Cele mai bune școli de design din lume. Visele devin realitate în Anglia II Durată și taxe de școlarizare

Unde pot obține o diplomă de master în design interior? Am selectat primele cinci universități din Europa.

1. Institutul European de Design

ţările Europei

Acoperă Italia, Spania și Brazilia cu birouri în Roma, Milano, Florența, Torino, Veneția, Cagliari, Barcelona, ​​​​Madrid și Sao Paulo. Pregătește specialiști în multe discipline, inclusiv design interior și amenajarea spațiului public, și este destinat nu numai începătorilor, ci și profesioniștilor. Cursul se concentrează pe dezvoltarea proiectelor de la A la Z.

Cum se procedează

Colectați documentele necesare (în funcție de facultate și țară) și stabiliți data interviului preliminar pe site.

Preț

Depinde de oraș, durata cursului, specializare și variază de la 4.000 la 17.000 de euro.

italiană, spaniolă sau engleză. O alegere excelentă: de exemplu, același curs de design interior în Milano este predat în engleză, iar la Roma în italiană.

Pe durata studiului, locuințele trebuie închiriate independent, dar în unele orașe există programe care îi ajută pe studenți să găsească apartamente ieftine de închiriat.

2. Design Academy Eindhoven

Olanda

Renumit pentru abordarea sa aprofundată a învățării, fiecare curs este organizat de un designer profesionist bine-cunoscut. Pregătește masterat în specialități: design contextual, design social și design informațional.

Cum se procedează

Selecția inițială are loc pe baza unei scrisori de cerere și a unui portofoliu depus, care trebuie trimis înainte de 1 aprilie. Dacă prima selecție este promovată, atunci aceasta va fi urmată de un apel pentru un interviu. Procedura poate fi scurtată dacă duci personal portofoliul chiar la academie.

Preț

Un avans de 500 de euro înainte de interviu, costul total de 13.000 de euro pe an de studiu + aproximativ 100 de euro ca taxă unică pentru întregul curs.

Limba engleză TOEFL 550, sau IELTS 7 sau nivelul de competență al examenului Cambridge.

3. Academia Națională de Arte din Bergen

Norvegia

Academia Națională de Arte din Bergen a fost deschisă în 1772 pe modelul Academiei din Copenhaga și astăzi rămâne una dintre cele două universități de specialitate din Norvegia care formează maeștri în specialitățile: design interior, design mobilier, arhitectură interioară.

Cum se procedează

Un formular de cerere, o scrisoare de motivare, o copie a pașaportului și a portofoliului trebuie trimise înainte de 17 februarie. Pentru a aplica pentru un MA, trebuie să aveți cel puțin 180 de puncte într-o diplomă de licență.

Costul educației

Vestea bună este că antrenamentul este gratuit. Costul vieții variază între 10.000 de euro pe an.

Engleza la TOEFL 61, IELTS 5.0, cunoștințele de norvegiană sunt de dorit pentru seminarii.

Particularități

Bursă pentru trei studenți din Europa Centrală și de Est selectați de comisie. Nu sunt necesare documente suplimentare pentru a primi bursa.

4. Şcoala Naţională de Arte Decorative

Paris, Franta

În multe privințe, se concentrează pe discipline aplicate. Printre cursurile de design grafic și multimedia, tehnici de imprimare, design industrial și textile, se numără și design interior.

Cum se procedează

Este necesar un pașaport cu viză valabilă, o cerere, un portofoliu și plata unui interviu preliminar. Data limită de depunere a documentelor este 7 februarie, examenele de admitere se țin de obicei primăvara.

Preț

De la 600 la 1200 de euro pe an.

Franceză obligatorie la nivel de certificat TCF.

5. St. Martins College of Art and Design

Londra, Marea Britanie

Acoperă aproape toate specialitățile posibile și este considerată una dintre cele mai mari din Europa, specializată în artă și design. Pentru admitere, nu este necesar să mergeți la Londra, documentele de admitere pot fi depuse la o reprezentanță din Moscova.

Cum se procedează

Nu există un termen limită de înscriere pentru studenții care aplică prin reprezentanți internaționali sau direct la unul dintre colegii. Cu toate acestea, deoarece multe cursuri se umplu rapid, cel mai bine este să aplicați cât mai devreme posibil.

Majoritatea cursurilor necesită un portofoliu împreună cu aplicația: pentru a o pregăti corect, este logic să luați o consultație sau să vă înscrieți la un curs de pregătire a portofoliului care are loc la unul dintre colegii.

Preț

De la 13.000 de lire pe an, în funcție de curs.

