ស្ថាប័នអប់រំរតនាគាររដ្ឋសហព័ន្ធ

"អនុវិទ្យាល័យលេខ៦"

មេរៀនអក្សរសិល្ប៍v 11 ថ្នាក់រៀន

នៅ​លើប្រធានបទ: « ដាក់មនុស្សនៅ​លើជញ្ជីងកិច្ចការរបស់ខ្ញុំ…». កំណាព្យរយៈពេលរលាយ.

ដឹកនាំដោយគ្រូបង្រៀនភាសានិងអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី

អាមីណូវ៉ា M.N.

នាយកនៃស្ថាប័នអប់រំរដ្ឋសហព័ន្ធ "សាលាអនុវិទ្យាល័យលេខ 6" Tursunova M.T.

ប្រធានបទនៃមេរៀន៖ "មនុស្សនឹងដាក់អំពើរបស់ខ្ញុំនៅលើជញ្ជីង ... " ។ កំណាព្យនៃសម័យរលាយ។

គោលបំណងនៃមេរៀន៖ដើម្បីបង្ហាញពីតួនាទីនៃកំណាព្យនៃសម័យ "រលាយ" នៅក្នុងជីវិតសាធារណៈរបស់ប្រទេស។ ផ្តល់ទិដ្ឋភាពសង្ខេប - ការពិពណ៌នាអំពីកំណាព្យនៃ "ហុកសិប" - Evgenia Yevtushenko, Andrei Voznesensky, Robert Rozhdestvensky ។

គោលបំណងនៃមេរៀន:

១) ការអប់រំ៖ បន្តធ្វើការលើការបង្កើតរសជាតិនៃការអានរបស់សិស្សវិទ្យាល័យ។

២) ការអប់រំ៖ បណ្តុះអាកប្បកិរិយាយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះពិភពលោកជុំវិញ

៣) ការអភិវឌ្ឍន៍៖ ដើម្បីអភិវឌ្ឍការស្រាវជ្រាវ សមត្ថភាពទំនាក់ទំនងរបស់សិស្ស។

ប្រភេទមេរៀន៖មេរៀនរួមបញ្ចូលគ្នានៃអក្សរសិល្ប៍ និងប្រវត្តិនៃការស្គាល់គ្នាជាមួយនឹងសម្ភារៈថ្មី។

ទម្រង់ការងារ: ការសន្ទនា, សាររបស់សិស្ស, ការវិភាគកំណាព្យ, ការងារច្នៃប្រឌិត។

បរិក្ខារ៖ រូបគំនូររបស់កវី វចនានុក្រមពន្យល់ អត្ថបទនៅលើតុរបស់សិស្ស កុំព្យូទ័រ និងអេក្រង់។

	ឈ្មោះនៃបច្ចេកវិទ្យាអប់រំទំនើបដែលប្រើក្នុង UVP	ដំណាក់កាលនៃមេរៀន/ថ្នាក់ (សកម្មភាព) ដែលបច្ចេកវិទ្យាត្រូវបានអនុវត្ត
	ស្ថានភាពបញ្ហា
	បច្ចេកវិទ្យាសិក្សារួមបញ្ចូលគ្នា
	បច្ចេកវិទ្យានៃការរៀនផ្តោតលើសិស្ស	ដំណាក់កាលទី 3, 4, 5,
	បច្ចេកវិទ្យាព័ត៌មាន និងទំនាក់ទំនង

ផែនទីបច្ចេកវិជ្ជានៃមេរៀន

ដំណាក់កាលនៃមេរៀន	សកម្មភាពគ្រូ	សកម្មភាពសិស្ស	បង្កើត UUD
1. ការលើកទឹកចិត្ត។	ចាប់ផ្តើមមេរៀនជាមួយនឹងសំណួរដែលមានបញ្ហាទាក់ទងនឹង epigraph,	ពួកគេផ្តល់ចម្លើយ - ការឆ្លុះបញ្ចាំង, ត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងសកម្មភាពផ្លូវចិត្ត។	ទំនាក់ទំនង៖កិច្ចសហប្រតិបត្តិការក្នុងការស្វែងរកចម្លើយចំពោះសំណួរ។ បទប្បញ្ញត្តិ៖ កំណត់ និងបង្កើតគោលដៅនៃសកម្មភាពរបស់គ្រូ
2. ធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពចំណេះដឹង។	សួរសំណួរ ប្រសព្វប្រវតិ្តសាស្រ្ត និងអក្សរសិល្ប៍។	ឆ្លើយសំណួរ បង្ហាញចម្លើយជាមួយនឹងស្លាយនៃបទបង្ហាញដែលបានរៀបចំទុកជាមុន។	ការយល់ដឹង៖ស្វែងរកនិងជ្រើសរើសព័ត៌មានចាំបាច់; ផ្ទាល់ខ្លួន៖ឱកាសដើម្បីបង្ហាញខ្លួនឯងដោយការបំពេញភារកិច្ច; ទំនាក់ទំនង៖ការស្តាប់និងការយល់ដឹងពីអ្នកដទៃ កិច្ចសហប្រតិបត្តិការ .
3. ការបង្កើតចំណេះដឹងថ្មីៗ	លើកកម្ពស់ស្ថានភាពនៃភាពជោគជ័យនៅពេលអានសារដែលបានរៀបចំ សួរសំណួរដែលជួយវិភាគអត្ថបទ។	ពួកគេធ្វើរបាយការណ៍អំពីកវី ឆ្លើយសំណួរ វិភាគកំណាព្យ បញ្ចេញមតិ។	បទប្បញ្ញត្តិ ការយល់ដឹង៖ ធ្វើការសន្និដ្ឋានដោយផ្អែកលើការងាររួមគ្នារបស់គ្រូ និងថ្នាក់។ ទំនាក់ទំនង៖បង្កើតគំនិតរបស់ពួកគេដោយផ្ទាល់មាត់។
4. ការសន្និដ្ឋានលើមេរៀន	សង្ខេបអ្វីដែលបាននិយាយ។ ប្រៀបធៀបជាមួយព្រឹត្តិការណ៍នៃថ្ងៃនេះ។	ផ្តល់ឧទាហរណ៍ពីការពិតទំនើប។ កំពុងព្យាយាមវាយតម្លៃពួកគេ។	បទប្បញ្ញត្តិ៖ ការវាយតម្លៃលទ្ធផលកម្រិតមធ្យម និងការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯង ដើម្បីបង្កើនការលើកទឹកចិត្តក្នុងការសិក្សា។ ទំនាក់ទំនង៖សមត្ថភាពក្នុងការសហការជាមួយគ្រូ។ ការយល់ដឹង៖. រចនាសម្ព័ន្ធចំណេះដឹង
5. ការឆ្លុះបញ្ចាំង	រៀបចំការឆ្លុះបញ្ចាំង។ អរគុណសម្រាប់ការងារ អរគុណចំពោះចម្លើយ។	ឆ្លើយពីរបៀបដែលពួកគេយល់ប្រធានបទ និងគោលបំណងនៃមេរៀន។	បទប្បញ្ញត្តិ៖ រៀនបង្ហាញពីកំណែរបស់ពួកគេដោយផ្អែកលើការធ្វើការជាមួយសម្ភារៈ; ការយល់ដឹង: សមត្ថភាពក្នុងការសន្និដ្ឋាន; ទំនាក់ទំនង៖ សមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតគំនិតរបស់ពួកគេក្នុងការនិយាយផ្ទាល់មាត់។
6. កិច្ចការផ្ទះ	រៀនកំណាព្យណាមួយដែលអ្នកចូលចិត្ត។	កត់ត្រាកិច្ចការនៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ។

ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់រៀន៖

កវីនៅរុស្ស៊ីគឺលើសពីកវីម្នាក់។

វា​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ថា​ជា​កវី​កើត​មក​

ចំពោះ​តែ​អ្នក​ដែល​មាន​ចិត្ត​អំនួត​ដើរ​លេង

សញ្ជាតិ

អ្នក​ណា​គ្មាន​ក្ដី​សុខ គ្មាន​សេចក្ដី​សុខ...

1. សុន្ទរកថារបស់គ្រូ៖

ថ្ងៃនេះនៅក្នុងមេរៀនយើងនឹងនិយាយអំពីការផ្ទុះមិនធម្មតានៃកំណាព្យ
បានកើតឡើងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី XX នៅពេលដែល Yevtushenko, Rozhdestvensky, Voznesensky បានប្រមូលពហុកីឡាដ្ឋាន សៀវភៅរបស់ពួកគេត្រូវបានបោះពុម្ពរាប់រយរាប់ពាន់ និងសូម្បីតែរាប់លានច្បាប់ចម្លង។ ខ្ញុំ​មិន​គិត​ថា​វា​ជា​ចំណង់​ចំណូល​ចិត្ត​កំណាព្យ​ទេ៖ វា​គ្រាន់​តែ​ជា​ពេល​នោះ​ដែល​មាន​សេរីភាព​ហើយ​កវី​បាន​ផ្ទេរ​ដង្ហើម​នេះ​ទៅ​កំណាព្យ​របស់​ពួក​គេ។ . យ៉ាងណាមិញសិល្បៈគឺមានភាពរសើបជាពិសេសចំពោះរយៈពេលដ៏សំខាន់ក្នុងការវិវត្តន៍នៃសង្គម។ យកចិត្តទុកដាក់លើ epigraph ទៅនឹងមេរៀន។

-តើការសន្និដ្ឋានគឺជាអ្វី?

គ្រូ៖

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ដំណាក់កាលថ្មីមួយបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងជីវិតនៃប្រទេសរបស់យើង ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរប្រវត្តិសាស្រ្ត និងសង្គមសំខាន់ៗ។ ដំណាក់កាលនេះមានរយៈពេលមិនយូរប៉ុន្មានទេ - ប្រហែល 10 ឆ្នាំប៉ុន្តែបាននាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗនៅក្នុងគំនិតរបស់មនុស្ស។ រយៈពេលនេះបានទទួលឈ្មោះ "រលាយ" ពីដៃពន្លឺរបស់ I. Ehrenburg ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1954 រឿងដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា។

ហើយ​ព្រឹត្តិការណ៍​ណា​ខ្លះ​ក្នុង​ប្រទេស​ដែល​ជះឥទ្ធិពល​ដល់​ការ​អភិវឌ្ឍ​នៃ​ដំណើរការ​អក្សរសាស្ត្រ ដែល​ក្នុង​ចំណោម​នោះ​មាន​សារៈសំខាន់​សម្រាប់​សម័យ​នេះ អ្នក​ត្រូវ​ស្វែង​យល់។

2. សម្ភារៈថ្មីដោយប្រើការបង្ហាញ។

គ្រូ៖

-តើ​ព្រឹត្តិការណ៍​សង្គម​និង​នយោបាយ​អ្វីខ្លះ​ក្នុង​ប្រទេស​រុ​ស្ស៊ី​ជា​រយៈពេល​នៃ​ការ​រលាយ​?

