Najbolje dizajnerske škole na svijetu. Snovi se ostvaruju u Engleskoj II Trajanje i školarine
Gdje mogu dobiti magisterij iz dizajna interijera? Odabrali smo pet najboljih univerziteta u Evropi.
1. Evropski institut za dizajn
zemlje Evrope
Pokriva Italiju, Španiju i Brazil sa uredima u Rimu, Milanu, Firenci, Torinu, Veneciji, Kaljariju, Barseloni, Madridu i Sao Paolu. Obučava stručnjake za mnoge discipline, uključujući dizajn interijera i dizajn javnih prostora, a namijenjen je ne samo početnicima, već i profesionalcima. Kurs se fokusira na razvoj projekata od A do Ž.
Kako dalje
Prikupite potrebnu dokumentaciju (u zavisnosti od fakulteta i zemlje) i odredite datum za preliminarni intervju na web stranici.
Cijena
Zavisi od grada, trajanja kursa, specijalizacije i varira od 4.000 do 17.000 eura.
talijanski, španski ili engleski. Odličan izbor: na primjer, isti kurs dizajna enterijera u Milanu se predaje na engleskom, a u Rimu na italijanskom.
Za vrijeme trajanja studija, stambeni prostor se mora iznajmljivati samostalno, ali u nekim gradovima postoje programi koji pomažu studentima da pronađu jeftine stanove za iznajmljivanje.
2. Design Academy Eindhoven
Holandija
Poznat po svom dubinskom pristupu učenju, svaki kurs vodi poznati dizajner koji prakticira. Priprema magisterije iz specijalnosti: kontekstualni dizajn, društveni dizajn i informacioni dizajn.
Kako dalje
Inicijalna selekcija se vrši na osnovu aplikacionog pisma i dostavljenog portfolija, koji se mora poslati do 1. aprila. Ako prva selekcija prođe, slijedi poziv za intervju. Procedura se može skratiti ako lično odnesete portfolio na samu akademiju.
Cijena
Depozit od 500 eura prije intervjua, ukupna cijena 13.000 eura po godini studija + oko 100 eura kao jednokratna naknada za cijeli kurs.
Engleski TOEFL 550, ili IELTS 7, ili Kembridž ispit – nivo znanja.
3. Bergen National Academy of Arts
Norveška
Nacionalna akademija umjetnosti u Bergenu otvorena je 1772. godine po uzoru na Akademiju u Kopenhagenu i danas je jedan od dva specijalizirana univerziteta u Norveškoj koji školuju magistre u specijalnostima: dizajn interijera, dizajn namještaja, unutrašnja arhitektura.
Kako dalje
Obrazac za prijavu, motivaciono pismo, kopiju pasoša i portfelja potrebno je poslati do 17. februara. Da biste se prijavili za magisterij, potrebno je da imate najmanje 180 bodova na diplomu.
Troškovi obrazovanja
Odlična vijest je da je obuka besplatna. Troškovi života variraju između 10.000 eura godišnje.
Engleski na TOEFL 61, IELTS 5.0, poznavanje norveškog jezika je poželjno za seminare.
Posebnosti
Stipendija za tri studenta iz centralne i istočne Evrope po izboru komisije. Za dobijanje stipendije nisu potrebni dodatni dokumenti.
4. Nacionalna škola dekorativnih umjetnosti
Pariz, Francuska
U mnogim aspektima fokusira se na primijenjene discipline. Među kursevima grafičkog dizajna i multimedije, tehnika štampanja, industrijskog dizajna i tekstila, tu je i dizajn enterijera.
Kako dalje
Potrebni su pasoš sa važećom vizom, prijava, portfolio i uplata za preliminarni intervju. Rok za podnošenje dokumenata je 7. februar, prijemni ispiti se obično održavaju na proleće.
Cijena
Od 600 do 1200 evra godišnje.
Obavezni francuski na nivou TCF sertifikata.
5. St. Martins College of Art and Design
London, Velika Britanija
Pokriva gotovo sve moguće specijalitete i smatra se jednim od najvećih u Europi, specijaliziran za umjetnost i dizajn. Za prijem nije potrebno ići u London, dokumenti za prijem se mogu predati u predstavništvu u Moskvi.
Kako dalje
Ne postoji rok za prijavu za studente koji se prijavljuju preko međunarodnih predstavnika ili direktno na jedan od koledža. Međutim, kako se mnogi kursevi brzo popunjavaju, najbolje je prijaviti se što je prije moguće.
Za većinu kurseva uz prijavu je potreban i portfolio: da biste ga pravilno pripremili, ima smisla uzeti konsultacije ili se upisati na kurs za pripremu portfolija koji se održava na nekom od fakulteta.
Cijena
Od 13.000 funti godišnje, zavisno od kursa.
