuame kogu tee Miskhori ja seal loputame oma patuse keha. Enne õhtusööki on meelitav ujuda... ja siis, see tähendab, magada... ja see on suurepärane asi...”
Kuprin annab Krimmi looduse kirjelduse, kuid vanahärra ei imetle seda, sest “... teadis neid kohti hästi; igal aastal käis ta viinamarjahooajal neist üksteise järel ringi. Kuid paljud asjad rõõmustavad Sergeit, sest see oli tema esimene kord siin. Ja see pealtnäha tühine märkus autorilt mängib peategelase karakteri mõistmisel suurt rolli. Mitte iga inimene ei naudi loodust; ainult tundlikud, tähelepanelikud ja tundlikud suudavad looduse ilu ära tunda ja seda nautida. Seetõttu saab meile selgeks, et Seryozha on üks. Autor ise märgib: "... see kõik ei lakanud hämmastamast poisi naiivset hinge oma elava, õitseva võluga." Ta on veel väga noor, aga oskab juba näha looduse ilu: „Magnooliad, oma kõvade ja läikivate, nagu lakitud lehtede ja valgete õitega, suure taldriku suurused; üleni viinamarjadest kootud lehtlad, alla rippuvad rasked kobarad; tohutud sajanditevanused plaatanid oma heleda koore ja võimsate kroonidega; tubakaistandused, ojad ja kosed ning kõikjal - lillepeenardes, hekkidel, suvilate seintel - säravad, suurepärased lõhnavad roosid ... "
Selles peatükis näeme vanaisa ja Seryozha vahelisi suhteid. Ka vanamees kutsub poissi hellitavalt “minu vennaks” ja suhtub temasse hoolega. Lisaks räägib Lodõžkin poisile lõunapoolsetest linnadest (Sotši, Adler jne), seal elavatest inimestest (etiooplased, türklased, tšerkessid) ja taimedest (palm, apelsin, sidrun). Ta ei nihuta Serjozhat maha, vaid selgitab kõike, mis talle huvitav või arusaamatu on. Poiss omakorda kuulab vanaisa tähelepanelikult ega räägi talle vastu – see tähendab, et ta austab oma vanemaid ega ole ära hellitatud. Kangelased on tagasihoidlikud, teenivad hea meelega sissetulekuid: "Üldiselt oli Lodyžkin tagasihoidlik ja isegi siis, kui teda taga kiusati, ei kurtnud." Vanaisa Lodõžkin, poiss ja koer tegid alati usinalt oma trikke, teadmata ette, kuidas või kui palju neile makstakse. Juhtum, kui üks daam kinkis kunstnikele augulise kümnekopikalise tüki ja vanaisa selle minema viskas, räägib, et vanaisa tundis end sellisest teost ebameeldivalt, et kuigi ta oli vaene, säilitas ta eneseväärikuse. See pilt näitab ka seda, kui vihased ja hindamatud võivad olla teiste inimeste töö. Vanaisa Lodõžkin ütleb: “Proua ilmselt mõtleb: niikuinii laseb vanamees ta öösel kelmikalt alla, see tähendab. Ei, härra, te eksite väga, proua. Nende sõnadega selgitab kirjanik lugejale, et tegelikult kasutab vanaisa kogu teenitud raha kogu trupi toitmiseks, mis räägib tema hoolitsusest ja murest.
