Oglaševanje na portalu

Kheifets Leonid Efimovich osebno življenje. Leonid Kheifets. Od odra do romana

Režiser in producent Leonid Kheifets je mastodont ruskega dramskega gledališča in filma. Njegove predstave in filmi zagotovo vzbujajo simpatije občinstva. Klasika v Heifetzovi interpretaciji omogoča sodobni javnosti, da govori isti jezik z ustvarjalci nesmrtnih del.

Heifetzova filmografija in seznam odrskih del sta polna produkcij, ki temeljijo na delih znanih ruskih in tujih avtorjev.

Otroštvo in mladost

Leonid Kheifets se je rodil v Belorusiji, v mestu Minsk 4. maja 1934. Odraščal je kot malček in njegovi starši si niso predstavljali, da bo nekega dne njegov sin raje ustvarjalnost kot smer samouresničevanja. Prva univerza, na kateri se je preizkusil Heifetz, je bila beloruska Politehnični inštitut. Mladenič je vstopil tja po navodilih svojega očeta, vendar se je njegova svobodoljubna narava pokazala v zadnjih letih. Leonid je zapustil inštitut, da bi vstopil v GITIS.

Gledališče je pritegnilo Heifetza in ni bilo boljšega kraja, da bi se mu približali, kot je GITIS. Režija je postala zatočišče za bodočega režiserja, učitelja Aleksej Popov in Maria Knebel pa vodnika v skrivnostni svet drame.


Mentorji so pri svojih mentorirancih opazili sposobnost organiziranja ekipe za delo na predstavi, sposobnost uporabe odrskega prostora, gradnje mizanscene in vključevanja ustreznih intonacij.

Učenec je užival v učenju, učitelji pa so v njegovih dejavnostih videli potencial. Prvo delo bodočega režiserja je bila igra iz leta 1962 "Ona, ki je naredila čudež". Izdan je bil v Mladinskem gledališču v Rigi. Diplomska predstava je bila produkcija »Highway on Veliki medved«, ki je bila javnosti predstavljena leta 1963.

Gledališče

Po končanem študiju je bil Heifetz v strokovni javnosti že znan kot režiser z resnim pristopom do dela. Takoj po diplomi je bil režiser povabljen v Centralno akademsko gledališče Sovjetske armade kot režiser. Začetek njegove kariere so zaznamovale predstave "Smrt Ivana Groznega", "Moj ubogi Marat", "Urar in piščanec" in "Stric Vanja".


Novo branje slavnih literarna dela pritegnil pozornost javnosti na Heifetzovo režijo. Predstava "Smrt Ivana Groznega" se je izkazala za priljubljeno v prestolnici. Režiser je odpiral vprašanja civilne in etične narave, pripovedoval o zapletenosti usod in časov. Pragmatičen izračun, preudarnost in logika so združili prvine predstave in definirale Heifetzov ustvarjalni slog.


V šestdesetih letih je bila cenzura še posebej stroga do Heifetzovega režijskega sloga. Premierna produkcija" Tajna družba" je bila umaknjena z repertoarja gledališča in ustavljene so bile vaje predstave "Lubov Yarovaya", ki se je začela. Režiser je zapustil prestolnico in svoje ljubljeno gledališče ter se posvetil možnostim province.

Od leta 1971 do 1986 je Leonid delal v gledališču Maly. Njegove produkcije na najbolj znanem ruskem odru so pokazale inherentno dramatiko Heifetzovega sloga. Med uspešne projekte tega obdobja teatrologi uvrščajo predstavi Fiescova zarota v Genovi in ​​Kralj Lear. Leta 1981 se je Kheifetz osredotočil na delo z rusko prozo. Prva predstava tega cikla je bila "Retro" po drami Aleksandra Galina.


Nato se je Leonid vrnil v prvi samostan TsATSA. Tu je leta 1988 Heifetz postal glavni direktor in tam ostal do leta 1994. Istočasno so na televizijskih zaslonih izšle video različice predstav "Rudin", "Cliff", "Profitable Place" in "The Cherry Orchard". Poleg svoje strasti do filma je Heifetz v tem obdobju začel poučevati na univerzah. Postane učitelj na Višji gledališki šoli poimenovan po. M. S. Shchepkin, nato pa na Gledališkem inštitutu. B. Ščukina.

