Igor Northgen Futurism. V. Khodasevich: "Igor Northerner dhe Futurism" (1914). II. Zbatimi i një detyre shtëpie individuale

"EgoofuTurism" ishte një lloj tjetër i futurizmit rus, por përveç konsonancës së emrave në thelb kishte shumë pak të zakonshme me të. Historia e egoofuturizmit si një drejtim i organizuar ishte shumë i shkurtër (nga 1911 deri në fillim të vitit 1914).

Ndryshe nga festa e Kubës, e cila u rrit nga bashkësia krijuese e njerëzve me mendje të ngjashme, egoofutry ishte shpikja individuale e poetit.

Ai hyri në literaturë është e vështirë. Duke filluar me një seri poezi patriotike, pastaj u përpoqën veten në humor poetik dhe më në fund u zhvendos në poezi lirike. Megjithatë, tekstet e gazetës dhe revistave të autorit të rinj gjithashtu nuk shtypen. Popping në 1904-1912. Në shpenzimet tuaja, 35 poezi broshura, Northerner kurrë nuk fitoi famë të mirëpritur.

Suksesi erdhi nga një anë e papritur. Në vitin 1910, Lion Tolstoi, me indinjatë, foli për parëndësimin e poezisë moderne, duke sjellë disa rreshta nga libri i "ngjyrave intuitive" të veriut si një shembull. Më pas, poeti me kënaqësi sqaroi se poema ishte Satirico-Ironike, por Tolstoi e mori dhe e interpretonte seriozisht. "Buletinet e Moskës njoftuan menjëherë për këtë në çast, pas së cilës shtypi i të gjithë rusve ngriti ulërimë dhe Ululyukne të egër, gjë që më bëri menjëherë të famshëm për të gjithë vendin! Ai shkroi në kujtimet e tij. "Që atëherë, çdo broshurë e mia ka komentuar plotësisht nga kritikat në të gjitha frats, dhe me një dorë të trashë të trashë ... Unë fillova të qortoj të gjithë ata që nuk ishte shumë dembel. Revistat janë bërë të gatshëm për të printuar poezitë e mia, organizatorët e mbrëmjeve bamirëse u ftuan intensivisht për të marrë pjesë në to ... "

Për të konsoliduar suksesin, dhe ndoshta, për të krijuar një bazë teorike, kreativitetin e saj poetik, ideologjinë dhe bazën domethënëse të së cilës ishte opozita më e zakonshme e poetit në turmë, veriore, së bashku me K. Olymph (biri i Poeti), i gjetur në vitin 1911 në Shën Petersburg, rrethi "Ego" në Shën Petersburg nga e cila, në të vërtetë, filloi Pjekja Ego. Fjala, e përkthyer nga latinishtja që do të thotë "Unë jam e ardhmja", së pari u shfaq në emrin e koleksionit të Prologut të Northerner ". Paturism ego. Dhurata e gjysheve. Apoterapia fletore e volumit të tretë "(1911).

Megjithatë, në dallim nga festat kubale që kishin qëllime të qarta (sulmi në pozitën e simbolizmit) dhe u kërkuan atyre t'i mbështesin ato në manifestimet e tyre, verioriku nuk kishte një program të veçantë krijues ose nuk donte ta botonte atë. Ndërsa më vonë kujtonte: "Ndryshe nga shkolla Marinetti, unë i shtova këtë fjalë [futurism] prefiks" ego "dhe në kllapa" Universal "... Sloganet e obo paturizmit tim ishin: 1. Shpirti është i vetmi i vërtetë . 2. Një vetë-afirmim i individit. 3. Kërkon të reja pa hedhur poshtë atë të vjetër. 4. Kuptimi i neologëve. 5. Imazhe të guximshme, epitete, shoqata dhe disonanca. 6. Lufta me "stereotipet" dhe "screensavers". 7. Matësit e diversitetit ".

Edhe nga krahasimi i thjeshtë i këtyre deklaratave me manifestimet e Cubal ra, është e qartë se asnjë risi teorike nuk përmban ky program. Në të, Northerner në fakt shpall veten personalitetin e vetëm dhe unik poetik. Duke parë kokën e rrjedhës së re të krijuar prej tij, ai fillimisht e kundërshton veten me njerëz me mendje letrare. Kjo është, kolapsi i pashmangshëm i grupit ishte i paracaktuar nga vetë fakti i krijimit të tij. Dhe nuk ka asgjë të habitshme që së shpejti ka ndodhur.

Por më vonë ishte. Dhe në janar të vitit 1912, u krijua disi në Moskë Gila, në Shën Petersburg, u krijua "Akademia e Egopoies", nën çatinë e të cilit rreth udhëheqësit të tij I. Northernina, i cili ende nuk kishte pasur përvojë letrare, K. Olimps dhe Grail-Alelsky (S. Petrov) United. Ata u liruan nga manifestimi i paturizmit universal ego nën emrin me zë të lartë "foli Egopoieszy", ku u njoftuan paraardhësit e rrjedhës së re letrare, të çuditshme, dhe Konstantin Fofanov, pozitat estetike të të cilit ishin shumë më afër poezisë së simbolizmit sesa Efemeral "Art i së ardhmes". Megjithatë, vetë tezat, të përbërë kryesisht nga frazat me zë të lartë si "Man - egoist", "hyjni - njësi", "Njeriu - fraksioni i Perëndisë", përveç siç deklarohet në Seksionin II të një lloji të mbështetjes në teozofinë, nuk ka përmbajtur asgjë të re : E gjithë kjo u gjet në poezinë ruse shumë kohë para shfaqjes së patturizmit ego.

Nuk kishte programe serioze letrare për bashkëpunëtorët, dhe për shkak të egoizmit të përzgjedhur të deklaruar prej tyre nuk ekzistonte dhe një strukturë e qartë organizative. Manifesti nënshkrues nuk përbënte një grup të vetëm. Georgy Ivanov shpejt u largua nga veriu, duke ecur drejt akmreve, pjesa tjetër e "akademikëve" vështirë se mund të quhet poetë të dukshme.

Karakteristika shumë e saktë e egoulurizmit (Shën Petersburg dhe vonë, Moska) jep S. Avdeev: "Ky kurs ishte një përzierje e epigalizmit të dekadencës së hershme të Shën Petersburg, duke sjellë në kufijtë e pafund të" SIGNIMI "dhe" MUSICH " Verse (siç e dini, Northerner nuk është rikrijuar, dhe këndoi në "peppertsers" të vargjeve të tij), disa erotizëm sallon-parfume, duke kaluar në cinizëm të lehta dhe miratimin e egocentrizmit ekstrem<...> Ajo kombinuar me lavdërimin e qytetit modern, energjisë elektrike, hekurudhave, aeroplanëve, fabrikave, makinave (Northergyn, dhe veçanërisht në Shershevich). Në egoulurizëm, kështu, ishte e gjitha: dhe shterimi i modernitetit, dhe i ri, megjithëse i ndrojtur, fjala "(" poet "," Oliver "," Frank "," Olyodyn "dhe kështu me radhë) dhe gjetën me sukses) Ritmi për transmetimin e barrierave matëse burimet e automobilave ("Stroller elegant" Northerner), dhe të çuditshme për libra futuriste në frontin e salloneve të sallonit M. Lochwitskaya dhe K. Fofanova, por shumica e të gjitha dashurisë në restorante, baora<...> Cafe-Shantana, e cila u bë veriore se elementët e tyre. Përveç Igor Northergynina (së shpejti nga patatsia e egos për të braktisur) ky rrjedhë nuk dha ndonjë nga ndonjë poet të ndritshëm ".

Northerneri mbeti i vetmi nga patatet e egos që hynë në historinë e poezisë ruse. Poezitë e tij, me të gjitha pretendimet e tyre, dhe shpesh vulgaritet, ndryshonin nga titujt, qëndrueshmërinë dhe lehtësinë e pakushtëzuar. Northerner, padyshim, zotëronte me mjeshtëri fjalën. Rhymes e tij ishin jashtëzakonisht të freskëta, të guximshme dhe çuditërisht harmonike: "Në ajër të mbrëmjes - në atë trëndafila të butë parfum!", "Në valët e liqenit - si një jetë pa trëndafila squfur", etj.

Librat dhe koncertet e veriut, së bashku me kinemanë dhe romancën e ciganëve, u bënë fakti i kulturës masive të fillimit të shekullit. Një koleksion i poezive të tij "Tumby Cup", i cili shoqëroi parathënien entuziaste, fitoi njohjen e pashembullt të lexuesve dhe duroi nëntë botime nga viti 1913 deri më 1915!

Gjatë këtyre viteve, lavdia e Northerger ishte me të vërtetë e kufizuar nga idhujtaria. Mbrëmjet poetike u thyen nga entuziazëm, koleksionet e poezive u prodhuan nga qarkullim të madh dhe vlerësuan se sa ëmbëlsira të nxehta. Suksesi i veçantë u soll në veriéganin "phackoconsters" e tij, me të cilin ai udhëtoi pothuajse të gjithë Rusinë, dhe pas emigracionit ai veproi në Evropë.

Kreativiteti i poetit (si dhe personaliteti i tij) shkaktoi vlerësimet më polare - nga refuzimi absolut për adhurimin entuziast. Gama e opinioneve kritike u duk shumë e gjerë. Mbledhja e madhe e artikujve analitikë u lirua edhe, e dedikuar tërësisht për poezinë e tij, - botimi në vetvete është i pashembullt: asnjë nga poetët e famshëm, bashkëkohësit e tij (as as Balmont), një libër i tillë nuk është nderuar.

Triumfi i veriut u përpoq të heshtin "egoistët" e tyre. Për shembull, K. Oymps, me një pjesë të fondacionit, të cilët e konsideronin veten autorin e dispozitave kryesore të "Sreat e egopoieszisë", termi "poetik" dhe simbol i egos, nuk deshën të deklaronin publikisht ajo. Northerner, përpjekjet e mërzitshme për të sfiduar udhëheqjen e tij, u shkatërruan me apologët e tij, në nevojën për bashkëpunim me të cilin, i themeluar si poet, ai nuk kishte nevojë. Më shumë zënë njohjen e simboleve të larta. Duke luajtur në "egon", Northerner varrosi shpikjen e tij, duke shkruar në vitin 1912 "epilogu i egoofuturizmit" në vitin 1912.

Për një kohë, verior i bashkuar me Festat Cubal (D. Burlyuk dhe), për të cilën ai u bashkua gjatë turneut të qyteteve të jugut të Rusisë në vitin 1914 dhe mori pjesë në fjalimet e tyre në Krime. Por polemika e tij me Mayakovskin së shpejti çoi në prishjen e bashkimit të planifikuar, të cilat, megjithatë, nuk kishte më kuptim për veriun. Duke i dhënë emrit dhe lavdisë një rrjedhje të re letrare, ai vetë u bë një fenomen i nominaleve. Dhe më 27 shkurt 1918. Në mbrëmje në Muzeun Politeknik në Moskë, Northerner u shpall nga mbreti i poetëve. E dyta u bë Mayakovsky, e treta u njoh nga K. Balmont (sipas informacioneve të tjera - V. Kamensky).

Kam përmbushur detyrën time, duke pushtuar literaturën

Kishte vetëm një vit në mes të "Prologut të Phuchurism ego" dhe "epilogut" të tij. Pas polemikave të ashpra të Olimpit dhe Veriut, flet njëri-tjetrin shumë fjalë të pakëndshme, të ndara; Pastaj ata hoqën dorë publikisht Akademinë e Grail-Alelsky dhe G. Ivanov ... dukej se e brishtë, të cilët ende nuk e kishin formuar rrjedhën. Por flamuri i egoofuturizmit mori 20-vjeçarin Ivan Igan Ignatiev, duke krijuar një "shoqatë intuitive të egoofuturistëve" - \u200b\u200bnjë shoqatë e re letrare, ku, përveç tij, P. Shirokov, V. Glywov dhe D. Crochekov u përfshinë gjithashtu. Programi i tyre i shfaqur "Gramita" e karakterizoi egohukurizmin si "aspirata e pandërprerë e secilës egoist për të arritur mundësitë e së ardhmes në të tashmen nga zhvillimi i egoizmit - individualizimi, ndërgjegjësimi, adhurimi dhe lavdërimi" i ", në thelb duke përsëritur të njëjtën blurry, Por parulla shumë të rraskapitura si "sketched" të mëparshëm.

Duke folur në rolin e frymëzuesit ideologjikë dhe teorizmin e shoqatës, Ignatiev (I. Kazansky) kërkoi nga orientimi i përgjithshëm simbolik i egoofuturizmit të veriut për të kaluar në një provë më të thellë filozofike dhe estetike të një drejtimi të ri. Ai shkroi: "Po, Igor Northernik i prirur të refuzojë egoulurizmin, por e bëri egohuchurism e refuzoi atë - kjo është një pyetje<...> Për këtë egoofuturizëm, i cili ishte para "matrakëve të shkollës", është vetëm egossionizmi ".

Angazhuar në mënyrë aktive në fjalën që ai e quajti "slobilitet", Ignatiev besonte se "kur një person ishte vetëm, ai nuk kishte nevojë të ndërhynte me të tjerët, për të si krijesa<...> [Por] ndërsa ne jemi kolektivë, bujtina - ne kemi nevojë për fjalën. Kur secili individ kthehet në një ego të kombinuar, fjalët do të hidhnin veten. Nuk do të duhet të raportojë me të tjerët ". Ignatiev argumentoi se "çdo letër nuk ka vetëm tingull dhe ngjyrë - por edhe shije, por edhe varësia e pandashme e varësisë nga vlera, prekja, pesha dhe hapësira".

