poglavja Nekrasova pesem "Kdo živi dobro v Rusiji" ne razkrivajo le različnih vidikov življenja v Rusiji: v vsakem poglavju gledamo na to življenje z očmi predstavnikov različnih slojev. In zgodba vsakega od njih se kot središče nanaša na »kmečko kraljestvo«, razkriva različne vidike človeškega življenja – njegov način življenja, delo, razkriva dušo ljudi, vest ljudi, težnje in težnje ljudi. Če uporabimo izraz samega Nekrasova, kmeta "merimo" z različnimi "meri" - tako "gospodovim" kot njegovimi. Toda vzporedno, v ozadju veličastne slike življenja, ustvarjene v pesmi ruski imperij razvija se notranji zaplet pesmi - postopna rast samozavesti junakov, njihovo duhovno prebujanje. Ko opazujejo dogajanje, se pogovarjajo z različnimi ljudmi, se moški naučijo razlikovati pravo srečo od namišljene, iluzorne, najdejo odgovor na vprašanje, "kdo je svetnik vseh, kdo je grešnik vseh." Značilno je, da že v prvem delu liki nastopajo tudi kot sodniki in prav oni imajo pravico določiti: kdo od tistih, ki se imenujejo srečni, je zares srečen. To je zapletena moralna naloga, ki od osebe zahteva lastne ideale. Vendar ni nič manj pomembno omeniti, da se potepuški vse bolj "izgubljajo" v množici kmetov: njihovi glasovi se tako rekoč zlijejo z glasovi prebivalcev drugih pokrajin, celotnega kmečkega "sveta". In že ima »svet« tehtno besedo pri obsojanju ali opravičevanju srečnih in nesrečnih, grešnikov in pravičnih.

Kmetje, ki gredo na pot, iščejo koga, komu "svobodno zabavno življenje v Rusiji". Ta formula verjetno predpostavlja svobodo in brezdelje, ki sta neločljivi za ljudi z bogastvom in plemenitostjo. Do prvega izmed srečenih možnih srečnežev - rit postavljajo vprašanje: »Pobožno nam povej: / Je duhovniško življenje sladko? / Kako si - pomirjen, srečen / Ali živiš, pošteni oče? Tej nedoločni ideji pop nasprotuje svojemu razumevanju sreče, ki ga delijo moški: »Kaj misliš, da je sreča? / Mir, bogastvo, čast - / Ali ni tako, dragi prijatelji? / Rekli so: tako ...”. Domneva se lahko, da elipsa (in ne klicaj ali pika) za kmečkimi besedami pomeni premor - kmetje premišljujejo o duhovniških besedah, a jih tudi sprejemajo. L.A. Evstigneeva piše, da je definicija "mir, bogastvo, čast" tuja popularni ideji sreče. To ni povsem res: Nekrasovovi junaki so res sprejeli to razumevanje sreče, se z njim notranje strinjali: prav ti trije izrazi - "mir, bogastvo, čast" bodo osnova za sojenje duhovnika in posestnika Jermila Girina. , za izbiro med številnimi srečneži, ki se bodo pojavili v poglavju "Srečni". Prav zato, ker je duhovniško življenje brez miru, bogastva in časti, ga kmetje prepoznajo kot nesrečnega. Po poslušanju duhovnikovih pritožb so ugotovili, da njegovo življenje sploh ni »sladko«. Svojo sitnost izvlečeta na Luki, ki vse prepričuje o »sreči« duhovnika. Ko ga grajajo, se spominjajo vseh Lukevih argumentov, ki je dokazal duhovnikovo srečo. Ob poslušanju njihovega grajanja razumemo, s čim so se odpravili, kaj so imeli za "dobro" življenje: zanje je to dobro hranjeno življenje:

kaj si vzel? trmasta glava!
Rustikalni klub!
Tu pride do spora!<...>
Tri leta jaz, roboti,
Živel z duhovnikom v delavcih,
Malina - ne življenje!
Popova kaša - z maslom,
Popov pita - z nadevom,
Duhovniška zeljna juha - z dišečo!<...>
No, tukaj je vaša pohvala
Popovo življenje!

Že v zgodbi se je zadnjica pojavila sama pomembna značilnost zgodbe. Ko govorimo o svojem življenju, o osebnih težavah, bo vsak možni "kandidat" za srečne ljudi, ki jih srečajo moški, narisal veliko sliko. Rusko življenje. Tako se ustvarja podoba Rusije - enotnega sveta, v katerem je življenje vsakega razreda odvisno od življenja celotne države. Šele v ozadju življenja ljudi, v tesni povezavi z njim, postanejo težave samih junakov razumljive in razložljive. V zgodbi o duhovniku se najprej razkrijejo temne plati kmečkega življenja: duhovnik, ki spoveduje umirajočega, postane priča najbolj žalostnih trenutkov v življenju kmeta. Od duhovnika izvemo, da tako v letih bogate letine kot v letih lakote življenje kmeta nikoli ni lahko:

Naše usluge so skromne,
Pesek, močvirje, mahovi,
Govedo hodi od rok do ust,
Sam kruh se bo rodil,
In če bo dobro
Sir, hranilec zemlje,
Torej nov problem:
S kruhom nikamor!
Zakleni potrebo - prodaj
Za pravo malenkost
In tam - izpad pridelka!
Potem plačajte previsoke cene
Prodaj živino!

Prav pop vpliva na enega najbolj tragičnih vidikov ljudskega življenja - glavna tema pesmi: žalostna situacija ruske kmečke žene, "žalost, bolničarka, pijavka, sužnja, romarska in večna delavka."

Opazimo lahko tudi takšno značilnost pripovedi: v središču vsake zgodbe junakov o njegovem življenju je antiteza: preteklost - sedanjost. Hkrati junaki ne primerjajo le različnih obdobij svojega življenja: človeško življenje, sreča in nesreča človeka so vedno povezani s tistimi zakoni - družbenimi in moralnimi, po katerih poteka življenje države. Junaki pogosto sami posplošijo. Tako na primer duhovnik, ki riše sedanjo ruševino - in posestniška posestva, in kmečko življenje in življenje duhovnikov, pravi:

Med bližnjo
Rusko cesarstvo
Plemiški posesti
je bil poln<...>
Kakšne poroke so se igrale tam,
Kakšni dojenčki so se rodili
Na zastonj kruh!<...>
In zdaj ni tako!
Kot judovsko pleme
Lastniki zemljišč so se razkropili
Skozi daljno tujo deželo
In v domači Rusiji.

Ista antiteza bo značilna za zgodbo Obolta-Oboldueva o življenju posestnika: "Zdaj Rusija ni ista!" - bo rekel in risal slike pretekle blaginje in sedanjega propada plemiških družin. Ista tema se bo nadaljevala v Kmetici, ki se začne z opisom lepega posestniškega posestva, ki ga uničujejo dvorišča. Preteklost in sedanjost bosta nasproti tudi v zgodbi o Saveliju, svetem ruskem junaku. "Ampak bili so plodni / takšni časi" - to je patos Savelyjeve lastne zgodbe o njegovi mladosti in Korezhininem prejšnjem življenju.

Toda avtorjeva naloga očitno ni poveličevati izgubljeno blaginjo. Tako v zgodbi o duhovniku kot v zgodbi o posestnici, zlasti v zgodbah Matryone Timofeevne, je lajtmotiv misel, da je osnova dobrega počutja veliko delo, velika potrpežljivost ljudi, sama »vrvica« ki je ljudem prinesla toliko žalosti. "Darilni kruh", kruh podložnikov, ki je bil podarjen posestnikom, je vir blaginje Rusije in vseh njenih posesti - vseh razen kmetov.

Boleč vtis duhovnikove zgodbe ne izgine niti v poglavju, ki opisuje vaški praznik. Poglavje "Podeželski sejem" odpira nove vidike življenja ljudi. Skozi kmečke oči gledamo preproste kmečke radosti, vidimo pestro in pijano množico. "Slepi ljudje" - to je definicija Nekrasova iz pesmi "Nesrečniki" v celoti prenaša bistvo slike državnega praznika, ki jo je narisal avtor. Množica kmetov je dvigala klobuke gostilničarjem za steklenico vodke, pijani kmet, ki je odvrgel cel voz blaga v jarek, Vavilushka, ki je popil ves denar, moški-ofeni so kupovali za prodajo kmetom "slike" s pomembnimi generali in knjige "o mojem gospodu neumnem" - vsi ti žalostni in smešni prizori pričajo o moralni slepoti ljudi, njihovi nevednosti. Morda je avtor ob tem prazniku opazil le eno svetlo epizodo: vsesplošno sočutje do usode Vavilushke, ki je popil ves denar in žaloval, da ne bo prinesel obljubljenega darila svoji vnukinji: "Ljudje so se zbrali, poslušali, / storili ne smej, usmiljenje; / Če bi se zgodilo, z delom, s kruhom / Pomagali bi mu, / In vzeli dve kopeji, / Tako boš sam ostal brez ničesar. Ko folklornik Veretennikov rešuje ubogega kmeta, so bili kmetje »tako potolaženi, / Tako veseli, kakor da bi vsi / Dal je rubelj«. Sočutje do tuje nesreče in sposobnost veseliti se tujega veselja - duhovne odzivnosti ljudi - vse to napoveduje besede bodočega avtorja o zlatem srcu ljudi.

Poglavje "Pijana noč" nadaljuje temo »velike pravoslavne žeje«, neizmernosti »ruskega hmelja« in slika divjega veseljačenja v noči po sejmu. Osnova poglavja so številni dialogi različnih ljudi, nevidni ne potepuhov ne bralcem. Vino jih je dalo odkriti, spregovoriti o najbolj bolnih in intimnih. Vsak dialog bi lahko razgrnili v zgodbo o človeškem življenju, praviloma nesrečnem: revščina, sovraštvo med najbližjimi ljudmi v družini – to razkrivajo ti pogovori. S tem opisom, ki je bralcu dal občutek, da "za ruski hmelj ni mere", je prvotno končalo poglavje. Ni pa naključje, da avtor piše nadaljevanje, tako da v središču poglavja »Pijana noč« niso te boleče slike, temveč razlagalni pogovor. Pavluša Veretennikova, učenjak-folklorist, s kmet Yakim Nagim. Prav tako ni naključje, da avtor iz sogovornika folklorista ne naredi »obrtnika«, kot je bilo v prvih skicah, temveč kmeta. Ne zunanji opazovalec, ampak kmet sam razlaga, kaj se dogaja. "Ne meri kmeta na gospodarsko mero!" - zveni glas kmeta Yakima Nagogoya kot odgovor Veretennikovu, ki je kmetom očital, da "pijo do onemoglosti". Yakim razlaga pijanost ljudi s trpljenjem, ki ga kmetje izpuščajo brez mere:

Za ruski hmelj ni mere,
So izmerili našo žalost?
Ali obstaja mera za delo?<...>
In kaj je sramotno gledati vas,
Kako se pijani valjajo
Torej glej, pojdi
Kot vlečenje iz močvirja
Kmetje imajo mokro seno,
Pokošeno, vlečeno:
Kjer konji ne morejo skozi
Kam in brez bremena peš
Nevarno je prečkati
Tam je kmečka horda
Po skalah, po soteskah
Lezenje, plazenje z biči, -
Kmetu popek poka!

Podoba, ki jo uporablja Yakim Nagoi pri opredelitvi kmetov, je polna protislovij - vojska-horda. Vojska je vojska, kmetje so bojevniki, junaki - ta podoba bo prešla skozi celotno pesnitev Nekrasova. Kmetje, delavce in trpeče avtor razume kot branilce Rusije, osnovo njenega bogastva in stabilnosti. Toda kmetje so tudi »horda«, nerazsvetljena, elementarna, slepa sila. In te temne plati v ljudskem življenju se razodevajo tudi v pesmi. Pijanost reši kmeta žalostnih misli in jeze, ki se je nabrala v duši v mnogih letih trpljenja in krivic. Duša kmeta je "črni oblak", ki napoveduje "nevihto", - ta motiv bomo povzeli v poglavju "Kmečka ženska" v "Praznici za ves svet". A tudi kmečka duša je »prijazna«: njena jeza se »z vinom konča«.

Avtorica še dodatno razkriva nasprotja ruske duše. sebe podoba Yakime poln takih protislovij. V tem kmetu marsikaj pojasnjuje ljubezen do "slik", ki jih je kupil svojemu sinu. Avtor ne navaja podrobnosti, katere "slike" je Yakim občudoval. Lahko se zgodi, da so bili tam narisani vsi enaki pomembni generali kot na slikah, opisanih v Podeželskem sejmu. Za Nekrasova je pomembno, da poudari le eno stvar: med požarom, ko ljudje rešujejo najdragocenejše, Yakim ni prihranil petindvajsetih rubljev, ki jih je nabral, ampak "slike". In rešila ga je žena - ne denar, ampak ikone. Kar je bilo kmečki duši drago, se je izkazalo za pomembnejše od tistega, kar je bilo potrebno za telo.

