რეზინის სამაჯურები

ოვსიანკინას მუსიკალური ფსიქოლოგია. ოვსიანკინა გ.პ. მუსიკალური ფსიქოლოგია - ფაილი n1.doc. სიტყვების სავარაუდო ძებნა

გამომცემლობა "მხატვართა კავშირი", 2007. - 240გვ.
„მუსიკალური ფსიქოლოგია“ წარმოადგენს ამ დისციპლინის ძირითადი მასალის კონცენტრირებულ პრეზენტაციას. პუბლიკაცია ძირითადად მიმართულია პედაგოგიური უნივერსიტეტების მუსიკალური ფაკულტეტების, კონსერვატორიების საშემსრულებლო და თეორიულ-კომპოზიციური ფაკულტეტების, აგრეთვე სხვა ჰუმანიტარული სპეციალობების წარმომადგენლებს, მუსიკის, მუსიკალური და პედაგოგიური სკოლების, კოლეჯებისა და ლიცეუმების სტუდენტებს, უნივერსიტეტების გაუმჯობესების მიზნით. პედაგოგიური კვალიფიკაცია.
კურსის ყველა თემა დაყოფილია ხუთ ნაწილად, რომლებიც ასახავს მუსიკალური ფსიქოლოგიის სხვადასხვა ასპექტს. პუბლიკაცია მოიცავს ვრცელ ბიბლიოგრაფიას. იგი აჯამებს რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტის მუსიკის ფაკულტეტზე ამ დისციპლინის სწავლების მრავალწლიანი პრაქტიკული გამოცდილების შედეგებს. A. I. Herzen. სარჩევი.
მუსიკალური ფსიქოლოგია: ისტორია და ძირითადი ცნებები.
მუსიკალური უნარი მუსიკალური ფსიქოლოგიის ქვაკუთხედი პრობლემაა.
მუსიკალური შესაძლებლობებისა და მუსიკალურობის კონცეფცია.
სენსორული მუსიკალური უნარი.
ინტელექტუალური მუსიკალური უნარი.
პირადი მუსიკალური შესაძლებლობების პრობლემები.
მუსიკალური ნიჭის კონცეფცია და სტრუქტურა.
მუსიკალური ნიჭის მემკვიდრეობა.
თ.მუსიკალური აღქმა.
რა არის მუსიკალური აღქმა. საერთო მახასიათებლები.
მუსიკალური აღქმის ფსიქოლოგიური მექანიზმები.
მუსიკალური აღქმის როლი ადამიანის ინტელექტუალურ და ემოციურ განვითარებაში.
მუსიკალური აღქმა და ასაკი.
მუსიკალური აღქმის ზოგიერთი თანამედროვე პრობლემა.
თ) კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესი.
კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესი ისტორიულ ასპექტში.
კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის ფსიქოლოგიური თავისებურებები.
კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის კონცეფციების მრავალფეროვნება.
კომპოზიტორის მუშაობის ინდივიდუალურ მეთოდებზე.
მასალა კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის შესასწავლად.
ახალგაზრდა კომპოზიტორის განათლების პრობლემა.
თ) მუსიკალური შესრულების ფსიქოლოგიური ასპექტი.
საშემსრულებლო ხელოვნების ისტორიული და ფსიქოლოგიური ასპექტი
ინტერპრეტაციის ფსიქოლოგიური პრობლემები.
მხატვრულობა და მრავალფეროვნების ექსპოზიცია.
საჯარო გამოსვლისთვის მომზადების ფსიქოლოგია.
თ.მუსიკალური ფსიქოლოგიის პრობლემები მუსიკალურ აღზრდასა და განათლებაში.
მუსიკალური შესაძლებლობების განსაზღვრისა და განვითარების პრობლემა.
მუსიკალური საოცრება: კითხვები და პასუხები.
მუსიკალური აღქმის განათლება, როგორც მუსიკალური კულტურის საფუძველი.
სხვადასხვა აქტივობების ფსიქოლოგია მუსიკის გაკვეთილებზე.
ასოციაციურობის როლი მუსიკალურ განათლებაში.
მე-20 საუკუნის წამყვანი უცხოური მუსიკალური და პედაგოგიური სისტემების ფსიქოლოგიური პერსპექტივა.
წამყვანი შიდა მუსიკალური და პედაგოგიური ფსიქოლოგიური პერსპექტივა
მე-20 საუკუნის სისტემები.

ასაფიევი ბ.ვ. მუსიკალური ფორმა, როგორც პროცესი. პირველი და მეორე წიგნები (დოკუმენტი)

ილინი ე.პ. სპორტული ფსიქოლოგია (დოკუმენტი)

გაგარინი A.V. ცხოველთა ფსიქოლოგია და შედარებითი ფსიქოლოგია (დოკუმენტი)

სპასენიკოვი ვ.ვ. ეკონომიკური ფსიქოლოგია (დოკუმენტი)

აშანინა ე.ნ. რუსეთის საგანგებო სიტუაციების სამინისტროს სახელმწიფო სახანძრო სამსახურის თანამშრომლების დაძლევის ქცევის ფსიქოლოგია: კონცეფცია, მოდელი, ტექნოლოგიები (დოკუმენტი)

დუშკოვი ბ.ა. ენციკლოპედიური ლექსიკონი: მუშაობის ფსიქოლოგია, მენეჯმენტი, საინჟინრო ფსიქოლოგია და ერგონომიკა (დოკუმენტი)

ჩიჟ თ.ი. (შედრ.) თაღლითური ფურცლები ფსიქოლოგია სქემებში (დოკუმენტი)

n1.doc

გამოქვეყნებულია ფინანსური მხარდაჭერით

პრესისა და მასობრივი კომუნიკაციების ფედერალური სააგენტო

ფედერალური სამიზნე პროგრამის ფარგლებში

"რუსეთის კულტურა"

დამტკიცებულია სასწავლო-მეთოდური ასოციაციის მიერ

პედაგოგიური განათლების სფეროებში

როგორც სახელმძღვანელო უმაღლესი საგანმანათლებლო დაწესებულებების სტუდენტებისთვის,

სტუდენტები მიმართულებით 050600 (540700)

მხატვრული განათლება

მიმომხილველები:

ხელოვნების ისტორიის დოქტორი, რუსეთის კომპოზიტორთა კავშირის წევრი, პროფესორი ჰ. მაგრამ. სოლომონი (სანქტ-პეტერბურგის პროფკავშირების ჰუმანიტარული უნივერსიტეტი),

ხელოვნების ისტორიის დოქტორი, ასოცირებული პროფესორი და. ჰ. ნალეტოვა (ა.ი. ჰერცენის სახელობის რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტი).

ოვსიანკინა გ.პ.

მუსიკალურიფსიქოლოგია. გამომცემლობა "მხატვართა კავშირი", 2007. - 240გვ.

„მუსიკალური ფსიქოლოგია“ წარმოადგენს ამ დისციპლინის ძირითადი მასალის კონცენტრირებულ პრეზენტაციას. პუბლიკაცია ძირითადად მიმართულია პედაგოგიური უნივერსიტეტების მუსიკალური ფაკულტეტების, კონსერვატორიების საშემსრულებლო და თეორიულ-კომპოზიციური ფაკულტეტების, აგრეთვე სხვა ჰუმანიტარული სპეციალობების წარმომადგენლებს, მუსიკის, მუსიკალური და პედაგოგიური სკოლების, კოლეჯებისა და ლიცეუმების სტუდენტებს, უნივერსიტეტების გაუმჯობესების მიზნით. პედაგოგიური კვალიფიკაცია.

კურსის ყველა თემა დაყოფილია ხუთ ნაწილად, რომლებიც ასახავს მუსიკალური ფსიქოლოგიის სხვადასხვა ასპექტს. პუბლიკაცია მოიცავს ვრცელ ბიბლიოგრაფიას. იგი აჯამებს რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტის მუსიკის ფაკულტეტზე ამ დისციპლინის სწავლების მრავალწლიანი პრაქტიკული გამოცდილების შედეგებს. A. I. Herzen.

18YU 978-5-8128-0075-8 BBK 88.4 Ovs34

მუსიკალური ფსიქოლოგიის შესახებ შემოთავაზებული ლექციები განკუთვნილია სხვადასხვა სპეციალობის სტუდენტებისთვის, პირველ რიგში მომავალი მასწავლებლებისთვის. ლექციები წარმოიშვა რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიურ უნივერსიტეტში მუსიკალური ფსიქოლოგიის და მასთან დაკავშირებული დისციპლინების სწავლების თხუთმეტწლიანი გამოცდილების შეჯამების შედეგად. A. I. Herzen. ამ პუბლიკაციის მიზანია გამოიკვეთოს მუსიკალური ფსიქოლოგიის ძირითადი დებულებები და განიხილოს ისინი პედაგოგიური და შემოქმედებითი საქმიანობის კონტექსტში. ჩვენ დავავალეთ მომავალი მუსიკის მასწავლებლებს (ზოგადი და სპეციალური მუსიკალური განათლება), მუსიკოსებს, კომპოზიტორებს, შემსრულებელ მუსიკოსებს, ხმის ინჟინრებს და ა.შ. აჩვენეთ კავშირი მუსიკალური ფსიქოლოგიის კატეგორიებსა და მუსიკალურ შემოქმედებას შორის. შეუძლებელია მუსიკალურ ფსიქოლოგიასთან დაკავშირებული ცნების მთელი მრავალფეროვნება ერთ სალექციო პუბლიკაციაში გაშუქდეს, მით უმეტეს, რომ ეს მეცნიერება სწრაფად ვითარდება და მასში დღესაც არ არსებობს კონსენსუსი მთელ რიგ საკითხებზე.

