Lojëra

Për ditëlindjen e A.S. Dargomyzhsky. Opera "Rusalka". Opera "Rusalka" - dramë muzikore psikologjike Opera "Rusalka" - dramë muzikore psikologjike

A.S. Opera Dargomyzhsky "Rusalka"

Baza letrare " Sirenat" - Opera e Dargomyzhsky, u bë vepër me të njëjtin emër nga A.S. Pushkin. Kompozitori punoi në krijimin e kësaj vepre për shtatë vjet - me nderim, me shpirt, duke rikrijuar dhe thelluar me kujdes imazhet e dramës së Pushkinit. Dhe kështu, notë për notë, skenë për skenë, historia tragjike e dashurisë së vajzës së mullirit u rikrijua nga kompozitori në zhanri i operës , për t'u bërë ndër vite krijimi më i famshëm dhe më i dashur në trashëgiminë e tij.

Përmbledhje e shkurtër e operës Dargomyzhsky "Mermaid" dhe shumë fakte interesante rreth kësaj pune mund të gjenden në faqen tonë.

Personazhet		Përshkrim
Natasha	soprano	vajza e mullirit, sirenë, mbretëresha e mbretërisë nënujore.
Miller	bas	një pragmatist i pangopur, një baba i dashur.
Princ	tenori	I dashuri i Natashës
Princesha	mezo-sopranon	nusja dhe gruaja e Princit
Olga	soprano	një jetim afër Princeshës
Sirenë e vogël	pa vokal	vajza e sirenës Natasha, 12 vjeç

Përmbledhje e "Siranët"

Vajza e mullirit, Natasha, është marrëzisht e dashuruar me Princin çdo ditë, ajo shikon me mall në largësi, duke pritur për të dashurin e saj. Por Princi vjen gjithnjë e më rrallë, dhe vajza fillon të hamendësojë arsyen e mungesës së tij. Ai detyrohet të martohet me një vajzë tjetër, fisnike dhe të pasur, për të cilën e informon Natashën në takimin e fundit. Princi largohet pa e ditur se së shpejti do të ketë një fëmijë. Vajza nuk mund të jetojë pa të dashurin e saj dhe në dëshpërim nxiton në ujërat e Dnieper.

Por Princi nuk është i destinuar të gjejë lumturinë me të dashurin e tij të ri. Vdekja e Natashës i dënon të gjithë pjesëmarrësit në këtë dramë në një jetë të pakënaqur. Dhe në dasmën princërore, në mes të festës, si një ogur i tmerrshëm i kësaj, do të tingëllojë kënga ankuese e dikujt për dashurinë vajzërore tragjike dhe të mashtruar. Princesha do ta kalojë gjithë martesën vetëm, babai i Natashës do të çmendet dhe do ta imagjinojë veten si korb, por princi... Princi do të takojë Sirenën e vogël në bregun e natës Dnieper, e cila do t'i tregojë për fatkeqin. vajza, nëna e saj, e cila u hodh në ujë 12 vjet më parë dhe u bë mbretëresha e mbretërive nënujore. Dhe më pas, nën ndikimin e disa magjive misterioze, ai do të ndjekë Sirenën e Vogël në ujë...

Fakte interesante

Siç e dini, drama e tij "Mermaid" nga A.S. Pushkin nuk kishte kohë për ta përfunduar atë. Ndoshta puna nuk do të kishte përfunduar me vdekjen e Princit nëse poeti nuk do të kishte vdekur, por ai vetë vendosi ta bënte fundin në atë mënyrë. Dargomyzhsky . "Rusalka", kështu, falë kompozitorit, fitoi edhe idenë e hakmarrjes, të cilën Pushkin nuk e kishte.
Shfaqja premierë nuk pati sukses. Arsyet për këtë ishin: komploti - aristokratët nuk e vlerësuan vuajtjen e vajzës së Millerit, zvogëlimin e shumë skenave, si dhe pamjet dhe kostumet krejtësisht të papërshtatshme nga një prodhim tjetër operistik i quajtur "Dasma Ruse".
Opera "Rusalka" e Dargomyzhsky nuk është unike në historinë e teatrit muzikor rus. "Bumi i sirenës" ndodhi në shekullin e 19-të, kur u vunë në skenë një seri e tërë shfaqjesh operash për sirenën e Dnieperit (për shembull, "Lesta, ose sirena e Dnieper" nga S.I. Davydov, "Sirena e Danubit" nga F. Cauer, etj.

