Aleksandar Puškin - Oblak: Stih. A.S. Puškin "Oblak". Poslednji oblak razbacane oluje! Samo ti si pesnikova kuća, poslednji razbacani oblak
A.S. Puškin "Oblak". Poslednji oblak razbacane oluje! Ti jedini juriš kroz bistro plavetnilo, Ti jedini bacaš tmurnu sjenu, Ti jedini tuguješ likujući dan. Skoro si nebo svuda okolo prekrio, I munje te prijeteći obavijale, I tajanstvenu si gromovinu, I kišom pohlepnu zemlju zalile. Dosta je bilo, sakrijte se! Vrijeme je prošlo, Zemlja se osvježila, a oluja projurila, I vjetar, milujući lišće drveća, tjera te sa mirnog neba. Olimpijski zadatak Izvršiti lingvističku analizu teksta. Dajte detaljne odgovore na sljedeća pitanja: 1. Kojim osjećajem je prožeta pjesma? Kako konstrukcija pjesme pomaže u određivanju raspoloženja lirskog junaka? 2. Pronađi u pjesmi: - stilske figure i puteve; - kategorijska razlika i sličnost vremena glagola; - individualno-autorska kombinacija riječi. 3. Objasni kakva je uloga ovih likovnih i jezičkih sredstava u tekstu. 4. Dajte lingvistički komentar riječi: "azur, pohlepan, preminuo, sakrij se, drvo." Koja “značenja” upotreba ovih riječi donosi pjesmi? 5. Da li je slika oblaka u ovoj pesmi tradicionalna za pesnički jezik prve polovine 19. veka? Objasnite svoje gledište. Puškinova pesma „Oblak“ prožeta je svežinom letnjeg dana posle grmljavine, prožeta sunčevom svetlošću, samo oblak koji se, iz nekog razloga, zadržava na nebu, „baci tupu senku“. Pesma je "nestrpljiva": i pesnik i priroda, kao da čekaju da se nebo razvedri, oblak da se sakrije iza horizonta. Zanimljiva struktura pesme. U prvom katrenu pjesnik zamjera oblaku što se još nije sakrio, izazivajući melanholiju i uspomene na prošli pljusak. U drugom katrenu autor se prisjeća prošle grmljavine, kada je zemlja pohlepno gutala životvornu vlagu, kada su munje zasljepljujuće sijevale, gromovi su tutnjali... Kada je ovaj oblak bio na vrhuncu svoje moći. U posljednja četiri stiha pjesnik se okreće oblaku, kaže da je njegovo vrijeme prošlo i poziva da se što prije sakrije od očiju. Nije slučajno što je pjesma tako konstruirana. I katren nam govori o oblaku, glavnom liku, ovo je neka vrsta "uvodnog" katrena. Ovdje autor žali što oblak i dalje zatamnjuje "jasan azur" neba. I katren - apoteoza, vrhunac pjesme. Sećanja nadahnjuju pesnika, on je slika jarkim sočnim bojama. Možemo reći da su ova četiri stiha najagresivnija u cijeloj pjesmi. Posljednji, III katren ispunjen je smirenjem. Autor više nikome ne prijeti, već samo nagovara oblak da se sakrije. Ovo je prikladan kraj pjesme. U pjesmi vidimo razne stilske figure i trope. Unatoč činjenici da je tema i ideja pjesme ista, svaki katren ima svoj stil. I katren - malo dosadan; stilske slike koje je stvorio pjesnik pomažu da se osjeti njegovo raspoloženje: ""tupa sjena", na primjer, ili cijela linija "Ti sam tužni dan veseli." S druge strane, ovaj katren kao da nas priprema za naredni, "militantniji". Ovde se oseća pesnikova ljutnja zbog neposlušnog oblaka. To nas čini da razumijemo i privlačnost oblaka i trostruko ponavljanje „jedan ti“. Stil II katren - agresivna "borba". O tome svjedoče i neke fraze: „preteće te je omotala“, „objavila tajanstvenu grmljavinu“, „pohlepna zemlja“. Pomažu nam da bolje percipiramo raspoloženje katrena i ponavljane "režanje" suglasnika u riječima "okolo", "strašno", "grmljavina". Treba napomenuti da ih nema u posljednjem redu, koji je glavni prijelaz u treći katren. Njegov stil i ključna riječ je umirenje. Autor ne traži, već traži oblak: "Dosta". Stilske slike ovdje su također mirne. Čini se da zamišljamo „lišće drveća“ i „mirno nebo“. Ovdje se koriste i karakteristične riječi sa frazama: „prošao“, „osvježio“, „milujući lišće drveća.“ Sve nam to pomaže da bolje osjetimo svježinu i stil završnog katrena. U pjesmi se može uočiti kategorička razlika i sličnost glagolskih vremena glagola. Sadašnje vrijeme glagola se koristi i u I i u III katrenima. Treba napomenuti da su slični po stilu: pjesnik sad zahtijeva, pa traži od oblaka da ne zasjeni sunčan dan. U katrenu II, autor je upotrebio prošlo vreme glagola, podsećajući na prošlost grmljavine. Time je, takoreći, naglasio razliku između mirnog I, III i „ratnog“ II katrena. U lirskoj minijaturi A.S. U Puškinovom "Oblaku" možemo primijetiti i individualno-autorski spoj riječi. Pjesnik je ovdje koristio mnogo svijetlih epiteta, osim njega, koji nisu svojstveni nikome drugom. Među njima se ističu sljedeće kombinacije: „razbacana oluja“, „jasan azur“, „mutna sjena“, „veličanstveni dan“. Napomena: ne radostan, ne veseo, već „radosan“ (!) dan. “Preteće se obavija”, “pohlepna zemlja”, “tajanstvena grmljavina”, “mirna nebesa”. Ova umjetnička sredstva igraju veliku ulogu: pomažu nam da razumijemo i osjetimo raspoloženje pjesme. Oni ga čine bogatijim i svetlijim, Da nije njih, da li bi bilo pesme? Provedimo mali eksperiment: uklonit ćemo samo epitete iz katrena I. Šta će se desiti? Posljednji oblak ... oluje! Jednom juriš nebom, Jednom usmjeravaš ... sjenu, Jednom tuguješ ... dan. Pa, je li ovo pjesma? Naravno da ne. Ne smijemo zaboraviti da smo uklonili samo epitete, ali šta će biti ako pjesmu ostavimo bez metafora, inverzija, poređenja, hiperbola?! Sada je, mislim, jasno da je bez umjetničkih i jezičkih sredstava u pjesmi (pa čak i prozi!) to apsolutno nemoguće! 