Engleski nivo IELTS 6.5, postoji niz dnevnih i večernjih kurseva jezika koji pripremaju strane studente.
Koledž ima 11 hostela u različitim dijelovima Londona. Za nerezidente u Evropi, fakultet garantuje hostel na prvoj godini studija, naravno, pod uslovom da se prijava preda na vreme.
Glavni grad mode i dizajna. Italija je dom vodećih dizajnerskih studija, sjedišta modnih kuća Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, kao i ključni događaji Milan Fashion Week-a, Fuorisalone, Pitti Uomo i drugih.
Bliska veza između univerziteta i industrije. Izvanredni predstavnici struke predaju na univerzitetima, a edukativni projekti se izvode za stvarne kupce. Predavanja i radionice se održavaju u muzejima, dizajnerskim studijima i modnim revijama. Studenti se školuju u vodećim svjetskim kompanijama.
Dominacija Italije u modnoj industriji započela je modnom revijom u rezidenciji Giovannija Battista Giorginija u Firenci 1951. godine.
Karijera. Italijansko obrazovanje u dizajnu i modi visoko je cijenjeno u cijelom svijetu, a vodeći univerziteti imaju odličnu reputaciju među poslodavcima.
Dostupnost. Obrazovanje i život u Italiji jeftiniji je nego u SAD, Kanadi, Velikoj Britaniji, Švicarskoj i mnogim drugim evropskim zemljama. Mnogi univerziteti daju stipendije i popuste na školarinu.
Kultura. Italijani su veoma otvoreni i prijateljski raspoloženi. Strani studenti se osjećaju ugodno i brzo se prilagođavaju. Italija ima ukusnu hranu i divnu klimu.
10. mjesto Drexel Univerzitet Drexel Univerzitet, SAD
Kurs za modu na univerzitetu zaslužio je titulu najboljeg, po mišljenju studenata, i ušao u top 10 programa u Sjedinjenim Državama. Svake godine studenti prolaze praksu na London College of Fashion University of the Arts (London College of Fashion, University of the Arts London). Studenti oduševljeni programom: "O ovakvom iskustvu nisam mogao ni sanjati! Zahvaljujući studiranju na Univerzitetu Drexel, postao sam motivisaniji, vrijedniji i kreativniji."
Radovi studenata Drexel Univerziteta
9. Royal Melbourne Institute of Technology, Royal Melbourne Institute of Technology, Australija
Zgrada Royal Melbourne Institute of Technology
Univerzitetska škola za modu i dizajn visoko se kotira na gotovo svim nivoima, a magistarski program na istom rangu, na primjer, zauzima šesto mjesto.
Zajednički prostor na lokaciji RMIT-a u Melburnu
Međutim, kao i na mnogim univerzitetima, studenti RMIT-a se žale da se malo pažnje posvećuje pitanjima zapošljavanja. "Željeli bismo da ima više događaja s temom dizajna i više savjeta o tome kako izgraditi karijeru u modnoj industriji."
Diplomska izložba na master studijama na RMIT-u
8. mjesto London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London, UK
Jedna od faza rada na LCF studentskoj kolekciji
Također poznat kao LCF, Londonski koledž je jedna od najutjecajnijih institucija na rang listi. Univerzitet ima najveću stopu prijema kandidata - 98% prijava je odobreno, od čega 44% dolazi od stranih studenata. Ali postoji i druga strana medalje: kako studenti navode, nakon diplomiranja ne dobijaju dovoljnu podršku od univerziteta, pomoć u pronalaženju posla ili kontakt sa drugim diplomcima.
Rad sa bojom i teksturom - osnove kreativnih kurseva na LCF-u
7. mjesto Univerzitet Westminster Univerzitet Westminster, UK
Studenti Westimster univerziteta se savjetuju sa kolegama stilistima prije nastupa
Univerzitet je na drugom mjestu po ukupnom zadovoljstvu, 90% studenata je zadovoljno nastavnim osobljem, a 86% - sastavom studenata. Univerzitet odobrava samo 9% svih pristiglih prijava, nalazi se u prva tri po cijeni i kvalitetu. Uz sve to, univerzitet se teško može pohvaliti međunarodnim regalijama i priznanjima – ima ih vrlo malo.
Nezaboravan dodiplomski Alumni Show 2012. na Univerzitetu Westminster
6. mjesto Polimoda Polimoda, Italija
Diplomska revija u Polimodi
Polimoda je jedna od najpoznatijih škola u Italiji i svijetu za modni dizajn i marketing. 87% ispitanih studenata je apsolutno zadovoljno uslovima studiranja na kampusu, ali, kao iu mnogim drugim institucijama, nedostatak podrške u pronalaženju posla nakon diplomiranja je jedan od minusa. Žalbe studenata ne prolaze nezapaženo - Polimod aktivno razvija projekte koji imaju za cilj da pomognu startapima mladih diplomaca.
