Kartat

Zbulimi im në poezinë e epokës së argjendit. Zbulimi im i "Epokës së Argjendtë" të poezisë ruse. Zbulimi im i "Epokës së Argjendtë" të poezisë ruse

Poezia e fillimit të shekullit të 20-të mahnit dhe mahnit me shumëngjyrëshin, polifoninë e saj, "Ne do të jemi si dielli!", thërret K. Balmont, një nga udhëheqësit e simbolizmit rus, në vitin 1902. Një natyrë romantike dhe maksimaliste, shumë mbresëlënëse, artistike dhe në të njëjtën kohë e pambrojtur, ai bën kërkesa jashtëzakonisht të larta për ekzistencën e njerëzve, Ai e vendos Diellin në qendër të botës - burimin e dritës dhe ndërgjegjes, burimin e jetës. Poezitë e tij janë muzikore, në to ka zhurmë rrëke pranverore dhe vezullim dielli vezullues, spërkatje dhe det dembel, shpirtëror, trishtim dhe dritë.

Shpresa, gëzimi i jetës:

Ëndërroja të kapja hijet që kalonin,

Hijet e venitura të ditës së zbehur,

Unë u ngjita në kullë dhe shkallët u drodhën,

Dhe hapat dridheshin nën këmbët e mia... ...

Sa më lart ngjitesha, aq më shumë shkëlqenin,

Sa më shumë shkëlqenin lartësitë e maleve të fjetura

Dhe sikur të përkëdhelnin me një shkëlqim lamtumire,

Dukej sikur po përkëdhelnin butësisht një vështrim të turbullt.

Nuk është çudi që A. Blok në artikullin e tij "Për tekstet" (1907) thotë: "Kur dëgjon Balmont, dëgjon gjithmonë pranverën". Linjat e A. Bely janë të mahnitshme:

Ulërima, element stuhi,

Në kolonat e zjarrit bubullimë!

Rusia, Rusia, Rusia -

Bëhu i çmendur, më djeg!

A është e mundur të thuhet më depërtueshëm për poetin e famshëm I. Annensky sesa bashkëkohësi i tij më i ri, poeti N. Gumilyov, tha për të:

...Innokenty Annenky ishte i fundit

Nga mjellmat Tsarskoye Selo...

Këtu janë disa rreshta "magjepsëse dhe të çuditshme" nga I. Annensky:

Mes botëve, në vezullimin e yjeve

Po e përsëris emrin e një ylli...

Jo sepse e doja,

Por sepse është e errët për mua me dikë tjetër.

Dhe nëse dyshimi është i vështirë për mua,

Unë jam i vetmi që kërkoj një përgjigje prej saj,

Jo sepse e bën të lehtë,

Por sepse nuk kërkon dritë.

Tema kryesore e veprës së një poeti tjetër të "Epokës së Argjendtë", Mikhail Kuzmin, është dashuria. "Dashuria e Kuzminit është e qetë, muzikore, sikur hënore. Ajo është e gjithë në frikë nga parandjenjat e dashura, ajo është pritja e butësisë, "shkroi kritiku i famshëm letrar P. N. Medvedev.

Shpirti im nuk pendohet nga dashuria -

Ajo është e ndritshme dhe e gëzuar.

Sa paqe më zbret!

Ndizetyjet pa numër.

Dhe unë qëndroj përballë llambave,

Duke parë fytyrën e afërt të ëmbël.

Akulli nuk ka fuqi mbi ujëvarat,

Burimi i ujërave të dashurisë është i madh.

Poezia e Nikolai Gumilyov “...i ngjan shpërthimit të një ylli, i cili para shkatërrimit të tij u ndez me shkëlqim dhe dërgoi një rrymë drite në hapësirat përreth” (Vyach. Ivanov). "Parajsa e rregullt protestante" ishte e huaj për të, ai përjetoi dhe përjetoi shumë, vizitoi vende të largëta, ishte i famshëm dhe, pasi i ishte afruar, siç besonte ai vetë, "në mes të udhëtimit tokësor", ai vdiq në kulmin e fuqitë e tij krijuese. Mjerisht, "Poetët rusë përmbushin fatin e tyre pa e përfunduar këngën e tyre të mjellmës". Të rinjtë që hyjnë në jetë janë të interesuar për Gumilyov kryesisht për shkak të dëshirës së tyre pasionante dhe, në të cilën jo të gjithë ia dalin, aftësisë për të kapërcyer pengesat, për t'i provuar vetes dhe të tjerëve se një person mund të arrijë një qëllim. Ai ishte fizikisht i dobët - dhe u bë i fortë, ishte i pasigurt për veten - dhe arriti të vendoset, ishte i panjohur - dhe u bë një poet i famshëm.

Me krahë të shpejtëkapitenët udhëheqin -

Zbuluesit e tokave të reja,

Për ata që nuk kanë frikë nga uraganet,

Kush ka përjetuar vorbulla dhe lopata.

E kujtjo pluhuri i kartave të humbura -

Gjoksi është lagur me kripën e detit,

Kush është gjilpëra në hartën e grisur

Shënon rrugën e tij të guximshme...

Duket e natyrshme që ishte N. Gumilyov që bashkoi rreth vetes njëzet e gjashtë poetë të ndryshëm dhe u bë kreu i një lëvizjeje të re letrare të viteve 10-20 të shekullit të 20-të, akmeizmi: në fund të fundit, "akmeizmi" i përkthyer nga greqishtja është " shkalla më e lartë e diçkaje, ngjyra, koha e lulëzimit", si dhe "një këndvështrim i guximshëm dhe i qartë për jetën" (N. Gumilyov). Ky pozicion i akmeizmit u ilustrua në mënyrë poetike nga një poet tjetër, S. Gorodetsky:

Emërtoni, zbuloni, grisni kapakët

Dhe sekretet boshe, dhe errësira e vjetër.

Këtu është bëma e parë. vepër e re -

Këndojini lavde tokës së gjallë.

Një nga pjesëmarrësit kryesorë në lëvizjen futuriste ishte V. Khlebnikov. Ai jetoi një jetë të paqëndrueshme, gjysmë endacak, ishte një njeri i rrallë pa para, e quajti veten dervish, jogi, marsian. Khlebnikov është një poet eksperimental, një kërkues, sipas përkufizimit të Mayakovsky, "Kolombi i kontinenteve të reja poetike". Ai shkroi në një mënyrë shumë origjinale krijimtaria e tij bazohej në teoritë e tij. Duke përdorur foletë e fjalëve të lidhura, ai vërtetoi mundësinë e shfaqjes së fjalëve të reja dhe i krijoi ato vetë.