Pa u ndalur në fjalen, ai krijoi gjerësisht poezinë vizuale, duke futur kompozime grafike nga fjalët, rreshtat, simbolet matematikore dhe shenjat muzikore në vargje. Për shembull, në një nga librat e tij Ignatiev publikon poemën "Opus-45", në post-Promptum në të cilin tregon se ky tekst "është shkruar ekskluzivisht për promovimin, është e pamundur të dëgjoni dhe të flisni".

Kuptimi se një tribunë është e nevojshme për të popullarizuar një rrjedhë të re, Ignatiev organizon shtëpinë e tij botuese "Petersburg Herack", ka arritur të lirojë ditën e 4 të gazetës me të njëjtin emër, 9 Almanacs dhe disa libra të egoofuturistëve.

Një përfaqësues tjetër i shoqatës ishte Vasilisk skandaloz i famshëm i Gnodovit, i cili nuk u dorëzua për lejetë e saj të çuditshme për në Kubecetosuristët në këtë çështje. Në një nga shënimet e asaj kohe, u tha: "Vasilisk Gnodov, në një këmishë të shpimit të pista, me lule në bërryla, pështyn (në kuptimin literal të fjalës) për publikun, duke bërtitur nga pop, që përbëhet nga pop, që ajo përbëhet nga pop e "idiotëve". "

Nestov shkroi poezi dhe prozë ritmike (poetët dhe ritmet) në bazë të rrënjëve të vjetra sllave, duke përdorur alogjen, duke shkatërruar lidhjet e sintaksës. Në kërkim të shtigjeve të reja poetike, ai u përpoq të përditësonte REFM-in e repertorit, duke ofruar një kombinim të ri koherent - rhymes të koncepteve në vend të rimë tradicionale (muzikore). Në manifestin e tij, bazat shkruan: "Dissonancat e koncepteve që do të bëhen më pas materiali kryesor i ndërtimit janë gjithashtu jashtëzakonisht të nevojshme. Për shembull: 1) ... Rocker - Arc: Konceptet e Rhyme (Curvativitetit); Këtu është qielli, ylber ... 2) Shije rhymes: ferr, mustardë ... të njëjtat rimat janë të hidhura. 3) Olfactory: Arsenik - hudhër 4) prekje - çeliku, xhami - rime të vrazhdësisë, smoothness ... 5) pamjet - si nga natyra e shkrimit ... dhe sipas konceptit: uji - pasqyra - nëna e margaritarit dhe kështu me radhë. 6) Rhymes me ngjyrë -<...> nga dhe z. (bilbilave që kanë të njëjtin ngjyrosje kryesore (të verdhë<ый> ngjyrë); për të dhe g. (I butë) ... etj ".

Megjithatë, në historinë e letërsisë, ai nuk hyri jo si teorist poeti, një novator, por më tepër si një gropë e një zhanër të ri - pantomimë poetike. Zhvillimi i dispozitave të programit të "Shoqatës", ku u dha fjala një rol minimal, Glyces përfundoi me artin verbal më në fund dhe në mënyrë të pakthyeshme, duke krijuar një cikël prej 15 poezive të quajtura "Art Vdekja". E gjithë kjo ese ndjeu në një faqe dhe vazhdimisht reduktohet në letrën e vetme që e bëri poemën "yu", pa madje edhe pikën tradicionale në fund. Cikli u përfundua nga "poema e fundit" e famshme, e cila përbëhej nga një gjest i heshtur. Ai kujtoi ekzekutimin e kësaj pune në kabarinë artistike "Dog Stray": "Ajo nuk kishte fjalët dhe gjithçka përbëhej vetëm nga një gjest i krahëve të saj të ngritur para flokëve të saj, dhe u ulën ndjeshëm . Kjo gjest, diçka si një goditje, dhe ishte e gjithë poema. Autori i poemës ishte në kuptimin literal të fjalës së krijuesit të saj dhe mbylli të gjithë gamën e interpretimeve të saj të mundshme nga vulgare-më e ulët në filozofinë sublime ".

Me një fjalë, në aspektin e epideve, kjo punë është e ngjashme me "Sheshin e Zi" të famshëm K. Malevich. Sa i përket kuptimit filozofik, autori i deklaratës disi e zbukuron realitetin. Në jetën e përditshme, ky gjest është një dorë, zbriti në fund të barkut dhe ndahet ndjeshëm për anash, "do të thotë" por ti! ", Dhe më saktësisht" shkoi ... ". Dhe të gjitha paradoksiciteti është në thelb në zëvendësimin semantik të vektorëve të drejtimit, ku "në" në të vërtetë do të thotë "nga".

SS, përpilues i koleksionit të poezive të marinës, duke argumentuar për vendin e tij në lëvizjen avangarde të shekullit të 20-të, vuri re se nëse ai dha impulsin e parë të fjalës, u bë një lartësi e poezisë së pranuar, atëherë Gestov ngriti gjest në nivelin e punës letrare, duke parashikuar shfaqjet dhe trupat moderne. -Art. Një ese e tillë e detajuar për pjesëmarrësit në rrjedhën e pacientëve ego është dhënë për shkak se shumica e tyre, duke luajtur një rol të rëndësishëm në procesin poetik të periudhës së përshkruar, në bazë të arsyeve të ndryshme janë pothuajse të panjohura për lexuesin modern. Por së bashku me udhëheqësit e "shoqatës intuitive", shumë poetë të tjerë morën pjesë në lëvizjen e paturistëve ego. Kjo dhe Pavel Shirokov, i cili bashkëpunoi me Ignatiev në Helegalin e Petersburgut, të cilët, me gjithë angazhimin e tij, egohukurizmi ishte ende një poet mjaft tradicional. E njëjta gjë mund të thuhet për një anëtar tjetër të astute, Dmitry Crochekov. Mos harroni për Konstantin Olympov, një nga themeluesit e rrethit të parë "ego", e cila, pas pushimit të zhurmshëm me veriun, vazhdoi të rrëfej doktrinën e Egohuchurism Universal.

Në Almanahët dhe botimet e "Petersburg Herack" u botuan edhe nga Egohuchurists në Moskë dhe (themeluesi i ardhshëm). Kjo gjithashtu duhet të numërohet dhe përmendur nga Grail-Alelsky, dhe poeti i ri i Vsevolod Knyazev i cili kreu vetëvrasje në vitin 1913, pa pritur lirimin e mbledhjes së tij të parë të poezive. Kishte në mesin e paturistëve ego dhe karaktere të tilla si Vadim Bayan (V. Sidorov) - Merchant Simferopol, organizator i turneut Krimesë të futuristëve në vitin 1914, tipar kryesor i krijimtarisë së të cilit ishte, sipas I. Northerner, i cili shkroi parathënien e Libri i poezive të tij, "ngrohtë mikpritës ... [por] poetët e tij pluhur, pavarësisht nga disa zbritje temë, gjithmonë mbeten të dëlirë."

Shumë poetë të ndritshëm e renditen në egoukuristët, të cilët nuk ishin përfshirë në asnjë grup - për shembull, në stilin e një afërsie me "lyrics ironike" të veriut.

Me një fjalë, komuniteti i "egoistëve" duket të lëvizë edhe më ndryshe sesa kundërshtarët e saj "do të" do të jenë ". Kjo është veçanërisht e dukshme nga shembulli i një organi tjetër të printuar të egofuluristëve - "endacak i magjepsur", në të cilin Kamensky, N. Jerins, M. Matyushin, botoi ajetet e tyre të Sologub, Northerner, E. Guro, 3. Hippi.

Në janar 1914, Ignateiev kreu vetëvrasje me të, prerë fytin me një rroje. Me vdekjen e tij, ruger zyrtar i paturismit ego ndaloi ekzistencën - botues "Petersburg Herack". Dhe megjithëse "endacak i magjepsur" Almanac vazhdoi të largohej nga Almanakët, emri i grupit letrar të egouluristëve u dukej i fundit në faqet e të cilave vetë patturizmi ego gradualisht humbi pozicionin e saj dhe së shpejti pushoi së ekzistuari.

  1. "Unë, Genius Igor-veriore"
  2. Mbreti i poetëve Igor Northerner

Me poezinë e parë, Igor Northgen shkroi në tetë të moshës. Në fillim të shekullit të njëzetë, ai u bë poet i parë pop, foli me "poezitë" e tij në qytete të ndryshme të Rusisë. Në vitin 1918, në mbrëmjen poetike në Muzeun Politeknik të Shën Petersburgëve të Veriut të Veriut, ata u njoftuan nga "Mbreti i poetëve" - \u200b\u200bai anashkaloi të gjithë pjesëmarrësit, duke përfshirë Vladimir Mayakovskin.

"Unë, Genius Igor-veriore"

Igor Northerner (Nee Igor Lotarev) ka lindur në Shën Petersburg. Tashmë në tetë të moshës, ai shkroi poezinë e tij të parë - "Star dhe Virgjëresha".

Midis prindërve të tij - inxhinier ushtarak Vasily Lotarev dhe Natalia Lotaryva, të cilët kanë origjinën nga fisnikëria e pasur e Sheenshinit, ishin marrëdhënie komplekse. Në vitin 1896, ata u ndryshuan. Në të njëjtin vit, babai i poetit të ardhshëm dha dorëheqjen dhe, së bashku me djalin e tij, u zhvendos në pasuri të Soyvolës pranë Cherepovets. Atje Igor u diplomua nga katër klasa të shkollës reale, dhe në pranverën e vitit 1903, ata u larguan për Lindjen e Largët. Udhëtimi në të gjithë Rusinë frymëzoi djalin 16-vjeçar dhe filloi të shkruante përsëri poezi. Së pari, lyrics dashuri, dhe me qasjen e Luftës Ruse-Japoneze - teksteve patriotike.

Në fund të vitit 1903, Igor Northgen u zhvendos në Shën Petersburg tek nëna, duke e thyer marrëdhënien me babain e tij. Northerneri i tij nuk e pa më: pas një viti, babai i tij vdiq nga tuberkulozi.

Vadim Bayan, Boris Bogomolov, Anna Chebotarevskaya, Fedor Sologub, Igor Northerner. 1913. Foto: fsologububru

Igor Northerner. 1933. Foto: stihi-rus.ru

Alexis renditet dhe Igor Northerner. 1930 Foto: pereprava.org.

Në vitin 1905, poema e "vdekjes së rüric" të veriut u shfaq në revistën e ushtarit "Leisure" me nënshkrimin "Igor Lotarev". Për xhaxhain e parave, ai filloi të prodhojë broshura të holla të poezive dhe i dërgoi ato në redaksinë për të marrë reagime. Poeti kujton: "Një nga këto libra erdhi në sytë e N. Lukhmanova, ish në atë kohë në Teatrin e Veprimit Ushtarak me Japoninë. 200 kopje "Novika feat" i dërgova në leximin e ushtarëve të plagosur. Por nuk kishte komente ... " Në total, poeti publikoi 35 broshura, të cilët më vonë vendosën të bashkoheshin në "Kuvendin e plotë".

Së shpejti, Northerner u takua me mësuesin kryesor poetik - Konstantin Fofanov, i cili më vonë e prezantoi atë me redaktorët dhe shkrimtarët. Dita e takimit të parë me Fofanov ishte për Northergyan një festë, të cilën e vuri në dukje çdo vit.

Në të njëjtën kohë, poeti mori pseudonimin - Igor-Northerner. Poeti konceptoi saktësisht një shkrim të tillë - me një vizë ndarëse, megjithatë, nuk ishte ngulitur në shtyp.

Në të njëjtën kohë, shënimet e para për broshurat poetike filluan të shfaqen: "Kishte pak prej tyre, dhe kritikat në to u bënë pak më thurje". Poeti Orurug dhe Lion Tolstoi. Në vitin 1909, shkrimtari Ivan Nazhivin solli broshurën e "ngjyrave intuitive" në Polyana të qarta dhe lexoi disa poema të numërimit. "Çfarë duhet! .. Këto janë literaturë! Rreth - trekëmbësh, një luzmë e të papunëve, vrasjes, dehja e pabesueshme, dhe ata kanë elasticitet të tape! " - tha Tolstoy atëherë. Përgjigjet negative të shkrimtarit të nderuar shkaktuan një valë interesi në punën e veriut: komentet u shfaqën për çdo xhep në shtyp (jo gjithmonë pozitiv), poeti u ftua në mbrëmje bamirëse dhe revistat filluan të printonin poezitë e tij. Igor Northgen hyri në modë.

Unë, Genius Igor-verior,
Fitorja e tij ishte e dehur:
Unë jam i dukshëm!
Unë jam miratuar vizualisht!

Igor Northerner, ekstrakt nga poema

"Shoqata e EGOFUCHURISM" dhe presidentët

Në vitin 1910, rryma kryesore letrare e fillimit të shekullit të 20-të - simbolizmi - filloi të përjetonte krizën: kontradiktat e brendshme dhe pikëpamjet e ndryshme të simbolistëve mbi detyrat e artit u zbuluan. Igor Northernin bëri një ide për krijimin e një drejtimi të ri - egohuchurism. "Shoqata e Egofutrizmit" përfshinte poetët: Konstantin Olympov dhe Ivan Ignatiev, Vadim Bayan dhe Georgy Ivanov. Në një intervistë me një gazetë të Beogradit, Igor Northernik foli për krijimin e një drejtimi të ri dhe theksoi se e tij " qëllimi kryesor ishte miratimi i "I" dhe së ardhmes së tij. Dhe doktrina kryesore ishte "e vërteta shpirtërore" ". Rrethi i EGOFULURISTS ekzistonte për një kohë të gjatë: tashmë një vit pas formimit të tij, poeti ishte i ndarë, dhe Igor Northikik shkroi "epilogën e paturismit ego".