Leonid Kheifetz - "Notranji krog"

Leonid Kheifetz je uprizarjal predstave v Moskovskem umetniškem gledališču in Sovremenniku, nato pa je spet postal umetniški vodja svojega najljubšega gledališča. Sprememba tečaja je bila Leonidova pobuda. Prvi korak na izbrani poti je bila predstava "Kyojin Skirmishes".

Kheifetz ni dolgo delal v gledališču sovjetske vojske. Odhajal je v tujino in uprizarjal predstave po delih ruskih klasikov na Poljskem, v Turčiji in Bolgariji. Po vrnitvi v Rusijo je povabljeni režiser sodeloval z ekipami gledališča Mossovet, Dramskega gledališča. , Šole sodobne igre.


Produkcija "Kralja Leara" Leonida Heifetza

Med deli Leonida Kheifetza prevladujejo klasike. Za osnovo je vzel drame Aleksandra Sukhova-Kobylina. Režiser se je obrnil na ustvarjalnost in, vendar ni pozabil na sodobno dramatiko, pri čemer je pozornost posvetil na primer delom.

Osebno življenje

Kot se pogosto dogaja v gledališkem in filmskem okolju, je ustvarjalna biografija tesno prepletena z osebnim življenjem. Leta 1982 sta se srečala Leonid Kheifets. Režiser je delal na filmski adaptaciji romana "The Cliff" in je razmišljal o igralki za vlogo Marthe. Natalijina spontanost in pozitivnost sta režiserja očarali. Starostna razlika 14 let ni postala ovira za ustvarjanje družine.


Po poroki je par najel stanovanje na ulici Gorky. Par je gradil kariero. Natalya Gundareva je delala v gledališču. , Leonid Kheifetz pa je uprizoril predstave v gledališču Sovjetske armade. Ustvarjalne zveze redko vodijo v srečne zakone. Prvi prepiri med možem in ženo so se začeli zaradi stalnih obiskov hiše prijateljev, članov skupine. Gundareva je želela mirne večere, Heifetz pa komunikacijo. Ločitev ni bila dolga.


Leonid se je odločil zanemariti svoje osebno življenje zaradi umetnosti in Gundareva je dobila svobodo. V igralkinem življenju so se začeli pojavljati drugi moški. Režiser se je kmalu poročil z umetnico Malega gledališča Irino Telpugovo.

Leonid Kheifetz zdaj

Danes se Leonid Efimovich Kheifets ukvarja z režijo in poučevanjem. Njegove produkcije se uspešno izvajajo v ruskih gledališčih. Direktor poučuje na MATI in RATI. Zdaj so med njegovimi učenci otroci slavnih.


Režiser z veseljem daje intervjuje in se ukvarja z literarnimi dejavnostmi. Po predstavitvi knjige "Klicanje" Leonid ni izdal novih del, ampak sodeluje pri ustvarjanju učni pripomočki za direktorje. Fotografije iz Heifetzovih predstav so bile objavljene v učbenikih zgodovine gledališča 20. stoletja.

Leonid Kheifets - imetnik naziva častni umetnik RSFSR in ljudski umetnik Ruska federacija.

Produkcije

  • 1968 - "Tajna družba"
  • 1971 - "Poroka Krechinskega"
  • 1975 - "Večerna svetloba"
  • 1983 - "Slika"
  • 1984 - "Vzhodna tribuna"
  • 1989 - "Pavel I"
  • 1992 - "Maskarada"
  • 1995 - "Antigona v New Yorku"
  • 1999 - "Hiša za lutke"
  • 2000 - "Češnjev vrt"
  • 2005 - "Spust z gore Morgan"
  • 2010 - "Ni vse Maslenica za mačko"
  • 2012 - "Cena"
  • 2016 - "Vsi moji sinovi"
  • 2017 - "Pigmalion"

Moj nasvet je, da se poročiš z Iročko Telpugovo, srečen boš z njo.

