Igre

Za rojstni dan A.S. Dargomyzhsky. Opera "Rusalka". Opera "Rusalka" - psihološka glasbena drama Opera "Rusalka" - psihološka glasbena drama

A.S. Dargomyzhsky opera "Rusalka"

Literarna osnova" Morske deklice" - opera Dargomyzhsky, je postala istoimensko delo A.S. Puškin. Skladatelj je sedem let delal na ustvarjanju tega dela - spoštljivo, z dušo, skrbno poustvarjal in poglabljal podobe Puškinove drame. In tako je skladatelj, noto za noto, prizor za prizorom, poustvaril tragično ljubezensko zgodbo mlinarjeve hčerke. operni žanr , da bi z leti postala najbolj znana in ljubljena stvaritev v njegovi zapuščini.

Kratek povzetek opere Dargomyzhsky "Mermaid" in veliko zanimivih dejstev o tem delu najdete na naši strani.

Znaki		Opis
Nataša	sopran	mlinarjeva hči, morska deklica, kraljica podvodnega kraljestva.
Miller	bas	pohlepen pragmatik, ljubeč oče.
princ	tenor	Natašin ljubimec
Princesa	mezzosopranistka	nevesta in žena princa
Olga	sopran	sirota blizu princese
Mala morska deklica	brez vokala	hčerka morske deklice Natasha, stara 12 let

Povzetek "Sirene"

Mlinarjeva hči Nataša je noro zaljubljena v princa; vsak dan hrepeneče zre v daljavo in čaka na svojega ljubimca. Toda princ prihaja vedno manj pogosto in dekle začne ugibati razlog njegove odsotnosti. Prisiljen se je poročiti z drugo, plemenito in bogato deklico, o čemer na zadnjem srečanju obvesti Natašo. Princ odide, ne da bi vedel, da bo kmalu imela otroka. Dekle ne more živeti brez svojega ljubljenega in v obupu hiti v vode Dnjepra.

Toda princu ni usojeno, da bi našel srečo s svojo novo ljubico. Natashina smrt vse udeležence te drame obsodi na nesrečno življenje. In na knežji poroki, sredi praznika, bo kot strašno znamenje tega zazvenela nečija žalostna pesem o tragični in prevarani dekliški ljubezni. Princesa bo ves zakon preživela sama, Natašin oče bo znorel in si predstavljal, da je krokar, princ pa ... Princ bo na obali nočnega Dnepra srečal malo morsko deklico, ki mu bo pripovedovala o nesrečnem deklica, njena mama, ki se je pred 12 leti vrgla v vodo in postala kraljica podvodnih kraljestev. In potem bo pod vplivom nekaterih skrivnostnih urokov sledil Mali morski deklici v vodo ...

Zanimiva dejstva

Kot veste, je njegova drama "Mermaid" A.S. Puškin ni imel časa, da bi ga dokončal. Morda se delo ne bi končalo s Prinčevo smrtjo, če pesnik ne bi umrl, vendar se je sam odločil, da bo konec takšen Dargomyzhsky . "Rusalka" je tako po zaslugi skladatelja pridobila tudi idejo o maščevanju, ki je Puškin ni imel.
Premierna izvedba ni uspela. Razlogi za to so bili: zaplet - aristokrati niso cenili trpljenja Millerjeve hčere, zmanjšanje številnih prizorov, pa tudi popolnoma neprimerne kulise in kostumi iz druge operne produkcije, imenovane "Ruska poroka".
Opera Dargomyzhskega "Rusalka" ni edinstvena v zgodovini ruskega glasbenega gledališča. »Razcvet morske deklice« se je zgodil v 19. stoletju, ko je bila uprizorjena cela serija opernih predstav o Dnjeprski morski deklici (na primer »Lesta ali Dneprska morska deklica« S.I. Davidova, »Donavska morska deklica« F. Cauerja, itd.