Edhe fiction me zë të lartë erdhi në Northerger pasi në vitin 1913 u liruan versionet e tij të para të Kupës me zë të lartë, në botimin e të cilit një poet ndihmoi shkrimtarin Fyodor Sologub. Në të njëjtin vit, verior, së bashku me Fedor Sologube dhe Anastasia Chebotarev, bëri turneun e tij të parë në Rusi. Gjatë këtyre viteve, lavdia e poetit të kufizuar nga idhujtari: Presidentët, siç i quajti poeti, ishte thyer fjalë për fjalë nga publiku, një mënyrë e çuditshme muzikore e shquar e leximit. Igor Northernik foli në një Sulluka të Long Black. Skena me hapa të mëdhenj, ai lexoi poetët e Naraspov, pavarësisht auditorit. Poeti Abram Argo në libër "Me sytë e vet: libri i kujtimeve" shkroi për fjalimet e veriut:

"Një njeri i gjatë me një fytyrë të kalit të zgjatur doli në Long Black Sulltuka në Long Black Surtuk; Duke hedhur duart prapa shpinës, duke vënë këmbët me gërshërë dhe për të kufizuar ato fort në tokë, ai e pied veten, askush nuk po sheh dhe nuk donte të shihte, dhe filloi këndimin e selive të tij-habinë. Ai nuk e vuri re publikun, nuk i kushtoi vëmendje asaj, dhe ishte ky stil ekzekutimi që solli publikun të kënaqet ".

Në mes të Luftës së Parë Botërore, Igor Northernik filloi të prodhojë koleksione një nga një: "pineapples në shampanjë", "ditët tona", "shtyp-drake". Megjithatë, ata nuk e kanë shkaktuar një kënaqësi të tillë si "kupën e lartë". Kritika qortoi poetin për faktin se ai u zhvendos nga publiku, përdori shumë fjalë të huaja dhe imagjinare. Poeti Valery Bryusov iu përgjigj atij në nenin 1915: "Sapo Igor Northerner merr mbi këtë temë që kërkon mendim kryesisht ... Pushprodhimi i tij është zbuluar qartë. Igor Veriore nuk ka shije, nuk ka njohuri ".

Mbreti i poetëve Igor Northerner

Në janar të vitit 1918, poeti u zhvendos nga Petrograd me një nënë të sëmurë rëndë, bashkëshorten civile Elena Semenova dhe vajzën e tij Valeria në një fshat të vogël Toyla në Estoni (sot - Estoni). Pas një kohe, ai shkoi shkurtimisht në Moskë. Më 27 shkurt, një mbrëmje poetike u organizua në një audiencë të madhe të Muzeut Politeknik. Postera varur në të gjithë qytetin: "Poetët! Gjykata përbërëse mblidhet të gjithë ju për të konkurruar në titullin e mbretit të poezisë. Renditja e mbretit do t'i jepet publikut me votim universal, të drejtpërdrejtë, të barabartë dhe të fshehtë. Të gjithë poetët që duan të marrin pjesë në festivalin e madh dhe të madh të poetëve u kërkohet të regjistrojnë në zyrën e Muzeut Politeknik deri më 25 shkurt ".

Publiku ishte i tejmbushur: Vladimir Mayakovsky, i cili këtë mbrëmje lexoi "revolucionin", mezi vende të mjaftueshme për të valëzuar me duart e tij. Igor Northernik ishte në fund - në surpetukën e zezë të pandryshuar, në mënyrën e tij të zakonshme ai ka lexuar poezi nga koleksioni i famshëm i kupës së gishtit dhe fitoi. Publiku i dha atij titullin "Mbreti i poetëve". Mayakovsky u bë e dyta, Vasily Kamensky - e treta. Në mars, u botua Almanak "Peemocontsserts", në mbulesën e të cilave u tregua: "Mbreti i poetëve Igor Northernik".

Nga tani në mushama ime vjollce,
Berthe kadife në argjend:
Unë kam zgjedhur mbretin e poetëve
Në zilinë e Moshcar të lodhshëm.

Igor Northerner, fragment nga poema "Reskipte King"

Menjëherë pas kësaj, Igor Northerner më në fund u zhvendos në Estoni. Në vitin 1919, Prakovontert i tij i parë i Estonisë u mbajt në Gabim (Talin sot) në Teatrin Rus. Kur Estonia njoftoi pavarësinë e saj në vitin 1920, poeti ishte në statusin e një emigranti të detyruar. Megjithatë, ai nuk u kthye në BRSS. Në emigrim, Northerner përktheu poezi në Estonisht, bashkëpunoi me Riga, Tartuski, Berlin dhe gazetat ruse. Për të gjithë kohën, Igor Northerner dha rreth 40 koncerte poetike, unë lëshova 17 libra, duke përfshirë: "Romat klasike", "Roman në Stanza" "Royal Leandra", "Të Ardhurat", "Jo më shumë se të fle".

Maria Dombrovskaya. 1920 Foto: Passion.ru.

Igor Northerner. 1933. Foto: Russkiymir.ru

Feliss është shtrembëruar. 1940 Foto: geni.com.

Në dhjetor 1921, Northerner u martua me vajzën e Homeowner Felissa Twist - ishte e vetmja martesë e ligjshme e poetit. Twisted gjithashtu ishte një shkrimtar. Ajo prezantoi Igor Northerner me shkrimtarë të njohur estonez, e shoqëroi atë në udhëtime poetike, ndihmoi në përkthime, duke e bërë konfirmuesit për burrin e saj. Megjithatë, në vitin 1935, veriore dhe kthesa u ndanë, dhe poeti u zhvendos në Talin, dhe pastaj në fshatin Sarkul. Në fund të viteve 1930, ai praktikisht nuk shkruante poezi, por përkthente shumë poetë, mes tyre - Adam Mitskevich, Hristo Ballev, Pencho Slaveykov dhe të tjerë.

Poeti pas një sëmundjeje të gjatë të zemrës u vdiq më 20 dhjetor 1941 në Talin, ku ai u zhvendos pasi gjermanët pushtuan Estoninë. Ai është varrosur në varrezat Alexander Nevsky.

Leksion: "Igor Northerner. Jeta dhe Art "
Ligjërues: Oleg Kling

Institucioni arsimor i shtetit rajonal

"Smolensk Special (Korrektues)
Shkolla e mesme I dhe II speciet "
(Qendra e Arsimit të largët)

Mësimi i Letërsisë

në klasën 11 në temën:

« Futurizëm. Igor Northgen»

Përgatitur: Mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse
Trifon Anastasia Vladimirovna

Smolensk
2012

Planifikimi i temës:

"Poezi argjendi"
1.

Tema: "Futurizmi. Igor Northerner "(1 orë)

Objektivat:

1. për të aktualizuar dhe thelluar njohurinë e studentëve me temën "Poezia e epokës së argjendit"; zbulojnë konceptin dhe parimet e futurizmit; Njohni me biografinë dhe tiparet e krijimtarisë së Igor Northergyn.

2. Zhvilloni aftësinë për të analizuar dhe sistemuar materialin sipas temës së studiuar. Për të formuar aftësitë e të folurit publik, aftësinë për të mbrojtur pikëpamjen e tyre. Aktivizoni aftësitë krijuese të studentëve.

3. Të edukojë dashurinë e letërsisë ruse.

Një lloj: Mësimi që studion teorinë dhe historinë e letërsisë.

Metodat: Riprodhimi, hulumtimi, heuristik.

Pritjet:leksion, analiza e pavarur e manifestimeve, biseda .

Llojet e aktiviteteve të studentëve:regjistrimi i materialit të leksioneve, punoni me fletëpalosje, përgjigje për pyetjet.

Pajisje:dorëzimet (Manifesti "Gabim social", "Gjyqtarët SadokII, shembuj të poezive futuriste poetike).


Plani mësimor (45 min):

1. Fjala hyrëse e mësuesit (1 min);

2. Pjesa e ligjërimit (regjistrimi nga studentët e parimeve themelore të futurizmit, patturzmit ego dhe festës së Kubës) (20 min)

3. Pjesa praktike: leximi manifestohet, përgjigjet për pyetjet (7 min)

4. Studimi i biografisë dhe krijimtarisë I. Northerners (15 min)

5. Rezultatet e mësimit, regjistrimi i detyrave të shtëpisë, komentet (2 min)

Gjatë orëve


Të gjithë ju e dini një frazë me zë të lartë:

"Rivendos Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy, dhe kështu me radhë. Dhe kështu me radhë. Me një avullore të kohës sonë! "

Sot do të mësojmë se kush i përkiste kësaj fraze, në cilat rrethana ajo u braktis nga publiku, mësoi se çfarë do të thotë dhe të mendosh për këtë është kjo frazë agresive, nëse e kupton.
- Pra, mbani mend se kush është kjo frazë, fraza tronditëse. - futuristët. - e drejtë. Dhe është për futuristët që do të flasim. Ne mësojmë përfaqësuesit më të habitshëm të këtij kursi, parimet e krijimtarisë së tyre dhe tiparet e krijimtarisë së grupeve futuriste.
1. Futurism
- Ne dëgjojmë dhe shkruajmë tezat kryesore të tregimit. Rreth kursit poetik:

Futurism (nga lat. Futurum - e ardhme)- Emri i përgjithshëm i lëvizjeve artistike avangarde të viteve 1910 - në fillim të viteve 1920. XX shekulli, kryesisht në Itali dhe Rusi.

Ndryshe nga Aqmeizmi, futurizmi si një kurs i poezisë së brendshme ka origjinën në asnjë mënyrë në Rusi. Ky fenomen është sjellë tërësisht nga perëndimi, ku ka origjinën dhe u arsyetua teorikisht. Vendlindja e lëvizjes së re moderniste ishte Italia, dhe shkrimtari i famshëm u bë ideologu kryesor i futurizmit italian dhe botëror. Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944), Shpejtësi 20 shkurt 1909. e vitit në faqet e së shtunës Numri i gazetës së Parisit "Figaro" me "manifestin e futurismit" të parënë të cilën u deklarua "Antiultury, anti-systetike dhe antifilosophical" fokusin e saj.

Në parim, çdo kurs modern në art argumentoi veten duke refuzuar standardet e vjetra, kanonet, traditat. Megjithatë, futurizmi u dallua në këtë drejtim. orientimi ekstremist. Ky kurs pretendoi të ndërtonte një art të ri - "artin e së ardhmes", duke folur nën sloganin e mohimit nihilist të të gjitha përvojave të mëparshme artistike. Marinetti shpalli "detyrë historike botërore të futurizmit", e cila ishte për të "pështyrë në altarin e artit çdo ditë".


Shenjat kryesore të futurizmit: 1. Dekretimi i traditave kulturore, një përpjekje për të krijuar art si të tmerrshëm në të ardhmen.

Duke pasur parasysh situatën socio-politike në Rusi, kokrrat e futurizmit ra në tokë pjellore. Ishte ky komponent i rrjedhës së re që ishte, para së gjithash, me entuziazëm të perceptuar nga Festat Kubale të Rusisë në vitet para-revolucionare. Për shumicën e tyre, "opuses program" ishin më të rëndësishme se kreativiteti.


2. Podatage Pafos.

Megjithëse pritja e Epatazhës Ajo u përdor gjerësisht nga të gjitha shkollat \u200b\u200bmoderne, për futuristët, ai ishte gjëja më e rëndësishme si çdo fenomen avant-gardës, futurizmi kishte nevojë për një vëmendje më të madhe për veten e tij. Indiferenca ishte absolutisht e papranueshme për të, një parakusht për ekzistencën ishte atmosfera e një skandali letrar. Ekstremet e qëllimshme në sjelljen e futuristëve provokuan një refuzim agresiv dhe një protestë të theksuar të publikut. Ajo që, në fakt, ishte e nevojshme.

Futuristët, Cubefuturists dhe Egofulurists, Shkencat dhe Suprematistët, Rays dhe Mischina, Vekovka dhe Nobashki goditën imagjinatën e publikut.

"Por në arsyetim për këto revolucionarë artistik, si A. Obukhova dhe N. Alekseyev, si të shënuara në mënyrë të drejtë, shpesh mungojnë një gjë shumë e rëndësishme: shumë prej tyre ishin figura të zgjuara të asaj që tani quhet" promovon "dhe" rileznes publike ". Ata dolën të jenë të prosstrues të "strategjive artistike" moderne - domethënë aftësitë jo vetëm për të krijuar vepra të talentuara, por edhe për të gjetur mënyrat më të suksesshme për të tërhequr vëmendjen e publikut, klientëve dhe blerësve.

Për bazën e saj, futurizmi rus ishte ende kryesisht poetik: në manifestet futuriste, ajo ishte për reformën e fjalëve, poezisë, kulturës.

Pavarësisht nga afërsia në dukje e futuristëve rusë dhe evropianë, traditat dhe mentaliteti u bashkangjitën secilës prej lëvizjeve kombëtare karakteristikat e tyre. Një nga ardhja e futurizmit ruse ishte perceptimi i të gjitha llojeve të stileve dhe drejtimeve në art. "Shumëfish" është bërë një nga parimet më të rëndësishme artistike futuriste.


3. Perceptimi i të gjitha llojeve të stileve dhe drejtimeve në art. 4. Kërkon për fjalën "vetëmohuese" të çliruar. Eksperimente në krijimin e një gjuhe "pluhur".

Futurizmi rus nuk derdhi në një sistem artistik holistik; Ky term u caktua një shumëllojshmëri tendencash në avangarde ruse. Sistemi ishte vetë avant-gardës.


5. Komunikimi me avant-gardës në pikturë.

Poezia e futurizmit ruse ishte nga afër lidhur me avant-gardën në pikturë. Nuk është rastësisht që shumë poetë futuristë ishin artistë të mirë - V. Khlebnikov, V. Kamensky, Elena Guro, V. Mayakovsky, A. Klyks, vëllezërit Burluki. Në të njëjtën kohë, shumë artistë avangarde shkruan poezi dhe prozë, morën pjesë në botime futuriste jo vetëm si dizajnerë, por edhe si shkrimtarë. Pikturë kryesisht të pasuruar të pasuruar. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharov, M. Larionov pothuajse krijoi se çfarë duhet të përpiqen futuristët.