Saradnja studenata Polymoda i brenda H&M 2014
5. mjesto Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology, SAD
Futuristički prikaz 2014. čiji je domaćin bio alumnus FIT-a Calvin Klein
Program dizajna se predaje na univerzitetu skoro sedam decenija. Kampus se nalazi u Čelsiju, predgrađu Menhetna, a studenti takođe godišnje putuju u Italiju na programe razmene. Univerzitet je na trećem mjestu po dva značajna pokazatelja: reputaciji i utjecaju, na drugom je samo Central Saint Martins College u Engleskoj i američki Parsons.
4. mjesto Parsons, Nova škola za dizajn, SAD
Parsons je bila jedna od najboljih škola umjetnosti i dizajna od svog početka.
Nakon otvaranja kampusa u Parizu 1921. godine, Parsons je postao najveći američki univerzitet umjetnosti i dizajna s prisustvom u inostranstvu. Od svih kandidata primljenih na univerzitet, 44% su strani (3. mjesto). Uprkos visokom plasmanu, studenti priznaju da nisu baš zadovoljni odnosom cene i kvaliteta i ukupnim utiskom studija.
Parsons studenti iz Ukrajine, Koreje, SAD-a, Njemačke, Gruzije i Australije sa svojim kultnim radovima
3. mjesto Kingston University London, UK
Diplomska izložba Megan Burmeister na Univerzitetu Kingston
Prema ocjeni, studenti su skoro u potpunosti zadovoljni uslovima studiranja - bibliotekom (96%), tehnologijom (91%) i studentskim tijelom (94%), a tehnološke predmete pozitivno je ocijenilo 90% studenata. Studenti Univerziteta Kingston su u manjoj mjeri bili zadovoljni kursevima iz marketinga, poslovanja i održivog razvoja.
Biblioteka Centra za učenje Nightingale ima izvanrednu kolekciju knjiga o biznisu i modi
2. mjesto Bunka College of Fashion
Radovi Morija Degučija predstavljeni na konkursu poznatog japanskog časopisa Soen
Bunka College je postao prva obrazovna institucija u Japanu koja se posebno specijalizirala za modu. Ovdje dolaze oni koji već imaju prvo visoko obrazovanje. Učinak univerziteta je impresivan: 100% anketiranih diplomaca je u potpunosti zadovoljno kako su se pripremili za početak karijere. Među diplomcima fakulteta su Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi i druge zvijezde modne industrije.
Ženska kolekcija 2015
1. mjesto Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, UK
Unutrašnjost legendarnog koledža je jednostavna i asketska.
CSM se ne bez razloga smatra najuticajnijom školom na rang-listi, a možda i u svijetu: reputacija univerziteta je besprijekorna, a po broju nagrada i nagrada diplomci CSM-a lako nadmašuju sve druge.
Master kurs na CSM-u. Dizajn cipela za one koji se ne boje rizika i znaju šokirati
Ovde je veoma teško ući (6% odobrenih prijava, što je uporedivo sa Harvardom), ali 99% studenata uspešno diplomira na univerzitetu.
Jedna od diplomskih emisija na CSM-u
Business of Fashion je online publikacija koja pokriva sve aspekte mode, od najnovijih trendova na modnim pistama do investicija i intervjua s poduzetnicima.
Fotografije autora rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com
Insight-Lingua je ekskluzivni predstavnik Londonskog univerziteta umjetnosti (UAL) u Rusiji: besplatne konsultacije, uvodni intervjui i kreativni odabir u kancelarijama kompanije, seminari i majstorski kursevi sa nastavnicima i koordinatorima ovog poznatog britanskog dizajnerskog univerziteta.
 |
| www.arts.ac.uk www.artslondon.ru - stranica na ruskom izjave naših studenata o UAL-u |
University of the Arts London (London University of the Arts) je najveći evropski kreativni univerzitet sa više od jednog i po veka iskustva u nastavi. Ovdje studira više od 20.000 studenata iz raznih zemalja. Konceptualna kreativnost danas osvaja svijet. Zbog toga mnogi ljudi traže obrazovanje upisujući UAL. Programi ovog univerziteta omogućavaju vam stjecanje znanja i iskustva u oblasti mode, dizajna, umjetnosti i komunikacija.
University of the Arts London je univerzitet broj 2 u svijetu za obuku stručnjaka iz oblasti umjetnosti i dizajna - to potvrđuje i QS University World Rankings.
Dizajn je ono za šta se specijalizovao Univerzitet umetnosti u Londonu. Diplomirani studenti zauzimaju vodeće pozicije u modnoj industriji, dizajnu, štampi i likovnoj umjetnosti u svijetu. Među njima su velika imena kao što su Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma.