Ko govori o svojem junaku, avtor ne želi pokazati edinstvenosti, posebnosti Yakima. Nasprotno, s poudarjanjem naravnih podob v opisu svojega junaka, avtor ustvari portret-simbol celotnega ruskega kmeštva - orača, ki se je dolga leta približal zemlji. To daje Yakimovim besedam posebno težo: njegov glas dojemamo kot glas samega hranitelja zemlje, same kmečke Rusije, ki ne poziva k obsodbi, ampak k sočutju:

Prsni koš potopljen kot depresiven
želodec; na oči, na usta
Upogne se kot razpoke
Na suhem;
In jaz k materi zemlji
Izgleda kot: rjav vrat,
Kot plast, odrezana s plugom,
opečnati obraz,
Ročno - drevesno lubje.
In lasje so pesek.

Poglavje »Pijana noč« se konča s pesmimi, v katerih ljudska duša. Eden od njih poje "o Volgi, mati, o pogumnem pogumu, o dekliški lepoti." Pesem o ljubezni in pogumni moči in volji je vznemirjala kmete, šla »kmetovo srce« z »ognjenim hrepenenjem«, spravljala ženske v jok in v srcih potepuhov povzročala domotožje. Tako se pred očmi bralcev preoblikuje pijana, »vesela in rjoveča« kmečka množica in v srcih in dušah ljudi se odpre hrepenenje po svobodi in ljubezni, po sreči, strteni od dela in vina.

Komu v Rusiji dobro živeti? To vprašanje še vedno skrbi za mnoge ljudi in to dejstvo pojasnjuje povečano pozornost legendarni pesmi Nekrasova. Avtorju je uspelo izpostaviti temo, ki je v Rusiji postala večna - temo asketizma, prostovoljnega samozatajitve v imenu reševanja domovine. Prav služba visokega cilja osrečuje Rusa, kar je pisatelj dokazal na primeru Griše Dobrosklonova.

"Kdo živi dobro v Rusiji" je eno zadnjih del Nekrasova. Ko jo je napisal, je bil že hudo bolan: zbolel ga je rak. Zato ni končana. Po malem so ga zbirali pesnikovi bližnji prijatelji in razvrščali drobce v naključnem vrstnem redu, komaj so ujeli zmedeno logiko ustvarjalca, ki ga je zlomila usodna bolezen in neskončne bolečine. Umiral je v agoniji, a je vendarle znal odgovoriti na že na začetku zastavljeno vprašanje: Kdo živi dobro v Rusiji? V širšem smislu se je sam izkazal za srečo, saj je zvesto in nesebično služil interesom ljudi. To ministrstvo ga je podpiralo v boju proti usodni bolezni. Tako se je zgodovina pesmi začela v prvi polovici 60. let 19. stoletja, približno leta 1863 (kmetstvo je bilo odpravljeno leta 1861), prvi del pa je bil dokončan leta 1865.

Knjiga je izšla v fragmentih. Prolog je bil objavljen že v januarski številki Sovremennika leta 1866. Več poglavij je izšlo pozneje. Ves ta čas je delo pritegnilo pozornost cenzorjev in je bilo neusmiljeno kritizirano. V 70. letih je avtor napisal glavne dele pesmi: "Zadnji otrok", "Kmečka žena", "Praznik za ves svet". Načrtoval je napisati še veliko več, a zaradi hitrega razvoja bolezni ni mogel in se je ustavil pri "Prazniku ...", kjer je izrazil svojo glavno idejo glede prihodnosti Rusije. Verjel je, da bodo takšni sveti ljudje, kot je Dobrosklonov, lahko pomagali svoji domovini, obtoženi v revščini in krivici. Kljub hudim napadom recenzentov je našel moč, da se je do konca zavzel za pravičen razlog.

Žanr, žanr, režija

NA. Nekrasov je svoje ustvarjanje poimenoval "ep o sodobnem kmečkem življenju" in je bil natančen v svojem besedilu: žanr dela "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji?" - epska pesem. To pomeni, da v osnovi knjige ne sobiva ena vrsta literature, ampak dve celoti: besedilo in ep:

1. epska komponenta. V zgodovini razvoja ruske družbe v šestdesetih letih 19. stoletja je prišlo do prelomnice, ko so se ljudje po odpravi kmetovanja in drugih temeljnih spremembah običajnega načina življenja naučili živeti v novih razmerah. To težko zgodovinsko obdobje je pisatelj opisal tako, da je brez olepševanja in laži odražal takratne resničnosti. Poleg tega ima pesem jasen linearni zaplet in veliko izvirnih likov, kar kaže na obseg dela, primerljiv le z romanom (epski žanr). Knjiga je vsrkala tudi folklorne prvine junaških pesmi, ki pripovedujejo o vojaških pohodih junakov proti sovražnikovim taborom. Vse to so splošne značilnosti epa.
2. lirična komponenta. Delo je napisano v verzih - to je glavna lastnost besedila kot neke vrste. V knjigi je prostor tudi za avtorske digresije in tipične pesniške simbole, likovna izrazna sredstva, posebnosti izpovedi likov.

Smer, v kateri je bila napisana pesem "Kdo živi dobro v Rusiji", je realizem. Vendar pa je avtor bistveno razširil njene meje z dodajanjem fantastičnih in folklornih elementov (prolog, začetki, simbolika številk, drobci in junaki iz ljudskih legend). Pesnik je za svojo idejo izbral obliko potovanja, kot metaforo za iskanje resnice in sreče, ki jo izvaja vsak izmed nas. Mnogi raziskovalci Nekrasovega dela primerjajo strukturo zapleta s strukturo ljudskega epa.

Sestava

Zakoni žanra so določili kompozicijo in zaplet pesmi. Nekrasov je knjigo končal v strašni agoniji, vendar je še vedno ni imel časa dokončati. To pojasnjuje kaotično kompozicijo in številne veje iz zapleta, saj so dela oblikovali in obnovili iz osnutkov njegovi prijatelji. V zadnjih mesecih svojega življenja se sam ni mogel jasno držati prvotnega koncepta ustvarjanja. Tako je skladba "Kdo živi dobro v Rusiji?", primerljiva le z ljudskim epom, edinstvena. Razvit je bil kot rezultat ustvarjalne asimilacije svetovne literature in ne neposrednega izposojanja nekega znanega modela.

1. Razstava (Prolog). Srečanje sedmih mož - junakov pesmi: "Na stebrični poti / Sedem mož se je zbralo."
2. Zaplet je prisega junakov, da se ne bodo vrnili domov, dokler ne najdejo odgovora na svoje vprašanje.
3. Glavni del je sestavljen iz številnih samostojnih delov: bralec spozna vojaka, veselega, da ni bil pretepen, podložnika, ponosnega na svoj privilegij, da je jedel iz gospodarjeve sklede, babico, katere repo so na njeno veselje pohabili na vrtu. .. Medtem ko iskanje sreče miruje, je prikazana počasna, a vztrajna rast narodne samozavesti, ki jo je avtor želel prikazati še bolj kot razglašeno srečo v Rusiji. Iz naključnih epizod nastane splošna slika Rusije: obubožana, pijana, a ne brezupna, ki si prizadeva za boljše življenje. Poleg tega pesem vsebuje več velikih in neodvisnih intersticijskih epizod, od katerih so nekatere celo umeščene v samostojna poglavja (»Zadnji otrok«, »Kmečka žena«).
4. Vrhunec. Pisatelj imenuje Grišo Dobrosklonova, borca ​​za ljudsko srečo, srečnega človeka v Rusiji.
5. Zamenjava. Huda bolezen je avtorju preprečila, da bi dokončal svoj veliki načrt. Tudi tista poglavja, ki jih je uspel napisati, so njegovi zaupniki po njegovi smrti razvrstili in označili. Treba je razumeti, da pesem še ni končana, napisala jo je zelo bolna oseba, zato je to delo najbolj zapleteno in zmedeno od celotne Nekrasove literarne dediščine.
6. Zadnje poglavje se imenuje "Praznik za ves svet". Celo noč kmetje pojejo o starih in novih časih. Prijazne in upajoče pesmi poje Grisha Dobrosklonov.

O čem govori pesem?

Sedem kmetov se je srečalo na cesti in se prepiralo, kdo bi moral dobro živeti v Rusiji? Bistvo pesmi je, da so na poti iskali odgovor na to vprašanje in se pogovarjali s predstavniki različnih razredov. Razkritje vsakega od njih je ločena zgodba. Tako so se junaki odpravili na sprehod, da bi rešili spor, a so se le sprli in začeli boj. V nočnem gozdu je v trenutku pretepa iz ptičjega gnezda padel piščanec, eden od moških pa ga je pobral. Sogovornika sta se usedla ob ogenj in začela sanjariti, da bi tudi dobila krila in vse potrebno za potovanje v iskanju resnice. Izkazalo se je, da je ptica čarovnica čarobna in kot odkupnino za svojega piščanca ljudem pove, kako najti prt, ki ga sami sestavijo, ki jim bo zagotovil hrano in oblačila. Najdejo jo in se pogostijo, med pogostitvijo pa se zaobljubijo, da bodo skupaj našli odgovor na svoje vprašanje, a do takrat ne bodo videli nikogar od svojih sorodnikov in se ne bodo vrnili domov.

Na poti srečajo duhovnika, kmečko žensko, farso Petruško, berača, prezaposlenega delavca in paraliziranega nekdanjega dvorišča, poštenjaka Jermilo Girina, posestnika Gavrila Obolta-Oboldueva, preživelega uma zadnjega. Raca in njegova družina, podložnik Jakov verni, božji potepuh Ion Lyapushkin, vendar nobeden od njih ni bil srečen. Vsak od njih je povezan z zgodbo, polno pristne tragedije trpljenja in nesreče. Cilj potovanja je dosežen šele, ko potepuhi naletijo na semenišča Grišo Dobrosklonova, ki je vesel nesebičnega služenja domovini. Z dobrimi pesmimi ljudem vliva upanje in tako se konča pesem »Kdo živi dobro v Rusiji«. Nekrasov je hotel nadaljevati zgodbo, a ni imel časa, a je svojim junakom dal priložnost, da pridobijo vero v prihodnost Rusije.

Glavni junaki in njihove značilnosti

O junakih filma "Kdo živi dobro v Rusiji" je varno reči, da predstavljajo popoln sistem slik, ki racionalizira in strukturira besedilo. Delo na primer poudarja enotnost sedmih potepuhov. Ne kažejo individualnosti, značaja, izražajo skupne lastnosti narodne samozavesti za vse. Ti liki so ena sama celota, njihovi dialogi so pravzaprav skupni govor, ki izvira iz ustne ljudske umetnosti. Zaradi te lastnosti je pesem Nekrasova povezana z rusko folklorno tradicijo.

