Կապիտան Կոպեյկինը ինչու մահացած հոգիներում. Պաշտոնյաների դերը «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթում» և Չիչիկովի կողմից մահացած հոգիների ձեռքբերման պատմության մեջ: Լերմոնտով «մեր ժամանակի հերոս».

Գոգոլի «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» պատմվածքը «Մեռած հոգիներ» պոեմի դրվագ է։ Հարկ է նշել, որ այս պատմվածքը կապված չէ բանաստեղծության հիմնական սյուժեի հետ և ինքնուրույն ստեղծագործություն է, որի շնորհիվ հեղինակին հաջողվել է բացահայտել բյուրոկրատական ​​ապարատի անհոգիությունը։

Գրականության դասին ավելի լավ պատրաստվելու համար խորհուրդ ենք տալիս առցանց կարդալ «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» ամփոփագիրը: Վերապատմումը օգտակար կլինի նաև ընթերցողի օրագրի համար։

Գլխավոր հերոսներ

Կապիտան Կոպեյկին- խիզախ զինվոր, Նապոլեոնյան բանակի հետ մարտերի մասնակից, հաշմանդամ, համառ ու բանիմաց մարդ։

Այլ կերպարներ

Փոստապետ- պատմող, որը պաշտոնյաներին պատմում է կապիտան Կոպեյկինի պատմությունը:

Գլխավոր գեներալ- ժամանակավոր հանձնաժողովի ղեկավար, չոր, գործասեր մարդ.

Քաղաքի պաշտոնյաները հավաքվում են մարզպետի տանը, որպեսզի հանդիպմանը որոշեն, թե ով է իրականում Չիչիկովը և ինչու են նրան մահացած հոգիներ պետք։ Փոստապետը հետաքրքիր վարկած է առաջ քաշում, ըստ որի Չիչիկովը ոչ այլ ոք է, քան կապիտան Կոպեյկինը, և սկսում է գրել մի հետաքրքրաշարժ պատմություն այս մարդու մասին։

Կապիտան Կոպեյկինը հնարավորություն ունեցավ մասնակցելու 1812 թվականի արշավին, և մարտերից մեկում նրա ձեռքն ու ոտքը պոկվեցին։ Նա լավ գիտի, որ «նա պետք է աշխատի, բայց ձեռքը, գիտե՞ք, մնացել է», և անհնար է նաև կախված մնալ ծեր հորից, նա ինքն էլ հազիվ է ծայրը ծայրին հասցնում։

Հաշմանդամ զինվորը որոշում է գնալ Սանկտ Պետերբուրգ «վերադասներին հարցնելու՝ արդյոք օգնություն կլինի»։ Նևայի վրա գտնվող քաղաքը իր գեղեցկությամբ տպավորում է Կոպեյկինին իր հոգու խորքը, բայց մայրաքաղաքում անկյուն վարձելը շատ թանկ արժե, և նա հասկանում է, որ «ապրելու բան չկա»։

Զինվորը իմանում է, որ «բարձրագույն իշխանություններն այլևս մայրաքաղաքում չեն», և նա պետք է դիմի ժամանակավոր հանձնաժողովի օգնությանը։ Գեղեցիկ առանձնատանը, որտեղ իշխանությունները խնդրողներ են ընդունում, շատ մարդիկ են հավաքվում՝ «ինչպես լոբին ափսեի մեջ»։ Չորս ժամ սպասելուց հետո Կոպեյկինը վերջապես հնարավորություն է ստանում գեներալին պատմել իր դժբախտության մասին։ Նա տեսնում է, որ «տղամարդը փայտի վրա է, իսկ դատարկ աջ թեւը կապված է համազգեստի վրա» և առաջարկում է մի քանի օր հետո ներկայանալ։

Կոպեյկինի ուրախությունը սահմաններ չունի. «լավ, նա կարծում է, որ գործն ավարտված է»: Բարձր տրամադրությամբ նա գնում է ընթրելու և «մի բաժակ օղի խմելու», իսկ երեկոյան գնում է թատրոն.

Մի քանի օր անց զինվորը կրկին գալիս է իր շեֆի մոտ՝ հանձնաժողով։ Նա հիշեցնում է նրան իր խնդրանքի մասին, բայց չի կարող լուծել իր հարցը «առանց բարձրագույն իշխանությունների թույլտվության»։ Պետք է սպասել պարոն նախարարի արտերկրից ժամանմանը, քանի որ միայն այդ դեպքում հանձնաժողովը հստակ ցուցումներ կստանա պատերազմում վիրավորների վերաբերյալ։ Պետը զինվորին մի քիչ փող է տալիս, որ մայրաքաղաքում դիմանա, բայց այդքան չնչին գումարի վրա չէր հաշվում։

Կոպեյկինը դեպրեսիվ տրամադրությամբ հեռանում է բաժանմունքից՝ զգալով «ինչպես պուդելը, որին խոհարարը ջուր լցրեց»։ Նրա փողերը վերջանում են, նա ապրելու ոչինչ չունի, իսկ մեծ քաղաքում անհավատալի թվով գայթակղություններ կան։ Ամեն անգամ, երբ նա անցնում է նորաձև ռեստորանի կամ դելիկատեսի մոտով, նա ծայրահեղ տանջանք է ապրում՝ «բերանը ջրվում է, բայց սպասում է»։

Դառը հուսահատությունից Կոպեյկինը երրորդ անգամ է գալիս հանձնաժողով։ Նա համառորեն պահանջում է իր հարցի լուծումը, ինչին գեներալը խորհուրդ է տալիս սպասել նախարարի գալուն։ Կատաղած Կոպեյկինը իսկական խռովություն է սկսում բաժանմունքում, և պետը ստիպված է «դիմել, համեմատաբար, այսպես ասած, խստության միջոցների»՝ զինվորին ուղարկում են իր բնակության վայր։

Սուրհանդակի ուղեկցությամբ Կոպեյկինին տանում են անհայտ ուղղությամբ։ Ճանապարհին դժբախտ հաշմանդամը մտածում է, թե ինչպես մի կտոր հաց վաստակի իր համար, քանի որ ինքնիշխանն ու հայրենիքն այլևս նրա կարիքը չունեն։

Կապիտան Կոպեյկինի մասին լուրերը կարող էին մոռացության մատնվել, եթե երկու ամիս անց տարածքում լուրեր չտարածվեին ավազակախմբի հայտնվելու մասին, որի ատաման նա դարձավ: Գլխավոր հերոս…

Եզրակացություն

Գոգոլի ստեղծագործության կենտրոնում հարաբերություններն են» փոքրիկ մարդ«և անհոգի բյուրոկրատական ​​մեքենա, որը խեղել է բազմաթիվ ճակատագրեր։ Ցանկանալով ապրել ազնիվ ու վաստակած թոշակ ստանալ՝ հերոսը ստիպված է բռնել հանցավոր ճանապարհը՝ սովից չմեռնելու համար։

Ծանոթանալուց հետո համառոտ վերապատմում«Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» խորհուրդ ենք տալիս ամբողջությամբ կարդալ Գոգոլի ստեղծագործությունը:

Թեստ պատմվածքի վրա

Փորձեք ձեր անգիրությունը ամփոփումփորձարկում:

Վերապատմում վարկանիշ

Միջին գնահատականը: 4.6. Ստացված ընդհանուր գնահատականները՝ 420։

Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» բանաստեղծությունը լի է էքստրասյուժեային տարրերով։ Այս ստեղծագործությունը պարունակում է բազմաթիվ քնարական շեղումներ և, բացի այդ, զետեղված են պատմվածքներ։ Դրանք կենտրոնացած են «Մեռած հոգիների» վերջում և օգնում են բացահայտել հեղինակի գաղափարական և գեղարվեստական ​​մտադրությունը:

«Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» գտնվում է ստեղծագործության տասներորդ գլխում։ Նա խոսում է ճակատագրի մասին հասարակ մարդ, իշխանությունների անտարբերությամբ հասցված անելանելի վիճակի՝ կյանքի ու մահվան շեմին։ Այս «աշխատանքը ստեղծագործության մեջ» զարգացնում է «փոքր մարդու» թեման, որը մարմնավորված է նաև «Վերարկու» պատմվածքում։