4. Azurno - riječ znači svijetla, čista plava. Ovo je veoma važna reč u pesmi. Uporedite: „jasno plavo” i „bistro plavo”. Greedy znači "pohlepan", ova riječ nije ništa manje važna u pjesmi. Položio - odnosno položio, položio. Ova riječ je zastarjela i više se ne koristi. Sakrij - sakrij se, bježi, ova riječ je također zastarjela. Dreves - drveće, ova riječ se ne koristi u modernom ruskom. Ove riječi, čini mi se, stavljaju čitaoca u svečano raspoloženje, služe da se potpunije otkrije smisao pjesme. 5. Mislim da jeste. Tačno na početkom XIX in. procvat romantizma. Obilježio ga je entuzijazam, polet. Pjesma, kako kažu, odgovara. Prožeta je ushićenjem od vedrog „likujućeg“ dana, iz „bistrog lazura“, pesnik je zadivljen prirodom. Da, i on opisuje nedavnu grmljavinu vedro, šareno, što je ništa manje karakteristično za romantizam. Pesma A.S. Puškinov "Oblak" prožet je osjećajem nade u najbolje. Vidimo pobjedu dobra nad zlom. U toku pesme menja se raspoloženje lirskog junaka. U početku je tmurno, i dosadno, i tužno, ali kako se priroda posle kiše i grmljavine „ponovo rađa“: „zemlja se osveži“, a vetar „mazi lišće drveća“, tako pesnikova duša postaje bistra i svetla. Prvi red pjesme "Posljednji oblak razbacane oluje!" lirski junak-autor pokazuje da je cijela glavna oluja već iza, grmljavina, munja - sve je već prošlo. To znači da u kompoziciji pjesme kao da nema vrhunca - vrhunca. Poslednji oblak je samo ostatak pobesnelih elemenata. Dakle, cijelu pjesmu možemo nazvati raspletom neke radnje: junak se već smiruje, raspoloženje mu se popravlja, duša mu postaje lagana i slobodna, a priroda se postepeno oporavlja od oluje. U pesmi A.S. U Puškinovom "Oblaku" vidimo umjetničku sliku oblaka. To je spoj svih negativnih emocija autora, ali u isto vrijeme, prirodi je potreban oblak, travi i drveću treba kiša. Oblak je oličenje nečeg prevrtljivog: ovdje „čini tajanstvenu grmljavinu“, a sada već juri nebom, tjeran vjetrom. Dakle, oblak je simbol nestalnosti, tužan i dosadan, ali veoma potreban prirodi. U pjesmi ima mnogo zanimljivih tropa. Na primjer, epiteti „razasuta oluja“, „tajanstvena grmljavina“, „zemlja pohlepna“, „dan veselja“ itd. U prvoj strofi pjesme nalazi se anafora - jedinstvo zapovijedi: Ti sam juriš kroz čist azur, Ti jedini bacaš tupu sjenu, Ti jedini tuguješ likovni dan. U drugoj strofi uočava se namjerno ponavljanje samoglasnika od strane autora - asonanca. U ovom slučaju, ponavljanje samoglasničkog zvuka "O" stvara zvučnu sliku oluje. Čini nam se da čujemo grmljavinu, uplašeni smo, a nehotice se izbijaju zvuci straha i oduševljenja - međumeti "O" i "A". Nedavno si obasjao nebo svuda unaokolo, I munje te preteće obavile, I ispustio si tajanstvenu grmljavinu. Opisujući nedavno bijesnu oluju, autor koristi asonancu. Autor kao da učestvuje u radnji svoje pesme. U trećoj strofi vidi se individualno-autorska kombinacija riječi: „Dosta, sakrij se! » Tako se činilo da je autor zamišljao sebe gospodara oluja, koji naređuje oblaku da odjuri što je prije moguće. Pjesma ima i jezičko sredstvo - kategoričku razliku u glagolskim vremenima. Autor opisuje dvije radnje u pjesmi: prošlu oluju i preostali oblak. Shodno tome, oluja koja je vladala prije nekoliko minuta je već završila, što znači da autor koristi prošlo vrijeme za glagole povezane sa elementima (uklopio, omotao, objavio, otišao). Ali sada je došlo novo, tiho i mirno vrijeme, kada oblak ostaje sam i izvršava svoje posljednje radnje (juri, izaziva, rastužuje). Pesma "Oblak" odnosi se na poslednju fazu A.S. Pushkin. Pesma prikazuje pejzažnu sliku, veoma dinamičnu. Kretanje, razvoj dat je kroz antitezu, koja se prenosi sadašnjim i prošlim vremenima glagola. Pesma se sastoji od tri strofe. U prvoj strofi slika lirskog junaka prožeta je osjećajem usamljenosti. Ponavljanje riječi "jedan" i anafora stilskih figura ("tužna sjena" - "dan likujući") još jednom naglašavaju osjećaje lirskog junaka. U drugoj strofi lirski junak je uronjen u misli o prošlosti. To se prenosi upotrebom glagola prošlog vremena (“uklopio”, “objavio”, “zamotao”, “otišao”). Da bi dao ekscentričnost, raspoloženje, autor koristi leksičku anaforu (i ..., i ...) i često ponavljanje riječi "ti". Također možemo primijetiti uzvike u 1. i 3. strofi. U trećoj strofi lirski junak se obraća oblaku („Dosta, sakrij se!“ Ovaj zahtjev djeluje nelogično u svjetlu događaja koji su se odigrali. Ali dalje se to objašnjava upotrebom prošlog vremena glagola ("prošao", "požurio"). Rečnik pesme je veoma interesantan. Riječ "azur" se koristi u značenju svijetlog, plavog neba. "Pohlepan" - žedan, traži vlagu. Kada se kombinuje sa imenicom, postaje personifikacija. Reči "prošao", "sakrij", "drvo" su arhaizmi. Koriste se za održavanje ritma i rime pjesme. Pjesma je napisana četverostopnim amfibrahom koristeći parnu rimu (muška i ženska). Slike u pesmi nisu samo simbolične, već i alegorijske. Možda oluja znači neka vrsta olujnog osjećaja koji je ostavio trag u duši pjesnika. Ili je to neka vrsta molbe kralju. Aleksandar Sergejevič ga podsjeća na ustanak decembrista. Nada se oslobađanju prognanih decembrista. Ako