Karte

Moje otkriće u poeziji Srebrnog doba. Moje otkriće „srebrnog doba“ ruske poezije. Moje otkriće "srebrnog doba" ruske poezije

Poezija ranog 20. veka zadivljuje i zadivljuje svojom višebojnošću, polifonijom, „Bićemo kao sunce“, uzvikuje K. Balmont, jedan od predvodnika ruskog simbolizma, 1902. godine. Romantičan i maksimalist, izrazito upečatljiva, umjetnička i istovremeno ranjiva narav, postavlja neuobičajeno visoke zahtjeve za postojanje ljudi. Sunce postavlja u centar svijeta – izvor svjetlosti i savjesti, izvor života. Njegove pesme su muzikalne, u njima žubori prolećni potoci i svetlucavi odsjaj sunca, prskanje i lenjo more, duhovnost, tuga i svetlost

Nada, radost života:

Sanjao sam da hvatam senke u prolazu,

Blede senke izbledelog dana,

Popeo sam se na toranj, a stepenice su zadrhtale,

A stepenice su mi drhtale pod nogama.....

Što sam se više penjao, više su svetlucale,

Što su više svjetlucale visine uspavanih planina

I kao da su te milovali oproštajnim sjajem,

Kao da su nežno milovali zamagljeni pogled.

Nije ni čudo što A. Blok u svom članku “O lirici” (1907) kaže: “Kad slušate Balmonta, uvijek slušate proljeće.” Redovi A. Belog su neverovatni:

urlik, olujni element,

U stupovima gromoglasne vatre!

Rusija, Rusija, Rusija -

Budi lud, pali me!

Može li se o slavnom pjesniku I. Annenski pronicljivije reći nego što je njegov mlađi savremenik, pjesnik N. Gumiljov, rekao o njemu:

...Innokenty Annenky je bio posljednji

Iz Carskog Sela labudovi...

Evo nekoliko „zadivljujućih i čudnih“ stihova I. Annenskog:

Među svjetovima, u svjetlucanju zvijezda

Ponavljam ime jedne zvezde...

Ne zato što sam je voleo,

Ali zato što mi je mračno sa nekim drugim.

I ako mi je sumnja teška,

Ja jedini tražim odgovor od nje,

Ne zato što ga čini lakim,

Ali zato što ne zahteva svetlost.

Glavna tema rada drugog pjesnika "srebrnog doba", Mihaila Kuzmina, je ljubav. „Kuzminova ljubav je tiha, muzikalna, kao lunarna. Sva je u strahu od ljubaznih slutnji, ona je iščekivanje nežnosti“, pisao je poznati književni kritičar P. N. Medvedev,

Moja se duša ne kaje od ljubavi -

Ona je bistra i vesela.

Kakav mir se spušta na mene!

Osvetljenazvijezde bez broja.

I stojim pred lampama,

Gledajući blisko slatko lice.

Led nema moć nad vodopadima,

Izvor ljubavnih voda je sjajan.

Poezija Nikolaja Gumiljova „...podseća na eksploziju zvezde, koja je, pre svog uništenja, jarko planula i poslala mlaz svetlosti u okolne prostore” (Vjač. Ivanov). „Protestantski uredan raj“ mu je bio tuđ, mnogo je doživeo i doživeo, posetio daleke zemlje, bio slavan i, približivši se, kako je i sam verovao, „sredini zemaljskog puta“, umro je u najboljim godinama. njegove kreativne moći. Avaj, „ruski pesnici ispunjavaju svoju sudbinu, a da nisu završili svoju labudovu pesmu.“ Mlade ljude koji ulaze u život zanima Gumilyov prvenstveno zbog njihove strastvene želje i, u čemu ne uspijevaju svi, sposobnosti da savladaju prepreke, dokažu sebi i drugima da čovjek može postići cilj. Bio je fizički slab - i postao je jak, bio je nesiguran u sebe - i uspeo je da se utvrdi, bio je nepoznat - i postao je slavan pesnik.

Swift-wingedkapetani vode -

Otkrivači novih zemalja,

Za one koji se ne boje uragana,

Ko je doživio vrtlog i plićake.

Čijene prah izgubljenih povelja -

Škrinja je natopljena solju mora,

Ko je igla na pocepanoj mapi

Obilježava njegov hrabar put...

Čini se prirodnim da je upravo N. Gumiljov oko sebe ujedinio dvadeset šest različitih pesnika i postao šef novog književnog pokreta 10-20-ih godina 20. veka, akmeizma: na kraju krajeva, „akmeizam“ u prevodu sa grčkog je „ najviši stepen nečega, boja, vreme cvetanja“, kao i „hrabro čvrst i jasan pogled na život“ (N. Gumiljov). Ovu poziciju akmeizma poetski je ilustrovao drugi pjesnik, S. Gorodecki:

Imenujte, saznajte, skinite korice

I besposlene tajne, i stari mrak.

Evo prvog podviga. Novi podvig -

Pjevajte hvale živoj zemlji.

Jedan od vodećih učesnika futurističkog pokreta bio je V. Hlebnikov. Živeo je nesređenim, polu-skitničkim životom, bio je retka osoba bez novca, nazivao se dervišom, joginom, Marsovcem. Hlebnikov je eksperimentalni pjesnik, tragalac, prema definiciji Majakovskog, “Kolumbo novih poetskih kontinenata”. Pisao je na vrlo originalan način. Koristeći gnijezda srodnih riječi, potkrijepio je mogućnost nastanka novih riječi i sam ih stvorio.