1. Sedem popotnikov so nekdanji podložniki "iz sosednjih vasi - tudi Zaplatova, Dyryavina, Razutov, Znobishina, Gorelova, Neyolova, Neurozhayka." Vsi so predstavili svoje različice o tem, kdo dobro živi v Rusiji: posestnik, uradnik, duhovnik, trgovec, plemeniti bojar, suveren minister ali car. Vztrajnost se izraža v njihovem značaju: vsi izkazujejo nepripravljenost, da se postavijo na stran. Moč, pogum in iskanje resnice – to je tisto, kar jih združuje. So goreči, zlahka podležejo jezi, vendar pomiritev kompenzira te pomanjkljivosti. Prijaznost in odzivnost jih naredita za prijetne sogovornike, tudi kljub nekaj natančnosti. Njihov temperament je oster in hladen, a življenje jih ni pokvarilo z razkošjem: nekdanji podložki so vedno upognili hrbet, delali za gospodarja, in po reformi se nihče ni trudil, da bi jih pravilno pritrdil. Tako so tavali po Rusiji v iskanju resnice in pravice. Samo iskanje jih označuje kot resne, premišljene in temeljite ljudi. Simbolična številka "7" pomeni kanček sreče, ki jih je čakala na koncu poti.
2. Glavna oseba - Grisha Dobrosklonov, semeniščnik, sin diakona. Po naravi je sanjač, ​​romantik, rad sestavlja pesmi in osrečuje ljudi. V njih govori o usodi Rusije, o njenih nesrečah in hkrati o njeni mogočni moči, ki bo nekoč prišla ven in zatrla krivico. Čeprav je idealist, je njegov značaj trden, kot tudi njegova prepričanja, da bo svoje življenje posvetil služenju resnice. Lik čuti klic, da je ljudski vodja in pevec Rusije. Z veseljem se žrtvuje za visoko idejo in pomaga domovini. Vendar avtor namiguje, da ga čaka težka usoda: zapori, izgnanstvo, težko delo. Oblasti nočejo slišati glasu ljudi, poskušali jih bodo utišati, nato pa bo Grisha obsojen na muke. Toda Nekrasov z vso močjo daje vedeti, da je sreča stanje duhovne evforije in jo je mogoče spoznati le po navdihu visoke ideje.
3. Matrena Timofeevna Korchagina- glavna junakinja, kmetica, ki jo sosedje imenujejo srečnica, ker je prosila ženo moževega vojskovodje (on, edini hranilec družine, naj bi bil rekrutiran za 25 let). Vendar zgodba o ženskem življenju ne razkriva sreče ali sreče, temveč žalost in ponižanje. Poznala je izgubo edinca, jezo tašče, vsakdanje, naporno delo. Podrobno in njena usoda je opisana v eseju na naši spletni strani, vsekakor si oglejte.
4. Savely Korchagin- dedek Matryoninega moža, pravi ruski junak. Nekoč je ubil nemškega upravitelja, ki se je neusmiljeno norčeval iz zaupanih mu kmetov. Za to je močan in ponosen človek plačal desetletja trdega dela. Po vrnitvi ni bil več za nič, leta zapora so ga teptala po telesu, a ni zlomila njegove volje, saj se je tako kot prej z goro zavzel za pravico. Junak je o ruskem kmetu vedno rekel: "In se upogne, vendar se ne zlomi." Vendar, ne da bi vedel, se izkaže, da je dedek krvnik svojega pravnuka. Otroka ni opazil in prašiči so ga pojedli.
5. Ermil Girin- človek izjemne poštenosti, oskrbnik na posestvu kneza Yurlova. Ko je moral kupiti mlin, je stal na trgu in prosil ljudi, naj mu hitijo na pomoč. Potem ko se je junak postavil na noge, je ljudem vrnil ves izposojeni denar. S tem si je prislužil spoštovanje in čast. A nesrečen je, ker je svojo oblast plačal s svobodo: po kmečkem uporu je nanj padel sum v njegovi organizaciji in je bil zaprt.
6. Lastniki v pesmi"Komu v Rusiji dobro živeti" je predstavljenih v izobilju. Avtor jih prikazuje objektivno in nekaterim slikam daje celo pozitiven značaj. Na primer, guvernerjeva žena Elena Aleksandrovna, ki je pomagala Matryoni, se pojavlja kot ljudska dobrotnica. Pisatelj z noto sočutja upodablja tudi Gavrila Obolt-Oboldueva, ki je tudi s kmeti ravnal znosno, jim prirejal celo počitnice, z odpravo kmetstva pa je izgubil tla pod nogami: preveč je bil vajen stari red. V nasprotju s temi liki je nastala podoba zadnjega raca in njegove zahrbtne, preudarne družine. Svojci trdosrčnega starega podložnika so se odločili, da ga bodo prevarali in prepričali nekdanje sužnje, da sodelujejo pri predstavi v zameno za dobičkonosna ozemlja. Ko pa je starec umrl, so bogati dediči predrzno prevarali navadne ljudi in ga brez ničesar odgnali. Vrhunec plemstva plemstva je posestnik Polivanov, ki premaga svojega zvestega služabnika in svojega sina pošlje k ​​nabornikom, ker se je poskušal poročiti s svojo ljubljeno dekle. Tako pisatelj še zdaleč ni povsod omalovaževal plemstva, skuša pokazati obe plati medalje.
7. Kholop Yakov- indikativna figura podložnika, antagonista junaka Savelija. Jakov je absorbiral celotno hlapčevsko bistvo zatiranega razreda, potlačenega s pomanjkanjem pravic in nevednosti. Ko ga gospodar tepe in sina celo pošlje v gotovo smrt, hlapec krotko in krotko prenaša prestopek. Tej ponižnosti je bilo kos njegovo maščevanje: obesil se je v gozdu tik pred gospodarjem, ki je bil pohabljen in brez njegove pomoči ni mogel domov.
8. Iona Lyapushkin- Božji potepuh, ki je kmetom povedal več zgodb o življenju ljudi v Rusiji. Pripoveduje o razsvetljenju atamana Kudeyare, ki se je odločil odkupiti grehe z ubijanjem za vedno, in o zvitosti glavarja Gleba, ki je kršil voljo pokojnega gospodarja in po njegovem ukazu ni izpustil podložnikov.
9. Pop- predstavnik duhovščine, ki se pritožuje nad težkim življenjem duhovnika. Nenehni spopad z žalostjo in revščino žalosti srce, da ne omenjamo ljudskih duhovitosti proti njegovemu dostojanstvu.

Liki v pesmi "Komu je dobro živeti v Rusiji" so raznoliki in nam omogočajo, da narišemo sliko običajev in življenja tistega časa.

Tema

• Glavna tema dela je Svoboda- temelji na problemu, da ruski kmet ni vedel, kaj bi z njim in kako se prilagoditi novim realnostim. Tudi nacionalni značaj je »problematičen«: ljudje misleči, ljudje, ki iščejo resnico, še vedno pijejo, živijo v pozabi in praznih besedah. Ne morejo iz sebe iztisniti sužnjev, dokler njihova revščina ne pridobi vsaj skromnega dostojanstva revščine, dokler ne nehajo živeti v pijanih iluzijah, dokler ne spoznajo svoje moči in ponosa, poteptanega s stoletji ponižujočega stanja, prodali, izgubili in kupili.
• Tema sreče. Pesnik verjame, da lahko človek dobi največje zadovoljstvo od življenja le s pomočjo drugim ljudem. Prava vrednota bivanja je čutiti potrebo po družbi, prinašati v svet dobroto, ljubezen in pravičnost. Nesebično in nesebično služenje dobremu cilju napolni vsak trenutek z vzvišenim pomenom, z idejo, brez katere čas izgubi barvo, postane dolgočasen zaradi nedelovanja ali sebičnosti. Grisha Dobrosklonov ni zadovoljen z bogastvom in položajem v svetu, ampak s tem, da vodi Rusijo in svoje ljudi v svetlejšo prihodnost.
• Domovinska tema. Čeprav se Rusija v očeh bralcev pojavlja kot revna in mučena, a še vedno lepa država z veliko prihodnostjo in junaško preteklostjo. Nekrasov pomiluje svojo domovino in se v celoti posveti njenemu popravljanju in izboljšanju. Domovina so zanj ljudje, ljudje so njegova muza. Vsi ti koncepti so tesno prepleteni v pesmi "Komu je v Rusiji dobro živeti." Avtoričino domoljubje je še posebej izrazito na koncu knjige, ko potepuhi najdejo srečneža, ki živi v interesu družbe. V močni in potrpežljivi Rusinji, v pravičnosti in časti junaka-kmeta, v iskreni dobrosrčnosti ljudskega pevca vidi ustvarjalec pravo podobo svojega stanja, polno dostojanstva in duhovnosti.
• Tema dela. Koristna dejavnost povzdigne obubožane junake Nekrasova nad nečimrnost in izprijenost plemstva. Brezdelnost uniči ruskega gospodarja in ga spremeni v samozadovoljnega in arogantnega ničeta. Toda navadni ljudje imajo veščine, ki so resnično pomembne za družbo in pristne kreposti, brez njih ne bo Rusije, vendar bo država obvladala brez plemenitih tiranov, veseljakov in pohlepnih iskalcev bogastva. Tako pisatelj pride do zaključka, da vrednost vsakega državljana določa le njegov prispevek k skupni stvari - blaginji domovine.
• mistični motiv. Fantastični elementi se pojavljajo že v Prologu in bralca potopijo v pravljično vzdušje epa, kjer je treba slediti razvoju ideje in ne realizmu okoliščin. Sedem sov na sedmih drevesih - čarobna številka 7, ki obljublja srečo. Krokar, ki moli k hudiču, je še ena preobleka hudiča, saj krokar simbolizira smrt, grobo propadanje in peklenske sile. Nasproti mu je dobra sila v obliki ptice pevke, ki opremlja moške na cesti. Namizni prt, ki ga sestavite sami, je pesniški simbol sreče in zadovoljstva. "Široka pot" je simbol odprtega konca pesmi in osnova zapleta, saj na obeh straneh ceste popotniki odpirajo večplastno in pristno panoramo ruskega življenja. Simbolična je podoba neznane ribe v neznanih morjih, ki je pogoltnila »ključe ženske sreče«. Objokana volčja s krvavimi bradavičkami tudi nazorno prikazuje težko usodo ruske kmečke žene. Ena najbolj živih podob reforme je "velika veriga", ki je, ko se je zlomila, "en konec razprostrla vzdolž gospoda, drugega pa vzdolž kmeta!". Sedem potepuhov je simbol celotnega naroda Rusije, nemirnega, ki čaka na spremembe in išče srečo.

Težave

• V epski pesmi se je Nekrasov dotaknil velikega števila aktualnih in aktualnih vprašanj tistega časa. Glavni problem je "Komu je dobro živeti v Rusiji?" - problem sreče, tako družbeno kot filozofsko. Povezan je z družbeno tematiko odprave kmetstva, ki je močno spremenila (in ne na bolje) tradicionalni način življenja vseh slojev prebivalstva. Zdi se, da je tukaj svoboda, kaj še potrebujejo ljudje? Ali to ni sreča? Vendar se je v resnici izkazalo, da so ljudje, ki zaradi dolgega suženjstva ne vedo, kako živeti samostojno, vrženi na milost in nemilost usodi. Duhovnik, posestnik, kmetica, Griša Dobrosklonov in sedem kmetov so resnični ruski liki in usode. Avtor jih je opisal, opirajoč se na bogate izkušnje komuniciranja z ljudmi iz navadnega ljudstva. Problemi dela so vzeti tudi iz življenja: nered in zmeda po reformi za odpravo kmetstva sta res prizadela vse sloje. Nihče ni organiziral delovnih mest za včerajšnje podložke ali vsaj posesti zemlje, nihče ni posredoval posestniku pristojnih navodil in zakonov, ki bi urejali njegovo novo razmerje z delavci.
• Problem alkoholizma. Potepuhi pridejo do neprijetnega zaključka: življenje v Rusiji je tako težko, da bo brez pijanosti kmet popolnoma umrl. Pozabljivost in megla sta mu potrebna, da bi nekako potegnil jermen brezupnega obstoja in trdega dela.
• Problem družbene neenakosti. Lastniki so že leta nekaznovano mučili kmete, Savelyia pa je bila vse življenje deformirana zaradi umora takšnega zatiralca. Za prevaro ne bo nič za sorodnike Zadnjih in njihovi služabniki bodo spet ostali brez ničesar.
• Filozofski problem iskanja resnice, s katerim se srečuje vsak od nas, je alegorično izražen v kampanji sedmih potepuhov, ki razumejo, da je brez tega odkritja njihovo življenje ovrednoteno.

Ideja dela

Cestni spopad kmetov ni vsakdanji prepir, ampak večni, velik spor, v katerem se tako ali drugače pojavljajo vse plasti ruske družbe tistega časa. Vsi njeni glavni predstavniki (duhovnik, posestnik, trgovec, uradnik, car) so poklicani na kmečko sodišče. Prvič lahko moški in imajo pravico soditi. Za vsa leta suženjstva in revščine ne iščejo povračila, ampak odgovora: kako živeti? To je pomen pesmi Nekrasova "Kdo živi dobro v Rusiji?" - rast narodne zavesti na ruševinah starega sistema. Avtorjevo stališče v svojih pesmih izraža Grisha Dobrosklonov: »In tvoje breme je olajšala usoda, spremljevalec dni Slovanov! V družini si še vedno suženj, a mati je že svoboden sin! ..». Kljub negativnim posledicam reforme iz leta 1861 ustvarjalec verjame, da je za njo srečna prihodnost domovine. Na začetku sprememb je vedno težko, a to delo bo stokratno nagrajeno.

Najpomembnejši pogoj za nadaljnjo blaginjo je premagati notranje suženjstvo:

Dovolj! Končano z zadnjim izračunom,
Končano z gospodom!
Rusko ljudstvo se zbira z močjo
In se naučiti biti državljan

Čeprav pesem še ni končana, glavna ideja je izrazil Nekrasov. Že prva od pesmi "Praznik za ves svet" daje odgovor na vprašanje iz naslova: "Delež ljudi, njihova sreča, svetloba in svoboda, najprej!"

Konec

V finalu avtor izrazi svoje stališče o spremembah, ki so se zgodile v Rusiji v zvezi z odpravo kmetstva, in na koncu povzame rezultate iskanja: Grisha Dobrosklonov je prepoznan kot srečnež. Prav on je nosilec Nekrasovega mnenja in v njegovih pesmih se skriva pravi odnos Nikolaja Aleksejeviča do tega, kar je opisal. Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" se konča s pogostitvijo za ves svet v pravem pomenu besede: tako se imenuje zadnje poglavje, kjer junaki praznujejo in se veselijo srečnega konca Iskanje.