je tako, onda je slika oblaka u ovoj pesmi nekonvencionalna za pesnički jezik prve polovine 19. veka. Oblak je značio opasnost ("Priča o Igorovom pohodu", "Ruslan i Ljudmila"). Vjerujem da je A.S. Puškin je pronašao novi zvuk i proširio značenje riječi "oblak". Provedite lingvističku analizu A.A. Feta "Učite od njih - od hrasta, od breze." Učite od njih - od hrasta, od breze. Oko zime. Tesko vreme! Uzalud, suze su se ledile na njima, A kora je pucala, skupljajući se. Mećava je sve gora, i sa svakim minutom srce cepa poslednje plahte, i žestoka hladnoća hvata srce; Oni šute; umukni i ti! Ali verujte u proleće. Njen genij će pojuriti, Opet udahnuti toplinu i život. Za vedre dane, za nova otkrića Boleće ožalošćena duša. Pesma A.A. Feta "Učite od njih - od hrasta, od breze" napisana je početkom 80-ih. Već 50-ih godina formira se Fetova romantična poetika u kojoj pjesnik promišlja o povezanosti čovjeka i prirode. Stvara čitave cikluse: "Proljeće", "Ljeto", "Jesen", "Večeri i noći", "More", u kojima, kroz slike prirode, čitalac i lirski junak sagledavaju istinu o čovjeku. U tom smislu je vrlo karakteristična pjesma „Učite od njih – od hrasta, od breze“. Diskretna slika ruske prirode ogleda se u poeziji na osebujan način. Pesnik primećuje njena neuhvatljiva prelazna stanja i kako umetnica „crta“, pronalazeći sve nove nijanse i boje. Termin "poezija impresionista", primijenjen na Fetovu liriku, savršeno odražava potragu za pjesnicima-misliocima, pjesnicima-umjetnicima. Čak su i Fetovi savremenici, posebno Saltikov-Ščedrin, u svojim tekstovima isticali potpuni spoj čovjeka s prirodom. U glasu Feta čuje se glas živog bića, kao što su trava, drveće, životinje. Pjesnik može "ćutati" na njihovom jeziku, uranjajući u statističku kontemplaciju. A posle pesnika, pred čitaocem su teške slike nesklada u prirodi, a na Fetovljev način, u ljudskoj duši. Izazivaju brojne asocijacije: nevolje, poremećaji, anksioznost, zabrinutost. To je olakšano metaforičkim slikama: „suze su se uzalud ledile“, „žestoka hladnoća hvata srce“; negativno emocionalno obojeni epiteti: „žestoka hladnoća“, „okrutno vrijeme“, „tužna duša“, inverzija „uzalud su se na njima ledile suze“ Kulminacija lošeg vremena u prirodi povezuje se s duhovnim senzacijama. U prvoj i trećoj strofi najčešće se koriste proste i proste složene rečenice (komplikacije s priloškim sintagmama, homogene definicije). Druga strofa ima drugačiju sintaksičku strukturu: složenu predlog bez sindikata. Kratke, informativne i bogate rečenice daju pjesmi dinamiku. Druga strofa zaustavlja dinamiku pjesme, usporava je, u trećoj se dinamika vraća. Motivirajuće rečenice daju ton cijeloj pjesmi, oblici glagola u imperativnom načinu daju elemente didaktičke pouke, zastarjeli oblici riječi „smanjivanje“, „život“ daju svečanost govora. U početku je pjesma prožeta pesimističkim raspoloženjima. Ubrizgavanje tragičnih motiva posebno je uočljivo u drugoj strofi, gdje je autor sebi dozvolio upotrebu leksičkih ponavljanja: „srce se lomi“ – „hvata srce“, „ćute; umukni i ti. Takva tehnika pojačava očekivanje raspleta, zbog čega treća strofa počinje suprotnim spojem „ali“ („Ali vjerujte u proljeće“). Sindikat „ali“ zadire u poslednju strofu, protivreči svetu nereda i razdora. nosi svijetlu sliku ljepote, sklada. Sada figurativni sistem služi za stvaranje osjećaja drugačije vrste - vjere u trijumf dobrote, ljepote, harmonije. Možda je Fet u prirodi vidio ono što mu je toliko nedostajalo u životu, u sferi ljudskih odnosa (mnogo godina je potrošeno na vraćanje plemićke titule, tragične ljubavi prema Mariji Lazich). Vjerujem da je ova pjesma živopisan primjer da Fet čitavog života nije prestao da čita veliku i uzvišenu knjigu prirode, ostajući njen vjeran i pažljiv učenik. A nakon pjesnika, o prirodi treba da uči i čitalac, jer u njoj je ključ svih tajni ljudskog postojanja. priroda - najbolji učitelj i mentor čoveka. Pred nama je metafora. Filozofski i psihološki podtekst pjesme je očigledan. Hrast je simbol upornosti, snage, snage. Breza je simbol vitalnosti, otpornosti na nedaće, fleksibilnosti, ljubavi prema životu. Ključne riječi su zima - nevolja, proljeće - punokrvni slobodan život. Poenta pjesme je, dakle, da čovjek mora hrabro podnijeti udarce sudbine i vjerovati u neizbježnost promjene. Pesma diše pokretom, ali u njoj nema nijedne reči koja direktno izražava pokret. U većoj mjeri, pjesma je jedinstvena po tome što se dva vrlo različita niza događaja spajaju u jednu estetsku stvarnost. Kraj je emocionalno najjači, u njemu je koncentrisana sva snaga pjesme. Umjetnički svijet stvaraju raznovrsni ritmovi, zvukovi i posebna sintaksa, tj. stil pojanja. U prvoj strofi koriste se nominativne poticajne rečenice, budući da je Fet nastojao izraziti složenost duhovnog života čovjeka i prirode. Druga strofa zatvara vrhunac u duši i prirodi. U trećoj strofi antagonistički spoj menja raspoloženje lirskog junaka, a iza slika okrutne zime oseća se oživljavanje nade. Pjesma je napisana trosložnim amfibrahom sa unakrsnom rimom. Pjesnik je oslobodio riječ i povećao je opterećenje - gramatičko, emocionalno, semantičko. Pritom, semantička jedinica pjesničkog teksta nije jedna riječ, pa čak ni