V. Belinsky besonte se tipari kryesor i krijimtarisë muzikore të Dargomyzhsky ishte ideja e afrimit të sublimesë me realitetet e jetës. Tema që përshkon shumë prej veprave të tij është "shkolla natyrore (reale)" - kjo temë nënkupton jetën e njerëzve të zakonshëm nga klasa e varfër, në terma realë. Ai ngre edhe çështjen e njeriut të “vogël” dhe shpalos aspektet psikologjike të tij. Ishin këto tema që shqetësonin Dagomyzhsky dhe u përfshinë seriozisht në operën "Rusalka", si dhe në shumë romanca.
Në total, duke marrë parasysh ndërprerjet, kompozitori e shkroi operën për rreth 10 vjet.
Duke kompozuar operën "Rusalka", Dargomyzhsky futi një drejtim të ri në artin operistik rus: dramën e përditshme lirike dhe dramatike. Thelbi janë personazhe komplekse njerëzore, të cilat ndërthuren me marrëdhënie konfliktuale intensive dhe në fund ndodh një tragjedi e madhe.
Kjo opera nuk është vepra e vetme e kompozitorit e shkruar bazuar në veprën e A.S. Pushkin. Shumë romanca dhe disa opera të Dargomyzhsky janë shkruar gjithashtu bazuar në poema dhe poema të shkrimtarit të madh. (Opera "I ftuari prej guri", romancat: "Të kam dashur...", "Vertograd", e shumë të tjera).
Këngëtari i famshëm i operës Leonid Vitalievich Sobinov mblodhi kostumet e tij skenike, aksesorët teatrale dhe rekuizitat - duke krijuar një koleksion të tërë ekskluziv nga kjo. Artisti i Popullit ishte shumë i përpiktë në krijimin e kostumeve dhe pothuajse gjithmonë merrte pjesë personale në procesin e qepjes së rrobave. Ndër kostumet e tij të para personale teatrale ishte imazhi i Princit nga opera "Rusalka".
Në vitin 1971 u xhirua filmi i mrekullueshëm i operës bardh e zi "Rusalka". Midis aktorëve mund të takoni personalitete të tilla të famshme si: E. Suponeva, O. Novak, A. Krivchenya, G. Koroleva, etj. Siç e dini, në filma të tillë, aktorë dhe interpretues vokalë janë njerëz të ndryshëm. Prandaj, ndërsa shikoni operën, do të dëgjoni: I. Kozlovsky, V. Borisenko, E. Smolenskaya dhe të tjerë. Është interesante që Alexey Krivchenya, një këngëtar i operës, doli të ishte një aktor aq i mirë sa nuk tingëllon vetëm basi i tij. por edhe në film luan vetë Millerin.

Ariet dhe numrat e njohur

Aria e Melnikut "Ah, prandaj të gjitha vajzat jeni të reja" - dëgjoni

Aria e Mermaid - dëgjo

Cavatina Prince - dëgjo

Kori "Svatushka" - dëgjoni

Muzikë

Kompozitori rikrijoi dramaturgjinë e "Sirenës", duke demonstruar në libreto të vërtetën e madhe të jetës dhe duke treguar botët e thella, shpirtërore të personazheve kryesore. Dargomyzhsky arrin të përcjellë me muzikë tiparet karakteristike të personazheve, si dhe të tregojë të gjitha përvojat emocionale. Skenat e dialogut në opera ndodhin mjaft shpesh dhe me ndihmën e tyre kompozitori arrin të tregojë marrëdhëniet e tensionuara mes personazheve. Për shkak të kësaj veçorie të skenave, ato zënë një vend veçanërisht domethënës (si ariet, ansamblet). I gjithë veprimi i veprës zhvillohet në sfondin e një tabloje të zakonshme, të papërsëritshme të jetës së asaj kohe.

Dargomyzhsky i kushtoi një vend të rëndësishëm episodeve korale në "Rusalka". Në aksione ka foto që tregojnë jetën popullore. Kompozitori shkroi shumicën e koreve fshatare duke përdorur tekste autentike popullore.

Ansamblet në dramën muzikore më së shpeshti kanë një formë arioso fleksibël vlera e fjalëve dhe kuptimi në recitativë, duke karakterizuar kulmin, fragmente dramatike kulmore. Dargomyzhsky e shkruan operën sipas parimit të partiturës "të numëruar", d.m.th. ai cakton numra individualë me emra të njohur - arie, duete, terzete, etj. Por, kompozitori ende shpesh i zgjeron ansamblet në "Rusalka" në skena të përmasave të mëdha. Në skena të tilla vërehet një gërshetim i elementeve këngë-arie me ato recitative dhe deklamatore.

Historia e krijimit

Ideja për të shkruar një operë bazuar në komplotin e "Sirenës" bazuar në poezinë e A.S. Pushkina lindi nga kompozitori në fund të mesit të shekullit të 19-të. Tashmë në 1848 Dargomyzhsky bëri skicat e para në fletët muzikore. Shtatë vjet më vonë, në 1855, krijuesi muzikor përfundoi operën.

Vetë Dargomyzhsky shkroi libretin për operën "Rusalka". Përkundër faktit se fundi i poemës iu desh të përfundonte vetë, kompozitori e mbajti të pandryshuar pjesën më të madhe të tekstit origjinal. Ndër të tjera, ai shtoi edhe skenën e fundit të vdekjes së Princit. Dhe ai interpretoi imazhet e Pushkinit me ndryshime, për shembull, në imazhin e Princit ai hoqi hipokrizinë e tepruar që është e natyrshme tek ai në tekstin e autorit. Poeti nuk i kushtoi vëmendjen e duhur dramës emocionale të Princeshës, por kompozitori e zhvilloi gjerësisht këtë temë. Mulliri në versionin e Pushkinit është egoist, por Dargomyzhsky gjithashtu e tregoi atë si një baba të mirë dhe të dashur. Kompozitori ruajti imazhin e Natasha, duke treguar linjën e ndryshimeve karakteristike njësoj si në poezinë e shkrimtarit.