6. Revolucioni, shprehja e disponimit masiv të turmës.

Shumë shpejt fjalët "futurist" dhe "hooligan" për publikun modern të moderuar u bënë sinonim. Shtypi me kënaqësinë ndoqi "shfrytëzimet" e krijuesve të artit të ri. Kjo kontribuoi në famën e tyre në qarqe të gjera të popullsisë, shkaktoi një rritje të interesit, tërhequr gjithnjë e më shumë vëmendje.

Historia e futurizmit ruse ishte një marrëdhënie komplekse midis disa grupeve të mëdha, secila prej të cilave e konsideronte veten një shprehje të futurizmit "të vërtetë" dhe udhëhoqi një polemikë të ashpër me shoqatat e tjera, duke sfiduar rolin parësor në këtë rrjedhë letrare. Lufta mes tyre u derdh në flukset e kritikës reciproke, të cilat nuk ishin të bashkuara nga pjesëmarrësit individualë në lëvizje, por, përkundrazi, rritën armiqësinë dhe izolimin e tyre. Megjithatë, herë pas here, anëtarët e grupeve të ndryshme u afruan ose kaluan nga njëri në tjetrin.


7. Riot kundër standardeve të zakonshme të fjalës poetike, eksperimentalizmit në fushën e ritmit, rimave, orientimit në ajetin e shqiptimit, sloganin, posterin. 8. Kulti i teknologjisë, qytetet industriale.
2. Kubaturism
Rreth kursit poetik:

Kub - Drejtimi në artin e viteve 1910., më karakteristike e avangarde artistike ruse e atyre viteve, duke u përpjekur për të lidhur parimet e kubizmit (dekompozimi i subjektit të komponentëve të strukturave) dhe futurizmit (zhvillimi i subjektit në "Dimensioni i katërt", dmth në kohë).

Kur bëhet fjalë për futurizmin rus, ata menjëherë vijnë në mend emrat e pjesëmarrësve të tjerë të tjerë grupet "Gileia". Ata mbahen mend nga sjellja e tyre sfiduese, dhe pamja tronditëse (xhaketë e famshme e verdhë e Mayakovsky, e trëndafilave, paketat e radishes dhe lugët prej druri në butte të pikturuara nga shenjat e panjohura, udhëtime tronditëse gjatë shfaqjeve), dhe manifestime skandaloze dhe shtylla të mprehta kundër kundërshtarëve letrar Dhe fakti që Vladimir Mayakovsky ishte përfshirë në radhët e tyre, të vetmet futuristët, "jo këmbëngulës" në kohët sovjetike.

"Giley" është grupi i parë futuristik. Ata e quajtën edhe veten "Cubetturists" ose "Do" (Ky emër sugjeroi Khlebnikov). Fondacioni i saj konsiderohet të jetë 1908, megjithëse përbërja kryesore u formua në vitet 1909-1910 gg

Në vitet 1910 të shekullit të kaluar, fama e "Gilets" me të vërtetë tejkalonte përfaqësuesit e mbetur të kësaj rrjedhe letrare. Ndoshta për shkak se kreativiteti i tyre më së shumti korrespondonte me kanunët e avangarde.

Cubefuturizmi konsiderohet të jetë rezultat i ndikimit të ndërsjellë të poetëve futuristë dhe piktorëve të kubitëve.Në të vërtetë, futurizmi letrar ishte i lidhur ngushtë me grupet e artit avant-gardës të viteve 1910, të tilla si "bubnovaya valt", "ovesetail", "bashkimi i të rinjve". Ndërveprimi aktiv i poezisë dhe pikturës, pa kushte, ishte një nga stimujt më të rëndësishëm për formimin e një estetics cubefuturistic.

Mbledhja poetike e "Gjyqtarëve të Sadok" u bë fjalimi i parë i përbashkët i festave kubale në shtyp, gjë që në të vërtetë e përcaktoi krijimin e grupit Gileu. Ndër autorët e Almanac D. dhe N. Burliuk, Kamensky, Khlebnikov, Guro, EK. Named dhe ilustrime të tjera u kryen nga D. dhe V. Burliuki.

Ideja e shterimit të traditës kulturore të shekujve të mëparshëm ishte pika fillestare e platformës estetike të CubeFuTuristëve. Programet ishin manifesti i tyre, i cili mbajti emrin e qëllimshëm skandaloz "Shoqëria për shijen publike".

Heshtja në shijen e publikut

[Nga Almanac]

Duke lexuar të riun tonë të parë të papritur. Vetëm ne- fytyra jonëKoha. Koha Trubits Horn Ne jemi në Art Verbal. E kaluara nga afër. Akademia dhe Pushkin janë të pakuptueshme për Gyeroglyphs. Hidhe Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy, dhe kështu me radhë. Dhe kështu me radhë. Me një avull të modernit. Të cilët nuk do ta harrojnë të tijën i parëdashuria, nuk e njeh të fundit. Kush është i besueshëm, do ta kthejë dashurinë e fundit për parfume për parfumin e Balmont? A ka një reflektim të një shpirti të guximshëm sot? Kush, frikacak, do të ketë frikë të tërheqë letrat e letrës nga fraka e zezë e Brusov Warrior? Ose mbi ta agns të bukurive të panjohura? Lani duart e prekura nga mukoza e pista e librave të shkruar nga këta Andreev të panumërt Leonides. Të gjitha këto parime janë të hidhura, chip, blloqe, luleshtrydhe, Remizov, Averchenkov, Black, Kuzmin, bunin, dhe kështu me radhë. Dhe kështu me radhë. Duhet vetëm një vilë në lumë. Ky shpërblim jep fatin e rrobaqepësisë. Nga lartësia e rrokaqiejve, ne shkelim në mosdhësinë e tyre! .. ne urdhërnder të drejtatpoetët: 1. Për të rritur fjalorin në vëllimi i sajfjalë arbitrare dhe derivative (fjalë-inovacione). Dhe nëse derigjithashtu në linjat tona, vulat e pista të "kuptimit të përbashkët" tuaj dhe "shije të mirë", të gjitha të njëjta në to tashmë dridhen për herë të parëZarnitsa e bukurisë së re të ardhshme të fjalës vetë-besueshme (vetëmohuese). D. Burliuk, Alexander Klycheykh, V. Mayakovsky, Victor Khlebnikov. Moska, 1912, dhjetor.
* Shkrimtarët dhanë cottages në fshatin Peredelkino.
- A është përmbajtja e manifestit me të vërtetë pasqyron emrin e tij? Plotësisht. Të gjithë francezët e mëparshëm të shoqërisë mohojnë.
- Cila është toni i manifestit? Mjaft e mprehtë. E ardhmja është kundër traditave kulturore të kaluara.
- Çfarë u deklarua në manifest?

U shpall një refuzim i artit të së kaluarës, i quajtur "Hidhe Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy, dhe kështu me radhë, dhe kështu me radhë. Me një avullore të kohës sonë. "


Megjithatë, përkundër tonit mjaft të mprehtë dhe stilin polemik të manifestit, në almanac u bë shumë ide rreth shtigjeve zhvillim i mëtejshëm Art. Për Bravadën e jashtme të autorëve të tij kishte një qëndrim serioz për kreativitetin. Dhe fraza e famshme tronditëse për Pushkin, i cili do të duket të jetë interpretime të tjera, u shpjegua nga Khlebnikov, i cili, në fakt, i përkiste një mënyre krejtësisht të ndryshme: "Movlyanin është Pushkin në ndriçimin e Luftës së Dytë Botërore, në zëvendësimin e të riut Shekulli, ligji i ligjit të shekullit qesh mbi pushkin e shekullit XIX ", dhe tingëllon më fare.


- Cilat janë parimet e Cubefuturists deklaruar në "Slapper"?

1. Për të rritur fjalorin në vëllimi i sajfjalë arbitrare dhe derivative (fjalë-inovacione).

(Kjo është, shpikja e fjalëve të reja).
2. Për urrejtjen e pakapërcyeshme të gjuhës që ekziston para tyre. (Në lidhje me ardhjen e fjalëve-risi, refuzimin e gjuhës së së kaluarës "të epokës).

3. Me horror, hiqni fshesën tuaj të lepur nga chela krenar nga fshesa e banjës.

(Njohja nuk është e rëndësishme. Kreativiteti juaj është i lirë dhe i famshëm - too).
4. Qëndroni në fjalët e fjalëve "ne" në mesin e detit që fishkon dhe indinjatë. (Ne jemi fuqi, për ne - me të vërtetë. Dhe pavarësisht indinjatës suaj, ne nuk do të lëmë parimet tona).
- Çfarë mendoni, si ishte publikimi i publikimit të statusit shoqëror?

Publikimi "Shoqëria" u perceptua nga publiku kryesisht negativisht, si fakti i imoralitetit dhe dunning.


Por kubaturistët besonin se publikimi i këtij libri zyrtarisht miratoi futurizmin në Rusi (edhe pse fjala "futurizëm" në tekst nuk u përmend). Në shkurt të vitit 1913, në të njëjtën shtëpi botuese, "Sadok Gjyqtarët II".

Manifesto nga Almanahu "Sadok Gjyqtarët II"

Gjetja e të gjitha parimeve të mëposhtme të theksuara në të parën "Sadka e gjyqtarëve" dhe parashtruan më herët famëkeq dhe të pasur, futuristë, megjithatë ne e konsiderojmë këtë mënyrë për t'u udhëtuar dhe duke lënë zhvillimin e saj, të cilët nuk kanë më shumë detyra të reja, përdorin disa Forma e drejtshkrimit për të përqëndruar vëmendjen e përgjithshme në detyra të reja që ne hapim para nesh.

Ne së pari kemi avancuar parimet e reja të krijimtarisë, të cilat janë të qarta për ne në rendin e mëposhtëm:

1. Ne ndaluam duke konsideruar ndërtimin e fjalës dhe tymin e rregullave gramatikore, duke u bërë në letra vetëm udhëzojnë fjalimet. Ne e lirojmë sintaksën.

2. Ne filluam të japim fjalë të përmbajtura sipas dizajnit të tyre dhe karakteristikave fondike.

3. Nam të vetëdijshëm për rolin e prefiks dhe suffixes.

4. Në emër të lirisë personale ne e mohojmë drejtshkrimin.

5. Ne karakterizojmë nouns jo vetëm mbiemra (si ata kryesisht për ne), por edhe nga pjesë të tjera të fjalës, edhe letra dhe numra të veçantë:

a) Duke marrë parasysh një pjesë të punës së pandashme të fshikëzave dhe vignetave të saj të pritjeve krijuese,

b) në dorëshkrimin duke besuar komponentin e impulsit poetik,

c) në Moskë, prandaj, kemi lëshuar libra (autografe) "vetë-letër".

6. Ne shkatërruam shenjat e pikësimitSesa roli i masës verbale është emëruar për herë të parë dhe është i vetëdijshëm.

7. Zanore Ne e kuptojmë se si koha dhe hapësira (karakteri i aspirimit), konsonalet - Paint, tinguj, erë.

8. Ne jemi ritme të grimcuara. Khlebnikov paraqiti madhësinë poetike të një fjale të gjallë bisedë. Ne u ndalëm në kërkim të madhësive në tekstet shkollore; Çdo lëvizje lind një poet të ri të ri të ritmit.

9. Rhyme e përparme (David Burluk), mesatarja, rimëkëmbja e kundërt (Mayakovsky) e zhvilluar nga ne.

10. Pasuritë e Fjalorit të Poetit është justifikimi i tij.
- Cili është fjalimi në këtë manifest? - Nëse në manifestin e parë ishte në thelb për ideologjinë e futuristëve, këtu - rreth teknikave poetike të aftë për të kryer këto ide në praktikë.
- Gjatë punës sonë të ardhshme, do të shohim se si zbatohen këto shenja në veprat e shkrimtarëve futurist.
- Raporti i studentit për Velimira Khlebnikov.
Qeshje ngjitje
Oh, rimburs, Monkhai!Oh, whine, Monkhai!Kjo qesh qesh, e cila është e përzier e holluar,Oh, whine qeshur!Oh, duke qeshur arrogant - qeshur e oksidit përzierje!Oh, i diplomuar, duke qeshur, qeshur e aparateve!Smayevo, Smayevo,USMAY, Osmay, Smeshing, simetikë,Sentierët, dotschers.Oh, rimburs, Monkhai!Oh, whine, Monkhai! (1908–1909)
*** Buzët bobeobi këndojnë,Sytë waeomi kënduar,Pieter këndoi vetullat,LIEAYE - SANG OKLIK,Gzi Gzy-Gzezo këndoi një zinxhir.Pra, në kanavacë disa korrespondencaJashtë shtrirjes jetonte.
(1908–1909)

Khlebnikov, duke kërkuar të zgjerojë kufijtë e gjuhës dhe aftësive të tij, ka punuar shumë për të krijuar fjalë të reja. Sipas teorisë së tij, fjala është e privuar nga vlera semantike, duke blerë një ngjyrë subjektive: "zanore ne e kuptojmë se si koha dhe hapësira (karakteri i aspirimit), konsonantët - bojë, zëri, erë".

Koncepti i kuptimit të fjalës nga niveli i shoqatës audio, nga tani e tutje, ka lëvizur në nivelet e ndërtimeve grafike dhe lidhjet brenda një fjale në karakteristikat strukturore. Përditësimi leksik i teksteve letrare tani arrihet me kontributin e vulgarit, termave teknikë, shpikje të frazave të pazakonta, refuzimit të shenjave të pikësimit. Disa poetë prodhuan fjalë të reja nga rrënjët e vjetra (Khlebnikov, Kamensky, grimca), të tjerët i ndanë me rimë (Mayakovsky), goditjet e treta (të përdredhur) iu dhanë fjalëve. E gjithë kjo çoi në depopetizimin e gjuhës.