მასალის შერჩევის, შინაარსისა და ორგანიზების პრინციპი გულისხმობს, პირველ რიგში, კავშირს სტუდენტების მომავალ პროფესიასთან და მეორეც ორიენტაციას მუსიკალური ფსიქოლოგიის ძირითად კატეგორიებზე. შედეგად, სალექციო კურსი შედგება ხუთი ნაწილისგან, რომელიც ეძღვნება ზოგად დებულებებს მუსიკალურ შესაძლებლობებზე, მუსიკალურ აღქმაზე, კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის ფსიქოლოგიაზე, მუსიკალურ შესრულებაზე, მუსიკალურ აღზრდაზე და განათლებაზე.

ლექციები ეფუძნება კლასიკურ და უახლეს ნაშრომებს მუსიკალური ფსიქოლოგიის სხვადასხვა საკითხებზე: ბ.მ. , NP Korykhalova, L. Mackinon, MS Starcheus, D. K. Kirnarskaya, მოსკოვის სახელმწიფო კონსერვატორიის კოლექციები. P. I. ჩაიკოვსკი "Nail ti51kiz" (რედ. M. S. Starcheus), რუსეთის მეცნიერებათა აკადემია. გნესინსი „მუსიკალური შემოქმედების პროცესები“ (რედ. ე.ვ. ვიაზკოვა), „მუსიკის აღქმა“ (რედ. ვ. მაქსიმოვი) და ა.შ. ლექციები ასახავს მასალას ჩვენი პროგრამებიდან - მოკლე სალექციო ნოტები - მუსიკალური შემოქმედების ფსიქოლოგიაზე და სკოლაში მუსიკალური განათლების ფსიქოლოგია, რომელიც გამოქვეყნდა 1995 წელს ასტრახანის მასწავლებელთა გაუმჯობესების რეგიონალური ინსტიტუტის მიერ. ლექციების გამოსაცემად მომზადებისას მხედველობაში მიიღეს მუსიკალური ფსიქოლოგიის რამდენიმე სახელმძღვანელო, რომელიც გამოიცა ჩვენს ქვეყანაში, უპირველეს ყოვლისა, A.L. Gotsdiner-ისა და V.I.Petrushin-ის სახელმძღვანელოები.

ვიმედოვნებთ, რომ ამ ლექციების გაცნობა დაეხმარება სტუდენტებს თავისუფლად გადალახონ მუსიკალური ფსიქოლოგიის პრობლემები, დამოუკიდებლად შეისწავლონ ლიტერატურა და მიღებული ცოდნა გამოიყენონ როგორც პედაგოგიურ, შემოქმედებით საქმიანობაში, ასევე სამეცნიერო მუშაობაში.

შესავალი

მუსიკალური ფსიქოლოგია: ისტორია და ძირითადი ცნებები

მუსიკალური ფსიქოლოგია ისტორიულ პერსპექტივაში

მეცნიერები ვარაუდობენ, რომ XX-ში! საუკუნეში წამყვანი მეცნიერებები იქნება პედაგოგიკა და ფსიქოლოგია. მართლაც, ყოველდღიური პრაქტიკა ადასტურებს ამ ჰიპოთეზას. სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციის აღმოჩენები ხშირად არ მოაქვს კაცობრიობას სარგებელს, რადგან მისი მორალური სამყარო ჯერ კიდევ არ შეესაბამება იმ დონეს, რომ ყოველთვის გონივრულად გამოიყენოს მისი მიღწევები. ადამიანმა გულდასმით უნდა შეისწავლოს საკუთარი თავი და იმუშაოს თავისი ბუნების გასაუმჯობესებლად. მუსიკალური ფსიქოლოგიის განვითარება ხელს უწყობს ამ პროცესს. ეს მეცნიერება კავშირშია ჰუმანიტარული ცოდნისა და ხელოვნების მრავალ სფეროსთან, მაგრამ პირველ რიგში - ზოგად ფსიქოლოგიასთან და მუსიკალურ შემოქმედებასთან.

მუსიკალური ფსიქოლოგიის (ისევე როგორც ზოგადი ფსიქოლოგიის) პრობლემებმა კაცობრიობის აღელვება დაიწყო აღმოსავლეთისა და დასავლეთის უძველეს ცივილიზაციებში, შუა საუკუნეების, რენესანსის ეპოქაში. ამას მოწმობს, მაგალითად, არისტოტელეს, პლატონის, ავიცენას, ბოეთიუსის, ტინქტორის და სხვათა შრომები, მაგრამ ათასობით წლის განმავლობაში ეს საკითხები განვითარდა ფილოსოფიის, პედაგოგიკის, მედიცინის ფარგლებში, შემდეგ კი -

მუსიკაოლოგიაში. მუსიკალური ფსიქოლოგიის, როგორც დამოუკიდებელი მეცნიერების გაჩენა ეხება მხოლოდ მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარს და ასოცირდება ზოგადი ფსიქოლოგიის - ახალგაზრდა და პერსპექტიული მეცნიერების დიფერენციაციასთან. ცნობილია, რომ ზოგადი ფსიქოლოგია, როგორც დამოუკიდებელი მეცნიერება "დაახლოებით ნიმუშები, მექანიზმები და ფაქტები ფსიქოზებიჩეხური ცხოვრება ადამიანის და ცხოველები" [NES, 2004. P. 982] ჩამოყალიბდა მხოლოდ XIX საუკუნის 70-იან წლებში გერმანელი მეცნიერის W. Wundt-ის ნაშრომებში. და მაშინვე, მისი ავტონომიური უბნები, რომლებიც დაკავშირებულია გარკვეული ტიპის საქმიანობისთვის დამახასიათებელი ფსიქიკური პროცესების შესწავლასთან ან კვლევის გარკვეული ასპექტებისთვის, იწყებს გამოყოფას ზოგადი ფსიქოლოგიისგან. ასე წარმოიქმნება საინჟინრო ფსიქოლოგია, სპორტული ფსიქოლოგია, ფსიქოფიზიოლოგია, სამედიცინო ფსიქოლოგია, შრომის ფსიქოლოგია, პედაგოგიური ფსიქოლოგია, შემოქმედების ფსიქოლოგია, მოგვიანებით კოსმიური ფსიქოლოგია, ისტორიული ფსიქოლოგია, იურიდიული ფსიქოლოგია, ეთნიკური ფსიქოლოგია და ა.შ. დიფერენცირების პროცესი უკვე მიმდინარეობს. ავტონომიურ ფსიქოლოგიებში. ეს არის სასაზღვრო მეცნიერებების მთელი სფერო, რომელიც ეხება როგორც წმინდა ფსიქოლოგიურ კატეგორიებს, ასევე სხვა სახის სამეცნიერო ცოდნას.

ასეთ მოსაზღვრე მეცნიერებებს მიეკუთვნება მუსიკალური ფსიქოლოგიაც. იგი წარმოიშვა ექსპერიმენტული ფსიქოფიზიოლოგიის განვითარებისა და განვითარების შედეგად თეოrii მოსმენა გერმანელი მეცნიერები გ. ჰელმჰოლცი, ხოლო ცოტა მოგვიანებით - მუსიკალური აღქმის თეორია ასევე გერმანელი მუსიკოსის გ.რიმანის მიერ. მუსიკალური ფსიქოლოგია ავითარებს ზოგადი ფსიქოლოგიის ძირითად კატეგორიებს: შეგრძნება, აღქმა, მეხსიერება, ყურადღება, აზროვნება, ემოციები და გრძნობები, მეტყველება, წარმოსახვა და ფანტაზია, მოტივაცია და ა.შ., მაგრამ მუსიკალური შემოქმედების კონტექსტში. მუსიკალური ფსიქოლოგიის მიერ გამოყენებული მრავალი კონცეფციის გამო, განვითარებაში ისტორიული წვლილი შეიტანა

ეს მეცნიერებები შემოიტანეს ფიზიოლოგებმა, ნევროლოგებმა, ფსიქოლოგებმა, მუსიკათმცოდნეებმა: ი. ი. სეჩენოვი და ბ. ლ. იავრსკი, ვ. მ. ბეხტერევი და ბ. ვ. ასაფიევი, ა. ნ. ლეონტიევი და ე. ვ. ნაზაიკინსკი, ი.

მუსიკალური ფსიქოლოგიის საგანი და მეთოდები

მუსიკალური ფსიქოლოგიის პრობლემების სპექტრი საკმაოდ ფართოა. მასში შედის ყველაფერი, რაც ეხება მუსიკალურ შესაძლებლობებს, მუსიკალურ შემოქმედებას და ნებისმიერ მუსიკალურ საქმიანობას, მუსიკალურ აღზრდას და განათლებას. დღეს ჩვენ შეგვიძლია აღვნიშნოთ უკვე საკმაოდ განვითარებული ცოდნის სფეროები მუსიკალური ფსიქოლოგიის ფარგლებში: მუსიკალური შემოქმედების ფსიქოლოგია, მუსიკალური განათლების ფსიქოლოგია და ა.შ. თანამედროვე მეცნიერება იძლევა მუსიკალური ფსიქოლოგიის შემდეგ განმარტებას: "დისციპლინა, სწავლა ფსიქოლოგიურივადები, მექანიზმები და ნიმუშები მუსიკალურისაქმიანობის ადამიანის, მაგრამ ასევე მათ გავლენა ზე თანმიმდევრულადარა მუსიკალური გამოსვლები, ზე ფორმირება და ისტორიულიკუიუ ევოლუცია მუსიკალური სახსრები და მახასიათებლებიმათ ფუნქციონირება" [ ნაზაიკინსკი E., 1978. S. 480].

