Error: не определено #11234. Основни театрални термини. Героите на пиесата "На дъното" на Горки: характеристики, образи и съдби. Въпроси за изпита по руска литература, реалистични истории на Горки

Основни театрални термини. Героите на пиесата "На дъното" на Горки: характеристики, образи и съдби. Въпроси за изпита по руска литература, реалистични истории на Горки

Тест за творчеството на А. Н. Островски (10 клас)

1. В кой град е роден А. Н. Островски?

А) Москва

Б) Санкт Петербург

Б) Кострома

Г) орел

2. Посочете първото и бащиното име на Островски

А) Алексей Николаевич

Б) Александър Николаевич

Б) Андрей Николаевич

Г) Антон Александрович

3. През 1856 г. А. Н. Островски става служител на списанието:

А) "Руски пратеник"

Б) "Москвич"

Б) „Съвременен“

Г) "Епоха"

4. Как се казва първата творба, донесла известност на А. Н. Островски?

Снимка" семейно щастие»

B) „В несъстоятелност или Наши хора – ще ни преброят“

B) "Гръмотевична буря"

Г) „Не сядайте в собствената си шейна“

5. Каква социална класа изобразява А. Н. Островски в повечето си пиеси?

А) благородство

Б) селячество

Б) търговци

Г) филистерство

6. През коя година е създадена пиесата “Гръмотевичната буря”?

А) през 1859 г

Б) през 1860 г

Б) през 1861 г

Г) през 1865 г

7. Назовете типа герой, който стана откритие на A.N.

А) тип „допълнителен човек“

Б) тип " малък човек»

Б) тип тиранин

Г) вид скитник

8. Към какъв литературен жанр може да се причисли пиесата „Гръмотевичната буря” (по определение на автора).

А) трагедия

Б) лирическа комедия

Б) драма

Г) комедия на маските

9. Пиесата „Гръмотевичната буря” започва с дълга, донякъде объркваща експозиция, за да:

А) заинтригуват читателя

Б) въведе герои, които не са пряко замесени в интригата

В) създайте образ на света, в който живеят героите

Г) забавяне на сценичното време

10. Градът, в който се развива действието на „Гръмотевичната буря“, се казва:

А) Калинин

Б) Калинов

Б) Кострома

Г) Самара

11. Кои герои са (от гледна точка на конфликт) централни в пиесата?

А) Борис и Катерина

Б) Катерина и Тихон

Б) Кабаниха и Катерина

Г) Борис и Тихон

12. Пиесата „Гръмотевичната буря” показва живота, основан на патриархалните закони, където светът се управлява от пари, невежество, дивотия, ограничения и жестокост. Има ли човек в града, който може да устои на законите на този живот? Назовете го.

А) Борис

Б) Къдрава

Б) Варвара

Г) Катерина

13. Кой от героите в пиесата произнася следния монолог?

Жесток морал, господине, в нашия град, жесток! Във филистерството, господине, няма да видите нищо друго освен грубост и оголена бедност. И ние, господине, никога няма да излезем от тази кора!.. А който има пари, господине, се опитва да пороби бедните, за да може да спечели още повече пари от безплатния си труд...

А) Борис

Б) Къдрава

Б) Кулигин

Г) Феклуша

14. Кулминацията на пиесата „Гръмотевичната буря“ може да се счита за епизода:

А) Раздялата на Катерина с Тихон

Б) Признанието на Катерина пред жителите на град Калинов за изневяра към съпруга си

В) сбогуване с Борис

Г) с ключ

15. Савел Прокофиевич Дикой не участва в основния конфликт на пиесата „Гръмотевичната буря“. Защо А. Н. Островски въведе този герой в пиесата?

А) за противопоставяне на Марфа Игнатиевна Кабанова

Б) да се създаде холистичен образ на „тъмното царство“

Б) да съживи пиесата

Г) да подчертае силата и размаха на руските търговци

16. На кой от героите в пиесата принадлежи изказването: „Прави каквото искаш, стига всичко да е ушито и покрито“?

А) Варвара

Б) Кулигин

Б) Кабаниха

Г) Къдрава

17. Н. А. Добролюбов нарече един от героите на пиесата „лъч светлина в тъмно царство“. Това:

А) Кулигин

Б) Катерина

Б) Борис

Г) Марфа Игнатиевна

18. Каква черта на характера се разкрива в последния монолог на Катерина?

Живей отново? Не, не, не...не е добре! И хората са ми отвратителни, и къщата ми е отвратителна, и стените са отвратителни! Няма да отида там!.. Иска ми се да умра сега!.. но не мога да живея! грях! Няма ли да се молят? Който обича ще се моли...

А) благочестие

Б) поезия

Б) решителност

Г) смирение

19. Определете кой от героите притежава репликите.

а) „Само едно нещо трябва да се иска от Бога, тя да умре възможно най-скоро...“

б) „А теб те е страх дори да погледнеш небето, трепериш! Направиха страх от всичко..."

в) „Какво изящество има!... Една гръмотевична буря ни е дадена за наказание, за да я усетим, а вие искате да се защитите, Бог да ме прости, с колове и пръти някакви...“

г) „Не знам как да лъжа, не мога да скрия нищо...“

А) Кулигин

Б) Катерина

Б) Диви

Г) Борис

20. Изберете точната формулировка, която характеризира ролята на пейзажа в пиесата „Гръмотевичната буря“.

А) Пейзажът създава усещане за правдоподобност на описаните събития

Б) пейзажът е „автономен“ по отношение на описаните събития

В) пейзажът помага да се подчертае дивотията и невежеството на жителите на града

Г) пейзажът служи като социална характеристика

Отговори на теста:

1.-а, 2-б, 3-в, 4-б, 5-в, 6-а, 7-в, 8-в, 9-в, 10-б, 11-в, 12-г, 13 -c, 14-b, 15-b, 16-a, 17-b, 18-c, 19-a-G, b-A, c-C, g-B, 20-c

ПРЕДГОВОР— места в залата, стаята пред входа на ложата.

ПРОСКЕНИУМ- предната част на сцената (между завесата и рампата).

ДЕЙСТВАЙ- завършена част от драматично произведение или театрално представление; същото като действие.

АКТЬОР, актриса - изпълнителка (изпълнителка) на роли.

РОЛЯ- роли, подобни по природа, съответстващи на таланта и външните данни на конкретен актьор.

АМФИТЕАТЪР- 1) древна структура за зрелища: овална арена, около която имаше места за зрители на первази; 2) места в залата, разположени зад сергиите.

ГОДЕЖ- канене на актьор за определен период от време за участие в представления или концерти.