Zaključek

V Rusiji je Nekrasov junak Griša Dobrosklonov dobro, saj služi ljudem in zato živi s smislom. Grisha je borec za resnico, prototip revolucionarja. Sklep, ki ga lahko potegnemo na podlagi dela, je preprost: srečnež se je našel, Rusija stopa na pot reform, ljudstvo se skozi trnje vleče v naziv državljan. Ta svetel znak je velik pomen pesmi. Že več kot stoletje ljudi uči altruizma, sposobnosti služenja visokim idealom in ne vulgarnim in minljivim kultom. Tudi z vidika literarne veščine je knjiga velikega pomena: je res ljudski ep, ki odseva kontroverzno, kompleksno in hkrati najpomembnejše zgodovinsko obdobje.

Seveda pesem ne bi bila tako dragocena, če bi dajala le pouk zgodovine in književnosti. Daje življenjske lekcije in to je njena najpomembnejša lastnost. Morala dela "Komu je dobro živeti v Rusiji" je, da je treba delati za dobro svoje domovine, ne grajati je, ampak ji pomagati z dejanji, saj je lažje prerivati ​​z beseda, a vsi ne morejo in ne želijo zares nekaj spremeniti. Tukaj je sreča - biti na svojem mestu, biti potreben ne samo zase, ampak tudi za ljudi. Le skupaj je mogoče doseči pomemben rezultat, le skupaj lahko premagamo težave in stiske tega premagovanja. Grisha Dobrosklonov je s svojimi pesmimi poskušal združiti, združiti ljudi, da bi se srečali s spremembami z ramo ob rami. To je njegov sveti namen in vsak ga ima, pomembno je, da ne boš prelen, da bi ga šel na pot in ga iskal, kot je to storilo sedem potepuhov.

Kritika

Recenzenti so bili pozorni na delo Nekrasova, saj je bil tudi sam pomembna oseba v literarnih krogih in je imel veliko avtoriteto. Njegovi fenomenalni civilni liriki so bile posvečene cele monografije s podrobno analizo ustvarjalne metodologije ter idejne in tematske izvirnosti njegove poezije. Tako je na primer o svojem slogu govoril pisatelj S.A. Andreevsky:

Iz pozabe je povrnil anapaest, ki je bil zapuščen na Olimpu, in ta težak, a prožen meter dolga leta naredil tako hodnega, kot je od Puškina do Nekrasova ostal le zračen in melodičen jamb. Ta ritem, ki ga je izbral pesnik, ki spominja na rotacijsko gibanje hurdy-gurdyja, je omogočil ostati na mejah poezije in proze, se šaliti z množico, govoriti tekoče in vulgarno, vstaviti veselo in okrutno šalo, izraziti grenke resnice in se neopazno, upočasnjujoč takt, z bolj slovesnimi besedami spremeniti v okrašeno.

Korney Chukovsky je z navdihom govoril o temeljiti pripravi Nikolaja Aleksejeviča na delo in kot standard navedel ta primer pisanja:

Nekrasov je sam nenehno "obiskoval ruske koče", zahvaljujoč temu, da sta mu tako vojaški kot kmečki govor že od otroštva temeljito poznal: ne samo iz knjig, ampak tudi v praksi, se je učil skupnega jezika in od mladosti postal velik poznavalec ljudskega. pesniške podobe, ljudske oblike razmišljanja, ljudska estetika.

Smrt pesnika je bila presenečenje in udarec za številne njegove prijatelje in sodelavce. Kot veste, F.M. Dostojevskega s prisrčnim govorom, ki ga navdihujejo vtisi nedavno prebrane pesmi. Natančneje je med drugim dejal:

Res je bil zelo izviren in je res prišel z "novo besedo".

"Nova beseda" je bila najprej njegova pesem "Kdo bi v Rusiji moral dobro živeti". Nihče pred njim se ni tako globoko zavedal kmečke, preproste, posvetne žalosti. Njegov kolega je v svojem govoru poudaril, da mu je bil Nekrasov drag prav zato, ker se je priklonil "ljudski resnici z vsem svojim bitjem, o čemer je pričal v svojih najboljših stvaritvah". Vendar Fedor Mihajlovič ni podprl svojih radikalnih pogledov na reorganizacijo Rusije, tako kot mnogi misleci tistega časa. Zato so se kritike na objavo odzvale burno, v nekaterih primerih pa tudi agresivno. V tej situaciji je čast prijatelja branil znani recenzent, mojster besede Vissarion Belinsky:

N. Nekrasov je v svojem zadnjem delu ostal zvest svoji zamisli: vzbuditi naklonjenost višjih slojev družbe do preprostih ljudi, njihovih potreb in zahtev.

I. S. Turgenev je precej ostro, ko se je očitno spomnil na strokovna nesoglasja, o delu spregovoril:

Pesmi Nekrasova, zbrane v enem triku, gorijo.

Liberalni pisatelj ni bil zagovornik svojega nekdanjega urednika in je odkrito izrazil dvome o njegovem talentu umetnika:

V belih nitih, sešitih skupaj, začinjenih z vsemi vrstami absurdnosti, boleče izvaljene izmišljotine žalostne muze gospoda Nekrasova - ona, poezija, ni vredna niti centa.

Res je bil človek zelo plemenite duše in človek velikega uma. In kot pesnik je seveda superioren vsem pesnikom.

zanimivo? Shranite ga na svoj zid!

Eno najbolj znanih del Nikolaja Nekrasova velja za pesem "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji", ki jo odlikuje ne le globok filozofski pomen in družbena nujnost, temveč tudi svetli, izvirni liki - to je sedem preprosti ruski kmetje, ki so se zbrali in se prepirali o tem, kdo »živi svobodno in veselo v Rusiji. Pesem je bila prvič objavljena leta 1866 v reviji Sovremennik. Objava pesmi se je nadaljevala tri leta pozneje, vendar je carska cenzura, ki je v vsebini videla napad na avtokracijo, ni dovolila objave. Pesem je bila v celoti objavljena šele po revoluciji leta 1917.

Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" je postala osrednje delo v delu velikega ruskega pesnika, to je njegov ideološki in umetniški vrhunec, rezultat njegovih misli in razmišljanj o usodi ruskega ljudstva in na cestah, ki vodijo do njegove sreče in dobrega počutja. Ta vprašanja so pesnika skrbela vse življenje in se kot rdeča nit prepletala skozi vso njegovo literarno dejavnost. Delo na pesmi je trajalo 14 let (1863-1877) in da bi ustvaril ta "ljudski ep", kot ga je sam avtor imenoval, koristnega in razumljivega za navadne ljudi, se je Nekrasov zelo potrudil, čeprav je na koncu ni bil nikoli dokončan (načrtovanih je bilo 8 poglavij, napisanih 4). Huda bolezen in nato smrt Nekrasova sta zmotila njegove načrte. Nepopolnost zapleta ne preprečuje, da bi delo imelo akutni družbeni značaj.

Glavna zgodba

Pesem je Nekrasov začel leta 1863 po odpravi kmetstva, zato se njena vsebina dotika številnih problemov, ki so se pojavili po kmečki reformi leta 1861. V pesmi so štiri poglavja, združuje jih skupen zaplet o tem, kako se je sedem navadnih moških prepiralo o tem, kdo v Rusiji živi dobro in kdo je resnično srečen. Zaplet pesmi, ki se dotika resnih filozofskih in družbenih problemov, je zgrajen v obliki potovanja po ruskih vaseh, njihova "govoreča" imena na najboljši možni način opisujejo rusko realnost tistega časa: Dyryavin, Razutov, Gorelov , Zaplatov, Neurozhaikin itd. V prvem poglavju, imenovanem "Prolog", se moški srečajo na veliki cesti in začnejo lasten spor, da bi ga rešili, zastrupijo se na potovanju v Rusijo. Na poti se prepirljivi moški srečujejo z različnimi ljudmi, to so kmetje, trgovci, posestniki, duhovniki, berači in pijanci, vidijo najrazličnejše slike iz življenja ljudi: pogrebe, poroke, sejme, volitve, itd.

Kmetje se ob srečanju z različnimi ljudmi zastavljajo isto vprašanje: kako so veseli, a tako duhovnik kot posestnik se pritožujeta nad poslabšanjem življenja po odpravi kmetovanja, le redki se od vseh ljudi, ki jih srečajo na sejmu, prepoznajo. kot resnično srečen.

V drugem poglavju z naslovom "Zadnji otrok" pridejo potepuhi v vas Bolshie Vakhlaki, katere prebivalci se po odpravi kmetstva, da ne bi razburili starega grofa, še naprej pretvarjajo, da so podložni. Nekrasov bralcem pokaže, kako so jih nato okrutno prevarali in oropali grofovi sinovi.

Tretje poglavje z naslovom "Kmečka žena" opisuje iskanje sreče med ženskami tistega časa, potepuški se srečajo z Matryono Korchagino v vasi Klin, ona jim pripoveduje o svoji dolgotrajni usodi in jim svetuje, naj ne iščejo sreče. ljudi med ruskimi ženskami.

V četrtem poglavju z naslovom »Praznik za ves svet« se potepajoči iskalci resnice znajdejo na pogostitvi v vasi Valakhchina, kjer razumejo, da vprašanja, ki jih postavljajo ljudem o sreči, vznemirjajo vse Ruse brez izjeme. Idejni finale dela je pesem "Rus", ki je nastala v glavi udeleženca praznika, sina farnega diakona Grigorija Dobrosklonova:

« revni ste

vas je v izobilju

ti in vsemogočni

Mati Rusija!»

Glavni junaki

Vprašanje, kdo je glavni lik pesmi, ostaja odprto, formalno so to moški, ki so se prepirali o sreči in se odločili, da gredo na potovanje v Rusijo, da bi se odločili, kdo ima prav, vendar pesem jasno kaže izjavo, da je glavni junak pesem je celotno rusko ljudstvo dojeto kot celoto. Podobe potepuških moških (Roman, Demyan, Luka, brata Ivan in Mitrodor Gubin, starec Pakhom in Prov) praktično niso razkrite, njihovi liki niso zasledovani, delujejo in se izražajo kot en sam organizem, medtem ko podobe Nasprotno, ljudje, ki jih srečajo, so naslikani zelo previdno, z veliko detajli in odtenki.

Enega najsvetlejših predstavnikov človeka iz ljudstva lahko imenujemo sin župnijskega uradnika Grigorija Dobrosklonova, ki ga je Nekrasov predstavil kot ljudskega priprošnjika, razsvetljevalca in rešitelja. Je eden ključnih likov in celotno zadnje poglavje je namenjeno opisu njegove podobe. Grisha je, kot nihče drug, blizu ljudem, razume njihove sanje in težnje, jim želi pomagati in sestavlja čudovite »dobre pesmi« za ljudi, ki drugim prinašajo veselje in upanje. Avtor skozi svoja usta razglaša svoja stališča in prepričanja, daje odgovore na akutna družbena in moralna vprašanja, ki jih pesem postavlja. Liki, kot sta semeniščnik Grisha in pošteni upravitelj Yermil Girin, ne iščejo sreče sami, sanjajo, da bi osrečili vse ljudi naenkrat in temu posvetijo vse svoje življenje. Glavna ideja pesmi izhaja iz Dobrosklonovega razumevanja samega pojma sreče, ta občutek lahko v celoti občutijo le tisti, ki brez razmišljanja dajo svoja življenja za pravičen vzrok v boju za srečo ljudi.

Glavni ženski lik pesmi je Matryona Korchagina, opis njene tragične usode, značilne za vse ruske ženske, je posvečen celotnemu tretjemu poglavju. Nekrasov, ki riše njen portret, občuduje njeno naravnost, ponosno držo, nezapleteno obleko in neverjetno lepoto preproste Ruskinje (velike, stroge oči, bogate trepalnice, hude in temne). Vse njeno življenje preživi v težkem kmečkem delu, prenašati mora pretepe svojega moža in arogantne posege upravnika, usojeno ji je bilo preživeti tragično smrt svojega prvorojenca, lakoto in pomanjkanje. Živi samo zaradi svojih otrok, brez obotavljanja sprejema kazen s palicami za svojega prestopniškega sina. Avtor občuduje moč njene materinske ljubezni, vzdržljivosti in močnega značaja, jo iskreno pomiluje in sočustvuje z vsemi ruskimi ženskami, saj je usoda Matryone usoda vseh kmečkih žensk tistega časa, ki trpijo zaradi pomanjkanja pravic, potreb, verskih fanatizem in vraževerje, pomanjkanje kvalificirane zdravstvene oskrbe.

Pesem opisuje tudi podobe posestnikov, njihovih žena in sinov (knezov, plemičev), upodablja posestniške hlapce (lakeje, hlapce, domače hlapce), duhovnike in druge duhovnike, dobre vladarje in okrutne nemške upravitelje, umetnike, vojake, potepuhe, ogromno manjših likov, ki dajejo ljudski lirični epski pesmi "Kdo živi dobro v Rusiji" tisto edinstveno večglasje in epsko širino, zaradi katerih je to delo prava mojstrovina in vrhunec vsega Nekrasovljevega literarnega dela.