V. Belinsky je verjel, da je glavna značilnost glasbene ustvarjalnosti Dargomyzhskega ideja o približevanju vzvišenega realnosti življenja. Tema, ki prežema mnoga njegova dela, je »naravna (prava) šola« - ta tema implicira življenje navadnih ljudi iz revnega sloja v resničnem smislu. Odpira tudi problematiko »malega« človeka in razkriva njene psihološke vidike. Prav te teme so skrbele Dagomyzhskega in so bile resno vključene v opero "Rusalka", pa tudi v številne romance.
Skupno, ob upoštevanju prekinitev, je skladatelj opero pisal približno 10 let.
S komponiranjem opere "Rusalka" je Dargomyzhsky v rusko operno umetnost uvedel novo smer: lirično-dramatično vsakdanjo dramo. Bistvo so zapleteni človeški značaji, ki se prepletajo z intenzivnimi konfliktnimi odnosi, na koncu pa pride do velike tragedije.
Ta opera ni edino delo skladatelja, napisano na podlagi dela A.S. Puškin. Številne romance in nekatere opere Dargomyzhskega so bile napisane tudi na podlagi pesmi in pesmi velikega pisatelja. (Opera "Kamniti gost", romance: "Ljubil sem te ...", "Vertograd" in mnoge druge).
Slavni operni pevec Leonid Vitalijevič Sobinov je zbiral svoje odrske kostume, gledališke pripomočke in rekvizite - iz tega je ustvaril celotno ekskluzivno zbirko. Ljudska umetnica je bila zelo natančna pri ustvarjanju kostumov in je skoraj vedno osebno sodelovala pri šivanju oblačil. Med njegovimi prvimi osebnimi gledališkimi kostumi je bila podoba princa iz opere Rusalka.
Leta 1971 je bil posnet veličasten črno-beli operni film "Rusalka". Med igralci lahko srečate tako znane osebnosti, kot so: E. Suponeva, O. Novak, A. Krivchenya, G. Koroleva itd. Kot veste, so v takih filmih igralci in vokalni izvajalci različni ljudje. Zato boste med gledanjem opere slišali: I. Kozlovsky, V. Borisenko, E. Smolenskaya in drugi. Zanimivo je, da se je Aleksej Krivchenya, operni pevec, izkazal za tako dobrega igralca, da ne zveni samo njegov bas. pa tudi v filmu igra samega mlinarja.

Priljubljene arije in številke

Melnikova arija "O, zato ste vse dekleta mlade" - poslušajte

Mermaid's Aria - poslušaj

Cavatina Prince - poslušaj

Zbor "Svatushka" - poslušaj

Glasba

Skladatelj je poustvaril dramaturgijo "Sirene", v libretu prikazal veliko resnico življenja in prikazal globoke, duševne svetove glavnih likov. Dargomyzhsky uspe z glasbo prenesti značilne lastnosti likov, pa tudi prikazati vsa čustvena doživetja. Dialoški prizori v operi se pojavljajo precej pogosto in z njihovo pomočjo skladatelj uspe prikazati napete odnose med liki. Zaradi te značilnosti prizorov zavzemajo posebno pomembno mesto (kot arije, ansambli). Celotno dejanje dela poteka v ozadju običajne, nepomembne slike življenja v tistem času.

Dargomyzhsky je v "Rusalki" namenil pomembno mesto zborovskim epizodam. V akcijah so slike, ki prikazujejo ljudsko življenje. Večino kmečkih zborov je skladatelj napisal na pristnih ljudskih besedilih.

Ansambli v glasbeni drami imajo najpogosteje gibko ariozno obliko, vrednost besed in pomen v recitativih, ki označujejo vrhunske, vrhunske dramske fragmente, se poveča. Dargomyzhsky piše opero po principu »oštevilčene« partiture, tj. posamezne številke označuje z znanimi imeni - arije, dueti, terzeti itd. Toda skladatelj še vedno pogosto razširi ansamble v "Rusalki" na velike prizore. V takšnih prizorih se prepletajo pesemsko-arijski elementi z recitativnimi in deklamacijskimi elementi.

Zgodovina ustvarjanja

Zamisel o pisanju opere, ki temelji na zapletu "Sirene" po pesmi A.S. Puškina je nastala iz skladatelja ob koncu sredine 19. stoletja. Že leta 1848 Dargomyzhsky naredil prve skice na notnem gradivu. Sedem let pozneje, leta 1855, je glasbeni ustvarjalec opero dokončal.

Dargomyzhsky je sam napisal libreto za opero "Rusalka". Kljub temu, da je moral sam dokončati konec pesmi, je skladatelj večino izvirnega besedila ohranil nespremenjenega. Med drugim je dodal zadnji prizor Prinčeve smrti. In Puškinove podobe je interpretiral s spremembami, na primer v podobi princa je v avtorjevem besedilu odstranil pretirano hinavščino, ki mu je lastna. Pesnik ni posvečal ustrezne pozornosti čustveni drami princese, vendar je skladatelj to temo široko razvil. Mlinar v Puškinovi različici je sebičen, vendar ga je Dargomyzhsky pokazal tudi kot dobrega, ljubečega očeta. Skladatelj je ohranil podobo Nataše in prikazal linijo značilnih sprememb enako kot v pisateljevi pesmi.