ОБЯВА— обявяване на предстоящи турнета, представления, концерти.

АНТИ ГЕРОЙ- съзнателно намален, дегероизиран персонаж в пиесата, заемащ едно от основните места.

МЕЖДУНАРОДНО- пауза между действия (действия) на представление, между раздели на концерт.

ПРЕДПРИЕМАЧ- собственик, пазач, наемател на частен театър.

ПРЕДПРИЯТИЕ- частен театър.

ПЪЛНА КЪЩА- съобщение, че всички билети (за представление, спектакъл) са продадени.

АПОТЕОЗА- тържествената финална тълпа на представление или празнична концертна програма.

ЗЕМНА СЦЕНА- най-отдалечената от зрителната зала част от сцената.

ПОКАЖИ- театрално представление с комичен характер, показвано на панаири и народни празници (в Русия от 18 век).

БАЛКОН— места в залата, разположени в амфитеатър на различни нива.

МЕЦАНИН- първото ниво на балконите над сергиите и амфитеатъра в аудитория или концертна зала.

ПОЛЗА— 1) театрално представление в чест на един актьор; 2) представление, приходите от което отиват в полза на един или повече актьори, както и други театрални работници.

БЕНОАР— театрални ложи на нивото на сиената или малко по-ниско от двете страни на сергиите.

БЕРИКАОБА- Грузински импровизационен фолклорен театър на маските. Съществува от дълбока древност до началото на 20 век.

БУРЛЕСКА- преувеличен комичен образ на сцената.

БУТАФОР- театрален работник, отговарящ за реквизита. Изработена е от реквизитор.

РЕКВИЗИТ- предмети, специално изработени и използвани вместо реални предмети в театрални постановки.

БЪФОН- ролята на актьор, който използва буфонада, за да изпълни роля.

БУФОНАДИЯ- 1) изпълнение с помощта на клоунски техники; 2) подчертано външно комично преувеличение, понякога карикатура на герои.

ВЪРТЕП- Украински народен куклен театър, получил широко разпространение през 17-19 век. Куклите, монтирани на тел в двуетажна кутия - вертеп, бяха задвижени от майстора на вертепа. Включени сцени библейски истории. Сатиричните интерлюдии бяха придружени от музика.

ГАЛЕРИЯ- горен етаж на аудиторията.

ГАСТИОН- актьор в древен Рим.

ОБИКОЛКА— изпълнения на актьори на място в други театри.

ГЕРОЙ- главният герой в пиесата.

ГЕНЕРАЛНА РЕПЕТИЦИЯ- последният преди представление или концерт.

БАБА- ролята на актриса, която играе ролята на благородни дами.

ГРАНКОКЕТ- ролята на възрастна благородна дама.

ГРИМ- 1) изкуството за промяна на външния вид на актьор (главно лицето) с помощта на специални бои, стикери, перука, прическа и др.; 2) бои и други консумативи за грим.

ГРИМЪР- специалист, който гримира актьори.

ГРИМОРНА— стая за гримиране и преобличане на актьорите.

ДЕЙСТВИЕ- завършената част от представлението. Същото като акта.

ДЕКЛАМАЦИЯ- ясно, изразително четене на глас.

ДЕКОРАЦИЯ- художествено оформление на сцената на действие на театралната сцена, създаване на визуален образ на представлението.

ДЖОРУРИ- вид куклен театър в Япония. На сцената на кабуки театъра се играят пиеси Джорури.

ДИВЕРТИСМЕНТ- музикално или драматично изпълнение на няколко отделни действия, обикновено давани в допълнение към пиесата.

ДРАМАТУРГИЯ- 1) драматично изкуство, теория за изграждане на драматични произведения; 2) съвкупността от тези произведения; 3) сюжетната и композиционната основа на отделно театрално произведение.

ЗЛОДЕЯТЪТ- ролята на актьор, играещ отрицателни герои.

ИНГЕНЮ- ролята на актриса, която играе ролята на наивно момиче.

ИНТЕРМЕДИА- кратка пиеса, изпълнявана между действията на драматично или оперно представление; вмъкнете сцена.

КАБУКИ- един от видовете класически театър в Япония. Включва музика, танци, драма, развити през 17 век. От 1652 г. в такива трупи участват само мъже.

БОЯДИСВАНЕ- част от действие в драма.

КЛАКА- специална група от хора, наети да създават изкуствен успехили провалът на представлението, актьорът.

КОКЕТКА- ролята на актриса, която играе ролята на красиво момиче.

РЕШЕТКИ— горната (невидима за зрителя) част на сцената за монтиране на блокове, сценични механизми и висящи елементи на декора.

КОМИК- ролята на актьор, изпълняващ комедийни роли.

ДОВЕРИТЕЛ- актьор, който играе ролята на близък герой.

COTURNES- вид сандали с много дебели подметки, носени от древногръцки и римски актьори за увеличаване на височината.

ЗАД КУЛИСА- плоски части от декора (меки, опънати върху рамки), разположени отстрани на сцената.

ЛИРИК- ролята на актьор, който играе лирични герои.

АКТЬОР- името на актьор в Древна Рус.

ЛОЖА- група от места в залата (около сергиите и на нива), разделени с прегради или прегради.

КУКЛЕН- театрална кукла, която кукловодът задвижва с конци.

МИСАН СЦЕНА- разположението на актьорите на сцената в един или друг момент от представлението. Изкуството на мизансцена е един от най-важните елементи на режисурата.

MIME- актьор на пантомима.

СЕМЕЙСТВО- един от важните елементи на изкуството на актьора, изразително движение на лицевите мускули.

МОНОЛОГ- реч на актьор, адресирана до слушателите или самия него.

МУЗИКАЛНА ЗАЛА- вид поп театър, който съчетава поп, цирк, денс и музикални жанрове. Първите музикални зали възникват във Великобритания в средата на деветнадесети век.

НАРОДЕН ТЕАТЪР- 1) театър, съществуващ сред хората, органично свързан с устното народно творчество; 2) професионален театър втори половината на 19 векв., чиято дейност е адресирана до широка аудитория; 3) непрофесионален любителски театър (появил се в Русия в средата на 19 век).

НЕЕ- един от видовете традиционен японски театър. Включва музика, танци, драма. Характеристики: конвенционална декорация, главните герои са в маски, костюмът е лишен от ежедневна конкретност.

ПАДУГА- лента от завеса в горната част на сцената.

ПАНТОМИМА- вид сценично изкуство, в което художествен образ се създава без помощта на думи, с помощта на изразително движение, жест, изражение на лицето.