მუსიკალური ფსიქოლოგიის კატეგორიები დაკავშირებულია არა მხოლოდ ზოგად ფსიქოლოგიასთან და მუსიკალურთან, არამედ პედაგოგიკასთან, აკუსტიკასთან, ესთეტიკასთან, სოციოლოგიასთან და ისტორიასთან. დისციპლინის განვითარების შედეგად ყალიბდება მუსიკალური ფსიქოლოგიის შემდეგი ასპექტები: პედაგოგიური (მუსიკალური განათლება, ზოგადი და პროფესიული მუსიკალური განათლება), მუსიკალურ-თეორიული (მუსიკალური გამოხატვის საშუალებების ფორმირება და ევოლუცია), სოციოლოგიური (არსებობა. მუსიკა საზოგადოებაში), ფსიქოლოგიური და სამედიცინო სათანადო (მუსიკის სამკურნალო გავლენა ადამიანებსა და ცხოველებზე). რთულია მუსიკალური ფსიქოლოგიის მეთოდოლოგიაც. უპირველეს ყოვლისა, ის ეყრდნობა ზოგადი ფსიქოლოგიის მეთოდებს: თვითანალიზი

(თვითანალიზი), ლაბორატორია ექსპერიმენტი და გაზომვა, ბეტონის მეთოდები (ინტერვიუ, დაკითხვა, ტესტირება). ინტროსპექციის მეთოდში დევს სუბიექტური ელემენტის საფრთხე. ლაბორატორიული მეთოდი ზოგიერთ შემთხვევაში ხელს უწყობს ზუსტი კლასიფიკაციის მიღებას. თუმცა, მუსიკალურ-ფსიქოლოგიურ კვლევაში ის ზოგჯერ არც თუ ისე ეფექტურია, როგორც, მაგალითად, კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის შესწავლისას (მსგავსი ექსპერიმენტები ჩატარდა აშშ-ში). სპეციფიკური მეთოდები ასევე მოითხოვს კრიტიკულ ასახვას, ზუსტ ინტერპრეტაციას, მაგალითად, ლუშერის ფერის ტესტი, რომელსაც იყენებს A. N. Papenina მუსიკალური აღქმის შესწავლაში. [ პაპენინი მაგრამ., 2006]. მუსიკალურ ფსიქოლოგიაში ასევე გამოიყენება ესთეტიკის, პედაგოგიკის, მუსიკალოგიის მეთოდები. ეს შეიძლება იყოს ანალიტიკური მეთოდი (მაგალითად, ჰოლისტიკური ან ღირებულებითი ანალიზი, რომელიც განვითარდა მუსიკაოლოგიაში), აღწერილობითი, შედარებითი ანალიზი. ასევე ინერგება საბუნებისმეტყველო და ზუსტი მეცნიერებების მეთოდები. მეთოდოლოგიური მიდგომა შეიძლება იყოს რთული და სისტემატური.

დღეისათვის საშინაო და უცხოურმა მეცნიერებამ დააგროვა მნიშვნელოვანი თეორიული მასალა. მუსიკალური ყურის შესწავლის სფეროში გ.ჰელმჰოლცის გარდა დიდი წვლილი მიუძღვით ე.მახმა, კ.შტუმპფს, მ.მეიერს უცხოელი მეცნიერებისგან, ადგილობრივი მეცნიერებისგან - ე. ა. მალცევა, ნ. ა. გარბუზოვი, ბ. მ. ტეპლოვი, იუ. ნ. რაგსი, მ. მუსიკალური შესაძლებლობები, ფრანგი ბ. ენდრიუს როლი, ამერიკელი C. Seashore, გერმანელი T. Lamm, რუსი მეცნიერები SM Maikapar, E. A. Maltseva, BM Teplova, VK Beloborodova, NA Vetlugina, DK Kirnarskaya, GM Tsypin. , SM მალცევი და სხვები.

საზოგადოების სფეროში მუსიკალური ფსიქოლოგიის პრობლემების განვითარებას უკავშირდება უცხოელი მკვლევარების პ.ფარნსვორტის, ა.სოფეკის, ა.ზილბერმანის, გ.ბესელერის, რუსი - ვ.ს.ცუკერმანი, ა.ნ.სოხო-რა, გ.ლ.გოლოვინსკი, გ.ი. პანკევიჩი და სხვები.მათ შეისწავლეს მუსიკალური გემოვნების ჩამოყალიბებაში მოტივაციის საკითხები, გარკვეული მუსიკალური ჟანრისა და სტილის არსებობა, სოციალური ფსიქოლოგიის და მასობრივი მუსიკალური ცნობიერების ურთიერთობა და ა.შ.

ბოლო ათწლეულების განმავლობაში აქტიური ინტერესი გამოიწვია კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის ფსიქოლოგიის შესწავლამ, ინტერპრეტაციის ფსიქოლოგიამ და მუსიკოსის ფსიქოლოგიურმა მომზადებამ საკონცერტო სპექტაკლისთვის. ნ. შემსრულებელი მუსიკოსის შემოქმედებითი პროცესის შესწავლის სფერო, NP Korykhalova, TV Cherednichenko, V. Yu. Grigorieva, L. L. Bochka-reva და ა.შ.

ამჟამად მუსიკალური ფსიქოლოგია მუსიკოლოგიის დარგს განეკუთვნება.

მუსიკალური შემოქმედების კონცეფცია

მუსიკალური ფსიქოლოგიის ერთ-ერთი მთავარი კატეგორიაა "მუსიკალური შექმნა". მას უკავშირდება თითქმის ყველა მუსიკალური და ფსიქოლოგიური საკითხის გააზრება. დიდი ხნის განმავლობაში, მუსიკალური შემოქმედების იდეა გულისხმობდა მხოლოდ მუსიკალური ნაწარმოების შექმნის პროცესს. მართლაც, სადავო არ არის ამ ფაქტის მნიშვნელობა მუსიკალური ხელოვნებისთვის. ამას მოწმობს მრავალი საცნობარო და ენციკლოპედიური პუბლიკაცია, მაგალითად, მიუზიკლში

Noi ენციკლოპედია საბჭოთა ეპოქის გამოჩენილი მუსიკოსის ა. ნ. სოჰორის სტატიაში ნათქვამია: ”მუსიკალური აქტივობა იყოფა სამ ძირითად სახეობად: კრეატიულობა (კომპოზიცია. - გ. ო.), შესრულება (მუსიკის შესრულება. - გ. ო) და აღქმა. ისინი შეესაბამება მუსიკალური ნაწარმოების არსებობის სამ ეტაპს - შექმნას, რეპროდუქციას და მოსმენას. [ სოჰორა., 1976. S. 736]. მხოლოდ ფუნქცია მიენიჭა შესრულებას და მსმენელის აღქმას. მუსიკალური საქმიანობის.

თუმცა, ბ.ვ.ასაფიევის პოზიციის მიხედვით, მუსიკა არის „ინტონირებული მნიშვნელობის ხელოვნება“. [ ასაფიევი ბ., 1971] და ის ვერ იარსებებს ცოცხალი ხმის მიღმა. მისმა მხატვრულმა და ინტონაციურმა გამოსახულებამ, ალბათ, არანაკლებ ძალით უნდა გაიაროს არა მხოლოდ ავტორის, არამედ შემსრულებლის ცნობიერებაც. იგივე ასაფიევი მოწმობს, რომ მე-19 საუკუნემ დატოვა მრავალი გამორჩეული მუსიკალური ნაწარმოები, მაგრამ რამდენი მათგანი არ ვიცით, რადგან მათ ვერ იპოვეს ღირსეული შემსრულებელი. შემთხვევითი არ არის, რომ ნიჭიერი შემსრულებელი მუსიკოსი ხშირად შთააგონებს კომპოზიტორს ახალი კომპოზიციების შესაქმნელად. მუსიკის ისტორია სავსეა ამ სახის შემოქმედებითი მეგობრობის მაგალითებით: რიმსკი-კორსაკოვი და გამოჩენილი მომღერალი ნადეჟდა ზაბელა-ვრუბელი, ფრენსის პულენკი და შესანიშნავი მომღერალი დენის დიუვალი, ბორის ჩაიკოვსკი და ნიჭიერი მევიოლინე ვიქტორ პიკაიზენი და ა.შ. ზაბელას ვოკალური შესაძლებლობები და მხატვრული გარეგნობა - ვრუბელ რიმსკი-კორსაკოვმა შექმნა მყიფე ქალის გამოსახულებების საოპერო ნაწილები, უნიკალური სილამაზით: ვერა, მართა, გედების პრინცესა, საყვარელი სილამაზის პრინცესა. გავიხსენოთ ბეთჰოვენის ფიდელიოს ან რახმანინოვის No1 სიმფონიის პრემიერებზე წარუმატებელი წარმოდგენების გამო „ჩავარდნები“. და რა როლი ითამაშა მომღერალმა ვერა პურგოლდმა მუსორგსკის კამერულ-ვოკალური ხელოვნების პოპულარიზაციაში?