ការឆ្លើយតបរបស់សិស្ស៖

"ការរីកដុះដាលនៃកំណាព្យ" នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 គឺដោយសារតែស្ថានភាពសង្គម - នយោបាយនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ស្តាលីននិងមហាសន្និបាតΧΧនៃ CPSU ដែល N.S. Khrushchev បានថ្កោលទោសការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈនៃ "មេដឹកនាំប្រជាជន" ។ រយៈពេលនៃ "រលាយ" ដែលបានទទួលឈ្មោះរបស់វាពីរឿងនៃឈ្មោះដូចគ្នាដោយ I. Ehrenburg មានរយៈពេលជាង 10 ឆ្នាំ (1953-1964) ។

គ្រូ៖

ហេតុអ្វីបានជារជ្ជកាលរបស់ Khrushchev ត្រូវបានគេហៅថា "រលាយ"?
- តើជីវិតខាងវិញ្ញាណនៃប្រទេសនេះបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងដូចម្តេចនៅសម័យ Khrushchev?
ការឆ្លើយតបរបស់សិស្ស៖
- រឿង "The Thaw" របស់ I. Ehrenburg ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ (វាគឺបន្ទាប់ពីការបង្ហាញខ្លួនរបស់វាដែលពាក្យនេះបានក្លាយជារឿងសំខាន់ក្នុងសង្គម) ប្រលោមលោករបស់ M. Dudintsev "Not by Bread Alone" ។
- ទស្សនាវដ្តីអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈថ្មីបានបង្ហាញខ្លួន៖ យុវជន ឆ្មាំវ័យក្មេង ទីក្រុងម៉ូស្គូ សហសម័យរបស់យើង អេក្រង់សូវៀត។ Remarque និង E. Hemingway ។
- ក្នុងចំណោមស្នាដៃសិល្បៈល្អបំផុតនៃប្រភេទផ្សេងៗគ្នានៅសម័យនោះមាន៖ កំណាព្យដោយ Yevgeny Yevtushenko, Bella Akhmadulina, Andrei Voznesensky, ចម្រៀងដោយ Okudzhava និង Galich, រឿងរបស់ Aksenov ដែលជាផ្នែកដំបូងនៃរឿងត្រីភាគីរបស់ Simonov "The Living and the Dead" ខ្សែភាពយន្ត។ "សត្វក្រៀលកំពុងហោះហើរ" (Kalatozova), " Ballad of a Soldier" (Chukhrai), "និទាឃរដូវនៅលើផ្លូវ Zarechnaya" (Khutsiev) ។
- រោងមហោស្រពថ្មី "Sovremennik" (នាយក Efremov) និងល្ខោននិងកំប្លែងនៅលើ Taganka (អ្នកដឹកនាំរឿង Lyubimov) ត្រូវបានបើកនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ទូរទស្សន៍បានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃជីវិតរបស់មនុស្ស។
- ការភ្ញាក់ផ្អើលពិតប្រាកដសម្រាប់ប្រជាជនសូវៀតរាប់លាននាក់គឺការបោះពុម្ពផ្សាយរបស់ A.I. Solzhenitsyn "ថ្ងៃមួយក្នុងជីវិតរបស់ Ivan Denisovich" ដែលក្នុងនោះវាត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ថា "មនុស្សសាមញ្ញសូវៀត" បានរងទុក្ខច្រើនបំផុតពីស្តាលីននិយម។
- ស្នាដៃរបស់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រសូវៀតមួយចំនួនបានទទួលការទទួលស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក។ នៅឆ្នាំ 1956 រង្វាន់ណូបែលត្រូវបានប្រគល់ជូន N.N. Semenov សម្រាប់ទ្រឹស្តីនៃប្រតិកម្មសង្វាក់គីមី។ នៅឆ្នាំ 1962 រង្វាន់ដូចគ្នានេះត្រូវបានប្រគល់ជូន L.D. Landau សម្រាប់សិក្សាទ្រឹស្ដីនៃអេលីយ៉ូមរាវ។ នៅសហភាពសូវៀតម៉ាស៊ីនបង្កើតម៉ូលេគុលដំបូងបង្អស់ដែលជាឡាស៊ែរត្រូវបានបង្កើតឡើងហើយពណ៌ holography ត្រូវបានរកឃើញ។ នៅឆ្នាំ 1957 ឧបករណ៍បង្កើនល្បឿនភាគល្អិតបឋមដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតរបស់ពិភពលោកគឺ synchrophasotron ត្រូវបានដាក់ឱ្យដំណើរការ។
- នៅឆ្នាំ 1957 ពិធីបុណ្យអន្តរជាតិនៃយុវជន និងសិស្សត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុងមូស្គូ។

គ្រូ៖

កំណាព្យគឺជាប្រធានបទពិបាកយល់បំផុត។ វាជាការងាយស្រួលក្នុងការជឿលើភាពអស្ចារ្យនៃសៀវភៅបុរាណ ដោយយល់ឃើញដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ ជាជាងគុណសម្បត្តិនៃកវីដែលហៅថា «លំដាប់ទីពីរ»។ ជាពិសេសប្រសិនបើពួកគេជាសហសម័យរបស់យើងឬប្រសិនបើមានចម្ងាយនោះវាតូច។ នេះទាំងជួយនិងរារាំង។ វាជួយ ព្រោះពាក្យរបស់គេជាពាក្យរបស់យើង វាហាក់ដូចជាអាចចូលបាន និងអាចយល់បាន។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងពាក្យនេះមនុស្សម្នាក់ត្រូវតែស្តាប់កំណាព្យហើយបញ្ជាក់ថាវាពិតជាមាន។ តារាកំណាព្យបានចាកចេញពីឆាកយ៉ាងលឿន ដោយសារតែវាប្រែថា ពួកគេអាចយល់បានចំពោះអ្នកដែលនិយាយភាសាដូចគ្នាជាមួយពួកគេ គិត និងមានអារម្មណ៍ស្របតាមពួកគេ។ ការយល់ឃើញផ្លាស់ប្តូរបន្តិច ការនិយាយបានផ្លាស់ប្តូរ ហើយពួកគេលែងចាប់អារម្មណ៍ចំពោះនរណាម្នាក់ទៀតហើយ។ ត្រូវ ពាក្យ​វោហារស័ព្ទទទួលបានសេចក្តីថ្លៃថ្នូរកំណាព្យ បើកកម្ពស់ និងជម្រៅក្នុងការនិយាយ។ ថ្ងៃនេះយើងនឹងនិយាយអំពីកំណាព្យនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ។

- តើចលនាកំណាព្យនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ត្រូវបានព្យាបាលយ៉ាងដូចម្តេច?

ការឆ្លើយតបរបស់សិស្ស៖

វាត្រូវបានគេជឿថាចលនាកំណាព្យនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 មិនបានបង្កើតកំណាព្យដ៏អស្ចារ្យទេ។ ពិត អ្នកខ្លះធ្វើ ខ្លះទៀតប្រកែក។ សារៈសំខាន់នៃកវីត្រូវបានកំណត់ដោយវិសាលភាពដែលគាត់បានផ្លាស់ប្តូរធម្មជាតិនៃប្រពៃណីកំណាព្យធ្វើឱ្យវាអាចនិយាយនិងមានអារម្មណ៍តាមរបៀបដែលគ្មាននរណាម្នាក់បានធ្វើពីមុនគាត់។

អារម្មណ៍នៃការគោរពចំពោះអក្សរសិល្ប៍ និងជាពិសេសចំពោះកំណាព្យ ការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះវានៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងគឺពីកំណើត។ ការផ្ទុះចំណាប់អារម្មណ៍លើកំណាព្យ ស្របពេលជាមួយនឹងរយៈពេលប្រវត្តិសាស្ត្រស្រួចស្រាវជាពិសេស។ អត្ថបទចម្រៀងក្លាយជាអ្នកនាំពាក្យសម្រាប់ពេលវេលា ឆ្លើយតបទៅនឹងព្រឹត្តិការណ៍ និងការផ្លាស់ប្តូរ ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវការវាយតម្លៃអារម្មណ៍ សូម្បីតែមុនពេលការយល់ដឹងអំពីអ្វីដែលថ្មីកើតឡើងក៏ដោយ។ ដូច្នេះវាគឺនៅវេននៃសតវត្សទី 19 និង 20 កំឡុងឆ្នាំនៃបដិវត្តកំឡុងឆ្នាំនៃសង្រ្គាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ ដូច្នេះវាគឺនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី 20 ។

គ្រូ:

នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 មនសិការរបស់អ្នកអានគឺបើកចំហចំពោះពាក្យកំណាព្យដោយដឹងគុណដោយស្តាប់សំលេងរបស់កវីរបស់ពួកគេ។ សូមមើលអ្វីដែលជាគោលដៅដែលពាក្យកំណាព្យបានកំណត់សម្រាប់ខ្លួនវា អ្វីដែលវាស្វែងរកដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 និង 60 នៃសតវត្សទី 20 ។ យើង​និយាយ​ថា​នេះ​ជា​ពេល​វេលា​នៃ​ការ​«រលាយ»​ក្នុង​ប្រទេស។ - នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ភាពស្មោះត្រង់បានក្លាយជាបាវចនានៃជីវិត។

តើភាពស្មោះត្រង់ក្នុងជីវិត និងអក្សរសិល្ប៍មានន័យដូចម្តេច អ្វីជាផលវិបាកនៃកំណាព្យ និងសីលធម៌នៃបំណងប្រាថ្នាចង់ស្មោះត្រង់?

ការឆ្លើយតបរបស់សិស្ស៖

នៅឆ្នាំ 1956 អាល់ម៉ាណាក "ទិវានៃកំណាព្យ" ត្រូវបានបោះពុម្ព។ នៅក្នុងចំណងជើងរបស់វា គឺជាឈ្មោះនៃពិធីបុណ្យកំណាព្យ ដែលបានក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍ប្រចាំឆ្នាំ៖ នៅថ្ងៃនេះ កំណាព្យត្រូវបានអានទូទាំងប្រទេស កវីបានឈានទៅដល់ដំណាក់កាលភ្លាមៗនៃទីលាន និងពហុកីឡដ្ឋាន។ ប្រទេសរស់នៅជាមួយកំណាព្យ។ ហើយកំណាព្យគឺជាការប្រញាប់ដើម្បីបង្ហាញថាជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់ប្រផេះ prosaic មិនមានទេដែលថាពិភពលោកប្រចាំថ្ងៃគឺស្រស់ស្អាតប្រសិនបើអ្នកពិនិត្យមើលវាដោយទំនុកចិត្តនិងធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍។ បន្ទរកំណាព្យបានបន្លឺឡើងពេញប្រទេស។ ភាពស្មោះត្រង់បានក្លាយជាបាវចនានិងការហៅនៃគ្រាកំណាព្យនោះ។ ពាក្យ​នេះ​មិន​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​ក្នុង​ការ​គិត​ទៅ​ជា​រូបភាព ហើយ​បន្លឺ​ឡើង​ខ្លាំង។ បន្ទាប់ពីអ្នកគថ្លង់ Stalinist ជាច្រើនទស្សវត្សរ៍មក កំណាព្យបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីការបន្តនៃសណ្តាប់ធ្នាប់ប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាការវិលត្រឡប់ទៅកាន់ច្បាប់ធម្មជាតិ តម្លាភាព និងច្បាស់លាស់។ ប៉ុន្តែ​កំណាព្យ​មិន​បាន​ប្រឆាំង​នឹង​មនោគមវិជ្ជា​នោះ​ទេ។ កវីសម័យសង្គ្រាមបានចាត់ទុកពាក្យរបស់ Olga Bergolts "គ្មានអ្វីត្រូវបានបំភ្លេចចោលគ្មាននរណាម្នាក់ត្រូវបានបំភ្លេចចោល" ជាពាក្យសម្បថមួយ: ដើម្បីនិយាយមិនត្រឹមតែអំពីអ្នកដែលបានស្លាប់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងអំពីអ្នកដែលបញ្ជូនទៅស្លាប់ដោយមធ្យមផងដែរ។ ហើយពួកគេបាននិយាយអំពីវា។

គ្រូ:

- ហេតុអ្វីបានជាឆ្នាំដំបូងនៃ "រលាយ" ក្លាយជា "ការរីកចំរើនកំណាព្យ" ពិតប្រាកដ?

ការឆ្លើយតបរបស់សិស្ស៖

ប៉ុន្មានឆ្នាំដំបូងនៃ "រលាយ" ពិតជាបានក្លាយជា "ការរីកចំរើនកំណាព្យ" ពិតប្រាកដ។ ការបើកវិមានដល់ V. V. Mayakovsky នៅទីក្រុងមូស្គូនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1958 ។ ប្រែទៅជាព្រឹត្តិការណ៍អក្សរសាស្ត្រ - មនុស្សបានចេញពីហ្វូងមនុស្សហើយអានកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ការប្រជុំបែបនេះរបស់អ្នកដែលចង់អាននិងស្តាប់កំណាព្យបានក្លាយជាទៀងទាត់។

មជ្ឈមណ្ឌលកំណាព្យមួយទៀតគឺសាលនៃសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេស។ សាលនេះមិនផ្ទុកមនុស្សគ្រប់គ្នាទេហើយពេលល្ងាចកំណាព្យបានផ្លាស់ទៅ Luzhniki ទៅកាន់កីឡដ្ឋាន។ ការចរាចរសៀវភៅកំណាព្យបានកើនឡើងរាប់សិបដងរាប់រយដង។ ទាំង​អស់​នេះ​គឺ​ជា​ការ​បង្ហាញ​ពី​សកម្ម​ភាព​យ៉ាង​ឆាប់​រហ័ស​នៃ​ជីវិត​ខាង​វិញ្ញាណ, ការ​ចង់​បាន​ឮ​ថ្មី​និង​ត្រូវ​បាន​ឮ, ការ​រំដោះ​ខាង​វិញ្ញាណ.

