"Buržuj v plemstvu" (Molière): opis in analiza igre iz enciklopedije. Analiza »Meščan v plemstvu« Moliere meščan v analizi plemstva

To sploh ni komedija, to je zelo

resno.

Moliere

Želja vsakega človeka po uspehu v življenju - postati boljši, pametnejši, bogatejši - je povsem razumljiva. Njegova želja, da se dvigne na naslednjo stopničko, je vredna spoštovanja. Glavna stvar tukaj ni videti smešno, posnemati le nekatere zunanje znake in ostati znotraj na isti ravni. Tako si je junak Molierove komedije »Meščan v plemstvu«, gospod Jourdain, zadal cilj, da se »preseli« iz meščanskega razreda v plemiški razred - postati plemič. Želi vse naenkrat: plemstvo, izobrazbo, občutljive manire, splošno kulturo, sledenje modi in sijajna poznanstva.

Zdi se, da je njegova želja po »pametovanju« več kot pohvalna. Čudovito je, da ga ni sram priznati svojega neznanja in najeti učitelje pri vseh predmetih - od filozofije do sabljanja: "Naj me iztrgajo takoj, pred vsemi, samo da vem vse, kar se učijo v šoli!"

Toda kako je smešen, da hoče v nekaj dneh doseči višave znanosti in kulture! Kako komično je njegovo »odkritje«, da, kot kaže, govori v prozi! Kako moteče je, da se pusti prevarati celemu puku šarlatanov – tako imenovanih učiteljev! Pa vendar je v svoji želji po učenju višji od Madame Jourdain, Cleonteja, služkinje Nicole – nosilcev zdrave pameti. To je genij Moliera, da presega klasicizem, ustvarja svoje junake, ki niso jasno pozitivni ali negativni, ampak jih prikazuje kot žive ljudi, z zaslugami in slabostmi. Druga stvar je, ko se gospod Jourdain v zasledovanju zunanjih znakov visoke družbe obleče v najbolj smešno obleko, ker "to nosijo vsi gospodje", ko pomembno zavpije: "Hej, moja dva lakaja!" Krojač in njegovi pomočniki ga zlahka ogoljufajo z denarjem, tako da mu preprosto povišajo naslov - iz "Vaša milost" v "Vaša milost". Jourdaina prav tako zlahka preslepi Dorant, ki se, ker ne namerava odplačati prejšnjih dolgov, ponovno sposodi od njega in mu pove, da je zjutraj govoril o gospodu Jourdainu v "kraljevi spalnici". »Marsikdo bi mi z veseljem posodil, a ti si moj najboljši prijatelj in bal sem te užaliti, če bi vprašal koga drugega,« izjavi grof, ki opravlja svoje posle v hiši gospoda Jourdaina in dvori markizi Dorimeni na stroške lastnika in celo uporabo storitev notarja, ki ga je plačal Jourdain, da formalizira svojo poroko z njo.

Krona vsega pa je neprekosljiv komični prizor Jourdainove iniciacije v “mamamuši”, da bi bil bodoči tast vreden sina turškega sultana, v katerega se je preoblekel Kleont - prizor s plesom, maškarada, blebetanje prevod »iz turščine« in celo tepežkanje s palicami po hrbtu.

Seveda, v želji, da bi za vsako ceno postal plemič, Jourdain sledi plemenitemu cilju: razmišlja o prihodnosti svoje hčerke in želi, da bi živela bolje od njega: »Za svojo hčerko imam dovolj dobrega, edino manjka čast, to je tisto, kar želim, da bi bila markiza." Poleg tega gospod Jourdain plemenitost iskreno identificira s častjo, dostojanstvom, inteligenco in visoko kulturo. Material s strani

Ker se še ni naučil razlikovati predstave od resničnega, »odstraniti lupine«, pustolovca grofa Doranta vzame za poštenega moža, ki ima poleg naslova in dobrega vedenja nedvomne zasluge, in odrine svojo ljubljeno hčer. Cleonte: »Vi niste plemič; Ne boš dobil moje hčerke." Toda Moliere v usta Cleonte položi idejo svoje nesmrtne komedije: »Sramovati se tistih, iz katerih so ti nebesa namenila, da se rodiš, blesteti v družbi z izmišljenim naslovom, pretvarjati se, da si nekaj drugega. kot to, kar v resnici ste - to je po mojem mnenju znak duhovne nizkotnosti.

