Ертегідегі жаңғақшы кім? Щелкунчик пен тышқан патшасы. Тышқан патшасы пайда болады

ЩЕЛКУНКЕР

ШЕЛКУНКЕР (нем. Nupknacker) — Э.Т.А.Гофманның «Щелкунчик пен тышқан патшасы» (1816) ертегісінің басты кейіпкері. Щ - бұл кішкентай қыз Мариге Рождествоға оның құдай әкесі Дроссельмейер сыйлаған күлкілі ойыншық. Үлкен басы жіңішке аяқтармен салыстырғанда күлкілі болып көрінді, ал Щкадағы плащ тар және күлкілі, ағаштан жасалғандай жабысып тұрды, ал оның басында шахтер қалпағы болды; Мари бұл ойыншыққа бірден ғашық болды, өйткені Щтің мейірімді көздері мен нәзік күлімсірегені болды. Мари оны жұмбақ шытырман оқиғалар күтіп тұрғанына күмәнданбай, Щды биік шыны шкафқа қойды. Дроссельмайер мырзаның сиқырлы жиені Щ. адам кейпін қалпына келтіру үшін тышқан патшасын жеңу керек болды. Қайта тірілткен Қалқан Мариден тышқан патшасымен жеңу үшін оған семсер алуын сұрайды. Қалайы сарбаздың ойыншық қылышын пайдаланып, Қалқан қорқынышты жеті басты патшамен өлім жекпе-жегіне түсіп, жеңеді. Содан кейін Щ пен Мари қуыршақ патшалығына сиқырлы саяхатқа барады, онда кәмпит шалғынында бадам қақпалары бар, апельсин ағаштары өсіп, лимонад өзені ағып жатыр. Щ Мариді осы штаттың астанасына қантты тоғай мен қант галереяларымен безендірілген өткен үйлер арқылы апарады. Ертегідегі арман аяқталды. Алайда көп ұзамай Нюрнберг қаласынан бір жас жігіт келеді; ол Мариге оны ағаш қабығынан құтқарғаны үшін алғыс айтады. Біраз уақыттан кейін ол Мариді күміс аттар сүйреген алтын күймеге мінгізіп, «жиырма екі мың гауһар тастар мен інжу-маржандар жарқыраған тамаша адамдар үйлену тойында биледі».

1891 жылы П.И.Чайковский М.И.

Лит. Чистякова В. «Щелкунчик» жұмбақ.

//Театр. 1966, № 6; Берковский Н.Е.Т.А.Гофман

//Берковский Н.Германиядағы романтизм. М., 1973 ж.

Макарова Г.В

Әдебиет қаһармандары. -Академик. 2009 .

Басқа сөздіктерде «ШЕЛЛЕКУНКЕР» деген не екенін қараңыз:

ЩЕЛКУНЧИК, Щелкунчик, күйеу. (ауызша отбасы.). төмендеуі сипау. 1 мәндегі жаңғақ жарғышқа. Ушаковтың түсіндірме сөздігі. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 ... Ушаковтың түсіндірме сөздігі

- «ШЕЛЛЕКУНКЕР» (Crackerjack) Канада Ұлыбританияның қатысуымен, 1994, 97 мин. Шытырман оқиғалы фильм, экшн фильмі. Лаңкестер ірі мафиоздың гауһар тастарын ұрлағысы келеді. Олардың іздерін жасыру үшін олар жасырын жоспар жасады: тау көшкіні, ... ... Кино энциклопедиясы

Зат есім, синонимдер саны: 4 гомосексуал (106) ойыншық (52) құрылғы (101) ... Синонимдік сөздік

Бұл терминнің басқа да мағыналары бар, Щелкунчик (мағыналарын) қараңыз. Император қойған «Щелкунчик» пьесасының фрагменті ... Википедия

«Щелкунчик»- ШЕЛКУНКЕР, 2 актілі балет (Э. Т. А. Гоффманның ертегісі бойынша). Құрастыру. П.И.Чайковский, сахна. М.И.Петипа. 6.12.1892, Мариинский театры, балет. Иванов Л.И., өнер. К.М.Иванов және М.И.Бочаров (декорация), И.А.Всеволожский және Е.П.Пономарев (костюмдер) ... Балет. Энциклопедия

ЩЕЛКУНКЕР- Ең танымал балеттердің бірі П.И. Чайковский (Э.Т.А.Гофманның ертегісі бойынша М.Петипаның либреттосы). 1891 жылы жазылған, алғаш рет 1892 жылы Мариин театрының сахнасында М.Петипа қойған. Балет Рождество мерекесінен басталады, онда қыз... ... Лингвистикалық және аймақтық сөздік

ЩЕЛКУНКЕР- (Е. А. Т. Гофманның ертегісінің кейіпкеріне меңзеп тұр ма?) Сен екеуміз қорқып қалдық, үлкен ауыз жолдасым! // Әй, темекіміз қалай ыдырайды, Щелкунчик, досым, тентек! (Н. Я. Мандельштамның атына жазылған) OM930 (160.1) ... 20 ғасырдағы орыс поэзиясындағы жалқы есім: кісі есімдерінің сөздігі

I m. Балеттің атауы П.И. Чайковский. II м.Ертегі және балет кейіпкері. Ефремнің түсіндірме сөздігі. Ефремова Т.Ф. 2000... Қазіргі заманғы СөздікОрыс тілі Ефремова

Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик, Щелкунчик (Дерек: «А. А. Зализняк бойынша толық екпінді парадигма») ... Сөз түрлері

жаңғақ жарғыш- unchik түймесін басыңыз, және (ертегі кейіпкері) Unchik түймесін басыңыз, және ... Орыс орфографиялық сөздігі

Кітаптар

• Щелкунчик, Елена Золотарева, «Щелкунчик» - ертекәрқашан астында болатын кереметтер туралы Жаңа жыл, бүкіл әлемдегі балалар оны жақсы көреді! Біздің панорамалық кітабымыз сізді осы ертегіге саяхаттауға шақырады!… Санат: Сыйлық басылымдар Серия: Жаңа жылдық топтама Баспагер: Clever-Media-Group,
• Щелкунчик, Хоффман Е., «Щелкунчик және тышқан патшасы". Бұл таңғажайып, жұмбақ, мейірімді Рождестволық ертегісі. Ол сізді зұлым тышқан патшайымы ұсқынсызға айналдырған әдемі ханзадамен таныстырады, бірақ... Категория:

Жұмыстың атауы:Щелкунчик пен тышқан патшасы

Жазылған жылы: 1816

Шығарма жанры:оқиға

Басты кейіпкерлер: Щелкунчик- сиқырлы ханзада, Мари- Щелкунчикті құдасы берген қыз, Фриц- қыздың ағасы, Дроссельмейер- балалардың құдасы, тышқан патшасы.

«Щелкунчик пен тышқан патшасы» ертегісінің қысқаша мазмұны сізге балалар қиялының сиқырлы әлеміне енуге көмектеседі. оқырман күнделігі, оның негізінде ең танымал балеттердің бірі және көптеген анимациялық фильмдер жасалды.

Сюжет

Мари мен Фриц Жаңа жыл қарсаңында сыйлықтар алады. Солардың арасынан қыз Щелкунчикті, ұсқынсыз қуыршақты байқайды. Онымен ойнап жүргенде Фриц жақ сүйегі сындырады. Мари қуыршақтың басын орамалмен байлайды. Түнде ол ойыншықтардың тышқан патшасы мен оның әскерімен соғысып жатқанын көреді. Дроссельмейер қызға Щелкунчик ханзада туралы ертегі айтып береді. Мари оған тышқандар патшасымен күресте жеңіске жетуге көмектеседі. Таңертең ол түс көргенін түсінеді. Дроссельмейердің жиені Щелкунчик олардың үйіне келіп, Маридің қолын сұрайды.