គ្រូខ៖

មានកវីជាច្រើននៅទូទាំងប្រទេស ប៉ុន្តែអ្នកបង្កបញ្ហាចម្បងនៃភាពស្ងប់ស្ងាត់កំណាព្យមានបីនាក់៖ E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky ។ ពួកគេបានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំក្រុមកំណាព្យដែលក្រោយមកត្រូវបានគេហៅថា "ហុកសិប" ។

ក្រុមនេះមិនមានព្រំដែនរៀបចំទេ ស្មារតីទូទៅគឺមិនផ្លូវការ អារម្មណ៍នៃសេរីភាព អារម្មណ៍នៃការទទួលខុសត្រូវចំពោះការផ្លាស់ប្តូរក្នុងប្រទេស អារម្មណ៍នៃតម្រូវការសម្រាប់ការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធសីលធម៌នៃសង្គម។ ឧត្តមគតិនៃសង្គមនិយមនៅតែមិនរង្គោះរង្គើ ពួកគេចង់ធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព ត្រឡប់ទៅភាពបរិសុទ្ធដើមវិញ។ ហេតុដូច្នេះហើយ មនោសញ្ចេតនា និងនិន្នាការសារព័ត៌មាន ភាពចម្រុះរបស់ពួកគេ - ផ្តោតលើទស្សនិកជនច្រើន។

ដូច្នេះហើយ ក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់ការរំដោះយ៉ាងលឿនពីអំពើអាក្រក់ពីអតីតកាល ដែលត្រូវបានគេយល់ថាជាការបំភ្លៃនៃគំនិតដ៏ស្រស់ស្អាត។ ឆ្លើយតបទៅនឹងអារម្មណ៍ "រលាយ" នៃពេលវេលាគឺជាការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ភាពស្រស់ស្រាយ ភាពថ្មីថ្មោង ក្តីសង្ឃឹម ដែលពោរពេញទៅដោយកំណាព្យ។ ចាំ​មើល​ថា​តើ​នរណា​ជា​កវី​-​"​ហុកសិប​"​?

3. ការបង្រួបបង្រួមនៃចំណេះដឹង

១) សាររបស់សិស្ស៖
E. Evtushenko ។

(ជីវប្រវត្តិ)

ខ្ញុំបានជួបសង្រ្គាមនៅទីក្រុងមូស្គូ ហើយម្តាយរបស់ខ្ញុំជាអ្នកចំរៀងនៃរោងមហោស្រព Nemirovich-Danchenko ដែលតែងតែសម្តែងនៅជួរមុខក្នុងឆ្នាំនោះ បានបញ្ជូនខ្ញុំទៅជីដូនរបស់ខ្ញុំនៅស្ថានីយ៍ Zima ។ នៅ​ទី​នោះ ខ្ញុំ​ចាប់​ផ្ដើម​សរសេរ​ទាំង​កំណាព្យ និង​ពាក្យ​សំដី។ នៅឆ្នាំ 1948 ខ្ញុំត្រូវបានគេបណ្តេញចេញពីសាលាម៉ូស្គូទី 607 ជាមួយនឹងសំបុត្រចចកដោយចោទប្រកាន់មិនពិតអំពីការដុតទស្សនាវដ្តីគ្រប់ថ្នាក់។ ខ្ញុំបានទៅកាហ្សាក់ស្ថានក្នុងនាមជាអ្នកធ្វើបេសកកម្មទៅកាន់ឪពុករបស់ខ្ញុំ ដែលជាអ្នកភូមិសាស្ត្រ ដែលបានបង្រៀនខ្ញុំឱ្យស្រឡាញ់កំណាព្យ សូម្បីតែមុនពេលសង្រ្គាមក៏ដោយ។ នៅឆ្នាំ 1949 គាត់បានបោះពុម្ពកំណាព្យដំបូងរបស់គាត់នៅក្នុងកាសែត "Soviet Sport" ក្នុងឆ្នាំ 1952 - សៀវភៅកំណាព្យដំបូងដែលអាក្រក់ណាស់ត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងសហភាពអ្នកនិពន្ធនិងដោយគ្មានវិញ្ញាបនបត្រចូលសិក្សា - ទៅវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្ញុំត្រូវបានគេបណ្តេញចេញពីវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រសម្រាប់ឆ្នាំទី 4 សម្រាប់ការការពារប្រលោមលោកប្រឆាំងនឹងការិយាធិបតេយ្យដំបូងរបស់ Dudintsev មិនមែនដោយនំប៉័ងតែម្នាក់ឯងទេ ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយពី Komsomol ។ ប៉ុន្តែចាប់តាំងពីពេលនោះមក ខ្ញុំបានបោះពុម្ពសៀវភៅកំណាព្យជាងហាសិបក្បាល ប្រលោមលោកពីរ ប្រលោមលោក និងរឿងខ្លីជាច្រើន សៀវភៅរូបថតពីរក្បាល សៀវភៅអក្សរសាស្ត្រចំនួនបី និងដឹកនាំរឿងចំនួនពីរក្នុងតួនាទីជាអ្នកដឹកនាំរឿង។ គាត់បានទៅទស្សនាប្រទេសចំនួន 94 និងសាធារណរដ្ឋទាំងអស់នៃអតីតសហភាពសូវៀត។ ជារឿយៗខ្ញុំត្រូវបានគេសង្ស័យ និងជេរប្រមាថយ៉ាងខ្លាំង ដូចជាធ្លាប់នៅសាលា ប៉ុន្តែគេទុកចិត្តខ្ញុំ និងស្រលាញ់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំក៏ស្រលាញ់ដែរ។ ខ្ញុំ​គ្មាន​អ្វី​ត្រូវ​ត្អូញត្អែរ​ទេ។ ខ្ញុំបានទទួលពរដោយគំនិត និងក្តីសង្ឃឹមរបស់អ្នកអានដ៏ឆ្នើម និងកវីពូកែជាច្រើននាក់ ដែលបានសរសេរបានល្អជាងខ្ញុំ។ ខ្ញុំបានសរសេរ ហើយជាអកុសល បានបោះពុម្ពកំណាព្យអាក្រក់ជាច្រើនក្នុងលក្ខណៈដ៏ស្មោះស្ម័គ្របំផុត ហើយជីវិតអាជីពរបស់ខ្ញុំមិនអាចជាឧទាហរណ៍នៃការផ្តោតអារម្មណ៍ និងភាពច្បាស់លាស់នោះទេ។ ប៉ុន្តែ​សូម​ប្រគល់​បេះដូង ដូច Pasternak ចូលចិត្ត​និយាយ ខ្ញុំ​បាន​ធ្វើ​អ្វី​មួយ។ ខ្ញុំសង្ឃឹមថា យ៉ាងហោចណាស់អំពើបាបមួយចំនួនរបស់ខ្ញុំនឹងត្រូវបានលើកលែងទោសឱ្យខ្ញុំ

ការអានកំណាព្យ៖

1)អាពាហ៍ពិពាហ៍

A. Mezhirov

អាពាហ៍ពិពាហ៍សម័យសង្គ្រាម!

ការលួងលោមបោកបញ្ឆោត,

ពាក្យដែលមិននិយាយ

អំពីការមិនសម្លាប់...

រដូវរងាជាទីគោរព, ព្រិល,

តាមរយៈខ្យល់ដែលវាយដំអាក្រក់

ខ្ញុំកំពុងហោះហើរទៅពិធីមង្គលការ

ទៅភូមិជិតខាង។

សម្រាកលំហែកាយ,

ជាមួយនឹង bangs នៅលើថ្ងាស

អ្នករាំដ៏ល្បីល្បាញ,

នៅក្នុងខ្ទមដែលមានសំលេងរំខាន។

ស្លៀកពាក់,

រំភើប,

ក្នុងចំណោមមិត្តភក្តិ,

អង្គុយចល័ត

គូដណ្តឹង។

ជាមួយកូនក្រមុំ - វីរ៉ា។

ហើយបន្ទាប់ពីពីរបីថ្ងៃ

អាវធំនឹងដាក់ពណ៌ប្រផេះ

នឹងទៅខាងមុខនៅក្នុងវា ...

2)ទីក្រុងពីរ

ខ្ញុំដូចជារថភ្លើង

ដែលប្រញាប់ប្រញាល់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ

រវាងទីក្រុងបាទ

និងទីក្រុងលេខ

សរសៃប្រសាទ​របស់​ខ្ញុំ​តឹងតែង

ដូចជាខ្សែ

រវាងទីក្រុងលេខ

និងទីក្រុង បាទ!...

ការសន្ទនា - ការវិភាគកំណាព្យ៖

- តើគាត់គិតយ៉ាងណាចំពោះមនុស្ស "អំពីពេលវេលា និងអំពីខ្លួនគាត់"?

- អ្វី​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ខ្លាច​ចំពោះ​អាកប្បកិរិយា​របស់​គាត់​ចំពោះ​សង្គ្រាម? តើអ្វីជាភាពថ្មីថ្មោងរបស់វា?

- ហេតុអ្វីបានជាវីរបុរសទំនុកច្រៀងចូលចិត្តតែងតែប្រញាប់ប្រញាល់រវាងទីក្រុងបាទនិងទេ?

តើកំណាព្យនេះមានន័យដូចម្តេច?

- ប្រាប់យើងអំពីប្រពៃណី Nekrasov នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Yevtushenko?

- តើគំនិតរបស់ Yevtushenko អំពីកវីនិងកំណាព្យដែលអ្នកចាត់ទុកថាពាក់ព័ន្ធសព្វថ្ងៃនេះ?

- ស្វែងរកពាក្យប្រៀបធៀប ការប្រៀបធៀប ពាក្យដដែលៗ។ ផ្តល់យោបល់លើតួនាទីរបស់ពួកគេនៅក្នុងអត្ថបទ។ តើ​បទ​ភ្លេង និង​បទភ្លេង​បែប​ណា​ដែល​មើលទៅ​មិន​នឹកស្មាន​ដល់ និង​ច្នៃប្រឌិត​សម្រាប់​អ្នក? ហេតុអ្វី?

3)ព្រះ​ប្រទាន​ពរ

ព្រះប្រទានពរដល់ភ្នែករបស់មនុស្សខ្វាក់

ហើយតម្រង់ខ្នងរបស់អ្នកឱ្យត្រង់។

ព្រះ​ហាម​មិន​ឱ្យ​ធ្វើ​ជា​ព្រះ​យ៉ាង​ហោច​បន្តិច,

ប៉ុន្តែអ្នកមិនអាចឆ្កាងបន្តិចបានទេ...

- តើប្រធានបទថ្មី បញ្ហា និងសំឡេងកំណាព្យបែបណាដែលអ្នកបានកត់សម្គាល់នៅក្នុងកំណាព្យនេះ?

- តើសេចក្តីពិតដ៏អស់កល្បមួយណាត្រូវបានប្រកាសនៅក្នុងវា?

- តើអ្វីជាពិសេសធ្វើឱ្យកវីរំភើប?

តើរចនាប័ទ្មរបស់គាត់បានផ្លាស់ប្តូរទេ?

4) ស្តាប់បទចម្រៀង "តើជនជាតិរុស្ស៊ីចង់បានសង្រ្គាមទេ?",

- តើ​អ្វី​ទៅ​ជា​ការ​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​កំណាព្យ​ជាមួយ​នឹង​តន្ត្រី​?