Maksimilijan Vološin... U početku me je ovaj pesnik privukao melodikom, lakoćom i gracioznošću svojih pesama:

I svijet je kao more prije zore,

I hodam po njedrima voda,

I ispod mene i iznad mene

Zvezdani nebeski svod drhti...

Zatim - dubina vašeg životnog programa, koji se zasniva na želji:

Sve vidjeti, sve razumjeti, sve znati, sve doživjeti,

Uhvati sve oblike, sve boje svojim očima,

Hodaj po celoj zemlji sa zapaljenim nogama,

Sagledati sve i ponovo utjeloviti.

Ali, možda me je najveći šok izazvao njegov ciklus pjesama „Putevima Rusije“. Mnogo toga se ogleda u njemu: ustanak Stepana Razina, doba smutnog vremena, revolucije i Građanski rat. Pesnik pokušava da shvati prošlost Rusije i predvidi njenu budućnost. Prije svega, M. Voloshin skreće pažnju na tragediju sudbine domovine:

O trotoar, koji samo jednom

Blood touched! Ja sam zadužen za tvoj račun.

Sudbina Rusa je takođe tragična:

Sva Rusija je vatra. Neugasivi plamen

Od ivice do ivice, od veka do veka

Bruji, huči... A kamen puca.

A svaka baklja je osoba.

Događaji iz 1917. godine i građanski rat koji je zahvatio zemlju donijeli su Rusiji nove, neprocjenjive tokove patnje i krvi:

„Uzeli su me na nišan“, „Stavili me uza zid“,

“Otpiši kao trošak” -

Tako su se mijenjali iz godine u godinu

Nijanse govora i svakodnevnog života.

„Šamar“, „ubij“, „pošalji na batinanje“,

"Duhonjin u štab", "razmjena" -

To se ne može prenijeti jednostavnije i kraće.

Naše proklete batine.

Početkom 20-ih, M. Voloshin je živio na Krimu, gdje su kontradikcije epohe i tragedija sukoba uočene posebno akutno: Krim je prelazio iz ruke u ruku, a glad je počela u zimu 1921-1922. Aprilske pjesme iz 1921. godine („Teror“, „Crveni Uskrs“, „Terminologija“ itd.) su pjesnikov krik koji ljude izbezumljene od užasa poziva na savjest i humanizam.

Ujutro su vojnicima dijelili votku.

Uveče uz svijeće

Prozivali su spiskove muškaraca i žena.

Uvezli su se u mračno dvorište.....

Oni koji još nisu ubijeni bačeni su u jamu.

Na brzinu su ga prekrili zemljom.

A onda sa širokom ruskom pesmom

Vratili smo se kući u grad.

I do zore smo krenuli do istih gudura

Supruge, majke, psi. Pokidali su zemlju.

Svađali su se oko kostiju.

Poljubio slatko meso.

Kako se ne sjetiti Puškinovih stihova: "Ne daj Bože da vidimo rusku pobunu, besmislenu i nemilosrdnu."

„Na dnu podzemnog sveta“ - tako je M. Voloshin nazvao pesmu posvećenu sećanju na tragično mrtve pesnike - A. Bloka, koji je umro od iscrpljenosti, i N. Gumiljova, koji je streljan. Bilo je teško ostati Čovjek u tom okrutnom vremenu. Dakle, upravo je tako izrazio svoju filozofsku i poetičku

Kredo M. Vološina u pjesmi "Vralost pjesnika":

Vi ste saučesnik sudbine, otkrivajući plan drame,

U danima revolucije budi čovjek, a ne građanin.

Nada da će „pravedna Rus izaći iz zločina i ludila“ nije napustila Vološina. Pjesnik i humanista, dijelio je sudbinu svoje Otadžbine i dao joj glas savjesti:

Možda ću izvući isti žreb,

Ogorčeni ubica djece, Rus'!

I na dnu vaših podruma ja ću izginuti.

Ili ću se okliznuti u krvavu lokvicu, -

Ali neću ostaviti tvoju golgotu,

Neću se odreći vaših grobova.

Dokrajčit će teglad ili ljutnju

Ali neću izabrati drugu sudbinu:

Da umrem, tako da umrem sa tobom

I sa tobom, kao Lazar, ustani iz groba!

Pesnici "srebrnog doba". Različite vizije svijeta, različite, najčešće tragične, sudbine. Nije nam sve u njihovom radu jasno i blisko, ali nas pleni njihov nesumnjiv talenat i originalnost. Naravno, nemoguće je ograničiti njihov rad na okvire bilo kojeg književnog pokreta: simbolizma, akmeizma ili futurizma. Dubina misli, vladanje riječima, pomna pažnja prema duhovnom životu, najmanji pokreti duše, istorijsko-književna i društveno-građanska pitanja njihovih djela, prevodilačka djelatnost karakteriziraju ih mnogo šire i dublje.

Za nas, čitaoce s kraja 20. veka, njihovo delo je susret sa velikom poezijom, koja nam donosi radost, dolazi kao novo otkriće sveta, afirmišući neiscrpnost, veličinu i „visoku težnju“ ruske poezije.

Moje otkriće "srebrnog doba" ruske poezije

K. Balmont, N. Gumilyov, A. Ahmatova (Okvirni tekst eseja)

Prelijepo ime „Srebrno doba“ natjeralo me da se okrenem ruskoj poeziji s kraja 19. - početka 20. vijeka. Ovo neverovatan svet zadivljuje svojom neobičnošću i originalnošću. Čovjeku odgojenom na pjesmama Puškina, Ljermontova i Nekrasova nije lako razumjeti poetiku simbolista, akmeista i futurista, njihove ideje, njihov poseban, nekonvencionalan pogled na okolnu stvarnost i sebe. Prvi pjesnik koji mi je otvorio jedinstveni svijet “srebrnog doba” bio je K. Balmont. Zbog zadivljujuće muzikalnosti njegovih stihova nazvan je „Paganini ruskog stiha“. Njegova dela se doživljavaju kao spoj poezije sa muzikom na Balmontove pesme, kao na note, mogu se staviti muzički simboli.