Қорытынды (менің пікірім)

Сыртқы сұлулыққа қарағанда ішкі сұлулық маңыздырақ, ал мейірімділік адамды әдемі етеді. Мари басқалардың арасында ұсқынсыз қуыршақты байқады және оның мінезіне байланысты сиқырлы ханзадаға жанашырлық танытты. мейірімді жан. Сүйіспеншілік оған батыл және шешуші болуға және тышқан патшасынан қорықпауға көмектесті. Маридің тектілігі, шынайылығы мен батылдығы Щелкунчикке оған ғашық болып, оны өзінің қуыршақтар патшалығына апаруға мүмкіндік берді.

Сыртта қыс, Рождество келе жатыр. Фриц пен Мари әрқашан Рождествода не алатынын ойлайтын ағасы мен әпкесі. Олар тек болжам жасай алады. Олар сондай-ақ үйіндегі сағаттарды тамаша жөндеуші, сондықтан әртүрлі механизмдерді жақсы меңгерген құдай әкесі оларға не беретінін асыға күтеді. Рождество кеші келгенде, балаларды үлкен шырша жанып тұрған үлкен залға кіргізді, онда ойыншықтар мен тәттілер көп болды.

Балаларға ойыншықтар ұнады, олар аздап қызықсыз болды. Өйткені, балалар құбылмалы. Бірақ қызға бір қуыршақ қатты ұнады - бұл Щелкунчик еді, өте ұсқынсыз. Бірақ қыз мұны өзіне алып, оған қарай бастады. Түнде оның басынан әдеттен тыс оқиғалар болады. Тышқан патшасы бастаған тышқандар Щелкунчиктен кек алуға тырысады, ал қыз Щелкунчикке көмектеседі.

Басқа ойыншықтар да жанданып, шайқаста көмектеседі. Бұған ағасының ағаш сарбаздары да қатысады. Олар жеңіле бастады, бірақ Мари тінтуір патшасына лақтырған аяқ киімімен шабуылды батыл түрде жеңді. Содан кейін оның құдай әкесі оған қатты жаңғақ және Щелкунчик болған ханзада туралы аңыз туралы айтып берді. Көп ұзамай ол тышқан патшасын жеңіп, ер жетіп, қызға махаббатын ұсынады.

Әңгіме нені үйретеді?

Әңгіме әдемі көрініске тәуелді емес шынайы махаббатқа үйретеді.

«Щелкунчик пен тышқан патшасы» қысқаша мазмұнын оқыңыз

Рождество қарсаңында Фриц пен Мари күні бойы жатын бөлмеде өтеді. Олар шыршаны безендіріп, сыйлықтар қойып жатқандықтан, қонақ бөлмеге кіруге тыйым салынды. Бала апасына үлкен қораппен құдасы келгенін айтады.

Қыз қуанып, олар үшін әрқашан қызықты ойыншықтар жасады. Дегенмен, ата-аналары оларды мұқият таңдады, өйткені ол оларда ұзақ уақыт жұмыс істеді. Осылайша, балалар ата-аналардың көбірек сыйлықтарын күтті.

Есік ашылып, безендірілген шырша жарқырай бастады, балалар мен олардың ата-аналары сыйлықтарды көруге кетті. Мари қуыршақтарды, ойыншық ыдыстарды және әдемі көйлекті көрді. Фриц көптен күткен шығанақ атты алды. Балалар өздерінің құдай әкесінен құлып алды.

Содан кейін қыз ақылды киім киген бандит адамға назар аударады. Әкем жаңғақ жару үшін сатып алған екен. Мари Щелкунчиктің аузына тек кішкентай жаңғақтарды салады. Фриц, керісінше, аузына үлкен жаңғақтарды салып, кішкентай адамның төменгі жақ сүйегі салбырап қалады. Мари оның иегін мұқият байлап, орамалмен орап алады.
Түн ортасында қонақ бөлмеде оғаш оқиғалар басталады, тышқандар әр жерден көтеріледі, олармен бірге жеті басты тышқан - Тышқан патшасы бар.

Щелкунчик қуыршақтармен бірігіп, шайқас басталады. Бұл суретті көрген қыз есін жоғалтады.
Өкіл әкесі оған Щелкунчик туралы ертегі айтып береді. Ол мұны байыппен қабылдайды. Қыз кішкентай адамға тышқан патшасы туралы шағымданады, ол оны өлтіріп, Мариге патшаның жеті алтын тәжін береді. Щелкунчик қызға ертегі патшалығын көрсетеді, олар таңғажайып жерлерде жүреді, ал таңертең қыз төсегінде оянады.

Мари ата-анасына түнде керемет елге барғанын айтып, дәлел ретінде тышқан патшасының тәждерін көрсетеді. Ол Щелкунчикті өз әкесінің жиені деп мәлімдейді.

Ата-анасы оған ұрысып, ертегі айтуды доғаруды сұрайды. Бір күні қыз Щелкунчикті сыртқы түріне қарап қабылдамайтынын құдай әкесіне мойындайды. Бірден апат болды, анам келіп, атаның жиені келді дейді. Бір жас жігіт оған ұсыныс жасайды және олар бір жылдан кейін оны қуыршақ патшалығына апарғанын айтады.

Щелкунчик пен тышқан патшасының суреті немесе суреті

Оқырман күнделігіне арналған басқа да қайталаулар

• Бажов Огневушка секірудің қысқаша мазмұны

  Сену керек, сонда бәрі орындалады дейді. Сондықтан Федюнка өз көзімен сенді. Ол бірнеше ересектермен бірге «От фляж» ертегісін «елестеткен». Ол оттың ішінде көрінді, өзі сияқты - көңілді қыз

• Мердоктың Қара ханзадасының қысқаша мазмұны

  Брэдли Пирсон түрмеде отырып, «махаббат хикаясы» қолжазбасын жазады. Екі өмірді өзгерткен бақытсыз махаббатты алдау мен өтірік әлемінде даналық пен шындықты іздеу ретінде қарастыру.

• Горький ананың қысқаша мазмұны

  Горькийдің бұл романы өмірі зауыт төңірегінде құрылған ауылда өтеді. Бас кейіпкер(Власов Павел) сонда жұмыс істейді, бірақ ол кешке ішпейді, бірақ социализм ақиқаты туралы тыйым салынған кітаптарды оқиды.

• Чехов балаларының қысқаша мазмұны

  Чехов ойын арқылы әр баланың мінезін ашады: тіпті толық қалыптасқан мінезді емес, бейімділік пен бейімділік. Мысалы, ең үлкені - Гриша

• Түйіндеме Астафьев Капалуха

  Көбінесе ең жарқын әсер, әсіресе бала үшін, табиғи құбылыс немесе қандай да бір тірі тіршілік иесі. Бала әлемге «қонып» қойған, айналасындағы өмірді біледі, тіпті қала баласы болса да...

Рождестволық мерекелер ересектер де, балалар да бірдей қуанышпен күтетін оқиға. Бұл әр үйде сұлулықтың, жайлылықтың және қонақжайлылықтың сиқырлы уақыты.

Театрлар да қонақтарды күтуде. Қалыптасқан дәстүр бойынша олар Жаңа жылды «Щелкунчик» балетімен қарсы алады. Данышпан П.И. Чайковский, бұл мерекенің символы және міндетті атрибуты болды. Жақсылыққа деген сенім атмосферасын тамаша музыка мен Эрнст Гоффманның «Щелкунчик пен тышқан патшасы» ертегісі негізіндегі әсерлі сюжет жасайды.