Produkcije

4. maja 1856 je bila prva produkcija opere "Rusalka" v Mariinskem gledališču (Sankt Peterburg). Premiera je izpadla malomarno, površno (neprimerni kostumi, scenografija). Zaradi tega je bilo vodstvo gledališča nezadovoljno in sovražno nastrojeno do te glasbene drame, občinstvu pa opera ni bila všeč. Po manj kot 10 predstavah so "Rusalko" odstranili z odra. Šele leta 1865 se je uprizoritev nadaljevala, kar je novo občinstvo, tudi inteligenca, sprejelo z navdušenjem.

Ta opera je še vedno priljubljena na ruskih opernih odrih. Že več kot 150 let je "Rusalka" del repertoarja ruskih gledališč.

Na koncu bi rad povedal, da je "" neverjetno relevanten za realnost katerega koli časa. Takšne situacije se dogajajo v našem času, ko se takšni incidenti dogajajo v odnosu med moškim in žensko. Dargomyzhsky uspel s svojo glasbo izraziti celotno paleto čustev, tako da se ob poslušanju te glasbene drame nehote pridružiš predlagani zgodbi in se vživiš v glavne junake.

A.S. Dargomyzhsky "Sirena"

; libreto skladatelja po dramski pesnitvi A. S. Puškina.
Prva produkcija: Sankt Peterburg, 4. maj 1856.

Znaki: Princ (tenor), Princesa (mezzosopran), Melnik (bas), Nataša, njegova hči, nato Rusalka (sopran), Olga, princesi vdana sirota (sopran), Vžigalica (bariton), Sirena, 12 let .
Bojari, bojarji, lovci, kmetje, kmetice in morske deklice.

Uvertura

Opera se začne z dramsko uverturo. Mojstrsko združuje v eno glasbeno celoto teme in motive, ki se bodo v operi razvijali naprej in zaznamujejo glavne osebe in glavne dogodke te drame. Najprej zaslišimo zvoke prinčeve poroke, nato se pojavi podoba princesine žalosti, utripajo fantastični stavki iz podvodnega kraljestva, melodije violin iz prizora, ko mlinarjeva hči v velikem razburjenju oznani princu, da bo kmalu mama, takoj za tem pa - skrivnostno lesketanje melodije in harmonij iz zadnjega prizora opere.

Prvo dejanje

Nataša zamišljeno sedi na bregu Dnjepra. Njeno srce je tesnobno in ni ji lahko poslušati navodil očeta, starega Mlinarja. Že nekaj dni princ, njen ljubljeni, ni prišel k Nataši. Mlinar jo uči, kako naj se obnaša s princem. Lepo bi bilo od princa prejeti bogato darilo ali denar. Natasha s strahom pozdravi prihajajočega princa. Prijazno jo pozdravi, a ji takoj pove, da mora kmalu oditi. Princ je videti v zadregi, ničesar ne reče. Natasha na njem opazi spremembo. Tudi draga ogrlica, ki ji jo pokloni princ, jo za kratek čas odvrne od slabih slutenj. Ko je princ zbral pogum, Natašo obvesti o prihajajoči ločitvi in o svoji poroki. Nataša je otrpnila od žalosti. Boleče se poskuša spomniti nečesa pomembnega, kar je hotela povedati princu. Končno ji ta pomembna stvar močno utripa v spominu - kmalu bo postala mati. Princ prosi Natašo, naj poskrbi zase, in hitro odide. Natašina žalost je neomejena. V obupu strga svojo biserno ogrlico, odtrga povoj v dragih kamnih z glave in z mislijo na maščevanje plane v Dneper.

Drugo dejanje

Prinčevo poroko praznujejo v bogatih dvorcih. Mladoporočencema vsi čestitajo in želijo srečo. In samo en glas na veselem prazniku začne peti žalostno pesem o tem, kako se je dekle, ki jo je zapustil fant, utopilo v reki. Princ prepozna Natašin glas. Zabava je uničena. Vendar se vsi poskušajo pretvarjati, da se ni nič zgodilo. Gostje dvignejo kozarce. Princ poljubi svojo ženo, v istem trenutku se v množici zasliši glasno žensko stokanje. Vsi so zmedeni.

Tretje dejanje

Slika ena. Dnevi princese minevajo v melanholiji in nenehnem pričakovanju princa. Princ med lovom izgine. Princesa se spominja nepreklicno utripajočih prvih veselih dni zakona. Lovec se vrne in poroča, da je princ ostal sam na bregovih Dnepra.