Nivel de engleză IELTS 6.5, există o varietate de cursuri de limbă în timpul zilei și seara care pregătesc studenții străini.

Colegiul are 11 pensiuni în diferite părți ale Londrei. Pentru nerezidenții în Europa, colegiul garantează un cămin în primul an de studii, desigur, cu condiția ca cererea să fie depusă la timp.

Capitala modei și a designului. Italia găzduiește studiouri de design de top, sediul caselor de modă Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, precum și evenimentele cheie ale Săptămânii Modei de la Milano, Fuorisalone, Pitti Uomo și altele.

Relație strânsă între universități și industrie. Reprezentanți de seamă ai profesiei predau la universități, iar proiectele educaționale sunt realizate pentru clienți reali. Prelegeri și ateliere au loc în muzee, studiouri de design și prezentări de modă. Studenții se antrenează în companii de top din lume.

Dominația Italiei asupra industriei modei a început cu o prezentare de modă la reședința lui Giovanni Battista Giorgini din Florența în 1951.

Carieră. Educația italiană în design și modă este foarte apreciată în întreaga lume, iar universitățile de top au o reputație excelentă în rândul angajatorilor.

Disponibilitate. Educația și viața în Italia sunt mai ieftine decât în ​​SUA, Canada, Marea Britanie, Elveția și multe alte țări europene. Multe universități oferă burse și reduceri la școlarizare.

Cultură. Italienii sunt foarte deschiși și prietenoși. Studenții străini se simt confortabil și se adaptează rapid. Italia are mâncare delicioasă și o climă minunată.

Locul 10 Universitatea Drexel Universitatea Drexel, SUA

Cursul de modă de la universitate a câștigat titlul de cel mai bun, potrivit studenților, și a intrat în primele 10 programe din Statele Unite. În fiecare an, studenții fac stagii la London College of Fashion University of the Arts (London College of Fashion, University of the Arts din Londra). Studenții se bucură de program: "Nu aș fi putut visa la o astfel de experiență! Datorită studiilor mele la Universitatea Drexel, am devenit mai motivat, muncitor și mai creativ."


Lucrări ale studenților Universității Drexel

Al 9-lea Institut Regal de Tehnologie din Melbourne, Institutul Regal de Tehnologie din Melbourne, Australia



Clădirea Institutului Regal de Tehnologie din Melbourne

Școala de modă și design a universității se clasează foarte bine la aproape toate nivelurile, programul de master în același clasament ocupând locul șase.



Zona comună la situl RMIT din Melbourne

Cu toate acestea, la fel ca multe universități, studenții RMIT se plâng că se acordă puțină atenție problemelor de angajare. „Am dori să vedem mai multe evenimente tematice de design și mai multe sfaturi despre cum să ne construim o carieră în industria modei.”



Spectacol de absolvire la Masterul de la RMIT

Locul 8 London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London, Marea Britanie



Una dintre etapele lucrării la colecția elevului LCF

Cunoscut și sub numele de LCF, Colegiul din Londra este una dintre cele mai influente instituții din clasament. Universitatea are cele mai mari rate de admitere a solicitanților - 98% din cereri sunt aprobate, dintre care 44% provin de la studenți străini. Dar există o altă latură a monedei: după cum relatează studenții, după absolvire, nu primesc suficient sprijin din partea universității, ajutor în găsirea unui loc de muncă sau contact cu alți absolvenți.



Lucrul cu culoarea și textura - elementele de bază ale cursurilor de creație la LCF

Locul 7 Universitatea din Westminster Universitatea din Westminster, Marea Britanie



Studenții de la Universitatea Westimster se consultă cu colegii stiliști înainte de spectacol

Universitatea ocupă locul al doilea în ceea ce privește satisfacția generală, 90% dintre studenți sunt mulțumiți de personalul didactic, iar 86% - de componența studenților. Universitatea aprobă doar 9% din toate cererile primite, este în primele trei ca preț și calitate. Cu toate acestea, universitatea cu greu se poate lăuda cu regalii și recunoaștere internaționale - are foarte puține dintre ele.



Emisiune memorabilă pentru absolvenți de licență 2012 la Universitatea din Westminster

Locul 6 Polimoda Polimoda, Italia



Spectacol de absolvire la Polimoda

Polimoda este una dintre cele mai faimoase școli din Italia și din lume pentru design de modă și marketing. 87% dintre studenții chestionați sunt absolut mulțumiți de condițiile de studiu din campus, dar, ca în multe alte instituții, lipsa sprijinului în găsirea unui loc de muncă după absolvire este unul dintre minusuri. Plângerile studenților nu trec neobservate - Polimod dezvoltă în mod activ proiecte menite să ajute startup-urile tinerilor absolvenți.