pojedinačne riječi i izrazi, već cijeli bliži i dalji kontekst. Sama pjesma je živopisno lirsko iskustvo, trenutni lirski bljesak. Također u pjesmi se koriste zastarjeli oblici: "život", "smanjivanje". Oseća se autorsko prisustvo: „uzalud su se na njima ledile suze“, „tužna duša“. Fet se doživljava kao pesnik simbolista koji kao mudrac transformiše tragediju, bol, saosećanje u lepotu. U neuništivoj sposobnosti da se sve provuče kroz srce percipira se njegov rad. Izrazito pročitajte pjesmu I. Severyanina "Dva tiha". Izvršiti lingvističku analizu pjesme. Tihi dupli Visok je mjesec. Mrazevi su visoki. Daleka kola škripe. I čini se da čujemo Arhangelsku tišinu. Čuje se, vidi se: U njoj jecaju brusnice. U njemu krcka snježno platno, U njemu tihih krila je bjelina Arhangelske tišine. Igor Severyanin odabrao je neobično ime za pjesmu - "Tish double". S jedne strane, čitalac to može čuti, tišina je tako „detaljno opisana“, sadrži mnogo toga, od „jecaja brusnice“ do „krckanja snježnog platna“. Čini se, pa, šta može biti posebno u tišini? Ali samo na prvi pogled može se činiti da je tišina beživotna i dosadna, ne uzalud je Igor Severyanin pripadao pjesnicima „srebrnog doba“, jer je mogao natjerati čitaoca ne samo da čuje tišinu, već i „ vidi”, oseti... Visok je mesec. Mrazevi su visoki. Anafora "visoka" je prilično neobična za prve redove. Želim podići glavu i vidjeti ovaj mjesec, osjetiti takav mraz. Pjesma je napisana jambskim tetrametrom koristeći prstenastu kompoziciju. To pomaže autoru da otkrije ideju: da opiše tišinu na način da se u njoj razlikuje svaki zvuk. Aliteracija zvukova "sh", "zh", "x" stvara efekat hrskanja, šuštanja, jecaja. Ako pjesmu pročitate naglas, zaista je možete čuti. Nepotpune rečenice s nedostajućim predikatima također pomažu u stvaranju slike tišine. Pjesnik ponavlja riječ "čuo" da bi još jednom skrenuo pažnju čitalaca: tako tiho da se čuje tišina. a ova sveobuhvatna tišina omogućava vam da čujete "daleku škripu kolica". Crtica sažima sve što je „u Arhangelskoj tišini“. Zanimljivo je uporediti snijeg sa "snježnim platnom", odnosno snijeg je bijel, kao jedro broda na moru. Složena je, vidljiva je: u njoj jecaju brusnice. Debelo crevo dokazuje da je zaista vidljivo iz onoga što se dešava okolo. Epitet "tihi" naglašava da se čak i krila trude da ne remete ovaj mir. Teško je govoriti o tišini, ako se ona najčešće povezuje sa mrtvilom, vječnim mirom. Ali tišina koju pesnik „preslušava“ je drugačija – to je ležeran tok života, spavanje i buđenje, odsustvo alarmantnog, napetog toka svakodnevnih poslova. Korištene tehnike i figure dopunjuju sliku ovog složenog fenomena zvanog tišina. Pesma I. Severjanjina „Tiš je dvostruko izgrađen na sistemu međusobno povezanih slika koje odjekuju. Nisu važne toliko pojedinačne riječi ili fraze, već asocijacije koje stvaraju kod čitaoca. Kao da uranjamo u drugi svijet, nalazimo se u snježnom ruskom zaleđu, gdje virimo i osluškujemo tišinu, „dvostruku tišinu“. "Govoriti" je sam naslov pjesme. Šta znači "dvostruka tišina"? I uopšte, kako se može čuti tišina, jer tišina je odsustvo bilo kakvih zvukova?! Ali za Severjanjina, upravo ovu tišinu čine „jecaji močvare brusnice“, od škripe kola i „krckanja snježnog platna“, tj. Drugim riječima, škripanje snijega pod nogama. Severyaninskaya tišina je "vidljiva"; ovo nije tišina i ne samo kombinacija zvukova, ovo je poseban osjećaj, posebna atmosfera koja lebdi nad prostranstvima Arhangelska. Govoreći" su epiteti korišćeni kasnije da opiše sliku koju predstavlja: "visok mesec" - to je zato što se mesec na severu čini dalekim, smešten visoko, visoko na nebu; „Jaki mrazevi“ označavaju jake mrazeve; "jecanje brusnice" - ova fraza govori mnogo. Prvo, o tome da brusnice ljeti rastu u močvarama u zaleđu Arhangelska, da močvara ispušta čudne zvukove, slične jecaju, izazivajući melanholiju. "Tiha krila bjeline" - to se vjerovatno kaže o anđelima koji gledaju sa drevnih ikona Arhangelska. Iz svega toga nastaje „dvostruka tišina“, „arhangelska tišina“, arhangelski, neuporedivi duh. Pjesma je pisana takvim tempom, koristeći takve tehnike građenja fraza i rečenica, da čitalac ima osjećaj laganog protoka vremena, mira. Kratke, potpune rečenice daju određenost svemu što je pjesnik rekao. Tehnika se koristi kada nekoliko redova počinje istom frazom (jednom riječju), čime se naglašavaju karakteristike opisanog predmeta (ili fenomena) i, osim toga, pjesma daje neku sličnost s jednostavnom, dubokom pjesmom. Analizirajte pjesmu na osnovu pitanja. Divan grad će se ponekad spojiti Od letećih oblaka; Ali čim ga vjetar dotakne, On će nestati bez traga; Tako trenutne tvorevine poetskog sna nestaju od daha stranog meteža. E. Baratynsky 1. O čemu govori ova pjesma (navedite temu), 2 b. njegova glavna ideja (formulirajte sami ili pronađite pjesmu u stihovima). 2 b. 2. Na koje se semantičke dijelove može podijeliti ova pjesma? 2 b. Na osnovu čega se gradi? 2 b. 3. O kakvoj se "stranoj gužvi" govori u posljednjem redu? 2 b. 4. Šta je, po autoru, smrt poezije? 2 b. 5. Pokušajte jednom riječju definirati šta "nestaje". 1 b. 6. Koja sredstva izražavanja pomažu autoru da prenese svoju misao? Od 1 b. 7. Odredite poetsku veličinu. 2 b.