Maksimilian Voloshin... Në fillim ky poet më tërhoqi me melodinë, butësinë dhe hirin e poezive të tij:

Dhe bota është si deti para agimit,

Dhe unë eci përgjatë gjirit të ujërave,

Dhe poshtë meje dhe mbi mua

Kupa qiellore me yje dridhet...

Pastaj - programi i thellësisë së jetës suaj, i cili bazohet në dëshirën:

Shikoni gjithçka, kuptoni gjithçka, dini gjithçka, përjetoni gjithçka,

Merrni të gjitha format, të gjitha ngjyrat me sytë tuaj,

Ecni nëpër gjithë tokën me këmbë të djegura,

Për të perceptuar gjithçka dhe për ta mishëruar atë përsëri.

Por, ndoshta, cikli i tij i poezive "Shtigjet e Rusisë" më shkaktoi tronditjen më të madhe. Shumë reflektohet në të: kryengritja e Stepan Razin, epoka e Kohës së Telasheve, revolucioni dhe Luftë civile. Poeti po përpiqet të kuptojë të kaluarën e Rusisë dhe të parashikojë të ardhmen e saj. Para së gjithash, M. Voloshin tërheq vëmendjen për tragjedinë e fatit të Atdheut:

O gurë trotuari, që vetëm një herë

Preku gjak! Unë jam përgjegjës për llogarinë tuaj.

Fati i rusëve është gjithashtu tragjik:

E gjithë Rusia është një zjarr. Flakë e pashuar

Nga buzë në buzë, nga shekulli në shekull

Gëmon, gjëmon... Dhe guri çahet.

Dhe çdo pishtar është një person.

Ngjarjet e vitit 1917 dhe lufta civile që përfshiu vendin sollën rrjedha të reja, të pallogaritshme vuajtjesh dhe gjaku mbi Rusinë:

“Më morën me armë”, “më vunë pas murit”,

"Fshi si shpenzim" -

Kështu ata ndryshuan nga viti në vit

Nuancat e fjalës dhe jeta e përditshme.

"Shuplakë", "vrit", "dërgo që të goditet",

"Dukhonin në seli", "shkëmbim" -

Nuk mund të përcillet më thjeshtë dhe më prerë.

Rrahja jonë e përgjakshme.

Në fillim të viteve 20, M. Voloshin jetoi në Krime, ku kontradiktat e epokës dhe tragjedia e grindjeve u perceptuan veçanërisht akute: Krimea kaloi nga dora në dorë dhe uria filloi në dimrin e 1921-1922. Poezitë e prillit të vitit 1921 (“Terror”, “Pashkë të Kuqe”, “Terminologji” etj.) janë klithma e poetit, duke i thirrur njerëzit të tronditur nga tmerri ndaj ndërgjegjes dhe humanizmit.

Në mëngjes u shpërndanë vodka ushtarëve.

Në mbrëmje nën dritën e qirinjve

Ata thirrën listat e burrave dhe grave.

Ata hynë me makinë në oborrin e errët... ...

Ata që ende nuk u vranë, u hodhën në një gropë.

E mbuluan me ngut me dhe.

Dhe pastaj me një këngë të gjerë ruse

U kthyem në shtëpi në qytet.

Dhe në agim morëm rrugën drejt të njëjtave lugina

Gratë, nënat, qentë. Ata grisën tokën.

Ata u grindën për kockat.

E puthi mishin e ëmbël.

Si mund të mos kujtohen rreshtat e Pushkinit: "Zoti na ruajt që të shohim një rebelim rus, të pakuptimtë dhe të pamëshirshëm".

"Në fund të botës së krimit" - kështu e quajti M. Voloshin një poezi kushtuar kujtimit të poetëve të vdekur tragjikisht - A. Blok, i cili vdiq nga rraskapitja dhe N. Gumilyov, i cili u qëllua. Ishte e vështirë të mbetesh Njerëz në atë kohë mizore. Prandaj, pikërisht kështu shprehu filozofinë dhe poetikën e tij

Kredo e M. Voloshin në poezinë "Trimi i poetit":

Ju jeni një bashkëpunëtor i fatit, duke zbuluar planin e dramës,

Në ditët e revolucionit, ji një burrë, jo një qytetar.

Shpresa se "një Rusi e drejtë do të dilte nga krimet dhe furia" nuk e la Voloshin. Poet dhe humanist, ai ndau fatin e Atdheut të tij dhe i dha një zë ndërgjegjeje:

Ndoshta do të tërheq të njëjtën short,

Vrasës i hidhur i fëmijëve, Rus'!

Dhe në fund të bodrumeve tuaja do të vdes.

Ose do të rrëshqas në një pellg të përgjakur, -

Por unë nuk do ta lë Golgotën tuaj,

Unë nuk do të heq dorë nga varret tuaja.

Do t'ju përfundojëurinë apo zemërimin

Por unë nuk do të zgjedh një fat tjetër:

Të vdes, pra të vdes me ty

Dhe me ty, si Llazari, ngrihu nga varri!

Poetët e "Epokës së Argjendit". Vizione të ndryshme të botës, fate të ndryshme, më së shpeshti tragjike. Jo çdo gjë në punën e tyre është e qartë dhe e afërt me ne, por talenti dhe origjinaliteti i tyre i padyshimtë na magjeps. Natyrisht, është e pamundur të kufizohet puna e tyre në kuadrin e ndonjë lëvizjeje letrare: simbolikë, akmeizëm apo futurizëm. Thellësia e mendimit, mjeshtëria e fjalëve, vëmendja e madhe ndaj jetës shpirtërore, lëvizjet më të vogla të shpirtit, çështjet historiko-letrare e shoqërore-civile të veprave të tyre, veprimtaria përkthimore i karakterizojnë ato shumë më gjerë e më thellë.

Për ne, lexuesit e fundit të shekullit të 20-të, vepra e tyre është një takim me Poezinë e Madhe, që na sjell gëzim, vjen si një zbulim i ri i botës, duke pohuar pashtershmërinë, madhështinë dhe “aspiratën e lartë” të poezisë ruse.

Zbulimi im i "Epokës së Argjendtë" të poezisë ruse

K. Balmont, N. Gumilyov, A. Akhmatova (Teksti i përafërt i esesë)

Emri i bukur "Epoka e Argjendtë" më bëri t'i drejtohem poezisë ruse të fundit të shekullit të 19-të - fillimit të shekullit të 20-të. Kjo botë e mahnitshme mahnit me pazakontësinë dhe origjinalitetin e saj. Nuk është e lehtë për një person të rritur në poezitë e Pushkinit, Lermontovit dhe Nekrasovit të kuptojë poetikën e simbolistëve, akmeistëve dhe futuristëve, idetë e tyre, pamjen e tyre të veçantë, jokonvencionale të realitetit përreth dhe vetvetes. Poeti i parë që më hapi botën unike të “Epokës së Argjendit” ishte K. Balmont. Për muzikalitetin e mahnitshëm të vargut të tij, ai u quajt "Paganini i vargut rus". Veprat e tij perceptohen si një shkrirje e poezisë me muzikën në poezitë e Balmont, si në nota, mund të vendosen simbole muzikore.