Pas përfundimit të sintaksës, zhvendosjet semantike filluan të ndodhin. Kjo u manifestua në mosstovët e qëllimshme në frazat, duke zëvendësuar fjalët e kërkuara nga kuptimi i kundërt me të.

Ndikimi vizual i poemës tani po luante një rol të madh. "Ne filluam të japim përmbajtjen e fjalëve në karakteristikën e tyre përshkruese dhe fonetike.<...> Në emër të lirisë personale, ne varemi drejtshkrim. Ne karakterizojmë emrin jo vetëm mbiemra ... por edhe nga pjesë të tjera të fjalës, edhe letra dhe numra të veçantë. " Thelbi i poezisë u zhvendos nga pyetjet e "përmbajtjes" të tekstit në pyetjet "format" ("jo dhe si"). Për këtë, futuristët përdorën një ndërtim të imagjinuar të ajetit, ku metodat e rimave ishin përdorur në mënyrë aktive, si dhe fjalët fillestare, si dhe rime të brendshme ose metodën e vendndodhjes së linjave të Lestenka.


Duke treguar një dhunti të përkeqësuar për fjalën, futuristët arritën absurditetin, të angazhuar në dizajn. Me rëndësi të veçantë, ata dhanë fjalën zgjidhje, "vetë-valë fjalën". Në artikullin e programit "Fjala si linjat e tilla" janë dhënë:


*** kerka bul schule ufeshur ju
p l ez.
1913
*** Ta mae.
ha ra bau
Thuaj nga kjo lisi
raidube mol
al

1913

Autori i tyre Alexey Eliseevich Klycheyy (1886-1968) argumentoi se "në këtë pesëqind më shumë kombëtarë rusë se në të gjithë poezinë e Pushkinit". Në ajetet e tij, ne u përpoqëm të përmbushim idenë e një gjuhe të keqe në praktikë, duke përdorur vullnetin e zërit dhe grafik. Fame skandaloze marrë linjat e shoqëruara me shpjegimin e autorit që fjalët në to nuk kanë një kuptim të caktuar.

Rezultati i këtij aktiviteti të futuristëve ishte një rritje e paprecedentë e fjalës, e cila përfundimisht çoi në krijimin e teorisë së "Gjuhës Zaulny" - Zaumi.

Zaomu ishte një nga parimet kryesore krijuese të festës ruse ruse. NË "Deklarata e një gjuhe me pluhur" Khlebnikov, G. Pignikov dhe i përdredhur kështu përcaktoi thelbin e Zaurit: "Mendimi dhe fjalimi nuk kishin kohë për përvojën e frymëzuar, kështu që artisti është i veshur për të shprehur jo vetëm gjuhën e përgjithshme ... por edhe një ... Dhe një gjuhë që nuk ka një kuptim të caktuar (jo të ngrirë), me pluhur. Gjuha e zakonshme lidhet pa pagesë - ju lejon të vendosni më plotësisht. Zaomu zgjon dhe jep lirinë e fantazisë krijuese, duke mos fyer atë me ndonjë gjë specifike ".

Zaomum, kështu, duket se është një kombinim i tingujve që nuk do të thotë, apo ato fjalë. Inovacioni i futuristëve ishte origjinal, por, si rregull, u privua nga kuptimi i përbashkët. M. Wagner vëren se "nga një rrënjë verbale e futuristëve prodhuan një numër të neologëve, të cilët, megjithatë, nuk u bë gjallë, gjuha e folur. Khlebnikov konsiderohej një hapës i "Amerikës" verbale, një poet për poetët. Ai zotëronte një ndjenjë delikate të fjalës<...> Në drejtim të kërkimit për fjalë dhe fraza të reja. Për shembull, ai krijoi 400 fjalë të reja nga themeli i foljes "për të dashur", nga e cila, siç pritej, asnjë nuk ka hyrë në përdorim poetik ".

Megjithatë, u shfaq menjëherë forca e lëvizjes masa e epigal dhe imitojDuke u përpjekur në valën e një rrjedhje letrare në modë për të kthyer opuses e tyre në mallrat e drejtimit, jo të huaj për "moderne", dhe duke harruar se imitim është i dobishëm vetëm për studim.

Duke eksploruar futurizmin në agim të lindjes së tij, Nikolai Gumilev shkroi: "Ne jemi të pranishëm në pushtimin e ri të barbarëve, të talentuar fort dhe të tmerrshëm me copat e tyre. Vetëm e ardhmja do të tregojë, "Hermann" është, ose ... huns, nga të cilat nuk do të ketë gjurmë ". Epo, sot, pas pothuajse një shekulli, është e sigurt të thuhet se arti i shumë "Mislyan" paraqiti testin e kohës.
3. Paturism ego
Rreth kursit poetik:

"Egoofuturism" Kishte një lloj tjetër të futurizmit ruse, por përveç mbledhjes së emrave në thelb kishte shumë pak të zakonshme me të. Historia e egoofuturizmit si një drejtim i organizuar ishte shumë i shkurtër (nga 1911 deri në fillim të vitit 1914).

Ndryshe nga kubaturizmi, i cili u rrit nga bashkësia krijuese e njerëzve me mendje, egoulurizmi ishte një shpikje individuale. poeti Igor Northerner.


- Raporti i studentit për Igor Northerners.

Northerner Igor (Emri dhe Fam. Igor Vasilyevich Lotarev) (1887-1941) , Poet ruse. Estetizimi i motiveve sallon-urbane, një lojë e individualizmit romantik në ndërtesat e "përmes kupës" (1913), "pineapples në shampanjë" (1915). Nga viti 1918 jetonte në Estoni. Një roman autobiografik në ajetet e "këmbanave të katedrales së sensiteteve" (1925) dhe mbledhjen e këshillave "medallones" janë të mbushura me dashuri për atdheun, një përvojë nostalgjike të refuzimit prej saj.


Ai hyri në literaturë është e vështirë. Duke filluar me një seri poezi patriotike, pastaj u përpoqën veten në humor poetik dhe më në fund u zhvendos në poezi lirike. Megjithatë, tekstet e gazetës dhe revistave të autorit të rinj gjithashtu nuk shtypen. Popping në 1904-1912. Në shpenzimet tuaja, 35 poezi broshura, Northerner kurrë nuk fitoi famë të mirëpritur.

Suksesi erdhi nga një anë e papritur. Në vitin 1910, Lion Tolstoi, me indinjatë, foli për parëndësimin e poezisë moderne, duke sjellë disa rreshta nga libri i "ngjyrave intuitive" veriore "(" Skolkin në elasticitetin e bllokimit të trafikut dhe sytë e grave nuk do të jenë të fuqishme ") .). Më pas, poeti me kënaqësi sqaroi se poema ishte Satirico-Ironike, por Tolstoi e mori dhe e interpretonte seriozisht. "Buletinet e Moskës njoftuan menjëherë për këtë në çast, pas së cilës shtypi i të gjithë rusve ngriti ulërimë dhe Ululyukne të egër, gjë që më bëri menjëherë të famshëm për të gjithë vendin! Ai shkroi në kujtimet e tij. "Që atëherë, çdo broshurë e mia ka komentuar plotësisht nga kritikat në të gjitha frats, dhe me një dorë të trashë të trashë ... Unë fillova të qortoj të gjithë ata që nuk ishte shumë dembel. Revistat janë bërë të gatshëm për të printuar poezitë e mia, organizatorët e mbrëmjeve bamirëse u ftuan intensivisht për të marrë pjesë në to ... "

*** Unë, Genius Igor Northerner, Fitorja e tij është Ski: Unë jam i dukshëm! Unë jam i dëmtuar!

Për të konsoliduar suksesin, dhe ndoshta, për të krijuar bazën teorike, kreativitetin e saj poetik, ideologjinë dhe bazën domethënëse të së cilës ishte kundërshtimi më i zakonshëm ndaj poetit, veriorërit, së bashku me K. Olimfov (djali i poetit km fofanova) Gjetjet në vitin 1911 në Shën Petersburg Rrethi "Ego", nga e cila, në të vërtetë, filloi egoculness. Fjala, e përkthyer nga latinishtja që do të thotë "Unë jam e ardhmja", së pari u shfaq në emrin e koleksionit të Prologut të Northerner ". Paturism ego. Dhurata e gjysheve. Apoterapia fletore e volumit të tretë "(1911).

Megjithatë, në dallim nga festat kubale që kishin qëllime të qarta (sulmi në pozitën e simbolizmit) dhe u kërkuan atyre t'i mbështesin ato në manifestimet e tyre, verioriku nuk kishte një program të veçantë krijues ose nuk donte ta botonte atë. Ndërsa më vonë kujtonte: "Ndryshe nga shkolla Marinetti, i shtova këtë fjalë [futurism] prefiks" ego "dhe në kllapa" Universal "...