Pomislil sem: »Marija Osipovna ima nekaj narobe z glavo. Kako lahko zelo mlada študentka postane žena že rahlo zanikrnega gospoda, saj sem stara oseminštirideset?!" Kljub temu sem Telpugovo nehote začel opazovati pobliže. Odletela je mimo kot veter, nikoli se ni ustavila, brez vprašanj, očarljivo zvadila glavni vlogi v študentski predstavi in ​​odletela. Očarljiva, lepo vzgojena, zelo inteligentna dama, popolnoma drugačna od Tonye ali Natashe.

To je bilo zame popolnoma novo in, neumna beseda, sveže. Nikoli nisem bil prijatelj s tako mladimi ženskami; vedno sem bil obkrožen z bolj zemeljskimi, naravnimi ženskimi bitji; Zelo mi je žal, toda med mojimi ženami ni bilo dame.

Kasneje, ko sva se bolje spoznala, sem vprašal:

Ira, si že pomival tla?

Ne, mama je naredila vse. "Ne znam kuhati in tega ne maram," je bila Ira pozen otrok in njeni starši so svojega edinca zelo razvadili.

Naj takoj rezerviram: Ira je postala čudovita gospodinja. Če prej ni znala ocvreti jajc, zdaj pripravlja takšne jedi, da si francoski kuharji lahko oddahnejo.

Telpugova mi je bila všeč, vendar nisem naredil nobenega koraka k zbliževanju, bila je zelo mlada in nežna.

Na predvečer distribucije se je Ira sama obrnila k meni:

Leonid Efimovič, želim se posvetovati z vami.

Jaz, tako zvit baraba, sem vanjo vrgel lovko in rekel:

Zakaj se pogovarjava med sprehodom, pridi k meni domov, pogostil te bom z mojo značilno jedjo - ajdovo kašo - obnašal se je kot kriminalni damski moški, ki je zvabil dekle v svojo luknjo.

Telpugova je prišla zvečer, jedli smo kašo in se pogovarjali, Ira je bila zaskrbljena: - Ponudili so mi, da izbiram med otroškim gledališčem in Malyjem.

K čemu se nagibate?

Zelo rad imam mačke, pse, ptice, zato želim iti v otroško gledališče.

Ekspresno sem zavrtel s prstom na sencu:

Želite igrati zajčke, a ste povabljeni v Maly Theatre, morate malo razmisliti.

Iri je svetoval, sam pa je do nje čutil veliko nežnosti in moške privlačnosti, vendar si ni dovolil nobenih svoboščin.

Čez nekaj časa smo začeli sodelovati v Malyu.

Iro sem skušal obravnavati tako zahtevno, kot se obnašam do vseh svojih učencev, in bolj ko mi je bila všeč, bolj strog sem postajal in svoja čustva skrival za direktorjevo resnostjo.

Toda kako dolgo lahko živite tako? Vse pogosteje sem hotel na vajah zavpiti: "Ira, ah love yu!" Ona je kot inteligentna, občutljiva ženska razumela: Leonid Efimovič ni bil povsem ustrezen, z njim se je nekaj dogajalo. Tudi v njej je rasel občutek, a o tem ne želim govoriti namesto nje.

Nekega dne po predstavi je povabil Telpugovo na sprehod po ulici Gorky. Povedal sem ji, da imam dve družini, da moja hči iz prvega zakona odrašča v Franciji, da sem se odločil, da se ne bom nikoli več poročil. Ira je začela govoriti, kako pravilna je bila moja odločitev in kako me razume. Mislil sem si: kakšen super fant, razumel je mojo dušo! Tisti večer sem ji izpovedal svojo ljubezen.

Pred poroko sem svojo nevesto vprašal:

Ira, kaj naj ti dam?

Ker je vedel, da živi v dobrih razmerah - njen oče je bil vojaški pisatelj, je domneval, da majhen diamant ne bo prenesel, za režiserja v Sovjetski zvezi pa so bili takšni stroški enaki katastrofi. Ira je odgovorila kot prava dama:

Daj mi mucka.