Ëndërroja të kapja hijet që kalonin,

Hijet e venitura të ditës së venitur,

Unë u ngjita në kullë dhe shkallët u drodhën,

Dhe hapat u drodhën nën këmbët e mia.

Një ëndërr, hije, një ditë venitje, një përpjekje për të kapur atë që ka shkuar, për të ndalur kohën - këto imazhe ndihmojnë poetin të shprehë idenë se ekzistenca është vetëm një hije, që do të thotë se nuk ka nevojë të pendohesh për atë që ka mbetur pas dhe të presësh. per te ardhmen. Për mendimin tim, duke lexuar Balmont, bindeni për të vërtetën e së vërtetës së vjetër se një person është një botë e tërë interesante në vetvete. Në poezitë e këtij poeti të mrekullueshëm e gjithë vëmendja përqendrohet te shpirti i tij, i cili nuk kërkon kontakt me të tjerët. Poezitë e tij përcjellin nuancat e ndryshme të ndjesive, përvojave dhe gjendjeve shpirtërore të heroit lirik.

Unë e urrej njerëzimin

Ika me nxitim prej tij.

Atdheu im i bashkuar -

Shpirti im i shkretë.

Për mendimin tim, sfida dhe bravadoja që tingëllojnë në këto fjalë të poetit nuk mund ta fshehin vetminë e skajshme të tij. Duket se Balmont po krijon një legjendë për veten e tij. Ai shpesh qortohej për egocentrizëm, për një qëndrim entuziast ndaj vetvetes, ndaj veçantisë dhe zgjedhjes së tij. “Ligjet nuk janë për mua, pasi unë jam një gjeni”, ka shkruar Balmont. Por mendoj se kjo arrogancë e një të vetmuari është thjesht një pozë, një rol që e zgjodhi vetë poeti dhe që nuk e luajti gjithmonë shkëlqyeshëm dhe bindshëm. Në fund të fundit, një egoist i ftohtë, arrogant, duke u ngritur mbi turmën, nuk mund të shkruante kurrë rreshta kaq thellësisht njerëzorë, të fituar me vështirësi:

Unë jam goditur për vdekje nga vetëdija ime,

Jam plagosur në zemër nga mendja.

Unë jam i pandashëm nga ky univers,

Unë e krijova botën me të gjitha vuajtjet e saj,

Nga zjarri që rrjedh, unë vetë vdes si tymi.

Poezia e Balmont është ende e gjallë. Ajo emocionon me emocionalitetin, spiritualitetin dhe gëzimin e të qenurit.

Romantizmi i botëkuptimit është karakteristik për një tjetër poet të shquar të "Epokës së Argjendit" - N. Gumileva. Ndryshe nga Balmont, Gumilyov përpiqet në çdo mënyrë të mundshme të fshehë botën e tij intime pas pikturave ekzotike shumëngjyrëshe, pas "maskës së një pushtuesi". Është shumë e vështirë, dhe me shumë mundësi thjesht e pamundur, të flasësh pak a shumë plotësisht për poezitë e këtij poeti. Në fund të fundit, secila nga poezitë e tij hap një aspekt të ri të pikëpamjeve, gjendjeve shpirtërore dhe vizionit të botës. Në një mënyrë ai është një këngëtar i guximit, rrezikut, guximit. "Kapitanët" e tij është një himn për njerëzit e guximshëm që sfidojnë fatin dhe elementët.

Ata me krahë të shpejtë udhëhiqen nga kapitenët -

Zbuluesit e tokave të reja,

Për ata që nuk kanë frikë nga uraganet,

Kush ka përjetuar vorbulla dhe lopata.

I kujt nuk është pluhuri i kartave të humbura -

Gjoksi është lagur me kripën e detit,

Kush është gjilpëra në hartën e grisur

Shënon rrugën e tij të guximshme.

Por ritmi energjik, elastik i vargut befas ua lë vendin rreshtave të trishtueshme elegjiake:

Një ditë tjetër e panevojshme

E mrekullueshme dhe e panevojshme!

Eja, hije përkëdhelëse,

Dhe vesh shpirtin e trazuar

Me rrobën tuaj të perlë.

Poema "Mbrëmja" është e mbushur me një humor të trishtimit të qetë, keqardhje që vetëm në ëndërr i shfaqet poetit "vendi i premtuar - lumturia e vajtuar prej kohësh". Por kur mendoj për Gumilyov, ajo që më vjen në mendje para së gjithash është liqeni misterioz Çad, mbi të cilin "bredh një gjirafë e hollë". Pse është kaq prekëse dhe magjepsëse një imazh kaq i çuditshëm dhe i pazakontë? Ky është një simbol i së mrekullueshmes, të bukurës dhe misteriozes në të cilën duhet të besoni.

Unë di përralla qesharake të vendeve misterioze

Për vajzën e zezë, për pasionin e udhëheqësit të ri,

Por ju keni marrë frymë në mjegullën e rëndë për një kohë të gjatë,

Ju nuk dëshironi të besoni në asgjë tjetër përveç shiut.

Dhe si mund t'ju tregoj për kopshtin tropikal,

Për palmat e holla, për erën e bimëve të pabesueshme...

po qan? Dëgjo... larg, në liqenin Çad

Një gjirafë e hollë endet.

Për mendimin tim, kjo poezi përmban një refuzim të mprehtë të realitetit gri, monoton në të cilin jetojmë, të varfër në ndjenja dhe ngjarje. Për të ndjerë plotësinë dhe gëzimin e ekzistencës, ju duhet ta krijoni vetë botën, ta ngjyrosni atë me ngjyra dhe tinguj të ndezur dhe, më e rëndësishmja, të besoni në realitetin e saj. Por kjo është përtej fuqisë së një personi të zakonshëm që nuk mund ta kapërcejë skepticizmin, racionalitetin dhe racionalizmin e tij. Një person i tillë është i varfër shpirtërisht: ai nuk është në gjendje të shohë dhe të ndjejë bukurinë.