២) សាររបស់សិស្ស៖

Andrei Voznesensky

Andrei Andreevich Voznesensky (1933 - 2010) កើតនៅទីក្រុងម៉ូស្គូនៅថ្ងៃទី 12 ខែឧសភាឆ្នាំ 1933 ។ នៅឆ្នាំ 1957 គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថានស្ថាបត្យកម្មទីក្រុងម៉ូស្គូ ដោយបានដឹងថានៅពេលនេះ មុខរបររបស់គាត់គឺកំណាព្យ។

ដោយធ្វើតាមប្រពៃណីរបស់ V. Mayakovsky ដើម A. Voznesensky មិនមែនជារឿងចម្លែកចំពោះភាពឆេវឆាវ ដែលធ្វើឲ្យទស្សនិកជនភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងប្រធានបទដែលហាមឃាត់ពីមុន និងមធ្យោបាយបង្ហាញថ្មីនៃខគម្ពីរ។

លោក E. Yevtushenko សរសេរថា “គាត់មិនបានចូលប្រឡូកក្នុងកំណាព្យទេ ប៉ុន្តែបានផ្ទុះនៅក្នុងវាដូចជាកាំជ្រួចដែលខ្ចាត់ខ្ចាយជាមួយនឹងពាក្យប្រៀបធៀបពហុពណ៌។ ប្រសិនបើខ្ញុំចាប់ផ្តើមបោះពុម្ភផ្សាយដោយកំណាព្យដ៏អាក្រក់ មានតែការអភិវឌ្ឍកំណាព្យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំបន្តិចម្តងៗ នោះ Voznesensky បានបង្ហាញខ្លួនជាមួយនឹងកំណាព្យដែលបានសាងសង់រួចហើយ។ នៅពេលមួយនៅក្នុងសមុទ្រនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីគាត់បានហែលមេអំបៅភ្លាមៗហើយការដួលសន្លប់របស់សិស្សរបស់គាត់នៅតែមិនស្គាល់អ្នកអាន។ ក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់គាត់គាត់បានទៅ dacha ទៅ Pasternak បង្ហាញគាត់នូវកំណាព្យរបស់គាត់។ កវីបានចាប់ផ្តើមបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1958 ហើយនៅឆ្នាំ 1960 សៀវភៅដំបូងរបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ព - ​​"Mosaic" (នៅវ្ល៉ាឌីមៀ) និង "Parabola" (នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ) ។ អ្នកអាននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 បានកោតសរសើរការងាររបស់គាត់ដោយមិនច្បាស់លាស់។

"នៅឆ្នាំ 1963 នៅឯកិច្ចប្រជុំជាមួយអ្នកវៃឆ្លាតនៅវិមានក្រឹមឡាំង N.S. Khrushchev បានទទួលរងនូវការប្រមាថគ្រប់បែបយ៉ាងចំពោះ Voznesensky ដោយស្រែកទៅកាន់គាត់ថា "យកលិខិតឆ្លងដែនរបស់អ្នកហើយចេញទៅក្រៅលោក Voznesensky!"

ប៉ុន្តែទោះបីជាមានការអាម៉ាស់ជាបណ្តោះអាសន្នក៏ដោយក៏កំណាព្យរបស់ Voznesensky បានបន្តត្រូវបានបោះពុម្ពហើយការចរាចរសៀវភៅរបស់គាត់បានកើនឡើងដល់ 200 ពាន់។

យោងតាមកំណាព្យរបស់គាត់ ការសម្តែង "Antimira" ក្នុងឆ្នាំ 1964 ដោយរោងមហោស្រព Taganka និង "Avos" នៅរោងមហោស្រព Lenin Komsomol ត្រូវបានរៀបចំឡើង។ ប្រទេសប៉េរូ Voznesensky ជាម្ចាស់អត្ថបទជាច្រើនដែលគាត់និយាយអំពីការប្រជុំរបស់គាត់ជាមួយ Henry Moore, Picasso, Sartre និងសិល្បករសំខាន់ៗផ្សេងទៀត។ នៃសតវត្សទី 20 ។ Voznesensky គឺជាសមាជិកកិត្តិយសនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈអាមេរិក។

១) ខ្ញុំ​គឺ​ហ្គូយ៉ា!

រន្ធភ្នែកនៃចីវលោបានចូលមករកខ្ញុំដោយសត្រូវ

ការហោះហើរចូលទៅក្នុងវាលអាក្រាត។

សង្គ្រាម, ទីក្រុងនៃ smut

នៅក្នុងព្រិលនៃសែសិបមួយ។

ខ្ញុំឃ្លាន។

ស្ត្រី​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ព្យួរ​ក​ម្នាក់​មាន​រាង​ដូច​កណ្តឹង

វាយលើទីលានទទេ ...

អូទំពាំងបាយជូរ

សងសឹក! បោះមួយក្តាប់ទៅខាងលិច -

ខ្ញុំជាផេះរបស់អ្នកឈ្លានពាន!

ហើយ​បាន​បើក​បរ​យ៉ាង​ខ្លាំង​ទៅ​លើ​មេឃ​នៃ​ការ​ចងចាំ

ដូចជាក្រចក។

2)ផ្លូវហាយវេ Rublevskoe

ឆ្លងកាត់ sanatorium

ម៉ូតូស្កូតឺហោះហើរ។

អ្នកស្រលាញ់ការបើកបរ -

ដូចជាទេវតារបស់ Rublev ។

Fresco នៃសេចក្តីប្រកាស,

ពណ៌សមុតស្រួច

នៅពីក្រោយពួកគេភ្លឺស្ត្រី

ដូចជាស្លាបនៅលើខ្នងរបស់អ្នក!

សំលៀកបំពាក់​របស់​ពួក​គេ​បែក​ខ្ញែក

បែកពីចង្កូត,

ជីកចូលទៅក្នុងស្មារបស់ខ្ញុំ

ស្លាបពណ៌ស។

តើខ្ញុំនឹងហោះទៅឆ្ងាយទេ?

តើវាជាសត្វក្ងានមែនទេ?

សរទរដូវ។ ឋានសួគ៌។

ព្រៃក្រហម។

ការវិភាគការសន្ទនា៖
- តើអ្វីជាបញ្ហា ប្រព័ន្ធរូបភាព និងលក្ខណៈនៃរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យ "ហ្គោយ៉ា"? ស្វែងរកហេតុផលសម្រាប់ការប្រៀបធៀបរបស់វាជាមួយនឹងអត្ថបទចម្រៀងដំបូងរបស់ V. Mayakovsky ("Mother and the Evening Killed by the Germans", "Nate")។ តើអាកប្បកិរិយារបស់កវីចំពោះសង្គ្រាមគឺជាអ្វី?

- តើអ្វីជាសំឡេង, lexical, syntactic មធ្យោបាយនៃការបង្កើតរូបភាពដែលបង្ហាញច្រើនបំផុត?

- អានកំណាព្យរបស់ A. Voznesensky "ពិតជា Nostalgia"

ខ្ញុំមិនដឹងអំពីអ្វីដែលនៅសល់ទេ។

ប៉ុន្តែខ្ញុំមានអារម្មណ៍អាក្រក់បំផុត។

មិនមែនសម្រាប់ក្តីនឹករលឹកអតីតកាលទេ

អាឡោះអាល័យពិត...

- ស្វែងរកក្នុងវចនានុក្រមការបកស្រាយនៃពាក្យ "អាឡោះអាល័យ" និង "ពិត" ។ តើ​កវី​ប្រើ​វា​ក្នុង​ន័យ​ណា​ខ្លះ៖ ក្នុង​ន័យ​ផ្ទាល់ ឬ​ក្នុង​ន័យ​អធិប្បាយ? - អ្វី​ទៅ​ជា​ពាក្យ​ប្រឌិត​នៃ​ឃ្លា «​អាឡោះអាល័យ​ពិត​ប្រាកដ​» ? តើ​តួ​ឯក​ចម្រៀង​សោកស្ដាយ​អ្វី ហើយ​សង្ឃឹម​អ្វី​ទៅ​ថ្ងៃ​អនាគត?

- តើរូបភាពនិងរូបភាពអ្វីខ្លះដែលជានិមិត្តសញ្ញានៃបច្ចុប្បន្ន? និមិត្តសញ្ញានៃអនាគត? និមិត្តសញ្ញានៃភាពអស់កល្បជានិច្ច? តើកវីដោះស្រាយបញ្ហាស្លាប់ និងអមតៈដោយរបៀបណា?

- តើពាក្យប្រៀបធៀប និងការប្រៀបធៀបអ្វីបានក្លាយទៅជាស្នូលនៃអត្ថបទ?

- តើ A. Voznesensky លើកឡើងនូវបញ្ហាថ្មីអ្វីខ្លះនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងយឺតរបស់គាត់? ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​ពាក្យ​សំខាន់​នៅ​ក្នុង​នោះ​គឺ​ពាក្យ​«អាម៉ាស់»? តើកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធបានផ្លាស់ប្តូរអ្វីខ្លះ?

យើងដូចជាជំងឺរលាកខ្នែងពោះវៀន

ដកចេញនូវភាពអាម៉ាស់។

ភាពអៀនខ្មាស់គឺជាទ្រព្យសម្បត្តិរបស់យើង។

យើង​ជាន់​ឈ្លី​សេចក្ដី​ស្លាប់។

មែនហើយ តើ​យើង​មួយ​ណា​ដែល​ក្រៀមក្រំ?

ភ្លេចពីរបៀបផាត់មុខ...

ស្តាប់ចម្រៀងមួយបទរបស់ A. Voznesensky "អ្នកនឹងដាស់ខ្ញុំនៅពេលព្រឹកព្រលឹម"

តើ​ភ្លេង​សង្កត់​លើ​អត្ថន័យ​កំណាព្យ​យ៉ាង​ណា?

៣) សាររបស់សិស្ស៖

រ៉ូប៊ឺតណូអែល។

កវីសូវៀតដ៏ពេញនិយម អ្នកបកប្រែ ម្ចាស់រង្វាន់លេនីន កុមសោមុល និងរង្វាន់រដ្ឋនៃសហភាពសូវៀត។ កើតនៅថ្ងៃទី 20 ខែមិថុនាឆ្នាំ 1932 នៅក្នុងភូមិ Kosikha ស្រុក Troitsky ដែនដី Altai ។ ឈ្មោះកំណើត - Robert Stanislavovich Petkevich ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1934 លោក Robert បានរស់នៅជាមួយឪពុកម្តាយ និងជីដូនរបស់គាត់នៅ Omsk ។

នៅឆ្នាំ 1950 ការបោះពុម្ពកំណាព្យរបស់មនុស្សពេញវ័យជាលើកដំបូងរបស់ Robert Rozhdestvensky បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងទស្សនាវដ្តី "On the Line" (Petrozavodsk) ។ ក្នុងឆ្នាំដដែល Rozhdestvensky ព្យាយាមចូលវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ។ M. Gorky - ខ្ពស់ជាង វិទ្យាស្ថាន​អប់រំទម្រង់មនុស្សធម៌នៅទីក្រុងមូស្គូ ប៉ុន្តែមិនបានជោគជ័យទេ។ សិក្សារយៈពេលមួយឆ្នាំនៅនាយកដ្ឋានប្រវត្តិសាស្រ្ត និងទស្សនវិជ្ជានៃ Petrozavodsk សាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋ, និង នៅតែមានបំណងចង់ចូលវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ បន្តរៀបចំ។ នៅឆ្នាំ 1951 ការប៉ុនប៉ងលើកទី 2 កវីបានទទួលជោគជ័យហើយគាត់បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ Rozhdestvensky បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ។ M. Gorky ក្នុងឆ្នាំ 1956 ។

នៅឆ្នាំ 1955 សៀវភៅរបស់កវីវ័យក្មេង "Flags of Spring" ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅ Karelia ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក កំណាព្យ "My Love" ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅទីនេះ។ ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់គាត់នៅវិទ្យាស្ថានគាត់បានបោះពុម្ពការប្រមូលកំណាព្យ "ទង់នៃនិទាឃរដូវ" (1955) និង "ការធ្វើតេស្ត" (1956) បានបោះពុម្ពកំណាព្យ "ស្នេហារបស់ខ្ញុំ" (1955) ។ នៅឆ្នាំ 1955 ពេលកំពុងហាត់នៅ Altai លោក Robert បានជួប Alexander Flyarkovsky ជាសិស្សនៅសាលាអភិរក្ស ដែលបទចម្រៀងដំបូងរបស់កវី Rozhdestvensky "Your Window" ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ នៅឆ្នាំ 1972 Robert Rozhdestvensky បានទទួលរង្វាន់ Lenin Komsomol ។ នៅឆ្នាំ 1979 គាត់បានទទួលរង្វាន់រដ្ឋនៃសហភាពសូវៀត។ សមាជិកនៃ CPSU ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1977 ។

នៅឆ្នាំ 1997 ឈ្មោះរបស់ Robert Rozhdestvensky ត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យភពអនីតិជនដែលបានចុះបញ្ជីនៅក្នុងកាតាឡុកអន្តរជាតិនៃភពតូចៗក្រោមលេខ 5360 ។

ថ្ងៃទី 19 ខែសីហាឆ្នាំ 1994 Robert Ivanovich Rozhdestvensky បានស្លាប់នៅទីក្រុងមូស្គូដោយសារគាំងបេះដូង។ កប់នៅ Peredelkino ។

ក្នុងឆ្នាំដដែលការប្រមូល "កំណាព្យចុងក្រោយរបស់ Robert Rozhdestvensky" ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។

កំណាព្យជាច្រើនរបស់ Rozhdestvensky ស្រដៀងទៅនឹង odes និង ballads ដោយបន្តប្រពៃណីរបស់ Lomonosov និង Derzhavin និងចុង Mayakovsky ។ ទំនុកច្រៀងយឺតគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់ "ស្ងាត់ជាង" សោកសៅជាងសារភាព។

ការអានកំណាព្យរបស់សិស្ស

តូច​មិន​គួរ​ឲ្យ​អាណិត

បានរស់នៅនិងជា

មនុស្សតូចមួយ។

គាត់មានសេវាកម្មមួយ។

តូច។

និងផលប័ត្រតូចណាស់។

គាត់បានទទួលប្រាក់ខែ

តិចតួច...