Պատմության հերոս կապիտան Կոպեյկինը մասնակցել է 1812 թվականի ռազմական արշավին։ Նա արիաբար ու քաջաբար կռվել է հանուն հայրենիքի և արժանացել բազմաթիվ մրցանակների։ Բայց պատերազմի ժամանակ Կոպեյկինը կորցրել է ոտքն ու ձեռքը և դարձել հաշմանդամ։ Նա չէր կարող լինել իր գյուղում, քանի որ չէր կարող աշխատել։ Էլ ինչպե՞ս կարող ես գյուղում ապրել։ Օգտվելով իր վերջին հնարավորությունից՝ Կոպեյկինը որոշում է գնալ Սանկտ Պետերբուրգ և ինքնիշխանից «թագավորական ողորմություն» խնդրել։

Գոգոլը ցույց է տալիս, թե ինչպես է սովորական մարդուն կլանված ու ճնշված մեծ քաղաքը։ Այն դուրս է հանում ողջ կենսունակությունը, ողջ էներգիան, իսկ հետո դեն է նետում որպես ավելորդ: Սկզբում Կոպեյկինը կախարդվեց Սանկտ Պետերբուրգով. ամենուր շքեղություն էր, վառ լույսեր և գույներ. «կյանքի որոշակի դաշտ, առասպելական Շեհերազադե»: Ամենուր «հոտ» է հարստության՝ հազարների ու միլիոնների։ Այս ֆոնի վրա էլ ավելի հստակ երևում է «փոքրիկ մարդու» Կոպեյկինի վիճակը։ Հերոսը պահուստում ունի մի քանի տասնյակ ռուբլի։ Դուք պետք է ապրեք դրանցով, քանի դեռ ձեր թոշակը վաստակել է:

Կոպեյկինն անմիջապես գործի է անցնում։ Նա փորձում է պայմանավորվել գլխավոր գեներալի հետ, ով իրավասու է որոշել կենսաթոշակների հետ կապված հարցերը։ Բայց դա չկար։ Կոպեյկինն անգամ չի կարող հանդիպել այս բարձր պաշտոնյայի հետ։ Գոգոլը գրում է. «Մի դռնապանն արդեն գեներալիսիմոսի տեսք ունի...» Ի՞նչ կարող ենք ասել մնացած աշխատակիցների և պաշտոնյաների մասին։ Հեղինակը ցույց է տալիս, որ «բարձրահասակները» բացարձակապես անտարբեր են սովորական մարդկանց ճակատագրի նկատմամբ։ Սրանք ինչ-որ կուռքեր են, աստվածներ, որոնք ապրում են իրենց սեփական, «ոչ երկրային» կյանքով. «... պետական ​​գործիչ. Ի դեմս, այսպես ասած... դե, աստիճանին համապատասխան, գիտես... բարձր կոչումով... դա արտահայտությունն է, գիտես»։

Ի՞նչ է մտածում այս ազնվականը հասարակ մահկանացուների գոյության մասին։ Հետաքրքիր է, որ «կարևոր մարդկանց» նկատմամբ նման անտարբերությանը սատարում են բոլորը՝ նրանք, ովքեր կախված են այդ «աստվածներից»։ Գրողը ցույց է տալիս, որ բոլոր խնդրողները խոնարհվել են գլխավոր գեներալի առաջ, դողացել, կարծես ոչ միայն կայսրին են տեսնում, այլ հենց Տեր Աստծուն։

Ազնվականը հույս է տվել Կոպեյկինին։ Ոգեշնչված հերոսը հավատում էր, որ կյանքը գեղեցիկ է, և որ կա արդարություն: Բայց դա չկար! Ոչ մի իրական գործողություն չհետևեց: Պաշտոնյան հերոսին աչքը կտրելուն պես մոռացել է. Նրա վերջին արտահայտությունն էր. «Ես չեմ կարող քեզ համար ոչինչ անել. Առայժմ փորձեք ինքներդ ձեզ օգնել, միջոցները ինքներդ փնտրեք»։

Հուսահատված և ամեն սուրբ բանից հիասթափված Կոպեյկինը վերջապես որոշում է ճակատագիրը վերցնել իր ձեռքը։ Փոստապետը, ով պատմել է Կոպեյկինի մասին այս ամբողջ պատմությունը, եզրափակչում ակնարկում է, որ Կոպեյկինը դարձել է ավազակ։ Հիմա նա մտածում է սեփական կյանքի մասին՝ առանց որևէ մեկի վրա հույս դնելու։

«Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» գաղափարական և գեղարվեստական ​​մեծ բեռ է կրում «Մեռած հոգիներ»-ում։ Պատահական չէ, որ զետեղված այս պատմվածքը գտնվում է աշխատության տասներորդ գլխում։ Հայտնի է, որ բանաստեղծության վերջին գլուխներում (յոթից տասը) տրված է բյուրոկրատական ​​Ռուսաստանի նկարագրությունը։ Պաշտոնյաներին Գոգոլը ներկայացնում է որպես նույն «մեռած հոգիները», ինչ հողատերերը։ Սրանք ինչ-որ ռոբոտներ են, քայլող մեռելներ, որոնց հոգիներում ոչ մի սուրբ բան չի մնացել։ Բայց բյուրոկրատիայի մահը տեղի է ունենում, ըստ Գոգոլի, ոչ այն պատճառով, որ այս ամենը վատ մարդիկ. Ինքը՝ համակարգը, որն անձնազրկում է բոլոր նրանց, ովքեր ընկնում են դրա մեջ, մեռած է։ Ահա թե ինչու է բյուրոկրատական ​​Ռուսաստանը սարսափելի։ Սոցիալական չարիքի հետևանքների ամենաբարձր արտահայտությունը, ինձ թվում է, կապիտան Կոպեյկինի ճակատագիրն է։

Այս կարճ պատմվածքն արտահայտում է Գոգոլի նախազգուշացումը Ռուսաստանի իշխանություններին. Գրողը ցույց է տալիս, որ եթե վերևից արմատական ​​բարեփոխումներ չլինեն, դրանք կսկսվեն ներքևից։ Այն, որ Կոպեյկինը գնում է անտառներ և դառնում ավազակ, խորհրդանիշն է այն բանի, որ ժողովուրդը կարող է «իրենց ճակատագիրը վերցնել իր ձեռքը» և ապստամբություններ բարձրացնել, և գուցե հեղափոխություն:

Հետաքրքիր է, որ բանաստեղծության մեջ Կոպեյկինի և Չիչիկովի անուններն ավելի են մոտեցնում իրար։ Փոստապետը կարծում էր, որ Չիչիկովը հավանաբար հենց ինքը կապիտանն է։ Ինձ թվում է, որ նման զուգահեռները պատահական չեն։ Գոգոլի խոսքով՝ Չիչիկովը ավազակ է, չարիք, որը սպառնում է Ռուսաստանին։ Բայց ինչպե՞ս են մարդիկ վերածվում Չիչիկովի։ Ինչպե՞ս են նրանք դառնում անհոգի փողատեր, որոնք սեփական նպատակներից բացի ուրիշ ոչինչ չեն նկատում։ Միգուցե գրողը ցույց է տալիս, որ լավ կյանքի պատճառով մարդիկ Չիչիկով չեն դառնում։ Ինչպես Կոպեյկինը մնաց մենակ իր հրատապ խնդիրների հետ, այնպես էլ Չիչիկովին թողեցին բախտի ողորմածությունը ծնողների կողմից, որոնք նրան հոգևոր առաջնորդություն չտվեցին, այլ դրեցին նրան միայն նյութական բաների համար: Պարզվում է, որ Գոգոլը փորձում է հասկանալ իր հերոսին, նրա էության էությունը, պատճառները, որոնք ձեւավորել են այս բնությունը։

«Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» «Մեռած հոգիներ» պոեմի ամենակարևոր օղակներից մեկն է։ Այն պարունակում է բազմաթիվ հարցերի լուծում, բնութագրում է բազմաթիվ պատկերներ, բացահայտում է բազմաթիվ երևույթների էությունը և հեղինակի մտքերը։

ge.ness Չիչիկովը պետք է տեղափոխվեր երկրորդ, որտեղ, ինչպես «Քավարանում», նրա հոգին կազատվեր մեղքից՝ դրանով իսկ ճանապարհ պատրաստելով այս հերոսի համար դեպի նոր, իդեալական աշխարհ՝ «Դրախտ»: Սա բացատրում է, որ բանաստեղծության արդեն առաջին հատորում Չիչիկովի կերպարում տեսանելի են այնպիսի հատկանիշներ, որոնք թույլ կտան հեղինակին առաջնորդել նրան հոգու մաքրագործման և վերածննդի ճանապարհով։ Կարո՞ղ է «իսկական սատանան» հոգի ունենալ: Ակնհայտորեն ոչ: Այս դիրքորոշումը հաստատվում է նրանով, որ երբեմն հեղինակն ինքը զարմանալիորեն մտերմանում է իր հերոսի հետ։ Չիչիկովի ներքին մենախոսությունն ու հեղինակի ձայնը կարծես միահյուսված են այնպիսի դրվագներում, ինչպիսիք են Սոբակևիչից ձեռք բերված մահացած գյուղացիների ճակատագրի մասին մտորումները։ կամ քննարկումներում, թե ինչ է սպասում երիտասարդ սահմանապահին:

Չիչիկովի կերպարի առանձնահատկությունն այն է, որ նրա մեջ բոլոր մարդկային զգացմունքները թաքնված են խորքում։ Նրա խիղճը երբեմն արթնանում է, բայց նա արագ հանդարտեցնում է՝ ստեղծելով ինքնաարդարացման մի ամբողջ համակարգ. »: Ի վերջո, Չիչիկովն արդարացնում է իր հանցանքը. Սա դեգրադացիայի ճանապարհն է, որից հեղինակը զգուշացնում է իր հերոսին.

Բանաստեղծության առաջին հատորն ավարտվում է քնարական հայտնի դիգրեսիայով. Թռչուն-տրոյկան, որի մեջ գրողի կախարդանքով վերածվում է Չիչիկովի բազկաթոռը, հերոսին և նրա հետ ընթերցողին շտապում է դեպի ռուսական արտաճանապարհի հեռավորությունը: Ու՞ր կտանի այս ճանապարհը՝ դեպի նոր, փոխակերպված աշխարհ: որտեղ կլինեն ոչ թե «մեռած», այլ կենդանի հոգիներ, կամ նույնիսկ ավելի հեռու՝ կյանքի «դժոխք», որը շեղվել է ճիշտ ուղուց: մնաց անհասկանալի: Հետևաբար, մենք կարող ենք միայն կռահել, թե ով է Չիչիկովը՝ «իսկական սատանա», ինչպես նրան անվանեց Անդրեյ Բելին, թե՞ ռուսական կյանքի նոր հերոս, ով կկարողանա տանել այն դեպի մաշված ճանապարհը:

Ի՞նչ է նշանակում «Նավապետ Կոպեյկինի հեքիաթը» «Մեռած հոգիներ» բանաստեղծության մեջ:

Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» բանաստեղծության մեջ զետեղված է պատմվածքը՝ «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը»։ Անսպասելիորեն և կարծես պատահաբար բանաստեղծության մեջ հայտնվեց «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը», իրականում այն ​​սերտորեն կապված է սյուժեի զարգացման և ամենակարևորը հեղինակի մտադրության և ամբողջի գաղափարական ու գեղարվեստական ​​իմաստի հետ։ աշխատանք։

«Կապիտան Կոնեյկինի հեքիաթը» ոչ միայն բանաստեղծության սյուժեի անբաժանելի մասն է, այն «թափանցում» է նրա ներքին, խորը շերտը։ Ստեղծագործության մեջ կարևոր գաղափարական և գեղարվեստական ​​դեր է խաղում։

Երբեմն այս պատմությանը տրվում է հասարակական-քաղաքական նշանակություն՝ հաշվի առնելով, որ Գոգոլը մերկացնում է ամբողջը պետական ​​իշխանությունՌուսաստանը, նույնիսկ պետական ​​բարձրագույն պաշտոնյաները և անձամբ ցարը։ Դժվար թե նման հայտարարությունն անվերապահորեն ընդունվի, քանի որ նման գաղափարական դիրքորոշումը հակասում է գրողի աշխարհայացքին։ Եվ բացի այդ, նման մեկնաբանությունը խեղճացնում է այս ներդրված վեպի իմաստը։ «Հեքիաթ կապիտան Կոպեյկինի մասին» թույլ է տալիս ոչ միայն տեսնել մեծանուն I leiepoypr-ին, այլև ավելին կարդալ դրա մեջ:

Ի վերջո, հիմնական պատճառը, որը ստիպել է Կոպեյկինին միանալ ավազակներին, այն է, որ «այն ժամանակ վիրավորների վերաբերյալ դեռ հրամաններ չեն տրվել... հաշմանդամների մայրաքաղաքը ստեղծվել է շատ ավելի ուշ»։ Ուստի ես ստիպված էի նախկին հերոսպատերազմ «ձեր սեփական փողը ստանալու համար». Իսկ միջոցների ձեռքբերման եղանակի ընտրությունը ամենևին էլ պատահական չէ։ Կոնեյկինը և նրա բանդան միայն կողոպտում են գանձարանը՝ փող վերցնելով «գանձարանի գրպանից», այսինքն. նրանք իրավունքով վերցնում են իրենց պատկանածը։ Հոդվածագիրը պարզաբանում է. «Եթե մարդ ինչ-որ անձնական կարիքի համար է անցնում, լավ, միայն կհարցնեն՝ «Ինչո՞ւ», և շարունակիր քո ճանապարհը։ Եվ հենց ինչ-որ պետական ​​անասնակեր, դրույթներ կամ փողեր, մի խոսքով, վերջ։ որը կրում է, այսպես ասած, գանձարանի անունը՝ փախուստ չկա»։

Բայց ստեղծվեց հաշմանդամ կապիտալը, այն էլ շատ ամուր։ Վիրավորները ապահովված էին, և այդպես էլ ապահովված։ ինչպես «այլ լուսավորված պետություններում»: Եվ դա արել է ինքը՝ ինքնիշխանը, ով Կոպսիկինի մոտ տեսել է «բացթողումները» և «բացառապես այդ նպատակով հանձնաժողով ստեղծելու ամենախիստ հանձնարարականը տվել»։ աշխատել բոլորի, այսինքն՝ վիրավորների բարելավման վրա»։

Այսպիսով, այս պատմության իմաստը. Կապիտան Կոպեյկինը դարձավ ավազակ ոչ այնքան պետական ​​բարձրաստիճան պաշտոնյաների անուշադրության կամ անզգույշության պատճառով, որքան այն պատճառով, որ Ռուսաստանում ամեն ինչ այսպես է աշխատում, բոլորն ուժեղ են հետադարձ հայացքով («հետո! », սկսած փոստատարից և վերջացրած ինքնիշխանով։ Մոյրը Ռուսաստանում իմաստուն որոշումներ է կայացնում: բայց միայն այն ժամանակ, երբ որոտը հարվածում է:

Հայտնի է, որ Գոգոլը սիրում էր «խոսքը փակել խելացի դասավորված ասացվածքով» և սիրում էր իր նվիրական մտքերն արտահայտել առածներով։ Այսպիսով, այս ասացվածքների «Հեքիաթի» բովանդակության մեջ. «Ռուս ժողովուրդը ասված է.