Kolmandas peatükis satuvad kangelased “Sõpruse” dachasse, kus nad jälgivad pilti, kuidas mitu inimest üritavad veenda väikest ulakat poissi jooki jooma, kuid too käitub imelikult ja ebatsiviliseeritult ning on hüsteeriline. Iga sõna selles stseenis, iga kirjeldus räägib tegelastest ja nende tegudest. Alustame Trilly kirjeldusega. Ta on väga hoolitsetud, blondid juuksed, puhas ülikond - see kõik on täpselt vastupidine Sergei välimusele. Kuid vaatamata välisele läikele on poisi käitumine enam kui kummaline - ta lubab endal täiskasvanuid solvata ega allu. Kuid nende täiskasvanute endi käitumine tekitab hämmingut - ema laskub põlvili ja hakkab anuma, et ta rohtu võtaks, lubades samas mingeid kingitusi, arst ja teised tiirlevad tema ümber ja kerjavad. Selle stseeniga näitab autor Trilly äärmist rikkumist. Aga peategelased? Nad olid nähtu üle hämmastunud: «Sergei, kes oli seda vaatepilti kaua uudishimu ja üllatusega vaadanud, lükkas vanamehe vaikselt külili. - Vanaisa Lodyzhkin, mis tal viga on? - küsis ta sosinal. "Mitte mingil juhul, kas nad peksavad teda?"; "Kuidas nad teda niimoodi kasvatasid, mis loll?" ütleb vanaisa. Suvila elanikud ajavad kunstnikke minema, ei tekitanud härrasmeestes halastust ega hellust. Nad ajavad poisi ja vanaisa vihaselt minema. Kuid taaskord väikese Trilly kapriisidele järele andes toovad nad kunstnikud tagasi, võimaldades neil trikke näidata. Siin väärib suurt tähelepanu poisi kõne, mis näib olevat ainult karjed ja hüüded: "Ma tahan seda! Mina!” jne. See iseloomustab teda kui väikest kommetut egoisti. Seryozha käitumine on omakorda täpselt vastupidine: ta teeb usinalt trikke: "Sergei repertuaar oli väike, kuid ta töötas hästi, "puhtalt", nagu akrobaadid ütlevad, ja meelsasti. Seejärel nõuab Trilly, et nad ostaksid talle koera. Ja täiskasvanud üritavad seda teha. Nad ei peksa sõnu ja anuvad ebaviisakalt vanameest (“hull vanamees, iidol”) solvades Artaud maha müüa. Nad usuvad, et pole olemas asja, mida ei müüdaks ehk koer pole nende jaoks Elusolend, aga lihtsalt asi. Kuid vanaisa omakorda mitte ainult ei müü koera, vaid räägib viisakalt härrasmeestega: "Ma tänan teid alandlikult, peremees, aga ainult..." Lodõžkin viskas oigades tünnioreli üle õlgade. - Kuid seda ettevõtet ei saa kuidagi müüa. Parem otsige kuskilt teine koer... Olge õnnelikud..." Seega näeme siin teose põhikonflikti: rikaste inimeste jaoks on koer lihtsalt raha eest ostetav asi, mis ajutiselt lohutab hüsteerilist last. Ja vanaisa ja Seryozha jaoks on puudel sõber, sest nad mitte ainult ei kasuta seda oma esinemistel, vaid ka kohtlevad seda hellalt, mida näeme nii kõnes kui ka tegudes.
Samas peatükis näitab autor meile, et puudel Artaud ise ei ole lihtsalt koer, kes täidab käske ja järgib rändureid, vaid on truu sõber, kes muretseb nende pärast ega jää ükskõikseks kõige suhtes, mis nendega juhtub. Näiteks kui Serjoža supleb, ei leia kaldal olev puudel endale kohta. Kuprin ütleb isegi koera mõtteid: "Artaud haukus raevukalt ja hüppas piki kallast. Teda häiris, et poiss nii kaugele ujus. „Miks oma julgust näidata? - muretses puudel. - Maa on olemas - ja kõndige maa peal. Palju rahulikum"; „Milleks need rumalad nipid? Istuksin kalda äärde, vanamehe kõrvale. Oh, kui palju vaeva selle poisiga on! Sellest kõigest võib välja lugeda kangelaste lahket, hoolivat suhtumist üksteisesse. Vanaisa isegi vannub heatujuliselt, Serjoža kuuletub vanaisale.