Pjesma "Oblak" odnosi se na pejzaž i filozofsku liriku Aleksandra Sergejeviča Puškina, i iako je u to vrijeme pjesnik već počeo da se udaljava od romantizma, ovo djelo je u potpunosti održano u tom pravcu. Neophodno je pažljivo pročitati stih "Oblak" Puškina Aleksandra Sergejeviča, jer ovo djelo nije slučajno. Napisana je 13. aprila 1835. godine. Sljedećeg dana pjesnik je trebao dobiti termin kod načelnika Trećeg odjeljenja A.K. Benkendorfa, kome je uputio peticiju za izdavanje vlastitih novina. Pjesnik se nadao da će se grmljavinski oblaci iznad njegove glave konačno raspršiti i da će se život vratiti u normalu. Slika oblaka je klasika za romantična djela. Simbol je tuge, tjeskobe, opasnosti. Pjesnik, takoreći, opisuje sve što se dešava u njegovom životu, otkrivajući čitaocu svoje strahove i nade. U prvom dijelu pjesme oblak se tek približava, donoseći pjesniku strah i malodušnost, u drugom dijelu već je izbila oluja i dugo očekivana kiša se izlila na zemlju, ali u trećem oblak je nestalo, strahovi i tjeskobe su se raspršili. Pjesnik uz pomoć simbola, slika i alegorija pokušava čitatelju prenijeti ideju da su svjetovne oluje privremena, prolazna pojava.
Pesma ima i drugačije značenje. Puškin, koristeći antitezu, akvarelom slika oluju i zatišje nakon nje, kao da govori da je vrijeme njegove slave prošlo, da je potrebno napustiti „poetsku pozornicu“, ustupiti mjesto mladim talentima. U to vrijeme pjesnik je zaista doživljavao određenu kreativnu krizu, čitaoci više nisu bili oduševljeni njim i njegovim djelima, a kritičari su direktno rekli da "Puškin više nije isti". Neki istraživači smatraju da je "Oblak" pjesma posvećena deceniji koja je prošla od ustanka decembrista. Pesnik u svom delu, takoreći, kaže da je prošlo vreme oluja, kada su njegove pesme bile zaista potrebne. U ovoj pjesmi Puškin koristi mnogo različitih epiteta koji pojačavaju "sliku" naracije, prenose raspoloženje početne kuće i nastali mir, personifikacije oživljavaju prirodu i glavnog "junaka" naracije - oblaka. Pjesnik pribjegava tehnici izmjenjivanja ženske i muške rime, netipičnoj za pejzažna djela. Ritam rada je vrlo ujednačen, umirujući, odmjeren. Lako je naučiti ovaj komad napamet. Ovo djelo je Puškina prepoznato kao najbolja pejzažna pjesma. Bogatstvo i ljepota umjetničkih slika impresionira čitaoce danas. Obično ga rastavljaju na časovima književnosti u 9. razredu.
Tekst Puškinove pjesme "Oblak" možete preuzeti s naše web stranice ili pročitati u potpunosti online.
OBLAK
Poslednji oblak razbacane oluje!
Sam juriš kroz čisti azur,
Ti jedini bacaš tužnu senku,
Samo ti tuguješ dan slavlja.
Nedavno si kružio nebom,
I munja vas je prijeteći obavijala;
I napravio si tajanstvenu grmljavinu
I zalio pohlepnu zemlju kišom.
Dosta je bilo, sakrijte se! Vrijeme je prošlo
Zemlja se osvježila i oluja je prošla
I vjetar, milujući lišće drveća,
Vozi te iz mirnih nebesa.
(A.S. Puškin, 1835.)
Zagrijavanje:
P8 - Kako se zove metoda "humanizacije" fenomena prirodnog svijeta, kojoj pribjegava A.S. Puškin, crtajući sliku "posljednjeg oblaka rasute oluje"?
B9- Imenujte likovnu tehniku zasnovanu na suprotstavljanju heterogenih pojava („muta senka“ – „veličanstveni dan“).
B10- Navedite umjetničko sredstvo, što je figurativna definicija koja se više puta koristi u pjesmi i pojačava emocionalni zvuk slika („jasan azur“, „pohlepna zemlja“, „mutna sjena“ itd.)
P11- Koji je pojam za stilsko sredstvo koje se sastoji od istog početka svakog reda („Sama juriš kroz bistri azur,// Sama baciš tupu sjenu,// Sama tuguješ likovni dan...”)?
B12- Odredi veličinu u kojoj je napisana pjesma "Oblak".
odgovori:
B8 - personifikacija
B9 - antiteza
B10 - epitet
B11 - anafora
B12 - amfibrah
Nivo ideje (za ovu pjesmu je najprikladniji prvi kliše)
Karakteristike slika
Koje je filozofsko značenje pjesme A.S. Puškina "Oblak"?
^ Primjer eseja na ovu temu za 4 boda (uz djelomičnu upotrebu klišea):
A.S. Puškin je ovom djelu dao posebno filozofsko značenje. Pjesma "Oblak" može se posmatrati kao refleksija na prošlost i budućnost. Slika oblaka predstavlja posljednji "relikt prošlosti". To se otkriva kroz takva figurativna i ekspresivna sredstva kao što je epitet: „tupa sjena“, „pohlepna zemlja“, „tajanstvena grmljavina“; personifikacija: "jedan ti (olak) izaziva tužnu sjenu." Autor koristi i antitezu („tupa senka“ – „dan veselja“), kako bi suprotstavio prošlost i budućnost.
SPOMENIK
Podigao sam sebi divan, vječni spomenik,
Tvrđi je od metala i viši od piramida;
Ni vihor njegov, ni grmljavina neće slomiti prolazne,
I vrijeme ga neće slomiti.
Dakle! - neću umrijeti sav ja, ali veliki dio mene,
Bežeći od propadanja, posle smrti će živeti,
I moja slava će rasti bez nestajanja,
Dokle će svemir počastiti Slovene?