მხოლოდ მას შეეძლო იმ დროს - მე-19 საუკუნის ბოლო ათწლეულებში - გამოეჩინა დიდი კომპოზიტორის რომანსებისა და სიმღერების ინოვაციური შთამბეჭდავი გამოსახულება.

მუსიკის შესრულებისას მისი შინაარსი და ფორმა გარკვეულწილად იცვლება, გარდაიქმნება შემსრულებლის მიერ მისი მსოფლმხედველობის, ესთეტიკური იდეალების, პირადი გამოცდილების, ტემპერამენტის შესაბამისად და ა.შ. წარმოიქმნება შინაარსისა და ფორმის ვარიანტების შესრულება“ [ Ისე- გუნდი მაგრამ., იქ]. ეს შემოქმედებითი ტრანსფორმაცია განსაკუთრებით ვლინდება დიდი არტისტების სპექტაკლში, როდესაც ცნობილი კომპოზიციაც კი თითქოს იხსნება ახალი ფიგურული ასპექტებითა და გავლენის სხვა ძალით (საკმარისია გავიხსენოთ ბოლო პერიოდის გამოჩენილი პიანისტების უნიკალური შესრულება. საუკუნე EG Gilels, St. Richter ან G. Gould). შესაბამისად, შემოქმედებით აქტში ჩართულია შემსრულებელიც - კომპოზიტორთან თანაშემოქმედებაშია.

მაგრამ შემოქმედებითი აქტი მხოლოდ კომპოზიტორისა და შემსრულებლის საქმიანობით დასრულდება? ერთიც და მეორეც ორიენტირებული ზე მსმენელი, რომელიც მუსიკის აღქმით იკვლევს მის მნიშვნელობას, ქმნის საკუთარ მუსიკალურ იმიჯს, საკუთარ მუსიკალურ შესრულებას და, საბოლოო ჯამში, აკეთებს თავის შეფასებას. და სწორედ ეს შეფასება განაპირობებს მუსიკალური ნაწარმოების არსებობას და მის ბედს.

თუ მივმართავთ ი.კანტის სწავლებას, გამოდის, რომ ახლის შეცნობის აქტი (კერძოდ, მუსიკის აღქმის საფუძვლად უდევს მას) არის შემოქმედება. დავამატებთ, რომ ზოგადი ფსიქოლოგია თვლის, რომ კრეატიულობა არის „აქტივობა, რომელიც წარმოშობს რაიმე თვისობრივად ახალს და გამოირჩევა ორიგინალურობით, ორიგინალურობით და კულტურული უნიკალურობით“ [NES, 2004. გვ. 1194].

მუსიკის აღქმისას საშემსრულებლო ხელოვნების მსგავსი ფენომენი შეინიშნება: აქ შეიძლება ვისაუბროთ ახალი, მსმენელი ვარიანტი მუსიკალური ნაწარმოები, ახლის შესახებ ინტერპრეტაციები. ახალი განსაკუთრებით მაღალი ინტელექტუალისთვისაა დამახასიათებელი, რომელიც მუსიკის აღქმის საკუთარ კონცეფციას შობს. ასეთი აღქმა უფრო მეტყველებს ნიჭიერ ხმის ინჟინრებზე, მუსიკათმცოდნე-მკვლევარებსა და კრიტიკოსებზე (ნათელი მაგალითია I. I. Sollertinsky, L. A. Mazel, V. S. Tsukkerman, Yu. N. Tyulin, V. V. Protopopova, Yu. N. Kholopova) ანალიტიკური კვლევები. ეს არის როგორც ხმის ინჟინერიის, ასევე მუსიკოლოგიის შემოქმედებითი საფუძველი. (გაითვალისწინეთ, რომ მუსიკოლოგია ასევე არის მუსიკალური შემოქმედების ერთ-ერთი სახეობა და არა მხოლოდ წმინდა მეცნიერული.)

შესაბამისად, მსმენელის აღქმა, ისევე როგორც შესრულება, შეიცავს შემოქმედებით კომპონენტს და წარმოადგენს მუსიკალური შემოქმედების განუყოფელ ნაწილს, რომელიც უნდა იქნას განმარტებული, როგორც ტრიადის ერთიანობა: კომპოზიტორი-შემსრულებელი-მსმენელი. Ისე, მუსიკალური კრეატიულობა უნდა განიხილოს ნებისმიერი ხედი აქტიური, განახლება გონებრივი საქმიანობის, დაკავშირებული დან მუსიკალური ხელოვნება, ზე დომინანტური როლები საქმიანობის კომპოზიტორი. მუსიკალური შემოქმედება განიხილება არა მხოლოდ ფსიქოლოგიურ, არამედ ფილოსოფიურ და ესთეტიკურ ასპექტებშიც.

მუსიკალური ფსიქოლოგიის ანთროპოლოგიური ასპექტი

მუსიკალური ფსიქოლოგიის ანთროპოლოგიური ასპექტი უნდა გავიგოთ, როგორც თავისებურება ინტერპრეტაციები მიერკონცეფციები, დაკავშირებული დან ფსიქოლოგია მუსიკა ზე ადრეეტაპები განვითარება ადამიანის. რა თქმა უნდა, ამ საკითხებზე ისტორიული და არქეოლოგიური წყაროები ცოტაა. ერთი-

ნაკოს შესწავლა ცალკეული ტომების ცხოვრებისა და კულტურის შესახებ აფრიკაში, ავსტრალიაში, ოკეანიასა და ამერიკაში, უზრუნველყო უმდიდრესი მასალა მუსიკის ანთროპოლოგიის გასაგებად და მუსიკალური ფსიქოლოგიის კატეგორიების ობიექტურობის გასაცნობიერებლად. ჯერ კიდევ მე-20 საუკუნის 60-იან წლებში, პლანეტა დედამიწის ეს რეგიონები დასახლებული იყო ეთნიკური ჯგუფებით, რომლებიც ადრეული საპატრიარქოს ან თუნდაც მატრიარქიის სტადიაზე იმყოფებოდნენ. მათ განვითარებაში ისინი დიდწილად გაჰყვნენ მსოფლიოს ყველა ხალხისთვის დამახასიათებელ გზას. მათი ცხოვრებისა და კულტურის თავისებურებებით მეცნიერები პირველად მე-19 საუკუნის შუა ხანებში დაინტერესდნენ. მე-20 საუკუნის პირველ ნახევარში ანგლო-ამერიკელი მეცნიერების მრავალრიცხოვანმა ექსპედიციებმა (მათ შორის მრავალი ეთნომუსიკოლოგი და მუსიკათმცოდნე-პალეონტოლოგი) შეაგროვა უმდიდრესი მასალა მხატვრული კულტურის შესახებ. ამას, კერძოდ, მოწმობს ინდიანას უნივერსიტეტის ანთროპოლოგიის პროფესორის ალან მერიამის შესანიშნავი კვლევა „მუსიკის ანთროპოლოგია“. [ მაგრამ1 ზევით რ. მეგპატი. ტპე აპ(ქალაქი1 ოდა og~ მიზ/ რომ. ლიორი1\ ლ/ არა{ მაგ unlierv" ლუპრეზ. ევapz^ op, 1964. 358 რ.; შემოკლებული რუსული თარგმანისთვის იხილეთ Nagtu tislis "95, "99]. მუსიკალური ფსიქოლოგიის კონტექსტში დაგროვილი მასალის შესწავლა გვიჩვენებს, რომ უკვე განვითარების ასეთ ადრეულ ეტაპზე ადამიანი ფიქრობდა მუსიკალური ფსიქოლოგიის და ესთეტიკის ბევრ პრობლემაზე. ამ მასალებზე დაყრდნობით შეგვიძლია ვიმსჯელოთ, როგორ განვითარდა მუსიკალური ხელოვნება ტომობრივი სისტემის პირობებში.

უძველესი ხალხის წინაშე, უპირველეს ყოვლისა, კითხვა იყო: რა ასეთი მუსიკა, მუსიკალური შექმნა? ბასონგების (პატარა ეთნიკური ჯგუფი ზაირში) მიხედვით, მუსიკა მხოლოდ ადამიანთან არის დაკავშირებული, დანარჩენი მუსიკა არ არის. ერთი და იგივე ბასონგების გაგებით, მუსიკა მხოლოდ ხალხს ქმნიდა. მაგრამ ეს არ არის ერთადერთი თვალსაზრისი. კერძოდ, სიერა ლეონეში (სახელმწიფო დასავლეთ აფრიკაში, სადაც ცხოვრობენ ტემპები, მენდე, ლიმ-

ბა, ფულბე და ა.შ.) თვლიან, რომ ამ რეგიონში გავრცელებული ბალანიას მუსიკალური ჟანრი წარმოიშვა ჩიტის სიმღერის იმიტირებიდან.

ბასონგების გარეგნობის მაგალითიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ უკვე პირველყოფილ დროში წარმოიშვა გაგების პრობლემა: რა არის დამახასიათებელი მუსიკა? უძველეს ტომებს შორის მუსიკის „არამუსიკის“ გარჩევის პრობლემა ძალზე მნიშვნელოვანია ნებისმიერი მუსიკალური სისტემის გასაგებად. ის აყალიბებს ფსიქოლოგიას, გემოვნებას, ზოგადად კულტურას.