Poezia na njeh edhe me botën e bukurisë A. Akhmatova, edhe pse nuk ka piktura ekzotike, sofistikim të gjuhës apo sofistikim të stilit. Pavarësisht përditshmërisë së hapur dhe thjeshtësisë së skajshme të gjuhës, poezitë e saj mahniten me forcën e brendshme të ndjenjës dhe spontanitetin e emocioneve. Kur mendon për poezinë e Akhmatovës, fjala "dashuri" vjen menjëherë në mendje. Takime dhe ndarje, butësi dhe përkushtim, gëzim që shpërthen nga zemra dhe trishtim i qetë - i takova të gjitha këto nuanca të ndryshme të ndjenjave të dashurisë në faqet e librave të Akhmatov. Vërtetë, dashuria e poetes rrallë është e lumtur. Ajo sjell me vete trishtim, të pastrehë, tragjedi. Por le të kthehemi te poezitë e Akhmatovës, të cilat tregojnë një histori shumë më të mirë për dashurinë.

Ju nuk mund të ngatërroni butësinë e vërtetë

Pa asgjë, dhe ajo është e qetë.

Kot po mbështilleni me kujdes

Shpatullat dhe gjoksi im janë të mbuluara me lesh.

Dhe kot janë fjalët e nënshtruara

Ju po flisni për dashurinë e parë.

Ku t'i njoh këta kokëfortë

Vështrimet tuaja të pakënaqura!

Një ëndërr e zjarrtë e dashurisë vërtet të lartë, e pashtrembëruar në asnjë mënyrë, një ndjenjë e shtuar e gënjeshtrës, zhgënjimi në një të dashur gjetën shprehjen e tyre në këtë poezi të shkurtër. Tekste dashurie Akhmatova perceptohet si një roman i madh në të cilin ndërthuren fatet njerëzore dhe pasqyrohen të gjitha nuancat e ndryshme të marrëdhënieve intime. Por më shpesh këto janë histori për "mostakime misterioze", "fjalime të pathëna", për dikë "që nuk erdhi", për diçka që nuk është mishëruar. Në poezinë “Peshkatari” zhvillohet tema e parandjenjës dhe e pritjes së dashurisë. Ndjenja e parë, ende fëminore, e pushton fuqishëm vajzën, “që shkon në qytet për të shitur açuge”.

Faqet janë të zbehta, krahët janë të dobët,

Vështrimi i lodhur është i thellë,

Gaforret i gudulisin këmbët

Duke u zvarritur në rërë.

Por ajo nuk e kap më

Dorën e tyre të shtrirë.

Rrahja e gjakut po forcohet

Në një trup të plagosur nga malli.

Tekstet e Akhmatovës zbulojnë jo vetëm jetën e saj shpirtërore. Është në harmoni me ndjenjat dhe përvojat e njerëzve, jetët e të cilëve u ndriçuan nga dashuria, duke dhënë gëzim, trishtim, eksitim dhe vuajtje.

Poezia e “Epokës së Argjendit” më hapi një botë unike bukurie, mirësie dhe harmonie. Ajo më mësoi të shihja bukurinë në të zakonshmen dhe të njohurën, dhe më bëri të dëgjoja veten dhe njerëzit. Falë takimit me të, jeta ime është bërë më e pasur dhe më shpirtërore. U ndjeva si një pionier i një vendi ku mbretëron "bashkimi i tingujve, ndjenjave dhe mendimeve magjike".

Bibliografi

Për të përgatitur këtë punë, u përdorën materiale nga faqja http://www.kostyor.ru/