ПАРТЕР- равнината на пода на залата със седалки за зрители, обикновено под нивото на сцената.

ПЕЛЖЕНТ- подвижна сцена под формата на голяма количка в средновековен театър. Използван е при постановката на мистерии, чудеса и шествия.

PETIMETER- образът на денди в сатирична комедия.

МАГДАНОЗ- главният герой на руските народни куклени представления; известен от първата половина на 17 век.

СКЕЛЕ- синоним на думата "сцена".

СЦЕНА— творческият процес на създаване на представление; същото като изпълнението.

ПРАЙМ (ПРЕМИЕРА)- актьор, актриса, заемаща водеща позиция в трупата, играеща главните роли.

ПРЕМИЕРА— първото (или едно от първите) публично платено показване на ново представление.

ДИВА- актриса, играеща главни роли.

ПРОСТЪК- ролята на актьор, който играе простодушен човек.

РАМПА- осветително оборудване на пода на сцената по предния й ръб, скрито от публиката отстрани.

РЕВЮ- вариететно или театрално представление, състоящо се от няколко номера, обединени от една тема.

ДИРЕКТОР- режисьор на спектакли, въз основа на собствен план, създава нова сценична реалност, съчетавайки работата на актьори, художник, композитор.

РАЗУМИТЕЛ- ролята на актьор, изразяващ морализаторски преценки.

РЕКВИЗИТ- предмети, използвани в театрални постановки.

РЕПЕТИЦИЯ- основна форма за подготовка на театрално представление.

РЕПЕРТОАР- набор от произведения, изпълнявани в театъра.

ДРАМАТУРГИЯ

Типични въпроси за драматичните произведения

    В рамките на кое литературно движение е създадено това произведение? Класицизъм, реализъм

    Какъв термин се отнася до формата на речта на героите, която представлява размяна на реплики? Диалог

    Определете жанра на произведението.

Фонвизин “Undergrown” - комедия

Грибоедов "Горко от ума" - комедия

Гогол "Главният инспектор" - комедия

Островски "Гръмотевична буря" - драма

Чехов" Вишневата градина" - комедия

Горки „На дъното“ - драма

    Един от характерните похвати на класицизма е разкриването на характера на героя чрез неговото фамилно име. Как се казват тези фамилии? Високоговорители

    В литературната критика как наричате герои, които не се появяват на сцената?

Извън сцената

    Как се казва героят, който изразява позицията на автора? Резонер

    Фрагментът изобразява остър сблъсък на позиции между героите. Как се нарича такъв сблъсък в творбата? Конфликт

    Тип конфликт? Обществен, любовен, социален

    Към кой етап от развитието на действието принадлежи този фрагмент? Начало, кулминация, развръзка

    Посочете името на литературния жанр, към който принадлежи пиесата...? Драма

    Какво е името на разширения оператор от един знак? Монолог

    Назовете термина, който се отнася до изявленията на героите в пиесата. // Как се нарича в драматургията отделна фраза на събеседник в сценичен диалог? реплика

    Как се нарича частта от действието (действието) на драматично произведение, в което съставът на героите остава непроменен? Сцена

    Какъв е терминът, който се използва в литературната критика, за да обозначи израз, станал популярен? // Актьорът произнася кратка, лаконична фраза: „Без име няма човек“. Как се нарича този вид поговорки?// Как се наричат ​​поговорките на героите, които се отличават с краткост, капацитет на мисълта и изразителност? Афоризъм

    Дадената сцена съдържа информация за героите, мястото и времето на действието и описва обстоятелствата, които са се случили преди началото му. Посочете етапа от развитието на сюжета, който се характеризира с посочените характеристики // Какъв термин обикновено се използва за обозначаване на частта от творбата, в която са изобразени обстоятелствата, предшестващи основните събития на сюжета? Експозиция

    Кое е основното средство за характеризиране в този фрагмент от пиесата? реч

    Назовете средството за художествено представяне

ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В ДРАМАТУРГИЯТА

ПЪЛНО ИМЕ. работа

Иновация

традиции

Денис Иванович Фонвизин

Комедия "Undergrown"

„Минорен“ е сатирична комедия, в която, според Гогол, писателят разкрива „раните и болестите на нашето общество, тежки вътрешни издевателства, които с безмилостната сила на иронията са изложени в зашеметяващи доказателства“. Сценично Митрофан, същият невежа, за който говори заглавието на пиесата, е второстепенна личност, но историята на неговото възпитание обяснява откъде идва. страшен святСкотинини и Простакови. Това означава не просто да се постави проблемът с образованието, а да се обмисли обстоятелства, които влияят върху формирането на личността, което отговаря на целите на реализма. Тук възниква своеобразно сливане на традиционни и новаторски елементи в комедията. И накрая, новаторството на „Малкият“ се проявява във факта, че при запазване на една линия на развитие на интригата (няколко претенденти се борят за ръката и сърцето на София: Милон, който искрено я обича и е обичан от нея, също като Скотинин и Митрофан, които са научили за богатата зестра, или по-скоро майка му, опитвайки се да осигури щастието на сина си), Фонвизин включва няколко взаимосвързани проблеми в пиесата. Основните са проблемите на крепостничеството, образованието и формата. държавна власт, които в комедията, както и в реалността, са взаимозависими. Авторът поставя и въпроси за стриктното изпълнение на „задълженията” от всеки гражданин, за естеството на семейните отношения, за образованието на благородниците и др.

Построен според правилата на класицизма (правилата на трите единства: единството на място, време и действие); също използва такава техника на класицизма, която помага да се разкрият характерите на героите, като казване на имена и фамилии; в духа на класицизма той изобразява Фонвизин и неговия любим герой Стародум като разсъждаващ герой, изразяващ гледната точка на автора; както подобава на положителен герой в пиесите на класицизма, Starodum говори на правилен, книжен език. Но Фонвизин разширява тясната рамка на класицизма, въвеждайки други индивидуални черти в речта на героя: афоризъм, насищане с архаизми.