Sanjao sam da hvatam senke u prolazu,

Blede senke bledećeg dana,

Popeo sam se na toranj, a stepenice su zadrhtale,

I stepenice su mi se tresle pod nogama.

San, senke, bledi dan, pokušaj da se uhvati ono što je prošlo, da se zaustavi vreme - ove slike pomažu pesniku da izrazi ideju da je postojanje samo senka, što znači da nema potrebe za žaljenjem za onim što je ostalo i čekanjem za budućnost. Po mom mišljenju, čitajući Balmonta, uvjeravaš se u istinitost stare istine da je čovjek cijeli svijet koji je sam po sebi zanimljiv. U pjesmama ovog divnog pjesnika sva je pažnja usmjerena na njegovu vlastitu dušu, koja ne traži kontakt s drugima. Njegove pjesme prenose različite nijanse osjećaja, doživljaja i raspoloženja lirskog junaka.

Mrzim ljudskost

Bežim od njega u žurbi.

Moja ujedinjena domovina -

Moja pustinjska dusa.

Po mom mišljenju, izazov i drskost koji zvuče u ovim pesnikovim rečima ne mogu sakriti njegovu izuzetnu usamljenost. Čini se da Balmont stvara legendu o sebi. Često su mu zamjerali egocentrizam, oduševljeni odnos prema sebi, prema svojoj posebnosti i odabranosti. „Zakoni nisu za mene, pošto sam genije“, napisao je Balmont. Ali mislim da je ta arogancija usamljenika samo poza, uloga koju je sam pjesnik izabrao i koju nije uvijek igrao briljantno i uvjerljivo. Uostalom, hladan, arogantan egoista, koji se izdiže iznad gomile, nikada ne bi mogao napisati tako duboko humane, teško stečene stihove:

Umro sam od svoje svijesti,

Umom sam ranjen u srce.

Ja sam neodvojiv od ovog univerzuma,

Ja sam stvorio svijet sa svom njegovom patnjom,

Strujajući vatru, i sam nestajem kao dim.

Balmontova poezija je i dalje živa. Ona uzbuđuje svojom emocionalnošću, duhovnošću i radošću postojanja.

Romantizam pogleda na svijet karakterističan je za još jednog izuzetnog pjesnika "srebrnog doba" - N. Gumileva. Za razliku od Balmonta, Gumiljov na sve moguće načine nastoji da sakrije svoj intimni svijet iza živopisnih egzotičnih slika, iza „maske konkvistadora“. Vrlo je teško, a najvjerovatnije jednostavno nemoguće, govoriti manje ili više o pjesmama ovog pjesnika. Uostalom, svaka njegova pjesma otvara neki novi vid pogleda, raspoloženja i viđenja svijeta. Na neki način on je pevač hrabrosti, rizika, hrabrosti. Njegovi "Kapetani" su himna hrabrim ljudima koji izazivaju sudbinu i stihije.

Brzokrile vode kapetani -

Otkrivači novih zemalja,

Za one koji se ne boje uragana,

Ko je doživio vrtlog i plićake.

Čiji nije prah izgubljenih povelja -

Škrinja je natopljena solju mora,

Ko je igla na pocepanoj mapi

Označava njegov hrabar put.

Ali energičan, elastičan ritam stiha odjednom ustupa mjesto tužnim, elegičnim stihovima:

Još jedan nepotreban dan

Predivno i nepotrebno!

Dođi, milujuća senka,

I obuci uznemirenu dušu

Sa tvojim bisernim ogrtačem.

Pjesma "Veče" prožeta je raspoloženjem mirne tuge, žaljenja što se pjesniku samo u snu pojavljuje "obećana zemlja - dugo oplakivana sreća". Ali kada razmišljam o Gumiljovu, prvo mi pada na pamet misteriozno jezero Čad, po kome „luta izuzetna žirafa“. Zašto je tako čudna, neobična slika tako dirljiva i fascinantna? Ovo je simbol divnog, lijepog i tajanstvenog u koje trebate vjerovati.

Znam smiješne priče o misterioznim zemljama

O crnoj djevi, o strasti mladog vođe,

Ali predugo si udisao tešku maglu,

Ne želiš vjerovati ni u šta drugo osim u kišu.

A kako da ti pričam o tropskoj bašti,

O vitkim palmama, o mirisu neverovatnog bilja...

Ti plačeš? Slušaj... daleko, na jezeru Čad

Izvrsna žirafa luta.

Po mom mišljenju, ova pjesma sadrži oštro odbacivanje sive, monotone stvarnosti u kojoj živimo, siromašni osjećajima i događajima. Da biste osjetili punoću i radost postojanja, morate sami stvoriti svijet, obojiti ga jarkim bojama i zvukovima i, što je najvažnije, vjerovati u njegovu stvarnost. Ali to je izvan moći običnog čovjeka koji ne može pobijediti svoj skepticizam, racionalnost i racionalizam. Takav čovek je duhovno siromašan: nije u stanju da vidi i oseti lepotu.