ហើយថ្ងៃមួយ -

ពេលព្រឹកដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់ -

គោះលើបង្អួចរបស់គាត់។

តូច,

វាហាក់ដូចជា

ពួកគេបានឱ្យគាត់ដោយស្វ័យប្រវត្តិ

តិចតួច។

ស្បែកជើងកវែងត្រូវបានផ្តល់ឱ្យគាត់

តូច។

មួកសុវត្ថិភាពចេញ

តូច

និងតូច -

តាមទំហំ -

ហើយនៅពេលដែលគាត់បានដួល

អាក្រក់,

មិនត្រឹមត្រូវ,

នៅក្នុងការស្រែកវាយប្រហារ

បង្វិលមាត់របស់គាត់,

បន្ទាប់មកនៅលើផែនដីទាំងមូល

មិន​គ្រប់គ្រាន់

ដើម្បីផ្តួលបុរសម្នាក់

ក្នុង​ការ​រីក​ចម្រើន​ពេញលេញ​!

Phystech មិនយល់ពី Philologist, -

ស្ងាត់ក្នុងទីងងឹត។

មិនយល់។

មិនយល់ពីកូនស្រីគាត់ទេ។

ម្តាយភ័យ។

មិនដឹងថាត្រូវឆ្លើយយ៉ាងណាទេ។

និងអ្វីដែលត្រូវយល់។

ឪពុកគិតថាកូនប្រុសត្រូវប្រឈមមុខ

មិនមែនទាល់តែសោះ។

ហើយកូនប្រុសមិនអាចប្រាប់ឪពុករបស់គាត់បានទេ៖

"ដោះអាវរបស់អ្នកចេញ!.."

មិនយល់ទេចៅ

លោកតាជាទីគោរព...

សម្រាប់ការសន្ទនារបស់មនុស្សថ្លង់

ត្រូវការពន្លឺ។

ការសន្ទនា - ការវិភាគកំណាព្យលើសំណួរ៖

- តើកវីអាចហៅថាអ្នកសុទិដ្ឋិនិយមបានទេ? បង្ហាញពីភាពត្រឹមត្រូវនៃគំនិតរបស់អ្នក។

- តើអ្វីជាខ្លឹមសារនៃកំណាព្យប្រឆាំងអព្យាក្រឹតនៅក្នុងកំណាព្យ "នៅលើផែនដីតូចដោយគ្មានមេត្តា ... "

- កវី​ខិត​ទៅ​ជិត​ប្រធានបទ​ឪពុក​និង​កូន​ដោយ​របៀប​ណា?

- បង្ហាញថា Rozhdestvensky គឺជាម្ចាស់នៃ rhymes ដែលមិននឹកស្មានដល់និងលំនាំចង្វាក់, សមាសភាពចុះសម្រុងគ្នា, បដិសេធដោយជោគជ័យ?

- ប្រាប់យើងអំពីលក្ខណៈពិសេសនៃ ode និង ballad នៅក្នុងកំណាព្យរបស់កវី។

«​ត្រី​សាល់ម៉ុន​នឹង​ពង​នៅ​ខែ​កញ្ញា…»

ត្រីសាម៉ុងពណ៌ផ្កាឈូកនៅខែកញ្ញា

នឹងពង...

ព្រុយហោះដូចទង់ជាតិក្នុងខ្យល់។

នាងទៅដោយភ្លេចអំពីការគេង និងអាហារ។

ទៅកន្លែងដែលនាងកើត។

ទៅទឹកតែមួយគត់

ព្រិលធ្លាក់ពីលើភ្នំ!

ហើយពួកគេធ្ងន់នៅក្នុងវា។

គ្រាប់ពងត្រី...

- អ្វី​ដែល​គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​កវី​ក្នុង​បាតុភូត​ធម្មជាតិ​ដែល​បាន​ពិពណ៌នា? តើកំណាព្យមានន័យដូចម្តេច?

- ស្វែងរកពាក្យប្រៀបធៀប, ពាក្យដដែលៗ, បដិសេធ, ពន្យល់ពីតួនាទី semantic របស់ពួកគេ។

តើមុខងារថតសំឡេងគឺជាអ្វី? គាំទ្រគំនិតរបស់អ្នកជាមួយឧទាហរណ៍។

- បញ្ជាក់​ថា​ការ​ដាក់​ពណ៌​មាន​តួនាទី​សំខាន់​ក្នុង​ការ​តែង​និពន្ធ។ តើ​អត្ថន័យ​នៃ​ការ​ចងក្រង​នៃ​អត្ថបទ​មានន័យ​ដូចម្តេច​?

ខ្ញុំបានដើរនៅលើដី វាត្រជាក់នៅក្នុងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំ និងជុំវិញ។

ខ្ញុំបានកាន់ឈើឆ្កាងតែមួយគត់របស់ខ្ញុំនៅលើខ្នងដែលអស់កម្លាំងរបស់ខ្ញុំ។

វា​ត្រជាក់​ខ្លាំង​ដែល​ពាក្យ​សម្ដី​ជាប់​គាំង​ក្នុង​មាត់​ខ្ញុំ។

ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តបំបែកឈើឆ្កាងនេះទៅជាអុស។

ហើយខ្ញុំបានដុតភ្លើងនៅក្នុងព្រិល។

ហើយមើលទៅ

របៀបដែលឈើឆ្កាងឯកោរបស់ខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលហើយឆេះដោយស្ងប់ស្ងាត់ ...

ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានដើរម្តងទៀតក្នុងចំណោមវាលខ្មៅ។

គ្មាន​អ្នក​ឆ្លង​កាត់...

បើគ្មានគាត់ខ្ញុំ

កាន់តែពិបាក។

ខ្ញុំជាអ្នកជឿ។

ស្ទើរតែពីកំណើត

ខ្ញុំ​បាន​ជឿ​ដោយ​ការ​រំភើប​ចិត្ត

ចូលទៅក្នុងពន្លឺរីករាយ

ផ្ទះពហុបង្អួច...

ទីក្រុងទាំងមូលស្ថិតនៅក្នុងរូបភាព

ដូចជានៅក្នុងរូបតំណាង។

និងក្បួនដង្ហែ -

តាមស្រុក-

បដា និងបដារបស់ពួកគេ...

ហើយខ្ញុំបានសរសេរថា shaley ដោយសេចក្តីរីករាយ

អំពីរបៀបដែលមើលទៅដោយប្រាជ្ញាពី Mausoleum

អ្នកដឹកនាំនៃ "កំហឹងពិសេស" មកលើយើង

(ខ្ញុំមិនដឹងច្រើនទេ។

ហើយវាបានជួយ។ )

ខ្ញុំសង្ស័យជំនឿ៖

មិនបានព្យាយាម។

ខគម្ពីរបានបាត់។

ហើយ​ខ្មាស​គេ

- តើជម្លោះផ្ទៃក្នុងនៃទំនុកច្រៀង "ខ្ញុំ" នៅក្នុងកំណាព្យ "សារភាព" ខាងក្រោមគឺជាអ្វី?

តើអ្វីបានផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងបញ្ហា និងកំណាព្យរបស់គាត់?

តើកវីទទួលបានការបញ្ចេញមតិពិសេសដោយរបៀបណា?

ស្តាប់បទចម្រៀង "Moments" (ពីខ្សែភាពយន្ត "Seventeen Moments of Spring")

៤- ពាក្យចុងក្រោយរបស់គ្រូ៖

នៅចុងបញ្ចប់នៃ "រលាយ" កំណាព្យនៃទសវត្សរ៍ទី 60 បានចាប់ផ្តើមជួបប្រទះវិបត្តិ។ នៅសល់ល្អបំផុតនៅវេននៃទសវត្សរ៍ទី 60 ។ ប៉ុន្តែឥទ្ធិពលដែលវាបង្កើតគឺខ្លាំង។ កវីនៃទសវត្សរ៍ទី 60 បង្រៀន បំភ្លឺអ្នកអាន ព្យាយាមបើកភ្នែក ដើម្បីជួយពួកគេដោះស្រាយជាមួយនឹងសម័យកាល។ ពួកគេបានពង្រីកសមាសភាពនៃទស្សនិកជនកំណាព្យ។ ពួកគេបានធ្វើឱ្យកំណាព្យក្លាយជាមតិសាធារណៈដ៏ធំ។ នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 60 ។ ក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់ការបន្ត សម្រាប់ការរស់ឡើងវិញនៃបទដ្ឋានលេនីននិយមបានរសាត់ទៅឆ្ងាយ។ វាច្បាស់ណាស់ថាប្រព័ន្ធខ្លួនវាមិនអាចក្លាយជាមនុស្សបានទេ។ នេះ​ជា​ការ​វាយ​ប្រហារ​ដល់​ទសវត្សរ៍​ទី​ហុកសិប។ អ្នក​អាន​ក៏​ឈប់​ជឿ​ពាក្យ​សម្ដី​ខ្លាំងៗ និង​ពាក្យ​អំពាវនាវ។ កំណាព្យ​ដ៏​ខ្លាំង​ក្លា​ដោយ​បាន​លេង​ជា​ផ្នែក​មួយ​របស់​ខ្លួន​បាន​ចាក​ចេញ​ពី​ឆាក​។

Yevgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Robert Rozhdestvensky គឺជារូបព្រះរបស់ "thaw" ។ ពួកគេដូចជាកវីឯទៀតៗនៅសម័យនោះ បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវអាកប្បកិរិយាចំពោះពាក្យដែលនិយាយ។ ពួក​គេ​ជា​ក្រុម​តារា​សម្ដែង​ដែល​មាន​តួនាទី​ខុស​គ្នា​បំពេញ​គ្នា​យ៉ាង​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ។ Yevtushenko គឺជាកវី-ទ្រីប៊ុន ដែលមានបំណងសន្ទនាជាមួយអ្នកដែលអង្គុយក្នុងសាលនីមួយៗ។ Voznesensky បានផ្តល់ចក្ខុវិស័យទូលំទូលាយនៃពិភពលោកដែលធ្វើឱ្យអ្នកស្តាប់ម្នាក់ៗចូលរួម បញ្ហាសកល.

ប៉ុន្មានឆ្នាំកន្លងផុតទៅ… កវីទាំងបីបានទទួលមរណភាព។ ប្រទេស​នេះ​កំពុង​ឆ្លង​កាត់​ស្ថានការណ៍​មួយ​ដែល​ក្នុង​ទិដ្ឋភាព​ជា​ច្រើន​ស្រដៀង​នឹង​សម័យ​«រលាយ»។ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងភាពបើកចំហ និងសេរីភាពនៅក្នុងអារម្មណ៍របស់មនុស្ស ដែលដូចជានៅក្នុងឆ្នាំទាំងនោះកំពុងស្វែងរកការពិត និងយុត្តិធម៌។ សព្វថ្ងៃនេះនៅពេលដែលយើងកំពុងជួបប្រទះនឹងការត្រួតត្រានៃពាក្យជេរប្រមាថ ភាពវៀចវេរ ពានិជ្ជកម្មសិល្បៈ យើងចង់លឺសំលេងរបស់តារានៃឆ្នាំទាំងនោះ...

5. ការឆ្លុះបញ្ចាំង

តើ​អ្នក​យល់​យ៉ាង​ណា​ចំពោះ​កំណាព្យ​ទសវត្សរ៍​ទី ៥០ និង ៦០?

តើ​សម័យ​នេះ​មាន​កវី​ណា​ដែល​អ្នក​ពេញ​ចិត្ត​ទេ?