Александър Сергеевич Грибоедов

Комедия "Горко от акъла"

Художествената форма на пиесата, създадена от Грибоедов, наистина беше много необичайна и необичайна за неговите съвременници, тъй като съчетаваше традиционни и новаторски елементи. Комедията, като никое друго произведение, съчетава черти, характерни за класицизма, който се съпротивлява на новите тенденции, и романтизма, който бързо набира сила, и реализма, който прави първите си стъпки. В този смисъл „Горко от акъла” си остава един от най-уникалните артистични създанияначалото на деветнадесети век в руската литература. Първо, неговата комедия е написана „не в ямбичен хекзаметър с пиитски свободи, и в свободен стих,както преди са се писали само басни.” Второ, написано е „не на книжен език, който никой не е говорил, а жив, лесен за говорене руски" Трето, „всяка дума от комедията на Грибоедов удивлява с бързината на ума и почти всеки стих в нея се превърна в поговоркаили поговорка." Четвърто, комедията на Грибоедов „отхвърли изкуствената любов, умниците, разбивачите на дома и целия вулгарен, изхабен механизъм на античната драма“. Грибоедов се справи невероятно комбинирайте „социална комедия“ с любовна драма,и освен това той засили сюжетното напрежение с изобретението на лудостта на Чацки. Той въвежда в комедията романтичен герой, „изключителен човек в изключителни обстоятелства“ (това е типично за романтизма). Чацки отваря галерия от „екстра” хора в руската литература: Онегин, Печорин, Базаров. Всички те изглеждат извън обществото, не могат да намерят приложение на силите си, преживяват любовна драма и се изправят срещу общество, което не ги разбира. Друго нововъведение на А. С. Грибоедов, което му позволи да разшири времевата рамка на работата и да посочи черти на характерацяла епоха, дори до царуването на Екатерина II, - Това са персонажи извън сцената.
Най-забележителният от тях е Максим Петрович, благородник от Екатерина, който знаеше как да угоди на всички и да изглади всяка ситуация.

Грибоедов запазва единството на времето (действието на комедията се развива в рамките на един ден) и мястото (цялото действие се развива в къщата на Фамусов). А. С. Грибоедов в комедията продължава традициите на Д. Фонвизин - използва „говорещи“ фамилни имена. Сюжетът на комедията също наподобява типичните класически произведения. Скитащ герой, завръщащ се в дома, където е израснал; младежка любов, съхранена след три години раздяла; прислужницата, на която София поверява своите съкровени тайни; строгият баща на София, момиче на възраст за женене, което е загрижено да намери достоен младоженец („Каква поръчка, творецо, да бъдеш баща на възрастна дъщеря!“) и накрая любовен триъгълник, в който всъщност участват шест души: София, Молчалин, Чацки, Фамусов, Лиза и Петруша - всичко това са доста обичайни сюжетни елементи за класическо произведение.

Николай Василиевич Гогол

Комедия "Главният инспектор"

Развивайки тенденциите на Грибоедов, той създава съвършено нова по своите принципи на изграждане и теми на експозиция комедия. Поглеждайки назад към произведенията на своите предшественици, Гогол стига до извода, че любовната връзка вече се е изчерпала.Виждайки, че твърде често става основа за драматичен конфликт, Гогол решава да избере различен път. Той намира нов сюжет, по-актуален за съвремието: сюжетът за одитора. "Инспектор" - реалистична комедия. Всички герои са типични герои. Ситуацията, показана в комедията, е необичайна, но се развива доста реалистично; изключителността на ситуацията е психологически обоснована. В драмата на 18 век вулгарният свят, обвинителният свят винаги се противопоставя на светлото начало. В комедията на Гогол няма идеал, няма друго освен изобразеното.От това можем да заключим, че всичко, което се случва в пиесата, е норма, закон на реалността. Единствения положителният герой в пиесата е смехът,предназначени да изобличават и осмиват социалните пороци. Образът на този град не е специфичен образ, а събирателен. Концентрацията на всякакви злоупотреби тук е нереалистична, но в същото време характерна. Новаторството на Гогол в комедията "Главният инспектор"е, че изобразява ситуация, в която измамата възниква неволно, тъй като Хлестаков не се преструва на никого и само неговата вътрешна празнота и пасивност потвърждават възможността за възникване на такава ситуация. Хлестаков - блестящо откритие ГОголя, който го смяташе за най-сложния и труден персонаж в своята пиеса. Основната черта на неговия характер е, както казва Гогол, „желанието да играе роля, по-висока от неговата собствена“. Това е най-съществената черта на „хлестаковщината” като социално-историческо явление. Хлестаков е нищожество, което по силата на обстоятелствата е издигнато на пиедестал. Всички действия в пиесата се основават на поведението на героите в извънредна ситуацияидване на одитора, съответстващо на характера на всеки от тях.

Гогол продължава традициите на Фонвизин и Грибоедов, но в същото време преодолява назидателните черти на драмата и създава образец на соц.
а също и забавна комедия. Гогол цени предишната драматургия заради факта, че разкрива болестите и раните на съвременния живот.

Александър Николаевич Островски

Драма "Гръмотевична буря"

Гръмотевичната буря е драма, не е трагедия. Тя се основава не на трагедията на индивида, а на конфликта между Катерина и тъмното кралство и въпреки че Катерина умира, жанрът е именно драма. В същото време има и комедийни традиции, това се отнася сатирично изобразяване на нравите на патриархалната търговска среда.Островски е първият, който показва тази среда в драмата, за което получава прозвището Колумб от Замоскворечие, което подчертава ролята му на откривател на темата. Съответно става важно речеви характеристики на героите, отразяващи тяхното ниво на образование и култура, поведение и отношение към живота. Играя важна роля символи в драматаподчертаване на психическото състояние на героите или отношението на автора към тях. Да, един от символични изображенияптицата, с която Катерина се сравнява неведнъж. Също един от най-значимите символи в драмата, имащ връзка с името си, символът на гръмотевична буря, обозначаващ раздора в душата на Катерина, Божието наказание за извършения от нея грях. Накрая можем да посочим, че гръмоотводът е свързан с образа на Кулигин като символ на просвета, знание, което той се опитва да донесе на своите съселяни, жителите на Калинов. Н. А. Добролюбов, разглеждайки въпроса за новаторството на драматурга А. Н. Островски, отбелязва две характеристики. Първо, известно морално несъответствие, отразено в конфликта на драмата. Традиционната борба между чувство и дълг в душата на героинята е разрешенаҭ в полза на чувствотои това предизвиква състраданието на читателя. Катерина е престъпник от гледна точка на моралните и религиозни принципи, грешна съпруга, изневерила на съпруга си, но читателите съчувстват на грешницата, която е нарушила дълга си.
Второ, и още по-важно, в драмата, разбира се, не се наблюдава класическо единство, но нарушаването на единството на действието тук доведе до много особено новаторско изобразяване на героите. Много драматични героиГлаша, Феклуша, Кулигин не са пряко свързани с конфликта на драмата, нямат пряко отношение към него. За какво са тези? второстепенни герои? Те създаватҭ фон, върху който да се развиваҭ ся действие.