նա մտքով ուժեղ է», «ամպրոպը չի հարվածի, մարդը ինքն իրեն չի խաչի», - հեգնանքով արտահայտված է հեղինակի նվիրական միտքը (պատահական չէ, որ նրան մեղադրեցին հակահայրենասիրության մեջ): Նրա մտքերը ռուսական բնավորության էության մասին, ռուս մարդու՝ ճիշտ որոշումներ կայացնելու, սխալները շտկելու ունակության մասին, բայց, ցավոք, «հետո», երբ որոտը հարվածում է:

Այս դեպքում կապիտան Կոպեյկինի մասին զետեղված պատմվածքը պարունակում է ռուս մարդու բնավորությունը, նրա էության էությունը հասկանալու բանալին։

Ո՞րն է «Վերարկու» պատմվածքի խորհրդանիշը:

Գոգոլը պատմվածքի վրա աշխատանքն ավարտեց 1841 թվականի գարնանը։ «Լավագույն բանը, որ գրել ես», այսպես է գնահատել այս պատմությունը Վ.Գ. Բելինսկին. Սա «Պետերբուրգյան հեքիաթների» վերջինն է, որը ներկայացնում է ցիկլի բոլոր հիմնական թեմաներն ու գաղափարները։

Ի տարբերություն 1-ին գրողների 19-րդ դարի կեսըդարում Գոգոլը «Վերարկուում» ցույց է տալիս ոչ թե հանդիսավոր Պետերբուրգը, այլ Պետերբուրգը ներսից՝ «մի քանի ամայի փողոցներ՝ խղճուկ լուսավորությամբ», «փայտե տներ։ ցանկապատեր», «փակ փեղկերով ցածր տնակներ»։ Այս քաղաքը և՛ իրական է, և՛ ֆանտաստիկ, ուրվական, այստեղ իրականն ու ֆանտաստիկը հեշտությամբ փոխվում են տեղերը, սա ծանոթ աբսուրդի, առօրյա ֆանտաստիկայի աշխարհ է։ Խենթությունը պետերբուրգյան աբսուրդի դրսևորումներից է («Պետերբուրգյան հեքիաթների» ամբողջ ցիկլին բնորոշ դետալ)։

Քաղաքի անկյունները. տներ, սենյակներ, աստիճաններ - պատկերված են Գոգոլի բնորոշ ուշադրությամբ առօրյա դետալների նկատմամբ: Միևնույն ժամանակ գրողն օգտագործում է տիպիկ ընդհանրացումներ («Այսպիսով, սուրբ Ռուսաստանում ամեն ինչ վարակված է իմիտացիայով, բոլորը ծաղրում և դեմք են հանում իր շեֆին»):

Պատմության մեջ բարձրացված հիմնական թեմաները. - սրանք աստիճանի ուժի, փողի ուժի և, իհարկե, «փոքր մարդու» թեմաներն են:

Պատմության կենտրոնական կերպարը Ակակի Ակակիևիչ Բաշմաչկինն է։ Ըստ Ա.Ա. Գրիգորիևը, «Ակակի Ակակիևիչի կերպարով բանաստեղծը ուրվագծեց Աստծո արարչագործության ծանծաղության վերջին երեսը այնքանով, որ մի բան, և ամենաաննշան բանը, դառնում է աղբյուր մարդու համար.

անսահման ուրախություն և կործանող վիշտ»։ Խեղճ պաշտոնյայի, «փոքր մարդու» կերպարը դարձավ 19-րդ դարի 40-ականների գրականության կենտրոնականներից մեկը։

Գոգոլն ընդգծում է հերոսի յուրահատկությունը, նրա միջակությունը, անպաշտպանությունը։ Նա ապրում է տարրական պարտականություններով սահմանափակված իր պարզունակ աշխարհում, որը կատարում է մեծ ջանասիրությամբ. նա սիրով ծառայեց»։

Գոգոլում «փոքրիկ մարդուն» նկարագրելիս, կարեկցանքն ու ծիծաղը միմյանցից անբաժանելի են. «Ես քո եղբայրն եմ») և երգիծական («կարևոր մարդու» խոսքը «նույնիսկ կարող է մարդուն զրկել իր զգացմունքներից»):

Ընդգծելով պատմվածքի սիմվոլիկան՝ Ա. Բելին նշեց, որ գլխավոր հերոսը ապրում է իր սեփական տիեզերքի ներսում՝ «ոչ թե արևային, այլ «վերարկու». Նրա համար «վերարկուն» համաշխարհային հոգին է, նա նրան անվանում է «կյանքի ընկեր»: Ի վերջո, բանը (վերարկուն) իշխանություն է ձեռք բերում մարդու վրա։

Վ.Վ. Կոժինովն իր «Գոգոլի «Վերարկուի գեղարվեստական ​​իմաստը» նրա «ստեղծագործական պատմության» լույսի ներքո» հոդվածում նշում է, որ «վերարկուի» մեջ «անկասկած կան երեք «երևույթներ»՝ «փոքր մարդը»։ Պետությունը և տարրը, որին պետությունը չի կարող նվաճել, հաղթում է»։

Ակակի Ակակիևիչը ողբերգակա՞ն է, թե՞ ծիծաղելի։ (հիմնված Ն.Վ. Գոգոլի «Վերարկու» պատմվածքի վրա)

Պատմության գլխավոր հերոսը՝ Ակակի Ակակիևիչ Բաշմաչկինը, Գոգոլի կողմից պատկերված է որպես աղքատ բյուրոկրատիայի տիպիկ ներկայացուցիչ և «փոքր մարդ»:

Մի կողմից՝ Ակակի Ակակիևիչը մանր պաշտոնյա է՝ ջախջախված կյանքից, մյուս կողմից, մինչ նա կորոշեր նոր վերարկու կարել, նա թշվառ կյանք էր վարում, դուրս էր գալիս դանդաղ, անիմաստ գոյությունից, բայց ինքն իր համար լի էր։ -ավելի շատ, քան որևէ այլ անձնավորություն:

Իր գաղափարն արտահայտելու համար Գոգոլը դիմում է անսովոր գեղարվեստական ​​լուծման. նա պատմվածքի սյուժեում օգտագործում է ագիոգրաֆիկ ժանրի տարրեր, որպեսզի ընդգծի դրա մեծությունն ու նշանակությունը, կարծես թե։ Բաշի պես աննշան մարդ

Մաչկին. Իհարկե, սրբագրության ժանրի կանոնական տարրերը գեղարվեստորեն վերաիմաստավորվում են, քանի որ սա ոչ թե սրբի, այլ մանր պաշտոնյայի, «փոքր մարդու» և Գոգոլի «կյանքն» է՝ դրամատիկի և կատակերգականի միջև անընդհատ փոփոխվող: «Գոն շեշտում է. Թեեւ Գոգոլի հումորը ոչ թե ծաղր է առաջացնում, այլ համակրանք հերոսի նկատմամբ։ Հերոսի ամենանշանակալի բնութագիրը հեղինակը տալիս է նրա անունով. Ակակի հունարեն նշանակում է «բարի», իսկ Ակաքիևիչ հայրանվան հետ միասին կարող է նշանակել «կրկնակի բարի» կամ «անսահման բարի»:

Այսպիսով, այն ամենը, ինչ հերոսին դարձնում էր ողորմելի և աննշան, երևում է մյուս կողմից, I kshrimer, մի ժիր, գրեթե ծաղրական նկատողություն, որ «նա, ըստ երևույթին, աշխարհ է ծնվել ամբողջովին պատրաստ, համազգեստով և իր վրա ճաղատ բիծով. գլուխ», նշանակում է երկուսն էլ: որ Ակակիյ Ակակիենիչը գտնվում է իր նշանակած տեղում, ինչն այդքան հազվադեպ է պատահում մարդկանց։ Նկատենք, որ նա հեզորեն դիմանում է իր երիտասարդ գործընկերների բռնություններին այնքան ժամանակ, մինչև նրանք խցկեն արմունկի տակ՝ «խանգարելով նրան կատարել իր գործը»։ Եվ որքան բարձր է հեղինակի տված բնորոշումը հերոսի ծառայության նկատմամբ վերաբերմունքին. «Բավական չէ ասել. «Ոչ, նա սիրով է ծառայել»: Ակակի Ակակիևիչի անկարողությունը կատարել այլ, ավելի բարդ գործ, քան վերագրելը, չի նշանակում, որ նա անհույս միջակ է, այլ որ նա իր տեղում է, անում է իր գործը, որում նա հասել է իր վարպետությանն ու սահմանին։ Ակակի Ակակիևիչի անհեթեթությունը, որն արտահայտվում է, ասենք, նրանով, որ նա գլխարկին միշտ ձմերուկի և սեխի կեղև է կրում, կարելի է այսպես հասկանալ. որ մեր փոխարեն տանում է նրանց - նա այն մարդկանցից է, ով միշտ քավության նոխազի դեր է խաղում բոլորի համար։ Եվ Ակակի Ակակիևիչը կերավ այն ամենը, ինչ «Աստված ուղարկեց այն ժամանակ», և նորից ձեռնամուխ եղավ թղթերը վերաշարադրելու գործին, քանի որ նրա սիրելի գործը հոգու լավագույն հանգիստն է, և «գնաց քնելու՝ վաղվա օրվա մտքով նախօրոք ժպտալով. նա քեզ ուղարկում է վաղը նորից գրելու»։ Այսպիսով, եթե կենտրոնանանք հագիոգրաֆիկ կանոնի վրա, ապա Գոգոլն օգտագործում է դրա կառուցվածքը, այն է՝ ցույց տալով ծնունդը, անվանակոչումը, նախանվանումը։ հետագա աստվածապաշտ կյանք՝ լի խոնարհությամբ, հնազանդությամբ և ծառայությամբ:

Ն.Վ.-ի կատակերգության հերոսներից ո՞ւմ հետ է։ Արդյո՞ք Գոգոլի «Գլխավոր տեսուչը» կապ ունի «խլեստակովիզմ» հասկացության հետ:

Հայտնի է, որ «Գլխավոր տեսուչը» կատակերգությունը հիմնված է երևակայական տեսուչի մասին անեկդոտի վրա, որը մինչև Գոգոլը մեկ անգամ չէ, որ օգտագործվել է ռուսերենով։

դրամատուրգիա։ Գոգոլը խիստ ընդգծում էր պիեսի բարոյական ու փիլիսոփայական իմաստը։ Այս գաղափարը հնարավորություն տվեց ձևակերպել ընդհանրացված հայեցակարգ, որը կատակերգության հերոսի անունով սկսեց կոչվել «Խլեստակովիզմ»:

Գոգոլը մեկ անգամ չէ, որ ընդգծել է, որ Խլեստակովը բազմաթիվ հատկանիշների հավաքածու է։ Նա պարունակում է և՛ փոքր պաշտոնյա, և՛ մեծ երազող, և՛ պարզամիտ մարդ, ով ստում է ոգեշնչված: Նրա ներքին էությունը դատարկություն է, որը կարող է լցվել ամեն ինչով: «Ես անսովոր թեթևություն ունեմ»: - Խլեստակովին շատ բնորոշ արտահայտություն. Մի ակնթարթում նա կարող է դառնալ ցանկացածը՝ ջերմեռանդ սիրահար, հայտնի գրող, փայլուն ընկերուհի, ով հանկարծ վերածվում է բնության երազկոտ խորհրդածողի: Երբ պաշտոնյաները նրան տեսան որպես ահռելի աուդիտոր, Խլեստակովն անմիջապես դարձավ այդպիսին: Նույնիսկ նրա խոսքը փոխվել է. այս կերպարի արտահայտություններում հայտնվում են մեծ ղեկավարի ելույթին բնորոշ կարճ, կտրուկ արտահայտություններ («Ականջներս զգոն են..., բոլորին կատակ եմ արել») որը պաշտոնյաները վախից դողում են. Եվ պարզվում է, որ Խլեստակովն այդ անհեթեթ բյուրոկրատական ​​համակարգի մարմնավորումն է, որտեղ ամեն ինչ իր տեղում չէ, և տեղը մարդուն դարձնում է այնպիսին, ինչպիսին ինքն է իրեն համարում կամ ինչպես են իրեն տեսնում ուրիշները։ Սա «խլեստակովիզմ» հասկացության իմաստի կողմերից մեկն է։

Հետաքրքիրն այն է, որ այս հայեցակարգը հեշտությամբ կարելի է նախագծել կատակերգական այլ կերպարների վրա: Պաշտոնյաներից յուրաքանչյուրն յուրովի ինչ-որ չափով հիշեցնում է Խլեստակովին։ Այսպիսով, հինգերորդ գործողության քաղաքապետի և նրա կնոջ՝ Աննա Անդրեևնայի երկխոսության մեջ բավականին Խլեստակովը նշում է. Քաղաքապետը, մտածելով գեներալի կոչման մասին, որի վրա կարող էր հույս դնել «նշանավոր մարդու» սկեսրայրը, երազներով տարվում է դեպի հեռուները, ինչպես Խլեստակովը. գեներալ! Հեծելազորը կկախվի ուսին»։ Իմանալով, թե ինչպես են իրեն խաբել՝ քաղաքապետը նույնիսկ չի կարող անմիջապես հավատալ դրան, և տեղի է ունենում գրեթե անհնարինը. նա մի փոքր բացահայտում է իր իրական մարդկային դեմքը՝ թաքնված կարևոր պաշտոնյայի դիմակի տակ։ Ահա թե ինչու բոլորի կողմից խաբված ու ծաղրված վերջին արարքում նա գրեթե ողբերգական տեսք ունի։

Այսպիսով, «խլեստակովիզմը». մի կողմից՝ ռուսական կալվածքային-բյուրոկրատական ​​համակարգի արդյունք։ Բայց, մյուս կողմից, սա նաև սիմվոլիկ հայեցակարգ է, որը պարունակում է ընդհանրացված պատկերացում ռուս մարդու մասին, ով, ըստ գրողի, «ամենայն սուտ է դարձել՝ չնկատելով էլ»։

Ո՞րն է հիմնական տարբերությունը Կատերինայի և Կալինին քաղաքի այլ բնակիչների միջև: (Ա.Ն. Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսի հիման վրա)

«Ամպրոպ» դրաման հիմնված է անհատականության զարթոնքի զգացողության և աշխարհի հանդեպ նոր վերաբերմունքի պատկերի վրա:

Օրենքներ սարսափելի աշխարհ, որտեղ մարդը մարդուն գայլ է, որոշ կերպարներ թվում են հավերժական, անփոփոխ, անսասան։ Ուստի Կուլիգինը ցավով բացականչում է. «Մենք, պարոն, երբեք դուրս չենք գա այս կեղևից»: Բռնակալությունը, որն այնքան վառ ցուցադրված է պիեսում, հայտնվում է որպես չար՝ կաթվածահար անելով շատ կերպարների՝ նրանց դարձնելով կամային թույլ, անտարբեր, կոտրված:

Բայց Օստրովսկին նույնիսկ դա ցույց տվեց։ որ Կալինովի ոսկրացած փոքրիկ աշխարհում կարող է առաջանալ զարմանալի գեղեցկության և ուժի կերպար։ Շատ կարևոր է, որ Կատերինան ծնվել և ձևավորվել է նույն Կալինովսկու պայմաններում։ Պիեսի էքսպոզիցիայում Կատերինան Վարվառային պատմում է իր աղջկա կյանքի մասին։ Նրա պատմության հիմնական շարժառիթը թափանցող փոխադարձ սերն ու կամքն է։ Բայց դա «կամք» էր, որը բոլորովին չէր հակասում կնոջ փակ կյանքի դարավոր ճանապարհին, որի գաղափարների ողջ շրջանակը սահմանափակ է. Տնային աշխատանքև կրոնական երազանքները: Սա մի աշխարհ է, որտեղ մարդու մտքով չի անցնում հակադրվել գեներալին, քանի որ նա դեռ չի բաժանվել այս համայնքից, հետևաբար այստեղ չկա բռնություն կամ հարկադրանք: Բայց Կատերինան ապրում է մի դարաշրջանում, երբ այս բարոյականության բուն ոգին` անհատի և շրջակա միջավայրի գաղափարների ներդաշնակությունը, անհետացել է, և հարաբերությունների ոսկրացած ձևը հենվում է բռնության և հարկադրանքի վրա: Կատերինայի զգայուն հոգին բռնեց դա: «Այո, այստեղ ամեն ինչ կարծես գերությունից դուրս է»: Շատ կարևոր է, որ հենց այստեղ՝ Կալինովում, հերոսուհու հոգում ծնվում է նոր վերաբերմունք աշխարհի նկատմամբ, նոր զգացողություններ, որոնք դեռևս անհասկանալի են հենց հերոսուհուն. «Իմ մեջ այնքան արտառոց բան կա: Ես նորից սկսում եմ ապրել, կամ... չգիտեմ»։

Այս անորոշ զգացումը անհատականության արթնացնող զգացողություն է: Հերոսուհու հոգում այն ​​մարմնավորված է սիրո մեջ։ Կատարինայում ծնվում և աճում է կիրքը: Սիրո արթնացած զգացումը Կատերինան ընկալում է որպես սարսափելի բան, քանի որ սերը օտարի հանդեպ նրա համար է։ ամուսնացած կին, առկա է բարոյական պարտքի խախտում. Կատերինան չի կասկածում իր բարոյական գաղափարների ճիշտությանը, նա միայն տեսնում է, որ իր շրջապատում ոչ ոք չի մտածում այս բարոյականության իրական էության մասին.