Univerzitetske specijalnosti
|
|
|
Programi učenja
| Vrsta programa | Trajanje | Min. Dob |
| Pripremno odjeljenje | 1 godina | od 17 godina |
| Diploma Programs | 1-2 godine | od 17 godina |
| visoko obrazovanje (bachelor) | 3 godine | od 18 godina |
| Magistarska diploma | 1-2 godine | od 22 godine |
| Doktorat | 1-3 godine | od 25 godina |
| Akademski semestar | 10 sedmica | od 20 godina |
| Kratkoročni kursevi usavršavanja | 1-12 sedmica | od 18 godina |
| Kursevi pripreme portfelja (napredni) | 10 sedmica | od 17 godina |
| Ljetni kursevi za školarce i studente | 1-6 sedmica | od 14 godina |
| engleski + dizajn | 4-12 sedmica | od 16 godina |
| Kursevi pripreme portfolia u Moskvi | od 2 sedmice | od 14 godina |
Priprema kroz koju prolazi svaki student tokom školovanja na UAL-u omogućava mu da bude potpuno spreman za svoju buduću kreativnu aktivnost i otvara mogućnosti da postane značajan specijalista.
Školarina za školsku 2019/20
University of the Arts London (London University of the Arts) - ovo je šest svjetski poznatih koledža koji predaju ogroman broj predmeta i disciplina, na ovaj ili onaj način vezanih za umjetnost i dizajn. Ekskluzivno predstavništvo Univerziteta u Rusiji - kompanija "Insight-Lingua" - sprovodi besplatne konsultacije o prijemu i prijemnim intervjuima za kandidate u svojim kancelarijama.
Svaki od šest koledža nalazi se u Londonu, u srcu oblasti u kojoj se nalazi. Dodirujući i komunicirajući s lokalnom kulturom u ovim oblastima, koledži podstiču kohezivno okruženje za učenje, koje podržava cijeli Univerzitet umjetnosti u Londonu i šira umjetnička zajednica.
Nastavnici Univerziteta su i sami profesionalni umjetnici, umjetnici praktičari, dizajneri, kritičari ili teoretičari, i nude stručno vodstvo u kreativnoj i eksperimentalnoj praksi kao i teorijskoj analizi.
London style
Univerzitet umjetnosti u Londonu nudi najbolje. Ali, pored sjajnih mogućnosti i odlične infrastrukture, ima još jednu neospornu prednost – sam London, koji je s pravom svjetska kulturna prijestolnica.
Muzeji svjetske klase i poznate komercijalne galerije nalaze se na pogodnoj lokaciji pored malih privatnih umjetničkih galerija koje prikazuju eksperimentalni rad. Od dobro poznatih znamenitosti, trgovačkih centara i centralnih prodavnica, često je nadomak pijaca koje vrebaju u mirnim ulicama, malih butika i dizajnerskih studija.
London je grad otkrića, a lokacija fakulteta pomoći će vam da pronađete sebe, svoju nišu i svoj put u ovom veličanstvenom gradu, među njegovom kreativnom populacijom.
Univerzitet umjetnosti u Londonu otvara vrata
Među njegovim diplomcima je veoma visok procenat onih koji se odmah po završetku fakulteta zaposle u svojoj specijalnosti ili u željenoj oblasti. Maturanti sa svih šest fakulteta rade za renomirane modne kuće, vrhunske galerije, pozorišta, komunikacijske i izdavačke kuće širom svijeta. Zahvaljujući brojnim vezama, Univerzitet studentima daje sve potrebne preporuke i pomaže im da se zaposle u roku od dvije godine nakon diplomiranja.
Rad fakulteta je strukturiran tako da stimuliše i razvija najbolje kvalitete kod svakog studenta. Uspješni diplomci Univerziteta i afirmisani stručnjaci redovno se pozivaju da izvode nastavu kao predavači. Ovo omogućava studentima da steknu korisne veze i poznanstva.
Svaki student je bitan
Obim i veličina Univerziteta omogućava studentima pristup najboljem od onoga što globalna obrazovna industrija može ponuditi. Istovremeno, uprkos činjenici da je Univerzitet umjetnosti London jedan od najvećih univerziteta na svijetu, održava individualni pristup svakom studentu i atmosferu u kojoj se svi osjećaju što ugodnije.