Poezia e fillimit të shekullit të 20-të mahnit dhe befason me ngjyrat e shumta dhe zërat e shumtë. "Le të jemi si dielli!" - thërret K. Balmont, një nga drejtuesit e simbolizmit rus, në vitin 1902. Një natyrë romantike dhe maksimaliste, me një natyrë tepër mbresëlënëse, artistike dhe në të njëjtën kohë vulnerabël, ai bën kërkesa të tepruara për ekzistencën e njerëzve. Ai e vendos Diellin në qendër të botës - burimin e dritës dhe ndërgjegjes, burimin e jetës. Poezitë e tij janë muzikore, ato përmbajnë murmuritjen e përrenjve të pranverës dhe shkëlqimin e shkëlqyeshëm të diellit, spërkatjet dhe detin e shkumëzuar, shpirtërore, trishtim dhe shpresë të ndritshme - gëzimin e jetës:
Ëndërroja të kapja hijet që kalonin,
Hijet e venitura të ditës së venitur,
Unë u ngjita në kullë dhe shkallët u drodhën,
Dhe hapat dridheshin nën këmbët e mia... ...
Sa më lart ngrihesha, aq më shumë shkëlqenin ato,
Sa më të ndritshme të shkëlqenin lartësitë e maleve të fjetura,
Dhe sikur të përkëdhelnin me një shkëlqim lamtumire,
Dukej sikur po përkëdhelnin butësisht një vështrim të turbullt.
Nuk është çudi që A. Blok në artikullin e tij “Për tekstet” thotë: “Kur dëgjon Balmont, dëgjon gjithmonë pranverën”. Linjat e A. Bely janë të mahnitshme:
Ulërima, element stuhi,
Në kolonat e zjarrit bubullimë!
Rusia, Rusia, Rusia -
Bëhu i çmendur, më djeg!
A është e mundur të thuhet më thellë për poetin e famshëm I. Annensky sesa tha N. Gumilyov për të:
... Innokenty Annensky ishte i fundit
Nga mjellmat Tsarskoye Selo...
Këtu janë disa rreshta "magjepsëse dhe të çuditshme" nga I. Annensky:
Mes botëve, në vezullimin e yjeve
E përsëris emrin e One Star...
Jo sepse e doja,
Por sepse lëngoj me të tjerët.
Dhe nëse dyshimi është i vështirë për mua,
Unë i lutem vetëm asaj për një përgjigje,
Jo sepse është dritë prej saj,
Por sepse nuk kërkon dritë.
Tema kryesore e veprës së një poeti tjetër të “Epokës së Argjendit” M. Kuzmin është dashuria. "Dashuria e Kuzminit është e qetë, muzikore, sikur hënore. Ajo është e gjitha në frikë nga parandjenjat e dashura, ajo është një pritje e butësisë”, shkruante kritiku i famshëm letrar P\N.
Shpirti im nuk pendohet nga dashuria -
Ajo është e ndritshme dhe e gëzuar
Sa paqe më zbret!
U ndezën yje të panumërt.
Dhe unë qëndroj përballë llambave,
Duke parë fytyrën e afërt të ëmbël.
Akulli nuk ka fuqi mbi ujëvarat,
Burimi i ujërave të dashurisë është i madh.
Poezia e Nikolai Gumilyov "i ngjan shpërthimit të një ylli, i cili para shkatërrimit të tij u ndez me shkëlqim dhe dërgoi një rrymë drite në hapësirat përreth" (Vyach. Ivanov). "Parajsa e rregullt protestante" ishte e huaj për të, ai përjetoi dhe përjetoi shumë, vizitoi vende të largëta, ishte i famshëm dhe, pasi iu afrua, siç besonte ai vetë, "në mes të udhëtimit tokësor", ai vdiq në kulmin e fuqitë e tij krijuese. Mjerisht, "Poetët rusë përmbushin fatin e tyre pa e përfunduar këngën e tyre të mjellmës" (Rastopchina). Të rinjtë që hyjnë në jetë janë të interesuar për N. Gumilyov kryesisht për dëshirën e tij pasionante dhe, të cilën jo të gjithë ia dalin, aftësinë e tij për të kapërcyer pengesat, për t'i provuar vetes dhe të tjerëve se një person mund të arrijë qëllimin e tij. Ai ishte fizikisht i dobët - dhe u bë i fortë, ishte i pasigurt për veten - dhe arriti të vendoset, ishte i panjohur - dhe u bë një poet i famshëm. Ai besonte se
Ata me krahë të shpejtë udhëhiqen nga kapitenët -
Zbuluesit e tokave të reja,
Për ata që nuk kanë frikë nga uraganet,
Kush ka përjetuar vorbulla dhe lopata.
Të cilit nuk i pi, kartat e humbura -
Gjoksi është lagur me kripën e detit,
Kush është gjilpëra në hartën e grisur
Shënon rrugën e tij të guximshme...
Nuk është për t'u habitur që N. Gumilyov bashkoi 26 poetë të ndryshëm rreth vetes dhe qëndroi në krye të një lëvizjeje të re letrare të viteve 10-20 të shekullit të 20-të - akmeizmin: në fund të fundit, "akme" e përkthyer nga greqishtja është "shkalla më e lartë. e diçkaje, ngjyrës, kohës së lulëzimit”, dhe gjithashtu, siç shkroi N. Gumilyov, “një këndvështrim me guxim të fortë dhe të qartë për jetën”.
Ky pozicion është ilustruar në mënyrë poetike nga një poet tjetër, S. Gorodetsky:
Emërtoni, zbuloni, grisni kapakët
Dhe zilch boshe, dhe errësirë e mjerë.
Këtu është bëma e parë.
Një sukses i ri - t'i këndosh lavde Tokës së Gjallë.