Prodhimet

Më 4 maj 1856, në Teatrin Mariinsky (Shën Petersburg) u zhvillua prodhimi i parë i operës "Rusalka". Premiera rezultoi e pakujdesshme, e lëngshme (kostume të papërshtatshme, peizazhe). Për shkak të kësaj, drejtuesit e teatrit ishin të pakënaqur dhe armiqësor ndaj kësaj drame muzikore dhe publikut nuk i pëlqente opera. Pas më pak se 10 shfaqjesh, "Rusalka" u hoq nga skena. Vetëm në 1865 u rifillua shfaqja, e cila u prit me entuziazëm nga publiku i ri, përfshirë edhe inteligjencën.

Kjo operë është ende e njohur në skenat e operës ruse. Për mbi 150 vjet, "Rusalka" ka qenë pjesë e repertorit të teatrove ruse.

Si përfundim, do të doja të them se "" është jashtëzakonisht e rëndësishme për realitetet e çdo kohe. Situata të tilla ndodhin në kohën tonë, kur ndodhin incidente të tilla në marrëdhëniet midis një burri dhe një gruaje. Dargomyzhsky arriti të shprehë me muzikën e tij të gjithë paletën e emocioneve, në mënyrë që duke dëgjuar këtë dramë muzikore, ju padashur t'i bashkoheni historisë së propozuar dhe të empatizoni personazhet kryesore.

A.S. Dargomyzhsky "Sirena"

; libreti i kompozitorit bazuar në poezinë dramatike të A. S. Pushkin.
Prodhimi i parë: Shën Petersburg, 4 maj 1856.

Personazhet: Princi (tenori), Princesha (mezzo-soprano), Melnik (bas), Natasha, vajza e tij, pastaj Rusalka (soprano), Olga, një jetim i përkushtuar ndaj Princeshës (soprano), mblesëri (bariton), Sirena, 12 vjeç .
Bojarë, djem, gjuetarë, fshatarë, gra fshatare dhe sirena.

Uverturë

Opera hapet me një uverturë dramatike. Ajo shkrihet me mjeshtëri në një tërësi muzikore tema dhe motive që do të zhvillohen më tej në opera dhe që karakterizojnë personazhet dhe ngjarjet kryesore të kësaj drame. Fillimisht dëgjojmë tingujt e dasmës së princit, më pas shfaqet imazhi i trishtimit të princeshës, fraza fantastike nga mbretëria nënujore flakërojnë, melodi nga violinat nga skena kur vajza e mullirit, e emocionuar i lajmëron princit se do së shpejti bëhu nënë, dhe menjëherë pas kësaj - vezullimi misterioz i melodisë dhe harmonive nga skena e fundit e operës.

Veprimi i parë

Natasha ulet e menduar në brigjet e Dnieper. Zemra e saj është në ankth dhe nuk e ka të lehtë të dëgjojë udhëzimet e babait të saj, Millerit të vjetër. Prej disa ditësh, Princi, i dashuri i saj, nuk ka ardhur tek Natasha. Miller i mëson asaj se si të sillet me Princin. Do të ishte mirë të merrje një dhuratë të pasur ose para nga Princi. Natasha përshëndet Princin që vjen me frikë. Ai e përshëndet me dashamirësi, por menjëherë i thotë se duhet të largohet së shpejti. Princi duket i zënë ngushtë, nuk po thotë diçka. Natasha vëren një ndryshim tek ai. Edhe gjerdani i shtrenjtë që i jep Princi e largon shkurtimisht nga parandjenjat e këqija. Pasi mori guximin, Princi informon Natasha për ndarjen e ardhshme dhe për martesën e tij. Natasha është mpirë nga pikëllimi. Ajo me dhimbje përpiqet të kujtojë diçka të rëndësishme që donte t'i tregonte Princit. Më në fund, kjo gjë e rëndësishme shkëlqen në kujtesën e saj - ajo së shpejti do të bëhet nënë. Princi i kërkon Natashës të kujdeset për veten dhe largohet shpejt. Dhimbja e Natashës është e pakufishme. Në dëshpërim, ajo heq gjerdanin e saj me perla, heq fashën me gurë të shtrenjtë nga koka e saj dhe, me mendimin e hakmarrjes, nxiton në Dnieper.

Akti i dytë

Dasma e Princit festohet në pallate të pasura. Të gjithë i urojnë porsamartuarit dhe i urojnë lumturi. Dhe vetëm një zë në një festë të gëzuar fillon të këndojë një këngë të trishtuar se si një vajzë, e braktisur nga i dashuri i saj, u mbyt në lumë. Princi njeh zërin e Natashës. Argëtimi është i prishur. Megjithatë, të gjithë po përpiqen të pretendojnë se asgjë nuk ka ndodhur. Të ftuarit ngrenë gotat. Princi puth gruan e tij, në të njëjtin moment dëgjohet një rënkim i fortë femëror në turmë. Të gjithë janë të hutuar.

Akti i tretë

Foto një. Ditët e Princeshës kalojnë në melankoli dhe pritje të vazhdueshme të Princit. Princi zhduket gjatë gjuetisë. Princesha kujton ditët e para të gëzueshme të martesës të ndezura në mënyrë të pakthyeshme. Gjuetari kthehet dhe raporton se Princi mbeti vetëm në brigjet e Dnieper.