Tegelaste kirjeldus suplemise ajal ei tekita mitte ainult hellust, kuidas nad üksteise pärast muretsevad, vaid ka haletsust oma välimusest. Nii vanaisa kui poiss on väga kõhnad – autor rõhutab: “... vajunud küljed. Tema keha oli kollane, lõtv ja jõuetu, jalad hämmastavalt peenikesed ning väljaulatuvate teravate abaluudega selg oli küürus paljudest aastatepikkusest tünnioreli kandmisest,” kirjeldab ta Lodõžkinit ja Serjoža: „kuigi ta on kondine – sa näeb kõiki ribisid." Mäletan ka armetute riiete kirjeldust, kui Serjoža suvilas trikke näitas: "Sergei laotas maapinnale vaiba, viskas kiiresti jalast lõuendist püksid (need olid õmmeldud vanast kotist ja kaunistatud nelinurkse tehasemärgiga). tagasi, kõige laiemas kohas), viskas nad endalt vana jope seljast ja jäi vanasse niidiga sukkpükstesse, mis vaatamata arvukatele laigudele katsid osavalt tema õhukese, kuid tugeva ja painduva figuuri. Seda kontrasti kasutab autor, et näidata meile olukorra tõsidust – sileda naha ja puhta ülikonnaga blond poiss Trilly ning pidevast päikese käes parkunud, rebenenud riietes kõhn Seryozha. Kuprin juhib sellele tähelepanu, sest seda on oluline sündmuste edasisel arengul arvesse võtta, kui korrapidaja jõuab järele juba dachast lahkunud kunstnikele ja pakub koera eest palju raha, kuid vanaisa keeldub. isegi siin. Tema jaoks pole Artaud raha väärt, ta on tema sõber, lähisugulane, punkt. Kuid siin pole mitte ainult vana mehe aupaklik suhtumine koera, vaid ka tema moraalne iseloom, moraalsed väärtused, mida loetakse lauses: "Sa ütle seda oma peremehele, kes raudtee"Ehitab," tõstis vanaisa häält. "Öelge nii: kõike ei müüda, öeldakse, seda, mida ostetakse." Ta nimetab majahoidjat isegi "Juudaks, põrujaks ja korrumpeerunud hingeks", kõik juhtunu on talle nii üllatav, ebameeldiv, tema jaoks vastuvõetamatu.
Viiendas peatükis näeme hommikusöögistseeni. Vanaisal ja Seryozhal on lihtne toit, mille üle nad on õnnelikud. Vanaisa Lodõžkin hoolitseb ka siin kõige noorema eest - ta annab talle suuremaid tükke, mõistes, et laps kasvab, ja toidab ka koera, hoolimata sellest, et toitu on vähe ja tal on vaja järgmiste söögikordade jaoks raha teenida.
Pärast hommikusööki otsustavad kunstnikud veidi puhata ja magada ning siis varastas korrapidaja Artaud. Serjoža ja vanaisa on koera kaotuse pärast hirmul ja ärritunud: “Poiss jooksis teisel pool oja edasi-tagasi, vilistas läbitorkavalt ja karjus ärevuse ja hirmuga valjult: - Arto, isi! Tagasi!"; omakorda on ka vanaisa mures: “- Artaud! Ar-to-she-ka! - hõikas vanamees haledalt." Poiss ja vanaisa olid pisarateni ärritunud. Kuid kibe polnud mitte ainult see, et koer varastati, vaid ka seetõttu, et seda polnud enam võimalik tagastada, sest vanaisa oli kaotanud passi ja kartis, et ilma selle dokumendita teda kinni ei võeta. Kõik see tekitab kangelastele sellist kahju ja valu. Kuprinil õnnestus olukorda kujutada nii, et see puudutab hingepõhjani. Ja jälle lõputu teineteise eest hoolitsemine: "Sa oled mu kallis, kallis," ütles vanamees kogu keha raputades. - Koer on väga huvitav... Artošenka on meie... Teist temasugust meil ei ole... - Olgu, okei... Tõuse üles, - käskis Sergei. - Las ma puhastan sind tolmust. Sa jätsid mind täiesti lõdvaks, vanaisa. Serjoža, kuigi ta on alles laps: "... mõistis hästi selle kohutava sõna "patchport" saatuslikku tähendust. Seetõttu ei nõudnud ta enam Artaud' edasisi otsinguid ega rahukokkulepet ega muid otsustavaid meetmeid. Samas ei mõtle ta ainult iseendale ja oma soovidele, vaid ka vanaisa heaolule. Kõige selle juures otsustab poiss Artaud röövida ja põgeneb kohvikust, kus ta koos vanaisaga ööseks peatus. Teda ei hirmuta ei ööpimedus ega meri, mis “pritsis elavast, sädelevast metallist, ümbritsedes kallast”. Sergei oli muidugi pisut jube, kuid julgus täitis ta südame, ta võitles hirmu vastu. Üle suvila aia ronides ta kukkus, kuid see teda ei takistanud. Peremehe maja tundus talle "täis halastamatuid varitsevaid vaenlasi, kes salaja, kurja muigega jälgisid pimedatest akendest väikese nõrga poisi iga liigutust". Poiss kuulis pimedast keldrist koera kiljumist – koer tundus, et poiss on tulnud teda päästma ja hüüdis vingudes abi. Keldrist välja jooksnud korrapidaja tundus Serjožale "hiiglasena, raevunud muinasjutukoletisena", kuid ka tema ei kartnud teda, vaid tegutses kiiresti. Poisil ja puudlil õnnestus põgeneda. Veelgi enam, nad põgenesid koos, mõistes üksteist sõnadeta ja tegutsedes koos. Iseenesest räägib nende tõelisest suhtumisest temasse tõsiasi, et rikkad härrad hoidsid puudlit mitte majas, vaid keldris – see on vaid vahend nende väikese härra Trilly lõbustamiseks. Seryozha, ületades hirmu, läks koera päästes edasi.