Կարելի՞ է Կատերինային անվանել ողբերգական հերոսուհի։ (հիմնված Ա.Ն. Օստրովսկու «Ամպրոպը» պիեսի վրա)

Առաջադրված հարցին, իմ կարծիքով, անհնար է միանշանակ պատասխան տալ։ Օստրովսկու «Ամպրոպը» բարդ և բազմաբնույթ ստեղծագործություն է, որը թույլ է տալիս տարբեր մեկնաբանություններ և մեկնաբանություններ: Նույնիսկ այս պիեսի ժանրը տարբեր կերպ է սահմանվում. այն կոչվում է կա՛մ դրամա, կա՛մ ժողովրդական ողբերգություն՝ կախված նրանից, թե ինչպես է ընկալվում դրա հիմքում առկա հակամարտությունը:

Քննադատ Դոբրոլյուբովը իր «Լույսի ճառագայթը մութ թագավորությունում» հոդվածում հիմնավորեց Կատերինայի դրաման սոցիալական հակասությունների տեսանկյունից, որը որոշեց ոչ միայն բարեփոխումների նախաշեմին հասարակության նախափոթորկի մթնոլորտի զգացումը, այլեւ ազդել են ներընտանեկան հիմնադրամների վրա: Նրա տեսանկյունից Կատերինայի դրամայի պատճառն այն է, որ նա, պարզվեց, ավելի զգայուն և ընկալունակ էր այս նոր գործընթացների նկատմամբ և իր ճշգրիտ խնդիրն էր զգում կյանքի իներտ ձևերն ու ավանդույթները հաղթահարելու անհրաժեշտությունը:

Բայց որքանո՞վ է համապատասխանում այս եզրակացությունը հեղինակի դիրքորոշումը? Իզուր չէ, որ գրողը պիեսում ներմուծում է խորհրդանիշների մի ամբողջ խումբ, որոնք հնարավոր են դարձնում հասկանալ ներաշխարհԵկատերինան՝ լցված եկեղեցական ծառայության պոեզիայով, հրեշտակային երգեցողությամբ և աներկրային լույսով: Կատերինան մաքուր հոգի է, ով առայժմ ապրում է ԱՅԴ նահապետական ​​անցյալի աշխարհում, երբ վայրի խոզերի և վայրի կենդանիների աշխարհի նորմերը ոչ թե արտաքին ձևն էին, այլ յուրաքանչյուր մարդու ներքին բովանդակությունը։ Այդ իսկ պատճառով նրա համար այնքան էլ կարևոր չէ՝ նա գործում է ըստ կանոնների, թե ոչ, օրինակ՝ ամուսնուն հրաժեշտի տեսարանում, գլխավորն այն է, որ նա դա անի անկեղծ։ Երբ Կատերինան զգում է իր հոգում նոր զգացողության ծնունդը՝ սերը Բորիսի հանդեպ, նա կորցնում է իր ներքին ներդաշնակությունը. շարունակելով անկեղծորեն հավատալ, որ ընտանեկան հարաբերությունները սուրբ են, իսկ դավաճանությունը՝ սարսափելի մեղք, նա միաժամանակ հավատում է իր զգացմանը նույնքան ամուր և անկեղծ։ Բորիսի հանդեպ սերն այն է, ինչը կազմում է Կատերինայի անհատականության էությունը, որը ծնվում է մեր աչքի առաջ: Նա ստիպված է ճանապարհ անցնել ոչ միայն արտաքին խոչընդոտների միջով, այլ նաև... ինչը շատ ավելի դժվար է՝ հաղթահարելով ներքին դիմադրությունը։ Նման հակամարտությունը չի կարող լուծվել, նույնիսկ եթե սկեսուրն ավելի բարի է, իսկ շրջապատողները ավելի ըմբռնումով են վերաբերվում խեղճ կնոջը։ Բորիսի հետ փախչելը նույնպես չէր օգնի նրան, ի վերջո, դուք չեք կարող փախչել ինքներդ ձեզանից:

Այսպիսով, Կատերինայի դրամայի պատճառը ոչ միայն արտաքին հանգամանքներում է, այլ նաև ինքն իրեն, և ամենակարևորը, կոնֆլիկտի բնույթը: Նրա մահը բնական է, ինչպես ցանկացած ողբերգական հերոսուհու մահը։ Բայց ներքին մաքրման զգացումը, որը նման է կատարսիս կոչվածին, և այն ուրախությունը, որ մարդու ծննդյան հրաշքը տեղի է ունեցել մեր առջև, ստիպում է մեզ տեսնել «Ամպրոպում» ոչ միայն դրամա, որը ծավալվում է «Ամպրոպի» խորքերում: խավար թագավորություն», այլ նաև հույսով լուսավորող «լույսի շող»:

Ինչո՞ւ Վարվառայի «կյանքի գիտությունը» երջանկություն չբերեց Կատերինային: (հիմնված Ա.Ն. Օստրովսկու «Ամպրոպը» պիեսի վրա)

Կատերինան և Վարվարան դրամայի երկու հերոսուհիներն են Ա.Ն. Օստրովսկի «Ամպրոպը».

Կատերինան և Վարվառան ապրում են բոլորովին հակառակ բարոյական օրենքներով։ Վարվառայի կյանքի սկզբունքը. «Եթե միայն ամեն ինչ ծածկվեր և ծածկվեր»: Կատերինան չի կարող Վարվառայի պես ստել և խուսափել, քանի որ նա ազնիվ, անկեղծ և շիտակ մարդ է։ Կատերինան դաստիարակվել է յուրօրինակ միջավայրում, որը զարգացել է նրա ռոմանտիկ երազկոտության, կրոնականության և ազատության ծարավի մեջ. «Ես այդպիսին էի։ Ես ապրում էի, ոչնչի համար չէի անհանգստանում, ինչպես թռչունը վայրի բնության մեջ: Մաման խաբում էր ինձ, հագցնում էր ինձ տիկնիկի պես, չէր ստիպում աշխատել. ինչ ուզում էի, անում էի... Մեր տունը լի էր ուխտավորներով և աղոթող մանթիզներով: Եվ մենք կգանք եկեղեցուց, կնստենք ինչ-որ գործ անելու, ավելի շուտ ոսկե թավշի նման, և թափառականները կսկսեն պատմել, թե որտեղ են նրանք, ինչ են տեսել, տարբեր կյանքեր կամ պոեզիա երգել... Շատ լավ էր»։ Եվ երբ Վարվառան նկատում է նրան, որ հիմա նույն կերպ է ապրում, շարունակում է. «Այո, այստեղ ամեն ինչ կարծես գերությունից է։ Եվ մինչև մահ ես սիրում էի եկեղեցի գնալ: Անշուշտ, պատահել է, որ ես դրախտ եմ մտնելու և ոչ մեկին չեմ տեսնում, և չեմ հիշում ժամը և չեմ էլ լսում, թե երբ է ավարտվում ծառայությունը»։

Նա հասկանում է Բորիսի հանդեպ ունեցած իր զգացմունքների «մեղավորությունը», բայց չի կարող դիմադրել բնությանը և ամբողջությամբ տրվել է այդ ազդակին: «Մինչդեռ չարը կամ կյանքը շփոթեցնում են նրան և տանում գայթակղության։ Դառը ճակատագիրը, որին նա տանում է սկեսուրից, ամուսնու աննշանությունը, ով թեպետ սիրում է նրան։ բայց չկարողանալով ստիպել նրան սիրել իրեն, ստիպում են նրան նայել իր շուրջը, հեռանալ բանաստեղծական աշխարհից, որը հեռացել է նրանից և այժմ կանգնել է նրա առջև որպես հիշատակ։