Analiza pesmi

Problemi, ki se pojavljajo v delu, so raznoliki in kompleksni, vplivajo na življenja različnih slojev družbe, to je težak prehod v nov način življenja, problemi pijanosti, revščine, mračnjaštva, pohlepa, krutosti, zatiranja, želje po spremeniti nekaj itd.

Še vedno pa je ključni problem tega dela iskanje preproste človeške sreče, ki jo vsak od likov razume na svoj način. Na primer, bogati ljudje, kot so duhovniki ali posestniki, razmišljajo samo o svojem dobrem počutju, to je zanje sreča, revnejši ljudje, kot so navadni kmetje, so zadovoljni z najpreprostejšimi stvarmi: ostati živi po napadu medveda, preživeti pretepanje pri delu itd.

Glavna ideja pesmi je, da si ruski ljudje zaslužijo biti srečni, zaslužijo si to s svojim trpljenjem, krvjo in znojem. Nekrasov je bil prepričan, da se je treba za svojo srečo boriti in da ni dovolj osrečiti enega človeka, saj s tem ne bi rešili celotnega problema. globalni problem na splošno pesem kliče k razmišljanju in prizadevanju za srečo za vse brez izjeme.

Strukturne in kompozicijske značilnosti

Kompozicijsko obliko dela odlikuje izvirnost, zgrajena je v skladu z zakoni klasičnega epa, tj. vsako poglavje lahko obstaja avtonomno, vsi skupaj pa predstavljajo eno celoto z velikim številom likov in zgodb.

Pesem po besedah ​​samega avtorja spada v ljudsko epsko zvrst, napisana je v jambskem trimetru nerimirana, na koncu vsake vrstice za naglašenimi zlogi sta dva nenaglašena zloga (uporaba daktilne kasule), ponekod za poudarjanje folklornega sloga dela je jambski tetrameter.

Da bi bila pesem razumljiva navadnemu človeku, je v njej uporabljenih veliko običajnih besed in izrazov: vas, hlod, sejmišče, prazen ples itd. Pesem vsebuje veliko število različnih vzorcev ljudske pesniške ustvarjalnosti, to so pravljice in epike ter različni pregovori in izreki, ljudske pesmi različnih žanrov. Jezik dela je avtor stiliziral v obliki ljudske pesmi za lažje dojemanje, medtem ko je uporaba folklore veljala za najboljši način komunikacije inteligence s preprostimi ljudmi.

V pesmi je avtor uporabil takšna umetniška izrazna sredstva, kot so epiteti ("sonce je rdeče", "sence so črne", srce je svobodno", "reveži"), primerjave ("skočil kot razbarušen" , »kot so mrtvi zaspali«), metafore (»zemlja leži«, »pišk joče«, »vas kipi«). Obstaja tudi prostor za ironijo in sarkazem, uporabljajo se različne slogovne figure, kot so pozivi: "Hej, stric!", "O ljudje, ruski ljudje!", različni vzkliki "Ču!", "Eh, Eh!" itd.

Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" je najvišji primer dela, narejenega v ljudskem slogu celotne literarne dediščine Nekrasova. Elementi in podobe ruske folklore, ki jih uporablja pesnik, dajejo delu svetlo izvirnost, barvitost in bogato nacionalno barvo. Dejstvo, da je Nekrasov iskanje sreče postavil za glavno temo pesmi, sploh ni naključno, saj ga celotni ruski ljudje iščejo že več tisoč let, to se odraža v njegovih pravljicah, epikih, legendah, pesmih. in razni drugi folklorni viri, kot so iskanje zaklada, srečna dežela, neprecenljivi zaklad. Tema tega dela je izražala najbolj cenjeno željo ruskega ljudstva ves čas svojega obstoja - živeti srečno v družbi, kjer vladata pravičnost in enakost.

Veliki pesnik A. N. Nekrasov in eno njegovih najbolj priljubljenih del - pesem "Kdo živi dobro v Rusiji" sta se pojavila pred bralci in kritiki so seveda pohiteli, da bi izrazili svoje mnenje o tem delu.

Velinski je v reviji "Kijevski telegraf" leta 1869 napisal svojo recenzijo. Verjel je, da razen Nekrasova nihče od njegovih sodobnikov nima pravice, da se imenuje pesnik. Navsezadnje te besede vsebujejo samo resnico življenja. In vrstice dela lahko povzročijo, da bralec začuti sočutje do usode preprostega kmeta, za katerega se zdi, da je pijanost edini izhod. Velinski meni, da je v tej pesmi izražena ideja Nekrasova - vzbujanje simpatije visoke družbe do navadnih ljudi, njihovih težav.

V "Novem času" iz leta 1870 je bilo objavljeno mnenje kritika pod psevdonimom L. L. Po njegovem mnenju je Nekrasovo delo preveč raztegnjeno in so popolnoma nepotrebni prizori, ki bralca le utrudijo in motijo ​​vtis dela. Toda vse te pomanjkljivosti pokriva razumevanje življenja in njegovega smisla. Številni prizori pesmi vam vzbudijo željo, da bi jih večkrat prebrali, in bolj ko jih preberete, bolj so vam všeč.

V IN. Burenin v št. 68 Sankt-Peterburgskih Vedomosti piše predvsem o poglavju "Zadnji otrok". Opaža, da je v delu resnica življenja tesno prepletena z mislimi avtorja. In kljub temu, da je pesem napisana v anekdotičnem slogu, iz tega ni nič manj opazen njen globok filozofski prizvok. Vtis o delu se ne poslabša glede na slog, v katerem je pesem napisana.

V primerjavi z drugimi poglavji dela Burenin meni, da je "Zadnji otrok" najboljši. Opazi, da so druga poglavja šibka in tudi dišijo po vulgarnosti. In tudi kljub temu, da je poglavje napisano v sesekljanih verzih, se bere lahkotno in ekspresivno. Toda kritik ugotavlja, da so v tem, po njegovem mnenju najboljšem poglavju, vrstice "dvomljive kakovosti".

Avseenko v Ruskem miru nasprotno meni, da Bureninovo najljubše poglavje v delu ne bo vzbudilo nobenega zanimanja pri sodobnikih niti po pomenu niti po vsebini. In tudi dobronamerna avtorjeva ideja - smejati se tiraniji posestnikov in sodobniku pokazati absurdnost starega reda, nima nobenega smisla. In zaplet je po mnenju kritika na splošno "nekonsistenten".

Avseenko verjame, da je življenje že zdavnaj minilo, Nekrasov pa še vedno živi v času svoje slave (štirideseta in petdeseta leta devetnajstega stoletja), kot da ne vidi, da v tistih dneh, ko ni več podložnikov, vodviljska propaganda idej proti kmetovanju je nesmiselno in oddaja nazaj.

Avseenko v Russkem vestniku pravi, da je ljudski šopek v pesmi močnejši od »mešanice vodke, hlevov in prahu« in le gospod Rešetnikov se je pred gospodom Nekrasovim ukvarjal s podobnim realizemom. In Avseenko se ne zdijo slabe barve, s katerimi avtor slika podeželske ženskarje in šarmerje. Vendar kritik to novo narodnost imenuje lažno in daleč od resničnosti.

A. M. Zhemchuzhnikov v pismu Nekrasovu še posebej navdušeno govori o zadnjih dveh poglavjih dela, ločeno pa omenja poglavje "Najemodajalec". Piše, da je ta pesem kapitalna stvar in je med vsemi avtorjevimi deli v ospredju. Zhemchuzhnikov svetuje pisatelju, naj ne hiti z dokončanjem pesmi, naj je ne zoži.

Kritik pod psevdonimom A.S. v "Novem času" pravi, da se Nekrasova muza razvija in gre naprej. Piše, da bo v pesmi kmet našel odmev svojih stremljenj. Ker bo v vrsticah našel svoj preprosti človeški občutek.

• Kiti - sporočilo o poročilu (3., 7. razred biologija)

  Kiti veljajo za posebno vrsto sesalcev, ki živijo v vodnem elementu, zelo pogosti so v oceanih in morjih. Ta skupina živali popolnoma nima zadnjih okončin.

Analiza pesmi N.A. Nekrasov "Kdo živi dobro v Rusiji"

Januarja 1866 je v Sankt Peterburgu izšla še ena številka revije Sovremennik. Odprl se je z vrsticami, ki so zdaj znane vsem:

V katerem letu - štejte

V kateri deželi - uganite ...

Te besede so tako rekoč obljubljale, da bodo bralca uvedle v zabaven pravljični svet, kjer se bo pojavil ptiček, ki govori človeški jezik, in čaroben samosestavljiv prt ... Tako je NA začel s previjaškim nasmehom in enostavnost. Nekrasov svojo zgodbo o dogodivščinah sedmih moških, ki so se prepirali o tem, "kdo živi srečno, svobodno v Rusiji."

Veliko let je posvetil delu na pesmi, ki jo je pesnik poimenoval "ljubljeni otrok". Zadal si je za cilj napisati »ljudsko knjigo«, koristno, ljudem razumljivo in resnicoljubno. "Odločil sem se," je dejal Nekrasov, "v koherentni zgodbi povedati vse, kar vem o ljudeh, vse, kar sem slišal iz njihovih ust, in začel sem: "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji." To bo ep o kmečkem življenju." Toda smrt je prekinila to velikansko delo, delo je ostalo nedokončano. Vendar, uh te besede so tako rekoč obljubljale, da bodo bralca uvedle v zabaven pravljični svet, kjer se bo pojavil ptiček, ki govori človeški jezik, in čaroben samonabiralni prt ... Torej, s prelepim nasmehom in lahkoto , NA Nekrasov je začel svojo zgodbo o dogodivščinah sedmih moških in se prepiral o tem, "kdo živi srečno, svobodno v Rusiji."

Že v Prologu je bila vidna slika kmečke Rusije, figura glavnega junaka dela, ruskega kmeta, je vstala, kakršen je bil v resnici: v čevljih, onuhih, Armenec, nezadovoljen, trpeči žalost.

Tri leta pozneje se je objava pesmi nadaljevala, vendar je vsak del doživel hudo preganjanje s strani carske cenzure, ki je menila, da pesem »odlikuje skrajna vsebinska sramota«. Zadnje od napisanih poglavij - "Praznik - za ves svet" je bilo podvrženo še posebej ostrim napadom. Žal Nekrasovu ni bilo usojeno videti niti objave Praznika niti ločene izdaje pesmi. Brez okrajšav in popačenj je bila pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" objavljena šele po oktobrski revoluciji.

Pesem zavzema osrednje mesto v poeziji Nekrasova, je njen idejni in umetniški vrhunec, rezultat pisateljevih misli o usodi ljudi, o njihovi sreči in poteh, ki vodijo do nje. Te misli so pesnika skrbele skozi vse življenje, kot rdeča nit so prešle skozi vse njegovo pesniško delo.

Do šestdesetih let 19. stoletja je ruski kmet postal glavni junak Nekrasovljeve poezije. "Pedlarji", "Orina, mati vojaka", "Železnica", "Mraz, rdeči nos" so najpomembnejša pesnikova dela na poti do pesmi "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji."

Veliko let je posvetil delu na pesmi, ki jo je pesnik poimenoval "ljubljeni otrok". Zadal si je za cilj napisati »ljudsko knjigo«, koristno, ljudem razumljivo in resnicoljubno. "Odločil sem se," je dejal Nekrasov, "v koherentni zgodbi navesti vse, kar vem o ljudeh, vse, kar sem slišal iz njihovih ust, in začel sem: "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji." To bo ep o kmečkem življenju." Toda smrt je prekinila to velikansko delo, delo je ostalo nedokončano. Kljub temu pa ohranja svojo idejno in umetniško celovitost.

Nekrasov je v poeziji obudil ljudski epski žanr. "Kdo živi dobro v Rusiji" je resnično ljudsko delo: tako po ideološkem zvoku kot po obsegu epske upodobitve sodobnega ljudskega življenja, v postavljanju temeljnih vprašanj tistega časa, v junaškem patosu in razširjenosti. uporaba pesniških izročil ustnega ljudskega ustvarjanja, bližina pesniškega jezika živim govornim vsakdanjim oblikam in pesemski liriki.

Hkrati ima pesem Nekrasova lastnosti, ki so značilne za kritični realizem. Namesto enega osrednjega lika pesem prikazuje predvsem ljudsko okolje kot celoto, življenjsko situacijo različnih družbenih krogov. Ljudski pogled na resničnost je v pesmi izražen že v samem razvoju teme, v tem, da so vsa Rusija, vsi dogodki prikazani skozi dojemanje potujočih kmetov, predstavljenih bralcu kot v njihovi viziji.

Dogodki pesmi se odvijajo v prvih letih po reformi leta 1861 in osvoboditvi kmetov. Ljudje, kmetje - pravi pozitivni junak pesmi. Nekrasov je z njim povezal svoje upe v prihodnost, čeprav se je zavedal šibkosti kmečkih protestov, nezrelosti množic za revolucionarno akcijo.