Moram reči, da sem kupila ne zelo poceni perzijskega mačjega mladiča. Devetnajst let je to »darilo« živelo v naši hiši - ogromno obdobje, po katerem že lahko sodimo o karakterju moje žene: obožuje ves živalski svet, od mikrobov do slonov.

Foto: Persona Stars, TASS (Valentin Cheredintsev)

Prihodnja zvezda se je rodila v Moskvi, v družini gradbenih inženirjev. Vendar pa so bili Natalijini starši vneti gledališčniki, pravi oboževalci Moskovskega umetniškega gledališča. Poleg tega je deklicina mati z veseljem sodelovala javno življenje inštitut, kjer sem delal. Zlasti Elena Mikhailovna Gundareva je pela, brala in celo sodelovala v amaterskih gledaliških produkcijah.

Hčerko sem jemal s seboj na vaje in koncerte.

Natalija se bo v intervjuju spomnila, da je bila dramska umetnost zanjo nekaj posebnega, čarobnega. "Nisem vedela, ali naj stopim na tla z nogami ali poletim," bo Natalya Georgievna povedala o svojih občutkih s svojega prvega obiska gledališča.

Vendar pa deklica ni sanjala, da bi postala igralka. Podedovano od staršev prostorsko razmišljanje, se je z lahkoto spopadla z zapletenimi risbami in že v srednji šoli je hodila v večerno šolo, da bi dodatno zaslužila kot risarka. Natalija se je nameravala vpisati na tehnično univerzo.

Nikoli ne bo zagotovo rekla, kdo ali kaj jo je spodbudilo k ideji, da bi lahko postala igralka. Toda nekega dne, ko je njena mama odšla na počitnice, je Natalija šla na sprejemne izpite ne na tehnični inštitut, ampak na gledališki inštitut.

Gundareva je vstopila v "Pike" z odličnimi rezultati in briljantno študirala na univerzi, ki ji je prislužila slavo med učitelji in direktorji že v svojih višjih letih. Po diplomi je mladenko v skupino povabilo več gledališč, a je raje izbrala gledališče. V. Majakovskega in tam delala vse življenje.

Heifetz


V "Ščuki" se je Gundareva popolnoma posvetila študiju, ko pa je začela delati v gledališču, je njena strastna narava prevladala nad razumom.

Prva resna ljubezen Natalije Gundareve je bil slavni režiser Leonid Kheifets, s katerim sta sodelovala pri video predstavi "Cliff". Med snemanjem sta se tako zaljubila drug v drugega, da se je moški kljub prigovarjanju svojih najdražjih opogumil: zapustil je ženo zaradi mlade umetnice.

Njun zakon je bil srečen, njuna srca pa popolnoma ljubeča. Toda režiserjevi sorodniki Natalije dolgo niso sprejeli. Mama se je pritoževala, da je bila njena nekdanja snaha veliko bolj prilagodljiva in celo pridna v primerjavi z Gundarevo, ki je imela svoj edinstven značaj in je zahtevala brezpogojno spoštovanje.

Toda v tem obdobju je bilo igralko največje povpraševanje, zato se preprosto ni mogla spopasti z vsakdanjim življenjem. Pojavili so se manjši škandali, doma vajeni režiser, ki je bil 14 let starejši od igralke in je imel določene predstave o družinsko življenje, ni prenesel nestabilnosti. Poleg tega je bila Gundareva, ki je zanosila na vrhuncu svoje kariere, prisiljena na splav ...

Nisem se poslovil


film Iščem moškega (1973)

Na splošno je čoln ljubezni dobil luknjo, ki je ni bilo lahko zakrpati. Par se je ločil in ko je nekoliko uredila svoje delo, je Gundareva poskušala dobiti Heifetza nazaj. A žal jim ni bilo usojeno biti skupaj.

Kheifetz je že v poznih devetdesetih dobil službo v gledališču, kjer je bila Gundareva prima pevka, in začel sanjati o skupnem nastopu z njo, a je posegla usoda: nekdanja zakonca bosta hkrati končala v bolnišničnih posteljah, v istem oddelku iste bolnišnice in bi ležali na sosednjih oddelkih. Nikoli pa si ne upajo reči pravih besed. Po možganski kapi, ki jo je utrpela Natalija, se ne bo več vrnila na oder.