Foto dy. Mbrëmje. Sirenat vijnë në bregun e Dnieper, por kur dëgjojnë hapat e dikujt, ata nxitojnë në ujë dhe zhduken. Princi ndalon pranë mullirit të shembur. Me trishtim ai mendon për Natashën, të cilën e donte shumë. Papritur, shfaqet një plak i çmendur, i cili e quan veten korb, e njeh, jo pa vështirësi, si Millerin e vjetër. Duke dashur të ndihmojë plakun e varfër, Princi e fton atë në rezidencën e tij, por ai bërtet i egër: "Më jep vajzën time!" nxiton drejt tij. Shërbëtorët arrijnë në kohë dhe shpëtojnë Princin.

Akti i katërt

Foto një. Kulla nënujore sirenë. Kanë kaluar 12 vjet që kur Natasha, duke nxituar në Dnieper, u shndërrua në një Sirenë, por etja për hakmarrje nuk është zbehur në të. Dhe tani ka ardhur ora e saj - Princi është këtu, afër. Duke thirrur vajzën e saj, Rusalka i thotë asaj të shkojë në breg dhe të joshë Princin në Dnieper.

Foto dy. Princi qëndron i menduar në brigjet e Dnieper, duke menduar për Natasha. Papritur shfaqet Sirena e Vogël. Ajo i tregon Princit për nënën e saj, e cila u bë mbretëresha e ujërave të Dnieper, dhe e fton atë në kullën në fund të lumit. Në fuqinë e magjive të pakuptueshme, Princi ndjek me bindje Sirenën e Vogël. Princesha dhe Olga vrapojnë nga prapa mullirit. Ata përpiqen të mbajnë Princin, por zëri ftues i Sirenës i bën shenjë. Milleri, i cili mbërriti në kohë, e shtyn Princin në ujë. Sirenat e tërheqin Princin në këmbët e mbretëreshës së tyre.

V. Pankratova, L. Polyakova

RUSALKA - opera e A. Dargomyzhsky në 4 d (7 k.), libreto nga kompozitori i bazuar në dramën me të njëjtin emër të A. Pushkin. Premiera: Shën Petersburg, Teatri i Cirkut, 4 maj 1856, nën drejtimin e K. Lyadov.

Duke karakterizuar planin e tij krijues, kompozitori i shkruante V. Odoevskit: “Ndërsa studioj më shumë elementet tona muzikore popullore, zbuloj në to anë më të ndryshme.<...>Me të gjitha mundësitë dhe aftësitë e mia, në "Rusalka" po punoj për zhvillimin e elementeve tona dramatike Kompozitori nuk e idealizon Melnikun në fillim si një person egoist, dinak, që kërkon favore ndaj Princit, por kushtet e jetës së tij e kanë shtrembëruar natyrën e tij morale Ndjenja atërore zgjohet tek ai dhe vetëvrasja e Natashës e çon atë në çmenduri.

Drama e personazheve shfaqet në një sfond të ndritshëm. Kompozitori përdori anën rituale të jetës ruse në mënyra të ndryshme, duke futur elemente të lojës dhe këngës. Natyra e muzikës është popullore. Në përpjekje për të përcjellë me vërtetësi jetën në të gjitha manifestimet e saj, kompozitori ndërthur organikisht elementë dramatikë dhe komikë, zhanër, të përditshëm dhe lirik. Prandaj pasuria e përmbajtjes së muzikës, fuqia e saj mbresëlënëse.

Recitativi i "Rusalka" ishte një fjalë e re në muzikën ruse dhe botërore - e vërtetë, poetike dhe emocionalisht shprehëse. Të gjitha përvojat e personazheve, duke përfshirë ato delikate dhe delikate, shprehen me vërtetësi dhe thjesht. Recitativi është i mbushur me këndim të gjerë dhe këndshmëri; në të njëjtën kohë, ai është besnik i parimit të deklarimit. Skenat fantastike (në fund të Dnieper) ishin më pak të suksesshme. Në sferën e përrallave, kompozitori ndihej më pak i lirë. Ndërsa i qëndroi besnik Pushkinit në skenat qendrore dhe kthese, Dargomyzhsky thelloi psikologjikisht dramën e njerëzve të zakonshëm. E gjithë përvoja e kompozitorit në fushën e studimit të jetës popullore, këngës ruse, përvoja si krijues romancash dhe këngësh, si dhe aftësia e tij e shtuar si dramaturg muzikor në krahasim me Esmeraldën, u shfaqën në "Rusalka".

Kundër operës u ndezën polemika të ashpra. Komuniteti muzikor demokratik dhe kritika e pritën ngrohtësisht, por shtypi konservator reagoi ndaj saj me armiqësi. Drejtësia triumfoi, por jo menjëherë. Në fillim, pak njerëz e vlerësuan operën. Kompozitori i shkruante me hidhërim në vitin 1857 studentes së tij, këngëtares L. Belenitsyna (Karmalina): “Shumica e muzikdashësve tanë dhe shkarravitësve të gazetave nuk më njohin si frymëzim. Vështrimi i tyre rutinë kërkon melodi të këndshme për veshin, të cilat unë nuk i ndjek. Nuk dua ta reduktoj muzikën në argëtim për ta. Unë dua që tingulli të shprehë drejtpërdrejt fjalën. Unë dua të vërtetën. Ata nuk dinë ta kuptojnë këtë.” Pozicioni i shtypit konservator, i cili hodhi poshtë Rusalka, u nda nga menaxhmenti i teatrove perandorake. Pavarësisht performancës brilante të pjesës së Melnikut nga Petrov dhe suksesit të përgjithshëm të operës, ajo u interpretua rrallë. Shfaqja ishte e inskenuar dobët.