Razmjena mišljenja se snažno ohrabruje i pozdravlja:
- nastavnici i osoblje Univerziteta pomažu svakom studentu da održi i poveća svoj kreativni i profesionalni potencijal
- svaki fakultet ima svoje lice, ali atmosfera dobre volje je uvijek ista
- novim studentima se pomaže da shvate obrazovni proces, u skladu sa svojim sposobnostima, interesovanjima i akademskim stilom
- studenti se upoznaju, razmjenjuju ideje, a ovo je cjeloživotna saradnja i dobra tradicija Univerziteta
Fakulteti pridruženi UAL-u
Univerzitet umjetnosti London - sastoji se od 6 koledža:
Camberwell College of Arts
Fakultet nudi obrazovanje u sljedećim oblastima: Umjetnost knjige, Keramika, Dizajn enterijera, Crtanje, Grafički dizajn, Ilustracija, Slikarstvo, Fotografija, Štampa, Skulptura, 3D dizajn.
Više od 100 godina, Camberwell College of Arts je bio centar inovacija. Zbog visokog kvaliteta nastave, Camberwell College of Arts je prepoznat u cijelom svijetu, posebno u oblastima umjetnosti knjige i tiska.
Diplomci raznih britanskih škola i predstavnici međunarodnog društva postaju studenti ovog koledža, čineći veoma zanimljivo i raznoliko okruženje. Camberwell je koledž dobrodošlice koji podržava studente u svim kreativnim poduhvatima.
Camberwell College of Arts nalazi se u srcu umjetničke zajednice. Kao student na koledžu Camberwell bićete u centru kreativnog jezgra južnog Londona, kao i komšija, prijatelj i jedan od mnogih studenata i alumnija koji crpe beskrajnu inspiraciju ui iz koledža. Dom lokalnih DJ-eva ili večeri poezije u Brixton Bug Baru, oblast Camberwell je prepuna umjetničkih i dizajnerskih studija, a Galerija Južnog Londona nalazi se odmah pored koledža. Autobus je udaljen kratkom vožnjom do Južnog nasipa, gdje se nalaze galerija Saatchi, National Film Theatre, Royal Festival Hall, Tate Modern i Muzej dizajna.
U Camberwellu ćete moći učestvovati u mnogim projektima unutar i izvan vašeg kursa. Imaćete priliku da radite sa umetničkim i kreativnim preduzećima u Londonu kao što su Victoria and Albert Museum, National Theatre Royal i reklamna agencija Pentagram. Pored toga, svaki kurs uključuje program ličnog i profesionalnog razvoja (PPD). Program uključuje predavanja, radionice i projekte koji pružaju priliku za razvoj profesionalnih znanja i vještina u kreativnoj industriji i stjecanje iskustva u radu sa potencijalnim klijentima, korisnicima i javnošću.
Ovdje ćete imati puno prilika da crpite inspiraciju iz radova drugih umjetnika i izložite svoje. Možete učestvovati na godišnjem Camberwell Arts Festivalu, a Camberwell Space Gallery na koledžu održava redovne alumni i profesionalne izložbe. Studenti će imati koristi od plodne saradnje koledža sa susjednom galerijom Južnog Londona u održavanju predavanja s gostujućim govornicima i, što je najvažnije, projekcija diplomiranja studenata.
Camberwell blisko sarađuje sa Chelsea College of Arts i Wimbledon College of Arts. Zajedno su poznati kao CCW - Camberwell, Chelsea i Wimbledon.
Central Saint Martins (CSM)
Central Saint Martins College of Art and Design nudi tečajeve iz mode i tekstila, likovne umjetnosti, grafičkog dizajna, interdisciplinarnih umjetničkih programa, medijske umjetnosti, pozorišnog dizajna i glume, 3D dizajna (uključujući nakit, keramiku, industrijski i prostorni dizajn).
Koledž umjetnosti i kulturni centar kao jedno, Central Saint Martins (CSM) svjetski je poznat po kreativnoj energiji svojih studenata, fakulteta i bivših studenata.
Temeljni principi učenja u CSM-u su eksperiment, inovacija, rizik, izazov i otkriće. Sve se to odvija u atmosferi pogodnoj za učenje, bez obzira na odabranu specijalnost.
Fakultet je uspostavio veze sa kreativnim industrijama. Iskusno nastavno osoblje podržavaju vanjski predavači i tehničko osoblje koji aktivno prakticiraju profesionalce u svojoj oblasti. Mnoge generacije međunarodno priznatih umjetnika, dizajnera i glumaca - ličnosti čiji je rad definirao ili transformirao stvarnost - započele su svoje karijere u CSM-u.
Projekcije, izložbe, događaji, publikacije i akademski rad koledža čine ga vodećim u jednoj od svjetskih kulturnih prijestolnica. Koledž nudi neograničene mogućnosti za saradnju, ne samo između studenata i fakulteta, već i unutar šire umjetničke i dizajnerske zajednice.