Ko berete to Molierovo delo, se znova prepričate, da ni kraj tisti, ki naredi človeka lepega, ampak človek, ki naredi kraj lep. Te modre besede so še posebej pomembne zdaj, ko si ljudje, ki sami po sebi niso nič, prizadevajo pridobiti visok položaj, naslov ali moč. Glavna stvar ni v naslovu, ne v položaju, ne v obleki - glavna stvar je v osebi sami. Čast in dostojanstvo, inteligenca in visoka morala so neločljivo povezani s posameznikom in niso privilegij katerega koli razreda.

Niste našli, kar ste iskali? Uporabite iskanje

Na tej strani je gradivo o naslednjih temah:

  • analiza komedije Trgovec v plemstvu
  • kaj uči trgovec v plemstvu
  • značilnosti glavnega junaka, trgovca v plemstvu
  • kaj je relevantno za komedijo gospoda med plemstvom
  • Značilnosti služkinje Nicole, trgovke v plemstvu

"Ker je namen komedije

zabavati ljudi tako, da jih popravljajo,

To sem utemeljil z naravo svojega poklica

Ne morem narediti nič bolj vrednega

kot bičati razvade moje starosti ...«

J.-B. Poquelin

Komedija "Le bougeois gentilhomme" ("Trgovec med plemstvom") je eno od kasnejših Molierovih del: napisano je bilo leta 1670. Glavna tema komedije je poskus meščana, da zapusti svoj razred in se pridruži »višjemu krogu«. Junak komedije, gospod Jourdain, občuduje plemstvo, se poskuša obleči v plemiška oblačila, najema učitelje glasbe, plesa, mečevanja in filozofije in noče priznati, da je bil njegov oče trgovec. Jourdain se spoprijatelji s plemiči in poskuša igrati vlogo galantnega oboževalca aristokratske dame. Junakove muhe grozijo njegovi družini s težavami: svojo hčer Lucille hoče poročiti z markijem in zavrne moškega, ki ga ljubi. Le duhovita domislica pomaga zaljubljencem premagati to oviro.

Komičnost glavnega junaka je v njegovem neznanju in nespretnem posnemanju tuje kulture. Smešna je njegova neokusna oprava, klobuk, ki si ga za ples nadene čez nočno čepico, in njegovo naivno razmišljanje med poukom. Tako z velikim presenečenjem izve, da že štirideset let govori v prozi. Moliere svojega junaka primerja z vrano v pavjem perju. Jourdainove absurdne iznajdbe so v nasprotju s treznostjo in zdravim razumom njegove žene, Madame Jourdain. Vendar je sama daleč od kulturnih interesov in je precej nesramna. Ves njen svet je sklenjen v krogu gospodinjskih opravil. Njen zdrav začetek se kaže v njeni želji pomagati k sreči svoje hčerke in v njenem stiku z inteligentnim služabnikom.

Vesela, hihitava Nicole je prav tako kritična kot Dorina v Tartuffu kritična do gospodarjevih predsodkov. Prav tako skuša zaščititi ljubezen njegove hčerke pred očetovo tiranijo. V predstavi igrata pomembno vlogo dva služabnika - ona in Koviel, duhovit, veseljak, lakaj Cleonteja, Lucillein zaročenec. V komedijo vnašata veder ton. Koviel ima obilico talenta in duhovitosti improvizatorja, briljanten talent za spreminjanje življenja v teater, sestavljanje drugega, karnevalskega življenja poleg običajnega življenja. Koviel je videl Jourdainovo strast do upodabljanja plemenite osebe in se domislil smešne maskerade s turškim Mamamushijem, zaradi česar je razplet komedije dobil srečen konec, sama akcija komedije-baleta pa spremeni v pustno rajanje. Moliere spremeni temo ljubezni in prepirov med Nicole in Covielom v smešno vzporednico z odnosom med njunima gospodarjema. Kot razplet sta načrtovani dve poroki.

Ker je komedija napisana v okvirih klasicizma, ohranja za klasicistično igro obvezno trojstvo: enotnost kraja (hiša g. Jourdaina), časa (dogajanje se odvija v 24 urah) in dogajanja (celotna igra je zgrajena okoli ene glavne ideje). Vsak od glavnih likov s satiričnim pretiravanjem poudarja eno vodilno lastnost.