Proći će glas o meni od Bijelih Voda do Crnih,
Gdje Volga, Don, Neva, Ural izviru iz Rifeja;
Svi će se sjetiti da među bezbrojnim narodima,
Kako sam iz mraka postao poznat po tome,
Da sam se prvi usudio u smiješnom ruskom slogu
Proglasite vrline Felice,
U jednostavnosti srca govoriti o Bogu
I reci istinu kraljevima sa osmehom.
O muzo! budi ponosan na pravedne zasluge,
A ko vas prezire, prezirite i sami one;
Laganom rukom bez žurbe
Okruni svoje čelo zorom besmrtnosti.
(G.R.Deržavin, 1795.)
Zagrijavanje:
P8- Kom žanru pripada pjesma G. R. Deržavina “Spomenik”?
B9-Navedite naziv književnog pravca koji je nastao u Rusiji u 2. četvrtini 18. vijeka i oličen u djelu G. R. Deržavina.
B10- Navedite sliku antičke mitologije, koja je simbol poetske inspiracije u pjesmi G.R. Deržavina "Spomenik".
P11- Koju vrstu puta, na osnovu figurativnog značenja riječi po sličnosti, G.R. Deržavin koristi da stvori visoke umjetničke slike u frazama „let vremena“, „zora besmrtnosti“?
B12- Odredite veličinu u kojoj je napisana pjesma G. R. Deržavina "Spomenik".
odgovori:
B9- klasicizam
B11 - metafora
Pitanja za analizu pjesme s klišeom, koja pomažu u formiranju odgovora u zadatku C3, C4. Odgovaramo na pitanje i sastavljamo 1-2 rečenice. Ako postoji problem u formulaciji, koristimo kliše (ako nema problema, onda odgovaramo svojim riječima). Stavicu plus na korektno sastavljene prijedloge. Čim odgovorimo na pitanja, krećemo sa pisanjem eseja.
Odredite temu pjesme (filozofska, ljubavna, pejzažna, tema pjesnika i poezije, itd.)
Nivo ideje
Tumačenje imena
Vizuelna i izražajna sredstva. Staze. (označavajući puteve na mjestu elipse, koristimo citat, na primjer: metafora - "zora besmrtnosti")
Vizuelna i izražajna sredstva. Stilske figure (ponavljanja, retorička pitanja, uzvici, antiteze itd.). Također, kada označavamo stilsku figuru, koristimo citiranje.
Vizuelna i izražajna sredstva. Poetska fonetika (aliteracija, asonanca, anafora, epifora itd.). Leksička izražajna sredstva (sinonimi, antonimi, neologizmi, arhaizmi itd.). Koristimo citiranje.
Pjesme ruskih pjesnika koje su po temi slične "Spomeniku" G.R. Deržavina (Mi zovemo autore i naslove pjesama)
Šta spaja pesme koje ste nazvali sa delom „Spomenik” G.R. Deržavina? Koje su njihove razlike? (naše gledište opravdavamo citatima)
Zadatak C3. Podsjećam da je obim eseja 5-10 rečenica. Upotreba termina je obavezna, najmanje 5 (Pojmovima se smatraju riječi “djelo”, “lirski junak”, “slika”, “putevi” itd.). Trudimo se da ne dozvolimo govorne greške. Ako je teško formulirati svoju misao, koristimo, ako je prikladno, neke od rečenica koje smo ranije sastavili i klišeje.
C3- Šta je, prema G. R. Deržavinu, prava nagrada za poetski talenat?
^
C3- U pesmi "Spomenik" G.R. Deržavin razmišlja o temi pesnika i poezije. Autor smatra da je najveća nagrada za poetski talenat sećanje, „besmrtnost“ pesnikovog stvaralaštva. Sam naziv "Spomenik" personificira nešto vječno i uzvišeno. Pjesnikovo povjerenje u svoju besmrtnost i u besmrtnost ljudske riječi u pjesmi se otkriva kroz figurativno i ekspresivno sredstvo kao što je metafora: „let vremena“, „zora besmrtnosti“. Da bi pokazao svoje zasluge, autor koristi hiperbolu: "Sami sam sebi podigao divan, vječni spomenik, tvrđi je od metala i viši od piramida."
C4- Koji su ruski pesnici razvili temu pesnika i poezije u svom stvaralaštvu i kako se pesma G. R. Deržavina može povezati sa njima?
^ Primjer eseja na ovu temu za 4 boda (uz djelomičnu upotrebu klišea):
C4- U svojim tekstovima A.S.Puškin i M.Yu.Lermontov su se bavili temom pesnika i poezije, baš kao i G.R.Deržavin. Autori su kroz svoje pesme pokušali da odgovore na pitanje: "Koja je prava namera pesnika?" Pjesma "Spomenik" A.S. Puškina može se povezati sa "Spomenikom" G.R. Deržavina. Od prve strofe ova djela su slična raspoloženju i razmišljanjima autora: „Podignuo sam sebi divan, vječni spomenik“ (G.R. Deržavin), „Podigao sam sebi spomenik koji nije napravljen rukom“ (A.S. Puškin). Takođe, ove pesme su zajedničke karakteristike sa "Smrtom pjesnika" M. Yu. Lermontova. Svi oni govore o nameri pesnika i besmrtnosti njegove lirike. To se ogleda u takvim stihovima: „Čudesni genije je umro kao svetionik“ (M. Yu. Lermontov), „Okruni moje čelo zorom besmrtnosti“ (GR Deržavin), „U teškim godinama sam proslavio sloboda” (A. S. Puškin).
Ne sviđa mi se tvoja ironija.
Ostavite je zastarjelom i neživom
I ti i ja, koji smo tako voljeli,
Ostatak osjećaja je ipak očuvan -
Još je rano da se upustimo u to!
Dok je još uvijek stidljiv i nježan
Želite li produžiti termin?
Dok još buntovno kipi u meni
Ljubomorne brige i snovi -
Ne žurite sa neizbježnim raspletom!
A bez toga nije daleko:
Kipimo jače, puni poslednje žeđi,
Ali u srcu je tajna hladnoća i čežnja...
Tako je u jesen rijeka uzburkanija,
Ali pobesneli talasi su hladniji...
(N.A. Nekrasov)
Zagrijavanje:
B8- Iz druge i treće strofe pjesme ispiši glagol u neodređenom obliku čije ponavljanje ukazuje na očuvanje živog osjećaja u odnosu likova.