Slika dve. Večer. Morske deklice pridejo na obalo Dnjepra, a ko zaslišijo nečije korake, naglo planejo v vodo in izginejo. Princ se ustavi blizu podrtega mlina. Z žalostjo razmišlja o Nataši, ki jo je imel zelo rad. Nenadoma se pojavi nori starec, ki se imenuje krokar, in princ ga ne brez težav prepozna kot starega Mlinarja. V želji pomagati ubogemu starcu ga princ povabi v svoj dvorec, a ta divje zavpije: "Daj mi mojo hčerko!" hiti nanj. Služabniki pridejo pravočasno in rešijo princa.

Četrto dejanje

Slika ena. Podvodni stolp morske deklice. Dvanajst let je minilo, odkar se je Nataša, ki je hitela v Dneper, spremenila v morsko deklico, a žeja po maščevanju v njej ni zbledela. In zdaj je prišla njena ura - princ je tukaj, blizu. Sirena pokliče svojo hčerko in ji reče, naj gre na obalo in zvabi princa v Dneper.

Slika dve. Princ zamišljeno stoji na bregu Dnjepra in razmišlja o Nataši. Nenadoma se pojavi Mala morska deklica. Princu pove o svoji materi, ki je postala kraljica voda Dnjepra, in jo povabi v stolp na dnu reke. V moči nerazumljivih urokov princ poslušno sledi Mali morski deklici. Princesa in Olga pritečeta izza mlina. Poskušajo prijeti princa, a ga vabi vabljivi glas morske deklice. Mlinar, ki je prišel pravočasno, princa potisne v vodo. Morske deklice potegnejo princa k nogam svoje kraljice.

V. Pankratova, L. Polyakova

RUSALKA - opera A. Dargomižskega v 4 d. (7 k.), libreto skladatelja po istoimenski drami A. Puškina. Premiera: Sankt Peterburg, cirkuško gledališče, 4. maj 1856, pod vodstvom K. Ljadova.

V opisu svojega ustvarjalnega načrta je skladatelj pisal V. Odoevskemu: »Ko bolj preučujem naše ljudske glasbene prvine, odkrivam v njih več različnih strani.<...>Po svojih najboljših močeh in zmožnostih delam na razvoju naših dramskih elementov.« Dargomyzhsky je pravilno opredelil značaj in smer bodoče opere, v kateri se psihološka drama razkriva kot socialna drama Skladatelj ga sprva ne prikazuje kot sebičnega, premetenega, ki se ugaja princu, takšnega pa so ga naredile razmere njegovega življenja, ki so izkrivile njegovo moralno naravo, gorečega v njem se prebudi očetovsko čustvo, Natašin samomor pa ga požene do globoke resnice, podoba Nataše pa je ena najboljših ženskih podob ruske opere.

Drama likov je prikazana na svetlem ozadju. Skladatelj je na različne načine uporabil obredno plat ruskega življenja, vnesel je igro in pesmi. Narava glasbe je ljudska. V prizadevanju za resničen prenos življenja v vseh njegovih pojavnih oblikah skladatelj organsko združuje dramatične in komične, žanrske, vsakdanje in lirične elemente. Od tod bogastvo vsebine glasbe, njena impresivna moč.

Recitativ Rusalke je bil nova beseda v ruski in svetovni glasbi - resnična, poetična in čustveno ekspresivna. Vse izkušnje likov, vključno s subtilnimi in subtilnimi, so izražene resnično in preprosto. Recitativ je prežet s široko popevnostjo in popevnostjo; obenem pa je zvest načelu deklamacije. Manj uspešni so bili fantastični prizori (na dnu Dnjepra). V sferi pravljic se je skladatelj počutil manj svobodnega. Medtem ko je v osrednjih in prelomnih prizorih ostal zvest Puškinu, je Dargomyzhsky psihološko poglobil dramo običajnih ljudi. Vse skladateljeve izkušnje na področju proučevanja ljudskega življenja, ruske pesmi, izkušnje kot ustvarjalec romanc in pesmi, pa tudi njegova večja spretnost glasbenega dramatika v primerjavi z Esmeraldo so se izkazale v "Rusalki".

Okoli opere se je vnela ostra polemika. Demokratična glasbena srenja in kritika sta jo toplo sprejeli, konservativni tisk pa se je nanjo odzval sovražno. Pravica je zmagala, čeprav ne takoj. Sprva je malo ljudi cenilo opero. Skladatelj je leta 1857 z grenkobo pisal svoji učenki, pevki L. Belenicini (Karmalina): »Večina naših ljubiteljev glasbe in časopisnih piscev me ne prepozna kot navdiha. Njihov rutinski pogled išče ušesu laskave melodije, ki jih jaz ne zasledujem. Glasbe jim ne mislim skrčiti na zabavo. Želim, da zvok neposredno izraža besedo. Hočem resnico. Tega ne vedo razumeti." Stališče konservativnega tiska, ki je zavračal Rusalko, je delilo vodstvo cesarskih gledališč. Kljub Petrovi sijajni izvedbi Melnikovega dela in splošnemu uspehu opere je bila le redko izvajana. Predstava je bila slabo uprizorjena.