Colaborarea studenților Polymoda și brandului H&M în 2014

Locul 5 Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology, SUA



Expoziție futuristă 2014 găzduită de absolventul FIT Calvin Klein

Programul de design a fost predat la universitate timp de aproape șapte decenii. Campusul este situat în Chelsea, o suburbie a Manhattan-ului, iar studenții călătoresc anual în Italia pentru programe de schimb. Universitatea ocupă locul trei în doi indicatori semnificativi: reputație și influență, pe locul al doilea după Central Saint Martins College din Anglia și American Parsons.

Locul 4 Parsons, New School for Design, SUA



Parsons a fost una dintre cele mai bune școli de artă și design încă de la înființare.

După deschiderea campusului din Paris în 1921, Parsons a devenit cea mai mare universitate de artă și design din America, cu prezență în străinătate. Din toți solicitanții admiși la universitate, 44% sunt străini (locul 3). În ciuda clasamentelor înalte, studenții recunosc că nu sunt foarte mulțumiți de raportul calitate-preț și de impresia generală a studiilor lor.



Studenții Parsons din Ucraina, Coreea, SUA, Germania, Georgia și Australia cu lucrările lor emblematice

Locul 3 Kingston University London, Marea Britanie



Show de absolvire a lui Megan Burmeister la Universitatea Kingston

Potrivit ratingului, studenții sunt aproape complet mulțumiți de condițiile de studiu - biblioteca (96%), tehnologia (91%) și corpul studențesc (94%), iar cursurile de tehnologie au fost evaluate pozitiv de 90% dintre studenți. Într-o măsură mai mică, studenții de la Universitatea Kingston au fost mulțumiți de cursurile de marketing, afaceri și dezvoltare durabilă.



Biblioteca Centrului de Învățare Nightingale are o colecție extraordinară de cărți despre afaceri și modă

Locul 2 Bunka College of Fashion



Lucrări de Morio Deguchi prezentate în competiția de la celebra revistă japoneză Soen

Bunka College a devenit prima instituție de învățământ din Japonia specializată în mod specific. Cei care au deja o primă studii superioare vin aici. Performanța universității este impresionantă: 100% dintre absolvenții chestionați sunt complet mulțumiți de modul în care au fost pregătiți pentru a-și începe cariera. Absolvenții de facultate includ Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi și alte vedete din industria modei.



Colectia de dama 2015

Locul 1 Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins, Universitatea de Arte din Londra, Marea Britanie



Interiorul colegiului legendar este simplu și ascetic.

CSM nu este considerată nejustificat cea mai influentă școală din clasament și, poate, din lume: reputația universității este impecabilă, iar din punct de vedere al numărului de premii și premii, absolvenții CSM îi depășesc cu ușurință pe oricare alții.



Curs de master la CSM. Design de pantofi pentru cei cărora nu le este frică de riscuri și știu să șocheze

Este foarte greu să intri aici (6% din aplicațiile aprobate, ceea ce este comparabil cu Harvard), dar 99% dintre studenți absolvă universitatea cu succes.



Unul dintre spectacolele de absolvire de la CSM

Business of Fashion este o publicație online care acoperă toate aspectele modei, de la cele mai recente tendințe de pe podiumuri până la investiții și interviuri cu antreprenori.

Fotografii de rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda. com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com id.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Insight-Lingua este reprezentantul exclusiv al Universității de Arte din Londra (UAL) din Rusia: consultații gratuite, interviuri introductive și selecție creativă în birourile companiei, seminarii și cursuri de master cu profesorii și coordonatorii acestei renumite universități britanice de design.

www.arts.ac.uk
www.artslondon.ru - site în limba rusă
mărturii de la studenții noștri despre UAL

University of the Arts din Londra (London University of the Arts) este cea mai mare universitate creativă din Europa, cu mai mult de un secol și jumătate de experiență de predare. Aici învață peste 20.000 de studenți din diferite țări. Creativitatea conceptuală cucerește lumea astăzi. Acesta este motivul pentru care mulți oameni caută educație prin înscrierea la UAL. Programele acestei universități vă permit să obțineți cunoștințe și experiență în domeniul modei, designului, artei și comunicațiilor.

University of the Arts London este cea de-a doua universitate din lume pentru formarea de specialiști în domeniul artei și designului – acest lucru este confirmat de QS University World Rankings.

Designul este ceea ce este specializată Universitatea de Arte din Londra. Absolvenții universităților ocupă poziții de lider în industria modei, design, tipărire și arte plastice din lume. Printre aceștia se numără nume atât de mari precum Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma.