Snaga Central Saint Martins temelji se na različitim tradicijama njegove četiri škole: St Martins School of Art; Centralna škola za umjetnost i dizajn; Drama Center London i Byam Shaw School of Art. Izgledi za karijeru za diplomce ovog odjela Univerziteta umjetnosti u Londonu su raznoliki i protežu se na sve vrste kreativnih industrija. Najvažniji resursi koledža su njegovi studenti, fakultet i lokacija u centru Londona. Ovde su stvoreni svi uslovi za učenje: studiji, radionice, sale za probe, predavanja i seminare.
Central Saint Martins nalazi se na području Kings Crossa, gdje vlada posebna atmosfera kreativnosti sa pabovima, klubovima, trgovinama i kafićima. Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square i Haymarket su u blizini. Ovdje ćete pronaći bogat kulturni život za poznavaoce opere, književnosti, umjetnosti i pozorišta, kao i neiscrpne izvore stvaralačke inspiracije.
Chelsea College of Arts
Chelsea College of Arts nudi obuku u sljedećim oblastima: komunikativni grafički dizajn, likovna umjetnost (novi mediji, performans, slikarstvo, skulptura, instalacija), dizajn interijera i prostora, dizajn tekstila.
Chelsea College of Arts nalazi se na obali rijeke Temze, na nasipu Millbank pored galerije Tate Britain na obali Temze, i predstavlja kolekciju arhitektonskih spomenika i namjenski izgrađenih modernih simuliranih prostorija. U srcu koledža je Rootstein Hopkins Square, nekadašnji paradni teren koji je sada pretvoren u izložbeni prostor na otvorenom. Tokom cijele godine, trg se transformiše radom studenata i stručnjaka, a posebno tokom maturskih revija, pod snagom studentske mašte, postaje nezaboravan prizor. Dvije galerije, Chelsea Space i Chelsea Future Space, prikazuju revolucionarni eksperimentalni rad.
U ovoj jedinici Univerziteta umjetnosti London pronaći ćete bezgraničnu inspiraciju, fascinantnu historiju, odlične uslove za učenje i lak pristup svim muzejima i galerijama kojima je britanski glavni grad toliko bogat.
Svim kursevima u Chelseaju dominira pristup učenju usmjeren na studenta koji kombinira kritičku analizu, teoriju i praksu kako bi studente vodio kroz odabranu disciplinu. Imaćete priliku da istražite širok spektar mogućnosti koje će izazvati i voditi vaš kreativni pravac. Podučavat će vas i podržavati iskusni nastavnici - vodeći majstori svog zanata, čiji je rad prepoznat kako u zidovima fakulteta, tako i daleko izvan njegovih granica. Njihove profesionalne i istraživačke aktivnosti, u interakciji s vašim obrazovnim procesom, poslužit će kao izvor inspiracije i plodnih diskusija.
Centralno za koledž je studentsko okruženje, sa svojom energijom, kohezivnošću, humorom i domišljatošću. Chelsea zauzvrat izaziva kreativnost, tehničke sposobnosti i ličnost studenata stavljajući mu na raspolaganje sve resurse koji su dostupni koledžu, Univerzitetu i cijelom Londonu. Sve je u talentu i raznolikosti ideja, a studirati ovdje znači biti u središtu svega što Chelsea može ponuditi.
Chelsea blisko sarađuje sa Camberwell College of Arts i Wimbledon College of Arts. Zajedno su poznati kao CCW - Camberwell, Chelsea i Wimbledon.
London College of Communication (LCC)
London College of Communication nudi tečajeve iz menadžmenta umjetnosti, umjetnosti knjiga, grafičkog dizajna, digitalne tehnologije, marketinga i oglašavanja, medija, tiska, izdavaštva, maloprodaje, putovanja i turizma, novinarstva, fotografije, TV, filma i videa.
London College of Communication / London College of Communications je ispunjen atmosferom živahne aktivnosti. Kao svjetski lider u stažiranju u dizajnu i medijima, LCC je na čelu pionirskih diplomskih, magistarskih i istraživačkih kurikuluma koji imaju za cilj pripremu studenata za uspješnu kreativnu karijeru.
Predavači i edukatori koji su uspješni profesionalci nastoje da ostanu u kontaktu sa kreativnom industrijom. Ovo omogućava koledžu da ponudi niz kurseva relevantnih za dinamično mijenjanje novih medija i industrije dizajna.
Rad na stvarnim projektima nije samo zanimljiv zadatak, on pomaže studentima da razviju vještine i stavove neophodne za buduće zaposlenje.
Danas, naše multimedijalne tehnologije nam omogućavaju da pristupimo razvoju i nastavi tradicionalnih LCC disciplina kao što su film, fotografija, novinarstvo, izdavaštvo, animacija i grafički dizajn iz perspektive 21. stoljeća. Koledž koristi svoju najbolju lokaciju u Londonu - glavnom gradu kreativne industrije u svijetu - da studentima pruži praksu, radno iskustvo i profesionalnu podršku javnih i privatnih poslodavaca.