Әрекет 1

Бірінші акт Стальбаумдар отбасының үйінде Рождество қарсаңында басталады. Мереке қызып жатыр, қонақтар би билеп жатыр. Көзге көрінбейтін перілер үйге бақыт пен махаббат әкеледі. Тәттілермен және шамдармен безендірілген керемет шырша барлығын балалар сыйлықтар күтіп, көңіл көтеріп жатқан қонақ бөлмеге тартады. Олардың арасында ертегінің басты кейіпкері кішкентай Мари де бар. Кенет бөлмеде қорқынышты бетперде киген адам пайда болады. Қорыққан ересектер мен балалар оны көп ұзамай қуыршақ Дроссельмейер, балалардың құдай әкесі ретінде таниды.

Ол оларға сыйлық ретінде өзінің қуыршақтарын әкелді - Балерина, Клоун және Мур. Бірақ мейірімді және сабырлы Мари өзінің қорқынышты келбеті үшін адасқан қартқа ренжіді. Оны тыныштандыру үшін Дроссельмейер сиқырлы трюктар жасайды, содан кейін барлығын басқа ойыншықпен таң қалдырады. Ол сөмкесінен күлкілі және ұсқынсыз Щелкунчикті - жаңғақтарды жаруға арналған қуыршақты шығарады. Балалар оған күледі, ешкім оны өзіне алғысы келмейді. Тек Мари оған ыңғайсыз кішкентай адамды беруді сұрайды. Ол құдасы айтқан ертегінің фантастика емес екенін сезінеді.

Маридің ағасы бұзық пранкер Фриц Щелкунчикті ұстап алып, оны әдейі сындырады. Дроссельмейер ойыншықты жөндеп, оны Мариге қайтарып, оны тыныштандырады.

Жарқын мереке жалғасуда, қонақтар дәстүрлі Гросватер биін билейді. Бірақ әсерлі Мари көңілді тым жабайы деп санайды. Ал ересектердің карнавалдық маскалары қорқытып, қорқынышты құбыжықтарға ұқсайды.

Ақырында, мереке аяқталып, балалардың ұйықтайтын уақыты келді. Оларға жақсы перілер келеді, олар Мариді тыныштандырды және ол жұмбақ ойыншықты ұстап ұйықтап қалады. Ол Щелкунчикке қайырлы түн айту үшін қонақ бөлмеге қайтып бара жатқанын армандайды. Бірақ кенеттен бөлме үлкен болып, ағаш өсіп, Мари тышқан патшасын көреді. Ол тышқандардың үлкен әскерін басқарады, олардың барлығы қызға шабуыл жасайды. Кенет олардың жолында жаңғырған Щелкунчик шығады. Ол өз ханшайымын батыл қорғайды, бірақ тышқандар оны қоршап, байлап тастайды. Шарасыз Мари аяқ киімін шешіп, тышқандарға лақтырып, есінен танып қалады.

Оянған ол даңқты сиқыршының киіміндегі Дроссельмейерді көрді. Көмектері мен батылдығы үшін қызды мадақтап, мәңгілік қуанышқа толы сұлу ел туралы айтып берді. Өкіл әкенің шақыруы қабылданып, Мари мен Щелкунчик жолға шықты.

2-акт

Екінші акт көрерменді тәттілер патшалығының астанасы Конфитурнбург қаласына апарады. Мұнда Ханзада Оршад пен Қант алхоры перісі Маридің келуін күтіп отыр. Олар оны ханшайым деп жариялап, оның құрметіне балға шақырады. Мари мен Щелкунчик билеп жатыр, бірақ кенет олардың үйінің қонақ бөлмесі қайтадан пайда болады. Қыз оянып, сиқырға саяхат жасағаны үшін алғыс айту үшін құдай әкесіне асығады.

«Щелкунчик» балетінің таңғажайып атмосферасында жүрген кез келген адам осындай сезімді бастан кешіреді.

Чайковский балетінің суреті немесе суреті - Щелкунчик

Оқырман күнделігіне арналған басқа да қайталаулар

• «Алтын кілт» немесе Толстойдың Буратиноның шытырман оқиғаларының қысқаша мазмұны

  Ескі орган ұнтақтаушы Папа Карлоның кішкентай және бақытсыз шкафында ағаш ұстасы Джузеппенің бөренесі Буратино есімді балаға айналады. Пештің артында тұратын сөйлейтін кәрі крикет Буратиноға сақ болуға және мектепке баруға кеңес береді.

• Лиссабондағы Ремарк түнінің қысқаша мазмұны

  Нацистік режимнің қасіреті фонында шынайы, күшті, бірақ қайғылы махаббат тақырыбы, «Лиссабондағы түн» романы оқырманды баурап алады және құтқарылу мен бақытқа деген үмітсіздікке толы кітаптың атмосферасын физикалық түрде сезінеді. .

• Никита Кожемяка ертегінің қысқаша мазмұны

  Бір кездері, өте баяғыда Киев маңында қорқынышты Жылан пайда болды. Ол маңайдағыларға үлкен бақытсыздық әкелді - ол жақын маңдағы қалалар мен ауылдарды ойрандап, тонады, қыздардың ең әдемісін жеуге апарды. Біраз уақыттан кейін кезек патшаның қызына келді.

• Айога ертегісінің қысқаша мазмұны

  Нанай ауылының бірінде Айога есімді қыз тұратын. Ол ата-анасының жалғыз қызы болатын. Айога әдемі және мақтаншақ болды. Барлығы оны жақсы көрді. Содан кейін ол ең әдемі деген қауесет тарады. Ал одан сұлу қызды бүкіл ауданнан таба алмайсың.

• Достоевскийдің «Ағайынды Карамазовтардың» қысқаша мазмұны

  Роман оның ең тамаша әдеби шығармасы. Жазушының соңғы туындысы оның бүкіл шығармашылығын түйіндейді. Шығарманың өн бойында адам мәселесі көзге түседі

• Президент Зилбергауз
• Оның әйелі
• Клара (Мари), олардың қызы
• Фриц, олардың ұлы
• Марианна, Президенттің жиені
• Кеңесші Дроссельмейер, Зилбергхаус балаларының құдай әкесі
• Щелкунчик
• Қант алхоры пері, тәттілердің иесі
• Ханзада көкжөтел (Оршад)
• Майордомо
• Ана Жигон
• Тышқан патшасы
• Қуыршақтар: Асхана, Солдат, Колумбин, Арлекин
• Туыстары, карнавал киіміндегі қонақтар, балалар, қызметшілер, тышқандар, пряник және қалайы сарбаздар, қуыршақтар, ойыншықтар, гномдар, қояндар; перілер, тәттілер, ханзада Щелкунчиктің әпкелері, сайқымазақтар, гүлдер, күміс сарбаздар, парақтар, маврлар және т.б.

Акция Гофман дәуіріндегі неміс княздіктерінің бірінде (18-19 ғасырлар тоғы) және ертегідегі Конфитуренбург қаласында өтеді.