Poezija nas takođe uvodi u svet lepote A. Akhmatova, iako nema egzotične slike, sofisticiranost jezika, niti sofisticiranost stila. Uprkos otvorenoj svakodnevici i krajnjoj jednostavnosti jezika, njene pesme zadivljuju unutrašnjom snagom osećanja i spontanošću emocija. Kada razmišljamo o poeziji Ahmatove, odmah mi pada na pamet riječ „ljubav“. Susreti i rastanci, nježnost i posvećenost, radost koja izbija iz srca i tiha tuga - upoznao sam sve te različite nijanse ljubavnih osjećaja na stranicama Ahmatovljevih knjiga. Istina, pesnikova ljubav retko je srećna. Sa sobom nosi tugu, beskućništvo, tragediju. No, okrenimo se pjesmama Ahmatove, koje govore mnogo bolju priču o ljubavi.

Ne možete pobrkati pravu nežnost

Bez ičega, a ona je tiha.

Uzalud pažljivo umotavate

Moja ramena i grudi su prekriveni krznom.

I uzalud su riječi pokorne

Govoriš o prvoj ljubavi.

Otkud znam ove tvrdoglave

Vaši nezadovoljni pogledi!

Gorući san o istinski visokoj ljubavi, ni na koji način neiskrivljenoj, pojačan osećaj laži, razočaranje u voljenu osobu našli su svoj izraz u ovoj kratkoj pesmi. Love lyrics Akhmatova se doživljava kao veliki roman u kojem se isprepliću ljudske sudbine i odražavaju sve raznolike nijanse intimnih odnosa. Ali najčešće su to priče o „tajanstvenim nesastancima“, „neizgovorenim govorima“, o nekome „ko nije došao“, o nečemu što nije oličeno. U pjesmi "Ribar" razvija se tema slutnje i očekivanja ljubavi. Prvi, još detinjast osećaj snažno obuzima devojku, „da ide u grad da proda inćune“.

Obrazi su bledi, ruke slabe,

Umorni pogled je dubok,

Rakovi joj golicaju stopala

Puzeći na pijesak.

Ali ona više ne hvata

Njihovu ispruženu ruku.

Otkucaji krvi postaju jači

U telu ranjenom čežnjom.

Tekstovi Ahmatove otkrivaju ne samo njen duhovni život. U skladu je sa osećanjima i iskustvima ljudi čiji je život bio obasjan ljubavlju, dajući radost, tugu, uzbuđenje i patnju.

Poezija „srebrnog doba“ otvorila mi je jedinstveni svijet ljepote, dobrote i sklada. Naučila me da vidim lepotu u običnom i poznatom, i naterala me da slušam sebe i ljude. Zahvaljujući upoznavanju s njom, moj život je postao bogatiji i duhovniji. Osjećao sam se kao pionir zemlje u kojoj vlada „zajedništvo magičnih zvukova, osjećaja i misli“.