Sloganet e paturizmit tim ego ishin: 1. Shpirti është e vetmja e vërtetë. 2. Një vetë-afirmim i individit. 3. Kërkon të reja pa hedhur poshtë atë të vjetër. 4. Kuptimi i neologëve. 5. Imazhe të guximshme, epitete, shoqata dhe disonanca. 6. Lufta me "stereotipet" dhe "screensavers". 7. Matësit e diversitetit ".
Edhe nga krahasimi i thjeshtë i këtyre deklaratave me manifestin e kubarofuturistëve mund të shihet nuk ka risi teorike Ky program nuk përmban. Në të, Northerner në fakt shpall veten personalitetin e vetëm dhe unik poetik. Duke parë kokën e rrjedhës së re të krijuar prej tij, ai fillimisht e kundërshton veten me njerëz me mendje letrare. Kjo është, kolapsi i pashmangshëm i grupit ishte i paracaktuar nga vetë fakti i krijimit të tij. Dhe nuk ka asgjë të habitshme që së shpejti ka ndodhur. Në obo paturizëm, ishte e gjitha: dhe shterimi i modernitetit, dhe i ri, megjithëse i ndrojtur, fjala "(" poet "," jashtë "," Frank "," Olyodin "dhe kështu me radhë), dhe gjeti me sukses ritme të reja Për transmetimin e matjes së burimeve të automobilave kolyanya ("stroller elegant" veriordhënës), dhe të çuditshme për adhurimin futurist në sallat e sallonit M. Lochwitskaya dhe K. Fofanova, por shumica e të gjitha dashurisë në restorante, baora<...> Cafe-Shantana, e cila u bë veriore se elementët e tyre. Përveç Igor Northergynina (së shpejti nga patatsia e egos për të braktisur) ky rrjedhë nuk dha ndonjë nga ndonjë poet të ndritshëm ". Northerneri mbeti i vetmi nga patatet e egos që hynë në historinë e poezisë ruse.Poezitë e tij, me të gjitha pretendimet e tyre, dhe shpesh vulgaritet, ndryshonin nga titujt, qëndrueshmërinë dhe lehtësinë e pakushtëzuar. Northerner, padyshim, zotëronte me mjeshtëri fjalën. Rhymes e tij ishin jashtëzakonisht të freskëta, të guximshme dhe çuditërisht harmonike: "Në ajër të mbrëmjes - në atë trëndafila të butë parfum!", "Në valët e liqenit - si një jetë pa trëndafila squfur", etj. Librat dhe koncertet e veriut, së bashku me kinemanë dhe romancën e ciganëve, u bënë fakti i kulturës masive të fillimit të shekullit. Një koleksion i poezive të tij "The Thumby Cup", i cili shoqëroi Parathënën entuziaste Fyodor Sologub, fitoi njohjen e pashembullt të lexuesve dhe qëndroi nga 1913 në 1915 nëntë botime! Gjatë këtyre viteve, lavdia e Northerger ishte me të vërtetë e kufizuar nga idhujtaria. Mbrëmjet poetike u thyen nga entuziazëm, koleksionet e poezive u prodhuan nga qarkullim të madh dhe vlerësuan se sa ëmbëlsira të nxehta. Suksesi i veçantë u soll në veriéganin "phackoconsters" e tij, me të cilin ai udhëtoi pothuajse të gjithë Rusinë, dhe pas emigracionit ai veproi në Evropë.
Kreativiteti i poetit (si dhe personaliteti i tij) shkaktoi vlerësimet më polare - nga refuzimi absolut për adhurimin entuziast. Gama e opinioneve kritike u duk shumë e gjerë. Mbledhja e madhe e artikujve analitikë u lirua edhe, e dedikuar tërësisht për poezinë e tij, - botimi në vetvete është i pashembullt: asnjë nga poetët e famshëm, bashkëkohësit e tij (as bllok, as autobusë, asnjë libër të tillë nuk është respektuar . Shumë poetë të ndritshëm e renditen në egohuchurists, për shembull, për shembull, A. Vertinsky, i cili gjeti një afërsi me "lyrics ironike" të Veriut.
Overturë Në shampanjë! Çuditërisht e shijshme, me gaz, ndjeshëm!Gjithçka jam në diçka norvegjeze! Gjithçka jam në diçka Spanjisht! Frymëzues është shushurimë! Dhe të marrë një pendë!
Shpërndarja e aeroplanëve! Drejtoni makina!Shprehjet e erës! Birrë birrari!Dikush këtu është puthur! Atje dikush theu!Pineapples në shampanjë janë pulsin e mbrëmjes!
Në grupin e vajzave nervore, në akute society DamskyUnë e trarad jetën e jetës në një ëndërr-farsë ...Pineapples në shampanjë! Pineapples Në shampanjë! Nga Moska - në Nagasaki! Nga Nju Jork - Në Mars! 1915. Janar Petrograd
- Pra, përmbledh. A u menaxhuan futuristët, ose më mirë, festat kubale, rivendosni Pushkin, Dostoevski, Tolstoi nga një avullor i modernitetit?- jo. Ne nuk kemi harruar traditat e letërsisë, si disa nga futuristët që përdorën teknika mjaft klasike në punën e tyre. Por ata lanë shenjën e tyre në historinë e letërsisë ruse.
- A është e mundur të thërrasë futuristët në novatorë? (Novator - Ai që kontribuon dhe kryen parime të reja, progresive, ide, teknika në çdo fushë të aktivitetit.) - Sigurohuni që mundeni. Ata bënë shumë ide progresive në kreativitetin e tyre. Edhe pse disa teknika nuk gjetën një përgjigje nga masat, shumë nga teknikat deri në ditët e sotme përdoren nga poetët.
Detyre shtepie: 1. Të mësojë parimet e futurizmit. 2. Njihni informacionin biografik për Igor Northerner. 3. Për të mësuar poezinë e Igor Northergyan ("pineapples në shampanjë", "ajo ishte pranë detit ...") ose Velimira Khlebnikov ("shitur nga qesh", "bobeobi zhvishem buzët ...").
Materiale shtesë Kujtimet e bashkëkohësve për zgjedhjen e mbretit të poetëve
Dielli. Krishtlindje (1895-1977) Rreth mosmarrëveshjeve: Poeti u shfaq në skenë në një kohë të gjatë, të ngushtë në bel të ngjyrave të krahut të koreve. Ai e mbajti veten të drejtë, shikoi në sallë pak zbriti, duke zënë të sëmurë të varur në ballin e tij me curls të zeza. Fytyra është e ngushtë, sipas shprehjes së Mayakovsky, zgjatet nga "xhami verë liker" ("re në pantallona"). Duke hedhur duart pas mbrapa ose i kalojnë ato në gjoks pranë orkidit madhështor në pettice, ai filloi të jetë një zë i vdekur, gjithnjë e më shumë se norma, në një të veçantë, vetëm një të natyrshme në ritme me venitje, të zgjeruara dhe të mprehta Ndarja e vijës poetike për të lëshuar topin e pazakontë, në mënyrën e vet të ndritshme, por shumë shpesh dhe pa shije. Një minutë më vonë, ai zotëronte të kujdesshmin e audiencës plotësisht të kujdesshëm ndaj audiencës. Nga gjysmeri-miqësore dimensionale, një lulling, i cili tërheq motivin, në afërsi të intonacioneve të zakonshme të pseudozhansky, sallon-bekimin e romancës. Nuk kishte akorda të mjaftueshme kitarë. Melodi i drejtimit të ngjarjes së dëgjimit të kapur nga gjysmë-rezistente dhe hipnotizuese. Ajo tundon vëmendjen e tyre në valët ritmike të gjithë zërat e modulimit të kohës ...
Historia e Crowing: Audiencë e madhe e Muzeut Politeknik Në vitet e para post-revolucionare, u bë triburi më i popullarizuar i poezisë moderne. Natyrisht, ligjërata natyrale shkencore u lexuan në të, ka pasur mosmarrëveshje për një shoqëri emocionuese të temës, të paktën A. V. Lunacharovsky kontestet me kreun e kishës së rinovuar nga Metropolitan A. I. Vited, por ende, mbi të gjitha, në një audiencë të madhe Muzeu Politeknik i Muscovites ka mbledhur poezi. Mbrëmjet e shkrimtarëve dhe poetëve individualë u rregulluan - V. V. Mayakovsky, A. Bloka, S. A. Yesenin; Një grup i Parimeve të Bashkuara të Bashkuara krijuese të poetëve - futuristët, imagjinatorët dhe të tjerët u kryen. Por vëmendja e veçantë u tërhoq nga mbrëmjet kolektive, në të cilat u luajtën poetë të shkollave dhe tendencave të ndryshme. E para e mbrëmjeve më të habitshme dhe të paharrueshme, kujtimet e të cilave mund dhe tani dëgjojnë, ishte në mbrëmje 27 shkurt 1918 - "Zgjedhja e mbretit të poetëve".
Spassky S. V. Mayakovsky në kujtimet e bashkëkohësve, f. 169-170 Salla ishte e zhveshur para dështimit. Poetët u mbajtën një radhë të gjatë. Faza ishte afër si në tramvaj. Folësit ishin të mbushur me njerëz, qëndronin me të rinjtë që nuk u takuan në pasazh. Leximi dukej i drejtë në gojë. Mayakovsky lëshoi \u200b\u200bmbi turmën. Ai lexoi "revolucionin", mezi që ka mundësi të valëvitet me duart e tij. Ai e detyroi veten të dëgjonte, të thyente bisedat dhe zhurmën. Sa më shumë njerëz ishin, aq më lirisht lexohej, aq më i kapur dhe i pasionuar. Ai i hodhi fjalët në rreshtat e sipërme, duke u ngutur për të përmbushur afatin për të. Por "mbreti" nuk ishte ai. Northerner erdhi në fund të programit. Këtu ai ishte në surpetukën e tij të zakonshëm. Qëndronte në artistikë, neglizhent dhe "të ndara". Ai kaloi në skenë, këndoi poezi të vjetra nga "filxhan". Duke plotësuar kontratën, të majtë. Shënimet fillestare filluan. Mayakovsky vrapoi në skenë dhe u kthye në artistikë, duke caktuar sytë. Pa dhënë një kuptim të veçantë, ai ende u interesua për lojë. Eksitim i tij gjithmonë ka prekur, pasion për të gjitha llojet e garave. - Vetëm unë vënë në Northergyn. Unë u largova, të drejtë. Northerner mblodhi shënime pak më shumë se Mayakovsky. E treta ishte Vasily Kamensky. Pjesë e publikut organizoi një skandal. Futuristët deklaruan zgjedhje të pavlefshme. Pak ditë më vonë, Northerner lëshoi \u200b\u200bnjë koleksion, në kapakun e të cilit ai qëndroi titullin e tij të ri. Dhe futuristët organizuan mbrëmjen nën sloganin "poshtë të gjitha llojeve të mbretërve".
Nikulin lev. Vitet e jetës sonë. M.: Punëtori i Moskës, 1966, f. 128-130 Pas zgjedhjeve, Mayakovsky shumë vështirë se ka kontrolluar mbi "madhështinë e tij poetike", por më dukej se suksesi i veriut ishte i pakëndshëm. I thashë se përbërja e publikut ishte e veçantë, dhe mënyra e leximit të Northergyn hypnotically veproi në këtë publik, ky publik do të kishte një sukses në të gjitha rrethanat.
Letërsia: 1. Letërsia ruseXX shekullit. Klasa 11: Tutorial për institucionet e arsimit të përgjithshëm: në 2 pjesë. Pjesa 1 // V.V. Agenos dhe të tjerët; Nën. ed. V.V. Agenosova. - 6 ed., Stereotip. - M., rënie, 2001. 2. Letërsia ruseXX shekullit. 11 cl. Metodë. Rekomandime për mësuesin /; Nën. ed. V.V. Agenosova. - 3 ed., Stereotip. - M.: DROP, 2002. 3. Egorova n.v., Zolotoheva I.V. Zhvillimet e pounding në literaturën ruseXX shekullit. Klasa 11. Gjysma e parë e vitit. - 3 ed., Sp. dhe shtoni. - M.: VAKO, 2004. 4. Igor Northerner. Poemë. - M.: AST: AST Moska: Transitkniga, 2006. 5. V.V. Mayakovsky. Punon në dy vëllime. T. 1.; M.: "E vërtetë", 1988. 6. Poezia ruse "shekullit të argjendtë", 1890-1917: antologjia. - M.: Shkenca, 1993. 7. Burimet elektronike: Historia e literaturës ruse të shekullit të 20-të. http://www.hi-edu.ru/e-books/xbook046/01/index.html?part-010.htm.

Një grup poetësh-egofuuturist që u deklaruan në vitin 1911 në Shën Petersburg, u drejtuan Igor Northgen. Ai përfshin qytetin e Ivanov, K. Olympov, I. Ignatiev, V. Godov, dhe të tjerët. "Ego" përkthyer nga Lat. - "i". Në qendër të krijimtarisë së poetit-egoofuturist - "i" tij, identitetin e tij.

Lavdi për Igor Northergyna, një nga poetët më të njohura të moshës së argjendit, ishte në një kohë një "ndershmëri" (neologizëm verior). Rreth librave të tij "përmes kupës" (1913), "Zlatolir" (1914), "pineapples në shampanjë" (1915) dhe të tjerë thanë kudo. Shfaqjet e tij në qytetet e Rusisë - "peemocontsserts" (ata u zhvilluan rreth 100 në periudhën 1913-1917) tërhoqën publikun me sukses të vazhdueshëm.

Në historinë e literaturës ruse të shekullit të njëzetë, ka fakte kureshtare: në vitin 1918 në Moskë, në mbrëmjen poetike në Muzeun Politeknik, Igor Northerner u njoh si mbreti i poetëve, vendi i dytë iu dha V. Mayakovsky, E treta shkoi në K. Balmont. I. Northerner, siç duhet të jetë një mbret, publikon "pasencens poetike të mbretit". Fituesi është një bujar mbretëror dhe bujar, ai i fal të gjithëve dhe bekon:

Që tani e tutje, mantel e purples tim, beret kadife në argjend: Unë zgjodha mbretin e poetëve për të zili Moshkara të lodhshme. Unë jam kaq i madh dhe aq i sigurt në veten time - aq i bindur se të gjithë do të falin dhe çdo besim do të jap një hark të respektueshëm ... ... Unë kam zgjedhur mbretin e poetëve ", do të jetë subjekt i dritës! 1918.

Në pamjen patturism egoI. Northerner është shpallur në vitin 1911, dhe në janar të vitit 1912 ata u janë dërguar atyre në redaksinë e një numri të gazetave programin e tij "Akademia e Ego-Poezisë (Universal Futurism)", ku u thirrën pararendësit e ego-futurizmit K. Fofanov dhe M. Lokhvitskaya, dhe si themelimet teorike Intuita dhe egoizmi u shpallën (programi u nënshkrua nga I. Northernik, K. Olympov (K. Fofanov), Ivanov, Grail-Prill (S. Petrov). "Sloganet e paturizmit tim ego, - shkruanin veriun në kujtimet e tij, ishin: 1. Shpirti është forca e vetme. 2. Vetë-afirmimi i personit. 3. Kërkon një të ri pa hedhur poshtë të vjetrën. 4. Kuptimi i neologizmit. 5. Imazhe të guximshme, epitete, shoqata dhe disonance. 6. Luftimi me "stereotipet" dhe "screensavers". 7. Matësit e diversitetit "2. Programi letrar i grupit, siç e shohim, ishte mjaft i paqartë. Është seriozisht duke folur për rrjedhën letrare, të kryesuar nga I. Northerners, jo e nevojshme. Grupi u prish shumë shpejt. Në vitin 1912, lufta e veriut dhe Olyopova u përkeqësua për kampionatin futuristik, Northerner doli nga grupi "ego", duke marrë parasysh "misionin e ego-futurizmit tim": "Unë, - një vit më parë , - tha: "Unë do të!" / vit të sëmurë, dhe këtu unë jam! "

Në diçka, Northerner u ngjit me festën e Kubës. Në vitin 1914, I. Northerneri u krye së bashku me festat e Kubës në jug të Rusisë, duke marrë pjesë në të ashtuquajturën "olimpiad" futurism "(1914). Por bashkëpunimi me festat kubale doli të jetë i shkurtër, dhe në vitin 1914, Northerner shkoi tek ata.

Ashtu si futuristët e tjerë, verior në vargjet e tyre i dhanë haraç arritjeve teknike të shekullit të ri, u përqendrua në ritmin e shpejtë të jetës. Megjithatë, urbanizmi i tij ishte më tepër një shfaqje dhe kishte një hije të kabinës së rehatisë dhe elegancës:

Overturë Pineapples në shampanjë! Pineapples në shampanjë! Çuditërisht e shijshme, me gaz, ndjeshëm! Gjithçka jam në diçka norvegjeze! Të gjitha unë jam në diçka spanjisht! Frymëzues është shushurimë! Dhe të marrë një pendë! Shpërndarja e aeroplanëve! Running Car! Shprehjet e erës! Boroes Borole! Dikush këtu është puthur! Atje dikush theu! Pineapples në shampanjë janë pulsin e mbrëmjes! Në grupin e vajzave nervore, në shoqërinë akute të Damsky, unë e trarad jetën e jetës në ëndërr-farsë ... pineapples në shampanjë! Pineapples në shampanjë! Nga Moska - në Nagasaki! Nga Nju Jork - në Mars! Janar 1915 Petrograd

Ashtu si futuristët e tjerë, Northegnaryna ka shumë neologë, por ata janë "kuptimplotë", janë të disponueshme në mënyrë të shkëlqyeshme, dhe ata kurrë nuk abuzojnë me poetin (Wed: Wind Industriale, Borolet). Për futuristët e Moskës, ai shkroi me mosmiratim: "... në fjalën e tij, ata arritën shpesh absurditet dhe pafundësi, në luftën kundër kanoneve të estetikës, ata përdorën neveri dhe thjesht shprehje të pahijshme". Një poezi e veçantë elegante e ndarjes iu dha neologizmat me rrënjë të huaja dhe suffixes, të cilat magjepsëse e tyre ekstravagante, të dashur për botën ekzotike të hollë:

Kenzel Në një fustan të zhurmshëm Muarov, në një fustan të zhurmshëm Muarov në Alese, ju kaloni Morava ... veshje juaj është e hollë, Talma tuaj Lazorowa. Dhe zogjtë e vendkalimit nga gjethja e osurn - pikërisht putrat pawnny, pikërisht lesh jaguar. Për një grua të sofistikuar, natën është gjithmonë e porsamartuar ... Fati i dashurisë është projektuar për ju ... në një fustan të zhurmshëm Muarov, në një fustan të zhurmshëm Muarov - ju jeni aq enë, ju jeni aq elegante ... por kush janë në të dashuruar! Dhe a do të ketë një çift prej jush? Këmbët e Plide rrëmbejnë Jaguarov të shtrenjtë, dhe ulur poshtë në një peizazh të benzinës, jeta për të besuar ju djalë, në gome Makintoshu, dhe mbyllni sytë me veshje tuaj me jasemini - një vishen e zhurmshme Moirov, një fustan i zhurmshëm Muarov! .. 1911 1911