Komedija ima tudi značilnosti klasične iatlijske komedije - commedia dell'arte. Ni brez razloga, da je bil eden od junakov, podoben Figaru – služabnik Coviel – v eni od uprizoritev predstave oblečen v tradicionalni hlapčev suknjič iz commedia dell'arte in deloval kot na dveh ravneh – vsakdanjem. in gledališki. Poleg tega masko v resnici nosi še en komedijski junak - sam gospod Jourdain. Moliere je rad izvabljal komičen učinek iz neskladja med masko in človeškim obrazom, na katerega je bila nameščena. Pri Jourdainu se maska ​​plemiča in bistvo trgovca kljub vsem naporom junaka nikakor ne ujemata.

Hkrati pa predstava kaže tudi odstopanja od tipične klasične komedije. Enotnost dejanja torej ni v celoti ohranjena - v igro je vnesen stranski tir ljubezni hlapcev, jezik pa se približuje ljudskemu. Toda seveda je glavna razlika prisotnost baletnih številk, ki so tako organsko vtkane v zaplet, da je sam Moliere svojo igro poimenoval komedija-balet, kjer je vsaka baletna številka organski del razvoj komedije.

Baletne predstave ne samo, da ne oslabijo realizma zapleta, ampak, nasprotno, satirično poudarjajo like in dejanje predstave. Meščan v plemstvu je avtor napisal ravno kot komedijo-balet in zahteva lahkotno žanrsko rešitev, zato je težko najti ravnotežje med satiro in lahkotnostjo, številni poskusi uprizoritve pa so vodili bodisi do pretirane ekspresije v satiričnem barve ali površnost. Vendar pa je zaradi svetlosti in nenavadnosti dela eno najbolj priljubljenih na svetovnem prizorišču.

Vsi junaki te Molierove igre so zaradi žanra obdarjeni z umetnostjo. Na primer, prizor prepira in sprave Cleonte in Lucille je podrejen plesnemu ritmu, katerega senčno ozadje so reprize služabnikov Koviel in Nicole, ki ponavljata besede svojih gospodarjev v drugačnem govornem slogu - vsakdanjem. Sčasoma z besedilom se junaki bodisi odmaknejo drug od drugega v jezi, nato hitijo drug za drugim, nato krožijo, bežijo ali, nasprotno, pristopijo. Predstava sama narekuje likom nekakšen ples.

Gospod Jourdain se pojavi pred nami kot otrok, katerega oči se iskrijo od priložnosti, da se nauči nekaj novega, ki je resnično navdušen nad okoliškimi novostmi, na primer nad dejstvom, da zdaj ve, da je vse življenje govoril v prozi. In njegova strast do plemstva se ne kaže kot preračunljivost praktičnega meščana, temveč kot neškodljiva ljubezen preprostega človeka do vsega bleščečega in privlačnega. Jourdainova predanost "znanostim" ugaja njegovemu ponosu, daje mu priložnost, da preseže okvire meščanskega življenja in se znajde med plemenitimi ljudmi.

Ta preprosti človek je res imel fantazijo. Zato gospod Jourdain, ugledni meščan in glava družine, tako lahkotno vstopi v zadnje, lajavo dejanje komedije in tako svobodno nastopa v bizarni maškaradi svoje iniciacije v rang Mamamušija. Junak je z lahkoto prestopil mejo, ki ločuje resnično akcijo od običajne maškarade, in tako je bila žanrska enotnost predstave v celoti dosežena.

S tem so obdarjeni junaki predstave značilne lastnosti, ki jih zlahka uvrstimo med junake, obdarjene s negativne lastnosti in opisani satirično ali pozitivno, ki so sami po sebi duhoviti.

Tako so satirično opisani učitelji, ki so na prvi pogled iskreno predani svojemu delu: učitelj sabljanja Henri Rolland, obdarjen z vojaškim pogumom, ki je zadostoval, da je strl celo vojsko sovražnikov; učitelj filozofije Georges Chamar, modrec in stoik, ki neustrašno hiti v napad na svoje tekmece, brani filozofijo, učitelja likovne umetnosti - Roberta Manuela in Jacquesa Charona. Na koncu se izkaže, da je vsa predanost žeja po nekaj dodatnih novcih od malomarnega in nesposobnega študenta, hinavsko hvaljenje Jourdaina in ostro zagovarjanje lastnega poklica, predvsem na račun omalovaževanja tujega.