ប្រៀបធៀប​ជីវិត​វប្បធម៌​នៃ​«​ទឹក​» និង​សម័យ​បច្ចុប្បន្ន​។

ការចាត់ថ្នាក់។

កិច្ចការផ្ទះ៖ រៀនកំណាព្យដែលអ្នកចូលចិត្តពីកវីណាមួយនៃ "ហុកសិប"

អប្បបរមាពាក្យពាក្យគន្លឹះ៖ "ថៅ", "ហុកសិប", សាលាកំណាព្យ, ទំនុកច្រៀង "ខ្លាំង", ទំនុកច្រៀង "ស្ងាត់", ពាក្យសំដី "ភូមិ", សុភាសិត "ទីក្រុង", ល្ខោនផលិតកម្ម, ទ្រឹស្តីគ្មានជម្លោះ, សុភាសិតឧស្សាហកម្ម។

ផែនការ

1. "Thaw" ជាសម័យពិសេសនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី។

2. កំណាព្យនៃ "ហុកសិប" នៅក្នុងបរិបទនៃការវិវត្តនៃការចាប់ផ្តើមផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិពន្ធ:

ក) ការបែងចែកធម្មតាទៅជាអត្ថបទ "ខ្លាំង" និង "ស្ងាត់" ។

ខ) អ្នកតំណាងនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្លាំង";

គ) អ្នកតំណាងនៃអត្ថបទចម្រៀង "ស្ងាត់";

ឃ) សាលាកំណាព្យពីរ។

3. និន្នាការចម្បងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈល្ខោនខោលក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។

៤.សុភាសិត​នៃ​ពាក្យ​ថា «​រលាយ​»​៖

ក) ពីសុភាសិតឧស្សាហ៍កម្ម រហូតដល់ភាពជឿជាក់នៃអត្ថបទ (អក្សរសិល្ប៍ផ្លូវការ);

គ) ប្រភពដើមនៃការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ប្រឆាំង។

អក្សរសិល្ប៍

អត្ថបទដែលត្រូវសិក្សា

1. Arbuzov, A. Irkutsk ប្រវត្តិសាស្រ្ត។

2. Brodsky, I. កំណាព្យ។

3. Vampilov, A. កូនប្រុសច្បង។ លានៅខែកក្កដា។ ការបរបាញ់ទា។ រដូវក្តៅចុងក្រោយនៅ Chulimsk ។

4. Voznesensky, A. កំណាព្យ។

5. Volodin, A. បងស្រីច្បង។

6. Dorosh, E. កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃភូមិ។

7. Evtushenko, E. Bratskaya HPP ។ កំណាព្យ។

8. Leonov, L. ព្រៃរុស្ស៊ី។ ពីរ៉ាមីត។

9. Ovechkin, V. District ថ្ងៃធ្វើការ។

10. Pasternak, B. វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago ។

11. Pomerantsev, V. អំពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍។

12. Radzinsky, E. 104 ទំព័រអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់។ ការថតភាពយន្ត។

13. Rozhdestvensky, R. កំណាព្យ។

14. Rozov, V. ការប្រមូលប្រពៃណី។

15. Rubtsov, N. កំណាព្យ។

16. Sapgir, G. កំណាព្យ។

17. Sokolov, B. កំណាព្យ។

18. Tvardovsky, A.T. លើសពីចម្ងាយ - ចម្ងាយ។ Terkin នៅក្នុងពិភពលោកផ្សេងទៀត។ ដោយសិទ្ធិនៃការចងចាំ។

19. Tendryakov, V. Ukhaby ។ Mayfly - អាយុខ្លី។

20. Kholin, I. កំណាព្យ។

21. Shatrov, M. Bolsheviks ។ ថ្ងៃទីប្រាំមួយខែកក្កដា។

មេ

1. ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20: សៀវភៅសិក្សា។ ប្រាក់ឧបត្ថម្ភ៖ ក្នុង 2 ភាគ / ed ។
V.V. Agenosov ។ – M. : Yurayt ឆ្នាំ ២០១៣។

2. Leiderman, N. L. អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 (1950-1990): សៀវភៅសិក្សា។ ប្រាក់ឧបត្ថម្ភសម្រាប់និស្សិត។ ខ្ពស់ជាង សៀវភៅសិក្សា ស្ថាប័ន៖ នៅក្នុង 2 វ៉ុល T. 1: 1953–1968 / N. L. Leiderman,
M. N. Lipovetsky ។ - M. : Academy, 2010. - 416 ទំ។

3. Rogover, E. S. អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20: សៀវភៅសិក្សា។ ប្រាក់ឧបត្ថម្ភ / E. S. Rogover ។ - សាំងពេទឺប៊ឺគ។ - M. : Saga-Forum, 2011. - 496 ទំ។

បន្ថែម

1. Gromova, M. I. ល្ខោនសម័យទំនើបរបស់រុស្ស៊ី / M. I. Gromova ។ - M. : Flinta: Science, 2002. - 368 p.

2. Kanunnikova, I. A. រឿងរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 / I. A. Kanunnikova ។ - M. : Flinta: Science, 2003. - 207 p.

3. អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20: សៀវភៅសិក្សា។ ប្រាក់ឧបត្ថម្ភសម្រាប់និស្សិត។ សាកលវិទ្យាល័យ៖ ក្នុង 2 វ៉ុល វ៉ុល 2: 1940-1990 ។ / ed ។ L. P. Krementsova ។ - M. : Academy, 2005. - 458 ទំ។

4. សុភាសិតរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 20 / ed ។ T. M. Kolyadich ។ - សាំងពេទឺប៊ឺគ។ : មហាវិទ្យាល័យ Philology នៃ St. Petersburg State University - M. : Academy, 2005. - 255 p.

1. អក្សរសិល្ប៍ "រលាយ" – ឈ្មោះសាមញ្ញសម្រាប់រយៈពេលនៃអក្សរសិល្ប៍ សហភាព​សូវៀតឆ្នាំ 1950 - ដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 មរណភាពរបស់ស្តាលីននៅឆ្នាំ ១៩៥៣
សមាជលើកទី 20 (1956) និង XXII (1961) នៃ CPSU ដែលបានថ្កោលទោស "ការគោរពនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ" ការបន្ធូរបន្ថយការត្រួតពិនិត្យនិងការរឹតបន្តឹងមនោគមវិជ្ជា - ព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះបានកំណត់ការផ្លាស់ប្តូរដែលឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធនិងកវីរបស់ Thaw ។

“Thaw” មិនមែនជាពាក្យមួយទេ ប៉ុន្តែជាពាក្យប្រៀបធៀបដែលបានបង្កប់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ឯកទេសជាមួយនឹងដៃស្រាលរបស់ Ehrenburg (ដែលហៅរឿងរបស់គាត់ដូច្នេះ។
ឆ្នាំ 1954 បោះពុម្ភផ្សាយនៅក្នុង Znamya) ដើម្បីកំណត់សម័យកាលជាក់លាក់មួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រសូវៀត និងជាមួយវា អក្សរសិល្ប៍។

រយៈពេលនេះមិនមានព្រំដែនច្បាស់លាស់ទេរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្នមានមតិផ្សេងៗគ្នា៖ ការចាប់ផ្តើម - ឆ្នាំ ១៩៥៣ (ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនយោបាយ - ការស្លាប់របស់ស្តាលីន; នៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ - អត្ថបទរបស់ Pomerantsev "ស្តីពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអក្សរសាស្ត្រ" ដែលបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ "ពិភពលោកថ្មី" ។ ដែលតំណាងឱ្យនិន្នាការថ្មី) ។ យោងតាមប្រភពផ្សេងទៀតការចាប់ផ្តើមនៃ "រលាយ" - ឆ្នាំ 1956 (របាយការណ៍របស់ Khrushchev នៅសមាជបក្សលើកទី 20) ។

ចុងបញ្ចប់នៃសម័យកាលក៏មានភាពខុសគ្នាដែរ៖ ១) ១៩៦២-១៩៦៣។ - ការវិលត្រឡប់ទៅកាន់មុខតំណែងមុនទាក់ទងនឹងគំរូនៃការប្រឌិតនៅក្នុងផ្នែកនៃមេដឹកនាំគណបក្សមួយចំនួនត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយបងប្អូន Strugatsky នៅក្នុង "មតិយោបល់លើអតីតកាល" Solzhenitsyn នៅក្នុង "កូនគោដែលមានដើមអូក" ។ 2) ឆ្នាំ 1964-1965 - ការសាកល្បង Brodsky និង Sinyavsky ជាមួយ Daniel); 3) ឆ្នាំ 1968 - ការចូលរបស់កងទ័ពសូវៀតចូលទៅក្នុងទីក្រុង Prague ការរឹតបន្តឹងគោលនយោបាយរបស់គណបក្សទាក់ទងនឹងការមិនពេញចិត្ត ការត្រឡប់មកវិញដោយផ្នែកនៃការត្រួតពិនិត្យគណបក្ស។ ការលំបាកបែបនេះជាមួយនឹងការណាត់ជួបគឺដោយសារតែការពិតដែលថារយៈពេលនេះគឺផ្ទុយគ្នាយ៉ាងខ្លាំងខាងក្នុង: មានទស្សនាវដ្តី "ពិភពលោកថ្មី" ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ "ខែតុលា" ត្រូវបានគាំទ្រដែលដឹកនាំដោយស្តាលីននិយម Kochetov ។ ពួកគេបានបំពុល Pasternak សម្រាប់រង្វាន់ណូបែលសម្រាប់វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago ប៉ុន្តែបានបោះពុម្ពសៀវភៅ A. Solzhenitsyn's One Day in Life of Ivan Denisovich និង A. Tvardovsky's Terkin in the Other World ជាដើម។

គោល​គំនិត​នៃ​ពាក្យ​«​រលាយ​»​គឺ​មិន​សូវ​មាន​អក្សរសាស្ត្រ​ច្រើន​ដូច​សង្គម​និង​នយោបាយ​នោះ​ទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអត្ថន័យថ្មីនៃពាក្យនេះបានកើតយ៉ាងជាក់លាក់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។

នៅឆ្នាំ 1948 កំណាព្យ "The Thaw" ដោយ N. Zabolotsky ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី Novy Mir ហើយនៅឆ្នាំ 1954 រឿង "The Thaw" ត្រូវបានបោះពុម្ពដោយ I.G. Ehrenburg ដែលបណ្តាលឱ្យមានការពិភាក្សាយ៉ាងក្តៅគគុក។ វាត្រូវបានសរសេរនៅលើប្រធានបទនៃថ្ងៃនោះ ហើយឥឡូវនេះស្ទើរតែត្រូវបានបំភ្លេចចោល ប៉ុន្តែចំណងជើងរបស់វាឆ្លុះបញ្ចាំងពីខ្លឹមសារនៃការផ្លាស់ប្តូរ។ ឈ្មោះ​របស់​អ្នក​និពន្ធ​បាន​ជាប់​ពាក់ព័ន្ធ​នឹង​មនោសញ្ចេតនា​ប្រឆាំង​ស្តាលីន​ក្នុង​សង្គម។

ព្រឹត្តិការណ៍នយោបាយផ្ទៃក្នុងដ៏សំខាន់បំផុតនៃសម័យកាលនេះគឺមហាសន្និបាតលើកទី 20 និងទី 22 នៃ CPSU ដែលបានផ្តល់វ៉ិចទ័រថ្មីមួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រទេសទាំងមូល និងទាក់ទងនឹងឥស្សរជនដែលកំពុងកាន់អំណាចជាមួយនឹងវប្បធម៌ និងអក្សរសិល្ប៍។

សមាជលើកទី 20 នៃ CPSU ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងក្នុងខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1956។ លទ្ធផលនៃផែនការប្រាំឆ្នាំទី 5 ត្រូវបានសង្ខេប ការណែនាំសម្រាប់ផែនការប្រាំឆ្នាំទីប្រាំមួយ (1956-1960) ត្រូវបានអនុម័ត ហើយភារកិច្ចត្រូវបានកំណត់ដើម្បីតាមទាន់ និង វ៉ាដាច់ប្រទេសមូលធននិយមអភិវឌ្ឍន៍ "ក្នុងរយៈពេលប្រវត្តិសាស្ត្រខ្លី" ។ ផែនការមានការខកចិត្ត កិច្ចការត្រូវបានបំភ្លេចចោល ហើយសមាជបានចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃសង្គមសូវៀត អរគុណចំពោះរបាយការណ៍ដែលធ្វើឡើងដោយ N. S. Khrushchev ក្នុងកិច្ចប្រជុំបិទកាលពីយប់ចុងក្រោយ ដែលមិនមាននៅក្នុងរបៀបវារៈ។ របាយការណ៍នេះបានលើកឡើងពីការពិតជាច្រើននៃការសងសឹកយ៉ាងឃោរឃៅប្រឆាំងនឹងបុគ្គលជាន់ខ្ពស់របស់គណបក្ស រដ្ឋ និងយោធាក្នុងសម័យស្តាលីន។ របាយការណ៍នេះត្រូវបានរក្សាទុកជាសម្ងាត់ពីប្រជាជនអស់រយៈពេល 33 ឆ្នាំ (នៅសហភាពសូវៀតវាត្រូវបានបោះពុម្ពតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1989) ។ វាបានចាប់ផ្តើមការរំដោះបន្តិចម្តងៗនៃសង្គមពីមនោគមវិជ្ជា និងការអនុវត្តភេរវកម្មរបស់រដ្ឋ។