Merita e ringjalljes së "Sirenës" u takon artistëve F. Komissarzhevsky (në përfitim të të cilit shfaqja e operës rifilloi më 17 dhjetor 1865 në Shën Petersburg), O. Petrov dhe Y. Platonova. "Rusalka" këtë herë ishte një sukses i madh dhe hyri në repertor përgjithmonë. A. Serov dhe Ts Cui përcaktuan rolin e tij në historinë e teatrit kombëtar. Serov i kushtoi dhjetë artikuj analizës së operës. Ai shkroi: “Një nga aspektet më të çmuara të talentit të kompozitorit të “Rusalka” është pikërisht “e vërteta” e shprehjes muzikore. Kësaj të vërtete ai i shërben vazhdimisht, me ndershmëri dhe shpesh në dëm të efektit të jashtëm, i cili nuk do të ishte aspak i vështirë për t'u arritur me mjete të tjera, më të zakonshme. Por aty ku të gjitha kërkesat për shfaqjen dhe situatën dramatike bashkohen me "të vërtetën" muzikore, ka triumf të plotë për autorin e "Sirenë". Muzika e tij më pas ka një efekt të thellë, të papërmbajtshëm edhe tek ata që, për shumë arsye, nuk mund të simpatizojnë bukurinë e stilit të tij.”

O. Petrov krijoi imazhin më të ndritshëm, dhe ndoshta vetëm të tejkaluar nga Chaliapin, të Millerit. Ai hodhi themelet për traditën skenike të luajtjes së këtij roli, ashtu si Y. Platonova krijoi imazhin dramatik mahnitës të Natashës. Pjesët kryesore u interpretuan nga artistë të mëdhenj rusë, duke përfshirë I. Melnikov, M. Karyakin, K. Serebryakov, N. Salina, F. Litvin, L. Sobinov, D. Smirnov; mjeshtra të skenës sovjetike - K. Derzhinskaya, A. Pirogov, M. Reisen dhe të tjerë.

F. Chaliapin nuk i njihte kundërshtarët e tij në rolin e Millerit. Ai punoi për të që në rininë e tij (1893). Sipas një bashkëkohësi, Miller i Chaliapin është "një burrë i sjellshëm, mendjengushtë, i vetëdijshëm për rregullat e dukshme të moralit të përditshëm, por i pakërkueshëm në lidhje me moralin e vërtetë, në mënyrën e tij që e do me pasion vajzën e tij, por nuk dëshiron të humbasë përfitimet që i rrjedhin në duart e tij me ndihmën e saj, Në përgjithësi, ai është një natyrë spontane, me dinakëri dhe dinakëri. Dhe sa më e tmerrshme duhet të ketë qenë goditja e papritur për të... një goditje që i shuante arsyen. Fuqia e shprehjeve të fytyrës dhe përvoja dramatike në Chaliapin arrin një shkallë të tillë në skenën e fundit të episodit të parë, saqë është e vështirë t'i rezistosh lotëve kur dëgjon fjalët e Millerit drejtuar vajzës së tij: "Do të më vinte turp, edhe në Përballë popullit, të qortoj kështu babanë tim!”.

Kulmi i zhvillimit të imazhit është faza e tretë "Në vend të Millerit të nderuar, të matur, diçka e tmerrshme kërcen në pastrim: një njeri nuk është njeri, një lloj përbindëshi pylli. Një vështrim i shurdhër, një mjekër e gjatë, e çrregullt dhe e zbehur rastësisht, tufa flokësh të holla gri që fluturojnë nga era, në të cilat ngatërrohen kashtë; zgjatur marrëzisht anash, si krahë, duar me gishta të dredhur, lecka mbi supe. Kritiku shkroi më tej: “Është e denjë për habi... ndryshimi delikat i delirit të çmendur... dhe në përgjithësi butësia e madhe e performancës, sidomos kur fillon të këndojë: “Po, jam plakur dhe lozonjare, Nuk është keq të më shikosh një lloj butësie dhe pafuqie fëminore, sikur ky njeri fatkeq, i cili ka humbur mendjen nga pikëllimi, është me të vërtetë një fëmijë i madh, i moshuar dhe i pafuqishëm I çmendur Melnik, Chaliapin zbuloi jo vetëm tiparet e fëmijërisë dhe pafuqisë, duke ngjallur simpati dhe keqardhje në këtë imazh. thellësia e dashurisë së tij për vajzën e tij të vdekur u zbulua me vërtetësi unike.

Traditën e ardhur nga Petrov - Chaliapin e vazhduan pasardhësit e tyre dhe mbi të gjitha A. Pirogov.