Një nga pjesëmarrësit kryesorë në lëvizjen futuriste ishte V. Khlebnikov. Ai bëri një jetë të paqëndrueshme, gjysmë endacak, ishte një jomercenar i rrallë, e quajti veten dervish, jogi, marsian. Khlebnikov është një poet eksperimental, kërkues, "Kolumbi i kontinenteve të reja poetike", sipas përkufizimit të Mayakovsky. Ai shkroi në një mënyrë shumë origjinale, duke e bazuar punën e tij në teoritë e tij. Bazuar në foletë e fjalëve të lidhura, ai vërtetoi mundësinë e shfaqjes së fjalëve të reja dhe i krijoi ato vetë.
Maksimilian Voloshin... Në fillim ky poet më tërhoqi me melodinë, butësinë dhe hirin e poezive të tij:
Dhe bota është si deti para agimit,
Dhe unë eci përgjatë gjirit të ujërave,
Dhe poshtë meje dhe mbi mua
Dridhet qielli me yje.
Pastaj - nga thellësia e programit tuaj të jetës, i cili bazohet në dëshirën
Shikoni gjithçka, kuptoni gjithçka, dini gjithçka, përjetoni gjithçka,
Merrni të gjitha format, të gjitha ngjyrat me sytë tuaj,
Ecni nëpër gjithë tokën me këmbë të djegura,
Për të perceptuar gjithçka dhe për ta mishëruar përsëri.
Por, ndoshta, cikli i tij i poezive "Shtigjet e Rusisë" më shkaktoi tronditjen më të madhe. Shumë reflektohet në të: kryengritja e Stepan Razin, Koha e Telasheve, revolucioni dhe lufta civile. Poeti po përpiqet të kuptojë të kaluarën e Rusisë dhe të parashikojë të ardhmen e saj. Para së gjithash, M. Voloshin tërheq vëmendjen për tragjedinë e fatit të Atdheut:
O gurë trotuari, që vetëm një herë
Preku gjak! Unë jam përgjegjës për llogarinë tuaj.
Fati i rusëve është gjithashtu tragjik:
E gjithë Rusia është një zjarr. Flakë e pashuar
Nga buzë në buzë, nga shekulli në shekull
Gëmon, gjëmon... Dhe guri çahet.
Dhe çdo pishtar është një person.
Ngjarjet e vitit 1917 dhe lufta civile pasuese goditën Rusinë me forcë edhe më të madhe:
“E morën me armë”, “e vunë pas murit”,
"Fshi si shpenzim" -
Kështu ata ndryshuan nga viti në vit
Nuancat e fjalës dhe jeta e përditshme.
"Shuplakë", "shtyp", "dërgo për një goditje".
"Në selinë e Dukhonin", "shkëmbim" -
Është e pamundur ta përcjellësh atë më thjeshtë dhe më prerë
Rrahja jonë e përgjakshme.
Në fillim të viteve 20, M. Voloshin jetoi në Krime, ku kontradiktat e epokës dhe tragjedia e grindjeve u perceptuan veçanërisht akute: Krimea kaloi nga dora në dorë dhe uria filloi në dimrin e 1921-1922. Poezitë e prillit të vitit 1921 ("Terror", "Pashkë të kuqe", "Terminologji", etj.) janë klithma e një poeti që i bën thirrje ndërgjegjes dhe humanizmit të njerëzve të shqetësuar:
Në mëngjes u shpërndanë vodka ushtarëve.
Në mbrëmje nën dritën e qirinjve
Ata thirrën listat e burrave dhe grave.
Ata do t'ju çojnë në oborrin e errët ...
... Ata që ende nuk u vranë, u hodhën në një gropë.
E mbuluan me ngut me dhe.
Dhe pastaj me një këngë të gjerë ruse
U kthyem në shtëpi në qytet.
Dhe në agim morëm rrugën drejt të njëjtave lugina
Gratë, nënat, qentë.
Ata grisën tokën. Ata u grindën për kockat.
E puthi mishin e ëmbël.
Si mund të mos kujtohen rreshtat e Pushkinit: "Zoti na ruajt që të shohim një rebelim rus, të pakuptimtë dhe të pamëshirshëm ..."
"Në fund të botës së krimit" - kështu e quajti M. Voloshin një poezi kushtuar kujtimit të A. Blok dhe N. Gumilyov. Është e vështirë të mbetesh njeri në këto kohë mizore. Kredon e tij filozofike dhe poetike M. Voloshin e shprehu në poezinë “Trimi i poetit”:
Jeni bashkëpunëtor i fatit, duke zbuluar planin e dramës.
Në ditët e revolucionit, ji një burrë, jo një qytetar.
Besimi se "Rusia e drejtë lind nga krimet dhe furia" nuk e la M. Voloshin. Poet dhe humanist, ai ndau fatin e Atdheut të tij dhe i dha zë ndërgjegjes së tij:
Ndoshta do të vizatoj kaq shumë,
Vrasës i hidhur i fëmijëve - Rus'!
Dhe unë do të qëndroj në fund të bodrumeve të mia
Ose do të rrëshqas në një pellg të përgjakur,
Por unë nuk do ta lë Golgotën tuaj,
Unë nuk do të heq dorë nga varret tuaja.
Uria ose zemërimi do t'ju mbarojnë,
Por unë nuk do të zgjedh një fat tjetër:
Të vdes, të vdes kështu me ty -
Dhe me ty, si Llazari, ngrihu nga varri!
Poetë të “epokës së argjendtë”... Vigime të ndryshme të botës, fate të ndryshme, më së shpeshti tragjike. Jo gjithçka në punën e tyre është e qartë për ne, por talenti dhe origjinaliteti i tyre janë të pamohueshëm. Natyrisht, është e pamundur të kufizohet puna e tyre në kuadrin e ndonjë lëvizjeje letrare: simbolikë, akmeizëm apo futurizëm. Thellësia e mendimit, mjeshtëria e fjalëve, aftësia për të kuptuar jetën e shpirtit, lëvizjen e shpirtit, çështjet historike, letrare e socio-civile të veprave të tyre dhe veprimtaritë përkthimore i karakterizojnë ato shumë më gjerësisht dhe më thellë.
Për ne, lexuesit e shekullit të 20-të, vepra e tyre është padyshim një poezi e madhe, e cila na erdhi si gëzim, si një zbulim i ri i botës, duke pohuar pashtershmërinë, madhështinë dhe “aspiratën e lartë” të poezisë ruse.