մինիներ. Վարվառայի հետ առաջին գործողության գեղեցիկ տեսարանում նա հմայիչ անմեղությամբ պատմում է նրան իր հոգու վիճակը։ Նրան միայն թվաց, որ Վարվառան կարեկցում է իրեն, և նա անմիջապես բացահայտեց դա։ նրա առաջ են նրա սրտի բոլոր գանձերը։ «; ՎուհուՊարոն Օստրովսկու յուրաքանչյուր ստեղծագործության մեջ դուք կգտնեք առաջին մարդու հետ անկեղծ լինելու ռուսական բնավորության գիծը, որը չափազանց հարմար է դրամատիկ ձևի համար» (Ֆ.Մ. Դոստոևսկի):

Կրոնից Կատերինան բարոյական պատասխանատվության բարձր զգացում ստացավ։ Սիրահարվելով Բորիսին, նա խախտեց այն բարոյական սկզբունքները, որոնք նա սուրբ էր համարում։ Բայց նա չի կարողանում հրաժարվել իր սիրուց, մանավանդ որ այդ զգացումը նրա հոգում կապված է առաջացած ազատության զգացողության հետ։ Բնական բարոյականությունը թույլ չի տալիս նրան թաքցնել խաբեությունը, («վախենալով մեղքից՝ Կատերինան բարոյական տանջանք է ապրում, ապաշխարությամբ նա ազատվում է դրանից։

Եթե ​​Վարվարան ապրում է «մութ թագավորության» օրենքներով, ապա Կատերինան դա չի ընդունում, նրա և վայրի թագավորության միջև ներդաշնակություն չի կարող լինել: Ուստի, ի տարբերություն Վարվառայի, նա ողբերգական հերոսուհի է ստացվում։

Ո՞րն է Բազարովի և Պավել Պետրովիչի միջև կոնֆլիկտի հիմնական պատճառը Ի.Ս. Տուրգենևի «Հայրեր և թռչել».

Հայրերի և երեխաների հակամարտությունը հավերժական և համընդհանուր խնդիր է, սակայն կոնկրետ պատմական պայմաններում այն ​​ձեռք է բերում առանձնահատուկ երեսակներ։ Ռոման Ի.Ս. Տուրգենևի «Հայրեր և թռչել» աշխատությունը, որը գրվել է 1861 թվականի բարեփոխման հետ կապված խորը պատմական փոփոխությունների ժամանակաշրջանում, ցույց է տալիս, որ այն ժամանակ Ռուսաստանում հայրերի և որդիների խնդիրը մարմնավորված էր հին և նոր գաղափարական, սոցիալ-քաղաքական և հակամարտությունների մեջ: բարոյա-փիլիսոփայական դիրքորոշումներ. Սա մի կողմից «հայրերի» սերունդն է, որին պատկանում էին ազնվական լիբերալները, մյուս կողմից՝ «երեխաների» սերունդը, որը փոխարինում է նրան, այսինքն՝ նոր, դեմոկրատական ​​մտածողությամբ երիտասարդություն, որը հերքում էր այն ամենը, ինչ կար։ կապված հին աշխարհի հետ. Մեր առջև ծավալվում է սոցիալ-պատմական սերունդների վեճ։

«Հայրեր և որդիներ» վեպը բացահայտում է դեմոկրատ, նիհիլիստ Բազարովի և արիստոկրատ, ազատական ​​Պավել Պետրովիչ Կիրսանովի ԴԻՐՔՈՐՈՇՈՒՄՆԵՐԻ սոցիալական երկիմաստությունը։ Լիբերալ ծրագիրը, որի գլխավոր պաշտպանը Կիրսանով ավագն է, հիմնված է արժանապատվության և իրավունքների գաղափարների վրա.

անհատականություն, ինքնահարգանք, պատիվ. Նիհիլիստ Բազարովը, հռչակելով «ամբողջական և անողոք ժխտման» գաղափարը, կարծում է, որ գոյություն ունեցող աշխարհը պետք է ոչնչացվի, որպեսզի հետո արմատական ​​վերափոխումներ իրականացվեն: Նիհիլիզմը, ըստ Տուրգենևի, մարտահրավեր է նետում ոգու հավերժական արժեքներին և կյանքի բնական հիմքերին, և դա չի կարող անհանգստություն չառաջացնել:

Այս տեսանկյունից սերունդների հակամարտությունը բոլորովին այլ իմաստային ենթատեքստ է ստանում։ Տուրգենևը ցույց է տալիս ոչ միայն տարբերությունները, այլև որոշակի նմանություն անտագոնիստ հերոսների միջև՝ բացահայտելով ինչպես Կիրսանովի պահպանողականության, այնպես էլ Բազարովի նիհիլիզմի կործանարար կողմերը։ Բազարով-Օդինցով սիրային գծի սկզբով հայրերի և երեխաների խնդիրը տեղափոխվում է բարոյական և փիլիսոփայական հարթություն։ Նախկին Բազարովը՝ «գոյության առեղծվածների» համոզված ժխտողը, այլևս գոյություն չունի։ Ինչպես Պավել Պետրովիչը, ով նույնպես անհաջող էր սիրո մեջ։ Բազարովը խորասուզված է այս գաղտնիքների մասին մտորումների մեջ և պարզվում է, որ նա սովորական կյանքին օտար է, «ավելորդ մարդ»: Այժմ անտագոնիստ հերոսների սոցիալ-պատմական դիրքերը ստուգվում են հավերժական արժեքներով՝ սեր, ընկերություն, ընտանիք, մահ։

Տուրգենևը հստակ ցույց է տալիս այն գաղափարը, որ ցանկացած ծայրահեղություն կործանարար է։ Կորցնելով կյանքի բոլոր կապերը, կորցնելով բարեկամությունը, չկարողանալով գտնել սեր, վերականգնել իսկապես որդիական հարաբերությունները ծնողների հետ՝ Բազարովը մահանում է։ Պավել Պետրովիչը նույնպես միայնակ է ապրում։ Բայց վեպի ավարտը բաց է. Բազարովի մահը պատկերող նկարին հաջորդում է կարճ վերջաբանը, որը հայտնում է, թե ինչպես են ստացվում մյուս հերոսների ճակատագրերը։ Պարզվում է, որ այնտեղ կյանքը շարունակվում է։ որտեղ չկա անջրպետ հայրերի և երեխաների միջև, որտեղ տարբեր սերունդներ փոխըմբռնման ճանապարհ են գտնում։ Սրանք Արկադիի և Կատյայի ընտանիքներն են։ Նիկոլայ Պետրովիչ և Ֆենեչկա. Սա նշանակում է, որ հայրերի և երեխաների հավերժական հակամարտությունը դեռ կարող է դրական լուծում ունենալ։

Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» բանաստեղծությունը պատմում է Չիչիկովի խարդախության, այս ցածր մարդու մանր խարդավանքների ու քաղցր ստերի մասին։ Եվ հանկարծ ընթերցողը գալիս է «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը»: Կարծես թե այս պատմությունը կապ չունի բանաստեղծության գործողության հետ։ Իսկ պոեմի գործողությունը տեղի է ունենում նահանգային ՆՆ քաղաքում և մոտակա հողատերերի վրա, իսկ «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը»՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ Բայց անկասկած կապ կա։

Այս պատմությունը փոստատարը պատմում է պաշտոնյաներին այն պահին, երբ նրանք որոշում են, թե ով է Չիչիկովը։ Նա խոսում է հստակ ցանկությամբ՝ համոզելու նրանց, որ Չիչիկովը Կոպեյկինն է։ Սա «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը» բանաստեղծության գործողության հետ կապող ամենացայտուն թելն է։ Եթե ​​այս պատմությունը հանեք ստեղծագործությունից, ապա կթվա, թե ոչինչ չի փոխվի։ Բայց իզուր չէր, որ Գոգոլն իր բանաստեղծության մեջ մտցրեց այս պատմությունը։

Ընթերցողը մի պահ շեղվում է պատմվածքից, և մի տպավորությունը փոխարինվում է մյուսով։ Գոգոլը խզում է իրադարձությունների կապը, խզվում է «մեռած հոգիների» առքուվաճառքի պատմությունը, բայց պատմվածքի վերջում հասկանում ես, որ գրողը շարունակել է պոեմի հիմնական թեման սառած, մեռած մարդկային հոգու մասին։ Այս պահին թեման ավելի պարզ ու վառ դարձավ։