მეორე ყველაზე მნიშვნელოვანი კითხვა: რა ასეთი მუzykalny ნიჭი? და ამ საკითხთან დაკავშირებითაც სხვადასხვა თვალსაზრისი არსებობს. ნიგერიელი აპაჩები თვლიან, რომ ყველა ადამიანს აქვს მუსიკალური აქტივობის (და, ზოგადად, ესთეტიკური) წარმოშობა. მთავარია ესთეტიკური განათლება, რაშიც ისინი მნიშვნელოვან როლს ასრულებენ. ბასონ-გი ემორჩილება საპირისპირო თვალსაზრისს. მათი აზრით, მუსიკალური შესაძლებლობები წმინდად მემკვიდრეობითია და ყველას არ აქვს იგივე. უფრო მეტიც, მუსიკალური ნიჭი შეიძლება გადაეცეს შთამომავლებს როგორც მამობრივი, ისე დედობრივი ხაზით.

როგორც ჩანს, უკვე ძველ დროში ხალხი ფიქრობდა რა ასეთი მუსიკალური იმპროვიზაციაtion, რით განსხვავდება ის მუსიკალური კომპოზიციისგან, რა მიდრეკილებებია საჭირო იმპროვიზაციისთვის და ა.შ. მაგალითად, ტრინიდადში (კუნძული ატლანტის ოკეანეში), იმპროვიზაცია არ განიხილება განსაკუთრებულ საჩუქარად, რადგან, ადგილობრივების აზრით, ის ხელმისაწვდომია ნებისმიერი მოქნილი გონებისთვის. განსხვავებული დამოკიდებულებაა მუსიკასთან, ხელოვნებასთან. ბალი (ხალხი ინდონეზიაში) აუცილებელი მოთხოვნილებაა. ისინი ასევე ფაქტიურად ცხოვრობენ ჩამბულის ხელოვნებით (პაპუანი ხალხი ახალ გვინეაში). ამ ხალხის ყოველი წარმომადგენელი „პირველ რიგში ზრუნავს თავისი როლით თავისი საზოგადოების მხატვრულ სცენაზე, მისი გაუმჯობესებით.

მისი კოსტუმი, საკუთარი ნიღბების სილამაზე, ფლეიტაზე დაკვრის საკუთარი ოსტატობა, მისი რიტუალური მოქმედებების სისრულე და სრულყოფილება, სხვების მიერ მისი შესრულების აღიარება და შეფასება ... ”[Nigtyu ti51ki5 "95, p. 40] მაორი (ახალი ზელანდიის ძირითადი მოსახლეობა), თითქმის ყველა მომღერალია. მუსიკის სოციალური მნიშვნელობა აღინიშნება როგორც აფრიკელი ბუშმენების ბანაკში, ასევე კონგოს პიგმეებს შორის.

მუსიკალური აღქმისთვის პრობლემაც მნიშვნელოვანია ოპტიმალური ნომრები შემსრულებლები, რაც ამ ეროვნებებს აღელვებს და მათ მიერაც სხვადასხვანაირად წყდება. ბასონგებს შორის, მუსიკალური ჯგუფის ბირთვი შედგება სამი მუსიკოსისგან, რადგან ყველაფერი ნათლად უნდა ისმოდეს და ხმა არ უნდა გადატვირთოს ყური. ჩრდილოეთ ამერიკელი ინდიელებისთვის ბრტყელი საპირისპიროა: რაც მეტი მომღერალი, მით უკეთესი.

ასევე არსებობს განსხვავებული მოსაზრებები საკითხზე წარმოშობაუარყოფა მუსიკა. ვლინდება ორი შეხედულება: მუსიკა ღმერთების პროდუქტია, ან მუსიკა წარმოიქმნება სესხის აღების შედეგად. მუსიკის ზებუნებრივთან ურთიერთობის შეხედვა მოიცავს მუსიკოსის ფიგურას. შეიძლება არსებობდეს სამი წყარო, საიდანაც მუსიკის ამოღება ხდება: 1) ზებუნებრივი დასაწყისი, 2) ინდივიდუალური კომპოზიცია, 3) სესხება. იურკალას ტომის (ავსტრალია) წარმომადგენლებისთვის მუსიკა არის ჩვილების ბაბუის იმიტაცია, რომლებმაც იციან დავიწყებული სიტყვების წმინდა საიდუმლოება. ძნელია გადაჭარბებული შეფასება, თუ როგორ განიხილება საკითხი მუსიკის წარმოშობის შესახებ; მისი გაგება აყალიბებს კომპოზიციურ შემოქმედებას და გავლენას ახდენს მთლიანად მუსიკალურ კულტურაზე.

პრობლემა ემოციურობა მუსიკა, მისი სემანტიკური არსი ასევე დასაშვებია სხვადასხვა ნიუანსებით. მაორის ტომის თქმით, სიმღერა ეხმარება ადამიანებს გამოხატონ თავიანთი აზრები. პოლინეზიელებში სიმღერა ემსახურება რაიმე წმინდა ემოციის გადმოცემას.

ფიქრი და მოტივაცია მუსიკალური შემოქმედება: რატომ უკრავს ხალხი მუსიკას? Fladhead-ს სჯერა - დაეხმარონ საკუთარ თავს (ანუ კომპენსატორული ფუნქციის საფუძველზე). ბასონგები დარწმუნებულნი არიან, რომ ადამიანები მუსიკას ქმნიან სამ შემთხვევაში: 1) ბედნიერებისთვის, 2) ეფილე მუკულუს (უზენაესი ღვთაების) ბრძანებით, 3) ჯილდოსთვის. მაგრამ მთავარი მოტივი ბედნიერების პოვნაა.

ასევე არის მუსიკის ფლობის პრობლემა და საავტორო უფლებების საკითხი თავისებურად წყდება. არსებობს სამი თვალსაზრისი: 1) მუსიკა არის ინდივიდის საკუთრება, რომელმაც ის შექმნა, 2) სიმღერა შეიძლება იყოს ჯგუფის, კასტის და ა.შ., 3) მუსიკა მთლიანად საზოგადოების საკუთრებაა.

როგორც ვხედავთ, უკვე განვითარების ადრეულ ეტაპზე ჩნდება ხალხის წინაშე მუსიკალური ფსიქოლოგიის ძირითადი კითხვები, მუსიკის არსებობა.* ეს მიუთითებს ამ კითხვების ობიექტურობაზე. უფრო მეტიც, მათ გადაწყვეტილებაში არის საპირისპირო მოსაზრებები, რაც მიუთითებს აზრთა მრავალფეროვნებაზე, რომელიც ნაკარნახევია ფსიქიკური საწყობების განსხვავებებით, მუსიკალური პრაქტიკის გამოცდილებით. პირველყოფილ ხალხებში შეიძლება აღმოჩნდეს მრავალი ფსიქოლოგიური და ესთეტიკური თეორიის საწყისები, რომლებიც საბოლოოდ გაერთიანდებიან და განვითარდებიან.

* მასალა, რომელიც აჩვენებს, რომ ტომობრივი სისტემის პირობებში მუსიკის შექმნის საკითხები ჩნდება და წყდება საკუთარი გზით, იხილეთ ნაწილი III.

ნაწილი I

მუსიკალური უნარი -

Საკვანძო საკითხი

მუსიკალური ფსიქოლოგია

ლექცია 1

მუსიკალური შესაძლებლობების კონცეფცია

და მუსიკალურობა

უნარებს უწოდებენ სპეციალურ ფსიქიკურ კომპლექსს, რომელიც გულისხმობს წარმატებულ ჩართვას ამა თუ იმ ტიპის საქმიანობაში. იმისთვის, რომ ჩაერთოთ მუსიკალური შემოქმედების რომელიმე რგოლში, საჭიროა გარკვეული უნარების ნაკრები, რომელსაც ე.წ. მთავარი მუსიკალური შესაძლებლობები(ან გენერალი მუსიკალური უნარი). მუსიკალური შემოქმედების თითოეულ რგოლში ისინი განსხვავებულად ფუნქციონირებენ და მათი მოცულობა განსხვავებულია. ისინი საჭიროა არა მხოლოდ მუსიკის შესაქმნელად ან შესასრულებლად, არამედ მის მნიშვნელობაში შეღწევისთვის და მისგან სიამოვნებისთვის. საბჭოთა ეპოქის გამოჩენილი მეცნიერი ბ.მ.ტეპლოვი კლასიკურ ნაშრომში "მუსიკალური შესაძლებლობების ფსიქოლოგია" [ ტეპლოვმა ბ., 2004] იყო პირველი, ვინც მუსიკალური შესაძლებლობები კლასიფიცირდა მთავარი (ან გენერალი) და სპესოციალური (ან კერძო). თუ მსმენელს ასევე სჭირდება ძირითადი მუსიკალური უნარები (მათ გარეშე ადამიანი ვერ უერთდება მუსიკას და, უფრო მეტიც, ღრმად გაიგებს მას), მაშინ განსაკუთრებული შესაძლებლობებია საჭირო პროფესიონალებისთვის: კომპოზიტორებისთვის, ინსტრუმენტალისტებისთვის, ხმის ინჟინრებისა თუ ვოკალისტებისთვის.