Творчеството на Островски е наследство от реализма на Гогол.

Пиеса на Антон Павлович Чехов, комедия „Вишнева градина“

Пиесата на Чехов „Вишнева градина“, написана в началото на два века, се различава коренно от пиесите на Фонвизин, Грибоедов (които вече са съчетали чертите на класицизма и реализма в творчеството си), Гогол и дори Островски. Няма конфликт или действие, което да създава „електричеството“ на пиесата, нито любовен триъгълник, нито дори позната композиция. Чехов напълно се отклонява от каноните на класицизма. На всеки герой поотделно не се дава етикет; това е жив човек.

Няма кулминация или развръзка на действието като такава. Пиесата изглежда за нищо. Някой момент от живота на някои хора. Творбата започва и завършва с многоточие.

Но животът на Чехов е не само фонът, на който се развиват събитията, като този на Островски, това е история, зад която се крие друга, историята на душите. Следователно конфликтът се развива не на сцената, а в душите на героите.

"Новата драма" на Чехов, както всички гениални неща, имаше редица последователи, например М. Горки ("На дълбините")

Максим Горки Социално-философска драма „На дъното“

„На дъното” е върхът в драматургията на Горки и едно от най-силните драматургични произведения на нашия век, а по тогавашните стандарти и най-напредналото. Драматичното майсторство на Горки се отличава с голяма оригиналност. Вниманието на автора е насочено към показване на социални типове и явления, а самото изобразяване на действителността е дълбоко обобщено. Пиесата има няколко идейно-тематични плана, които повече или по-малко са свързани с основната идея. Важна особеност на драмата на Горки е липсата на централен герой и разделянето на героите на положителни и отрицателни. Авторът обръща основно внимание на самосъзнанието на героите, идентифицирайки техните социални и философски възгледи. Ако в ранните си произведения писателят не засяга причините, породили това явление, то в пиесата „На дъното“ прозвуча сурова присъда на социалната система, която е виновна за страданията на хората. С цялото си съдържание пиесата призовава към борба за революционна трансформация на действителността. С това е свързано високото умениехарактеристики на речта в Драматургията на Горки. Показателно е, че в играе "На дъното"писателят напълно изостави жаргона „скитник“. Но колко красиво речта на героите в пиесата предава многообразието на техните характери, настроения, чувства и мисли!

Горчивоне използва често формата на разширен монолог. В пиесите му преобладава диалогът, репликата, понякога изказана непринудено, но винаги изключително наситена с вътрешен смисъл. Във вашите речеви характеристики Горчивосе стреми да гарантира, че личността се характеризира изчерпателно: от гледна точка на класа и от гледна точка на индивидуалните характеристики. Той гарантира, че всяка забележка, всяка дума на героя разкрива неговия характер с максимална изразителност.

Продължава традициите на Чехов

Документ

Наследството на Есхил 90 драматичен върши работа(трагедиите и драмите... са малко и малки отразмер. Въпрос No 8. Есхил. ... голям идеологически въпроси, в светлината на която Атик драматурзи V век ... просто "софист", типиченпредставител на "втората...

  • Въпроси за изпита по руска литература, реалистични разкази на горки

    Въпроси за изпита

    Персонал. “ отбеше до костюма типиченскитник, отлице... ясно се проявява в драматургия. В пиесата „На...всеки ден въпросимодерност, отзначение... върши работа. Тук е разлагането на благородното имение ("Срамежливо мълчание", "Стена") и драматичен ...

  • Програмата по литература за 8 клас е съставена въз основа на федералния компонент на държавния стандарт за основно общо образование, приблизителна програма за основно общо образование по литература и програмата

    програма

    Шекспир. Информация за живота драматург. « Ромео и Жулиета... MMP Проблематичен въпроси оттекст. работа отформиране на умения... ММП Разговор, проблем въпросиАнализ драматичен върши работа, превръщането на Хлестаков във... финал на пиесата. Типичностобрази на герои...

  • Драмата "На дъното" е забележителна творба в творческата биография на Горки. Описанията на героите ще бъдат представени в тази статия.

    Това произведение е написано в преломен момент за страната. В Русия през 90-те години години XIXвек избухва сериозен взрив от маси обеднели, разорени селяни, напускащи селата в търсене на работа след всяка неурожайност. Заводите и фабриките бяха затворени. Хиляди хора се оказаха без средства за препитание и подслон. Това доведе до появата голямо число„скитници“, затънали на дъното на живота.

    Кой живееше в квартирите?

    Предприемчиви собственици на бедни квартали, възползвайки се от факта, че хората се оказаха в безнадеждна ситуация, намериха как да извлекат полза от зловонните мазета. Те ги превърнаха в приюти, в които живееха просяци, безработни, крадци, скитници и други представители на „дъното“. Това произведение е написано през 1902 г. Героите на пиесата "На дъното" са точно такива хора.

    През цялата си кариера Максим Горки се интересуваше от личността, човека, неговите чувства и мисли, мечти и надежди, слабост и сила - всичко това се отразява в работата. Героите на пиесата "На дъното" са хора, живели в началото на 20 век, когато старият свят се руши и нов живот. Те обаче се различават от останалите по това, че са отхвърлени от обществото. Това са хора от дъното, изгнаници. Мястото, където живеят Васка Пепел, Бубнов, Актьор, Сатен и други е неугледно и страшно. Според описанието на Горки това е мазе, подобно на пещера. Таванът й е каменен свод с ронеща се мазилка, опушен. Защо обитателите на приюта се оказаха „на дъното” на живота, какво ги доведе тук?

    Героите на пиесата "На дъното": маса

    геройКак се озовахте на дъното?характеристики на героямечти
    Бубнов

    Преди това той притежаваше бояджийски цех. Обстоятелствата обаче го принудиха да напусне. Съпругата на Бубнов се разбираше с господаря.

    Вярва, че човек не може да промени съдбата си. Затова Бубнов просто се пуска по течението. Често проявява скептицизъм, жестокост и липса на положителни качества.

    Трудно е да се определи, като се има предвид негативното отношение към целия свят на този герой.

    Настя

    Животът принуди тази героиня да стане проститутка. И това е социалното дъно.

    Романтичен и мечтателен човек, който живее в любовни истории.

    Отдавна мечтае за чиста и голяма любов, продължавайки да практикува професията си.

    барон

    Той беше истински барон в миналото, но загуби богатството си.

    Той не приема подигравките на обитателите на приюта, продължавайки да живее в миналото.

    Той иска да се върне на предишната си позиция, като отново стане богат човек.