Specialități universitare

  • aptitudini de actorie
  • design grafic
  • design interior si spatiu
  • proiectarea suprafeței
  • design textil
  • design de bijuterii
  • pictura
  • jurnalism
  • publicarea
  • Arte Frumoase
  • ilustrare
  • artă și Design
  • ceramică
  • afaceri de carte
  • design de comunicare
  • conservare
  • cosmetologie
  • curatela
  • design media
  • proiecta
  • imagine
  • publicitate
  • sculptură
  • styling
  • scenariu
  • design de teatru
  • Design 3D
  • fotografia
  • design digital

Programe de învățare

Tipul programului Durată Min. vârstă
Departamentul pregătitor1 ande la 17 ani
Programe de diplomă1-2 anide la 17 ani
Studii superioare (licenta)3 anide la 18 ani
Masterat1-2 anide la 22 de ani
Doctorat1-3 anide la 25 de ani
Semestru academic10 săptămânide la 20 de ani
Cursuri de perfecţionare pe termen scurt1-12 săptămânide la 18 ani
Cursuri de pregătire a portofoliului (avansat)10 săptămânide la 17 ani
Cursuri de vară pentru școlari și studenți1-6 săptămânide la 14 ani
engleză + design4-12 săptămânide la 16 ani
Cursuri de pregătire a portofoliului la Moscovade la 2 saptamanide la 14 ani

Pregătirea prin care trece fiecare elev în timp ce primește o educație la UAL îi permite să fie pe deplin pregătit pentru viitoarea sa activitate creativă și îi deschide oportunități de a deveni un specialist semnificativ.

Taxa de studii pentru anul universitar 2019/20

University of the Arts London (London University of the Arts) - acestea sunt șase colegii de renume mondial care predau un număr imens de materii și discipline, într-un fel sau altul legate de artă și design. Reprezentanța exclusivă a Universității din Rusia - compania „Insight-Lingua” - desfășoară consultări gratuite privind admiterea și interviurile de intrare pentru solicitanții în birourile sale.

Fiecare dintre cele șase colegii se află în Londra, în inima zonei în care se află. Prin atingerea și interacțiunea cu cultura locală din aceste zone, colegiile încurajează un mediu de învățare coeziv, susținut de întreaga Universitate de Arte din Londra și de comunitatea artistică mai largă.

Facultatea de la Universitatea sunt ei înșiși artiști profesioniști, artiști practicanți, designeri, critici sau teoreticieni și oferă îndrumări de specialitate în practica creativă și experimentală, precum și analiză teoretică.

stil londonez

Universitatea de Arte din Londra oferă tot ce este mai bun. Dar, pe lângă oportunități geniale și infrastructură excelentă, are un alt avantaj incontestabil - Londra însăși, care este pe bună dreptate capitala culturală a lumii.

Muzee de talie mondială și galerii comerciale celebre sunt situate convenabil lângă micile galerii private de artiști care prezintă lucrări experimentale. De la atracții binecunoscute, centre comerciale și magazine centrale, este adesea ușor accesibil până la piețele care pândesc pe străzi liniștite, mici buticuri și studiouri de design.

Londra este un oraș al descoperirilor, iar locația colegiilor te va ajuta să te regăsești pe tine, nișa și drumul în acest oraș maiestuos, printre populația sa creativă.

Universitatea de Arte din Londra deschide porțile

Dintre absolvenții săi, un procent foarte mare dintre cei care obțin un loc de muncă în specialitatea lor sau în domeniul dorit imediat după absolvirea Universității. Absolvenții din toate cele șase colegii lucrează pentru case de modă renumite, galerii de top, teatre, companii de comunicații și edituri din întreaga lume. Datorită multor conexiuni, Universitatea oferă studenților toate recomandările necesare și îi ajută să își găsească un loc de muncă în termen de doi ani de la absolvire.

Munca colegiilor este astfel structurată încât să stimuleze și să dezvolte cele mai bune calități la fiecare student. Absolvenții de succes ai Universității și profesioniștii consacrați sunt invitați în mod regulat să țină cursuri ca lectori. Acest lucru permite elevilor să obțină conexiuni utile și cunoștințe.

Fiecare student contează

Dimensiunea și dimensiunea universității oferă studenților acces la cele mai bune din ceea ce are de oferit industria educațională globală. În același timp, în ciuda faptului că University of the Arts London este una dintre cele mai mari universități din lume, menține o abordare individuală a fiecărui student și o atmosferă în care toată lumea se simte cât mai confortabil.