Ljubezen v službi

A vrnimo se v igralkina mlada leta. Po šestih letih zveze z režiserjem srce neponovljive Natalije nikoli ni bilo posebej svobodno. Kmalu se je spet zaljubila. Tokrat je lepotico očaral njen gledališki kolega Viktor Koreškov, po sodelovanju s katerim je priznala, da je dobesedno izgubila občutek za realnost. Nisem razumel, kje sva se z Vityo ljubila po scenariju in kje ne.

Natalija je zacvetela, se pogosteje smehljala, postala mehka in skrbna ob pogledu na svojega novega ljubimca, on pa mu je pogled vrnil s hladnokrvnostjo in ni pokazal posebnih občutkov. Bilo je konec 70. let, Gundareva je bila že brezpogojna zvezda in prijatelji so začeli svetovati, naj bodo pozorni na dejstvo, da se zdi, da bo fant izkoristil njen položaj. A ni hotela poslušati.

Zaposleni v gledališču, ki so delali na isti predstavi, kjer sta se Gundareva in Koreškov zaljubila drug v drugega, so pozneje povedali, da se je zdelo, da je Natalija vlogo prevzela preveč. Očitno je bilo, da Victor do nje ne goji posebnih čustev, a o Nataliji so rekli tudi, da z njim ni videti dobro. To ni njena oseba.

Ko se je poročila s Koreškovom, se je zdelo, da je igralka razumela svojo napako in sploh ni delala prizorov ljubosumja, saj je vedela, da jo njen mož vara s slavnim pevcem. Pojavile so se celo govorice, da ima Gundareva tudi nekoga, s katerim lahko preživlja čas, ko je njen mož odsoten. Dve leti kasneje je Natalija na počitnicah na plaži izgubila poročni prstan in znamenje se je uresničilo: z možem sta se ločila.

Glavni


film Jesen (1974)

Dolgo časa se bo držala stran od svojih moških kolegov, zavedajoč se, da ljudje v ustvarjalnem poklicu pogosteje kot drugi zasedejo svoja srca s strastmi, ki so nepoštene do njihovih najdražjih. Poleg Gundareve se bodo pojavili ljudje drugih poklicev, a bližnji prijatelji bodo igralko vsakič poklicali na stran: »Natasha, ali ne vidiš, kakšen je? On je žigolo!" Vedno je vse vedela, vse videla, a do zadnjega ni hotela verjeti, tako zaljubljena narava.

Samo bližnjim je priznala, da moškim ne zaupa več. Nekdo ji govori besede ljubezni, a ona v tem vidi le laž in željo po uporabi svoje slave, denarja, položaja. Vendar se je v domačem gledališču spet pojavil nov občutek!

Poleti je skupina odšla na turnejo. Po predstavah in ob vikendih so igralci pogosto plavali, se sončili in se poskušali sprostiti. Na enem od teh izletov v naravo se je Gundareva nenadoma zapletla v pogovor s kolegom Mihailom Filippovom. Seveda Natalija ni verjela, da so občutki, ki so se pojavili med mladimi, resnični. Toda Miša ni skrival svojega spoštljivega odnosa do Natalije kot ženske in ne kot zvezde. S skrbnostjo in brezpogojno ljubeznijo je najprej osvojil zaupanje in nato srce Gundareve.

Kazen

Nekaj ​​let kasneje bodo prijatelji opazili, da Natasha nima obraza. Dolgo časa in v tišini jo je skrbelo nekaj, dokler eden od njenih prijateljev iz Odese, filmski producent Aleksander Malygin, ni odkrito vprašal: kaj se je zgodilo? Zakaj se počuti tako slabo?

On bo prvi in ​​morda edini, ki mu je povedala svojo skrivnost. Prav v zakonu z najboljšim, njenim ljubljenim Filippovom, je postalo jasno, da Gundareva nikoli ne bo mogla imeti otrok.