B9- Napiši naziv sredstva likovnog izražavanja kojim se prenosi emocionalni odnos autora prema različitim životnim pojavama („ljubomorne strepnje“, „tajna hladnoća“).
P10- Kojoj vrsti književnosti pripada Nekrasovljeva poema „Ne sviđa mi se tvoja ironija“?
P11- Koja od žanrovskih varijanti stihova se tradicionalno odnosi na Nekrasovljevu pjesmu „Ne sviđa mi se tvoja ironija“?
B12- Odredi u kojoj je veličini napisana pjesma "Ne volim tvoju ironiju".
odgovori:
B8- prokuhati
B9 - epitet
B10 - stihovi
B11 - ljubav
Pitanja za analizu pjesme s klišeom, koja pomažu u formiranju odgovora u zadatku C3, C4. Odgovaramo na pitanje i sastavljamo 1-2 rečenice. Ako postoji problem u formulaciji, koristimo kliše (ako nema problema, onda odgovaramo svojim riječima). Stavicu plus na korektno sastavljene prijedloge. Čim odgovorimo na pitanja, krećemo sa pisanjem eseja.
Odredite temu pjesme (filozofska, ljubavna, pejzažna, građanska, itd.)
Radnje i stanja (problematični glagoli)
Vizuelna i izražajna sredstva. Staze. (označavajući puteve na mjestu elipse, koristimo citat, na primjer: metafora - "zora besmrtnosti")
Vizuelna i izražajna sredstva. Stilske figure (ponavljanja, retorička pitanja, uzvici, antiteze itd.). Također, kada označavamo stilsku figuru, koristimo citiranje.
Pjesme ruskih pjesnika koje su po temi slične djelu "Ne volim tvoju ironiju" N.A. Nekrasova (Mi zovemo autore i naslove pjesama)
Šta ujedinjuje pjesme koje ste naveli i djelo "Ne sviđa mi se vaša ironija" N.A. Nekrasova (argumentiramo svoje gledište citatima)
C3- Koja je dramatika zvuka ljubavne teme u ovoj pesmi?
^ Primjer eseja na ovu temu za 4 boda (uz djelomičnu upotrebu klišea):
U ovoj pjesmi N.A. Nekrasov je pokazao pobožnu ljubav i neizbježnost kraja odnosa između lirskog junaka i njegove voljene. Ovo je drama djela "Ne sviđa mi se tvoja ironija". Za prikaz unutrašnjeg stanja lirskog junaka, autor se služi figurativnim i izražajnim sredstvima. Na primjer, takav trop kao što je epitet: "ljubomorne tjeskobe i snovi", "rasplet neizbježnog", "tajna hladnoća i čežnja", "bijesni valovi". Takođe, za živopisni prikaz osećanja lirskog junaka, autor koristi retorički uzvik: „Prerano nam je da se upuštamo u to!“, „Ne žurite sa neizbežnim raspletom!“. Ova tehnika označava krik duše ljubavnika, kao posljednji poziv njegovoj voljenoj.
C4- Koji je od ruskih pjesnika blizak N. A. Nekrasovu u prikazu složenih odnosa između muškarca i žene i zašto?
^ Primjer eseja na ovu temu za 4 boda (uz djelomičnu upotrebu klišea):
Baš kao N.A. Nekrasov, S.A. Jesenjin i A.S. Puškin su u svojim pesmama prikazali složen odnos između muškarca i žene. U djelu "Voleo sam te", A.S. Puškin je pokazao neuzvraćenu ljubav i osjećanja lirskog heroja koji doživljava i radost i muku. Ponavljanje riječi "volio sam te" tri puta igra veliku ulogu u stvaranju emocionalne napetosti. S.A. Jesenjin opisuje istu vrstu odnosa u svojoj pesmi „Pismo ženi“. Redovi „Spremni i do Lamanša. Oprostite mi.. Znam: ne družite se sa ozbiljnim, inteligentnim mužem; da ti ne treba naš maet, a ni ja ne trebam ni malo", prenose svu tragediju neuzvraćene ljubavi. Ove pjesme A.S. Puškina i S.A. Jesenjina mogu se povezati s radom N.A. Nekrasova, sve ih ujedinjuju emocije lirskog heroja i ista radnja - tužni rasplet složenog odnosa između muškarca i žene.
Sklopila je ruke pod tamnim velom...
"Zašto si bled danas?"
Jer sam ljuta tuga
Napio sam ga.
Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Bolno iskrivljena usta...
Pobjegao sam ne dodirnuvši ogradu
Pratio sam ga do kapije.
Bez daha, viknuo sam: „Šala
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću."
Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: "Nemoj stajati na vjetru."
(A.A. Ahmatova)
Zagrijavanje:
P8- Koja sredstva predstavljanja koristi pjesnik? ("Zato što sam ga napio kolačem IZVINI")
P9- Kako se zove pitanje koje se postavlja ne da bi se dobio odgovor, već da bi se čitalac uključio u razmišljanje ili iskustvo („Kako mogu zaboraviti?“)?
B10- Da bi poboljšala emocionalni i semantički sadržaj pjesme, A. A. Ahmatova koristi ponavljanje grupe riječi na početku nekoliko redova („TRČIM, ne dodirujući ogradu, TRČIM za njim do kapije“). Kako se zove ova tehnika?
B11- Sa donje liste odaberite tri naziva likovnih sredstava tehnika koje je pjesnik koristio u trećoj strofi ove pjesme.
2) inverzija
3) epifora
4) asonanca
B12- U djelu se stvara situacija govorne obrade: ""Sve što je bila šala. Ako odeš, ja ću umrijeti." On se mirno i jezivo nasmiješio i rekao mi: "Nemoj stajati na vjetru." Kako se zove oblik govora, u kojem je izjava upućena direktno sagovorniku, sadržajno ograničena na temu razgovora i jasno je povezana sa situacijom?
odgovori:
B8 - metafora
B9 - retoričko pitanje
B10 - anafora
B12 - dijalog
Pitanja za analizu pjesme s klišeom, koja pomažu u formiranju odgovora u zadatku C3, C4. Odgovaramo na pitanje i sastavljamo 1-2 rečenice. Ako postoji problem u formulaciji, koristimo kliše (ako nema problema, onda odgovaramo svojim riječima). Stavicu plus na korektno sastavljene prijedloge. Kako odgovoriti na pitanja - počnite pisati esej
Odredite temu pjesme (filozofska, ljubavna, pejzažna, građanska, itd.)