Sellisest analüüsist diplomi saamiseks ei piisa. Kas tõesti on võimatu oma hinnanguid kirjandusliku materjaliga tugevdada?
2.2. Kirjanduslike tehnikate kasutamine loo “Valge puudel” analüüsimisel.
Erinevate tekstianalüüsi meetodite kasutamine kirjandustunnis annab õpetajale võimaluse näidata etteantud teost erinevate nurkade alt. Iga tehnika aitab koondada õpilaste tähelepanu konkreetsele tekstielemendile, tegelasele, ning ühtlasi paljastada uuritava tegeliku tähenduse.
Kunstiteose analüüsimise käigus autori positsiooni tuvastamise tehnikad taotlevad eesmärki: selgitada autori mõtet, teha selgeks kirjaniku vaated ja tõekspidamised. Õpetaja tugineb kompositsiooni, kirjaniku stiili, aga ka ajaloolist sotsiaal-kultuurilist või kirjanduslikku tüüpi kommentaaridele.
Jutu “Valge puudel” kompositsiooni analüüsides juhib õpetaja õpilaste tähelepanu asjaolule, et töö koosneb kuuest peatükist, kompositsioon on süžeeliselt üles ehitatud ja esitatakse sündmuse vormis.
Kutsume õpilasi iga osa sisu lühidalt välja selgitama.
Sa ei pea oma kursusetöös loo analüüsi andma, vaid võtma sellest materjali, et sellele küsimusele vastata.
Esimeses peatükis tutvume teose kangelastega (Seryozha, vanaisa Lodõžkin ja puudel Artaud), tutvume nende elukäiguga, tegevuse tüübiga (poiss on kaheteistkümneaastane, vanaisa eakas, nad on rändkunstnikud - vanaisa mängib tünnioreli ning poiss ja koer näitavad trikke). Järgmistes peatükkides saame teada, kui raske ja vaene on nende inimeste elu ning loo aluseks on juhtum, mis leidis aset "Sõpruse" dachas (kunstnikud esinesid ja kapriisne poiss Trilly nõudis ostmist koer ja kui Serjoža ja tema vanaisa keeldusid seda müümast, varastas härrasmeeste korrapidaja selle ja Serjoža tagastas seejärel puudli).
Esmapilgul võib tunduda, et selle tehnika (kompositsioonianalüüsi) kasutamine võib viia töö põhipunktide mehaanilise ümberjutustamiseni. Aga see pole tõsi. Lõppude lõpuks, kui õpetaja, jälgides koos õpilastega töö põhiosi, ei keskendu õpilaste tähelepanu mitte ainult sündmuste järjekorrale, vaid ka sellele, miks autor on töö just sellisel viisil üles ehitanud, siis see aitab. et mõista loo autori kavatsust. Sündmuste arengus ilmnevad tegelastevahelised seosed ja vastuolud, ilmnevad inimtegelaste erinevad jooned. Näiteks tõsiasi, et autor räägib esmalt sellest, kuidas Serjoža ja vanaisa elatist teenivad, kui raske neil on, ja alles siis jutustab juhtumist “Sõpruse” dachas, on loogiline, sest lugeja saab jälgida kontrasti konfliktiga silmitsi seisvad inimesed (vaesed ja rikkad), et mõista, et vaatamata kõigele raskele elule ei ole hulkuvad kunstnikud kibestunud ega suuda isegi suure raha eest koera müüa. Tegevuse arendus annab aimu teose konfliktide võimalikest arenemisviisidest. Näiteks loo kompositsiooni uurimise käigus saate pärast neljanda peatüki analüüsimist pakkuda lastele loomingulist spekuleerimist: selleks kutsume teid spekuleerima, milline võiks olla loo jätk pärast majahoidja vargust. puudel. Õpilased peaksid esimesest, teisest, kolmandast ja neljandast eelmisest peatükist teadaoleva teabe põhjal arvama edasine areng
jne.................