Vse življenje bo obžalovala splav, ki ga je imela, ko je zanosila s Heifetzom. Hitro bo našla medsebojni jezik z vsemi otroki, ki jih bo srečala v življenju, sama pa nikoli ne bo postala mama.

Igralka bo verjela, da ji bog ni dal možnosti, da bi imela svoje otroke, kot kazen za dejstvo, da je imela v svojem poklicu preveč "otrok". Gre za vloge, ki jih je odigrala – tako različnih osebnosti, s takšnimi različne usode in liki.

Ponovno bi igrala in se celo začela učiti vloge za nov nastop, ko bi začela okrevati po kapi. "Prestala bo," so oboževalci in prijatelji že razmišljali, ko je Natalija privolila v sodelovanje. Toda usode ne moreš pretentati. Še aprila je klepetala po telefonu in prijateljicam obljubljala vstopnice za stojnice, maja pa je ni bilo več.

Kheifets Leonid Efimovič je gledališki režiser in režiser (poskušal se je tako kot igralec kot učitelj), aktivna javna osebnost, od leta 1993 pa ljudski umetnik Ruske federacije. Še danes je Leonid Kheifetz profesor

splošne informacije

Leonid Efimovič Kheifets bo za vedno ostal na straneh ruske gledališke umetnosti kot izjemno nadarjen režiser. Njegova dela ljubijo vsi: tako generacija vrhunca njegovega ustvarjanja - generacija sedemdesetih let, kot današnji gledalci, ki jih je že zelo težko s čim presenetiti. In vendar Heifetzu sijajno uspe. Njegove klasične igre in predstave, predelane na nov način, omogočajo gledališčniku, da stopi v dialog z velikimi pisatelji, vsrka njihove misli in jih razume.

Otroštvo

Leonid je svojo življenjsko pot začel v državi, povezani z Rusijo - v Belorusiji. Leta 1934, 4. maja, se je bodoči režiser rodil v Minsku. Nihče takrat ni slutil, v kakšnega aktivnega fanta lahko zraste, ki se je kot vsi otroci rad igral vojne igre in hodil pozno v noč. Tudi Leonidovi starši niso bili pripravljeni na dejstvo, da bi se njihov sin odvrnil od vsem znane poti in izbral ustvarjalno pot - težko, trnovo, a dal veliko priložnosti.

To se je zgodilo pozneje: namesto da bi študiral do konca na Beloruskem politehničnem inštitutu, kot je želel njegov oče, je Kheifetz v zadnjih letih zapustil to vrsto dejavnosti, da bi vstopil v želeno institucijo.

Izobrazba po poklicu

Kheifets Leonid Efimovich predloži dokumente GITIS-u - mestu, kjer se njegov režiserski potencial lahko razkrije kot nikjer drugje. Mladi Heifetz seveda študira na oddelku za režijo in tu se začnejo njegovi prvi koraki v gledališču.

Načeloma se tečaj GITIS nikomur ni mogel zdeti enostaven, toda Kheifetz se je z lahkoto spopadel s študijem, očitno se je med prvimi poskusnimi snemanji in nalogami za mlade režiserje počutil kot raca v vodi. Na koncu usposabljanja sta bila Leonidova učitelja - A.D. Popov in M.O. Knebel - lahko upravičeno ponosna na svojega učenca. Njegovo diplomsko delo leta 1963 je "Highway to the Big Dipper" naredil velik vtis na izbirno komisijo inštituta.

Prvi koraki v režiji

Po diplomi na GITIS-u z "Highway to the Big Dipper" se je Leonid Efimovich Kheifets že uveljavil kot ambiciozen režiser, ki svoje delo jemlje resno. V letu diplome je bil povabljen na mesto direktorja na Central Academic (CATSA). Postopoma, pridobil avtoriteto svojih učencev in kolegov, je Leonid leta 1988 postal glavni režiser tega gledališča.

V tem času je Kheifets Leonid Efimovič posnel tako znane filme tiste dobe, kot sta "Smrt Ivana Groznega" in "Stric Vanja". Poleg tega sta obe predstavi prejeli pozitivne kritike, kar je odličen začetek za režiserja začetnika.