Bibliografija

Za pripremu ovog rada korišteni su materijali sa stranice http://www.kostyor.ru/

Poezija ranog 20. veka zadivljuje i iznenađuje svojim mnogo boja i mnogo glasova. “Budimo kao sunce!” - uzvikuje K. Balmont, jedan od predvodnika ruskog simbolizma, 1902. godine. Romantičan i maksimalist, izrazito upečatljiva, umjetnička i istovremeno ranjiva priroda, postavlja previsoke zahtjeve za egzistenciju ljudi. On stavlja Sunce u centar svijeta – izvor svjetlosti i savjesti, izvor života. Njegove pesme su muzikalne, u njima se krije žubor prolećnih potoka i blistav sunčev odsjaj, prskanje i zapenušeno more, duhovnost, tuga i svetla nada - radost života:
Sanjao sam da hvatam senke u prolazu,
Blede senke bledećeg dana,
Popeo sam se na toranj, a stepenice su zadrhtale,
A stepenice su mi drhtale pod nogama.....
Što sam se više dizao, svetlije su svetlucale,
Što su svetlije svetlele visine uspavanih planina,
I kao da su te milovali oproštajnim sjajem,
Kao da su nežno milovali zamagljeni pogled.
Nije ni čudo što A. Blok u svom članku “O stihovima” kaže: “Kad slušate Balmonta, uvijek slušate proljeće.” Redovi A. Belog su neverovatni:
urlik, olujni element,
U stupovima gromoglasne vatre!
Rusija, Rusija, Rusija -
Budi lud, pali me!
Može li se o slavnom pjesniku I. Annenski pronicljivije reći nego što je o njemu rekao N. Gumiljov:
... Innokenty Annensky je bio posljednji
Iz Carskog Sela labudovi...
Evo nekoliko „očaravajućih i čudnih“ stihova I. Annenskog:
Među svjetovima, u svjetlucanju zvijezda
Ponavljam ime One Star...
Ne zato što sam je voleo,
Ali zato što čam sa drugima.
I ako mi je sumnja teška,
Njoj se jedinoj molim za odgovor,
Ne zato što je svetlo od Nje,
Ali zato što ne zahteva svetlost.
Glavna tema rada drugog pjesnika "srebrnog doba" M. Kuzmina je ljubav. „Kuzminova ljubav je tiha, muzikalna, kao lunarna. Ona je sva u strahu od ljubaznih slutnji, ona je očekivanje nežnosti”, napisao je poznati književni kritičar P\N.
Moja se duša ne kaje od ljubavi -
Ona je bistra i vesela
Kakav mir se spušta na mene!
Bezbrojne zvijezde su zasvijetlile.
I stojim pred lampama,
Gledajući blisko slatko lice.
Led nema moć nad vodopadima,
Izvor ljubavnih voda je sjajan.
Poezija Nikolaja Gumiljova „liči na eksploziju zvezde, koja je, pre svog uništenja, jarko planula i poslala mlaz svetlosti u okolne prostore“ (Vjač. Ivanov). „Protestantski uredan raj“ mu je bio tuđ, mnogo je doživeo i doživeo, posetio daleke zemlje, bio slavan i, približivši se, kako je i sam verovao, „sredini zemaljskog puta“, umro je u najboljim godinama. njegove kreativne moći. Avaj, „ruski pesnici ispunjavaju svoju sudbinu, a da nisu završili svoju labudovu pesmu“ (Rastopčina). Mlade ljude koji ulaze u život zanimaju N. Gumilyov prvenstveno zbog njegove strastvene želje i, što ne uspijeva svima, sposobnosti da savlada prepreke, da dokaže sebi i drugima da čovjek može postići svoj cilj. Bio je fizički slab - i postao je jak, bio je nesiguran u sebe - i uspeo je da se uspostavi, bio je nepoznat - i postao je poznati pesnik. On je u to vjerovao
Brzokrile vode kapetani -
Otkrivači novih zemalja,
Za one koji se ne boje uragana,
Ko je doživio vrtlog i plićake.
čije ja ne pijem izgubljene čartere -
Škrinja je natopljena solju mora,
Ko je igla na pocepanoj mapi
Obilježava njegov hrabar put...
Nije iznenađujuće što je N. Gumilyov oko sebe ujedinio 26 različitih pjesnika i stao na čelo novog književnog pokreta 10-20-ih godina 20. stoljeća - akmeizma: uostalom, "akme" u prijevodu s grčkog je "najviši stepen nečega, boje, vremena cvetanja“, a takođe, kako je napisao N. Gumiljov, „hrabro čvrst i jasan pogled na život“.
Ovu poziciju je poetski ilustrovao drugi pjesnik, S. Gorodetsky:
Imenujte, saznajte, skinite korice
I besposleni zicer, i oronuli mrak.
Evo prvog podviga.
Novi podvig - pjevati hvalu Zemlji Živoj.