សមាជលើកទី 20 នៃ CPSU បានកត់សម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរការទូលំទូលាយនៃការស្តារនីតិសម្បទារបស់អ្នកដែលត្រូវបានបង្ក្រាបនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 និងដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ។ នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1953 ការស្តារនីតិសម្បទាបានប៉ះពាល់តែរង្វង់តូចចង្អៀតនៃពួកឥស្សរជន nomenklatura ប៉ុណ្ណោះ ហើយនៅឆ្នាំ 1957 ភាពជារដ្ឋជាតិត្រូវបានស្ដារឡើងវិញទាក់ទងនឹងជនជាតិ Kalmyks និងជនជាតិ Caucasian ខាងជើងដែលត្រូវបានសង្កត់សង្កិនក្នុងកំឡុងឆ្នាំសង្រ្គាម។ ពួកគេត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យត្រឡប់ទៅលំនៅដ្ឋានប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ពួកគេ។ នៅឆ្នាំ 1964 ក្រឹត្យរបស់គណៈប្រធាននៃកងកម្លាំងប្រដាប់អាវុធនៃសហភាពសូវៀតថ្ងៃទី 28 ខែសីហាឆ្នាំ 1941 ត្រូវបានលុបចោលទាក់ទងនឹងជនជាតិអាល្លឺម៉ង់សូវៀតដែលត្រូវបានចោទប្រកាន់ពីបទសមគំនិតជាមួយពួកឈ្លានពាន។ នៅឆ្នាំ 1968 ការចោទប្រកាន់បែបនេះត្រូវបានទម្លាក់ពី Crimean Tatars ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 60 ដំណើរការនៃការស្តារនីតិសម្បទាត្រូវបានកាត់បន្ថយដោយហេតុនេះគូរបន្ទាត់នៃ "រលាយ" នៅក្នុងទំនាក់ទំនងរវាងអំណាចនិងបុគ្គល។

ការប្រជុំរបស់មេដឹកនាំបក្ស និងរដ្ឋដែលមានតួរលេខវប្បធម៌ក្នុងឆ្នាំ 1957, 1962, 1963 បានទទួលការឆ្លើយតបយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងជីវិតនៃសង្គមសូវៀត។ ពួកគេត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅរដ្ឋ dacha ជិតទីក្រុងម៉ូស្គូនៅក្នុង Reception House នៅលើភ្នំ Lenin និងនៅវិមានក្រឹមឡាំង។ ការប្រជុំមានលក្ខណៈជា "មាតាបិតា"៖ ឥស្សរជនដែលកំពុងកាន់អំណាចបានសរសើរ ស្តីបន្ទោស ស្តីបន្ទោស តាមគំនិតរបស់ពួកគេ មានសមត្ថភាព ទេពកោសល្យ ប៉ុន្តែអ្នកតំណាងវប្បធម៌ដែលធ្វេសប្រហែស ដែលពេលខ្លះភ្លេចថាពួកគេរស់នៅក្នុងរដ្ឋសង្គមនិយម ដែលអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈជាកម្មសិទ្ធិ។ ប្រជាជន និងមិនត្រឹមតែអាចយល់បានគាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមានមនោគមវិជ្ជាទ្រទ្រង់ផងដែរ។

ធម្មជាតិនៃការណែនាំក្នុងទម្រង់ខុសគ្នាក្នុងការគោរពជាច្រើនពីសម្ពាធមនោគមវិជ្ជាដ៏ឃោរឃៅលើអ្នកប្រាជ្ញច្នៃប្រឌិតក្នុងសម័យស្តាលីននិយម។ សរុបមក ពួកគេបានបន្តគោលដៅដូចគ្នា៖ ដើម្បីបង្រួបបង្រួមអ្នកឆ្លាតវៃដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិតទាំងស្រុងទៅនឹងឥទ្ធិពលគណបក្ស។

នៅខែឧសភាឆ្នាំ 1956 ការធ្វើអត្តឃាតរបស់អ្នកនិពន្ធ A. A. Fadeev បានស្តាប់ទៅដូចជាការមិនចុះសម្រុងគ្នាយ៉ាងខ្លាំងចំពោះក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរដែលបានកើតឡើងក្នុងអំឡុងពេល "រលាយ" ។ នៅក្នុងសំបុត្រអត្តឃាតទៅកាន់គណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU វាត្រូវបានគេនិយាយថា "ខ្ញុំមើលមិនឃើញវិធីដើម្បីបន្តរស់នៅទេចាប់តាំងពីសិល្បៈដែលខ្ញុំបានផ្តល់ជីវិតរបស់ខ្ញុំត្រូវបានបំផ្លាញដោយមេដឹកនាំដែលល្ងង់ខ្លៅដែលមានទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯងហើយឥឡូវនេះអាច មិន​ត្រូវ​បាន​កែ​តម្រូវ​ទៀត​ទេ។ កម្មាភិបាលល្អបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ រួមទាំងអ្នកដែល tsarist satraps មិនដែលស្រមៃចង់បាន ត្រូវបានគេសម្លាប់ចោលដោយរូបកាយ ឬត្រូវវិនាសដោយសារឧក្រិដ្ឋកម្មនៃអ្នកកាន់អំណាច។ មនុស្សល្អបំផុតអក្សរសិល្ប៍បានស្លាប់នៅអាយុមិនគ្រប់ខែ; អ្វីៗផ្សេងទៀត ច្រើនឬតិចមានសមត្ថភាពបង្កើតតម្លៃពិត បានស្លាប់មុនអាយុ 40-50 ឆ្នាំ។ សំបុត្រអត្តឃាតមិនត្រូវបានបោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំទាំងនោះទេ ប៉ុន្តែទង្វើរបស់ Fadeev បានក្លាយជាសោកនាដកម្មនៃការមិនស្តាប់បង្គាប់អាជ្ញាធរ។

ឧទាហរណ៍នៃការបំភិតបំភ័យអ្នកតំណាងនៃវប្បធម៌គឺយុទ្ធនាការប្រឆាំងនឹងកវី B. L. Pasternak ដែលនៅខែតុលាឆ្នាំ 1958 បានទទួលរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសម្រាប់ប្រលោមលោក Doctor Zhivago ដែលបានបោះពុម្ពនៅប្រទេសអ៊ីតាលី។ ប្រលោមលោកត្រូវបានគេហៅថា "ការប្រមាថនយោបាយ" ហើយអ្នកនិពន្ធរបស់វាត្រូវបានគេហៅថា "ជនអន្តោប្រវេសន៍ផ្ទៃក្នុង" និង "ជនក្បត់" ។ ការពិភាក្សាអំពីទង្វើរបស់លោក Pasternak ដែលផ្តួចផ្តើមឡើងដោយថ្នាក់ដឹកនាំបក្ស បណ្តាលឱ្យមានយុទ្ធនាការថ្កោលទោសដ៏ខ្លាំងក្លាមួយ។ វាគឺនៅពេលនេះដែលរូបមន្តមួយនៃជីវិតអក្សរសាស្ត្រសូវៀតបានកើត: "ខ្ញុំមិនបានអានប្រលោមលោកទេប៉ុន្តែខ្ញុំគិតថា ... " ។ នៅរោងចក្រ និងកសិដ្ឋានសមូហភាព នៅក្នុងសាកលវិទ្យាល័យ និងអង្គការអ្នកនិពន្ធ អ្នកដែលមិនបានអានប្រលោមលោកបានគាំទ្រវិធីសាស្ត្រនៃការយាយី ដែលនៅទីបំផុតនាំទៅរកជំងឺធ្ងន់ធ្ងរ និងការស្លាប់របស់ Pasternak នៅឆ្នាំ 1960។ នៅឆ្នាំ 1959 នៅឯសមាជលើកទី III នៃអ្នកនិពន្ធសូវៀត Khrushchev ។ ក៏ថ្កោលទោស "អ្នកបង្កាច់បង្ខូច" ការពិតសូវៀតហើយក្នុងពេលតែមួយ "វ៉ារនីស" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយពីរបីឆ្នាំក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1962 តាមការទទូចរបស់ NS Khrushchev គណៈប្រធាននៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU បានអនុញ្ញាតឱ្យបោះពុម្ពរឿងរបស់ AI Solzhenitsyn "មួយថ្ងៃក្នុងជីវិតរបស់ Ivan Denisovich" ដែលមានព័ត៌មានអំពីរបបនេះ។ និងសណ្តាប់ធ្នាប់នៅក្នុងជំរុំប្រមូលផ្តុំសូវៀត ដែលបន្ទាប់មកត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសម្ងាត់។

ភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នា និងមិនអាចទាយទុកជាមុនបានបានក្លាយជាគុណសម្បត្តិចម្បងនៃគោលនយោបាយអក្សរសាស្ត្រ។ នេះភាគច្រើនដោយសារតែតួលេខដ៏ចម្រូងចម្រាសរបស់ N.S. Khrushchev ។ គាត់បានជួយអ្នកនិពន្ធមានអារម្មណ៍ថាមានខ្យល់អាកាសនៃសេរីភាព ឬស្តីបន្ទោសពួកគេយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ Khrushchev ត្រូវបានគេជឿជាក់ថាគណបក្សនិងរដ្ឋមានសិទ្ធិជ្រៀតជ្រែកក្នុងសំណួរនៃវប្បធម៌ហើយដូច្នេះជាញឹកញាប់និងយូរមកហើយបាននិយាយទៅកាន់អ្នកប្រាជ្ញដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិតទៅកាន់អ្នកនិពន្ធ។ តាមគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់គាត់ ការពិភាក្សារបស់អ្នកអានជាបន្តបន្ទាប់នៃប្រលោមលោករបស់ V. Dudintsev "Not by Bread Alone" បានកើតឡើង។ សហភាពអ្នកនិពន្ធបានថ្កោលទោសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរចំពោះប្រលោមលោកនេះ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយបន្ទាប់ពី "រលាយ" អ្នកអានជាច្រើនបានអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនគេនិយាយដោយស្មោះត្រង់អំពីគាត់ដោយនិទណ្ឌភាពដោយបានរកឃើញលក្ខណៈពិសេសនៃការច្នៃប្រឌិតនិងភាពក្លាហានក្នុងសិល្បៈរបស់គាត់។

ឈ្មោះ Khrushchev ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹង "ការចាប់ខ្លួន" នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1961 នៃសាត្រាស្លឹករឹតនៃប្រលោមលោករបស់ V. Grossman "ជីវិតនិងជោគវាសនា" សេចក្តីថ្លែងការណ៍ "ខ្ញុំជាស្តាលីននិយមក្នុងសិល្បៈ" ការបរាជ័យរបស់វិចិត្រករអរូបីនៅឯការតាំងពិពណ៌នៅ Manege ។ រយៈពេលទាំងមូលនៃជីវិតអក្សរសាស្ត្រដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ Khrushchev បានប្រែក្លាយពីភាពផ្ទុយគ្នា។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1964 នៅពេលដែល L. I. Brezhnev បានក្លាយជាអគ្គលេខាធិការនៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាល ស្ថានភាពអក្សរសាស្ត្របានប្រែក្លាយទៅជាការព្យាករណ៍កាន់តែច្រើន។ នៅឯសមាជគណបក្សទាំងអស់ ដោយចាប់ផ្តើមពីថ្ងៃទី 20 កថាខណ្ឌពិសេសដែលឧទ្ទិសដល់អក្សរសិល្ប៍បានលេចចេញជាអថេរនៅក្នុងរបាយការណ៍។ មាត្រាទីប្រាំមួយនៃរដ្ឋធម្មនុញ្ញសូវៀត (ដែលត្រូវបានលុបចោលតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1990) បាននិយាយអំពីតួនាទីឈានមុខគេរបស់បក្សកុម្មុយនិស្តនៃសហភាពសូវៀតក្នុងគ្រប់វិស័យនៃជីវិតសង្គម និងនយោបាយ។ តាមពិត ការដឹកនាំ​គណបក្ស​ផ្នែក​អក្សរសាស្ត្រ​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ដោយ​រដ្ឋធម្មនុញ្ញ​។