Жаратылыс тарихы

1890 жылы Чайковский Императорлық театрлар дирекциясынан сол кеште бір актілі опера мен екі актілі балетті қоюға тапсырыс алды. Опера үшін композитор дат жазушысы Х.Герцтің сүйікті драмасы «Король Рененің қызы» («Иоланта»), ал балет үшін Э.Т.А.Гофманның (1776-1822) әйгілі ертегісі» сюжетін таңдады. «Щелкунчик пен тышқан патшасы» «Ағайынды Серапион» (1819-1821) жинағынан. Ертегі түпнұсқада емес, А.Дюма Әкенің «Щелкунчик туралы әңгіме» деп аталатын француздық қайталауында қолданылған. Чайковский, оның ағасы Модесттің айтуынша, өзі алдымен «Щелкунчиктің сюжетін Всеволожскийдің сөзінен жазуға кірісті», содан кейін ғана балетмейстер Мариус Петипамен (1818-1910) бірге жұмыс істей бастады, ол егжей-тегжейлі тапсырыс жоспарын және хореографты жасады. экспозиция. Осы уақытқа дейін Ресейде қырық жылдан астам қызмет етіп, көптеген спектакльдер қойған атақты шебер Чайковскийге музыканың табиғаты туралы ең егжей-тегжейлі кеңестер берді.

Композитордың жұмысы 1891 жылдың көктемінде Чайковский АҚШ-қа Карнеги Холлдың салтанатты ашылуына барған кезде мәжбүрлі түрде үзілді. Ол тіпті кемеде де композиция жасап жүрді, бірақ басшылық белгілеген мерзімде үлгермейтінін түсініп, Всеволожскийге Парижден «Иоланта» мен «Щелкунчиктің» премьераларын келесіге ауыстыруды сұраған хат жіберді. маусым. Сапардан оралған соң ғана жұмыс қыза түсті. 1892 жылдың қаңтар және ақпан айларында Чайковский балетті аяқтап, орындады. Наурызда Орыс музыкалық қоғамының симфониялық концерттерінің бірінде композитордың өзі басқарған балетке арналған музыкалық сюита орындалды. Табыс саңырау болды: алты нөмірдің бесеуі жұртшылықтың сұрауы бойынша қайталанды.

Ауыр науқас Петипаның сценарийі мен егжей-тегжейлі нұсқаулары бойынша «Щелкунчик» қойылымын Мариин театрының екінші хореографы Л.Иванов (1834-1901) жүзеге асырды. 1852 жылы Петербург театр училищесін бітірген Лев Иванович Иванов сол кезде бишілік мансабын аяқтап, жеті жыл балетмейстер болып жұмыс істеп үлгерді. Бірнеше балеттерден басқа, ол Бородиннің «Князь Игорь» спектаклінде половец билерін және Римский-Корсаковтың «Млада» опера-балетінде билерді қойды. В.Красовская былай деп жазды: «Ивановтың би ойлауы Чайковскийдің музыкасына негізделмеген, оның заңдары бойынша өмір сүрген.<...>Иванов өз қойылымының жекелеген элементтерінде музыкада толығымен еритіндей болып көрінді және оның ішкі тереңінен бидің барлық сабырлы, таза, тіпті қарапайым пластикасын тартты». «Щелкунчик» музыкасында биге келмейтін бірде-бір ырғақ, бірде-бір соққы жоқ», - деп атап өтті А.Волынский. Дәл музыкада хореограф хореографиялық шешімдердің көзін тапты. Бұл әсіресе қар түйіршіктерінің жаңашыл симфониялық биінде айқын көрінді.

Балетке дайындық 1892 жылдың қыркүйек айының соңында басталды. Премьера 6 (18) желтоқсанда өтті. Сын даулы болды - оң және күрт теріс. Дегенмен, балет Мариин театрының репертуарында отыз жылдан астам қалды. 1923 жылы спектакльді хореограф Ф.Лопухов (1886-1973) қалпына келтірді. 1929 жылы ол спектакльдің жаңа хореографиялық нұсқасын жасады. Бастапқы сценарийде балет кейіпкері Клара деп аталды, бірақ ол Кеңес жылдарыолар оны Маша деп атай бастады (Дюма үшін - Мари). Кейіннен бұл балет әр түрлі кеңестік сахналарда әр түрлі хореографтармен қойылды.

Сюжет

Силбергхаус үйіндегі Рождестволық кеш. Қонақтар мерекеге жиналады. Клара, Фриц және олардың кішкентай қонақтары залға әкелінді. Барлығы безендірілген шыршаға риза. Балаларға сыйлықтар беріледі. Сағат тілі түн ортасын соғып, соңғы соғуымен Клара Дроссельмейердің құдай әкесі көрінеді. Шебер қолөнерші сыйлық ретінде үлкен механикалық қуыршақтарды – Кантант, Солдат, Арлекин және Колумбинді әкеледі. Балалар өздерінің мейірімді құдай әкесіне қуанышпен алғыс айтады, бірақ Зилберггаус сыйлықтарды бүлдіреді деп қорқып, оларды кеңсесіне апаруды бұйырады. Қиындыққа ұшыраған Клара мен Фрицті жұбатқан Дроссельмейер қалтасынан күлкілі кішкентай Щелкунчикті алып, оған жаңғақ кеміріп жатқанын көрсетеді. Балалар жаңа ойыншыққа қуанады, бірақ кейін олар оған таласып қалады. Фриц Щелкунчикті ең қатты жаңғақтарды жаруға мәжбүрлейді, ал Щелкунчиктің жақ сүйегі сынып қалады. Фриц ашуланып Щелкунчикті еденге лақтырып жібереді, бірақ Клара оны көтеріп алып, кішкентай баладай тербетіп, сүйікті қуыршақтың бесігіне отырғызып, көрпеге орап алады. Зилберггаус жиһазды қонақ бөлмеден шығаруды бұйырады, онда жалпы биді ұйымдастыру үшін. Би билеген соң балаларды төсекке жатқызады. Қонақтар мен үй иелері тарайды.

Бос залдың терезесінен ай сәулесі түседі. Клара кіреді: Щелкунчик уайымдап ұйықтай алмайды. Жүгіру, жүгіру және тырнау естіледі. Қыз қорқып кетеді. Ол қашқысы келеді, бірақ үлкен қабырға сағаты уақытты көрсете бастайды. Клара үкінің орнына дроссельмейстер сағат үстінде кафтанының етектерін қанатындай қағып отырғанын көреді. Жан-жақтан шамдар жыпылықтайды - бөлмені толтырған тышқандардың көздері. Клара Щелкунчиктің бесігіне қарай жүгіреді. Ағаш өсе бастайды және үлкен болады. Қуыршақтар жанданып, қорқып жүгіреді. Зімбір сарбаздары сапқа тұрады. Тышқандармен шайқас басталады. Төсектен көтерілген Щелкунчик дабыл соғуды бұйырады. Жәшіктер ашылады қалайы сарбаздары, Щелкунчиктің әскері шайқас алаңына айналды. Тышқан әскері шабуыл жасайды, сарбаздар шабуылға батыл қарсы тұрады, ал тышқандар шегінеді. Содан кейін тышқан патшасы дуэльге кіреді. Ол Щелкунчикті өлтіруге дайын, бірақ Клара аяқ киімін шешіп, корольге лақтырады. Щелкунчик оны жаралайды, ал ол қалған әскермен бірге ұрыс даласынан қашып кетеді. Қолында жалаңаш қылыш ұстаған Щелкунчик Клараға жақындайды. Ол әдемі жас жігітке айналады және қыздың артынан жүруін сұрайды. Екеуі шыршаның бұтақтарына тығылып жатыр.

Зал айналады қысқы орман. Үлкен үлпек болып қар жауып, боран көтерілуде. Жел билеп жатқан снежинкаларды соғады. Бірте-бірте қарлы боран басылып, қар ай сәулесінде әдемі жарқырайды.