Northerner gjithashtu, si dhe të gjithë futuristët, ishte tipike për dëshirën për të shpejt, goditi lexuesin, pohoi. Kjo ishte veçanërisht e dukshme në poemën e tij "Epilogue" (një xhaketë e verdhë e veçantë "Northergyanin):

Unë, Genius Igor-Northernik, fitorja e tij është Skots: Unë kam qenë i dukshëm! Unë jam miratuar vizualisht! .. Unë, - një vit më parë, - tha: "Unë do të jem!" Viti i provuar, dhe këtu - jam! Ndër miqtë, unë u pjekur Juda, por jo refuzimin e tij, por hakmarrja ... Katër u bë, por forca ime, një, u rrit. Ajo nuk kërkoi mbështetje dhe nuk e shpoi nga numri ... 1912

Igor Northerners, si futuristët e tjerë, të mërzitur vulgaritetin në mbarë botën. Në lidhje me këtë poemë me emrin-oxumoron "në një errësirë \u200b\u200btë sekuentuar":

Në smoking, në elegancë është duke u përpjekur, madhështia e rrugicës në princin e dhomës së ndenjes ishte e shqetësuar, fytyrat e tyre ngrihen. Unë buzëqeshi shtrirë, kujtova Sarcasno rreth barut: mërzitje shpërtheu disassembly papritur. Çdo linjë është një shuplakë. Zëri im është plotësisht tallje. Rhymes janë të përbërë në Kukishi. Duket gjuha e asonancës. Unë të përçmoj ju flamingly, të shurdhër linjat tuaja, dhe të përbuzur, të llogarisë në rezonancë botërore! Audiencë me shkëlqim, shkëlqim ju të keqen të gëzuar! Fshehur nga ju, i padenjë, horizont i ardhshëm! Shurdhër shkëlqen tuaj! Në kohën e veriorit, duhet të dihet se Balmont dhe Balmont ishin prapa Pushkin. 1913.

Megjithatë, Igor Northiknik nuk përpiqeshin, ndryshe nga festa e Kubës, thyen me kulturën e së kaluarës dhe "për të sjellë pushkin nga anija e modernizmit". Ai besonte se të dy Pushkin dhe blloku duhet të njihen edhe "në kohën e veriut" 3.

Kritika, dhe u bë një vend i zakonshëm, vuri në dukje të varfërit, bouudinity të poezisë së Igor Northerners, restorantit të saj dhe sofistikimit të tij, dandyizmit sallon dhe ekstravagancë. Nuk ka "temë" në poezi I. Northerner shqetësuar me ankth nga A. Bloka: "ku ai do të shkojë, është gjithashtu e pamundur të thuhet se do të jetë i zemëruar me të: ai nuk ka temë. Perëndia e ruaj atë Perëndinë".

Ndoshta qortimet e bashkëkohësve ishin dhe solidentë: Disa sjellje karakteristike të Northergynin janë gjithashtu karakteristikë e veriut, dhe pickimi. Gjithçka ishte. Për shembull, "poem-minion" i tij i famshëm "ishte nga deti":

Ishte nga deti, ku shkuma e hapur, ku ka një ekuipazh të rrallë urban ... Mbretëresha e luajtur - në kullat e kështjellës - Chopin, dhe, të vëmendshëm ndaj Chopin, e donte faqen e saj. Ishte shumë e thjeshtë, ishte e gjitha shumë e bukur; Mbretëresha kërkoi të prerë një granatë; Dhe dha gjysmën, dhe pizza Istodila, dhe grupi e donte, të gjitha në motive të Sonatat. Dhe pastaj e dha veten, kishte një stuhi, zonjat flinin në lindjen e diellit ... ishte nga deti, ku karafil i turquisite, ku shkuma e hapur dhe sonata janë një grup. Shkurt 1910.

I. Northernina kishte admirues të pasionuar (edhe më shumë admirues të pasionuar), ishin ata që nuk pranuan poezitë e tij të krijuara në to paroditë. Në poemë "ishte nga deti ..." një parodi e mrekullueshme, një ritëm absolutisht transmetues dhe intonacionin e automjetit verior, u shkrua nga Bashkëkohore I. Poeti i Veriut A. Shiryaevets:

Ajo ishte nga deti, ku shkumë azure ... Ishte në shesh, ku hanë prostip, ku ujërat e frutave ishin dje. Unë u luta për mua: "Oh, unë betohem, unë do të jem i juaji! Dhe betohem se nëna ime është shumë e mirë!" Por ku është mama? - Thashë Palena. Ah, është e pamundur pa moms - unë jam një poet dhe astretis! Por ai iu përgjigj kokës: "Pa moms, unë nuk guxoj, unë do të jem nëna jote, pa moms - jo!" Dhe unë u largova pa vjedhur, mos bëj Prostokvashi, dhe unë isha i shtypur nga Kandra në agim. Doja të dekree, pa Popov, pa nënë. Kështu që unë u shkatërrova me më të hershmin. Ishte dje. 1918.

Megjithëse qortimet e veriut ishin në shumë mënyra nuk janë randomy, në të vërtetë gjithçka ishte shumë më e vështirë, dhe puna e tij vështirë se mund të reduktohet në dandyizmin e sallonit. Në vargje, është e pamundur të mos shohësh ironi, vetë-hekurishte të një poeti të zgjuar. Veriu vetë e quajti lavdinë e tij "të paqartë", u pendua që në ajetet e tij, shpesh nuk shihej se çfarë donte. Në poemën "lavdi të paqartë" ai shkroi:

Unë isha duke kërkuar për vulgaritet, kam humbur një gjë: në fund të fundit, të cilët pikturonin sheshin, ai shkruan një furçë me një shesh.

Po, Northerner shpesh i tha gjuhës publike të sallonit në ajetet e tij, por kjo nuk do të thotë se ishte gjuha e poetit vetë se ky është poeti i tij. Të paktën zërin e tij "vetëm". Këtu do të jetë një analogji përkatëse me heronjtë e historive M. Zoshchenko dhe vetë Zoshchenko, të cilën shkrimtari modern nuk donte të dallonte kritikat. Thelbi i poezisë I. Northerner në një tjetër - në lyricizmin më të mirë, në elegancën e hollë, në kuptimin e mahnitshëm të ritmit dhe se në përgjithësi është e vështirë të përcaktohet se si ka të bëjë me poezinë. Pa marrë parasysh se sa kritikët kanë të bëjnë me "pineapples famëkeqe në shampanjë!", Sikur t'i afroheshin atyre, ishte e pamundur të harroheshin, të mos ndiejë bukuri e kësaj poeme të pamundur. Është e pamundur ta shkarkosh. Lyrics bërthamore nuk janë të ngarkuara me moralizimin, është larg nga pasqyra filozofike. Epo, por Northerneri është lyrics mirën, ndjenjën e mrekullueshme të natyrës, bukurisë, shpirtit njerëzor në manifestimet dhe përvojat e ndryshme.

Në vitin 1918, në poemën "HYRJE" I. Northerner shkroi drejtpërdrejt për veten si një poet pa tendenca dhe madje pa shumë kuptim:

Unë jam një këmishë: Unë jam pa tendenca dhe pa një thellësi të veçantë ... por qofshin foshnjat e pleqve, "do të kuptojë këngëtarja e pranverës. Unë jam një nightingale, unë jam një Seropotchka 4, por kënga ime është e imja. Unë kam një zakon: për të vënë të gjithë në skajet alternative. Unë jam një nightingale! Cili është kritiku juaj me të gjitha papërshtatshmërinë e tij? - Shikoni, derr, perceptimi në lug, dhe jo në ristrat nga degët! Unë jam një nightingale, dhe, përveç këngëve, nuk ka përdorim nga unë të ndryshme. Unë jam kaq i pakuptimtë mrekullisht se pika që po largohet para meje! Mars 1918 Toila

I. Northerner është i njohur dhe si autori i linjave të pakompressuara të Rusisë, për fatin e tij. Pas revolucionit, Northerner ishte në Estoni, ku jetonte para vdekjes së tij në vitin 1941. "Unë nuk jam një emigrant dhe jo një refugjat, unë jam vetëm një shtëpi verore", tha I. Northerner për veten e tij. Jashtë vendit, ai botoi shtatëmbëdhjetë koleksione poetike, por ata dolën me ese të vogla, kulmin e lavdisë së poetit mbeti prapa, në të kaluarën Rusia. Në vitin 1925, jo më pak të shkruara poemë e famshme I. Roses klasik "Northerner":

Sa e mirë sa trëndafilat e freskët në kopshtin tim! Si sytë e mi joshin! Si unë u luta ngricat e pranverës nuk i prekni ato me një dorë të ftohtë! Matleville 1843 Në ato kohë kur ëndrrat u bënë në zemrat e njerëzve, transparente dhe të qarta se sa të mira ishin trëndafila të dashurisë sime, dhe lavdi, dhe pranverë! Vera kaloi, dhe lotët po derdhen kudo ... nuk ka asnjë vend, as ata që jetonin në vend ... Sa e mirë, sa të freskët ishin trëndafilat e kujtimeve të ditës së fundit! Por ditët shkojnë - stuhitë janë tashmë të qëndrueshme. Kthehu tek shtëpia Rusia po kërkon një gjurmë ... Sa e mirë, sa e freskët do të jetë trëndafila, vendi im më braktisi në arkivolin! 1925.

Për sa kohë që CubeFuTuristët kanë argëtim dhe mushkollë, Igor Northernikov "Harl" në Shën Petersburg, sipas akademikut M.L. Gasparova, "me një dëgjim të mrekullueshëm dhe mungesë të mrekullueshme të shijes". Ai, dhe i bashkuar rreth tij, poezitë e quajtën veten me egohukuristë. Ashtu si homologët e Moskës, egohukuristët nuk ishin të larguar nga vetë-rikuperimi i rezervuarit dhe skandalozu. Në deklaratat e tyre letrare (u shfaqën e para në vitin 1912) ata ndoqën "egoizmin universal". Prandaj emri - "egoofuturism" (ego e përkthyer nga lat .- "i").

Unë jam Genius Igor Northerner,

Fitorja e tij ishte e dehur:

Unë kam qenë i frymëzuar!

Unë jam miratuar vizualisht!

I. Northerner. "Epilog, 1912

Këto linja lexuesi masiv mësuan shumë më mirë se poezitë e tjera veriperëndimore, "entuziticiteti i lehtë dhe gëzimi i thatë" prej të cilëve Osip Mandelstam admiruar:

Në lumin Forelieva, në krahinën veriore,

Në barkë, sizy në mbrëmje, mos xhironi rosat:

Dështoi reflektimet e vjeshtës në mbrëmje

Në krahinën veriore, në lumin Forelieva.

Në lumin Parel në ossinovka dridhje

Mirë ëndërruar për venat e pjerrëta.

Mbrëmja është e ftohtë. Zyabko gjumi raspberries.

rrotullon varkë rrëshqitëse me trëndafila.

Në shtynin e bregut, Lyism lulëzoi me gabime,

Dhe troftë po pijnë duhan në graziozën e lumit.

"Nearere Foreva", 1911

Çdo grupim futuristik (me përjashtim të kubit dhe egouluristëve gjithashtu ekzistonte të tjerët) e konsideronin veten të vetmen njeri ekspresiv të futurizmit të vërtetë, dhe të gjitha shqetësimet. Megjithatë, "armiku i përbashkët" - rrjetëzia dhe mbështetësit e artit klasik - nganjëherë i detyruan ata të bashkohen. Pra, të inkurajuar nga hype, ngritur rreth "mëkatarëve të shijes publike", Cubobuturists për konsolidimin e suksesit vendosi të organizojë një turne madhëshioze të qyteteve dhe peshat e Rusisë së bashku me armikun e fundit Igor Northerdian dhe poetët e grupit të tij . Duke folur në krahinat, ata talleshin me rrezikun me kënaqësi, sikur ta llogaritnin gjatë viteve të stagnimit dhe poshtërimit të tyre. Në shkallën e frikësimit të banorëve provincial, heqja e konfuzionit në gazetën "Kiev menduar": "Fjala e parë e futuristëve të famshëm u zhvillua dje: Burluk, Kamensky, Mayakovsky. I pranishëm: Guvernatori i Përgjithshëm, Ober-Politstenters, 8 përmbaruesit, 16 asistentë, 25 kujdestarë të rrumbullakosura, 60 qytete brenda teatrit dhe 50 kuajve pranë teatrit ".

Një risi e futuristëve është origjinale, por nuk ka kuptim të përbashkët. Pra, në një nga deklaratat e futuristëve, "postulatet" e mëposhtme janë të listuara si "detyra të poezisë së re":

1. Vendosja e dallimeve midis Krijuesit dhe ndizet.

2. Luftimi i mekanikës dhe përkohshmërisë.

3. Zgjerimi i vlerësimit të bukur përtej kufirit të ndërgjegjes (parimi i relativitetit).

4. Marrja e teorisë së dijes si kriter.

Uniteti i të ashtuquajturit "material" dhe shumë më tepër.

Natyrisht, është e pamundur të vendoset një shenjë e barazisë midis dispozitave teorike të futuristëve në deklaratat e tyre kolektive dhe praktikën poetike të secilit prej poetëve veç e veç. Ata vetë vunë në dukje se realizimi i sloganit të tyre kryesor - "vetë-mbrojtje" - I.E. Ata ecnin "mënyra të ndryshme".

Futuristët demonstruan pakujdesinë e tyre në aspektin e ideve, mbrojti çlirimin e fjalës poetike nga ideologjia; Por kjo nuk e pengoi faktin se çdo futurist poeti shprehu idetë e tij mjaft të përcaktuara.