Identifikacija lirskog zapleta, doživljaji lirskog junaka
"Govor tijela" (poze, gestovi, izrazi lica likova) i njegova uloga u pjesmi.
Figurativno-ekspresivna sredstva (koristimo citiranje).
Radnje i stanja (glagoli-problemi). Koristimo citiranje.
Ova stranica sadrži:
- ceo tekst pesme A.S. Puškin "Oblak"
- školska analiza A.S. Puškin "Oblak".
Puškin A.S. "oblak"
Poslednji oblak razbacane oluje!
Sam juriš kroz čisti azur,
Ti jedini bacaš tužnu senku,
I zalio pohlepnu zemlju kišom.
Školska analiza pjesme A.S. Puškin "Oblak"
Pjesma "Oblak" napisana je hiljadu osamsto trideset pete godine. Veliki ruski pesnik Aleksandar Sergejevič Puškin posvetio ga je oblaku.
Ti jedini bacaš tužnu senku,
Samo ti tuguješ dan slavlja.
Nejasna osećanja posećuju pesnika. On uočava disonanciju. Oluja je gotova, a nebo je ponovo obasjano plavetnilom, čistom ispranom prirodom - u iščekivanju jarkih boja i sunčeve svetlosti. Sada se čini da sve okolo zove sunce. Pjesnik se pridružuje glasu prirode i pomaže oblaku da pronađe svoje mjesto.
Okrećući se oblaku, pesnik traži objašnjenje za svoja osećanja. Čini se da sudi oblaku, nudeći svoju viziju. U drugom katrenu autor crta grmljavinu.
Nedavno si kružio nebom,
I munja vas je prijeteći obavijala;
I napravio si tajanstvenu grmljavinu
I zalio pohlepnu zemlju kišom.
Dosta je bilo, sakrijte se! Vrijeme je prošlo
Zemlja se osvježila i oluja je prošla
I vjetar, milujući lišće drveća,
Vozi te iz mirnih nebesa.
Pesma je ispunjena sredstvima umetničkog predstavljanja.
- Epiteti: tmurna senka, likujući dan, tajanstvena grmljavina, pohlepna zemlja, mirno nebo.
- Personifikacije: „ti jedini tuguješ dan likujući“, „munja te je prijeteći obavijala“, „pohlepnu zemlju kišom je napojila“. vjetar miluje lišće drveća.
Ovo djelo je primjer alegorije - autor otkriva svoja osjećanja kroz apel na prirodne pojave.
Djelo Aleksandra Sergejeviča Puškina slikovito je i višestruko. Uz dosadnu i tmurnu sliku oblaka, u pjesmi je i svijetla i lijepa slika „slavnog dana“. Pjesnik u svojoj poruci pomaže da se shvati da sve u prirodi ima svoje mjesto.
Ako su Lermontovljevi "nebeski oblaci" bili ravnodušni prema pjesnikovoj patnji, onda se čini da Puškinov oblak pazi na ljudski glagol. Zato što je Puškinov glagol takav da može spaliti ne samo srca ljudi, već i dušu hladnog elementa. Zbog toga je, vjerovatno, takav proročki glagol dat Puškinu, da bi zapalio srce elemenata, da bi u njemu probudio istinu o tome ko su elementi!
Rekavši - "i istrgao mi grešni jezik", Puškin je odbio da propoveda, iz direktnog proročanstva, iz filozofije. Puškin je čak odbio otkrovenje u ime poezije. Jer nema većeg otkrivenja, bogougodnog, inkarniranog u elementima, odnosno u ljepoti prirode. "Sjećam se divnog trenutka: pojavio si se preda mnom, Kao prolazna vizija, Kao genije čiste ljepote."
Nije bilo većeg otkrovenja kod Puškina od pesme „Oblak“, iako je svaka značajna pesma u poeziji otkrovenje, koje ne može biti veće. „Posljednji oblak razbacane oluje! Ti jedini juriš kroz bistro plavetnilo, Ti jedini bacaš tmurnu sjenu, Ti jedini tuguješ likujući dan. Skoro si nebo svuda okolo prekrio, I munje te preteće obavile; I izdao si tajanstvenu grmljavinu I zalio pohlepnu zemlju kišom. Dosta je bilo, sakrijte se! Vrijeme je prošlo, Zemlja se osvježila, i oluja prošla, I vjetar, milujući lišće drveća, tjera te sa mirnog neba.
Ako oblaci Ljermontova - "zauvijek hladni, zauvijek slobodni" nisu obratili pažnju na njegovu patnju, onda Puškinov oblak ne odlazi od pjesnika. Jedan oblak, jedini Puškinov oblak.
Ali vetar, veoma blagi, tera oblake sa neba. Pjesnik se ne zaustavlja na jednoj slici svijeta. Svako u elementima ima svoj posao. Nakon kiše - cvjetanje. Vjetar koji miluje „lišće drveća“, smireno nebo ne mora ni o čemu razmišljati. Nemaju šta da pate.
U ovoj pesmi Puškin je prikazao postojanje Boga, koji je postao element.
Ali međusobno povezani fenomeni prirode ne moraju ni o tome da znaju. Ne moraju da poznaju sebe kao celinu. Cela sama ih je već poznavala. Takav je Puškinov oblak. Ali Ljermontovljevi oblaci - poznaju sebe, poznaju svijet.
Ljermontov vas tjera da razmišljate i doživite mirne Puškinove oblake.
Ljermontov postavlja pitanja Bogu koji mirno živi u prozirnoj Puškin metafori. Ali, odgovarajući Lermontovu, nemoguće je da Bog ostane u Puškinovoj metafori. Bilo je nemoguće ne odgovoriti Lermontovu. Ljermontov je uskoro trebao zauvijek otići, postati element. I odgovarajući na Lermontova, nemoguće je ne nastaviti stvaranje svijeta.
A ko će Ljermontov postati u elementima? Možda oblak kojem su "dosadile neplodna polja".
Govoreći o Ljermontovu, govorimo o Puškinu, Tjučevu, Bloku, Fetu jer je pesnik veliki jer je njegov prostor neograničen; u njemu je samospoznaja svih stvari neizbežna...