V pesmi je avtor ustvaril podobo kmeta Savelija, "junaka Svetega Rusa", "junaka domačih", ki pooseblja velikansko moč in vzdržljivost ljudi. Savely je obdarjen z značilnostmi legendarnih junakov ljudskega epa. To podobo Nekrasov povezuje z osrednjo temo pesmi - iskanjem poti do sreče ljudi. Ni naključje, da Matryona Timofeevna o Saveliju pravi potepuškim: "Bil je tudi srečnež." Savelijeva sreča je v ljubezni do svobode, v razumevanju potrebe po aktivnem boju ljudi, ki lahko le tako dosežejo »svobodno« življenje.

V pesmi je veliko nepozabnih podob kmetov. Tukaj sta pametni stari oskrbnik Vlas, ki je v svojem življenju videl marsikaj, in Yakim Nagoi, značilen predstavnik delovnega kmečkega kmetstva. Vendar je Yakim Nagoi upodobljen kot pesnik, ki sploh ni videti kot potlačen, temen kmet patriarhalne vasi. Z globoko zavestjo svojega dostojanstva goreče brani čast ljudi, ima ognjevit govor v obrambo ljudstva.

Pomembno vlogo v pesmi zavzema podoba Ermila Girina - čistega in nepokvarljivega "branilca ljudstva", ki se postavi na stran upornih kmetov in konča v zaporu.

V čudoviti ženski podobi Matrene Timofejevne pesnik izriše značilne poteze ruske kmečke žene. Nekrasov je napisal veliko vznemirljivih pesmi o ostrem "ženskem deležu", vendar še ni napisal o kmečki ženski tako v celoti, s tako toplino in ljubeznijo, s katero je Matryonushka opisana v pesmi.

Ob kmečkih likih pesmi, ki vzbujajo ljubezen in udeležbo, Nekrasov riše tudi druge vrste kmetov, večinoma dvorišča - gospodske obešalnike, podlihe, ubogljive sužnje in neposredne izdajalce. Te podobe pesnik nariše v tonih satiričnega obtoževanja. Bolj jasneje je videl protest kmetov, bolj kot je verjel v možnost svoje osvoboditve, bolj nepomirljivo je obsojal suženjsko ponižanje, hlapčevje in hlapčevstvo. Taki so v pesmi »vzorni hlopec« Jakob, ki na koncu spozna ponižanje svojega položaja in se zateče k usmiljenim in nemočnim, a v svoji hlapčevski zavesti strašnega maščevanja – samomoru pred svojim mučiteljem; »občutljivi lakej« Ipat, ki z gnusnim užitkom govori o svojih poniženjih; prevarant, "svoj vohun" Egor Shutov; starejši Gleb, ki so ga zapeljale obljube dediča in se strinjal, da bo uničil voljo pokojnega posestnika o izpustitvi osem tisoč kmetov ("kmečki greh").

S prikazom nevednosti, nesramnosti, vraževerja, zaostalosti ruske vasi tistega časa Nekrasov poudarja začasno, zgodovinsko minljivost temnih plati kmečkega življenja.

Svet, poetično poustvarjen v pesmi, je svet ostrih družbenih nasprotij, spopadov, akutnih življenjskih nasprotij.

V "okroglem", "rumenem", "trebušastem", "brkatem" posestniku Oboltu-Obolduevu, ki so ga srečali potepuhi, pesnik razkrije praznino in lahkomiselnost osebe, ki ni vajena resno razmišljati o življenju. Za krinko dobrodušnega človeka, za milostno vljudnostjo in razmetljivo gostoljubnostjo Obolt-Oboldueva, bralec vidi aroganco in jezo posestnika, komaj zadržan gnus in sovraštvo do "mužika", do kmetov.

Satira in groteska sta zaznamovala podobo zemljiškega tirana kneza Utyatina, ki so ga kmetje poimenovali Zadnji. Plenilski pogled, »nos s kljunom kot jastreb«, alkoholizem in sladostrasnost dopolnjujejo gnusno podobo tipičnega predstavnika posestniškega okolja, zagrizenega podložnika in despota.

Na prvi pogled naj bi razvoj zapleta pesmi obsegal reševanje spora med kmeti: kdo od oseb, ki so jih imenovali, živi srečnejše - posestnik, uradnik, duhovnik, trgovec, minister ali kralj. Vendar pa Nekrasov pri razvijanju dejanja pesmi preseže okvir zapleta, ki ga določa zaplet dela. Sedem kmetov išče srečnega človeka ne le med predstavniki vladajočih slojev. Ko gredo na sejem, sredi ljudi, postavijo vprašanje: "Ali se ne skriva tam, ki živi srečno?" V The Last One izrecno povedo, da je namen njihovega potovanja iskanje narodna sreča, najboljši kmečki delež:

Iščemo, stric Vlas,

nenošena provinca,

Nerazdrobljena volost,

Presežek vasi!..

Zgodbo začenja v napol pravljičnem šaljivem tonu, pesnik postopoma poglablja pomen vprašanja sreče in mu daje vedno ostrejši družbeni zvok. Najbolj vidno se avtorjevi nameni kažejo v cenzuriranem delu pesmi – »Praznik – za ves svet«. Zgodba o Griši Dobrosklonovu, ki se je začela tukaj, naj bi zavzela osrednje mesto v razvoju teme boja za srečo. Tukaj pesnik neposredno govori o tisti poti, o tisti »poti«, ki vodi v utelešenje ljudske sreče. Griševa sreča je v zavestnem boju za srečno prihodnost ljudi, da bi "vsak kmet svobodno in veselo živel v vsej sveti Rusiji".

Podoba Griše je zadnja v seriji "ljudskih zagovornikov", upodobljenih v poeziji Nekrasova. Avtor v Griši poudarja bližino ljudi, živo komunikacijo s kmeti, v katerih najde popolno razumevanje in podporo; Grisha je upodobljen kot navdihnjeni sanjač-pesnik, ki sestavlja svoje "dobre pesmi" za ljudi.

Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" je najvišji primer ljudskega sloga Nekrasovljeve poezije. Ljudsko-pesemski in pravljični element pesmi ji daje svetel nacionalni pridih in je neposredno povezan z Nekrasovovo vero v veliko prihodnost ljudi. Glavna tema pesmi - iskanje sreče - sega v ljudske pripovedke, pesmi in druge folklorne vire, ki so govorili o iskanju srečne dežele, resnice, bogastva, zaklada itd. Ta tema je izražala najbolj cenjeno misel ljudstva, njihovo težnjo po sreči, starodavne sanje ljudi o pravičnem družbenem sistemu.

Nekrasov je v pesmi uporabil skoraj vso žanrsko raznolikost ruske ljudske poezije: pravljice, epike, legende, uganke, pregovore, izreke, družinske pesmi, ljubezenske pesmi, poročne pesmi, zgodovinske pesmi. Narodna poezija je pesniku dala najbogatejše gradivo za presojo kmečkega življenja, načina življenja, vaških običajev.

Za slog pesmi je značilno bogastvo čustvenih zvokov, pestrost pesniške intonacije: zvit nasmeh in nepremišljeno pripoved v "Prologu" v naslednjih prizorih nadomesti zvočna polifonija kipeče poštene množice, v "Zadnjem otroku". « – s satiričnim posmehom, v »Kmečki« – z globoko dramatiko in liričnim vznemirjenjem, v »Praznici – za ves svet« – z junaško napetostjo in revolucionarnim patosom.

Pesnik subtilno čuti in ljubi lepoto domače ruske narave severnega pasu. Pokrajino pesnik uporablja tudi za ustvarjanje čustvenega tona, za popolnejšo in nazornejšo karakterizacijo duševnega stanja lika.

Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" ima v ruski poeziji vidno mesto. V njej se pojavi neustrašna resnica slik ljudskega življenja v halou pesniške pravljičnosti in lepote ljudske umetnosti, protestni krik in satira pa sta se zlila z junaštvom revolucionarnega boja. Vse to je bilo z veliko umetniško močjo izraženo v nesmrtnem delu N.A. Nekrasov.

// Analiza pesmi Nekrasova "Kdo bi v Rusiji moral dobro živeti"

Prvič je bila objava pesmi N.A. Nekrasova se je pojavila leta 1866 v eni od strank revije Sovremennik. Začetek pesmi, njene prve vrstice bi lahko bralcu razkrile temo tega dela, pa tudi zanimale vsakogar s svojo zapleteno idejo.

To ustvarjalno delo je bil največji dosežek avtorja, poveličala je Nekrasova.

O čem govori pesem? O usodi preprostih ruskih ljudi, o njihovih težkih in srečnih minutah.

Nikolaj Aleksejevič je veliko let pisal tako veličastno delo. Navsezadnje ni hotel le sestaviti še kakšne umetniške stvaritve, ampak ustvariti ljudsko knjigo, ki bi opisovala in pripovedovala o življenju navaden človek- kmet.

Katere zvrst je pesem? Mislim, da v ljudski ep, saj zgodbe, ki jih avtor pripoveduje, temeljijo na resničnih dogodkih iz življenja ljudi. V delu so elementi ustne ljudske umetnosti, uveljavljena izročila, živahni besedni izrazi in obrati, ki jih je ves čas uporabljal preprost kmet.

Reforma iz leta 1861 osvobaja kmete in jim daje pravico do lastnega življenja. Nekrasov je ljudi prikazal kot pozitivnega junaka. Glavni junak, kmet Savely, je bil močan in nenavadno močan. Razume, da se morajo navadni ljudje boriti, z vso močjo morajo iti naprej, da bi dosegli pravo svobodo.

Pri pesniku jasno izstopajo tudi podobe drugih kmetov. To je Yakim Nagoi, ki sploh ni bil videti kot potrt prebivalec navadne kmečke vasi. Bil je goreč zagovornik ljudstva, vedno je znal razglasiti čustven govor, ki bi poveličeval navadnega človeka.

V besedilu pesmi se bralec seznani tudi z likom, ki izbere pot odpora in preide v obrambo kmetov.

Na veličasten način kmečka žena postane oseba. Nikolaj Aleksejevič je z vsem svojim pesniškim talentom in ljubeznijo opisal junakinjo.

V pesniku so še drugi liki, ki so bili v hlapčevskem suženjstvu. Ko so se zavedali svojega nepomembnega položaja, so se podali na resna dejanja, celo samomor.

Vzporedno s človeškimi podobami, ki jih najdemo v pesmi, je Nekrasov poskušal prikazati celotno sliko ruske vasi, kjer so v večini primerov vladali nesramnost, zaostalost in nevednost. V besedilu pesmi se bralec seznani s tistimi spopadi, protislovji in družbenimi kontrasti, ki so v tistih letih zmagali na ruskih deželah.

Podoba posestnika Obolt-Oboldueva razkriva resnično praznino, lahkomiselnost in celo ozkoglednost predstavnika vladajočega ranga. Poleg tega bralec opazi zlobo, iskreno sovraštvo, s katerim se obnaša do kmečkih kmetov.

Oseba drugega gnusnega junaka, pravega despota Utyatina, nam razkrije druge značajske lastnosti takratnih posestnikov.

Ob branju besedila pesmi bralec razume, da Nikolaj Nekrasov presega postavljene meje. Začne razvijati dejanja svojega dela, pri čemer se ne zanaša le na spor kmetov o tem, kdo živi najsrečnejše v Rusiji - car, minister ali trgovec. Iskanje takšnega srečneža poteka tudi v vrstah navadnih kmetov.

Začetek pesmi se nam spominja po določeni prisotnosti igrivega, prijaznega avtorjevega tona. Vendar pa z razvojem zapleta bralec opaža vse bolj izostritev realnosti.

V pesmi je del, ki ga je cenzura popolnoma prepovedala. Imenujejo ga "Praznik - za ves svet." Junak vodi odkrit pogovor o dejstvu, da bo kmet le s pomočjo hudega in aktivnega boja za srečo lahko prejel cenjeno svobodo. Grisha je eden zadnjih junakov, ki so bili med ljudskimi zagovorniki Nekrasov. Do kmetov je naklonjen, podpira jih v vsem.

Posebna razlika v pesmi je prisotnost pravljičnega elementa, ki ustvarja tak kontrast, takšno barvo v odnosu do dogodkov, ki se odvijajo v besedilu dela.

Nikolaj Nekrasov je res videl moč v preprostem kmetu in verjel, da bo našel pravo srečo, da ima upanje v svetlejšo prihodnost.

Na straneh "Komu je dobro živeti v Rusiji" lahko najdete različne žanrske trende - in epike, pregovore, uganke in izreke. Zahvaljujoč številnim trikom ljudske poezije, ki prihaja iz ust navadnega človeka, je Nikolaju Aleksejeviču uspelo razširiti in napolniti pomen svoje pesmi.

Nekrasov ne pozablja na veličastne pokrajine ruske narave, ki med branjem očarljivega besedila pogosto utripajo v domišljiji bralcev.

Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" zavzema vredno mesto ne le v delu Nikolaja Nekrasova, ampak tudi v vsej ruski literaturi. Razkriva pravo resnico življenja, ki je zmagala med odpravo kmetstva. Pesnik iskreno verjame, da bodo kmetje z bojem in protesti lahko dosegli želene svoboščine in svoboščine.