Jedan od vodećih učesnika futurističkog pokreta bio je V. Hlebnikov. Vodio je nesređen, polulutački život, bio je rijedak neplaćenik, nazivao se dervišom, joginom, Marsovcem. Hlebnikov je eksperimentalni pjesnik, tragalac, “Kolumbo novih poetskih kontinenata”, prema definiciji Majakovskog. Pisao je na vrlo originalan način, zasnivajući svoj rad na vlastitim teorijama. Na osnovu gnijezda srodnih riječi, potkrijepio je mogućnost nastanka novih riječi i sam ih stvorio.
Maksimilijan Vološin... U početku me je ovaj pesnik privukao melodikom, lakoćom i gracioznošću svojih pesama:
I svijet je kao more prije zore,
I hodam po njedrima voda,
I ispod mene i iznad mene
Zvezdano nebo drhti.
Zatim - po dubini vašeg životnog programa, koji se zasniva na želji
Sve vidjeti, sve razumjeti, sve znati, sve doživjeti,
Uzmi sve oblike, sve boje svojim očima,
Hodaj po celoj zemlji sa zapaljenim nogama,
Sagledati sve i ponovo utjeloviti.
Ali, možda me je najveći šok izazvao njegov ciklus pjesama „Putevima Rusije“. Mnogo toga se ogleda u njemu: ustanak Stepana Razina, Vreme nevolje, revolucija i građanski rat. Pesnik pokušava da shvati prošlost Rusije i predvidi njenu budućnost. Prije svega, M. Voloshin skreće pažnju na tragediju sudbine domovine:
O trotoar, koji samo jednom
Blood touched! Ja sam zadužen za tvoj račun.
Sudbina Rusa je takođe tragična:
Sva Rusija je vatra. Neugasivi plamen
Od ivice do ivice, od veka do veka
Bruji, huči... A kamen puca.
A svaka baklja je osoba.
Događaji 1917. i građanski rat koji je uslijedio pogodili su Rusiju još većom snagom:
“Uzeli su ga na nišanu”, “stavili su ga uza zid”,
“Otpiši kao trošak” -
Tako su se mijenjali iz godine u godinu
Nijanse govora i svakodnevnog života.
“Šamar”, “zgnječenje”, “pošalji na batinanje”.
"U Duhoninov štab", "razmjena" -
Nemoguće je to prenijeti jednostavnije i kraće
Naše proklete batine.
Početkom 20-ih, M. Voloshin je živio na Krimu, gdje su kontradikcije epohe i tragedija sukoba uočene posebno akutno: Krim je prelazio iz ruke u ruku, a glad je počela u zimu 1921-1922. Aprilske pjesme iz 1921. godine („Teror“, „Crveni Uskrs“, „Terminologija“ itd.) su vapaj pjesnika koji se poziva na savjest i humanizam izbezumljenih ljudi:
Ujutro su vojnicima dijelili votku.
Uveče uz svijeće
Prozivali su spiskove muškaraca i žena.
Uteraće te u mračno dvorište...
... Oni koji još nisu ubijeni bačeni su u jamu.
Na brzinu su ga prekrili zemljom.
A onda sa širokom ruskom pesmom
Vratili smo se kući u grad.
I do zore smo krenuli do istih gudura
Supruge, majke, psi.
Pokidali su zemlju. Svađali su se oko kostiju.
Poljubio slatko meso.
Kako se ne prisjetiti Puškinovih stihova: "Ne daj Bože da vidimo rusku pobunu, besmislenu i nemilosrdnu..."
“Na dnu podzemnog svijeta” - tako je M. Voloshin nazvao pjesmu posvećenu sjećanju na A. Bloka i N. Gumilyova. Teško je ostati čovjek u ovim okrutnim vremenima. M. Voloshin je izrazio svoj filozofski i poetski kredo u pjesmi “Vralost pjesnika”:
Vi ste saučesnik sudbine, otkrivajući plan drame.
U danima revolucije budi čovjek, a ne građanin.
Vjerovanje da „pravedna Rusija proizlazi iz zločina i ludila“ nije napustila M. Vološina. Pjesnik i humanista, dijelio je sudbinu svoje domovine i dao glas svojoj savjesti:
Možda ću toliko crtati,
Ogorčeni ubica djece - Rus'!
I stajaću na dnu svojih podruma
Ili ću se okliznuti u krvavu lokvicu,
Ali neću ostaviti tvoju golgotu,
Neću se odreći vaših grobova.
Glad ili ljutnja će te dokrajčiti,
Ali neću izabrati drugu sudbinu:
Da umrem, da umrem ovako sa tobom -
I sa tobom, kao Lazar, ustani iz groba!
Pesnici „srebrnog doba”... Različite vizije sveta, različite, najčešće tragične, sudbine. Nije nam sve u njihovom radu jasno, ali njihov talenat i originalnost su neosporni. Naravno, nemoguće je ograničiti njihov rad na okvire bilo kojeg književnog pokreta: simbolizma, akmeizma ili futurizma. Dubina misli, majstorstvo riječi, sposobnost sagledavanja života duha, pokreta duše, povijesnih, književnih i društveno-građanskih pitanja njihovih djela, te prevodilačka djelatnost karakteriziraju ih mnogo šire i dublje.
Za nas, čitaoce 20. veka, njihovo delo je nesumnjivo velika poezija, koja nam je došla kao radost, kao novo otkriće sveta, potvrđujući neiscrpnost, veličinu i „visoku težnju“ ruske poezije.