Značilnosti Doranta in Dorimene so ostro satirično opisane. Avtor nasproti preprostega, a iskrenega in spodobnega Jourdaina postavlja tiste, ki jim tako strastno želi biti podoben: visoko družbo, prefinjenega videza, a nenačelnega, pohlepnega, goljufivega, nezmožljivega prilizovanja in odkritih laži, da bi dobi denar. Na primeru teh gospodov Moliere obsodi Jourdaina zaradi njegove slepote zaradi lažnega sijaja plemstva, zaradi izgube zdrave pameti, zaradi njegovega preloma z družbeno maso, ki se bo oblikovala v slavni francoski »tretji stan«.

Pripombe, ki si jih izmenjujejo udeleženci v predstavi, so duhovite, zlasti v tistih prizorih, kjer nastopa Jourdain. Mnoge od teh pripomb so vstopile v vsakdanji govor in postale floskule. Molierovo upodabljanje meščana je dobilo svoj nadaljnji razvoj v tisti globoki in celoviti upodobitvi meščanskih tipov, ki jih najdemo pri realistih 19. stoletja, zlasti pri Balzacu.

Predstava je žanrsko nenavadna, kljub navidezni domačnosti pa je težko uprizorljiva. Prevedena v ravnino vsakdanje in psihološke komedije, ne vzdrži primerjave z dramami, ki so jih na podobne teme napisali realistični dramatiki, pa naj gre za Balzaca ali Ostrovskega. Pri poskusu povečanja satire se izgubijo neprimerljive intonacije komediografa Moliera. Moliere je začel kot improvizator in sama baletna igra se izkaže bolj za letečo improvizacijo kot za grozečo obsodbo, kot Tartuffe. Tako se lahko Molierova satira v celoti razkrije le z razkritjem Molierovega stila podajanja žanra.

Tema, ideja, glavna ideja, vprašanja

Analiza »Trgovec med plemstvom«.

"Trgovec med plemstvom" - komedija-balet v petih dejanjih Molièra in Jeana Baptista Lullyja, napisana leta 1670.

Literarna smer- klasicizem

Žanr- socialna in vsakdanja komedija, z elementi ljubezenske in socialno-psihološke komedije

Predmet- želja bogatega meščana Jourdaina, da bi prišel v visoko družbo

Problematika »trgovca med plemstvom«.
  • mesto osebe v družbi; dejavniki, s katerimi je to mesto določeno;
  • prevladujoči moralni ideali v državi;
  • problemi izobraževanja, vzgoje, umetnosti, ljubezni, človekovega dostojanstva itd.

glavna ideja- razkrivanje družbenih in človeških razvad

Glavni junaki- Gospod Jourdain, gospa Jourdain, Lucille, Cleont, Dorant, Dorimena, Kovel, Nicole

Umetniške značilnosti »Meščan v plemstvu«

Komedija je napisana v okvirih klasicizma, ohranja za klasično igro obvezno trojnost:

  • enotnost kraja (hiša g. Jourdaina),
  • čas (velja 24 ur)
  • akcije (celotna igra je zgrajena okoli ene glavne ideje).

Vsak od glavnih likov s satiričnim pretiravanjem poudarja eno vodilno lastnost.

Zgodba "Trgovec med plemstvom".

Dogajanje se odvija v hiši gospoda Jourdaina, trgovca. Grof Dorant, ki si je denar izposodil od Jourdaina, je bil zaljubljen v aristokratinjo, markizo Dorimeno. Jourdain, ki poskuša videti višji in pridobiti naklonjenost grofa, poskuša v vsem posnemati plemiški razred. Madame Jourdain in njena služkinja Nicole se norčujeta iz njega. Ker želi postati plemič, Jourdain odreče Cleonteju roko svoje hčerke Lucille. Nato se Kleontov služabnik Koviel domisli zvijače: pod krinko turškega derviša iniciira gospoda Jourdaina v namišljeni turški plemiški čin. mamamushí in poskrbi, da se Lucille poroči sin turškega sultana, ki je pravzaprav Kleont, preoblečen v Turka.