Schimbul de opinii este puternic încurajat și salutat:

  • profesorii și personalul Universității ajută fiecare student să-și mențină și să-și sporească potențialul creativ și profesional
  • fiecare facultate are chipul lui, dar atmosfera de bunăvoință este mereu aceeași
  • elevii noi sunt ajutați să înțeleagă procesul educațional, în funcție de abilitățile, interesele și stilul lor academic
  • studenții se cunosc, fac schimb de idei, iar aceasta este o cooperare pe tot parcursul vieții și o bună tradiție a Universității

colegii afiliate UAL

Universitatea de Arte din Londra - este formată din 6 colegii:

Colegiul de Arte Camberwell

Colegiul ofera studii in urmatoarele domenii: Arta cartii, Ceramica, Design interior, Desen, Design grafic, Ilustratie, Pictura, Fotografie, Imprimare, Sculptura, Design 3D.

De peste 100 de ani, Colegiul de Arte Camberwell a fost un centru de inovare. Datorită calității înalte a predării, Colegiul de Arte Camberwell este recunoscut în întreaga lume, în special în domeniile artei cărții și tipăririi.

Absolvenții diferitelor școli britanice și reprezentanți ai societății internaționale devin studenți ai acestui colegiu, formând un mediu foarte interesant și divers. Camberwell este un colegiu primitor care sprijină studenții în toate eforturile creative.

Colegiul de Arte Camberwell este situat în inima comunității artistice. În calitate de student la Colegiul Camberwell, vei fi în centrul nucleului creativ al Londrei de Sud, precum și un vecin, un prieten și unul dintre mulții studenți și absolvenți care atrag inspirație nesfârșită în și în afara colegiului. Adăpostește DJ-i locali sau nopți de poezie la Brixton Bug Bar, zona Camberwell este plină de studiouri de artă și design, iar South London Gallery este chiar lângă colegiu. Autobuzul este la o scurtă călătorie cu mașina până la South Embankment, unde se află Galeria Saatchi, Teatrul Național de Film, Sala Regală a Festivalului, Tate Modern și Muzeul de Design.

La Camberwell veți putea participa la multe proiecte în cadrul și în afara cursului dumneavoastră. Veți avea ocazia să lucrați cu arte și afaceri creative din Londra, cum ar fi Victoria and Albert Museum, National Theatre Royal și agenția de publicitate Pentagram. În plus, fiecare curs include un program de dezvoltare personală și profesională (PPD). Programul include prelegeri, ateliere și proiecte care oferă o oportunitate de a dezvolta cunoștințe și abilități profesionale în industria creativă și de a câștiga experiență de lucru cu potențiali clienți, utilizatori și public.

Aici veți avea o mulțime de oportunități de a vă inspira din munca altor artiști și de a vă expune pe ale dvs. Puteți lua parte la Festivalul anual de Artă Camberwell, iar Galeria Spațială Camberwell a colegiului găzduiește regulat absolvenți și expoziții profesionale. Studenții vor beneficia de colaborarea fructuoasă a colegiului cu South London Gallery învecinată, găzduind prelegeri cu vorbitori invitați și, cel mai important, proiecții de absolvire a studenților.

Camberwell lucrează îndeaproape cu Chelsea College of Arts și Wimbledon College of Arts. Aceștia sunt cunoscuți în mod colectiv ca CCW - Camberwell, Chelsea și Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)

Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins oferă cursuri de modă și textile, arte plastice, design grafic, programe interdisciplinare de artă, arte media, design teatral și actorie, design 3D (inclusiv bijuterii, ceramică, design industrial și spațial).

Un colegiu de arte și un centru cultural ca unul, Central Saint Martins (CSM) este renumit în întreaga lume pentru energia creativă a studenților, profesorilor și absolvenților săi.

Principiile de bază ale învățării la CSM sunt experimentul, inovația, riscul, provocarea și descoperirea. Toate acestea se desfășoară într-o atmosferă propice învățării, indiferent de specialitatea aleasă.

Colegiul a stabilit legături cu industriile creative. Personalul didactic cu experiență este susținut de lectori externi și personal tehnic care practică activ profesioniști în domeniul lor. Multe generații de artiști, designeri și actori recunoscuți internațional - personalități a căror activitate a definit sau transformat realitatea - și-au început cariera la CSM.

Proiecțiile, expozițiile, evenimentele, publicațiile și lucrările academice ale colegiului îl fac lider într-una dintre capitalele culturale ale lumii. Colegiul oferă oportunități nelimitate de colaborare, nu numai între studenți și profesori, ci și în cadrul comunității mai largi de artă și design.