"Rusalka" është një nga operat më të njohura dhe më të dashura të publikut tonë. Ajo u përfshi në repertorin e shumë teatrove vendase dhe u shfaq jashtë vendit - së pari nga rusët, pastaj nga artistët e teatrove kombëtare. Në 1888, ajo u interpretua nga këngëtarë rusë në Kopenhagë, në 1908 - në Berlin, në 1909 - në Monte Carlo (Chaliapin, Smirnov, Litvin), në 1922 - në San Francisko dhe Nju Jork. Prodhime nga këngëtarë të huaj u kryen në Paris (1911), Jerusalem (1926), Helsinki (1937), Bukuresht (1958), etj. Më 1899, këngëtarë italianë performuan në "Rusalka" në Shën Petersburg (A. Masini - Princi. ). Vitet e fundit, opera vihet rrallë në teatrot kryesore të vendit tonë (në Bolshoi - në vitin 2000, nën drejtimin e M. Ermler).

Opera zhvillohet në brigjet e Dnieper. Natasha, vajza e mullirit takon princin e saj të dashur. Lidhja e tyre vazhdon prej një viti, të rinjtë e duan njëri-tjetrin. Babai i Natalyas, një mulli i vjetër, është i lumtur për romancën e tyre dhe vazhdimisht dëshiron të përfitojë nga kjo dashuri.

Koha kalon, princi filloi të vizitonte të dashurin e tij gjithnjë e më pak. Natashës i mungon shumë dhe mezi pret ta takojë. Një ditë, duke dëgjuar kërcitjen e thundrave, një vajzë nxiton të takojë të dashurin e saj. Ndërkohë Miller i kujton vajzës së tij nevojën për këtë marrëdhënie. Por, jo gjithçka është aq e thjeshtë, princi erdhi të ndahej me Natasha. Ai ra në dashuri me një vajzë tjetër, të cilën ia tha vajzës së mullixhiut. Duke thënë lamtumirë, princi i jep Natasha dhurata. Vajza e mërzitur i thotë të dashurit se është në pritje të fëmijës së tyre. Princi premton të mos i harrojë dhe të ndihmojë financiarisht. Natasha nuk mund t'i mbijetojë një pikëllimi të tillë, ajo vrapoi në lumë dhe u hodh në ujë. Mullixhiu nuk e mbante dot.

Princi organizoi një festë madhështore me rastin e dasmës së tij. Argëtimi është në kulm, të gjithë këndojnë dhe gëzohen. Papritur, mes këngëve gazmore, dëgjohet zëri vajtues i Natashës. Princi i kërkon shërbëtorit të gjejë vajzën dhe ta largojë nga oborri. Princesha e re është e trishtuar, këngët e trishta në dasmë janë të pakëndshme për të, ajo beson se kjo është një fatkeqësi. Kur të porsamartuarit u puthën, një rënkim femëror u dëgjua nga turma e të ftuarve. Dasma është shkatërruar plotësisht.

Kanë kaluar gati dymbëdhjetë vjet. Martesa e princit nuk funksionoi kurrë. Princesha beson se ai ka dikë tjetër.

Një ditë, princi erdhi në Dnieper. Ai ishte tërhequr atje për një kohë të gjatë nga një mall i papërmbajtshëm. Papritur ai pa një burrë me lecka, ishte një mullixhi. I moshuari humbi plotësisht mendjen pas vdekjes së vajzës së tij. Ai nxitoi me pretendime te princi. Dhe ajo që dëgjoi e bëri të ndihej edhe më keq.

Diku në fund të Dnieper jeton mbretëresha e sirenave, ajo ka një vajzë të vogël sirenë bukuroshe. Ajo është dymbëdhjetë vjeç. Ajo i tha nënës së saj se shpesh shkon në breg dhe komunikon me gjyshin e saj. Mbretëresha i kërkoi vajzës së saj të joshte princin deri në fund, duke thënë se ai ishte babai i saj. Rusalka Natalya kurrë nuk është përballur me ndjenjat e saj, ajo ende e do princin.

Duke mbërritur në breg, princi takoi një sirenë të vogël, ajo i tregoi për origjinën e saj dhe e ftoi atë me të. Gruaja e tij po e shikonte burrin dhe më pas princesha foli me të. Në këtë kohë u dëgjua zëri i mbretëreshës së sirenave dhe mulliri i vjetër e shtyu në ujë dhëndrin e tij të dështuar. Subjektet e mbretëreshës ia dorëzuan trupin e princit zonjës së tyre.

Kjo punë ju mëson të merrni përgjegjësi për veprimet tuaja.