»Meščan v plemstvu« je komedija-balet J.-B. Moliere. Dobesedni prevod naslova je »meščanski plemič«. Napisano leta 1670. Prva uprizoritev predstave je bila 14. oktobra istega leta v Chateau de Chambord. Istega leta je Moliere sam igral glavno vlogo v gledališču Palais Royal v Parizu. Komedija je bila napisana po naročilu Ludvik XIV, ki je želel na odru osmešiti turške dvorne obrede. Razlog za kraljevo muho je bila žalitev, ki jo je sončnemu kralju namenil turški odposlanec, ki je izjavil, da je njegov sultanov konj okrašen z dragulji bolj kot francoski monarh. Ludvik je drznega Turka izgnal iz kraljestva, sam pa je užival v prefinjenem maščevanju in razmišljal o »turškem obredu«, predstavljenem na najbolj komičen način.

Zaplet komedije o nesrečnem trgovcu s tekstilom, ki sanja o plemiškem dostojanstvu, ima farsične korenine, tako kot mnoge druge Molierove stvaritve. In junak sam spada v to skupino Molierove liki, ki obsedeni z manijo odkrijejo sposobnost živeti v imaginarnem svetu, ne da bi se zavedali zahtev in zakonov realnosti. Takšna sta Kato in Madelon ("Smešni primpi"), Argan ("Namišljeni invalid"), Orgon ("Tartuffe") itd. Tako kot vsi Molièrovi sanjači in čudaki je tudi gospodu Jourdainu, junaku »Meščana v plemstvu«, sodijo po glavnem principu komedijskega žanra – afirmaciji resničnih, zemeljskih, predvsem družbenih vrednot.

Žanr komedije ne pozna spoštovanja in »visoka družba«, h kateri stremi Jourdain, razkriva svojo sorodnost s svetom trgovcev, iz katerega ostareli trgovec »odleti« v rezervirane gorske višave »visokega okusa in gracioznih manir«. Tukaj tudi štejejo denar in goljufajo. To je bralcu in gledalcu jasno; le gospod Jourdain do konca komedije ostaja v srečnem prepričanju, da je deležen »najvišje resničnosti«.

Nerodni meščan, ki preizkuša bonton plemstva, se v igri izkaže za nekakšno ogledalo, ki odseva tako meščanski način življenja, brez ustvarjalnega duha, kot pretirano okrašen, ljubek, goljufiv stil aristokracije. .

blizu socialno vprašanje v komediji Molièra "Meščan v plemstvu" poteka resen pogovor o igrivem prostoru človeškega obstoja, o funkcijah igre, ki napolnjuje življenje družbe. Tako junak gospod Jourdain v svojem komičnem obstoju koncentrira vsaj tri podobe igre: nastopa kot igralec, ki se preizkuša v zaželeni vlogi aristokrata, kot igračka svoje manične žeje po »spremembi usode« članov gospodinjstva. in obešalniki ter kot katalizator igralne dejavnosti mladih junakov predstave, ki so deležni s pomočjo bavbavske predstave zelo resnične koristi. Hkrati slavna komedija-balet na prvi pogled ni niti skrivnostna niti polna pomenskih načrtov. Varljivo racionalistični, prozorni svet Molièrovih dramskih konstrukcij razkrije nepričakovano dvoumnost, takoj ko v raziskovalčevo vidno polje pride vprašanje dramatikove slogovne usmeritve. Duh dvoumne skrivnosti igre, ki preoblikuje človeški svet, prežema vse plasti Molierovega ustvarjanja in izkazuje njegovo baročnost.