19. februarja 1861 se je v Rusiji zgodila dolgo pričakovana reforma - odprava kmetstva, ki je takoj vznemirila vso družbo in povzročila val novih težav, od katerih je glavni mogoče izraziti v vrstici iz Nekrasove pesmi: "Ljudje so osvobojeni, a so ljudje srečni? ..". Pevec ljudskega življenja Nekrasov tudi tokrat ni stal ob strani - od leta 1863 se začne pisati njegova pesem "Kdo živi dobro v Rusiji", ki pripoveduje o življenju v poreformni Rusiji. Delo velja za vrhunec v pisateljevem delu in še danes uživa zasluženo ljubezen bralcev. Hkrati pa je kljub navidez preprostemu in stiliziranemu pravljičnemu zapletu zelo težko zaznati. Zato bomo analizirali pesem "Kdo živi dobro v Rusiji", da bi bolje razumeli njen pomen in težave.

Zgodovina ustvarjanja

Nekrasov je ustvaril pesem "Kdo živi dobro v Rusiji" od leta 1863 do 1877, nekatere ideje pa so po mnenju sodobnikov izvirale iz pesnika že v 1850-ih. Nekrasov je želel v enem delu navesti vse, kar se je, kot je rekel, »vem o ljudeh, vse, kar sem slišal iz njihovih ust«, nabralo »z besedo« v 20 letih njegovega življenja. Žal je pesem zaradi avtorjeve smrti ostala nedokončana, objavljeni so le štirje deli pesmi in prolog.

Po smrti avtorja so se založniki pesmi soočili s težko nalogo - določiti, v kakšnem zaporedju naj objavijo različne dele dela, ker. Nekrasov jih ni imel časa združiti v eno. Nalogo je rešil K. Chukovsky, ki se je opirajoč na pisateljev arhiv odločil natisniti dele v vrstnem redu, v katerem so poznani sodobnemu bralcu: "Zadnji otrok", "Kmečka žena", "Praznik za vso". Svet".

Žanr, kompozicija

Obstaja veliko različnih žanrskih definicij "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji" - o tem govorijo kot o "pesniškem potovanju", "ruski odiseji", celo tako zmedena definicija je znana kot "protokol neke vrste vse- Ruski kmečki kongres, neprekosljiv prepis razprave o akutnem političnem vprašanju. Kljub temu pa obstaja tudi avtorjeva definicija žanra, s katero se strinja večina kritikov: epska pesem. Ep vključuje prikaz življenja celotnega ljudstva v nekem odločilnem trenutku zgodovine, pa naj bo to vojna ali drug družbeni preobrat. Avtor opisuje dogajanje skozi oči ljudstva in se pogosto obrne na folkloro kot sredstvo za prikaz ljudskega videnja problema. Ep praviloma nima enega junaka - junakov je veliko in igrajo bolj povezovalno kot zapletno vlogo. Pesem "Komu je dobro živeti v Rusiji" ustreza vsem tem merilom in jo lahko varno imenujemo ep.

Tema in ideja dela, junaki, problemi

Zaplet pesmi je preprost: "na stebrični poti" se zbere sedem moških, ki so se prepirali o tem, kdo najbolje živi v Rusiji. Da bi izvedeli, se odpravijo na potovanje. V zvezi s tem lahko temo dela opredelimo kot obsežno pripoved o življenju kmetov v Rusiji. Nekrasov je zajel skoraj vsa področja življenja - med potepanjem bodo kmetje spoznavali različne ljudi: duhovnika, posestnika, berače, pijance, trgovce, pred njihovimi očmi bo šel krog človeških usod - od ranjenega vojaka do nekoč vsemogočni princ. Sejem, zapor, trdo delo za gospodarja, smrt in rojstvo, prazniki, poroke, dražbe in izvolitev meščana - nič ni ušlo pisateljevemu pogledu.

Vprašanje, koga je treba šteti za glavnega junaka pesmi, je dvoumno. Po eni strani ima formalno sedem glavnih likov - moških, ki tavajo v iskanju srečne osebe. Izstopa tudi podoba Griše Dobrosklonova, v čigar osebi avtor upodablja bodočega ljudskega rešitelja in razsvetljevalca. Toda poleg tega je v pesmi jasno zasledena podoba ljudi kot podoba glavnega junaka dela. Ljudje nastopajo kot ena celota v prizorih sejma, množičnih veselic (»Pjana noč«, »Praznik za ves svet«), košenja sena. Ves svet sprejema različne odločitve - od pomoči Yermila do izvolitve burgomastra, celo vzdih olajšanja po smrti posestnika izbruhne od vseh hkrati. Tudi sedem moških ni individualiziranih - opisani so čim bolj na kratko, nimajo svojih ločenih lastnosti in značajev, zasledujejo isti cilj in celo govorijo praviloma vsi skupaj. Sekundarne osebe (hlopec Jakov, vaški glavar, Savelij) je avtor napisal veliko bolj podrobno, kar nam omogoča, da govorimo o posebnem ustvarjanju pogojno alegorične podobe ljudi s pomočjo sedmih potepuhov.

Tako ali drugače na življenje ljudi vplivajo tudi vsi problemi, ki jih je Nekrasov izpostavil v pesmi. To je problem sreče, problem pijanosti in moralne degradacije, greha, razmerja med starim in novim načinom življenja, svobode in pomanjkanja svobode, upora in potrpežljivosti, pa tudi problem Ruskinje, značilnost mnogih pesnikovih del. Problem sreče v pesmi je temeljni in ga različni liki razumejo na različne načine. Za duhovnika, posestnika in druge like, obdarjene z močjo, je sreča predstavljena v obliki osebnega blagostanja, "časti in bogastva". Kmečka sreča je sestavljena iz različnih nesreč - medved je poskušal ustrahovati, a ni mogel, v službi so ga pretepli do smrti, a ga niso na smrt ubili ... So pa tudi takšni liki, za katere ni osebnega sreče razen sreče ljudi. Takšen je Jermil Girin, pošteni meščanin, takšen je semenišče Griša Dobrosklonov, ki nastopa v zadnjem poglavju. V njegovi duši je ljubezen do uboge matere prerasla in se zlila z ljubeznijo do iste revne domovine, za srečo in razsvetljenje katere namerava Grisha živeti.

Iz Grishinega razumevanja sreče raste glavna ideja dela: prava sreča je možna le za nekoga, ki ne razmišlja o sebi in je pripravljen preživeti vse svoje življenje za srečo vseh. Poziv, da ljubite svoje ljudi takšne, kot so, in se borite za njihovo srečo, ne da bi ostali ravnodušni do njihovih težav, zveni izrazito skozi pesem in najde končno utelešenje v podobi Griše.

Umetniški mediji

Analize Nekrasovega "Kdo živi dobro v Rusiji" ni mogoče šteti za popolno brez upoštevanja umetniških izraznih sredstev, uporabljenih v pesmi. V bistvu je to uporaba ustne ljudske umetnosti - tako kot predmeta podobe, za ustvarjanje zanesljivejše slike kmečkega življenja in kot predmeta preučevanja (za bodočega ljudskega zaščitnika Grišo Dobrosklonova).

Folklor je v besedilo vpeljan bodisi neposredno, kot stilizacija: stilizacija prologa kot pravljičnega začetka (o tem zgovorno govorijo mitološka številka sedem, samosestavljen prt in drugi detajli), bodisi posredno - citati iz ljudskega ljudstva. pesmi, sklicevanja na različne folklorne zaplete (najpogosteje na epike).

Stilizirano kot ljudska pesem in sam govor pesmi. Bodimo pozorni na veliko število dialektizmov, pomanjševalnih priponk, številne ponovitve in uporabo stabilnih konstrukcij v opisih. Zahvaljujoč temu lahko "komu je dobro živeti v Rusiji" dojemamo kot ljudsko umetnost in to ni naključno. V 60. letih 18. stoletja se je povečalo zanimanje za ljudsko umetnost. Študija folklore so dojemali ne le kot znanstvena dejavnost, ampak tudi kot odprt dialog med inteligenco in ljudstvom, ki je bil Nekrasovu seveda ideološko blizu.

Zaključek

Torej, ko smo preučili Nekrasovo delo "Kdo živi dobro v Rusiji", lahko z gotovostjo sklepamo, da kljub dejstvu, da je ostalo nedokončano, še vedno predstavlja ogromno literarno vrednost. Pesem ostaja aktualna vse do danes in lahko vzbudi zanimanje ne le pri raziskovalcih, ampak tudi pri navadnih bralcih, ki jih zanima zgodovina problemov ruskega življenja. "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji" je bil večkrat interpretiran v drugih vrstah umetnosti - v obliki odrske produkcije, različnih ilustracij (Sokolov, Gerasimov, Ščerbakova), pa tudi priljubljenih odtisov na tem zapletu.

Test umetniškega dela

V poglavje "srečen" na poti bodo moški imeli množico moških in žensk. Mnogi kmetje, ki jih srečajo, se razglašajo za "srečne", vendar se kmetje ne strinjajo z vsemi. Raziskovalci so na tem seznamu "srečnih" opazili pomembno lastnost - na splošno predstavljajo različne kmečke "poklice", njihove zgodbe odpirajo "skoraj vse vidike življenja delavskih množic: tam je vojak in kamnosek, in delavec, in beloruski kmet itd. V tej epizodi sami potepuhi delujejo kot sodniki: ni jih treba prepričevati, kdo je srečen in kdo ne - o tem vprašanju odločajo sami. In tako so se smejali »odpuščenemu pasu«, ki je zagotavljal, da je sreča – »v samozadovoljstvu«, v sprejemanju malega veselja; smejali so se stari ženi, »zadovoljni« z dejstvom, da je »jeseni / Rodilo se je do tisoč rap / Na majhnem grebenu«. Smilili so se staremu vojaku, ki ima srečo, da se »ni vdal na smrt«, saj je bil v dvajsetih bojih. Spoštovali so mogočnega kamnoseka, prepričani, da je sreča v moči, a se še vedno niso strinjali z njim: "<...>Toda ali ne bi bilo / Težko je prenašati to srečo / Pod starost? .. ”Ni naključje, da zgodba o junaškem kmetu, ki je v trdem delu izgubil tako moč kot zdravje in se vrnil v domovino, takoj sledi smrt. Moč, mladost in zdravje so nezanesljiva podlaga za srečo. Kmetje Nekrasov niso sprejeli "sreče" lovca na medveda in se veselili, da ni umrl, ampak je bil le ranjen v boju z zverjo, ne priznavajo sreče Belorusa, ki je prejel veliko "kruha" . V sramoti so odgnali lakeja kneza Peremetjeva, ki je videl srečo v njegovi hlapčevosti. Toda sreča Yermile Girin se tako njim kot številnim pričam teh pogovorov zdi zelo upravičena.

Zgodovina Ermile Girin Ni naključje, da zavzema osrednje mesto v poglavju. Njegova zgodba je hkrati poučna in resnično prepriča, da je moški lahko srečen. Kakšna je sreča Ermile Girin? Prihajajoč od kmetov, je z umom in delom služil denar, sprva je imel »mlin za sirote«, potem pa, ko so se odločili za prodajo, se je odločil, da ga kupi. Yermil, ki so ga prevarali sleparji, ni prinesel denarja za dražbo, vendar so kmetje, ki so poznali Girinovo poštenje, pomagali: zbrali so "svetovno zakladnico" za peni. "Mir" je dokazal svojo moč, svojo sposobnost, da se upre neresnici. Toda "svet" je pomagal Girinu, ker so vsi poznali njegovo življenje. In druge zgodbe iz življenja Yermile Ilyich potrjujejo njegovo prijaznost in spodobnost. Ko je enkrat grešil in namesto brata poslal sina vdove, se je Yermil pokesal pred ljudmi, pripravljen sprejeti kakršno koli kazen, vsako sramoto:

Prišel je sam Yermil Ilyich,
Bos, tanek, z zalogami,
Z vrvjo v roki
Prišel je in rekel: "Čas je bil,
Sodil sem te po tvoji vesti,
Zdaj sem sam bolj grešen od tebe:
Soditi me!"
In se priklonil k našim nogam
Ne daj niti ne vzemi svetega norca<...>

Moška pot bi se lahko končala s srečanjem z Yermilom Girinom. Njegovo življenje ustreza ljudskemu razumevanju sreče in vključuje: mir, bogastvo, čast, pridobljeno s poštenostjo in prijaznostjo:

Ja! bil je samo en človek!
Imel je vse, kar je potreboval
Za srečo: in mir,
In denar in čast
Čast zavidljiva, resnična,
Ni kupljeno z denarjem
Ne strahu: stroga resnica,
Um in prijaznost!