sadržaj:

K. Balmont, N. Gumilev, A. Akhmatova
Prelepo ime „Srebrno doba“ nateralo me da se okrenem ruskoj poeziji s kraja 19. i početka 20. veka. Ovaj nevjerovatni svijet zadivljuje svojom neobičnošću i originalnošću. Čovjeku odgojenom na pjesmama Puškina, Ljermontova i Nekrasova nije lako razumjeti poetiku simbolista, akmeista i futurista, njihove ideje, njihov poseban, nekonvencionalan pogled na okolnu stvarnost i sebe. Prvi pjesnik koji mi je otvorio jedinstveni svijet “srebrnog doba” bio je K. Balmont. Zbog zadivljujuće muzikalnosti njegovih stihova nazvan je „Paganini ruskog stiha“. Njegova dela se doživljavaju kao spoj poezije sa muzikom na Balmontove pesme, kao na note, mogu se staviti muzički simboli.
Svojim snovima hvatao sam senke koje prolaze, Prolazeće senke bledećeg dana penjao sam se na toranj, a stepenice su drhtale, I stepenice drhtale pod mojim nogama. San, senke, bledi dan, pokušaj da se uhvati ono što je prošlo, da se zaustavi vreme - ove slike pomažu pesniku da izrazi ideju da je postojanje samo senka, što znači da nema potrebe za žaljenjem za onim što je ostalo i čekanjem za budućnost. Po mom mišljenju, čitajući Balmonta, uvjeravaš se u istinitost stare istine da je čovjek cijeli svijet koji je sam po sebi zanimljiv. U pjesmama ovog divnog pjesnika sva je pažnja usmjerena na njegovu vlastitu dušu, koja ne traži kontakt s drugima. Njegove pjesme prenose različite nijanse osjećaja, doživljaja i raspoloženja lirskog junaka.
Mrzim ljudskost
Bežim od njega u žurbi.
Moja ujedinjena domovina -
Moja pustinjska duša.
Po mom mišljenju, izazov i drskost koji zvuče u ovim pesnikovim rečima ne mogu sakriti njegovu izuzetnu usamljenost. Čini se da Balmont stvara legendu o sebi. Često su mu zamjerali egocentrizam, oduševljeni odnos prema sebi, prema svojoj posebnosti i odabranosti. „Zakoni nisu za mene, pošto sam genije“, napisao je Balmont. Ali mislim da je ta arogancija usamljenika samo poza, uloga koju je sam pjesnik izabrao i koju nije uvijek igrao briljantno i uvjerljivo. Uostalom, hladan, arogantan egoista, koji se izdiže iznad gomile, nikada ne bi mogao napisati tako duboko humane, teško stečene stihove:
Umro sam od svoje svijesti,
Umom sam ranjen u srce.
Ja sam neodvojiv od ovog univerzuma,
Ja sam stvorio svijet sa svom njegovom patnjom,
Strujajući vatru, i sam nestajem kao dim.
Balmontova poezija je i dalje živa. Ona uzbuđuje svojom emocionalnošću, duhovnošću i radošću postojanja.
Romantizam svjetonazora karakterističan je za još jednog izuzetnog pjesnika „srebrnog doba“ - N. Gumilyova. Za razliku od Balmonta, Gumiljov na sve moguće načine nastoji da sakrije svoj intimni svijet iza živopisnih egzotičnih slika, iza „maske konkvistadora“. Vrlo je teško, a najvjerovatnije jednostavno nemoguće, govoriti manje ili više o pjesmama ovog pjesnika. Uostalom, svaka njegova pjesma otvara neki novi vid pogleda, raspoloženja i viđenja svijeta. Na neki način on je pevač hrabrosti, rizika, hrabrosti. Njegovi "Kapetani" su himna hrabrim ljudima koji izazivaju sudbinu i stihije.
Brzokrile vode kapetani -
Otkrivači novih zemalja,
Za one koji se ne boje uragana,
Ko je doživio vrtlog i plićake.
Čiji nije prah izgubljenih povelja -
Škrinja je natopljena solju mora,
Ko je igla na pocepanoj mapi
Označava njegov hrabar put.
Ali energičan, elastičan ritam stiha odjednom ustupa mjesto tužnim, elegičnim stihovima:
Još jedan nepotreban dan
Predivno i nepotrebno!
Dođi, milujuća senka,
I obuci uznemirenu dušu
Sa tvojim bisernim ogrtačem.
Pjesma "Veče" prožeta je raspoloženjem...
mirna tuga, žaljenje što se samo u snu pjesniku pojavljuje "obećana zemlja - dugo oplakivana sreća". Ali kada razmišljam o Gumiljovu, prvo mi pada na pamet misteriozno jezero Čad, po kome „luta izuzetna žirafa“. Zašto je tako čudna, neobična slika tako dirljiva i fascinantna? Ovo je simbol divnog, lijepog i tajanstvenog u koje trebate vjerovati.
Znam smiješne priče o misterioznim zemljama
O crnoj djevi, o strasti mladog vođe,
Ali predugo si udisao tešku maglu,
Ne želiš vjerovati ni u šta drugo osim u kišu.
A kako da ti pričam o tropskoj bašti,
O vitkim palmama, o mirisu neverovatnog bilja...
Ti plačeš? Slušaj... daleko, na jezeru Čad
Izvrsna žirafa luta.
Po mom mišljenju, ova pjesma sadrži oštro odbacivanje sive, monotone stvarnosti u kojoj živimo, siromašni osjećajima i događajima. Da biste osjetili punoću i radost postojanja, morate sami stvoriti svijet, obojiti ga jarkim bojama i zvukovima i, što je najvažnije, vjerovati u njegovu stvarnost. Ali to je izvan moći običnog čovjeka koji ne može pobijediti svoj skepticizam, racionalnost i racionalizam. Takav čovek je duhovno siromašan: nije u stanju da vidi i oseti lepotu.
U svijet ljepote uvodi nas i poezija A. Ahmatove, iako ne sadrži egzotične slike, sofisticiranost jezika ili sofisticiranost stila. Uprkos otvorenoj svakodnevici i krajnjoj jednostavnosti jezika, njene pesme zadivljuju unutrašnjom snagom osećanja i spontanošću emocija. Kada razmišljamo o poeziji Ahmatove, odmah mi pada na pamet riječ „ljubav“. Susreti i rastanci, nježnost i posvećenost, radost koja izbija iz srca i tiha tuga - upoznao sam sve te različite nijanse ljubavnih osjećaja na stranicama Ahmatovljevih knjiga. Istina, pesnikova ljubav retko je srećna. Sa sobom nosi tugu, beskućništvo, tragediju. No, okrenimo se pjesmama Ahmatove, koje govore mnogo bolju priču o ljubavi.
Ne možete pobrkati pravu nežnost
Bez ičega, a ona je tiha.
Uzalud pažljivo umotavate
Moja ramena i grudi su prekriveni krznom.
I uzalud su riječi pokorne
Govoriš o prvoj ljubavi.
Otkud znam ove tvrdoglave
Vaši nezadovoljni pogledi!
Gorući san o istinski visokoj ljubavi, ni na koji način neiskrivljenoj, pojačan osećaj laži, razočarenje u voljenu osobu našli su svoj izraz u ovome kratka pesma. Ahmatova ljubavna poezija doživljava se kao ogroman roman u kojem se isprepliću ljudske sudbine i ogledaju sve raznolike nijanse intimnih odnosa. Ali najčešće su to priče o „tajanstvenim nesastancima“, „neizgovorenim govorima“, o nekome „ko nije došao“, o nečemu što nije oličeno. Pjesma “Ribar” razvija temu slutnje, očekivanja ljubavi. Prvi, još detinjast osećaj snažno obuzima devojku, „da ide u grad da proda inćune“.
Obrazi su bledi, ruke slabe,
Umorni pogled je dubok,
Rakovi joj golicaju stopala
Puzeći na pijesak.
Ali ona više ne hvata
Njihovu ispruženu ruku.
Otkucaji krvi postaju jači
U telu ranjenom čežnjom.
Tekstovi Ahmatove otkrivaju ne samo njen duhovni život. U skladu je sa osećanjima i iskustvima ljudi čiji je život bio obasjan ljubavlju, dajući radost, tugu, uzbuđenje i patnju.
Poezija „srebrnog doba“ otvorila mi je jedinstveni svijet ljepote, dobrote i sklada. Naučila me da vidim lepotu u običnom i poznatom, i naterala me da slušam sebe i ljude. Zahvaljujući upoznavanju s njom, moj život je postao bogatiji i duhovniji. Osjećao sam se kao otkrivač zemlje u kojoj vlada „zajedništvo magičnih zvukova, osjećaja i misli“.

K. Balmont, N. Gumilev, A. Akhmatova

Prelijepo ime „Srebrno doba“ natjeralo me da se okrenem ruskoj poeziji s kraja 19. - početka 20. vijeka. Ovaj nevjerovatni svijet zadivljuje svojom neobičnošću i originalnošću. Čovjeku odgojenom na pjesmama Puškina, Ljermontova i Nekrasova nije lako razumjeti poetiku simbolista, akmeista i futurista, njihove ideje, njihov poseban, nekonvencionalan pogled na okolnu stvarnost i sebe. Prvi pjesnik koji mi je otvorio jedinstveni svijet “srebrnog doba” bio je K. Balmont. Zbog zadivljujuće muzikalnosti njegovih stihova nazvan je „Paganini ruskog stiha“. Njegova dela se doživljavaju kao spoj poezije sa muzikom na Balmontove pesme, kao na note, mogu se staviti muzički simboli.