Vrhunec Molièrove komedije »Meščan v plemstvu« in »apoteoza« junaka se izkaže za klovnovsko »turško slovesnost«, ki sta jo sestavila Cleont in Coviel in je namenjena »iniciaciji« lahkovernega Jourdaina v plemstvo. . »Iniciacijski obredi« in burleskne »iniciacije« se pri Molièru pojavljajo več kot enkrat. Jourdain je posvečen v »Mamamushi«, namišljeni bolnik iz istoimenske igre pa je posvečen v diplomo medicine. Tu ni težko opaziti začetka parodije, ironije, značilne za Moliera v odnosu do vseh oblik tovrstnih družabnih iger. Toda za očitno satirično patetiko, s katero komik razgalja eno za drugo človeške iluzije, sije skozi trepetajoče presenečenje nad Jourdainovo infantilno lahkovernostjo, sočutje do sposobnosti ostarelega trgovca v starosti, da razume, da je »govoril v proza« vse življenje, sposobnost, da nenadoma vidi bednost preživetega življenja, brez kančka poezije. Tako je v posmehljivi uprizoritvi »iniciacije v mamamushi« razbrati obrise svete parodije, ki svetosti parodiranega nikakor ne odpravlja, temveč jo na svoj način afirmira. Ubogi trgovec, ki išče »najvišjo resničnost« in išče njena znamenja na zemlji ter posnema manirno govorico aristokratov in njihove plesne gibe, je absurden in smešen. Vendar pa je on, in ne njegovi razumni domači in aristokratski obešalniki, tisti, ki je sposoben lebdeti v čarobnih prostorih sanj in premagati pravilnost vnetega življenja. Jourdain se je resnično potopil v ozračje čarobnih urokov, nezemeljskih ritmov in bolečih preizkušenj, nepogrešljivih za začetnika. M.A. Leta 1932 je Bulgakov napisal komedijo "Nori Jourdain", v kateri fantazmagorija finala razkriva Molièrov gledališki misticizem. Igra zmore vse: vas prevara in osrečuje, v vsakdanjem življenju zgradi sijoč grad sanj in vas naredi za sužnja lažnih vrednot, kostumiranih idolov.

"Meščan v plemstvu" je bil na ruskem odru prvič uprizorjen 25. januarja 1756, kasneje pa je postal nepogrešljiv del ruske molierovske dramatike.

"Meščan v plemstvu" je komedija-balet, ki jo je leta 1670 ustvaril veliki Molière. To je klasično delo, ki ga dopolnjujejo elementi ljudske farse, značilnosti antične komedije in satirične skladbe renesanse.

Zgodovina nastanka

Jeseni 1669 so veleposlaniki sultana iz otomanskega pristanišča obiskali Pariz. S posebnim pompom so pozdravili Turke. Toda okraski, spektakularno srečanje in luksuzni apartmaji niso presenetili gostov. Poleg tega je delegacija izjavila, da je bil sprejem redek. Kmalu se je izkazalo, da palače niso obiskali veleposlaniki, ampak sleparji.

Vendar je užaljeni kralj Ludvik kljub temu zahteval, da Moliere ustvari delo, ki bi osmešilo pompozne turške običaje in specifično moralo vzhodne kulture. Trajalo je le 10 vaj in igra "Turška slovesnost" je bila prikazana kralju. Mesec pozneje leta 1670, konec novembra, je bila predstava predstavljena v Palais Royal.

Vendar je čez nekaj časa nadarjeni dramatik korenito preoblikoval prvotno igro. Poleg satire na turške navade je delo dopolnil z razmišljanji o sodobnih navadah plemičev.

Analiza dela

Plot

Gospod Jourdain ima denar, družino in dobro hišo, vendar želi postati pravi aristokrat. Plačuje brivce, krojače in učitelje, da iz njega naredijo uglednega plemiča. Bolj ko so ga njegovi služabniki hvalili, več jim je plačal. Vse muhe gospoda so bile utelešene v resnici, medtem ko so okoličani velikodušno hvalili naivnega Jourdaina.

Plesni učitelj je učil menuet in veščino pravilnega priklona. To je bilo pomembno za Jourdaina, ki je bil zaljubljen v markizo. Učitelj sabljanja mi je povedal, kako pravilno udarjati. Učili so ga črkovanja, filozofije, spoznal je zapletenosti proze in poezije.

Oblečen v novo obleko se je Jourdain odločil za sprehod po mestu. Madame Jourdain in služkinja Nicole sta moškemu povedali, da je videti kot klošar in da vsi hitijo z njim samo zaradi njegove velikodušnosti in bogastva. Sledi prepir. Pojavi se grof Dorant in prosi Jourdaina, naj mu posodi še nekaj denarja, kljub dejstvu, da je znesek dolga že precejšen.

Mladenič po imenu Cleon ljubi Lucille, ki mu vrača čustva. Madame Jourdain se strinja s poroko svoje hčere z njenim ljubimcem. G. Jourdain, ko je izvedel, da Cleont ni plemenitega izvora, ostro zavrne. V tem trenutku se pojavita grof Dorant in Dorimena. Podjetni pustolovec dvori markizo in na svoje ime prenaša darila od naivnega Jourdaina.