    Альошка

    Весел и винаги пиян обущар, който никога не се е опитвал да се издигне от дъното, докъдето го е довела лекомислието му.

    Както самият той казва, не иска нищо. Той се описва като „добър“ и „весел“.

    Всеки винаги е доволен, трудно е да се каже за неговите нужди. Най-вероятно той мечтае за „топъл бриз“ и „вечно слънце“.

    Васка Аш

    Това е потомствен крадец, лежал два пъти в затвора.

    Влюбен мъж със слаба воля.

    Тя мечтае да замине за Сибир с Наталия и да стане уважаван гражданин, да започне нов живот.

    актьор

    Потъна на дъното от пиянство.

    Цитати често

    Мечтае да си намери работа, да се излекува от алкохолизма и да излезе от приюта.

    ЛукаТова е мистериозен скитник. За него не се знае много.Учи на съпричастност, доброта, утешава героите, напътства ги.Мечтае да помага на всички нуждаещи се.
    СатенТой уби човек, в резултат на което влезе в затвора за 5 години.Смята, че човек не се нуждае от утеха, а от уважение.Мечтае да предаде своята философия на хората.

    Какво съсипа живота на тези хора?

    Пристрастеността към алкохола съсипа актьора. По собственото му признание той имаше добра памет. Сега актьорът вярва, че за него всичко е приключило. Васка Пепел е представител на „династията на крадците“. Този герой нямаше друг избор, освен да продължи делото на баща си. Казва, че още като малък, още тогава са го наричали крадец. Бившият кожухар Бубнов напусна работилницата си заради изневярата на съпругата си, както и от страх от любовника на жена си. Той фалира, след което отиде да служи в една „хазна“, в която извърши присвояване. Една от най-колоритните фигури в творбата е Сатен. Той беше бивш телеграфист и отиде в затвора за убийството на мъж, който обиди сестра му.

    Кого обвиняват обитателите на приюта?

    Почти всички герои в пиесата „На дъното” са склонни да обвиняват житейските обстоятелства, а не себе си за настоящата ситуация. Може би, ако се бяха оказали по различен начин, нищо нямаше да се промени значително и същата съдба щеше да сполети нощните приюти. Фразата, която Бубнов каза, потвърждава това. Той призна, че всъщност е изпил работилницата.

    Очевидно причината за падението на всички тези хора е липсата на морално ядро, което съставлява личността на човека. Като пример можете да посочите думите на Актьора: „Защо умряхте, нямах вяра...“

    Имаше ли шанс да живееш различен живот?

    Създавайки образите на героите в пиесата „На дъното”, авторът дава възможност на всеки от тях да живее различен живот. Тоест имаха избор. Въпреки това, за всеки първият тест завърши с колапс на живота. Баронът, например, можеше да подобри делата си не като краде държавни средства, а като инвестира пари в печеливши бизнеси, които имаше.

    Сатин можеше да даде урок на нарушителя по друг начин. Колкото до Васка Аш, наистина ли ще има малко места на земята, където никой да не знае нищо за него и миналото му? Същото може да се каже и за много от обитателите на приюта. Те нямат бъдеще, но в миналото са имали шанс да не стигнат до тук. Въпреки това, героите от пиесата "На дъното" не го използваха.

    Как се утешават героите?

    Всичко, което могат да направят сега, е да живеят с нереалистични надежди и илюзии. Барон, Бубнов и актьорът на живо се забавляват с мечти за истинска любов. В същото време характеристиката на героите от пиесата „На дъното“ се допълва от факта, че тези хора, отхвърлени от обществото, унижени, водят безкрайни дебати за морални и духовни проблеми. Въпреки че би било по-логично да се говори за това, тъй като те живеят от ръка на уста. Авторското описание на героите в пиесата "На дъното" подсказва, че те се интересуват от въпроси като свобода, истина, равенство, работа, любов, щастие, закон, талант, честност, гордост, състрадание, съвест, съжаление, търпение , смърт, мир и много други. Освен това са още по-загрижени важен проблем. Те говорят за това какво е човек, защо се ражда, какъв е истинският смисъл на съществуването. Философите на приюта могат да се нарекат Лука, Сатина, Бубнова.

    С изключение на Бубнов, всички герои на творбата отхвърлят „губещия“ начин на живот. Те се надяват на късмет, който ще ги изведе от „дъното” на повърхността. Kleshch, например, казва, че работи от младостта си (този герой е механик), така че определено ще излезе оттук. „Чакай малко... жена ми ще умре...“, казва той. Актьорът, този хроничен пияница, се надява да намери луксозна болница, в която здравето, силата, талантът, паметта и аплодисментите на публиката по чудо ще се върнат при него. Анна, нещастна страдалка, мечтае за блаженство и мир, в които най-накрая ще бъде възнаградена за мъките и търпението си. Васка Пепел, този отчаян герой, убива Костилев, собственик на приюта, защото смята последния за въплъщение на злото. Мечтата му е да отиде в Сибир, където да започне нов живот с любимото си момиче.

    Ролята на Лука в творбата

    Тези илюзии се подкрепят от Лука, скитника. Той владее умението на утешител и проповедник. Максим Горки описва този герой като лекар, който смята всички хора за неизлечимо болни и вижда призванието си в това да смекчи болката им и да я скрие от тях. Но на всяка крачка животът опровергава позицията на този герой. Анна, на която той обещава божествена награда на небето, внезапно иска да „поживее още малко...“ Първо повярвал в лек за алкохолизъм, актьорът се самоубива в края на пиесата. Васка Пепел определя истинската стойност на всички тези утехи на Лука. Твърди, че „разказва приказки“ приятно, защото в света има толкова малко добро.

    Мнението на Сатин

    Лука е изпълнен с искрено съжаление към обитателите на приюта, но не може да промени нищо, да помогне на хората да живеят различен живот. В своя монолог Сатен отхвърля това отношение, защото го смята за унизително, което внушава провала и нещастието на онези, към които е насочено това съжаление. Главните герои на пиесата "На дъното" Сатин и Лука изразяват противоположни мнения. Сатен казва, че е необходимо да уважавате човек и да не го унижавате със съжаление. Тези думи вероятно изразяват позицията на автора: „Човече!.. Това звучи... гордо!“

    По-нататъшната съдба на героите

    Какво ще се случи с всички тези хора в бъдеще, ще могат ли героите от пиесата на Горки „На дъното“ да променят нещо? Не е трудно да си представим бъдещата им съдба. Например Tick. В началото на работата той се опитва да излезе от „дъното“. Той смята, че когато жена му умре, всичко магически ще се промени към по-добро. Въпреки това, след смъртта на жена си, Клещ остава без инструменти и пари и мрачно пее заедно с другите: „Все пак няма да избягам“. Всъщност той няма да избяга, както другите обитатели на приюта.