Foto ose vizatim Dargomyzhsky - Mermaid

Ritregime dhe rishikime të tjera për ditarin e lexuesit

Përmbledhje Ana ku fryn era është Krapivina
Genka ka kohë që nuk arrin të kalojë anglisht. Kjo rrethanë mund të sjellë pasoja të pakëndshme për të. Ai mund të lihet për një vit të dytë dhe nëse situata nuk korrigjohet, babai i tij e kërcënon se do ta ndëshkojë rëndë.
Përmbledhje e Jetës së Mister de Moliere Bulgakov
Komediani Jean Baptiste Poquelin ndikoi në punën e Mikhail Bulgakov dhe gjithashtu jetën e tij aq shumë sa shkrimtari vendosi t'i kushtonte një libër.
Përmbledhje e Gogol Romës
Princi i ri, i lindur dhe rritur në Romën e vjetër, niset për të studiuar në Paris. Një qytet progresiv evropian mahnit dhe magjeps një të ri me shkëlqimin, shkëlqimin e pasioneve, shkencave dhe politikës. Restorante, kafene, dyqane, teatro - gjithçka shkëlqente dhe bënte shenjë.
Përmbledhje e ushqimit të puseve të perëndive
Kjo është një vepër fiksioni. Ai përshkruan historinë e shpikësve fatkeq që krijuan ushqim të mrekullueshëm. Ky ushqim transformoi të gjithë organizmat e gjallë.
Petrushevskaya
Lyudmila Stefanovna Petrushevskaya është një nga shkrimtaret më të njohura ruse. Ajo njihet si autore e librave, skenareve për teatër dhe kinema, poezi dhe përkthime. Petrushevskaya filloi të shkruante në rininë e saj të hershme.

Opera nga A. S. Dargomyzhsky "Rusalka"

Opera "Rusalka" e Dargomyzhsky është bërë një fenomen domethënës në historinë e muzikës ruse - është opera e parë ruse në zhanrin e dramës së përditshme psikologjike. Në të, autori mishëroi një nga versionet e shumta të legjendës për një vajzë të mashtruar, të kthyer në një sirenë dhe duke u hakmarrë ndaj shkelësit të saj.

Komploti u bazua në dramën e papërfunduar të A. S. Pushkin, botuar pas vdekjes së poetit me titullin "Rusalka".
A. S. Dargomyzhsky filloi të punojë në opera në gjysmën e dytë të viteve '40. Opera "Rusalka" u përfundua në 1855.
Premiera u zhvillua në maj 1856 në Shën Petersburg.
Qëndrimi ndaj operës ishte ambivalent: aristokracia ishte përçmuese dhe teatrot me mendje demokratike ishin entuziastë.

Opera është e mrekullueshme. Drama psikologjike luhet këtu jo më keq se në operën "Rigoletto". Ari të mrekullueshme dhe gjithë muzikë. Muzika, aktrimi dhe këndimi i artistëve të Teatrit Bolshoi e bëjnë operën thjesht mahnitëse.

Përmbledhje e shkurtër e operës.

Vajza e Millerit, Natasha është duke pritur për Princin e saj të dashur me pasion. Ajo pa mendje dëgjon mësimet e mërzitshme të babait të saj të vjetër, i cili i tregon asaj nevojën për të përfituar nga favori i Princit. Princi shfaqet. Megjithatë, ai erdhi vetëm për të thënë lamtumirë përgjithmonë: do të martohet me një vajzë me origjinë fisnike. Princi po përpiqet të paguajë me dhurata luksoze për Natasha dhe dhurata në të holla për babain e saj. E tronditur, Natasha i pranon Princit se së shpejti do të bëhet nënë. Princi po largohet. Një vajzë e braktisur i jep shfryrje pikëllimit të saj. Ajo qorton ashpër babanë e saj për faktin se, i shtyrë nga lakmia, ai kënaqi aferën e saj. E dëshpëruar, ajo hidhet në lumë.

Kanë kaluar 12 vjet. Kulla princërore. Princesha është e trishtuar vetëm. Burri i saj ka humbur interesin për të, ai është i pasjellshëm dhe largohet nga shtëpia për një kohë të gjatë. Shoqja e ngushtë e Princeshës, Olga lozonjare, mundohet ta argëtojë me një këngë gazmore. Pasi mësoi se Princi vendosi të qëndronte vetëm natën në brigjet e Dnieper, Princesha, së bashku me Olga, shkon në kërkim të tij.
Natën. Bregu i Dnieper pranë një mulli të shkatërruar. Sirenat kërcejnë në rrathë. Princi mbërrin. Ai mundohet nga mendimi i dashurisë së humbur të Natashës. Papritur, nga pas pemëve shfaqet një figurë e frikshme me lecka. Ky është Milleri i çmendur, që bën një jetë bredhëse në pyll dhe e imagjinon veten si një korb. Deliri i plakut ka një efekt dëshpërues te Princi. Mullixhiu tenton të mbysë vrasësin e vajzës së tij. Gjuetarët arrijnë në kohë dhe shpëtojnë zotërinë e tyre.
Mbretëresha krenare dhe e fuqishme e sirenave, Natasha dërgon vajzën e saj në breg dhe e udhëzon atë që të joshë babanë e saj në ujë me dashuri dhe dinakëri. E mbetur vetëm, ajo triumfon mbi orën e afërt të hakmarrjes së saj të planifikuar prej kohësh.
E shoqëruar nga Olga, Princesha gjurmon burrin e saj. Sirena e vogël del për të takuar Princin në zhvillim dhe e thërret në fund të lumit, duke e siguruar se dashuria e tij e vjetër e pret atje. I pushtuar nga kujtimet e Natashës, Princi është gati të ndjekë vajzën e tij. Princesha dhe Olga po përpiqen ta mbajnë atë prapa. Nga Dnieper vjen thirrja joshëse e një sirenë. Vajza e merr Princin larg dhe Milleri, i cili arrin në kohë, e shtyn atë në ujë.