Ертегі Конфитуренбург қаласы. Тәттілер сарайында қант өрік перісі мен ханзада көкжөтел Клара мен ханзада Щелкунчиктің келуін күтеді. Қымбатты қонақтарды салтанатты қабылдау үшін барлығы дайындалған. Клара мен Щелкунчик алтын жалатылған раковиналардан жасалған қайықпен өзенмен жүзіп келеді. Жаңадан келгендерге барлығы құрметпен бас иеді. Клара алдына жайылған қаланың байлығына таң қалады. Щелкунчик өзінің құтқарылуы үшін Клараға қарыздар екенін айтады. Мереке басталады, оған тәттілердің иесі, Қант алхоры ертегісі, Ана Жигон және басқа да ертегі кейіпкерлері қатысады.

Музыка

Чайковский өзінің соңғы балетінде «Аққу көлі» мен «Ұйқыдағы ару» шығармаларында бейнеленген тақырыпты - махаббаттың күшімен зұлымдықты жеңу туралы айтады. Композитор музыканы симфониялау жолымен одан әрі барады, оны барлық мәнерлі құралдармен байытады. Мұнда экспрессивті және бейнелі, театрландырылған және терең психологизмнің үйлесуі таңғаларлық табиғи түрде орын алады.

I актідегі шыршаның өсу сахнасы нағыз симфониялық ауқымдағы музыкамен сүйемелденеді – әуелі үрейлі, елес, тышқандардың дүбірі мен таңғаларлық түнгі көріністерді бейнелейді, ол бірте-бірте кеңейіп, шексіз кеңейетін әдемі әуенмен гүлдейді. Музыка келесі көріністе болып жатқанның барлығын нәзік түрде бейнелейді: күзетшінің айқайы, барабан соғуы, ойыншық болса да әскерилер, фанфарлар, тышқандардың сықырлауы, шайқастың шиеленісуі және Щелкунчиктің керемет өзгеруі. Снежинки вальсі суық сезімді, ойынды тамаша жеткізеді ай сәулесіжәне сонымен бірге – жұмбақ сиқырлы әлемге тап болған кейіпкердің қайшылықты сезімдері. II актінің дивертиментосына әртүрлі билер кіреді: шоколад биі (жарқыраған испан), кофе (тазаланған және әлсіз шығыс), шай (жарқын сипатта, күлкілі әсерлерге толы қытай), сондай-ақ жанды, халықтық рухтандырылған орыс трепак; шопандардың әсем стильдендірілген биі; Жигон ананың юбкасының астынан шығып бара жатқан балаларымен күлкілі биі. Дивертисменттің шыңы - әртүрлі әуендерімен, симфониялық дамуымен, сәні мен салтанаттылығымен әйгілі Гүлдер вальсі. Қант өрік ертегісінің биі таңғажайып әсем және нәзік. Бүкіл балеттің лирикалық шарықтау шегі адажио болып табылады түпнұсқа өндіріс- Қант алхоры перісі мен ханзада, қазір Клара мен Щелкунчик).

Л. Михеева

Суретте: Григорович Үлкен театрда қойған «Щелкунчик».

Сол кезде күткендей, сыншылар жаңа өнімді қатты сынға алды. Ал музыка билеуге жарамайды, сюжеті де үлкен балетке арналмаған, басты рөлдерді театр мектебінің жасыл жастары: Клара – Станислава Белинская, Щелкунчик – Сергей Легат сомдайды. Итальяндық балерина Антониетта Делл'Эра (Қант өрік перісі) де екі спектакльде өз рөлін билеп, жақсы әсер қалдырмады. Кейіннен Ивановтың қойылымы туған театрында екі рет қайта жанданды (1909, 1923), бірақ 1920 жылдардың ортасынан бастап ол сахнадан мәңгілікке кетті. Оның сюжеттік негізі, ең алдымен, биде өзін көрсету мүмкіндігінен айырылған басты кейіпкерге қатысты. Бүкіл оқиғаның соңы ашық қалды: не Клара оянуы керек пе, әлде тәттілердің ертегі патшалығында мәңгі қалуы керек пе?

Чайковскийдің музыкасының сапасына тек ретроградтық балетомандар ғана күмән келтіре алады. Бұл туралы сыншы Борис Асафьев былай деп жазды: «Щелкунчик - бұл ең тамаша көркем құбылыс: балалық шақ туралы симфония, дәлірек айтсақ, балалық шақ әлі белгісіз жастың үміті қызған кезде. Армандар ойлар мен сезімдерді алға, ал бейсаналық тек күтілген өмірге апарғанда, баланың бөлмесінің қабырғалары алшақтап, кейіпкер мен кейіпкердің ой-арманы жаңа кеңістікке енетін сияқты. орман, табиғат, желге, боранға, одан әрі жұлдыздарға және қызғылт үміт теңізіне».

Композитордың ниетінің бұл сипаты өте терең, бірақ мұндай музыканың Петипа ұсынған «Щелкунчик» сюжетіне өте жанама қатысы бар. Екінші актінің партитурасында Чайковскийдің симфониялық шығармаларына тән көптеген трагедиялық интонациялар бар, бірақ олар ойланбаған пряник сюжетімен үйлеспейді. Петипаның сценарийін өзгерте отырып, Щелкунчиктің кейінгі туындыларының көпшілігі оны Чайковскийдің музыкасы туралы өз түсінігімен біріктіруге тырысты. Дегенмен, бұл жолда толық табысқа, тіпті мүмкін болса да, әлі қол жеткізілген жоқ.

«Щелкунчикті» өз бетінше түсіндіруге батылы барған келесі хореограф Александр Горский болды. Балетмейстер соңғы дуэтті қысқы көрініске жылжытып, өз балетін үш актқа бөлді. Оны Клара мен Щелкунчик биледі. Соңғы әрекет тікелей хабарландыру болды. Бұл спектакльде, барлық кейінгі отандық қойылымдардағы сияқты, Қант алхоры перісі мен оның көкжөтел деген күлкілі есімді адал джентльменіне орын болмады. 1919 жылы көрсетілген, балетке онша жарамсыз мәскеулік жаңалық ұзақ өмір сүрмеді.

Одан да шешуші 1920 жылдары Петербург балетіне жетекшілік еткен Федор Лопухов болды. 1929 жылы ол «Шелкунчикті» 3 акт және 22 эпизодтан тұратын «баланың қиялының жемісі» ретінде қойды. Бес эпизод Рождестволық мерекелерді көрсетті, төртеуі (Хоффманның айтуы бойынша) жас жігіттің Щелкунчикке айналуы туралы әңгімеледі, ал қалғандары Машаның армандарының орындалмайтын қиялын атап өтті. Назар аударыңыз, бұдан былай Ресейде балет кейіпкері Клара емес, Маша (Гофманда - Мари) деп аталады. Әуен жетіспеген жерде іс-шара онсыз өтіп, кейде өнерпаздар сөз сөйлеп көрермендерге жүгінетін. Декорациялар әртүрлі түстерге боялған дөңгелектердегі сегіз үлкен билбордтан тұрды. «Щелкунчик» авангардына, хореографтың айтуынша, «жаулар ғана емес, оларға Құдайдың өзі бұйырды, сонымен қатар пікірлес адамдар да» деп ұрысты. Всеволод Мейерхольдтың орыс классикалық пьесаларының режиссерлік шешімдерімен шабыттанған спектакль небәрі 9 рет қойылды.