Ljubezen in gledališča

Po uspehu v TsATSA se je Leonid Kheifetz preselil v gledališče Maly, kjer so njegove produkcije začele pridobivati ​​dramatiko, ki je značilna za gledališko vzdušje. V tem duhu je bilo uprizorjenih več predstav po delih znanih klasičnih pisateljev. Najuspešnejša sta uprizoritev »The Conspiracy of Fiesco in Genova«, kot tudi igra »Kralj Lear« - eno od standardnih del Williama Shakespeara, ki je še vedno zelo pogosto izbrano za uprizoritev na odru. Leta 1981 je Kheifetz na odru Malega gledališča obudil tradicijo uprizarjanja ruske proze - tistega leta je debitirala predstava po delu dramatika Aleksandra Galina z naslovom "Retro".

Leta 1982 se je Heifetz odločil, da se preizkusi v nekoliko drugačni vlogi - kot filmski režiser. Delo I. Goncharova "The Cliff" je bilo nominirano za vlogo filmske priredbe. In če je bilo z moško vlogo glavnega junaka vse zelo jasno, potem sta bili pod vprašajem ženski podobi dveh sester, Marfinke in Vere. Režiser je iskal ambiciozno igralko za vlogo prve - postala je Natalya Georgievna Gundareva.

Ta ženska je osvojila Heifetzovo srce s svojo spontanostjo in vedrino. Čez nekaj časa sta začela hoditi, po koncu dela na filmu pa sta se odločila živeti skupaj, a ni bilo kam iti. Kheifets Leonid Efimovič, za katerega je bila družina eden od ciljev njegovega življenja, je sanjal, da bi se ustalil, zato je začel iskati stanovanje zanj in Natalijo. Končno se mu je sreča nasmehnila in prijetno stanovanje je bilo najdeno na takrat prestižni ulici Gorky. Sprva se je paru vse izšlo čudovito: Natalija je delala v gledališču. V. Majakovskega, Kheifetz pa je uprizoril predstave v svojem gledališču. Ker je bil Leonid zelo družaben človek, so se v njegovi hiši vedno zbirali ljudje - prijatelji, sodelavci, igralci, skupina in mnogi drugi. Tu se je začel spor med zakoncema.

Kheifets Leonid Efimovič, čigar žena je bila že utrujena od neskončnega snemanja, je svoji ženi dal delo doma in v tistih drobcih prostega časa za počitek, ki je padla na njeno veliko, je bila Natalija prisiljena skrbeti za vsakdanje življenje. Pripeljal je velika podjetja, od katerih se je igralka hitro naveličala. Kaplja čez rob je bila direktorjeva prijaznost, s katero je spet pustil enega od svojih prijateljev, da bi pri njem prenočil. Gundareva Natalya Georgievna se s tem ni mogla sprijazniti - svojega moža je prosila za ločitev. Za Heifetza je bila ločitev boleča, vendar je, ko se je potopil v delo, trpel nekoliko manj. Moški se je odločil, da bo njegova najboljša žena njegov oder in predstave, ki jih je na njem uprizarjal. Tako se je Kheifets Leonid Efimovich, katerega osebno življenje je zaradi večne zaposlitve šlo navzdol, odločil in se raje popolnoma posvetil umetnosti.

S prihodom Heifetza se je zdelo, da se je gledališče duhovno prebudilo: zdaj so se vedno pogosteje uprizarjale igre ruskih pisateljev, skupina je z veseljem igrala zapletene zaplete, vsi drugi režiserji pa so se prebudili iz spanja in postopoma začeli. pripraviti nove produkcije za naslednjo gledališko sezono.

Trenutne aktivnosti

Leta 1988 je Leonid Kheifetz nadaljeval z iskanjem gledališča za svojo dušo in izbral Moskovsko akademsko gledališče V. Majakovskega (MATI). In do danes režiser dela v tem in vso svojo moč posveti pripravi vredne zamenjave zase - zdaj Leonid Kheifets mlade režiserje uči umetnosti produkcije. Poleg tega ta pedagoška izkušnja za režiserja ni prva - v 80. letih je Leonid Efimovič poučeval na Višji gledališki šoli. M. S. Shchepkina, danes pa se Kheifetz poleg MATI ukvarja s pedagogiko in Ruska akademija gledališke umetnosti.