Preduzetnički centar, koji se nalazi u LCC-u, pruža studentima i bivšim studentima informacije, savjete i smjernice o pronalaženju slobodnih poslova i pokretanju i vođenju vlastitog biznisa.
U suštini, LCC teži izvrsnosti u oblastima medija i preduzetništva.
Londonski koledž mode (LCF)
Glavna područja studija na London College of Fashion su modni dizajn i tehnologija, ženska i muška odjeća, modni dodaci i obuća, modna fotografija, stilistika i šminka, kozmetologija, novinarstvo, biznis i menadžment, marketing, kostimi i tehnički efekti, modni tekstil, nabavka i merchandising.
London College of Fashion (LCF) ima svjetsku reputaciju kao lider u nastavi, istraživanju i savjetovanju u modnoj industriji.
Sa najširim rasponom dostupnih kurseva i programa, London College of Fashion ima za cilj da odrazi širinu i raznovrsnost mogućnosti dostupnih u uzbudljivoj i promenljivoj modnoj industriji.
Bilo da su vaša interesovanja dizajn cipela, stajling, kozmetika ili ženska odjeća, svi LCF kursevi podstiču kreativnost i ozbiljan profesionalni razvoj. Glavni naglasak je na profesionalizmu, stvaranju inspirativnog okruženja za učenje u kojem studenti mogu steći teorijske i praktične vještine, u kombinaciji s razumijevanjem kulturnog konteksta u kojem djeluje modna industrija.
LCF fakultet, od kojih su mnogi profesionalci i iskusni tehnolozi, osiguravaju da studenti budu obučeni da zadovolje promjenjive zahtjeve i perspektive modne industrije. Takvo neprocjenjivo "insajdersko" znanje o najnovijim tehnologijama, tehnikama i trendovima čini LCF jednim od vodećih svjetskih modnih fakulteta.
Resursni studio Centra za preduzetništvo u modi pri LCF-u bavi se uspostavljanjem bliske saradnje sa modnom industrijom. Ovakvi poslovni kontakti ne samo da pružaju studentima odlična mjesta za praksu, već i omogućavaju predstavnicima modne industrije da direktno komuniciraju sa studentima, izvode praktičnu nastavu, daju upute o stvarnim projektima koji čine osnovu nastave.
Obrazovno iskustvo Londonskog koledža mode dopunjeno je odličnim okruženjem za učenje, uključujući namjenske radionice, medijske studije, tehnološki i proizvodni centar i visokotehnološki prostor koji se koristi za modne revije, predavanja, seminare i konferencije.
Smješten u kulturno i komercijalno živahnom West Endu, studenti Londonskog koledža mode su svakodnevno inspirisani sjajnim imidžom industrije.
Wimbledon College of Arts
Wimbledon College of Arts nudi obuku u sljedećim oblastima: pozorišni kostimograf, crtanje, likovna umjetnost, slikarstvo, pozorišni dizajn, scenski dizajn, gluma.
Wimbledon College of Arts pridružio se Univerzitetu umjetnosti u Londonu 2006. godine.
Wimbledon se nalazi u prekrasnoj zelenoj zoni, koja je jedinstvena među univerzitetskim koledžima. Ova lokacija stvara povoljno okruženje za učenje, nudeći studentima prostor i vrijeme koje im je potrebno za tiho razmišljanje, dok je i dalje povezana sa centralnim Londonom. Kampus se prostire na dvije zgrade i uključuje novouređeno i potpuno opremljeno pozorište, filmski studio i radionice, kao i arhivu svjetski poznatih pozorišnih dizajnera Jocelyn Herbert i Richarda Negrija.
Wimbledon studentima nudi širok spektar mogućnosti za samoostvarenje, a nastavnici ovdje podstiču učenike na životnu aktivnost, njihovu želju da igraju aktivnu ulogu u procesu učenja. Učenje se odvija kroz stalnu interakciju i dijalog između učenika, nastavnika, kao i pozvanih profesionalaca iz kreativnog okruženja. Pripremite se da budete izazvani svojim talentom i postanite inovator u svom polju.
Wimbledon blisko sarađuje sa Camberwell College of Arts i Chelsea College of Arts. Zajedno su poznati kao CCW - Camberwell, Chelsea i Wimbledon.
Gdje mogu dobiti magisterij iz dizajna interijera? Odabrali smo pet najboljih univerziteta u Evropi.
stranica http://www.ied.it/
Pokriva Italiju, Španiju i Brazil sa uredima u Rimu, Milanu, Firenci, Torinu, Veneciji, Kaljariju, Barseloni, Madridu i Sao Paolu. Obučava stručnjake za mnoge discipline, uključujući dizajn interijera i dizajn javnih prostora, a namijenjen je ne samo početnicima, već i profesionalcima. Kurs se fokusira na razvoj projekata od A do Ž.