Puterea Central Saint Martins se bazează pe tradițiile distincte ale celor patru școli ale sale: St Martins School of Art; Școala Centrală de Artă și Design; Drama Centre London și Byam Shaw School of Art. Perspectivele de carieră pentru absolvenții acestei divizii a Universității de Arte din Londra sunt diverse și se extind în tot felul de industrii creative. Cele mai importante resurse ale colegiului sunt studenții, profesorii și locația din centrul Londrei. Aici se creează toate condițiile pentru învățare: studiouri, ateliere, săli de repetiții, prelegeri și seminarii.

Central Saint Martins este situat în zona Kings Cross, unde domnește o atmosferă aparte de creativitate cu pub-uri, cluburi, magazine și cafenele. Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square și Haymarket sunt în apropiere. Aici veți găsi o viață culturală bogată pentru cunoscătorii de operă, literatură, artă și teatru, precum și surse inepuizabile de inspirație creativă.

Colegiul de Arte din Chelsea

Chelsea College of Arts oferă cursuri în următoarele domenii: Design grafic comunicativ, Arte plastice (New Media, Performance, Pictură, Sculptură, Instalare), Design interior și spațial, Design textil.

Chelsea College of Arts este situat pe malul râului Tamisa, pe terasamentul Millbank, lângă galeria Tate Britain de pe malul Tamisei, și este o colecție de monumente arhitecturale și spații simulate moderne construite special. În inima colegiului se află Piața Rootstein Hopkins, un fost teren de paradă transformat acum într-un spațiu expozițional în aer liber. Pe tot parcursul anului, piața este transformată de munca studenților și a profesioniștilor, mai ales în timpul spectacolelor de absolvire, sub puterea imaginației studențești, devine o priveliște de neuitat. Două galerii, Chelsea Space și Chelsea Future Space, prezintă lucrări experimentale inovatoare.

În această unitate a Universității de Arte din Londra veți găsi inspirație nemărginită, istorie fascinantă, condiții excelente de studiu și acces ușor la toate muzeele și galeriile în care capitala britanică este atât de bogată.

Toate cursurile de la Chelsea sunt dominate de o abordare de învățare centrată pe student, care combină analiza critică, teoria și practica pentru a ghida studenții prin disciplina aleasă. Veți avea șansa de a explora o gamă largă de posibilități care vă vor provoca și ghida direcția creativă. Veți fi învățați și sprijiniți de profesori cu experiență - maeștri de frunte în meseria lor, a căror activitate a fost recunoscută atât în ​​interiorul zidurilor colegiului, cât și dincolo de granițele sale. Activitățile lor profesionale și de cercetare, care interacționează cu procesul tău educațional, vor servi drept sursă de inspirație și discuții fructuoase.

Centrul colegiului este mediul studențesc, cu energia, coeziunea, umorul și ingeniozitatea lui. Chelsea provoacă în schimb creativitatea, abilitatea tehnică și personalitatea studentului, punând la dispoziție toate resursele disponibile colegiului, universității și întregii Londrei. Totul ține de talent și diversitatea ideilor, iar a studia aici înseamnă a fi în centrul a tot ceea ce Chelsea are de oferit.

Chelsea lucrează îndeaproape cu Colegiul de Arte Camberwell și Colegiul de Arte din Wimbledon. Aceștia sunt cunoscuți în mod colectiv ca CCW - Camberwell, Chelsea și Wimbledon.

London College of Communication (LCC)

London College of Communication oferă cursuri de management al artelor, artă de carte, design grafic, tehnologie digitală, marketing și publicitate, mass-media, tipărire, publicare, retail, călătorii și turism, jurnalism, fotografie, TV, film și video.

London College of Communication / London College of Communications este plin de o atmosferă de activitate viguroasă. În calitate de lider mondial în cursuri de internship în design și media, LCC este în fruntea programelor de pionierat de licență, master și cercetare care vizează pregătirea studenților pentru cariere creative de succes.

Lectorii și educatorii care sunt profesioniști de succes se străduiesc să păstreze legătura cu industria creativă. Acest lucru permite colegiului să ofere o gamă largă de cursuri relevante pentru noile industrii media și design în schimbare dinamică.

Lucrul la proiecte reale nu este doar sarcini interesante, ci îi ajută pe elevi să dezvolte abilitățile și atitudinile necesare pentru o viitoare angajare.

Astăzi, tehnologiile noastre multimedia ne permit să abordăm dezvoltarea și predarea disciplinelor LCC tradiționale, cum ar fi filmul, fotografia, jurnalismul, publicarea, animația și designul grafic dintr-o perspectivă a secolului XXI. Colegiul își folosește locația privilegiată din Londra - capitala mondială a industriilor creative - pentru a oferi studenților stagii de practică, experiență de lucru și sprijin profesional din partea angajatorilor publici și privați.