Svojim snovima hvatao sam senke koje prolaze, Prolazeće senke bledećeg dana penjao sam se na toranj, a stepenice su drhtale, I stepenice drhtale pod mojim nogama. San, senke, bledi dan, pokušaj da se uhvati ono što je prošlo, da se zaustavi vreme - ove slike pomažu pesniku da izrazi ideju da je postojanje samo senka, što znači da nema potrebe za žaljenjem za onim što je ostalo i čekanjem za budućnost. Po mom mišljenju, čitajući Balmonta, uvjeravaš se u istinitost stare istine da je čovjek cijeli svijet koji je sam po sebi zanimljiv. U pjesmama ovog divnog pjesnika sva je pažnja usmjerena na njegovu vlastitu dušu, koja ne traži kontakt s drugima. Njegove pjesme prenose različite nijanse osjećaja, doživljaja i raspoloženja lirskog junaka.

Mrzim ljudskost
Bežim od njega u žurbi.
Moja ujedinjena domovina -
Moja pustinjska dusa.

Umro sam od svoje svijesti,
Umom sam ranjen u srce.
Ja sam neodvojiv od ovog univerzuma,
Ja sam stvorio svijet sa svom njegovom patnjom,
Strujajući vatru, i sam nestajem kao dim.

Balmontova poezija je i dalje živa. Ona uzbuđuje svojom emocionalnošću, duhovnošću i radošću postojanja.

Romantizam svjetonazora karakterističan je za još jednog izuzetnog pjesnika „srebrnog doba“ - N. Gumilyova. Za razliku od Balmonta, Gumiljov na sve moguće načine nastoji da sakrije svoj intimni svijet iza živopisnih egzotičnih slika, iza „maske konkvistadora“. Vrlo je teško, a najvjerovatnije jednostavno nemoguće, govoriti manje ili više o pjesmama ovog pjesnika. Uostalom, svaka njegova pjesma otvara neki novi vid pogleda, raspoloženja i viđenja svijeta. Na neki način on je pevač hrabrosti, rizika, hrabrosti. Njegovi "Kapetani" su himna hrabrim ljudima koji izazivaju sudbinu i stihije.

Brzokrile vode kapetani -
Otkrivači novih zemalja,
Za one koji se ne boje uragana,
Ko je doživio vrtlog i plićake.

Čiji nije prah izgubljenih povelja -
Škrinja je natopljena solju mora,
Ko je igla na pocepanoj mapi
Označava njegov hrabar put.

Ali energičan, elastičan ritam stiha odjednom ustupa mjesto tužnim, elegičnim stihovima:

Još jedan nepotreban dan
Predivno i nepotrebno!
Dođi, milujuća senka,
I obuci uznemirenu dušu
Sa tvojim bisernim ogrtačem.

Znam smiješne priče o misterioznim zemljama
O crnoj djevi, o strasti mladog vođe,
Ali predugo si udisao tešku maglu,
Ne želiš vjerovati ni u šta drugo osim u kišu.

A kako da ti pričam o tropskoj bašti,
O vitkim palmama, o mirisu neverovatnog bilja...
Ti plačeš? Slušaj... daleko, na jezeru Čad
Izvrsna žirafa luta.

U svijet ljepote uvodi nas i poezija A. Ahmatove, iako ne sadrži egzotične slike, sofisticiranost jezika ili sofisticiranost stila. Uprkos otvorenoj svakodnevici i krajnjoj jednostavnosti jezika, njene pesme zadivljuju unutrašnjom snagom osećanja i spontanošću emocija. Kada razmišljamo o poeziji Ahmatove, odmah mi pada na pamet riječ „ljubav“. Susreti i rastanci, nježnost i posvećenost, radost koja izbija iz srca i tiha tuga - upoznao sam sve te različite nijanse ljubavnih osjećaja na stranicama Ahmatovljevih knjiga. Istina, pesnikova ljubav retko je srećna. Sa sobom nosi tugu, beskućništvo, tragediju. No, okrenimo se pjesmama Ahmatove, koje govore mnogo bolju priču o ljubavi.

Ne možete pobrkati pravu nežnost
Bez ičega, a ona je tiha.
Uzalud pažljivo umotavate
Moja ramena i grudi su prekriveni krznom.

I uzalud su riječi pokorne
Govoriš o prvoj ljubavi.
Otkud znam ove tvrdoglave
Vaši nezadovoljni pogledi!

Gorući san o istinski visokoj ljubavi, ni na koji način neiskrivljenoj, pojačan osećaj laži, razočaranje u voljenu osobu našli su svoj izraz u ovoj kratkoj pesmi. Ahmatova ljubavna poezija doživljava se kao ogroman roman u kojem se isprepliću ljudske sudbine i ogledaju sve raznolike nijanse intimnih odnosa. Ali najčešće su to priče o „tajanstvenim nesastancima“, „neizgovorenim govorima“, o nekome „ko nije došao“, o nečemu što nije oličeno. U pjesmi "Ribar" razvija se tema slutnje i očekivanja ljubavi. Prvi, još detinjast osećaj snažno obuzima devojku, „da ide u grad da proda inćune“.

Obrazi su bledi, ruke slabe,
Umorni pogled je dubok,
Rakovi joj golicaju stopala
Puzeći na pijesak.

Ali ona više ne hvata
Njihovu ispruženu ruku.
Otkucaji krvi postaju jači
U telu ranjenom čežnjom.

Tekstovi Ahmatove otkrivaju ne samo njen duhovni život. U skladu je sa osećanjima i iskustvima ljudi čiji je život bio obasjan ljubavlju, dajući radost, tugu, uzbuđenje i patnju.