Përmbajtja:

K. Balmont, N. Gumilev, A. Akhmatova
Emri i bukur "Epoka e Argjendtë" më bëri të kthehem te poezia ruse e fundit të shekullit të 19-të dhe fillimit të shekullit të 20-të. Kjo botë e mahnitshme mahnit me pazakontësinë dhe origjinalitetin e saj. Nuk është e lehtë për një person të rritur në poezitë e Pushkinit, Lermontovit dhe Nekrasovit të kuptojë poetikën e simbolistëve, akmeistëve dhe futuristëve, idetë e tyre, pamjen e tyre të veçantë, jokonvencionale të realitetit përreth dhe vetvetes. Poeti i parë që më hapi botën unike të “Epokës së Argjendit” ishte K. Balmont. Për muzikalitetin e mahnitshëm të vargut të tij, ai u quajt "Paganini i vargut rus". Veprat e tij perceptohen si një shkrirje e poezisë me muzikën në poezitë e Balmont, si në nota, mund të vendosen simbole muzikore.
Me endrrat e mia kapa hijet qe kalonin Hijet e dites se venitur I ngjita kulles dhe shkallet dridheshin, Dhe hapat me dridheshin nen kembe. Një ëndërr, hije, një ditë venitje, një përpjekje për të kapur atë që ka shkuar, për të ndalur kohën - këto imazhe ndihmojnë poetin të shprehë idenë se ekzistenca është vetëm një hije, që do të thotë se nuk ka nevojë të pendohesh për atë që ka mbetur pas dhe të presësh. per te ardhmen. Për mendimin tim, kur lexon Balmont, bindesh për të vërtetën e së vërtetës së vjetër se njeriu është një botë e tërë interesante në vetvete. Në poezitë e këtij poeti të mrekullueshëm e gjithë vëmendja përqendrohet te shpirti i tij, i cili nuk kërkon kontakt me të tjerët. Poezitë e tij përcjellin nuancat e ndryshme të ndjesive, përvojave dhe gjendjeve shpirtërore të heroit lirik.
Unë e urrej njerëzimin
Unë ik prej tij me nxitim.
Atdheu im i bashkuar -
Shpirti im i shkretë.
Për mendimin tim, sfida dhe bravadoja që tingëllojnë në këto fjalë të poetit nuk mund ta fshehin vetminë e skajshme të tij. Duket se Balmont po krijon një legjendë për veten e tij. Ai shpesh qortohej për egocentrizëm, për një qëndrim entuziast ndaj vetvetes, ndaj veçantisë dhe zgjedhjes së tij. “Ligjet nuk janë për mua, pasi unë jam një gjeni”, ka shkruar Balmont. Por mendoj se kjo arrogancë e një të vetmuari është thjesht një pozë, një rol që e zgjodhi vetë poeti dhe që nuk e luajti gjithmonë shkëlqyeshëm dhe bindshëm. Në fund të fundit, një egoist i ftohtë, arrogant, duke u ngritur mbi turmën, nuk mund të shkruante kurrë rreshta kaq thellësisht njerëzorë, të fituar me vështirësi:
Unë jam goditur për vdekje nga vetëdija ime,
Jam plagosur në zemër nga mendja.
Unë jam i pandashëm nga ky univers,
Unë e krijova botën me të gjitha vuajtjet e saj,
Nga zjarri që rrjedh, unë vetë vdes si tymi.
Poezia e Balmont është ende e gjallë. Ajo emocionon me emocionalitetin, spiritualitetin dhe gëzimin e të qenurit.
Romantizmi i botëkuptimit është karakteristik për një tjetër poet të shquar të "Epokës së Argjendit" - N. Gumilyov. Ndryshe nga Balmont, Gumilyov përpiqet në çdo mënyrë të mundshme të fshehë botën e tij intime pas pikturave ekzotike shumëngjyrëshe, pas "maskës së një pushtuesi". Është shumë e vështirë, dhe me shumë mundësi thjesht e pamundur, të flasësh pak a shumë plotësisht për poezitë e këtij poeti. Në fund të fundit, secila nga poezitë e tij hap një aspekt të ri të pikëpamjeve, gjendjeve shpirtërore dhe vizionit të botës. Në një mënyrë ai është një këngëtar i guximit, rrezikut, guximit. "Kapitenët" e tij është një himn për njerëzit e guximshëm që sfidojnë fatin dhe elementët.
Ata me krahë të shpejtë udhëhiqen nga kapitenët -
Zbuluesit e tokave të reja,
Për ata që nuk kanë frikë nga uraganet,
Kush ka përjetuar vorbulla dhe lopata.
I kujt nuk është pluhuri i kartave të humbura -
Gjoksi është lagur me kripën e detit,
Kush është gjilpëra në hartën e grisur
Shënon rrugën e tij të guximshme.
Por ritmi energjik, elastik i vargut befas ua lë vendin rreshtave të trishtueshme elegjiake:
Një ditë tjetër e panevojshme
E mrekullueshme dhe e panevojshme!
Eja, hije përkëdhelëse,
Dhe vesh shpirtin e trazuar
Me rrobën tuaj të perlë.
Poezia "Mbrëmja" është e mbushur me humor ...
trishtim i qetë, keqardhje që vetëm në ëndërr i shfaqet poetit "vendi i premtuar - lumturia e vajtuar prej kohësh". Por kur mendoj për Gumilyov, ajo që më vjen në mendje para së gjithash është liqeni misterioz Çad, mbi të cilin "bredh një gjirafë e hollë". Pse është kaq prekëse dhe magjepsëse një imazh kaq i çuditshëm dhe i pazakontë? Ky është një simbol i së mrekullueshmes, të bukurës dhe misteriozes në të cilën duhet të besoni.
Unë di përralla qesharake të vendeve misterioze
Për vajzën e zezë, për pasionin e udhëheqësit të ri,
Por ju keni marrë frymë në mjegullën e rëndë për një kohë të gjatë,
Ju nuk dëshironi të besoni në asgjë tjetër përveç shiut.
Dhe si mund t'ju tregoj për kopshtin tropikal,
Për palmat e holla, për erën e bimëve të pabesueshme...
po qan? Dëgjo... larg, në liqenin Çad
Një gjirafë e hollë endet.
Për mendimin tim, kjo poezi përmban një refuzim të mprehtë të realitetit gri, monoton në të cilin jetojmë, të varfër në ndjenja dhe ngjarje. Për të ndjerë plotësinë dhe gëzimin e ekzistencës, ju duhet ta krijoni vetë botën, ta ngjyrosni atë me ngjyra dhe tinguj të ndezur dhe, më e rëndësishmja, të besoni në realitetin e saj. Por kjo është përtej fuqisë së një personi të zakonshëm që nuk mund ta kapërcejë skepticizmin, racionalitetin dhe racionalizmin e tij. Një person i tillë është i varfër shpirtërisht: ai nuk është në gjendje të shohë dhe të ndjejë bukurinë.
Poezia e A. Ahmatovës na prezanton edhe me botën e bukurisë, megjithëse nuk përmban piktura ekzotike, sofistikim të gjuhës apo sofistikim të stilit. Pavarësisht përditshmërisë së hapur dhe thjeshtësisë së skajshme të gjuhës, poezitë e saj mahniten me forcën e brendshme të ndjenjës dhe spontanitetin e emocioneve. Kur mendon për poezinë e Akhmatovës, fjala "dashuri" vjen menjëherë në mendje. Takime dhe ndarje, butësi dhe përkushtim, gëzim që shpërthen nga zemra dhe trishtim i qetë - i takova të gjitha këto nuanca të ndryshme të ndjenjave të dashurisë në faqet e librave të Akhmatov. Vërtetë, dashuria e poetes rrallë është e lumtur. Ajo sjell me vete trishtim, të pastrehë, tragjedi. Por le të kthehemi te poezitë e Akhmatovës, të cilat tregojnë një histori shumë më të mirë për dashurinë.
Ju nuk mund të ngatërroni butësinë e vërtetë
Pa asgjë, dhe ajo është e qetë.
Kot po mbështilleni me kujdes
Shpatullat dhe gjoksi im janë të mbuluara me lesh.
Dhe kot janë fjalët e nënshtruara
Ju po flisni për dashurinë e parë.
Ku t'i njoh këta kokëfortë
Vështrimet tuaja të pakënaqura!
Një ëndërr e zjarrtë e dashurisë vërtet të lartë, e pashtrembëruar në asnjë mënyrë, një ndjenjë e shtuar e gënjeshtrës, zhgënjimi tek një i dashur gjeti shprehjen e tyre në këtë një poezi të shkurtër. Poezia e dashurisë së Akhmatovës perceptohet si një roman i madh në të cilin ndërthuren fatet njerëzore dhe pasqyrohen të gjitha nuancat e ndryshme të marrëdhënieve intime. Por më shpesh këto janë histori për "mostakime misterioze", "fjalime të pathëna", për dikë "që nuk erdhi", për diçka që nuk është mishëruar. Poema "Peshkatar" zhvillon temën e parandjenjës, pritjes së dashurisë. Ndjenja e parë, ende fëminore, e pushton fuqishëm vajzën, “që shkon në qytet për të shitur açuge”.
Faqet janë të zbehta, krahët janë të dobët,
Vështrimi i lodhur është i thellë,
Gaforret i gudulisin këmbët
Duke u zvarritur në rërë.
Por ajo nuk e kap më
Dorën e tyre të shtrirë.
Rrahja e gjakut po forcohet
Në një trup të plagosur nga malli.
Tekstet e Akhmatovës zbulojnë jo vetëm jetën e saj shpirtërore. Është në harmoni me ndjenjat dhe përvojat e njerëzve, jetët e të cilëve u ndriçuan nga dashuria, duke dhënë gëzim, trishtim, eksitim dhe vuajtje.
Poezia e “Epokës së Argjendit” më hapi një botë unike bukurie, mirësie dhe harmonie. Ajo më mësoi të shihja bukurinë në të zakonshmen dhe të njohurën, dhe më bëri të dëgjoja veten dhe njerëzit. Falë takimit me të, jeta ime është bërë më e pasur dhe më shpirtërore. U ndjeva si një zbulues i një toke ku mbretëron "bashkimi i tingujve, ndjenjave dhe mendimeve magjike".

K. Balmont, N. Gumilev, A. Akhmatova

Emri i bukur "Epoka e Argjendtë" më bëri t'i drejtohem poezisë ruse të fundit të shekullit të 19-të - fillimit të shekullit të 20-të. Kjo botë e mahnitshme mahnit me pazakontësinë dhe origjinalitetin e saj. Nuk është e lehtë për një person të rritur në poezitë e Pushkinit, Lermontovit dhe Nekrasovit të kuptojë poetikën e simbolistëve, akmeistëve dhe futuristëve, idetë e tyre, pamjen e tyre të veçantë, jokonvencionale të realitetit përreth dhe vetvetes. Poeti i parë që më hapi botën unike të “Epokës së Argjendit” ishte K. Balmont. Për muzikalitetin e mahnitshëm të vargut të tij, ai u quajt "Paganini i vargut rus". Veprat e tij perceptohen si një shkrirje e poezisë me muzikën në poezitë e Balmont, si në nota, mund të vendosen simbole muzikore.