Kako dalje.
Prikupite potrebnu dokumentaciju (u zavisnosti od fakulteta i zemlje) i odredite datum za preliminarni intervju na web stranici.
Cijena.
Zavisi od grada, trajanja kursa, specijalizacije i varira od 4.000 do 17.000 eura.
Jezik.
talijanski, španski ili engleski. Odličan izbor: na primjer, isti kurs dizajna enterijera u Milanu se predaje na engleskom, a u Rimu na italijanskom.
Gdje živjeti.
Za vrijeme trajanja studija, stambeni prostor se mora iznajmljivati samostalno, ali u nekim gradovima postoje programi koji pomažu studentima da pronađu jeftine stanove za iznajmljivanje.
Eindhoven, Holandija
web stranica http://www.designacademy.nl
 |
Poznat po svom dubinskom pristupu učenju, svaki kurs vodi poznati dizajner koji prakticira. Priprema magisterije iz specijalnosti: kontekstualni dizajn, društveni dizajn i informacioni dizajn.
Kako dalje.
Inicijalna selekcija se vrši na osnovu aplikacionog pisma i dostavljenog portfolija, koji se mora poslati do 1. aprila. Ako prva selekcija prođe, slijedi poziv za intervju. Procedura se može skratiti ako lično odnesete portfolio na samu akademiju.
Cijena.
Depozit od 500 eura prije intervjua, ukupna cijena je 13.000 eura po godini studija + oko 100 eura kao jednokratna naknada za cijeli kurs.
Jezik.
Engleski TOEFL 550 ili IELTS 7 ili Cambridge ispit - nivo znanja.
Bergen, Norveška
web stranica http://www.khib.no
Nacionalna akademija umjetnosti u Bergenu otvorena je 1772. godine po uzoru na Akademiju u Kopenhagenu i danas je jedan od dva specijalizirana univerziteta u Norveškoj koji školuju magistre u specijalnostima: dizajn interijera, dizajn namještaja, unutrašnja arhitektura.
Kako nastaviti:
Obrazac za prijavu, motivaciono pismo, kopiju pasoša i portfelja potrebno je poslati do 17. februara. Da biste se prijavili za magisterij, potrebno je da imate najmanje 180 bodova na diplomu.
Troškovi obrazovanja.
Odlične vijesti - obuka je besplatna. Troškovi života variraju između 10.000 eura godišnje.
Jezik.
Engleski na TOEFL 61, IELTS 5.0, poznavanje norveškog jezika je poželjno za seminare.
Posebnosti:
Stipendija za tri studenta iz centralne i istočne Evrope po izboru komisije. Za dobijanje stipendije nisu potrebni dodatni dokumenti.
Pariz, Francuska
web stranica http://www.ensad.fr/
U mnogim aspektima fokusira se na primijenjene discipline. Među kursevima grafičkog dizajna i multimedije, tehnika štampanja, industrijskog dizajna i tekstila, tu je i dizajn enterijera.
Kako dalje.
Potrebni su pasoš sa važećom vizom, prijava, portfolio i uplata za preliminarni intervju. Rok za podnošenje dokumenata je 7. februar, prijemni ispiti se obično održavaju na proleće.
Cijena.
Od 600 do 1200 evra godišnje.
Jezik.
Obavezni francuski na nivou TCF sertifikata.
London, Velika Britanija
web stranica http://www.arts.ac.uk
Pokriva gotovo sve moguće specijalitete i smatra se jednim od najvećih u Europi, specijaliziran za umjetnost i dizajn. Za prijem nije potrebno ići u London, dokumenti za prijem se mogu predati u predstavništvu u Moskvi: http://www.artslondon.ru/
Kako dalje.
Ne postoji rok za prijavu za studente koji se prijavljuju preko međunarodnih predstavnika ili direktno na jedan od koledža. Međutim, kako se mnogi kursevi brzo popunjavaju, najbolje je prijaviti se što je prije moguće. Za većinu kurseva uz prijavu je potreban i portfolio: da biste ga pravilno pripremili, ima smisla uzeti konsultacije ili se upisati na kurs za pripremu portfolija koji se održava na nekom od fakulteta.
Cijena.
Od 13.000 funti godišnje, zavisno od kursa.
Jezik.
Engleski nivo IELTS 6.5, postoji niz dnevnih i večernjih kurseva jezika koji pripremaju studente koji nisu stranci.
Gdje živjeti.
Koledž ima 11 hostela u različitim dijelovima Londona. Za nerezidente u Evropi, fakultet garantuje hostel na prvoj godini studija, naravno, pod uslovom da se prijava preda na vreme.