Njegova režijska dela so pustila neizbrisen pečat v dejavnosti številnih gledališč v Rusiji, tako da bo ime tega človeka tudi po njegovi smrti še vedno slišati tam - v zakulisju domačega gledališča.

Diplomiral na Beloruskem politehničnem inštitutu. Študiral je na oddelku za režijo GITIS (tečaj A. D. Popova in M. O. Knebel).

Od leta 1963 do 1970 je delal kot režiser v TsATSA, v letih 1988-1994 je bil glavni režiser tega gledališča.

V letih 1971-1986 je delal v gledališču Maly.

Od leta 1998 direktor MADT V. V. Mayakovsky. Uprizoril predstavo "Češnjev vrt" v gledališču Mossovet.

V letih 1971-80 je poučeval na Višji gledališki šoli po imenu M. S. Shchepkin. Nadaljuje s študijem pedagoška dejavnost, poučevanje na RATI in na Gledališkem inštitutu po imenu B. V. Shchukin v Državnem akademskem gledališču po imenu E. B. Vakhtangov. Med njegovimi učenci: A.V.Kuzichev, E.V.Biryukova, N.V.Chusova, V.I.

Priznanja in nagrade

  • Orden časti (2010)
  • Ljudski umetnik Ruske federacije (1993)
  • Častni umetnik RSFSR (1983)
  • Državna nagrada RSFSR po imenu K. S. Stanislavsky (1991) - za uprizoritev drame "Pavel I" D. S. Merežkovskega v CATSA
  • Mednarodna nagrada poimenovana po. K. S. Stanislavsky (2008) v nominaciji "za njegov prispevek k razvoju gledališke pedagogike"

Ustvarjanje

Gledališke predstave

  • 1963 - "Avtocesta do Velikega voza" Yu S. Semenov (diplomska naloga)
  • 1965 - "Moj ubogi Marat" A. N. Arbuzova (TSATSA)
  • 1966 - "Smrt Ivana Groznega" A. K. Tolstoja
  • 1969 - "Urar in piščanec" I. A. Kocherga
  • 1969 - "Stric Vanja" A. P. Čehova (CATSA)
  • 1977 - "Zarota Fiesco v Genovi" F. Schillerja
  • 1979 - "Kralj Lear" Shakespeara (Maly Theatre)
  • 1984 - "Vzhodna tribuna" A. Galina (Gledališče Sovremennik)
  • 1985 - "Zykovi" M. Gorkyja
  • 1989 - "Pavel I" D. S. Merežkovskega
  • 1997 - "Running Wanderers" Alekseja Kazanceva (Mossovet MADT)
  • 1998 - "Polonez Oginskega" Nikolaja Koljade (MDT poimenovano po K. S. Stanislavskem)
  • 1999 - "Hiša lutk" G. Ibsena (Gledališče Vl. Majakovskega)
  • 2002 - "Love Synthesizer" Alana Ayckbourna (Gledališče Vl. Mayakovsky)
  • 2005 - "Spust z gore Morgan" Arthurja Millerja (Gledališče Vl. Mayakovsky)
  • 2010 - "Ni vse Maslenica za mačko" A. N. Ostrovskega (Gledališče Vl. Majakovskega)

Filmografija

  • 1976 - Češnjev vrt(igrajo: Rufina Nifontova - Ranevskaya, Innokenty Smoktunovsky - Gaev, Yuri Kayurov - Lopakhin)

podatki

  • Številni internetni viri zmotno trdijo, da je Leonid Efimovič Kheifetz ljudski umetnik ZSSR, vsebujejo pa tudi napačne datume njegovega dela v gledališčih: leta 1981 je bil povabljen v Maly Theatre, kjer je delal do leta 1980 .... Pravzaprav je maja 1993 prejel naziv ljudskega umetnika Rusije.