Әрине, «Щелкунчик» дүниеге келген театр бұл балетті өзінің тұрақты репертуарында қалдырғысы келді. 1934 жылы жаңа қойылым хореограф Василий Вайноненге тапсырылды. Ол өзінің орындауында Петипа мен Иванов дәуіріндегі балет дәстүрлеріне сүйеніп, үлкен классикалық ансамбльдерді (снежинка вальсі, қызғылт вальс, төрт мырзамен Машаның адажиосы) өзіне тән билер мен пантомимамен шебер алмастырды. Жалпы, жаңа спектакльде түзетулер көп болғанымен, ескі сюжетті ұстанды. Дроссельмейер, Стальбаумдар үйінде (Машаның ата-анасы өздерінің «Гофман» атын қайтарды) сағаттық қуыршақтардан басқа (Пагляко, Қуыршақ, Негр) балаларға экранның артынан қуыршақ шоуын көрсетеді: «Щелкунчик ғашық. ханшайыммен бірге, бірақ оны егеуқұйрық патшасы қуып келеді. Ханшайым шошып кетті, Щелкунчик көмекке келіп, егеуқұйрық патшасын ұрып-соғады».

Демек, әдеби түпнұсқаны оқымаған көрермен алдағы түнгі шайқастың астарын анық түсінуі керек. Егеуқұйрықтар мен ойыншықтар арасындағы соғыс сахнасы жеке акт болып бөлініп, Машаның түсінде орын алды. Снежинки вальсімен картина екінші актіні жалғастырды және «қаңырап қалған түнгі көшеде» өтті. Вальстің өзі орыс қысының сиқырлы өрнектеріне арналған лирикалық шегініс сияқты да, балалар дауыстары хорының ержүрек қызды дәріптеуіндей де естілді. Үшінші акт ойыншықтар дүкенінен басталды. Мұнда жұмбақ ергежейлі (бетперде киген Дроссельмейер) Щелкунчик ханзада оны қуып жібергенше, Машаны тағы бір рет сынағандай мазақ етеді. Ойыншықтар дүкені өзгеріп, мереке басталады. Мінезді билер қызғылт вальске жол береді, содан кейін классикалық туту киген Маша төрт мырзамен керемет адажио билейді. Жалпы код кенеттен аяқталады, Щелкунчик қатып қалады - арман аяқталды. Қысқа финалда көрермен терезенің сыртында ұйықтап жатқан қызды көреді. Шам жасаушы көше шамдарын сөндіреді...

Жаңа спектакль сәтті шықты, ол 70 жылдан астам уақыт бойы өз сахнасында 300-ден астам спектакль қойды. Дегенмен, өзгеріссіз емес. 1947 жылы егеуқұйрықтарды азырақ қорқынышты тышқандар алмастырды, ал соңғы әрекеттің басындағы гном да жоғалып кетті. 1954 жылы Симон Вирсаладзенің керемет дизайны пайда болды. Бірінші суреттің бейнесі сиқырлы болды, ағаш, кейде күміс-қызғылт, кейде қара, кейіпкердің көңіл-күйіне сәйкес келді, ал соңғы акт мерекесі тым әдемі емес, үйлесімді болды. Жалпы, Вайнонен – Вирсаладзенің «Щелкунчик» 20 ғасырдың классикалық балетіне айналды. 1958 жылы театр бұл спектакльді хореографиялық училищеге сыйға тартты, содан бері Орыс балет академиясының әрбір жаңа буыны оны театр сахнасында билеп, өз әкелері мен шешелерін және олармен бірге көптеген көрермендерді қуантады.

1966 жылы Мәскеудің Үлкен театрында Юрий Григорович өзінің «Щелкунчикті» көрсеткенде, көпшілікке Чайковскийдің партитурасының тамаша шешімі табылғандай көрінді. Негізінен Петипаның сценарийін ұстанған хореограф үздіксіз әрекеті бар спектакль жасай алды. Қуыршақ достарымен қоршалған оның кейіпкерлері ауыр шайқастан кейін алып шыршаға ертегідей саяхатқа шығады. Қар түйіршіктері оларды тінтуірдің қууынан жасырады, достары оларды ежелгі балеттерде әдеттегі билердің «қуыршақ» пародияларымен қуантады. Шыңға жақын, шырша храмында Маша мен Щелкунчиктің сиқырлы үйлену тойы өтеді.

Григоровичтің Щелкунчик бейнесін шешуі ерекше болды. Шын мәнінде, қуыршақ мерекеге «ұшатын» Дроссельмейердің қолында прологта пайда болды, содан кейін құдай әкесі Машаға тірі қуыршақты берді, оның «сынуы» қызды да, көрерменді де бей-жай қалдыра алмады. Ақырында қызыл киімді тышқандар тобын жеңгеннен кейін нағыз ертегі кейіпкері ханзада пайда болды. Дроссельмейердің бейнесі де үлкейе түсті. Ол кейіпкерлердің жан дүниесін жақсы ертегіде болатын барлық әдемі және қорқынышты нәрселермен сынайды. Ол әрі мейірімді, әрі айлакер, көзге көрінбейтін және барлық жерде. Бұл кейіпкермен Гоффманн, дәлірек айтқанда, Чайковскийдің музыкасымен нұрланған Гофманндық пьесаға келеді. Григоровичтің қойылымы 40 жылға жуық уақыт бойы Үлкен театрдың сахнасынан кетпеді; әртүрлі композицияларорындаушылар теледидардан көрсетілді, сонымен қатар 1977 жылы түсірілген телефильм бар. Дегенмен, Щелкунчиктің басқа шешімдерін іздеу жалғасты.

Шетелде Лев Ивановтың қойылымын алғаш рет 1934 жылы Лондонда Николай Сергеев қайта қалпына келтірді. Мариинский театрының тағы бір бұрынғы оқушысы Джордж Баланчин бірнеше рет Санкт-Петербургтегі түпнұсқа қойылымға қатысты - балалар рөлдерінен буфон биіне дейін. Өзінің «Щелкунчик» (Нью-Йорк Сити Холл, 1954) шығармасында ол Петипаның сценарийін Қант қара өрік перісімен және Конфитуренбургпен сақтай отырып, жаңа билер мен мизансценалар жазды. Дегенмен, Рудольф Нуреев (Лондон корольдік балет, 1968) мен Михаил Барышниковтың (Американдық балет театры, 1976) қойылымдарына Вайнонен мен Григоровичтің спектакльдері әсер етті.

Содан бері «Щелкунчиктің» көптеген Рождестволық қойылымдары Клараның биге толы бөлігінде және кем дегенде кейбір гофмандық әрекетте немесе тәттілер қаласындағы мерекеге саналы түрде баса назар аударуда түбегейлі ерекшеленеді. Қант алхоры ертегісі.

Ежелгі балеттің дәстүрлі емес шешімдері де бар, дегенмен, ең күтпегені 2001 жылы Мариин театрында орындалды. Бастамашы және режиссер балетмейстер емес, суретші Михаил Шемякин болды. Жаңа «Щелкунчикте» ол тек декорациялар мен костюмдерге ғана емес, сонымен қатар либреттоның белсенді түрде қайта өңделуіне, тіпті мизансценаға да ие. Хореограф Кирилл Симоновқа жеке билерді жасау ғана қалды.

Алғашқы көріністерде бізге буржуазиялық молшылықтың гротеск әлемі ұсынылады: үлкен ветчина, ет ұшалары, алып шарап бөтелкелері. Бұл жерде Рождество мерекесі қатты ішіп-жеуге сылтау ғана, ал би - асқазанды шайқауға ыңғайлы әдіс. Бұл кішкентай әлемде Маша - жалғыздығы мен азапты қиялдары ата-аналарды да, қонақтарды да қызықтырмайтын сүйікті қызы. Тек Дроссельмейер ғана аяп, оған Щелкунчикті береді, ол оның көптен күткен досына айналады.