Lastnik hiše povabi vse k mizi. Markiza uživa v slastnih poslasticah, ko se nenadoma pojavi Jourdainova žena, ki je bila poslana k svoji sestri. Razume, kaj se dogaja, in povzroči škandal. Grof in markiza zapustita hišo.

Takoj se pojavi Koviel. Predstavi se kot prijatelj Jourdainovega očeta in pravi plemič. Govori o tem, kako je turški prestolonaslednik prišel v mesto, noro zaljubljen v hčer gospoda Jourdaina.

Da postane sorodnik, mora Jourdain opraviti obred prehoda v mamamushi. Nato se pojavi sam sultan - preoblečeni Kleont. Govori v izmišljenem jeziku, Koviel pa prevaja. Temu sledi mešana iniciacijska slovesnost, skupaj s smešnimi rituali.

Značilnosti glavnih likov

Jourdain - glavna oseba komedija, meščan, ki hoče postati plemič. Je naiven in spontan, radodaren in nepremišljen. Gre svojim sanjam naproti. Z veseljem vam bo posodil denar. Če ga razjeziš, se takoj razplamti in začne kričati ter delati težave.

Verjame v vsemogočnost denarja, zato uporablja storitve najdražjih krojačev, v upanju, da bodo njihova oblačila »uspela«. Pretentajo ga vsi: od služabnikov do bližnjih sorodnikov in lažnih prijateljev. Nesramnost in slabe manire, nevednost in vulgarnost so v zelo opaznem nasprotju s trditvami o plemenitem sijaju in milosti.

Jourdainova žena

Žena tirana in lažnega plemiča je v delu nasproti svojemu možu. Je dobro vzgojena in polna zdrave pameti. Praktična in prefinjena dama se vedno obnaša dostojanstveno. Žena skuša svojega moža usmeriti na »pot resnice« in mu pojasni, da ga vsi izrabljajo.

Ne zanima je plemiški nazivi, ni obseden s statusi. Madame Jourdain celo želi svojo ljubljeno hčer poročiti z osebo enakega statusa in inteligence, da bi se počutila udobno in dobro.

Dorant

Grof Dorant predstavlja plemiški sloj. Je aristokratski in nečimrn. Z Jourdainom se spoprijatelji izključno iz sebičnih razlogov.

Moški podjetniški duh se kaže v tem, kako si spretno prisvaja darila ljubimca Jourdaina, ki jih je podarila markizi, za svoja. Podarjen diamant celo izda za svoje darilo.

Ker ve za Kovielovo potegavščino, se mu ne mudi, da bi svojega prijatelja opozoril na zahrbtne načrte posmehovalcev. Prej, nasprotno, sam grof se zelo zabava z neumnim Jourdainom.

Markiza

Markiza Dorimena - vdova, predstavlja plemstvo plemiška družina. Zaradi nje Jourdain študira vse vede, zapravlja neverjetne količine denarja za draga darila in organizacijo družabnih dogodkov.

Polna je hinavščine in nečimrnosti. V očeh lastnika hiše pravi, da je toliko zapravil na recepciji, a hkrati z veseljem uživa v dobrotah. Markiza ni naklonjena sprejemanju dragih daril, toda ob pogledu na snubčevo ženo se pretvarja, da ji je nerodno in celo užaljeno.

ljubljeni

Lucille in Cleonte sta človeka nove generacije. So dobro izobraženi, pametni in iznajdljivi. Lucille obožuje Kleontesa, zato se, ko izve, da jo bodo poročili z nekom drugim, iskreno upre.

Mlad človek res ima kaj ljubiti. Je inteligenten, plemenit v manirah, pošten, prijazen in ljubeč. Ne sramuje se svojih sorodnikov, ne lovi iluzornih statusov, odkrito izjavlja svoja čustva in želje.

Komedijo odlikuje posebej premišljena in jasna struktura: 5 dejanj, kot zahtevajo kanoni klasicizma. Enega dejanja ne prekinejo sekundarne vrstice. Moliere predstavi dramsko delo balet. To krši zahteve klasicizma.

Tema je Jourdainova obsedenost s plemiškimi nazivi in ​​plemstvom. Avtor v svojem delu kritizira aristokratsko razpoloženje, ponižanje buržoazije pred razredom, ki domnevno prevladuje.