Centrul de Antreprenoriat, situat la LCC, oferă studenților și absolvenților informații, sfaturi și îndrumări cu privire la găsirea de locuri de muncă independente și la începerea și gestionarea propriilor afaceri.

În esență, LCC se străduiește spre excelență în domeniile media și antreprenoriat.

London College of Fashion (LCF)

Principalele domenii de studiu la London College of Fashion sunt designul și tehnologia modei, îmbrăcămintea pentru femei și bărbați, accesorii și încălțăminte, fotografie de modă, stilistică și machiaj, cosmetologie, jurnalism, afaceri și management, marketing, costume și efecte tehnice, textile de modă, achiziții și comercializare.

London College of Fashion (LCF) are o reputație la nivel mondial ca lider în predare, cercetare și consultanță în industria modei.

Cu cea mai largă gamă de cursuri și programe disponibile, London College of Fashion își propune să reflecte amploarea și varietatea oportunităților disponibile în industria modei interesantă și în schimbare.

Indiferent dacă sunteți interesat de designul pantofilor, stilul, cosmeticele sau îmbrăcămintea pentru femei, toate cursurile LCF încurajează dezvoltarea creativă și dezvoltarea profesională serioasă. Accentul principal este pus pe profesionalism, creând un mediu de învățare inspirator în care studenții pot dobândi abilități teoretice și practice, combinate cu o înțelegere a contextului cultural în care operează industria modei.

Facultatea LCF, dintre care mulți sunt profesioniști în exercițiu și tehnologi cu experiență, se asigură că studenții sunt instruiți pentru a răspunde cerințelor și perspectivelor în schimbare ale industriei modei. O astfel de cunoaștere „insider” neprețuită a celor mai noi tehnologii, tehnici și tendințe face ca LCF să fie unul dintre cele mai importante colegii de modă din lume.

Studioul de resurse al Centrului pentru antreprenoriat în modă de la LCF este angajat în stabilirea unei cooperări strânse cu industria modei. Astfel de contacte de afaceri nu numai că oferă studenților locuri excelente pentru stagii, dar permit și reprezentanților industriei modei să comunice direct cu studenții, să conducă cursuri practice, să ofere instrucțiuni despre proiecte reale care stau la baza cursurilor.

Experiența educațională London College of Fashion este completată de medii excelente de învățare, inclusiv ateliere dedicate, studiouri media, un centru de tehnologie și producție și un spațiu de înaltă tehnologie folosit pentru prezentări de modă, prelegeri, seminarii și conferințe.

Aflat în zona vibrantă West End din punct de vedere cultural și comercial, studenții de la London College of Fashion sunt inspirați zilnic de imaginea lucioasă a industriei.

Colegiul de Arte din Wimbledon

Colegiul de Arte din Wimbledon oferă cursuri în următoarele domenii: Design de costume teatrale, Desen, Arte plastice, Pictură, Design teatral, Scenografia, Actorie.

Colegiul de Arte din Wimbledon sa alăturat Universității de Arte din Londra în 2006.

Wimbledon este situat într-o zonă verde frumoasă, care este unică printre colegiile universității. Această locație creează un mediu propice pentru învățare, oferind studenților spațiul și timpul de care au nevoie pentru o reflecție liniștită, menținând în același timp o conexiune cu centrul Londrei. Campusul este întins pe două clădiri și include un teatru recent renovat și complet echipat, studio de film și ateliere, precum și arhivele designerilor de teatru celebri Jocelyn Herbert și Richard Negri.

Wimbledon oferă elevilor o gamă largă de oportunități de autorealizare, iar profesorii de aici îi încurajează pe elevi să fie activi în viață, dorința lor de a juca un rol activ în procesul educațional. Învățarea are loc prin interacțiune și dialog constant între elevi, profesori, precum și profesioniști invitați din mediul creativ. Pregătește-te să fii provocat cu talentul tău și să devii un inovator în domeniul tău.

Wimbledon lucrează îndeaproape cu Colegiul de Arte Camberwell și Colegiul de Arte din Chelsea. Aceștia sunt cunoscuți în mod colectiv ca CCW - Camberwell, Chelsea și Wimbledon.

Unde pot obține o diplomă de master în design interior? Am selectat primele cinci universități din Europa.


site http://www.ied.it/

Acoperă Italia, Spania și Brazilia cu birouri în Roma, Milano, Florența, Torino, Veneția, Cagliari, Barcelona, ​​​​Madrid și Sao Paulo. Pregătește specialiști în multe discipline, inclusiv design interior și amenajarea spațiului public, și este destinat nu numai începătorilor, ci și profesioniștilor. Cursul se concentrează pe dezvoltarea proiectelor de la A la Z.