Zasluge za oživitev "Sirene" pripadajo umetnikom F. Komissarževskemu (v čigar dobrobit je bila opera 17. decembra 1865 obnovljena v Sankt Peterburgu), O. Petrovu in Y. Platonovi. “Rusalka” je tokrat požela velik uspeh in se za vedno zapisala na repertoar. A. Serov in Ts Cui sta določila njegovo vlogo v zgodovini nacionalnega gledališča. Serov je analizi opere posvetil deset člankov. Zapisal je: »Eden najdragocenejših vidikov talenta skladatelja »Rusalke« je prav »resnica« glasbenega izraza. Tej resnici služi nenehno, pošteno in pogosto na škodo zunanjega učinka, ki ga z drugimi, običajnejšimi sredstvi sploh ne bi bilo težko doseči. A kjer se vse zahteve po razkošnosti in dramatični situaciji združijo z glasbeno »resnico«, je popolno zmagoslavje avtorja »Sirene«. Njegova glasba ima nato globok, neustavljiv učinek tudi na tiste, ki zaradi številnih razlogov ne morejo sočustvovati z lepoto njegovega sloga.”

O. Petrov je ustvaril najsvetlejšo in morda samo Chaliapinovo podobo Mlinara. Postavil je temelje odrske tradicije igranja te vloge, tako kot je Y. Platonova ustvarila osupljivo dramatično podobo Natashe. Glavne vloge so izvajali veliki ruski umetniki, med njimi I. Melnikov, M. Karjakin, K. Serebrjakov, N. Salina, F. Litvin, L. Sobinov, D. Smirnov; mojstri sovjetskega odra - K. Derzhinskaya, A. Pirogov, M. Reisen in drugi.

F. Chaliapin ni poznal svojih nasprotnikov v vlogi Mlinarja. Z njim se je ukvarjal že od mladosti (1893). Po mnenju enega sodobnika je Šaljapinov Miller »prijazen, ozkogleden človek, ki se trdno zaveda bahavih pravil vsakdanje morale, a nezahteven v odnosu do resnične morale, ki na svoj način strastno ljubi svojo hčer, a ne želi zamuditi koristi, ki se z njeno pomočjo stekajo v njegove roke, Nasploh je spontane narave, zvit in zvit. In tem bolj grozen je moral biti zanj nepričakovani udarec... udarec, ki mu je ugasnil razum. Moč obrazne mimike in dramatične izkušnje pri Šaljapinu dosežejo tolikšno stopnjo v zadnjem prizoru prve epizode, da se težko upreš solzam, ko slišiš Mlinarjeve besede, namenjene svoji hčerki: »Sram bi me bilo, tudi v pred ljudstvom, tako grajati lastnega očeta!« V teh besedah se izliva vsa žalost očetove duše.«

Vrhunec razvoja podobe je tretja stopnja »Namesto častitljivega, preudarnega Millerja skoči na jaso nekaj strašnega: človek ni človek, nekakšna gozdna pošast. Otopel pogled, dolga, naključno razmršena in zbledela brada, v vetru plapolajo tanki sivi šopi las, v katere se zapletajo slamice; neumno iztegnjena vstran, kot krila, roke s pokrčenimi prsti, cunje na ramenih.” Kritik je dalje zapisal: »Vredno je presenečenja ... subtilna sprememba norega delirija ... in sploh velika mehkoba izvedbe, zlasti ko začne peti: »Da, postal sem star in igriv, ni me slabo gledati.« Nekakšna otroška krotkost in nemoč se na trenutke prebije, kot da je ta nesrečnik, ki je izgubil razum od žalosti, res le velik, star, nemočen otrok Nori Melnik, Chaliapin je razkril ne samo lastnosti otročjega in nemočnega, vzbujal je sočutje in usmiljenje. V tej podobi je bila čutiti tragična sila, ki je poudarjala naraščajočo norost žalosti, ki je zlomila Mlinarjevo moč. globina njegove ljubezni do mrtve hčerke je bila razkrita z edinstveno resnicoljubnostjo.