    Какво е спасението?

    Има ли изобщо начини за бягство от „дъното“ и какви са те? Решителен изход от тази трудна ситуация може да бъде очертан в речта на Сатин, когато той говори за истината. Той смята, че целта властелин- да изкорени злото, а не да утеши страдащите, като Лука. Това е едно от най-твърдите убеждения на самия Максим Горки. Хората могат да се издигнат от дъното само като се научат да уважават себе си и придобият самоуважение. Тогава те ще могат да носят гордата титла Човек. Все още трябва да се заслужи, според Горки.

    Заявявайки вярата си в творческите сили, способности и интелигентност на свободния човек, Максим Горки утвърждава идеите на хуманизма. Авторът разбра, че в устата на Сатин, пиян скитник, думите за свободен и горд човек звучат изкуствено. Те обаче трябваше да прозвучат в пиесата, изразявайки идеалите на самия писател. Нямаше на кого да каже тази реч освен на Сатин.

    В работата си Горки опровергава основните принципи на идеализма. Това са идеите за смирение, прошка, несъпротива. Той даде да се разбере на какви вярвания принадлежи бъдещето. Това се доказва от съдбата на героите от пиесата "На дъното". Цялата творба е пропита с вяра в човека.

    Общинско бюджетно учебно заведение

    "Лицей №1" ж.п. Чамзинка, Чамзински район, Република Мордовия

    Тестове върху произведенията на А.М

    10-11 клас

    подготвен от учителя по руски език и литература Светлана Петровна Печказова

    Чамзинка

    Обяснителна бележка

    Тест върху произведенията на А.М съдържа въпроси за живота и творчеството на писателя.

    За всеки въпрос са дадени три варианта за отговор.

    Представеният ресурс може да се използва в заключителния урок по литература върху творчеството на писателя в 10-11 клас.

    Критерии за оценяване:

    „5” (отличен) – работата е изпълнена безупречно,

    „4“ (добър) – не са допуснати повече от 2 грешки в работата,

    „3“ (задоволително) – допуснати са повече от 2 грешки в работата,

    „2” (незадоволително) – допуснати са повече от 5 грешки в работата,

    Произведения на А.М. Горки (версия I)

      В кой град е роден М. Горки? A. Москва B. Петербург C. Нижни Новгород G. Саратов

      Посочете годините от живота на М. Горки:

    A. 1868-1936 B. 1870-1921 C. 1890-1940 D. 1895-1925

      Какво образование е получил М. Горки?

    А. учи в гимназията; Б. завършва Казанския университет; В. се е обучавал вкъщи; Г. не е получил системно образование.

      Как се казваше историята, която прослави името на М. Горки?

    А. „Челкаш” Б. „Макар чудра” В. „Старицата Изергил” Г. „Малва”

      Посочете какъв нов тип герой въведе М. Горки в творбите си:

    А. романтичен геройБ. допълнителен човек В. нови хора Г. скитник

      Какъв художествен похват е използвал писателят в следния пасаж в подчертаните изречения? „Нощта беше тъмна, дебели пластове рошави облаци се движеха по небето, морето беше спокойно, черно и гъсто, като масло. Той лъхаше влажен солен аромат и звучеше нежно, плискайки се по бордовете на корабите... Морето спеше в здравия, здрав сън на много уморен през деня работник.“

    А. хипербола Б. персонификация В. антитеза Г. метафора

      Кой от героите в ранните разкази на М. Горки хората наказваха за гордост, за това, че се смяташе за по-висок от другите?

    A. Loiko Zobara B. Danko V. Larru G. Makar Chudru

      Коя пиеса на М. Горки беше посрещната от публиката ентусиазирано, „като пиеса на буря Петър, която предвещаваше предстоящите бури и призоваваше към бурите“?

    А. „На дъното“ Б. „Летни жители“ В. „Буржоа“ Г. „Врагове“

      Определете жанра на пиесата на М. Горки "На дъното":

    А. битова драма Б. социално-философска драма В. трагедия Г. мелодрама

      Кой от героите в пиесата „На дъното” заявява: „Аз съм работлив човек... И работя от малък... Ще се измъкна... Ще си откъсна кожа, но ще изляза”?

    А. Сатен Б. Барон В. Тик Г. Пепел

      Кой от героите на пиесата „На дъното” е казал: „Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е бог на свободния човек!”? А. Лука Б. Тик В. Сатин Г. Бубнов

      Кой от героите в пиесата „На дъното“ произнася фразата: „Всяка бълха не е лоша, всички са черни, всички скачат“? А. Барон Б. Лука В. Сатин Г. Костилев

      Носител на каква идеология е Лука в пиесата на М. Горки "На дъното"?

    А. е изразител на идеята за подчинение и смирение пред обстоятелствата в живота

    Б. е носител на идеята за краен индивидуализъм

    В. Лука изразява идеята за сервилност пред властимащите

    Г. Лука изразява идеята за поддържане на самочувствие и устойчивост на житейски обстоятелства.

      Назовете героя на пиесата, в чиято уста М. Горки поставя гледната точка на автора:

    А. Лука Б. Сатин В. Бубнов Г. Барон

      Какво е отношението на М. Горки към първата руска революция?

    A. симпатизираше B. предпазливо C. активно подкрепяше D. отрицателно

    Произведения на А.М. Горки (версия II)

    (по пиесата „На дъното“)

    Сатен (удря с юмрук по масата). Бъди тих! Вие всички сте грубияни! Дуби... мълчи за стареца! (По-спокойно.) Вие, бароне, сте най-лошият от всички!.. Нищо не разбирате... и лъжете! Старецът не е шарлатанин! каква е истината Човече - това е истината! Той разбра това... ти не разбираш! Тъпи сте като тухли... разбирам стареца... да! Той излъга... но беше от съжаление към теб, проклет да те вземе! Има много хора, които лъжат от съжаление към ближния... Знам! Аз чета! Лъжат красиво, вдъхновено, стимулиращо!.. Има утешителни лъжи, помирителни лъжи... Лъжите оправдават тежестта, смазала ръката на работника... и обвиняват умиращите от глад... Знам лъжите! Слабите по душа...и живеещите на чужди сокове имат нужда от лъжи...едни се крепят от нея,други се крият зад нея...И кой си е господар...кой е независим и не яде чужди неща - защо му трябват лъжи? Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е бог на свободния човек!

    барон. браво Добре казано! Съгласен съм! Говориш... като достоен човек!