Түнгі шайқас сахнасында көрермендердің көздері тура мағынасында жабайы. Бұл ойыншықтармен соғысатын аянышты тышқандар тобы емес, егеуқұйрықтардың тұтас патшалығы: отбасымен бірге жеті басты император, оның қасындағы епископ, камзол және қылыш киген офицерлер, сарбаздар және тіпті артиллеристер. Дәстүрлі аяқ киімді лақтыру қанды шайқасты тоқтатады, ал Маша мен Щелкунчик үлкен ұшақ аяқ киімінде басқа әдемі әлемге ұшады. Олардың жолында зұлым қарлы боран тұр: қара колготки, юбка және қалпақ киген әйел корпусы, оларда қар түйіршіктері қорқынышты түрде тербеледі. Әдейі жылдам қарқынмен орындалатын Чайковскийдің әсем музыкасы кенет агрессивті болады. Мейірімсіз боранның жарқын хореографиялық бейнесі оған сәйкес келеді - хореографтың сөзсіз табысы. Осы сынақтарды жеңіп, кейіпкерлер екінші әрекетке келеді.

Қалада карамель бағаналары шыбындар мен құрттармен жабылған, кәмпиттердің үлкен фигуралары шеруде және адам шыбын Щелкунчикпен қылышпен шайқасады. Ақырында Маша Щелкунчикті сүйіп, ол ханзадаға айналады. Кейіпкерлердің пас-де-де және жалпы вальсі біраз үміт ұялатады, бірақ финал қорқынышты. Конфитуренбургтің ортасында көп қабатты торт өседі, оның тәжінде Маша мен Щелкунчиктің марципандық фигуралары бар, ал оның ортасында тойымсыз кішкентай егеуқұйрықтар қазірдің өзінде ермек етеді...

Бұл анық эксперименталды «Щелкунчик» аудиториямен тұрақты табысқа ие болды деп айту орынды.

А.Деген, И.Ступников

Суретте: Мариин театрында Шемякин қойған «Щелкунчик».

Чайковский шығармашылығындағы тағы бір қадам балеттің симфонизациясы және ерекше бейнелі және сипаттамалық мазмұны бар қаныққан би болды. Е.Т. Гоффман А.Дюманың еркін қайталауында. «Ұйқыдағы ару» сияқты бұл балетті жасау бастамасы Всеволожскийге тиесілі болды, оның контуры негізінде Петипаның егжей-тегжейлі сценарийі әзірленген. Гофманның сюжеті өз алдына композиторды қызықтырса да, оны балет сценарийінің авторлары түсіндіріп бергені оның қатты наразылығын тудырды.

Всеволожский мен Петипа неміс романтик жазушысының ертегісінде ең алдымен әсерлі және тартымды көрініске арналған материалды көрді. Екі актілі балеттің әрекеті оның бірінші жартысымен шектеледі; Екінші бөлім - Всеволожский ойлап тапқан «Конфитиренбургтегі» түрлі-түсті дивертисмент - «Тәттілер қаласы», онда либретто авторлары өздерінің кейіпкерлері - бақсылық сиқырдан құтылған қыз Клара мен Щелкунчикті басқарады. Чайковскийді бәрінен де шатастырғаны осы «кондитерлік дивертиссация» болды. «...Мен Конфитиренбургты музыкалық түрде ойната алмаймын», - деп мойындады ол балетпен жұмысты бастағаннан кейін көп ұзамай. Бірақ бірте-бірте ол Всеволожский-Петипа сценарийінен тәуелсіз және кейбір жағынан тіпті оған қайшы келетін өз шешімін таба алды. «Бірде-бір сахналық қойылым, - деп жазды Асафиев, - осы уақытқа дейін таңғажайып симфониялық оркестр мен түрлі-түсті әсердің қызығуы мен көңіл көтеруінен асып түсе алмады. ұпайлар" Түстердің байлығымен және тембрлік тапқырлығымен, өткір сипаттаманың бай дыбыстық және шынайы симфониямен үйлесуі, «Щелкунчик» партитурасы либретистер мен балет режиссерлерінің ниетінен әлдеқайда асып түсетіні сөзсіз.

«Щелкунчиктің» басты кейіпкерлері балалар болғанымен, бұл балетті балалар музыкалық әдебиетіне жатқызуға болмайды. Асафиев дұрыс атап өткендей, бұл музыкалық-хореографиялық әңгіме балалық шақ туралы емес, өмірдің сол бетбұрыс кезеңі туралы, «әлі белгісіз жастың үміті қызған кезде, ал балалық дағдылар мен балалық қорқыныш әлі жойылмаған кезде. ... Армандар сезімдер мен ойларды алға, бейсаналыққа - өмірге, тек күтілгенге тартатын кезде». Ойындарымен, қызықтарымен, ойыншық таластарымен алаңсыз балалық шақ әлемі шырша жағу, сыйлықтар тарату, би және дөңгелек билер бірінші актінің бірінші көрінісінен көріністерде көрсетіледі. Екінші актіде сұлу ханзадаға айналған Клара мен Щелкунчиктің алдында тылсым сүйкімділікке толы жаңа сиқырлы әлем ашылып, балалық шақ артта қалады. Клараның қорқынышты фантастикалық армандарының, тышқандар мен ойыншықтар соғысының симфониялық суреті байланыстырушы рөл атқарады, онда Асафиев жазған рухани бетбұрыс орын алады. Щелкунчиктің бірден өзгеруі әдеттегі ертегі мотивін көрсетеді: жақсылық пен махаббат зұлымдық сиқырды жеңеді. (Шелкунчик хикаясының белгілі параллельі, мысалы, Бақа ханшайымының ертегісі. Осыған ұқсас мотив «Ұйқыдағы ару» фильмінде де көрініс тапқан)..

Композитор «Щелкунчикте» қатар тұрған екі әлемді бейнелеудің жарқын экспрессивті құралдарын табады: жайлы бургер өмірінің әлемі және жұмбақ тартымды, сиқырлы немесе қорқынышты және қараңғы қызықты қиял әлемі. Президент Зилбергхаустың үйіндегі көңілді Рождестволық кештің ашылу көріністері одан кейінгі барлық нәрселерге мүлдем қарама-қайшы. Мұнда қарапайым және мөлдір оркестрлік бояулар, күнделікті үйреншікті би формалары (балалар шабысы, полька, вальс), кейде ирониялық түсті стильдеудің жанасуы бар (Анықтамалық кезеңнен бастап тым ауыр минуэт дыбыстарына дейін ата-аналардың келбеті. , аңғал және қарапайым ойлы Гросфатер) басым. Жұмбақ, ғажайыптың элементі бұл бейбіт ортаны Кеңесші Дроссельмейердің кейпінде таңғажайып қуыршақтарымен басып алады. Музыкалық тұрғыдан ол әуезді өрнектің өткір, оғаш контурларымен, оркестр тембрлерінің әдеттен тыс комбинацияларымен (мысалы, альт және екі тромбон) ерекшеленеді, оларда күлкілі, абсурдты және сонымен бірге сиқырлы нәрсені естуге болады. Дроссельмейердің шығуына байланысты тақырып Клараның қорқынышты армандарында пайда болуы кездейсоқ емес.