A ni naključje, da Nekrasov poglavje konča z zgodbo o nesreči srečnega Girina. "Če Nekrasov," upravičeno verjame B.Ya. Bukhshtab, - je želel prepoznati srečno osebo, kot je Girin, ni mogel uvesti situacije v zaporu. Seveda želi Nekrasov s to epizodo pokazati, da srečo v Rusiji ovira zatiranje ljudi, ki tako ali drugače prikrajša srečo ljudi, ki sočustvujejo z ljudmi.<...>. Sreča trgovca, ki je pridobil - čeprav zakonito - pošteno količino kapitala, čeprav spodobnega, prijaznega človeka - to ni sreča, ki bi lahko rešila spor potepuhov, ker ta sreča ni v razumevanju, ki si ga želi pesnik. navdušiti bralca. Domnevamo lahko še en razlog za takšen zaključek poglavja: Nekrasov je želel pokazati nezadostnost vseh teh izrazov za srečo. Sreča ene osebe, še posebej poštene, je nemogoča v ozadju vsesplošne nesreče.

Drugi članki o analizi pesmi "Komu je dobro živeti v Rusiji".

Analiza pesmi "Komu je dobro živeti v Rusiji" N.A. Nekrasov za tiste, ki opravijo izpit iz ruskega jezika in književnosti.

Ideološka in umetniška izvirnost pesmi "Kdo bi v Rusiji moral dobro živeti" (1865-1877).

1. Problematika dela temelji na korelaciji folklornih podob in specifičnih zgodovinskih realnosti.

Problem narodne sreče je idejno središče dela.

Podobe sedmih potepuhov - simbolna slika Rusija, odmik (delo še ni končano).

2. Pesem je odražala protislovja ruske stvarnosti v poreformnem obdobju: a) Razredna nasprotja (pogl. "Glastnik" "Zadnji otrok"), b) Protislovja v kmečki zavesti (po eni strani so ljudje veliki delavec, na drugi pa pijana nevedna masa), c) Protislovja med visoko duhovnostjo ljudstva in nevednostjo, inercijo, nepismenostjo, potrtostjo kmetov (Nekrasovljeve sanje o času, ko bosta kmet "Belinski in Gogol trpela" trg"), d) Protislovja med močjo, uporniškim duhom ljudstva in ponižnostjo, potrpežljivostjo, ponižnostjo (podobe Savelija - svetega ruskega junaka in Jakoba zvestega, vzornega podložnika).

Odsev revolucionarnih demokratičnih idej v pesmi je povezan s podobo avtorja in ljudskega zagovornika (Grisha Dobrosklonov). Položaj avtorja se v marsičem razlikuje od položaja ljudi (glej prejšnji odstavek). Podoba Griše Dobrosklonova je temeljila na N. A. Dobrolyubovu.

3. Odsev evolucije ljudske zavesti je povezan s podobami sedmih moških, ki se postopoma približujejo resnici Griše Dobrosklonova iz resnice duhovnika, Ermile Girin, Matrene Timofejevne, Savelija. Nekrasov ne trdi, da so kmetje sprejeli to resnico, vendar to ni bila avtorjeva naloga.

4. "Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji" - delo kritičnega realizma:

a) Historicizem (odraz protislovij v življenju kmetov v poreformni Rusiji (glej zgoraj),

b) Podoba tipičnih likov v tipičnih okoliščinah (zbirna podoba sedmih kmetov, tipične podobe duhovnika, posestnika, kmetov),

c) Izvirne značilnosti Nekrasovljevega realizma so uporaba folklornih izročil, v katerih je bil privrženec Lermontova in Ostrovskega.

5. Žanrska izvirnost:

Nekrasov je uporabil tradicije ljudskega epa, kar je številnim raziskovalcem omogočilo, da razlagajo žanr "Kdo živi dobro v Rusiji" kot ep (Prolog, potovanje moških po Rusiji, posplošen ljudski pogled na svet - sedem moških) .

Za pesem je značilna obilna uporaba folklornih zvrsti: a) Pravljica(Prolog), b) Bilina (izročila) - Savelij, sveti ruski junak, c) Pesem - obred (poroka, žetev, objokovalne pesmi) in delo, d) Prispodoba (ženska prispodoba), e) Legenda (O dveh velikih grešnicah ), f) Pregovori, izreki, uganke.

1. Žanrska izvirnost pesmi.

2. Sestava pesmi.

3. Problemi pesmi.

4. Sistem likov v pesmi.

5. Vloga folklore v pesmi.

"Kdo bi moral dobro živeti v Rusiji" je končno delo Nekrasova. Pesem, zasnovana leta 1863, ni bila nikoli dokončana; smrt jo je preprečila. Žanr dela – in raziskovalci ga običajno imenujejo epska pesem ali epska pesem – je za 19. stoletje precej nenavaden. Tradicija velikih epskih del, tesno povezanih z življenjem ljudi in njihovo ustvarjalnostjo, je že dolgo prekinjena. Zanimata nas dve vprašanji: kakšne so žanrske lastnosti epa in kakšni so razlogi za njegov pojav?

Epskost pesmi se kaže tako v kompoziciji kot v nehitrem gibanju zapleta, v prostorski širini upodobljenega sveta in v množici junakov, ki živijo v pesmi, in v ogromnem časovnem, zgodovinskem obsegu, in kar je najpomembneje, v tem, da se je Nekrasov v pesmi lahko izognil svoji lirični subjektivnosti, ljudje sami postanejo tukaj pripovedovalec in opazovalec.

Zdi se, da je celo nepopolnost pesmi, vsekakor nenamerna, del zasnove. Prolog, ki izpostavlja glavno idejo - najti srečnega, postavlja tako dolgo trajanje dogodkov, da lahko pesem raste kot sama od sebe, dodaja vedno več delov in poglavij, združenih z refrenom: "Kdor srečno živi, ​​/ prosto v Rusiji?" Že prve besede: "V katerem letu - štejte, / V kateri deželi uganite ..." - določite lestvico kraja - to je vsa Rusija, časovna lestvica pa ni samo sedanjost (opredelitev kmetov kot "začasno odgovoren" daje začasno smernico - kmalu zatem kmečka reforma), pa tudi bližnje preteklosti, ki se je spominjajo tako pop, posestnik in Matrena Timofejevna, in še bolj oddaljena - Savelijeva mladost in še dlje - ljudske pesmi iz "Praznika za ves svet" nimajo dokončna časovna omejitev.

Epsko je tudi vprašanje, o katerem se junaki prepirajo, saj je osrednje vprašanje za zavest ljudi o sreči in žalosti, resnici in laži. Odloča ves svet: pesem je večglasna in vsak glas ima svojo zgodbo, svojo resnico, ki jo lahko najdemo le skupaj.

Pesem je sestavljena iz štirih velikih, precej samostojnih delov. Do zdaj ostaja vprašanje zaporedja delov (avtorjeva volja Nekrasova nam ni znana, pesem ni bila končana). V naši založniški praksi sta dve možnosti - ali "Prolog in prvi del", "Kmečka žena", "Zadnji otrok", "Praznik za ves svet" ali po "Prologu in prvem delu" "Zadnji otrok". " je postavljena, nato "Kmečka žena" in na samem koncu "Praznika za ves svet". Vsaka od možnosti ima svoje prednosti. "Zadnji otrok" in "Praznik za ves svet" sta tesneje povezana kot drugi, imata en sam kraj delovanja, skupne junake. Drugo zaporedje je bolj smiselno. Nekrasovljeva pesem je tako strukturirana, da ji zunanji zaplet ni pomemben. Pravzaprav ni skupnega zapleta. »Prolog« ponuja motivacijo zapleta – iskanje srečnega, nato pa le motiv ceste, neskončno potepanje sedmih mož, ki združuje pripoved. V prvem delu so tudi posamezna poglavja precej samostojna, v "Kmečki ženi" je zaplet povezana z dogodki iz življenja Matrjone Timofejevne, v "Zadnjem" predstavlja zgodbo o spopadu kmetov in kmetov. posestnik, v "Praznici za ves svet" zapleta kot takega sploh ni. Pomembnejši je notranji zaplet, ki združuje ep – dosledno gibanje ljudske misli, ki se zaveda svojega življenja in usode, svoje resnice in idealov, protislovno in zapleteno gibanje, ki se nikoli ne da dokončati. Postopno poglabljanje v ljudsko življenje, ki se v prvem delu pojavlja v zunanji gneči in večglasju, v drugem - v dramatičnem trku, ki se odvija pred našimi očmi, v "Kmetici" - v izjemnem, junaškem ženskem liku in čeprav junakinja govori o sebi (in to govori o zelo visoki stopnji samozavesti), vendar to ni zgodba le o njeni zasebni usodi, temveč o splošnem ženskem deležu. To je glas samih ljudi, zveni v pesmih, ki jih je v "Kmečki ženi" toliko. In končno, zadnji del, ki ga v celoti sestavljajo pesmi, v katerih se dojemajo preteklost, sedanjost in prihodnost ljudstva in v katerih nastopa pred nami v svojem globokem, bistvenem pomenu.

Sistem likov v epu je zapleten. Zanjo je najbolj značilna množica. V poglavjih prvega dela "Podeželski sejem", "Pijana noč", "Vesela" imamo pred seboj ogromno ljudi. Nekrasov je dejal, da je pesem zbral "besedo za besedo" in te "besede" so postale glasovi-zgodbe množice. S konfliktom pesmi je povezana tudi konstrukcija sistema likov. Če je prvotna ideja, ki jo je mogoče rekonstruirati iz spora med kmeti v Prologu, predpostavljala opozicijo kmetov celotni družbeni piramidi od uradnika do kralja, jo potem spremenila (obrnemo se na podobo življenja ljudje) je določil tudi drug konflikt - kmečki svet in svet, ki je najbolj neposredno povezan s kmečkim življenjem - zemljiški gospod. Posestniki v pesmi so predstavljeni precej raznoliko. Prvi med njimi je Obolt-Obolduev, čigar zgodba slika splošno sliko posestniškega življenja v preteklosti in sedanjosti in čigar podoba povezuje številne možne posestniške tipe (je tako varuh patriarhalnih temeljev kot lirik, ki opeva posestvo idila in despot-hlopec). Konfliktno soočenje svetov je najbolj ostro predstavljeno v "Zadnjem otroku". Ostro groteskna podoba posestnika ustreza tudi paradoksalnemu anekdotnemu zapletu odigrane »gume«. Princ Utyatin je odvzeto, napol mrtvo, sovražno bitje; njegovo slepo, mrtvo oko, ki se »obrne kot kolo« (večkrat ponovljena podoba), groteskno uteleša podobo mrtvega življenja.

Kmečki svet nikakor ni homogen. Glavna delitev temelji na moralnem soočenju tistih, ki iščejo resnico, kot sedem mož, ki se zaobljubijo "... sporna zadeva / Po razumu, na božanski način, / Po časti zgodbe", tisti, ki branijo čast in dostojanstvo ljudi, kot je Yakim Naked (»... smo veliki ljudje / V delu in v veselju«), ki omogoča razumevanje, da sreča ni v »miru, bogastvu, časti« ( izvirna formula), vendar v strogi resnici (usoda Yermile Girin), ki se izkaže za junaka tako v svojem uporu kot v kesanju, kot Savely, tisti, ki izražajo moralno moč celotnega kmečkega sveta, in tisti, ki ločen od tega sveta, od lakeja v "Srečnem" do izdajalca Gleba starejšega v legendi "O dveh velikih grešnikih."

Grisha Dobrosklonov zavzema posebno mesto med junaki pesmi. Sin ubogega diakona, intelektualca raznočinca, je upodobljen kot človek, ki ve, kaj je sreča, in srečen, ker je našel pot. "Za vse trpljenje, rusko / kmečko prebivalstvo, molim!" - pravi Savely, in Grisha, ki nadaljuje temo življenja za vse, ustvarja pesem o "delu ljudi, njihovi sreči." Grishine pesmi v "Praznici za ves svet" naravno dopolnjujejo zaplet pesmi in hkrati ustvarjajo podobo minevanja časa: "Bitter Time - Bitter Songs" - preteklost, "Tako staro in novo" - sedanjost, "Good Čas - dobre pesmi" - prihodnost.

Vrednost folklore za pesem je ogromna. Svoboden in prilagodljiv pesniški meter, neodvisnost od rime je omogočila prenašanje živahnega ljudskega govora, nasičenega z izreki in pregovori, aforizmi, primerjavami. Zanimiva tehnika je uporaba ugank, v katerih Nekrasov ceni njihovo figurativno moč: "Prišla je pomlad - vplival je sneg! / Zaenkrat je skromen: / Muhe - molči, laže - molči, / Ko umre, potem rjove. / Voda - kamorkoli pogledaš! Toda glavno vlogo v pesmi igrajo zvrsti ljudske poezije - pravljica (čarobni prt-samosestavljanje, govoreča ptica), lamentacije in, kar je najpomembneje, pesmi, ki svojo vlogo do konca leta vse bolj krepijo. pesem. "Praznik za ves svet" lahko imenujemo ljudska opera.