Me endrrat e mia kapa hijet qe kalonin Hijet e dites se venitur I ngjita kulles dhe shkallet dridheshin, Dhe hapat me dridheshin nen kembe. Një ëndërr, hije, një ditë venitje, një përpjekje për të kapur atë që ka shkuar, për të ndalur kohën - këto imazhe ndihmojnë poetin të shprehë idenë se ekzistenca është vetëm një hije, që do të thotë se nuk ka nevojë të pendohesh për atë që ka mbetur pas dhe të presësh. per te ardhmen. Për mendimin tim, duke lexuar Balmont, bindeni për të vërtetën e së vërtetës së vjetër se një person është një botë e tërë interesante në vetvete. Në poezitë e këtij poeti të mrekullueshëm e gjithë vëmendja përqendrohet te shpirti i tij, i cili nuk kërkon kontakt me të tjerët. Poezitë e tij përcjellin nuancat e ndryshme të ndjesive, përvojave dhe gjendjeve shpirtërore të heroit lirik.

Unë e urrej njerëzimin
Ika me nxitim prej tij.
Atdheu im i bashkuar -
Shpirti im i shkretë.

Unë jam goditur për vdekje nga vetëdija ime,
Jam plagosur në zemër nga mendja.
Unë jam i pandashëm nga ky univers,
Unë e krijova botën me të gjitha vuajtjet e saj,
Nga zjarri që rrjedh, unë vetë vdes si tymi.

Poezia e Balmont është ende e gjallë. Ajo emocionon me emocionalitetin, spiritualitetin dhe gëzimin e të qenurit.

Romantizmi i botëkuptimit është karakteristik për një tjetër poet të shquar të "Epokës së Argjendit" - N. Gumilyov. Ndryshe nga Balmont, Gumilyov përpiqet në çdo mënyrë të mundshme të fshehë botën e tij intime pas pikturave ekzotike shumëngjyrëshe, pas "maskës së një pushtuesi". Është shumë e vështirë, dhe me shumë mundësi thjesht e pamundur, të flasësh pak a shumë plotësisht për poezitë e këtij poeti. Në fund të fundit, secila nga poezitë e tij hap një aspekt të ri të pikëpamjeve, gjendjeve shpirtërore dhe vizionit të botës. Në një mënyrë ai është një këngëtar i guximit, rrezikut, guximit. "Kapitanët" e tij është një himn për njerëzit e guximshëm që sfidojnë fatin dhe elementët.

Ata me krahë të shpejtë udhëhiqen nga kapitenët -
Zbuluesit e tokave të reja,
Për ata që nuk kanë frikë nga uraganet,
Kush ka përjetuar vorbulla dhe lopata.

I kujt nuk është pluhuri i kartave të humbura -
Gjoksi është lagur me kripën e detit,
Kush është gjilpëra në hartën e grisur
Shënon rrugën e tij të guximshme.

Por ritmi energjik, elastik i vargut befas ua lë vendin rreshtave të trishtueshme elegjiake:

Një ditë tjetër e panevojshme
E mrekullueshme dhe e panevojshme!
Eja, hije përkëdhelëse,
Dhe vesh shpirtin e trazuar
Me rrobën tuaj të perlë.

Unë di përralla qesharake të vendeve misterioze
Për vajzën e zezë, për pasionin e udhëheqësit të ri,
Por ju keni marrë frymë në mjegullën e rëndë për një kohë të gjatë,
Ju nuk dëshironi të besoni në asgjë tjetër përveç shiut.

Dhe si mund t'ju tregoj për kopshtin tropikal,
Për palmat e holla, për erën e bimëve të pabesueshme...
po qan? Dëgjo... larg, në liqenin Çad
Një gjirafë e hollë endet.

Poezia e A. Ahmatovës na prezanton edhe me botën e bukurisë, megjithëse nuk përmban piktura ekzotike, sofistikim të gjuhës apo sofistikim të stilit. Pavarësisht përditshmërisë së hapur dhe thjeshtësisë së skajshme të gjuhës, poezitë e saj mahniten me forcën e brendshme të ndjenjës dhe spontanitetin e emocioneve. Kur mendon për poezinë e Akhmatovës, fjala "dashuri" vjen menjëherë në mendje. Takime dhe ndarje, butësi dhe përkushtim, gëzim që shpërthen nga zemra dhe trishtim i qetë - i takova të gjitha këto nuanca të ndryshme të ndjenjave të dashurisë në faqet e librave të Akhmatov. Vërtetë, dashuria e poetes rrallë është e lumtur. Ajo sjell me vete trishtim, të pastrehë, tragjedi. Por le të kthehemi te poezitë e Akhmatovës, të cilat tregojnë një histori shumë më të mirë për dashurinë.

Ju nuk mund të ngatërroni butësinë e vërtetë
Pa asgjë, dhe ajo është e qetë.
Kot po mbështilleni me kujdes
Shpatullat dhe gjoksi im janë të mbuluara me lesh.

Dhe kot janë fjalët e nënshtruara
Ju po flisni për dashurinë e parë.
Ku t'i njoh këta kokëfortë
Vështrimet tuaja të pakënaqura!

Një ëndërr e zjarrtë e dashurisë vërtet të lartë, e pashtrembëruar në asnjë mënyrë, një ndjenjë e shtuar e gënjeshtrës, zhgënjimi në një të dashur gjetën shprehjen e tyre në këtë poezi të shkurtër. Poezia e dashurisë së Akhmatovës perceptohet si një roman i madh në të cilin ndërthuren fatet njerëzore dhe pasqyrohen të gjitha nuancat e ndryshme të marrëdhënieve intime. Por më shpesh këto janë histori për "mostakime misterioze", "fjalime të pathëna", për dikë "që nuk erdhi", për diçka që nuk është mishëruar. Në poezinë “Peshkatari” zhvillohet tema e parandjenjës dhe e pritjes së dashurisë. Ndjenja e parë, ende fëminore, e pushton fuqishëm vajzën, “që shkon në qytet për të shitur açuge”.

Faqet janë të zbehta, krahët janë të dobët,
Vështrimi i lodhur është i thellë,
Gaforret i gudulisin këmbët
Duke u zvarritur në rërë.

Por ajo nuk e kap më
Dorën e tyre të shtrirë.
Rrahja e gjakut po forcohet
Në një trup të plagosur nga malli.