Түннің басталуымен ғажайыптардың жұмбақ әлемі жанданып, айналадағының бәрі ерекше, алаңдатарлық жарықта көрінеді. Бұған дейін екі рет орындалған Щелкунчикті ұйықтап жатқан Клараның тыныш, нәзік бесік жыры қарапайым, көркем әуенді жұмсақ жарықта жауып тұрған арфа арпеджиялары бар толық оркестрлік текстураның арқасында жаңа естіледі. Музыканың түсі барған сайын ашық және жарқырап, ай сәулелерімен жарықтандырылған мөлдір қараңғылық сезімін тудырады (флейтаның қалықтаған үзінділері, арфа арпеджиялары). Бірақ алдымен қалың төменгі регистрде (бас-кларнет, туба), содан кейін биік ағаштарда (флейта, гобой, кларнет) естілген күңгірт, жасырын дыбыс зұлымдықты білдіреді. Түнгі зұлым рухтар өмірге келеді, тышқандар мен егеуқұйрықтар өз ойықтарынан («сыбдырлаған» фаготтар мен ішекті бастардың үзінділері) шығып кетеді және осы уақытта ағаш кенеттен өсіп, үлкен биіктерге жетеді. Музыкада бұл сәт «Күректер патшайымы» фильміндегі махаббат тақырыбын, сондай-ақ скрипка солосының осыған байланысты тақырыбын еске түсіретін мотивтің дәйекті дамуына негізделген үш күшті құрылыс толқынымен беріледі. «Ұйқыдағы ару» екінші актінің екі көрінісі арасындағы үзілістен.

Бұл эпизодтың мәнділігі тек сахналық бейненің иллюстрациялық сүйемелдеуімен ғана шектелмейді, ол жаңалықтың, сезім мен тілектің пайда болуын алғаш рет бастан өткерген жас кейіпкердің қызу толқуға толы музыкасын білдіреді; өзі әлі толық түсінбейді. Өсіп келе жатқан ағаш - бұл тереңірек психикалық процестің сыртқы аллегориялық көрінісі ғана.

Осымен симфониялық картинаның бірінші жартысы аяқталады, оның екінші бөлімінде тышқандар мен ойыншықтардың соғысы бейнеленген. Тышқанның сыбдыры мен сықырлауы мұнда қуыршақ армиясының шайқас айқайымен (гобой фанфарының тақырыбы), шағын барабандардың соғуымен және остинатоның «шабуылдаушы» ырғақтарымен үйлеседі. Клара тышқан патшасына тәпішкесін лақтырып, сол арқылы Щелкунчикті құтқарған кезде түнгі зұлым рухтардың шабуылы кенет тоқтайды, ол әдемі ханзадаға айналады. Бұл көрініс тікелей келесі көрініске апарады - сиқырлы орман, Клара мен ханзада тасымалданатын жерде оларды алау жағылған ергежейлілер қарсы алады. Сынақтар артта қалды, салтанатты, біркелкі ашылатын тақырып табандылық пен сезім тазалығының әнұраны ретінде күшейе түседі. Бірінші акт ырғақты бірегей «Снежинки вальсімен» аяқталады, сөз тіркестері екі тоқсанға топтастырылған, уақыт белгісінің «арасында» өтеді. Клара мен ол құтқарған Щелкунчиктің қыдыруы осылай басталады: жеңіл мажор кодадағы целестаның хрусталь қоңырауы кейіпкерлерді күтіп тұрған ғажайыптар мен қуаныштардың жаршысы сияқты естіледі.

Бұл әрекетке кіріспе Клара мен князьді ертегі Конфитуренбургке әкелетін қайық жүзіп келе жатқан толқындары бар толып жатқан өзеннің суретін салады: жарты дыбыстарға негізделген баркаролле рухындағы жеңіл әуен. -тондық қатар, арфа фигурасымен астасып, жүзбелі қайықтың тегіс тербелу елесін жасайды.

Щелкунчиктің түнгі оқиғалар туралы жақсы қабылдаған баяндамасынан кейін өзіне тән ұлттық билерден тұратын үлкен дивертисмент шығады: тамаша, темпераменттік испан; жалқаулықпен тербелетін бесінші басс пен дыбыссыз ішектердің үнсіз дыбысы бар әлсіреген араб тілі; тапқыр аспаптық әзіл-оспақ қытай (фарфор қуыршақтарының бастарын автоматты түрде шайқауды еске түсіретін екі фаготтың өлшенген сүйемелдеуімен флейтаның кең үзінділері); тартымды ресейлік трепак, одан кейін екі жеке флейтамен шопан әйелдердің талғампаз биі, француз полихинеллдерінің күлкілі биі және, сайып келгенде, бүкіл циклды аяқтайтын әдемі және поэтикалық қызықты «Гүлдер вальсі».

Мерекелік мерекенің бұл атмосферасын күтпеген жерден вальспен жалғасатын би дуэтіндегі қызу толқу мен дерлік драмалық ноталар бұзады. Бұл екі жолдың дамуының шарықтау сәті жас батырлар (Петипаның жоспары бойынша дуэт Қант алхоры перісіне – Конфитуренбург жоспарына байланысты жасанды түрде енгізілген кейіпкерге – және князь Оршадқа арналды. Қазіргі балет театрында оны Клара мен Щелкунчик орындайды, бұл әлдеқайда қисынды және драмалық. музыканың сипатына көбірек сәйкес келеді.), оның алдында жаңа үлкен әлем ашылады адам өмірі, әрі тартымды, әрі алаңдататын. «...Мұнда жастықтың арманы мен үмітін сүйемелдейтін өмір үшін күрес туралы идея дамиды», - деп Асафиев «Адажио» балетінің мәнін осылай анықтайды. Дуэт екі жеке вариациямен толықтырылған - тарантелла ырғағында жігерлі, жылдам ер адам және сымбатты әйел. Екінші вариацияға ерекше назар аударылады, мұнда түстің сыртқы салқындығы (жіптер мен ағаштың жеңіл сүйемелдеуімен бекітілген соло селеста) жұмсақ және нәзік талғампаздықпен үйлеседі. Балет кезекті вальспен және апотеозбен аяқталады, онда екінші актінің кіріспедегі жеңіл және мейірімді тақырыбы қайтадан естіледі.

Щелкунчик алғаш рет 1892 жылы 6 желтоқсанда Иолантамен бірге Мариинск театрының сахнасында күн сәулесін көрді. Сахнада халық назарына ұсынылып жатқан нәрсе мен Чайковский музыкасының жоғары симфониялық мазмұны арасындағы қайшылық шығарма тағдырына кері әсерін тигізді. «Жетістік сөзсіз болған жоқ», - деп жазды композитор премьерадан кейін көп ұзамай. - Маған опера қатты ұнады, бірақ балет онша емес. Ал шын мәнінде, сән-салтанатына қарамастан, бұл өте қызық болып шықты ». Әртүрлі кейіпкерлер мен эпизодтардың ала-құла алмасып тұруының астарында қимыл-қозғалыс желісін түсіну қиынға соқты, оның үстіне көп нәрсе, әсіресе екінші актіде жақсы талғам тұрғысынан мінсіз емес еді.

«Күректер ханшайымы» және «Ұйқыдағы ару» сияқты бірқатар сәтті қойылымдардан кейін, - деп еске алды империялық театрлардың болашақ директоры В.А. Теляковский, - Чайковскийдің «Щелкунчик» балетінің ойға келмейтін және талғамсыз қойылымы пайда болды, оның соңғы сахнасында. Кейбір балет әртістері Филиппов наубайханасының бай бриошасын киген». Спектакльге де, Чайковскийдің музыкасына да сыни пікірлер бірауыздан дерлік теріс болды. Тек жарықта одан әрі дамытубасындағы хореографиялық өнер, «Щелкунчиктің» инновациялық маңызын шынайы бағалауға болады, ал 20-жылдардан бастап бұл балет отандық музыкалық театрлардың репертуарынан берік орын алды.