Teatri Bolshoi - opera "Rusalka"

ALEXANDER SERGEEVICH DARGOMYZHSKY
Sirenë
Opera në katër akte (gjashtë skena)
Libreti i bazuar në poemën dramatike të A. S. Pushkin u shkrua nga A. S. Dargomyzhsky.
Shfaqja e parë u zhvillua më 16 maj 1856 në skenën e Teatrit Bolshoi në
Petersburg.
Personazhet
Princi tenor
Princesha mezo-sopranoja
bas Melnik
Natasha, vajza e tij, pastaj soprano Rusalka
Olga, një jetime, soprano e përkushtuar ndaj Princeshës
Swat bariton
Sirena e Vogël, 12 vjeç
Bojarë, djem, gjuetarë, fshatarë, gra fshatare dhe sirena.

Veprimi i parë. Natasha ulet e menduar në brigjet e Dnieper. Zemra e saj është në ankth dhe nuk e ka të lehtë të dëgjojë udhëzimet e babait të saj, Millerit të vjetër. Prej disa ditësh, Princi, i dashuri i saj, nuk ka ardhur tek Natasha. Miller i mëson asaj se si të sillet me Princin. Do të ishte mirë të merrje një dhuratë të pasur ose para nga Princi. Natasha përshëndet Princin që vjen me frikë. Ai e përshëndet me dashuri, por menjëherë i thotë se duhet të largohet së shpejti. Princi duket i zënë ngushtë, nuk po thotë diçka. Natasha vëren një ndryshim tek ai. Edhe gjerdanin e shtrenjtë që i jep
Princi shkurtimisht e largon atë nga parandjenjat e saj të këqija. Pasi mori guximin, Princi informon Natasha për ndarjen e ardhshme dhe për martesën e tij.
Natasha është mpirë nga pikëllimi. Ajo me dhimbje përpiqet të kujtojë diçka të rëndësishme që donte t'i tregonte Princit. Më në fund, kjo gjë e rëndësishme shkëlqen në kujtesën e saj - ajo së shpejti do të bëhet nënë. Princi i kërkon Natashës të kujdeset për veten dhe largohet shpejt. Dhimbja e Natashës është e pakufishme. Në dëshpërim ajo hyn në
ai vetë një gjerdan perla, heq fashën me gurë të shtrenjtë nga koka e tij dhe, me mendimin e hakmarrjes, nxiton në Dnieper.
Akti i dytë. Dasma e Princit festohet në pallate të pasura. Të gjithë i urojnë porsamartuarit dhe i urojnë lumturi. Dhe vetëm një zë në qejf
Festa nis me një këngë të trishtë sesi një vajzë e braktisur nga i dashuri u mbyt në lumë. Princi njeh zërin e Natashës. Argëtimi është i prishur. Megjithatë
të gjithë po përpiqen të pretendojnë se asgjë nuk ka ndodhur. Të ftuarit ngrenë gotat. Princi puth gruan e tij, në të njëjtin moment dëgjohet një rënkim i fortë femëror në turmë.
Të gjithë janë të hutuar.
Akti i tretë. Skena e parë Ditët e Princeshës kalojnë në melankoli dhe pritje të vazhdueshme të Princit. Princi zhduket gjatë gjuetisë. Princesha kujton
ditët e para të gëzueshme të martesës u ndezën përgjithmonë. Gjuetari kthehet dhe raporton se Princi mbeti vetëm në brigjet e Dnieper.

Foto dy. Mbrëmje. Sirenat vijnë në bregun e Dnieper, por, duke dëgjuar hapat e dikujt, ata nxitojnë në ujë dhe zhduken. Princi ndalon pranë mullirit të shembur. Ai mendon me trishtim për Natashën, të cilën e donte shumë. Papritur, shfaqet një plak i çmendur, i cili e quan veten korb, e njeh, jo pa vështirësi, si Millerin e vjetër. Duke dashur të ndihmojë plakun e varfër, Princi e fton atë në rezidencën e tij, por ai bërtet i egër: "Më jep vajzën time!" nxiton drejt tij. Shërbëtorët arrijnë në kohë dhe shpëtojnë Princin.
Akti i katërt. Skena e parë. Kulla nënujore sirenë. Kanë kaluar 12 vjet që kur Natasha, duke nxituar në Dnieper, u shndërrua në një Sirenë, por etja për hakmarrje nuk është zbehur në të. Dhe tani ka ardhur ora e saj - Princi është këtu, afër. Duke thirrur vajzën e saj, Rusalka i thotë asaj të shkojë në breg dhe të joshë Princin në Dnieper.
Skena e dyte. Princi qëndron i menduar në brigjet e Dnieper, duke menduar për Natasha. Papritur shfaqet Sirena e Vogël. Ajo i tregon Princit për nënën e saj, e cila u bë mbretëresha e ujërave të Dnieper, dhe e fton atë në kullën në fund të lumit. Në fuqinë e magjive të pakuptueshme, Princi ndjek me bindje Sirenën e Vogël. Princesha dhe Olga vrapojnë nga prapa mullirit. Ata përpiqen të mbajnë Princin, por zëri ftues i Sirenës i bën shenjë. Milleri, i cili mbërriti në kohë, e shtyn Princin në ujë. Sirenat e tërheqin Princin në këmbët e mbretëreshës së tyre.