იმისთვის, რომ ჩაერთო მუსიკით ან აღვიქვა ის, პირველ რიგში, ის უნდა იყოს მოსმენილი. ამიტომ, ჩვენ გვჭირდება ისეთი გონებრივი ფუნქცია, როგორიცაა მუსიკალური მოსმენა, რომელიც იძლევა არა მხოლოდ ხმის მოსმენის, არამედ ხმის ყველა თვისების შეფასებას (პირველ რიგში

მუსიკალურს შორის - ტემბრი, სიმაღლე, ხმამაღალი, სიგრძე), ინტონაცია და მთელი მუსიკალური სტრუქტურა. მაგრამ მუსიკა მოიცავს არა მხოლოდ სხვადასხვა სიმაღლის ბგერების თანაფარდობას, განსხვავებულს ტემბრში, ხმამაღლა (დინამიკაში), სიგრძით, ჰორიზონტალური და ვერტიკალური ხმის პროცესების რთულ კომბინაციებთან, რომლებიც ასოცირდება ჰარმონიის, მრავალხმიანობის, თავისუფალი ხაზოვანი ™, ჟღერადობის კონცეფციასთან. ლაქები“ და ა.შ., არამედ მრავალჯერადი არჩევანი დროებითი კოეფიციენტები. ადამიანი მათ დახმარებით იჭერს გრძნობები მუსიკალური რიტმი. იმისათვის, რომ მუსიკასთან ყოველმა შეხვედრამ გაამდიდროს მუსიკალური გამოცდილება და მის საფუძველზე ჩამოყალიბდეს მუსიკალური კულტურა, მუსიკის დამახსოვრება უნდა მოხდეს, ანუ აუცილებელია მუსიკალური მეხსიერება. მუსიკა უნდა გაიაზროს, შეფასდეს, შეაღწიოს მის სპეციფიკურ შინაარსში, ამისთვის მუსიკალური გამოსახულებები (საკუთარი თუ სხვისი) თავისუფლად უნდა გადაიტანოს ფანტაზიაში. ამიტომ აუცილებელია მუსიკალურიარა ფიქრი და მუსიკალური ფანტაზია.

შეიცვალა შეხედულება ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობების სტრუქტურის შესახებ. ამ საკითხის შესწავლის მნიშვნელოვანი ეტაპი იყო ბ.მ.ტეპლოვის შესწავლა, რომელმაც გამოავლინა ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობების ფსიქოლოგიური საფუძვლები: "ლადოვოე გრძნობა", "უნარიანობა რომ სმენითიპრეზენტაცია", "მუსიკალურად- რიტმული გრძნობა"[ თბილი ბ., 2004]. მოდალური განცდა ეხმარება რეაგირებას ტონალურ ცვლილებებზე, რომლებიც გასდევს მუსიკალურ ქსოვილს ჰორიზონტალურად და ვერტიკალურად, მელოდიის ინტონაციურ მოძრაობებზე. სმენითი წარმოდგენის უნარი ეხმარება ადამიანს მოისმინოს ბგერები, მთელი მუსიკალური სტრუქტურები და ნაწარმოებებიც კი მეხსიერებიდან, მხოლოდ წარმოდგენით, რეალური ხმის გარეშე. ხოლო მუსიკალურ-რიტმული განცდა ხელს უწყობს მუსიკაში დროებით პროცესებზე ემოციურ რეაგირებას, ტემპის, მეტრორიტმის, რიტმული სიმკვრივის და ა.შ. თავისებურებების დაფიქსირებას. თუმცა, ბ.მ. ტეპლოვი ამას არ აკეთებს.

მან მუსიკალური მეხსიერება დამოუკიდებელ გონებრივ ფუნქციად აღიარა (რაც იმ დროისთვის დამახასიათებელი იყო). ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობების ინტერპრეტაციაში მან არ მოიცვა ინტელექტისა და წარმოსახვის ფუნქციები.

ბევრი გაკეთდა ბოლო სამოცი წლის განმავლობაში მუსიკალური შესაძლებლობების შესასწავლად. რუსი მეცნიერების მიღწევებს შორის აღვნიშნავთ L. A. Barenboim, A. N. Sohor, N. E. Vetlugina, M. G. Aranovsky, G. M. Tsypin და სხვების ნაშრომებს. ამ მიღწევების განზოგადება იყო კ.ვ.ტარასოვას მუსიკალურობის კონცეფცია, რომელიც ასახულია კვლევაში "ონტოგენეზი". მუსიკალური შესაძლებლობები" [ ტარასოვა TO., 1988]. ბოლო წლებში გამოიცა M.S. Starcheus-ის ფუნდამენტური ნაწარმოებები "მუსიკოსის ყური" და დ.კ.კირნარსკაიას "მუსიკალური შესაძლებლობები". [ სახამებელიულვაში მ., 2004; კინარსკაია დ., 2005].

ასე რომ, თანამედროვე მეცნიერების ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობები მოიცავს: მუსიკალური მოსმენა, განცდა მუზებიკლდე რიტმი, მუსიკალური მეხსიერება, მუსიკალურიფიქრი და მუსიკალური ფანტაზია. კ.ვ.ტარასოვა ასევე შემოაქვს მუსიკალური შესაძლებლობების კლასიფიკაციას სენსორული (ანუ გრძნობასთან დაკავშირებული) და ინტელექტიტუალეტს. პირველი მოიცავს მუსიკის ყურს და მუსიკალური რიტმის გრძნობას, მეორეში შედის მუსიკალური მეხსიერება, მუსიკალური ინტელექტი და, ჩვენი აზრით, ეს ასევე მოიცავს მუსიკალურ წარმოსახვას. გასათვალისწინებელია, რომ მუსიკალურად ნიჭიერი ადამიანიც კი არ იბადება „მზა“ მუსიკალური შესაძლებლობებით, არამედ მხოლოდ მათი. დამზადება. შემდეგ კი საჭიროა აღმზრდელებისა და საკუთარი თავის შრომა, საჭიროა მუსიკალური კულტურით გაჯერებული ხელსაყრელი გარემო, რომ ამ მიდრეკილებებიდან ჩამოყალიბდეს მუსიკალური შესაძლებლობები.

თუმცა, მუსიკალური შესაძლებლობების არსებობა, ზოგჯერ ძალიან კარგიც კი, ჯერ კიდევ არ არის იმის მაჩვენებელი, რომ ადამიანს შეუძლია წარმატებით შეუერთდეს მუსიკალურ შემოქმედებას, თუნდაც როგორც მსმენელი. შეიძლება ფლობდეს

ფედერალური სამიზნე პროგრამის ფარგლებში

"რუსეთის კულტურა"

აღიარა საგანმანათლებლო- მეთოდური ასოციაცია

on მიმართულებები პედაგოგიური განათლება

in ხარისხიანი სახელმძღვანელო ამისთვის სტუდენტები უფრო მაღალი ტრენინგი დაწესებულებები,

სტუდენტები on მიმართულება 050600 (540700)

მხატვრული განათლება

რეცენზენტები:

ხელოვნების ისტორიის კანდიდატი, ასოცირებული პროფესორი და. ჰ. ნალეტოვა (ა.ი. ჰერცენის სახელობის რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტი).

ოვსიანკინაგ. პ.

მუსიკალურიფსიქოლოგია. გამომცემლობა "მხატვართა კავშირი", 2007. - 240გვ.

18YU 978-5-8128-0075-8 BBK 88.4 Ovs34

rmk.ucoz.net/downloads/ovsyankina.doc

ჩამოტვირთვა 1.9 მბ

Ovsyankina G.P. მუსიკალური ფსიქოლოგია. გამომცემლობა "მხატვართა კავშირი", 2007. ... როჟდესტვენსკი - პაგანინი ხელკეტით" [ოვსიანკინა გ., 1999 წ.

rmk.ucoz.net › ჩამოტვირთვები/ovsyankina.doc

ლექციები ეფუძნება კლასიკურ და უახლეს ნაშრომებს მუსიკალური ფსიქოლოგიის სხვადასხვა საკითხებზე: ბ.მ. , NP Korykhalova, L. Mackinon, MS Starcheus, D. K. Kirnarskaya, მოსკოვის სახელმწიფო კონსერვატორიის კოლექციები. P. I. ჩაიკოვსკი "Nail ti51kiz" (რედ. M. S. Starcheus), რუსეთის მეცნიერებათა აკადემია. გნესინსი „მუსიკალური შემოქმედების პროცესები“ (რედ. ე.ვ. ვიაზკოვა), „მუსიკის აღქმა“ (რედ. ვ. მაქსიმოვი) და ა.შ. ლექციები ასახავს მასალას ჩვენი პროგრამებიდან - მოკლე სალექციო ნოტები - მუსიკალური შემოქმედების ფსიქოლოგიაზე და სკოლაში მუსიკალური განათლების ფსიქოლოგია, რომელიც გამოქვეყნდა 1995 წელს ასტრახანის მასწავლებელთა გაუმჯობესების რეგიონალური ინსტიტუტის მიერ. ლექციების გამოსაცემად მომზადებისას მხედველობაში მიიღეს მუსიკალური ფსიქოლოგიის რამდენიმე სახელმძღვანელო, რომელიც გამოიცა ჩვენს ქვეყანაში, უპირველეს ყოვლისა, A.L. Gotsdiner-ისა და V.I.Petrushin-ის სახელმძღვანელოები.