Կապիտան Կոպեյկինը հազար ութ հարյուր տասներկու պատերազմի մասնակից էր, այդ պատերազմում կորցրեց ձեռքն ու ոտքը և հասավ Պետերբուրգ՝ իր համար թոշակ մուրալու։ Ահա թե ինչպիսին է Գոգոլի Պետերբուրգը. «Դե, կարող եք պատկերացնել. նման մեկը, այսինքն՝ կապիտան Կոպեյկինը, հանկարծ հայտնվեց մայրաքաղաքում, որն, այսպես ասած, աշխարհում գոյություն չունի։ Հանկարծ նրա դիմաց մի լույս, այսպես ասած, կյանքի որոշակի դաշտ է, մի առասպելական Շեհերազադե... կամուրջները սատանայի պես կախված են այնտեղ, պատկերացնում ես՝ առանց որևէ, այսինքն՝ հպման - մի խոսքով Սեմիրամիս. ...» Նա աշխատանք գտավ էժան պանդոկում, քանի որ շատ քիչ փող ուներ ապրելու համար, և որոշեց, որ գնալու է մի ազնվական ազնվականի մոտ ընդունելության։ Այստեղ Գոգոլը, իր բնորոշ փայլով, պատմում և գրոտեսկային ձևով ծաղրում է բարձրագույն աստիճանների շքեղությունն ու հարստությունը. , և գնեք մի կոպեկի օճառ և սկզբում երկու ժամ մաքրեք նրանց ձեռքերը, հետո որոշեց բռնել այն... կամ էլի. Մեկուկես խորություն, այնպես, որ ծաղկամանները և սենյակներում մնացած ամեն ինչ դրսում են, իսկ պատերին՝ թանկարժեք մարմարներ։ ա՜յ, մետաղական ալեհավաք...»

Ահա, որտեղ Կոպեյկինը հասավ ընդունելության և նույնիսկ հույս ստացավ իր գործի լուծման համար. որովհետև Ռուսաստանում դեռ չի եղել մի օրինակ, երբ հայրենիքին, համեմատաբար, ծառայություններ մատուցած անձը մնա առանց բարեգործության: Բայց ամեն ժամանումի հետ նրա հույսը մարում էր, մինչև որ ինքն էլ վտարվեց քաղաքից։ Պատերազմի հաշմանդամ Կոպեյկինը թակում է բարձր հանձնաժողովի շեմերը՝ թոշակ խնդրելով և այդպես էլ չի ստանում։ Կապիտանը կանգնած էր պաշտոնյաների հիմար անտարբերության, իր ճակատագրի հանդեպ անտարբերության հետ։ Այս «մեռած հոգիները» չեն ցանկանում նրա մեջ տեսնել պատերազմում տուժող մարդու՝ համբերատար, անբարեխիղճ և ազնիվ. «Չէ, չի ընդունում, վաղը արի»։ Հուսահատության տարված Կոպեյկինը որոշում է․ Դրանից երկու ամիս էլ չի անցել Ռյազանի անտառներհայտնվեց ավազակների բանդա, «և այս ավազակախմբի ատամանը, պարոն, ուրիշը չէր», - դժվար չէ կռահել, որ դա կապիտան Կոպեյկինն էր: Այս պատմության օգնությամբ Գոգոլը, կարծես խոշորացույցի միջով, ցույց տվեց մեզ իշխանության տիրողների դաժանությունն ու անզգամությունը, վերջիններիս՝ հասարակ ժողովրդի ցավն ու վիշտը տեսնելու դժկամությունը, և մեզ բացահայտեց իշխանության փտած էությունը։ բյուրոկրատիա.

Այն դարձավ հայտնի ստեղծագործություն։ Իր մասշտաբով այն զբաղեցնում է Եվգենի Օնեգինի կողքին։ Ծանոթանալով պոեմին, որտեղ հեղինակը դիպուկ փոխաբերական լեզվով է օգտագործում, տարվում ես Չիչիկովի արկածներով։ Եվ հիմա, հասնելով 10-րդ գլխին, մենք կանգնած ենք այնպիսի տեխնիկայի հետ, ինչպիսին է ներդիրի դիզայնը: Հեղինակը կապիտան Կոպեյկինի մասին պատմություն է մտցնում իր ստեղծագործության մեջ՝ դրանով իսկ հեռացնելով ընթերցողի ուշադրությունը հիմնական սյուժեից: Ինչո՞ւ է գրողը ներկայացնում «Մեռած հոգիներ» ֆիլմում կապիտան Կոպեյկինի մասին պատմությունը, ո՞րն է այս պատմության դերը և ի՞նչ սյուժե է նկարագրված Կապիտան Կոպեյկինում, որը կարող է լինել առանձին պատմություն: Մենք կխոսենք այս մասին՝ բացահայտելով պատմվածքի իմաստը, ինչպես նաև կպատասխանենք այն հարցերին, թե ով է պատմել կապիտանի մասին և ինչպես է Կոպեյկինի մասին պատմվածքը ներառված բանաստեղծության սյուժեում։

Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը ամփոփում

Նավապետի մասին պատմությունը հեղինակը ներկայացնում է ընթերցողի համար անսպասելիորեն։ Դա նման է կատակի, որը հերոսներից մեկն ուզում էր պատմել։ Նա հայտնվում է, երբ պաշտոնյաները փորձում են բացահայտել իրենց քաղաքում Չիչիկովի ներկայության առեղծվածը: Եվ դա տեղի ունեցողից ոգեշնչված փոստատարն էր, ով բղավում էր, որ Չիչիկովը կապիտան Կոպեյկինն է։ Այնուհետեւ հեղինակը պատմում է մի պատմություն, որը մեզ ծանոթացնում է Կոպեյկինի կյանքին։

Եթե ​​կանգ առեք կապիտան Կոպեյկինի մասին պատմության վրա, ապա սյուժեի էությունը կլինի հետևյալը.

Կոպեյկինը ֆրանսիացիների դեմ պատերազմում հայրենիքի համար կռված զինվոր էր։ Այնտեղ նա կորցնում է ոտքն ու ձեռքը՝ դառնալով հաշմանդամ։ Իսկ պատերազմի ավարտին զինվորը վերադառնում է տուն, որտեղ նրա կարիքն այլեւս չկա։ Նույնիսկ ծնողները չեն կարողանում ընդունել նրան, քանի որ իրենք ուտելու ոչինչ չունեն։ Զինվորը հաճույքով փող կաշխատի, բայց ոչ մի կերպ. Այսպիսով, նա գնում է սուվերենի մոտ, որպեսզի նա միջոցներ հատկացնի նրա պահպանման համար։ Այնուհետև, հեղինակը նկարագրում է, թե ինչպես է զինվորը աշխատում գեներալի ընդունարանում՝ սպասելով թագավորի ողորմությանը։ Սկզբում Կոպեյկինին թվում էր, թե իր օգտին որոշում է կայացվել, բայց հաջորդ օրը այցելելով ընդունարան, հասկացավ, որ օգնություն չի լինի։ Գեներալը միայն խորհուրդ է տալիս գնալ գյուղ ու այնտեղ սպասել որոշման։ Այդպես զինվորին գյուղ են բերել կառավարության հաշվին։ Հետո մենք իմանում ենք, որ անտառներում սկսել է գործել ավազակների բանդա, իսկ ատամանը ոչ այլ ոք էր, քան... Հետո կարելի է միայն կռահել, որ հենց Կոպեյկինն է ղեկավարել ավազակներին։ Շարունակելով կարդալ՝ պաշտոնյաների կողմից ոչ մի համակրանք չտեսանք, ոչ էլ բյուրոկրատիայի նկատմամբ վրդովմունք կար։ Նրանք միայն կասկածում էին, որ Չիչիկովը նույն Կոպեյկինն է։

Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթի դերը

Հիմա կուզենայի անդրադառնալ Մեռած հոգիներ պոեմում պատմվածքի դերին։ Ինչպես տեսնում ենք, հեղինակը գրեթե ամենավերջում ներդիր է անում կապիտանի մասին, երբ արդեն ծանոթացել ենք նրանց հերոսներին, նրանց փտած հոգիներին, գյուղացիների ստրկական դիրքին, պաշտոնյաների վնասակար էությանը և դարձել. ծանոթացել է ձեռքբերող Չիչիկովի հետ։