Tradicijo Petrova - Šaljapina so nadaljevali njuni nasledniki, predvsem A. Pirogov.

"Rusalka" je ena najbolj priljubljenih in ljubljenih oper našega občinstva. Uvrščena je bila na repertoar številnih domačih gledališč in uprizorjena v tujini - najprej Rusi, nato umetniki nacionalnih gledališč. Leta 1888 so jo izvajali ruski pevci v Kopenhagnu, leta 1908 - v Berlinu, leta 1909 - v Monte Carlu (Chaliapin, Smirnov, Litvin), leta 1922 - v San Franciscu in New Yorku. Produkcije tujih pevcev so bile izvedene v Parizu (1911), Jeruzalemu (1926), Helsinkih (1937), Bukarešti (1958) itd. Leta 1899 so italijanski pevci nastopili v »Rusalki« v Sankt Peterburgu (A. Masini - princ ). V zadnjih letih je opera le redko uprizorjena v vodilnih gledališčih naše države (v Bolšoj - leta 2000, pod vodstvom M. Ermlerja).

Opera se dogaja na bregovih Dnjepra. Nataša, mlinarjeva hči, sreča svojega ljubljenega princa. Njuna zveza traja že eno leto, mladi se imajo radi. Natalijin oče, stari mlinar, je vesel njune romance in si nenehno želi izkoristiti to ljubezen.

Čas je minil, princ je začel vse manj obiskovati svojo ljubljeno. Nataša ga zelo pogreša in se veseli srečanja z njim. Nekega dne, ko zasliši topot kopit, deklica hiti srečati svojega ljubljenega. Miller medtem opomni svojo hčer na potrebo po tem razmerju. Toda ni vse tako preprosto, princ se je ločil od Natashe. Zaljubil se je v drugo dekle, kar je povedal mlinarjevi hčeri. Princ ob slovesu daje Nataši darila. Deklica je razburjena, ljubimcu pove, da pričakuje njunega otroka. Princ obljublja, da nanje ne bo pozabil in jim bo finančno pomagal. Natasha ni mogla preživeti takšne žalosti, stekla je do reke in se vrgla v vodo. Mlinar je ni mogel zadržati.

Princ je ob svoji poroki pripravil veličastno pogostitev. Zabava je v polnem teku, vsi pojejo in se veselijo. Nenadoma se med veselimi pesmimi zasliši Natašin žalosten glas. Princ prosi služabnika, naj poišče dekle in jo odpelje z dvorišča. Mlada princesa je žalostna, žalostne pesmi na poroki so ji neprijetne, verjame, da je to katastrofa. Ko sta se mladoporočenca poljubila, se je iz množice gostov zaslišalo razvlečeno žensko stokanje. Poroka je popolnoma uničena.

Minilo je skoraj dvanajst let. Prinčeva poroka ni nikoli uspela. Princesa verjame, da ima nekoga drugega.

Nekega dne je princ prišel do Dnjepra. Tja ga je dolgo vleklo neustavljivo hrepenenje. Nenadoma je zagledal človeka v cunjah; to je bil mlinar. Starec je po smrti hčerke popolnoma izgubil razum. Pohitel je s trditvami do princa. In od tega, kar je slišal, se je počutil še slabše.

Nekje na dnu Dnjepra živi kraljica siren, ima ljubko malo morsko deklico. Stara je dvanajst let. Mami je povedala, da gre pogosto na obalo in komunicira z dedkom. Kraljica je svojo hčer prosila, naj princa zvabi na dno, češ da je njen oče. Rusalka Natalya se nikoli ni spopadla s svojimi čustvi; še vedno ljubi princa.

Ko je princ prišel na obalo, je srečal malo morsko deklico, ki mu je povedala o svojem izvoru in ga povabila s seboj. Njegova žena je moškega opazovala, nato pa je princesa spregovorila z njim. V tem času se je zaslišal glas kraljice morskih deklic in stari mlinar je porinil svojega propadlega zeta v vodo. Kraljičini podaniki so prinčevo truplo izročili svoji ljubici.

To delo vas nauči prevzemati odgovornost za svoja dejanja.