    Сатен. Защо остър понякога не може да говори добре, ако свестните хора... говорят като остър? Да... правя много

    Забравих, но все пак знам нещо! Старец? Той е умен човек!.. Той... ми подейства като киселина на стара и мръсна монета... Да пием за неговото здраве! Налейте...

    Настя налива чаша бира и я дава на Сатин.

    (Ухилен.) Старецът живее от себе си... всичко гледа с очите си. Един ден го попитах: „Дядо! Защо живеят хората?..“ (Опитвайки се да говори с гласа на Лука и имитирайки неговите маниери.) „И – хората живеят за добро, драги! боклук хора ... И от тях се ражда дърводелец ... такъв дърводелец, какъвто земята не е виждала - той е надминал всички и няма равен на него в дърводелството ... и веднага се движи работата за двадесет години напред ... Същото важи и за всички останали ... механици, там ... обущари и други работещи хора ... и всички селяни ... и дори господа - всеки си мисли, че живее за себе си, а се оказва, че за сто години... а може и повече - за по-добър човекживей!"

    Настя упорито гледа в лицето на Сатин. Кърлежът спира да работи върху хармонията и също слуша. Баронът, навеждайки ниско глава, тихо бие с пръсти по масата. Актьорът, надвесен от печката, иска внимателно да слезе на леглото.

    „Всичко, мила моя, всеки такъв, какъвто е, живее за най-доброто! Затова всеки човек трябва да бъде уважаван... не знаем кой е, защо е роден и какво може... може би той е роден за нас... за наша голяма полза?.. Особено трябва да уважаваме децата... Децата имат нужда от пространство! Не се намесвайте в живота на децата... Уважавайте децата!" (Смее се тихо.)

    Когато изпълнявате задачи, пишете отговорите си под формата на дума или фраза

      Посочете типа троп, който помага да се разберат чувствата и емоционалното състояние на Сатин („подейства ми като киселина върху стара и мръсна монета...“, „тъп като тухли...“)?

      Как се наричат ​​емоционално наситените изречения, произнесени с по-висок тон от останалите, към чието използване Сатин прибягва многократно?

      На кой от героите на драмата на М. Горки „На дъното“ принадлежат следните думи: „И всички са хора! Както и да се преструваш, колкото и да се клатушкаш, но човек си се родил, човек ще умреш... И това е всичко, виждам, по-умни хораСтават все по-интересни... и макар и да живеят, стават все по-зле, но искат да се оправят... инат!...“? (в Im. p.)

      Кой акт от драмата на М. Горки „На кончината“, според някои критици и писатели (например А. П. Чехов), може да се нарече излишен, „особено неуспешен, в смисъл на драматична архитектура“?

      Какви са първите и фамилните имена на героя от драмата на М. Горки „На дъното“, който под влиянието на Василиса извършва убийството на Костилев.

      намерете в монолога на Сатин в предложения пасаж от драмата на М. Горки „На дъното“ дума, която според Сатин е олицетворение на истината на земята.

    КЛЮЧ:

    Произведения на А.М. Горки (вариант III)

    (по пиесата „На дъното“)

    Прочетете текстовия фрагмент по-долу и изпълнете задачите.

    Пепел. И е скучно... защо ми е скучно? Живееш и живееш - всичко е наред! И изведнъж ще ви стане студено: ще стане скучно...

    Бубнов. Скучно е? Мм...

    Пепел. Хей, хей!

    Лука (пее). Ех, и пътя не се вижда...

    Пепел. Старец! Хей!

    Лука (гледа през вратата). Аз съм?

    Пепел. Вие. Не пейте.

    Лука (излиза). Не ти ли харесва?

    Пепел. Когато пеят добре, обичам...

    Лука. Това означава ли, че не се справям?

    Пепел. Това е...

    Лука. Виж! И си мислех, че пея добре. Винаги така се получава: човек си мисли – добре си върша работата! Грабнете - и хората са нещастни...

    Аш (смее се). Тук! вярно...

    Бубнов. Казвате, че е скучно, но искате да се смеете.

    Пепел. Какво искаш? врана...

    Лука. Това скучно ли е за някого?

    Пепел. Тук аз...

    Барон влиза

    Лука. Виж! А там, в кухнята, момичето седи, чете книга и плаче! вярно! Сълзи текат... Казвам й: миличка, какво правиш, а? А тя е жалка! За кого казвам, че съжалявам? Но, казва, в книгата... Това прави човек, а? Също така явно от скука...

    барон. това е глупаво...

    Пепел. барон! Пихте ли чай?

    Пепел. Искаш ли да ти дам половин бутилка?

    Пепел. Стани на четири крака, лай като куче!

    барон. глупак! Вие сте търговец? Или е пиян?

    Пепел. Ами лай! Ще ми стане смешно... Ти си майстор... имаше време, когато не смяташе нашия брат за човек... и всичко това...

      Появява се горният диалог:

    А. в епилога на пиесата, Б. в средата на пиесата след смъртта на Анна, В. в началото на пиесата, след като Лука пристига в приюта

      Какво кара барона да нарече Настя?

    A. желание да се покаже пред другите, B. желание да покаже собственото си мнение, C. загриженост за положението на Настя, D. нежеланието на Барон да бъде искрен с другите

    А. портрети на герои, Б. реч, действия на герои и авторски бележки, В. авторски бележки, Г. действия на герои

      Лука, Аш, Бубнов и Барон разменят реплики помежду си. Как се нарича този тип твърдение в драматичното произведение?

      Назовете молбата, която Аш кара барона да изпълни и която показва, че баронът е потънал на дъното на живота.

      Речта на Лука включва герои, които не се появяват на сцената. Как се наричат ​​такива герои в драмата?

      В разговора на героите има следните твърдения: „Каквото стана, беше, но останаха само дреболии... Тук няма господа... всичко избледня, остана един гол човек...). Какви са имената на поговорките, които се отличават с краткост, капацитет на мисълта и изразителност?

      Какво фигуративно и изразително средство се използва в изречението: „Винаги се оказва така: човек си мисли - добре се справям! Грабнете – и хората са нещастни...”?

    КЛЮЧ:

    Препратки:

      Коршунова И.Н., Липин Е.Ю. Тестове по руска литература. – М.: Дропла, 2000.

      Ромашина Н.Ф. Тестове по литература за текущ и общ контрол. – Волгоград: Учител, 2007

      Бережная И.Д. Текущ контрол на знанията по литература. – Волгоград: Учител, 2008

      Миронова Н.А. Тестове по литература в 11 клас. - М.: Изпит, 2008.