Cum se procedează.
Colectați documentele necesare (în funcție de facultate și țară) și stabiliți data interviului preliminar pe site.

Preț.
Depinde de oraș, durata cursului, specializare și variază de la 4.000 la 17.000 de euro.

Limba.
italiană, spaniolă sau engleză. O alegere excelentă: de exemplu, același curs de design interior în Milano este predat în engleză, iar la Roma în italiană.

Unde sa locuiesc.
Pe durata studiului, locuințele trebuie închiriate independent, dar în unele orașe există programe care îi ajută pe studenți să găsească apartamente ieftine de închiriat.



Eindhoven, Țările de Jos
site-ul web http://www.designacademy.nl


Renumit pentru abordarea sa aprofundată a învățării, fiecare curs este organizat de un designer profesionist bine-cunoscut. Pregătește masterat în specialități: design contextual, design social și design informațional.

Cum se procedează.
Selecția inițială are loc pe baza unei scrisori de cerere și a unui portofoliu depus, care trebuie trimis înainte de 1 aprilie. Dacă prima selecție este promovată, atunci aceasta va fi urmată de un apel pentru un interviu. Procedura poate fi scurtată dacă duci personal portofoliul chiar la academie.

Preț.
Un avans de 500 de euro înainte de interviu, costul total este de 13.000 de euro pe an de studiu + aproximativ 100 de euro ca taxă unică pentru întregul curs.

Limba.
Engleză TOEFL 550 sau IELTS 7 sau Cambridge Exam-Proficiency level.



Bergen, Norvegia
site-ul web http://www.khib.no

Academia Națională de Arte din Bergen a fost deschisă în 1772 pe modelul Academiei din Copenhaga și astăzi rămâne una dintre cele două universități de specialitate din Norvegia care formează maeștri în specialitățile: design interior, design mobilier, arhitectură interioară.

Cum se procedează:
Un formular de cerere, o scrisoare de motivare, o copie a pașaportului și a portofoliului trebuie trimise înainte de 17 februarie. Pentru a aplica pentru un MA, trebuie să aveți cel puțin 180 de puncte într-o diplomă de licență.

Costul educației.
Vești grozave - antrenamentul este gratuit. Costul vieții variază între 10.000 de euro pe an.

Limba.
Engleza la TOEFL 61, IELTS 5.0, cunoștințele de norvegiană sunt de dorit pentru seminarii.

Particularitati:
Bursă pentru trei studenți din Europa Centrală și de Est selectați de comisie. Nu sunt necesare documente suplimentare pentru a primi bursa.



Paris, Franta
site-ul web http://www.ensad.fr/

În multe privințe, se concentrează pe discipline aplicate. Printre cursurile de design grafic și multimedia, tehnici de imprimare, design industrial și textile, se numără și design interior.

Cum se procedează.
Este necesar un pașaport cu viză valabilă, o cerere, un portofoliu și plata unui interviu preliminar. Data limită de depunere a documentelor este 7 februarie, examenele de admitere se țin de obicei primăvara.

Preț.
De la 600 la 1200 de euro pe an.

Limba.
Franceză obligatorie la nivel de certificat TCF.



Londra, Marea Britanie
site-ul web http://www.arts.ac.uk

Acoperă aproape toate specialitățile posibile și este considerată una dintre cele mai mari din Europa, specializată în artă și design. Pentru admitere, nu este necesar să mergeți la Londra, documentele de admitere pot fi depuse la reprezentanța din Moscova: http://www.artslondon.ru/

Cum se procedează.
Nu există un termen limită de înscriere pentru studenții care aplică prin reprezentanți internaționali sau direct la unul dintre colegii. Cu toate acestea, deoarece multe cursuri se umplu rapid, cel mai bine este să aplicați cât mai devreme posibil. Majoritatea cursurilor necesită un portofoliu împreună cu aplicația: pentru a o pregăti corect, este logic să luați o consultație sau să vă înscrieți la un curs de pregătire a portofoliului care are loc la unul dintre colegii.

Preț.
De la 13.000 de lire pe an, în funcție de curs.

Limba.
Nivel de engleză IELTS 6.5, există o varietate de cursuri de limbă în timpul zilei și seara care pregătesc studenții care nu sunt străini.

Unde sa locuiesc.
Colegiul are 11 pensiuni în diferite părți ale Londrei. Pentru nerezidenții în Europa, colegiul garantează un cămin în primul an de studii, desigur, cu condiția ca cererea să fie depusă la timp.