Slika ali risba Dargomyzhsky - Sirena

Druge obnove in ocene za bralski dnevnik

Povzetek Stran kjer piha je Krapivina
Genka že dolgo ne more prestati angleščine. Okoliščina lahko zanj povzroči neprijetne posledice. Lahko ga pustijo drugo leto in če se stanje ne popravi, mu oče grozi, da ga bo strogo kaznoval.
Povzetek Življenja gospoda de Moliera Bulgakova
Komik Jean Baptiste Poquelin je tako močno vplival na delo Mihaila Bulgakova in tudi na njegovo življenje, da se je pisatelj odločil, da mu posveti knjigo.
Povzetek Gogoljevega Rima
Mladi princ, ki se je rodil in odraščal v starem Rimu, odide na študij v Pariz. Napredno evropsko mesto osupne in očara mladega človeka s svojim bliščem, razburjenostjo strasti, znanosti in politike. Restavracije, kavarne, trgovine, gledališča - vse se je lesketalo in vabilo.
Povzetek Food of the Gods Wells
To je delo fikcije. Opisuje zgodbo o nesrečnih izumiteljih, ki so ustvarili čudežno hrano. Ta hrana je spremenila vse žive organizme.
Petruševskaja
Ljudmila Stefanovna Petruševska je ena najbolj priljubljenih ruskih pisateljic. Znana je kot avtorica knjig, scenarijev za gledališče in film, poezije in prevodov. Petrushevskaya je začela pisati v rani mladosti.

Opera A. S. Dargomyzhsky "Rusalka"

Opera Dargomyzhskega "Rusalka" je postala pomemben pojav v zgodovini ruske glasbe - je prva ruska opera v žanru vsakdanje psihološke drame. V njej je avtor utelesil eno od številnih različic legende o prevarani deklici, ki se je spremenila v morsko deklico in se maščevala svojemu storilcu.

Zaplet je temeljil na nedokončani drami A. S. Puškina, objavljeni po pesnikovi smrti pod naslovom "Rusalka".
A. S. Dargomyzhsky se je začel ukvarjati z opero v drugi polovici 40. let. Opera "Rusalka" je bila dokončana leta 1855.
Premiera je bila maja 1856 v Sankt Peterburgu.
Odnos do opere je bil ambivalenten: aristokracija zaničljiva, demokratično usmerjeni gledališčniki pa navdušeni.

Opera je čudovita. Psihološka drama se tukaj ne odigra nič slabše kot v operi "Rigoletto". Čudovite arije in vsa glasba. Glasba, igra in petje umetnikov Bolšoj teatra naredijo opero preprosto neverjetno.

Kratek povzetek opere.

Mlinarjeva hči Natasha čaka na svojega strastno ljubljenega princa. Odsotno posluša dolgočasne nauke svojega starega očeta, ki ji govori o tem, da mora izkoristiti prinčevo naklonjenost. Princ se pojavi. Vendar se je prišel le poslovit za vedno: poročil se bo z dekletom plemenitega porekla. Princ se poskuša oddolžiti z razkošnimi darili Nataši in denarnimi darili njenemu očetu. Šokirana Natasha princu prizna, da bo kmalu postala mati. Princ odhaja. Zapuščeno dekle daje duška svoji žalosti. Očetu grenko očita, da ji je zaradi pohlepa privoščil afero. V obupu se vrže v reko.

Minilo je 12 let. Knežji stolp. Princesa je žalostna sama. Njen mož je izgubil zanimanje zanjo, je neprijazen in za dolgo časa zapusti dom. Princesina tesna prijateljica, igriva Olga, jo skuša zabavati z veselo pesmijo. Ko je izvedela, da se je princ odločil ponoči ostati sam na bregovih Dnjepra, se princesa skupaj z Olgo odpravi iskat.
Noč. Breg Dnjepra v bližini porušenega mlina. Sirene plešejo v krogih. Princ pride. Muči ga misel o Natashini izgubljeni ljubezni. Nenadoma se izza dreves prikaže strašna postava v cunjah. To je nori Miller, ki živi potepuško življenje v gozdu in si predstavlja sebe kot krokarja. Starčev delirij na princa deluje depresivno. Mlinar poskuša zadaviti morilca svoje hčere. Lovci pridejo pravočasno in rešijo svojega gospodarja.
Ponosna in mogočna kraljica siren Nataša pošlje svojo hčer na obalo in ji naroči, naj očeta z naklonjenostjo in zvitostjo zvabi v vodo. Ko ostane sama, zmaga nad bližajočo se uro svojega dolgo načrtovanega maščevanja.
V spremstvu Olge princesa izsledi svojega moža. Mala morska deklica prihaja prihajajočemu princu naproti in ga pokliče na dno reke ter mu zagotovi, da ga tam čaka njegova stara ljubezen. Princ, ki ga preplavijo spomini na Natašo, je pripravljen slediti svoji hčerki. Princesa in Olga ga poskušata zadržati. Iz Dnjepra prihaja privlačen klic morske deklice. Deklica odnese princa, Mlinar, ki pride pravočasno, ga potisne v vodo.