შესავალი

მუსიკალური ფსიქოლოგია: ისტორია და ძირითადი ცნებები

(ა.ი. ჰერცენის სახელობის რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტის მუსიკის ფაკულტეტზე სწავლების გამოცდილებიდან)

ოვსიანკინა გალინა პეტროვნა,

ხელოვნების დოქტორი,

მუსიკალური განათლებისა და განათლების კათედრის პროფესორი

რუსეთის სახელმწიფო უნივერსიტეტი. ა.ი. ჰერცენი

სიტყვის რეფერატები

მრგვალ მაგიდაზე "სივრცის პერსპექტივა: წარმოშობა, პრობლემები, განვითარების პერსპექტივები",

1. უდავოა კავშირში ადამიანსა და ყველაფერს, რაც არსებობს კოსმოსთან. ამას უკვე მოწმობს უძველესი მეცნიერული ცოდნა, რომ აღარაფერი ვთქვათ მითოლოგიასა და წმინდა სწავლებებზე. მაგრამ ადამიანი მიდრეკილია „დაივიწყოს“ წინა გამოცდილება. თუ მუსიკაზე ვსაუბრობთ, მაშინ საკმარისია გავიხსენოთ მის შესახებ იდეები ძველ ასურეთში ან ძველ ჩინეთში (იხ. ნაშრომები ძველი აღმოსავლეთის მუსიკალური კულტურის შესახებ კ. საქსი, ძველი სამყაროს რი გრუბერი და ა.შ.) .

2. ჩვენი დროის კვლევიდან აღსანიშნავია რუსეთის მუსიკის აკადემიის პროფესორის დისერტაცია. გნესინიხი ე.ვ. ვიაზკოვა "მუსიკალური შემოქმედების პროცესები: შედარებითი ტექსტური ანალიზი" (მოსკოვის სახელმწიფო კონსერვატორია, 1999 წ.), ამ ავტორის სტატიები კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის ტიპოლოგიაზე, მხატვრულ ტექსტებში ინტერტექსტუალური ექოს ბუნების შესახებ (იხ.: პროცესები მუსიკალური შემოქმედება: გნესინის რუსეთის მეცნიერებათა აკადემიის შრომების კრებული / E. V. Vyazkova-ს რედაქტორი, მოსკოვი: 1999, 2001, ნომერი 3, 4) და ა.შ.

1990-იან წლებამდე კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის კლასიფიკაციის პრინციპები ემყარებოდა მატერიალურ წყაროებს (პირველ რიგში ავტოგრაფებს). კომპოზიტორის შემოქმედების პროცესი დაყოფილი იყო ორ ძირითად ტიპად: "მოცარტისეული" და "ბეთჰოვენური", რუსი მუსიკოსის ნ.ლ. მეთევზე. უცხოურ ფსიქოლოგიაში ეს ტერმინები შეესაბამება გერმანელი ფილოლოგისა და მუსიკათმცოდნე რ.ვესტფალის ანალოგებს: შემოქმედების „ინტუიტური“ („მოცარტიული“) და „რაციონალური“ („ბეთჰოვენის“) ტიპები.

კომპოზიტორის შემოქმედებითი პროცესის ტიპების კლასიფიკაცია E.V. ვიაზკოვა ემყარება აღიარებას "ინფორმაციული ველი" კოსმოსში და გამომდინარეობს კითხვაზე პასუხიდან: საიდან და როგორ მოდის იდეები? .

1) შთაგონებით წერა,

2) რაციონალური კრეატიულობა,

3) კრეატიულობა-თამაში,

4) კრეატიულობა მოდელის მიხედვით,

5) კრეატიულობა, როგორც ავტომატური წერა,

6) იდეების თვითგანვითარებაზე დამყარებული კრეატიულობა.

3. ადამიანსა და კოსმოსს შორის კომუნიკაციის პრობლემის აქტუალურობას აძლიერებს ის ფაქტი, რომ დღეს მთელ მსოფლიოში დომინირებს ფსევდომ მუსიკალური „ნაგავი“, რომელიც ავსებს რადიო-ტელევიზიის ეთერს, ინტერნეტს და ა.შ. საზოგადოების ხმის სივრცის შესახებ. მთელი ეს „ინფორმაცია“ მაღლა იწევს და მისი მოქმედება სუფთა წყლებისა და საჰაერო სივრცის მოწამვლის ტოლფასია. ამ ვითარებაში განსაკუთრებით სამწუხაროა ბავშვებისა და ახალგაზრდების ბედი.

4. უდავოა ახალგაზრდების შეგნებული დამოკიდებულების აღზრდა მთელი ადამიანის ცხოვრების გეოკოსმოსთან კავშირისადმი. საუნივერსიტეტო დონეზე პედაგოგიურ პრაქტიკაში ჩნდება კითხვა: რომელი დისციპლინის ფარგლებში უნდა შეიტანოს ეს ინფორმაცია, გარდაქმნას იგი, სხვა საკითხებთან ერთად, სტუდენტების პროფილირების სფეროდ.

„ბედნიერი“ შემთხვევაა წარმოდგენილი საგნის „მეცნიერებისა და განათლების თანამედროვე პრობლემები“ (ფედერალური კომპონენტი, მაგისტრატურა, I კურსი) სწავლებისას. ამ საგნის სწავლების პრაქტიკა რუსეთის სახელმწიფო პედაგოგიური უნივერსიტეტის მუსიკის ფაკულტეტზე. ა.ი. ჰერცენი აჩვენებს, რომ თემა "გეოკოსმოსური გავლენა ადამიანზე" უნდა იყოს ერთ-ერთი პირველი სასწავლო გეგმაში და დაეთმოს სულ მცირე 6 აკადემიური საათი (სამი „წყვილი“) სასწავლო დროს. მისი ეფექტურობა გაუმჯობესებულია სამეცნიერო დოკუმენტური ფილმის „ცნობიერება რევოლუციის წინა დღეს“ (International Conference on Cosmism, ICR) ყურებასთან ერთად.

ო.დ. ვოლჩეკი „გეოკოსმოსი და ადამიანი“ (სანქტ-პეტერბურგი, 2006 წ.).

5. თემის ფარგლებში შევეხებით ისეთ მნიშვნელოვან საკითხთა ჯგუფს, როგორიცაა: ადამიანისა და კოსმოსის ურთიერთობა, კოსმოსური ფაქტორების გავლენა ადამიანზე, გრავიტაციული ძალები, გარემო აშლილობის როლი; თანამედროვე ეკოლოგიური კრიზისი, მისი გავლენა კულტურაზე; ეკოლოგიური ფსიქოლოგიის ფორმირება (რ. ბარკეტი); მომავალი შოკის პრობლემა (ა. ტოფლერი); საყოველთაო ისტორიის ფორმირება (დ. კრისტიანი), მისი ძირითადი დებულებები.

მოცემულია მეცნიერებათა კოსმიზაციის კონცეფცია. ვლინდება ვ.ვერნადსკის, ნ.ტიმოფეევ-რესოვსკის, ნ.როერიხის, კ.ციოლკოვსკის, ა.ჩიჟევსკის, პ.სოროკინის, ლ.გუმილიოვის, ვ.ბოლგოვის, ნ.მოისეევის იდეების როლი. პლანეტარული სისტემის ახალი თეორია გ.ვასილიევა. ნოოსფერო. ფსიქოსფეროს ცნება (ა. კრილოვი). სექსუალური დემორფიზმის პრობლემა, მასზე გეოკოსმიური ფაქტორების გავლენა. ელექტრომაგნიტური ველები და ბიომაგნეტიზმი; მათი გავლენა ადამიანის ფიზიოლოგიასა და ფსიქიკაზე; მემკვიდრეობითობის პრობლემები. ცხოვრების კრიტიკული პერიოდების კონცეფცია, მათი როლი ადამიანის განვითარებაში. ნიჭიერების პრობლემა; თანამედროვე „გენიოსის კრიზისი“ (ე. მაქსიმოვის სტატისტიკური მონაცემები, ვ. ეფროიმსონის, ვ. რუდნიკის, ა. დუბროვის და სხვ. გამოკვლევები). ვნებიანობის თეორია. ვ.ვერნადსკის, ლ.გუმილიოვის იდეები.

საუბარია პ. სოროკინის სოციოდინამიკის თეორიის აქტუალურობაზე. ხელოვნების მახასიათებლები სამი ძირითადი კულტურული ეპოქის დოქტრინის კონტექსტში. Მიმდინარე მდგომარეობა. სინერგიული მიდგომა და თვითორგანიზაციის პრინციპები. გარემო და მემკვიდრეობა, პრობლემის თანამედროვე შეხედულება სამეცნიერო და საგანმანათლებლო კონტექსტში. ადაპტაცია გარე გარემოსთან, ადაპტაციის სახეები. არქეტიპის ცნება (კ. იუნგი). სოციოკულტურული ადაპტაცია, როგორც ადაპტაციის უმაღლესი ტიპი. მეცნიერების, რელიგიის, ხელოვნების დანიშნულება ადაპტაციის პროცესში. კულტურის ვესტერნიზაციის პრობლემა დღეს.

ხელოვნების კომუნიკაცია გეოკოსმიურ ფაქტორებთან. მუსიკის ევოლუციის კონიუგაცია, მუსიკალური აზროვნება გეოკოსმიური გავლენის ასპექტში. კონტენტ ანალიზის მონაცემები მუსიკის ტონალურ განვითარებასთან დაკავშირებით. მუსიკალური კვლევის პერსპექტივები ამ სამეცნიერო სფეროში.