Nëse merrni dy shtylla ekstreme të futurizmit - Northerner dhe Mayakovsky, është e lehtë të imagjinoni se sa amplitudë e luhatjeve ideologjike ishte brenda kësaj rrjedhe. Por kjo ende nuk zbulon të gjithë thellësinë e kontradiktave ideologjike të futurizmit. Mohimi i qytetit dhe qytetërimit kapitalist në Khlebnikov mori forma krejtësisht të ndryshme, në vend që, për shembull, në Kamensky. Heral Khlebnikov, ne shohim tendencat e theksuara slavofile, ndërsa Kamensky kundërshton qytetin e Rus të vjetër, veten për folklorin fshatar. Folklor mund të gjendet nga Khlebnikov dhe në shtrembër, por ata kanë shprehur shumë më pak dhe nuk përcaktojnë drejtimin kryesor të krijimtarisë së tyre në periudhën e hershme. Antibanizmi i Khlebnikov ka prekur të gjithë poetin e tij; Në "Zauri" e tij shohim dëshirën për të ringjallur format e gjuve të vjetër, ringjalljen e qarkullimit arkaik. Këtu është ngasja karakteristike e poemës së Khlebnikov "Lufta - Vdekja":

Jo-ngrohtë

Duke bërë thirrje një rimëkëmbje të thelbit

Por gjëmimi i ri i shpatave

Ai do të përgjigjet.

Khlebnikov bën thirrje për hir të gjetjes së formave të gjuhës për të shkuar në Mesjetë, në thellësitë e historisë ruse, hap mbi shekullin XIX, i cili shkeli identitetin e gjuhës ruse. "Ne jemi të ofenduar nga shtrembërimi i foljeve ruse me vlerat e përkthimit," shkruan ai në një nga manifestimet e tij në vitin 1914. - Ne kërkojmë të zbulojmë digat e Pushkinit dhe grumbujt e trasha për ujëvarat dhe rrjedhat e partive malazore të gjuhës ruse ". Sllavofilizmi poetik i Khlebnikov është organikisht i huaj në Mayakovsky, që reflektohet në punën e tij të hershme përmbajtjen dhe ritmin e jetës moderne urbane. Por Mayakovsky në të njëjtën kohë dënon pronarët e qytetit modern, protesta kundër kapitalizmit, statutit dhe kritikave të njeriut.

Që nga viti 1913, një brez i ri i futuristëve u shfaq në skenën letrare. Boris Pasternak dhe Nikolai ASEEV fituan famën më të madhe. Në vitin 1914, ata, së bashku me Sergej Bobrov Boxidar (Bogdan Gordeva), krijuan një grup "centrifuge". Por futuristët e "thirrjes së parë" nuk pushuan aktivitetin krijues.

Alexei Kratynyy, së bashku me një grup artistësh, prodhuan broshura dhe libra të shumtë futuristë. Mayakovsky, sipas pranimit të tij, ishte në vitin 1914 se ai ndjeu si një mjeshtër: "Unë mund të zotëroj temën". Dhe Khlebnikov në vitin 1913 ai shkroi një nga poezitë e tij më të mira, miqësinë rurale.

Në mars të vitit 1914, përpjekjet e David Burliuk dolën "Gazeta e parë e futuristëve rusë, të cilët bashkuan pjesëmarrësit në pothuajse të gjitha grupet futuristike.

Në chestomatia të përgatitura nga stafi shkencor i emrit të Gorky, paraqiten grupet kryesore futuristike ruse, si dhe kujtimet e tyre të bashkëkohësve. Materialet janë të vendosura në parimin e "nga teoria për të praktikuar", domethënë manifestimet dhe artikujt kritikë të secilës shoqatë futuristike janë dhënë së pari, dhe pastaj veprat artistike - vetëm në këtë mënyrë periudha e artit mund të jetë logjike kur ishte e nevojshme për të paracaktuar bazën e saj teorike.

Kompiluesit listojnë të gjitha ato ekzistuese nga 1909 në 1919. Litobuts futuristic, duke filluar nga paturistët ego dhe festat ebal me një "bashkim të rinisë" artistike dhe duke përfunduar me "të përkohshme" (me një theks në rrokjen e parë) grupet poetike të poezisë mezonin, "centrifugë" dhe "Letori" - të gjithë atëherë ose u bashkua me kubarofuturistët, ose thjesht "të tretur".

Futuristët janë të pamundur të imagjinohen pa kritikën e të gjithë procesit të mëparshëm letrar, dhe për shumicën e tyre, "zgjedhja e programit" ishin më të rëndësishme se kreativiteti. Por në parim, mohimi i plotë i literaturës së së kaluarës dhe prezantimit "para botës së venitur të të gjithë të gjithë" - ishin larg nga ato të reja në historinë e letërsisë. Ju mund të kujtoni futuristin e parë rus dhe "pikën letuese" të ritmit poetik Gavril Romanovich Derzhavin, i cili, papritur për veten e tij, huazuar shumë "Gileets", dhe pastaj rappovts, Mayakovsky. Ose romantikët e fillimit të shekullit XIX, të cilët vënë veten qëllimin e mohimit të kanoneve të klasicizmit dhe kthimin në mitmani të thellë të mitmanit dhe drejtshkrimit sakral. Epo, paraardhësit më të afërt të futurizmit ruse ishin ende të huaj - poetë të mallkuar "dhe futuristët italianë të kryesuar nga Filippo Tommaso Marinetti, i cili shpalli militarizmin poetik dhe patriotizëm. Megjithatë, futurizmi vendas, "i lidhur" atje, ende u bë një fenomen rrënjësisht rus. Nuk është çudi për Alexander Blok, "vëzhgues nga ana", e vlerësoi atë në këtë mënyrë: "Ai<футуризм> Reflektuar në pasqyrën e tij të mjegullt një tmerri të mrekullueshëm të mrekullueshëm, i cili ulet në shpirtin rus dhe që shumë njerëz "të frymëzuar" dhe shumë të zgjuar nuk e kanë menduar.<"Акмеизм" же> Pikërisht nuk pasqyrojnë asgjë, sepse nuk ka mbaruar asnjë ditëlindje "stuhitë dhe natiskov ...". Me të drejtën e plotë, mund të themi se inovatorët rusë huazuan nga italianët vetëm pjesë të urbanizmit (Mayakovsky, Sherenevich dhe Konstantin Bolshakov - i vetmi tre - argumentonin kozmopolitanizmin e ardhshëm të letërsisë me zhvillim paralel në të tashmen, por ata nuk e refuzuan Vetitë origjinale ruse të lëvizjes dhe mohuan vazhdimësinë e saj nga italishtja). Dhe, natyrisht, kuptimi i jashtëm, "promovues" është tronditës.

Së pari, publiku tronditës është shfaqja e sweaters kubaceututurists-hedled, rozë hyrtuki, trarëve të radishes në këmishë dhe pikturuar nga shenjat e panjohura të fytyrës. Ose mushama e purpurt dhe kadife argjendi merr "mbretin e poetëve", egofuraturist Igor Northerner.

Së dyti, shpërndarja e koleksioneve të tyre në parimin e "lejes": Vëllezërit vëllezërit erdhën një herë në mbledhjen "MyTico-simbolike" të Vyach.ivanov, dhe pas vizitës së tyre çdo anëtar i shoqërisë, me një bewilder, mori futuristin e parë Libri "Gjyqtarët Sadok", shkaktoi efektin e flapat e thyer; Dhe Velimir Khlebnikov me një vështrim të pafajshëm përsëri në sallat e restoranteve dhe të paraqitur në tryezat "Shoqëria për shijen publike" si një menu darkë.

Së treti, leximet e famshme publike dhe shfaqjet e futuristëve që filluan me fjalët si: "Boring ... Shko!", Dhe kur audienca e shkaktoi autorin në Bis, administratori i sallës me qira zakonisht u përgjigj: "Ai u dërgua Shtëpia e çmendur "...

Por fraza e famshme e shpejtë-parimore nga "slapper ...": "Rivendos pushkin dhe kështu me radhë. Nga anija e modernizmit," e cila duket të jetë një kuptim i qartë dhe i pakushtëzuar, u interpretua nga ajo nga autori, Khlebnikov, disi Ndryshe: "Do të pushkkin në ndriçimin e Luftës së Dytë Botërore, në mushama të shekullit të ri, një ndjekje e shekullit të djathtë qesh në shekullin XIX Pushkin" dhe kaloi në neofat.

Rhymes të plota u akuzuan dhe "lirshëm" - ata erdhën për të zëvendësuar shoqatat dhe lë të kuptohet zëri. "Ne jemi për të siguruar që rimë nuk është duke numëruar, por një injeksion", tha kthesa. Futuristët "përhapin" ritmin, fjalët e shpikura për të "udhëhequr një gjuhë të re botërore. Pse ka fjalë - të gjithë shteti i botës duhej të ndryshohej! Prandaj, Revolucioni u perceptua në mënyrë aktive prej tyre - Festat Cubal, "kolektivët" besonin në ardhjen e shpejtë të paqes së re, shpirtërore, pas ndryshimit të shoqërisë ... "Ne jemi qeveria e globit!" - Shkroi Velimir Khlebnikov në çdo fletë me vargjet e tij. E gjithë kjo ishte kaq e re, aq e freskët dhe prandaj argëtim. Por në të njëjtën kohë, është thellësisht serioze, sepse futurizmi është një faktor ndryshimi vetë. Futurizmi, i mishëruar në jetë, automatikisht pushon të jetë futurizëm. Është në këtë që dhimbja e tij, por në të njëjtën kohë, një frymë e shëndetshme, e re, e aftë për të shkatërruar moshën e planifikuar të vjetër, e cila është shkruar vetë ... si Wadim Schenevich shkroi: "Nëse rryma e paraprin katastrofat sociale, Pastaj është në historinë e letërsisë si një moment historik. Nëse ndjek variancën sociale dhe thjesht rezonon, atëherë një rrymë e tillë përfshihet edhe në histori, por nën pseudonimet e epigalizmit.<...> Arti vetë duhet të shkaktojë dhe shkakton një uphell. "" Ndryshimi i ndryshimit "ishte, sigurisht, vetëm kolektivist cubal ra. Të ashtuquajturat egohuchurists - zbutësit, në parim, ishin vetëm sekret dhe jashtëzakonisht" dekadente "pasues të simbolistëve . Dhe në përgjithësi, "egoistët", sipas parimit të saj nuk do të jetë në gjendje të krijojë lëvizje, e cila supozon aspiratat, vetëm i mbushur përkohësisht me idetë e "ndryshimit egoistik" të vetëm të mirë në mesin e të ashtuquajturit egohuchurists, vetë-dashuri Dhe poeti ideologjik Igor Northernik. Dhe poeti ideologjik Igor Northernik. Dhe, nga rruga, atëherë vazhdoi të shkruante poezi, por nuk është estetike, por mjaft në traditat e shekullit XIX. Cubobuturists konsiderojnë se veriu kishte frikë nga elementet e tyre, Por ai kurrë nuk u përpoq të "bashkohej me ta" në "shpirtin e tyre universal" - vetëm në futurizmin e tij duket të jetë disa hobi. Nga rruga, si shumica.

Në radhët e CubeFuTuristëve, jo vetëm shkrimtarët u përfshinë, por edhe artistë - Prefiksi i prefiksit "Cubo" - nga kubizmi. Si rezultat i këtij bashkëpunimi, një zhanër superworld i "literaturës vizuale" u krijua - transferimi me shkrim dore, riprodhim artistik të një fjale në një fletë të humorit përkatës. Kjo është, transformimi i lexuesit në shikues. "Pika, line dhe elementet e esencës sipërfaqësore të formave hapësinore. Elementi më i thjeshtë i hapësirës është pika. Gjurmët e saj është linja. Trail Line - sipërfaqe" (David Burluk). Përveç vijës, një sipërfaqe u shfaq në pikturë dhe futuristët-cubists morën një studim të drejtpërdrejtë të strukturës së saj. Natyrisht, në një drejtim, një përbërje e tillë e geniuses nuk mund të punonte për një kohë të gjatë - "Bashkimi i Rinisë", drejtimi artistik i futurizmit, u rrëzua shpejt në "realizmin analitik" Pavel Filonov, "Suprematizmi" Casimir Malevich " Zgjeruar në kërkim "Mikhail Matyushin ... dhe poetët - futuristët, pavarësisht nga bashkësia e manifestit të paraqitur, ndryshonte pa kushte në kërkimin dhe thellësinë krijuese. Hyrje e përdorur me një zbrazje dhe poetët e vërtetë me kalimin e kohës "u kthyen" lëvizjen ekzistuese dhe mbeti në procesin letrar me personalitete specifike - në një mënyrë të ndryshme dhe nuk mund të ishte.

Futurizmi, pavarësisht prishjes së saj të shpejtë, vazhdoi të ndikonte në të gjithë shekullin e mëvonshëm XX. Për shembull, ai erdhi në jetë në të ashtuquajturën avangarde ruse, literaturën e bolshevikëve kombëtarë modernë. Postmodernizmi gjithashtu dështon pa një "të kaluar futuristike" është një formë avangarde me heqjen fragmentare të realizmit, të ndërtuar mbi parimin e njohjes. Dhe sigurisht, literatura "vizuale" pjellë të gjithë zhanret - animuar dhe virtuale.

Pasi Nikolai Gumilev, gjithashtu një vëzhgues i palës së tretë, shkroi, duke eksploruar futurizmin: "Ne jemi të pranishëm me pushtimin e ri të barbarëve, të fuqishëm talent dhe të tmerrshëm, të ardhmen. Vetëm e ardhmja do të tregojë," Hermann "nëse është, ose. .. huns, nga të cilat nuk do të ketë një gjurmë. " Futurismi la qartë shenjën e tij, duke gjykuar nga shfaqja e "fantazisë së tij" në periudhat e mëvonshme kulturore.