Bolšoj teater - opera "Rusalka"

ALEKSANDER SERGEJEVIČ DARGOMIŽSKI
SIRENA
Opera v štirih dejanjih (šest prizorov)
Libreto po dramski pesnitvi A. S. Puškina je napisal A. S. Dargomyzhsky.
Prva uprizoritev je bila 16. maja 1856 na odru Bolšoj teatra v
Petersburgu.
Znaki
Princ tenor
Princesa mezzosopran
Melnik bas
Nataša, njegova hči, takrat sopranistka Rusalka
Olga, sirota, sopranistka, predana princesi
Swat bariton
Mala morska deklica, 12 let
Bojari, bojarji, lovci, kmetje, kmetice in morske deklice.

Prvo dejanje. Nataša zamišljeno sedi na bregu Dnjepra. Njeno srce je tesnobno in ni ji lahko poslušati navodil očeta, starega Mlinarja. Že nekaj dni princ, njen ljubljeni, ni prišel k Nataši. Mlinar jo uči, kako naj se obnaša s princem. Lepo bi bilo od princa prejeti bogato darilo ali denar. Natasha s strahom pozdravi prihajajočega princa. Prisrčno jo pozdravi, a takoj reče, da mora kmalu oditi. Princ je videti v zadregi, ničesar ne reče. Natasha na njem opazi spremembo. Tudi drago ogrlico, ki ji daje
Princ jo za kratek čas odvrne od njenih slabih slutenj. Ko je princ zbral pogum, Natašo obvesti o prihajajoči ločitvi in o svoji poroki.
Nataša je otrpnila od žalosti. Boleče se poskuša spomniti nečesa pomembnega, kar je hotela povedati princu. Končno ji ta pomembna stvar močno utripa v spominu - kmalu bo postala mati. Princ prosi Natašo, naj poskrbi zase, in hitro odide. Natašina žalost je neomejena. V obupu vdrvi
sam biserno ogrlico, odtrga povoj v dragih kamnih z glave in z mislijo na maščevanje hiti v Dneper.
Drugo dejanje. Prinčevo poroko praznujejo v bogatih dvorcih. Mladoporočencema vsi čestitajo in želijo srečo. In samo en glas o veselici
Praznik se začne z žalostno pesmijo o tem, kako se je deklica, ki jo je zapustil fant, utopila v reki. Princ prepozna Natašin glas. Zabava je uničena. Vendar
vsi se poskušajo pretvarjati, da se ni nič zgodilo. Gostje dvignejo kozarce. Princ poljubi svojo ženo, v istem trenutku se v množici zasliši glasno žensko stokanje.
Vsi so zmedeni.
Tretje dejanje. Prva scena Dnevi princese minevajo v melanholiji in nenehnem pričakovanju princa. Princ med lovom izgine. Princesa se spominja
prvi veseli dnevi zakona so za vedno minili. Lovec se vrne in poroča, da je princ ostal sam na bregovih Dnepra.

Slika dve. Večer. Morske deklice pridejo na obalo Dnepra, a ko zaslišijo nečije korake, naglo planejo v vodo in izginejo. Princ se ustavi blizu podrtega mlina. Z žalostjo razmišlja o Nataši, ki jo je imel zelo rad. Nenadoma se pojavi nori starec, ki se imenuje krokar, in princ ga ne brez težav prepozna kot starega Mlinarja. V želji pomagati ubogemu starcu ga princ povabi v svoj dvorec, a ta divje zavpije: "Daj mi mojo hčerko!" hiti nanj. Služabniki pridejo pravočasno in rešijo princa.
Četrto dejanje. Prva scena. Podvodni stolp morske deklice. Dvanajst let je minilo, odkar se je Nataša, ki je hitela v Dneper, spremenila v morsko deklico, a žeja po maščevanju v njej ni zbledela. In zdaj je prišla njena ura - princ je tukaj, blizu. Sirena pokliče svojo hčerko in ji reče, naj gre na obalo in zvabi princa v Dneper.
Druga scena. Princ zamišljeno stoji na bregu Dnjepra in razmišlja o Nataši. Nenadoma se pojavi Mala morska deklica. Princu pove o svoji materi, ki je postala kraljica voda Dnjepra, in jo povabi v stolp na dnu reke. V moči nerazumljivih urokov princ poslušno sledi Mali morski deklici. Princesa in Olga pritečeta izza mlina. Poskušajo prijeti princa, a ga vabi vabljivi glas morske deklice. Mlinar, ki je prišel pravočasno, princa potisne v vodo. Morske deklice potegnejo princa k nogam svoje kraljice.