6. იმის გათვალისწინებით, რომ სწავლება ტარდება პედაგოგიურ უნივერსიტეტში, სასწავლო გეგმაში ასევე ჩავრთეთ თემა „ ახალი ცნობიერების შვილები: პრობლემის განხილვა”, რომელიც თითქოს ურთიერთდაკავშირებულია კოსმიურ მსოფლმხედველობასთან. ამ თემის ფარგლებში ჩნდება ისეთი კითხვები, როგორიცაა ამ ფენომენის ბუნება: სოციოლოგიური, პედაგოგიური, ფსიქოლოგიური ასპექტები. სხვადასხვა თვალსაზრისის დახასიათება. ტერმინოლოგიური აპარატის კითხვები, ტერმინოლოგიური განსხვავებების ანალიზი უცხოურ და რუსულ მეცნიერებაში. პრობლემის შესწავლის თეორიული გამოცდილების განზოგადება რუსეთსა და უცხოურ მეცნიერებაში: შ.ა. ამონაშვილი, ე.ნ. ჩერნოზემოვა, ა.ა. ლიხანოვა, ლ.კეროლი, დ.ტუბერი და სხვები ჟურნალისტიკის, მედიის როლი პრობლემის დამახინჯებასა და კომერციალიზაციაში. ახალი ცნობიერების ბავშვების ფსიქოლოგიური მახასიათებლები. განსხვავებები და საერთოობა „პროდიჯის“ ფენომენთან. ჰიპერაქტიურობის სპეციფიკა ახალი ცნობიერების ბავშვებში. მორალური კრიტერიუმი, როგორც ახალი ცნობიერების ბავშვების ფსიქოლოგიური მახასიათებლების საფუძველი. მათი ადაპტაცია საზოგადოებაში.

პედაგოგიური მიდგომის პრობლემა. საგანმანათლებლო დაწესებულებების ორგანიზება და საგანმანათლებლო პროცესი "ტრადიციულ" საგანმანათლებლო დაწესებულებებში ახალი ცნობიერების ბავშვებისთვის: დაწყებითი, საშუალო, უმაღლესი საფეხურები. განათლების ყველა საფეხურის სასწავლო გეგმების, სასწავლო გეგმების, სასწავლო საშუალებების და ა.შ. საზოგადოების ამჟამინდელი მდგომარეობა ახალი ცნობიერების შვილებთან მიმართებაში. წამლის ჩარევის მავნე ზემოქმედება ფსიქიკის „მკურნალობაში“. ინტერნეტ რესურსების ანალიზი.

7. ამ თემების შესწავლა გულისხმობს კონკრეტულ მიზანს და შესაბამის პედაგოგიურ ამოცანებს. მიზანია გამოვყოთ გეოკოსმოსური გავლენის ძირითადი პრობლემების ნაკრები, რომელიც იყოფა ორ კომპონენტად: 1) პროფესიული, 2) ზოგადი ჰუმანიტარული. ეს უკანასკნელი ასოცირდება საზოგადოებაში ქცევის ნორმების შემუშავებასთან, რომელიც თითოეულმა კურსდამთავრებულმა უნდა გადააქციოს საკუთარ საოჯახო და სამუშაო გარემოში.

პედაგოგიური დავალებები:

1) ცნობიერების უმნიშვნელოვანეს კომპონენტად კოსმოსთან ადამიანის კავშირის პრობლემის დაყენება;

2) მორალური მითითებების იდენტიფიცირება, რომლებიც განსაზღვრავს ინდივიდის მიერ საკუთარი თავის სამყაროსთან ერთობაში გაგებას;

3) მუსიკისადმი, როგორც წმინდა ინფორმაციის მატარებლისადმი დამოკიდებულება;

4) მუსიკოსისა და მასწავლებლის მისიის გაცნობიერება;

5) ამ ცოდნის გადატანა განათლების ყველა სტრუქტურაში.

ძიების შედეგების შესამცირებლად, შეგიძლიათ დახვეწოთ მოთხოვნა საძიებო ველების მითითებით. ველების სია წარმოდგენილია ზემოთ. Მაგალითად:

შეგიძლიათ მოძებნოთ რამდენიმე ველში ერთდროულად:

ლოგიკური ოპერატორები

ნაგულისხმევი ოპერატორი არის და.
ოპერატორი დანიშნავს, რომ დოკუმენტი უნდა შეესაბამებოდეს ჯგუფის ყველა ელემენტს:

კვლევის განვითარება

ოპერატორი ანნიშნავს, რომ დოკუმენტი უნდა შეესაბამებოდეს ჯგუფის ერთ-ერთ მნიშვნელობას:

სწავლა ანგანვითარება

ოპერატორი არაგამორიცხავს ამ ელემენტის შემცველ დოკუმენტებს:

სწავლა არაგანვითარება

ძებნის ტიპი

შეკითხვის დაწერისას შეგიძლიათ მიუთითოთ ფრაზის ძიების გზა. მხარდაჭერილია ოთხი მეთოდი: ძიება მორფოლოგიაზე დაყრდნობით, მორფოლოგიის გარეშე, პრეფიქსის ძიება, ფრაზის ძიება.
ნაგულისხმევად, ძიება ეფუძნება მორფოლოგიას.
მორფოლოგიის გარეშე საძიებლად, საკმარისია ფრაზის სიტყვებზე წინ დავაყენოთ ნიშანი „დოლარი“:

$ სწავლა $ განვითარება

პრეფიქსის მოსაძებნად, თქვენ უნდა დააყენოთ ვარსკვლავი მოთხოვნის შემდეგ:

სწავლა *

ფრაზის მოსაძებნად, თქვენ უნდა ჩართოთ შეკითხვა ორმაგ ბრჭყალებში:

" კვლევა და განვითარება "

ძიება სინონიმების მიხედვით

ძიების შედეგებში სიტყვის სინონიმების ჩასართავად ჩადეთ ჰეშის ნიშანი " # "სიტყვის წინ ან ფრჩხილებში გამოსახულებამდე.
ერთ სიტყვაზე გამოყენებისას, სამამდე სინონიმი მოიძებნება.
როდესაც გამოიყენება ფრჩხილებში გამოსახულ გამონათქვამზე, სინონიმი დაემატება თითოეულ სიტყვას, თუ ის მოიძებნება.
არ შეესაბამება მორფოლოგიას, პრეფიქსის ან ფრაზების ძიებას.

# სწავლა

დაჯგუფება

ფრჩხილები გამოიყენება საძიებო ფრაზების დაჯგუფებისთვის. ეს საშუალებას გაძლევთ აკონტროლოთ მოთხოვნის ლოგიკური ლოგიკა.
მაგალითად, თქვენ უნდა გააკეთოთ მოთხოვნა: იპოვეთ დოკუმენტები, რომელთა ავტორია ივანოვი ან პეტროვი, და სათაური შეიცავს სიტყვებს კვლევა ან განვითარება:

სიტყვების სავარაუდო ძებნა

სავარაუდო ძებნისთვის, თქვენ უნდა დააყენოთ ტილდი " ~ " სიტყვის ბოლოს ფრაზის. მაგალითად:

ბრომი ~

ძიება იპოვის სიტყვებს, როგორიცაა "ბრომი", "რომი", "პრომ" და ა.შ.
სურვილისამებრ შეგიძლიათ მიუთითოთ შესაძლო რედაქტირების მაქსიმალური რაოდენობა: 0, 1 ან 2. მაგალითად:

ბრომი ~1

ნაგულისხმევი არის 2 რედაქტირება.

სიახლოვის კრიტერიუმი

სიახლოვის მიხედვით მოსაძებნად, თქვენ უნდა დააყენოთ ტილდი " ~ " ფრაზის ბოლოს. მაგალითად, 2 სიტყვის ფარგლებში სიტყვებით კვლევა და განვითარება დოკუმენტების საპოვნელად გამოიყენეთ შემდეგი შეკითხვა:

" კვლევის განვითარება "~2

გამოხატვის შესაბამისობა

ძიებაში ინდივიდუალური გამონათქვამების შესაბამისობის შესაცვლელად გამოიყენეთ ნიშანი " ^ "გამონათქვამის ბოლოს და შემდეგ მიუთითეთ ამ გამონათქვამის შესაბამისობის დონე სხვებთან მიმართებაში.
რაც უფრო მაღალია დონე, მით უფრო აქტუალურია მოცემული გამოხატულება.
მაგალითად, ამ გამოთქმაში სიტყვა „კვლევა“ ოთხჯერ უფრო აქტუალურია, ვიდრე სიტყვა „განვითარება“:

სწავლა ^4 განვითარება

ნაგულისხმევად, დონე არის 1. სწორი მნიშვნელობები არის დადებითი რეალური რიცხვი.

ძიება ინტერვალში

იმისათვის, რომ მიუთითოთ ის ინტერვალი, რომელშიც უნდა იყოს გარკვეული ველის მნიშვნელობა, უნდა მიუთითოთ საზღვრების მნიშვნელობები ფრჩხილებში, გამოყოფილი ოპერატორის მიერ. TO.
შესრულდება ლექსიკოგრაფიული დალაგება.

ასეთი შეკითხვა დააბრუნებს შედეგს ავტორით დაწყებული ივანოვიდან და დამთავრებული პეტროვით, მაგრამ ივანოვი და პეტროვი არ ჩაირთვება შედეგში.
მნიშვნელობის ინტერვალში ჩასართავად გამოიყენეთ კვადრატული ფრჩხილები. გამოიყენეთ ხვეული ბრეკეტები მნიშვნელობის გასაქცევად.