ដូច្នេះ ដំណើរ​ការ​អក្សរសាស្ត្រ​នៃ​ការ​រលាយ​អាច​ត្រូវ​បាន​បែង​ចែក​ជា​បី​ដំណាក់កាល​ដែល​ទាក់ទង​គ្នា និង​អាស្រ័យ​គ្នាទៅវិញទៅមក។

ផ្នែកដំបូងនៃ "រលាយ"(1953-1954) ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការរំដោះចេញពីវេជ្ជបញ្ជានៃសោភ័ណភាពស្តង់ដារ (canonical) ក្បួននៃវិធីសាស្រ្តទៅកាន់ការពិត ការជ្រើសរើស "ការពិត" និង "ភាពមិនពិត" ដែលបានកើតឡើងនៅមុនសង្រ្គាម និងក្រោយសង្រ្គាម។ និងឆ្លុះបញ្ចាំងពីធម្មជាតិដ៏ឃោរឃៅរបស់ពួកគេ កង្វះសេរីភាព។ នៅឆ្នាំ 1953 នៅក្នុងលេខ 12 នៃទស្សនាវដ្ដី Novy Mir អត្ថបទរបស់ V. Pomerantsev "ស្តីពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍" បានលេចចេញមក ដែលក្នុងនោះអ្នកនិពន្ធបានចង្អុលបង្ហាញពីភាពខុសគ្នាជាញឹកញាប់រវាងអ្នកនិពន្ធបានឃើញ និងស្គាល់ផ្ទាល់ និងអ្វីដែលគាត់ត្រូវបានណែនាំ។ ការបង្ហាញ ដែលត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការពិត។ ដូច្នេះ ការពិតនៅក្នុងសង្រ្គាមត្រូវបានចាត់ទុកថាមិនមែនជាការដកថយ មិនមែនជាមហន្តរាយនៃឆ្នាំ 1941 នោះទេ គឺគ្រាន់តែជាការវាយលុកដ៏ល្បីឈ្មោះប៉ុណ្ណោះ។ ហើយសូម្បីតែអ្នកនិពន្ធដែលបានដឹងពីគុណសម្បត្តិនិងសោកនាដកម្មរបស់អ្នកការពារបន្ទាយ Brest ក្នុងឆ្នាំ 1941 (ឧទាហរណ៍ K. M. Simonov) រហូតដល់ឆ្នាំ 1956 មិនបានសរសេរអំពីនាងទេបានលុបនាងចេញពីការចងចាំនិងជីវប្រវត្តិរបស់ពួកគេ។

ដំណាក់កាលទីពីរនៃ "រលាយ"(1955-1960) មិនមែនជាផ្នែកនៃទ្រឹស្តីទៀតទេ ប៉ុន្តែជាស៊េរីនៃសិល្បៈដែលអះអាងនូវទំនាក់ទំនងប្រភេទថ្មីរវាងអ្នកនិពន្ធ និងសង្គម ដែលជាសិទ្ធិរបស់អ្នកនិពន្ធក្នុងការមើលឃើញពិភពលោកដូចដែលវាមាន។ ទាំងនេះគឺជាប្រលោមលោករបស់ V. Dudintsev "មិនមែនដោយនំបុ័ងតែម្នាក់ឯង" (1956) និងរឿងកសិករ "Levers" ដោយកវី Vologda A. Yashin និងកំណាព្យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ពីការប្រមូលដែលមានចំណងជើងលក្ខណៈ "ជើងទទេរនៅលើដី" (1965), អត្ថបទនិងរឿងដោយ V. F. Tendryakova "ការដួលរលំនៃ Ivan Chuprov" (1954), "អាកាសធាតុអាក្រក់" (1954), " knot តឹង" (1956) ។ ពួកគេបានក្លាយជារួមជាមួយនឹងអត្ថបទដែលបានបោះពុម្ពពីមុន "ថ្ងៃប្រចាំសប្តាហ៍" និង "និទាឃរដូវដ៏លំបាក" (1956) ដោយ V.V. Ovechkin ដែលជាប្រភពដើមនៃសាខាសារព័ត៌មាននៃ "ភូមិ" ។

ផ្នែកទីបីនៃ "រលាយ"(1961-1963) ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងត្រឹមត្រូវជាមួយនឹងប្រលោមលោកដោយអ្នកនិពន្ធជួរមុខ Yu. V. Bondarev (កើតក្នុងឆ្នាំ 1924) Silence (1961) សម្តែងដោយ V. S. Rozov (កើតក្នុងឆ្នាំ 1913) ជាពិសេសរឿង "Forever Alive" (1956) ) ("សត្វក្រៀលកំពុងហោះហើរ" - ឈ្មោះនៃកំណែខ្សែភាពយន្តរបស់នាង) ប្រលោមលោកការពារទាហានសូវៀតដែលត្រូវបានចាប់ខ្លួន "បាត់" (1962) ដោយ SP Zlobin (1903-1965) រឿងដំបូងនិងប្រលោមលោក។
V. Aksenov កំណាព្យដោយ E. Yevtushenko និងអ្នកផ្សេងទៀតនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ Yunost ហើយជាការពិតណាស់ជាមួយនឹងការពិពណ៌នាគួរឱ្យទុកចិត្តដំបូងនៃជំរុំ - រឿង "មួយថ្ងៃក្នុងជីវិតរបស់ Ivan Denisovich" (ឆ្នាំ 1962) ដោយ A. I. Solzhenitsyn ។

រយៈពេលនៃ "រលាយ" បានចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីជាដំណាក់កាលពិសេសនៃការអភិវឌ្ឍន៍ដោយសារសមិទ្ធិផលមួយចំនួនផ្សេងទៀត:

1) និន្នាការអក្សរសិល្ប៍ថ្មីបានកើតនៅក្នុងដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ ចរន្តទាំងមូលនៃពាក្យ "ភូមិ" កំណាព្យ "យោធា" ពាក្យសំដីនិយាយទាក់ទងគ្នា "ទីក្រុង" ឬ "បញ្ញវន្ត" បទចម្រៀងរបស់អ្នកនិពន្ធមានការរីកចំរើន (V. Vysotsky, A. Galich, ល) និងរោងមហោស្រពស្ទូឌីយោ;

2) ចរន្តទាំងនេះបានប្រែក្លាយទៅជារួបរួមគ្នាមិនត្រឹមតែជាប្រធានបទ បញ្ហាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននៅក្នុងផែនការគុណភាពខុសគ្នាទាំងស្រុងផងដែរ។

3) ប្រលោមលោកបែបប្រវត្តិសាស្រ្តដោយ VS Pikul (1928-1989) ត្រូវបានបង្កើតឡើង ជាពិសេសប្រលោមលោករបស់គាត់អំពី G. Rasputin “At the last line” (1979) ដែលជាប្រលោមលោកនិពន្ធដោយ V. Chivilikhin “Memory” (1982) អំពី ស្វែងរក "ទេពកោសល្យគ្មានឈ្មោះ" ដែលជាអ្នកបង្កើតដែលមិនស្គាល់ពី "រឿងនិទាននៃយុទ្ធនាការរបស់ Igor" ទីបំផុតប្រលោមលោករបស់ D. Balashov អំពី Novgorod ដោយឥតគិតថ្លៃអំពី "អធិបតេយ្យភាពតូច" របស់ជនជាតិរុស្ស៊ី។

4) ស្នាដៃជាក់លាក់អំពីគំនិតសាសនានិងសីលធម៌របស់រុស្ស៊ីនៅក្នុងសិល្បៈបានបង្ហាញខ្លួន - សំបុត្រពីសារមន្ទីររុស្ស៊ី (1966), ក្តារខ្មៅ (1969) ដោយ Vl. សូលូគីន;

5) ការសរសេរប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រ - បដិវត្តន៍របស់ A.I. Solzhenitsyn ("កង់ក្រហម");

6) មានការកើនឡើងនៃការប្រឌិតបែបវិទ្យាសាស្ត្រដែលជាថ្ងៃរុងរឿងនៃ dystopia សង្គមរបស់ IA Efremov: "The Andromeda Nebula" (1958), "The Razor's Edge" (1963), "The Bull's Hour" (1970) និងបងប្អូន Strugatsky ។ ៖ "ខ្យងនៅលើជម្រាល" (1966), Ugly Swans (1972), Roadside Picnic (1972), Beetle in an Anthill (1979) ។

បាតុភូតដ៏ធំបំផុតនិងមិននឹកស្មានដល់បំផុតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 គឺការបែងចែករបស់វាទៅជា "ទីក្រុង" និង "ភូមិ" ក្នុងការប្រឆាំងនឹងប្រពៃណីទាំងអស់នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ ទោះបីជាវាក្យសព្ទនេះត្រូវបានថ្កោលទោសដោយអ្នកនិពន្ធនិងអ្នករិះគន់ក៏ដោយវានៅតែបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រ។ កំណាព្យ "ទីក្រុង" ដែលបានចាប់ផ្តើមតាំងពីក្មេង និងសារភាព ស្ទាត់ជំនាញស្រទាប់នៃជីវិតទីក្រុង ជាមួយនឹងជម្លោះ និងរបៀបរស់នៅ ការស្វែងរកកន្លែងក្នុងជីវិត និងការប្តេជ្ញាចិត្តដោយខ្លួនឯងរបស់វីរបុរស (A. Gladilin, A. Kuznetsov, V. . Aksenov, V. Maksimov, G. Vladimov) ។ សុភាសិត "ជនបទ" ស្វែងយល់ពីគោលការណ៍ជាតិនៃជីវិតប្រជាជន ជាចម្បង កសិករ មូលដ្ឋានគ្រឹះ និងតម្លៃសីលធម៌។ នាងពឹងផ្អែកលើអក្សរសិល្ប៍បុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ បញ្ហានៃទំនៀមទំលាប់ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃជីវិតប្រជាជន គឺជាលក្ខណៈនៃសម័យនោះ។ នៅឆ្នាំ ១៩៥២-១៩៥៤ Novy Mir បានបោះពុម្ពអត្ថបទដោយ V. Ovechkin "Regional Weekdays" ដែលជាអត្ថបទរបស់ V. Pomerantsev "ស្តីពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍" ដែលបានរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃការពិភាក្សាដ៏ទូលំទូលាយមួយ។

ជម្លោះសង្គម និងផ្លូវចិត្តស្រួចស្រាវជាច្រើននៃពេលវេលាបានបង្រួបបង្រួមនៅក្នុងការផ្តោតអារម្មណ៍នៃ "សុភាសិតទីក្រុង" ។ លើសពីនេះទៅទៀត ប្រសិនបើគេអាចនិយាយអំពី "សុភាសិតភូមិ" ជាបាតុភូតដែលបានបញ្ចប់ នោះ "សុភាសិតទីក្រុង" នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃ "នគរូបនីយកម្ម" ដ៏ឆាប់រហ័សរបស់យើង ហើយរឿងល្ខោន និងបញ្ហាដែលបណ្តាលមកពីវានៅតែឆ្ងាយពីឆាក។ នៅទីនេះអ្នកអាចដាក់ឈ្មោះសៀវភៅរបស់ V. Tendryakov, Y. Trifonov, A. Bitov, V. Dudintsev, D. Granin, S. Kaledin, A. Kim, V. Makanin, L. Petrushevskaya, G. Semenov និងអ្នកដទៃ។

អ្នកតំណាងដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញបំផុតនៃអ្វីដែលហៅថា "សុភាសិតទីក្រុង" (ពាក្យនេះគឺសាមញ្ញជាងពាក្យ "សុភាសិតភូមិ") -
Yu.V. Trifonov ទោះបីជាប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រកាន់កាប់កន្លែងសំខាន់ក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធនេះក៏ដោយ។ គាត់បង្កើតទំនៀមទម្លាប់នៃភាពប្រាកដនិយមផ្លូវចិត្តនៅក្នុងពាក្យសំដី ហើយជាពិសេសគឺនៅជិត A.P. Chekhov ។ ប្រធានបទមួយក្នុងចំណោមប្រធានបទកាត់នៃ "រឿងទីក្រុង" របស់អ្នកនិពន្ធគឺជាប្រធានបទនៃ "រឿងតូចតាចនៅក្នុងជីវិត" ដែលជាប្រធានបទនៃ "រឿងតូចតាច" ដែលជញ្ជក់មនុស្សម្នាក់ហើយនាំទៅរកការបំផ្លាញខ្លួនឯងនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ (រឿង "ការផ្លាស់ប្តូរ។ ", "ជីវិតមួយផ្សេងទៀត", "ផ្ទះនៅលើទំនប់", "លទ្ធផលបឋម", "លាចុង") ។

2. ក) គំនិតនៃ "ហុកសិប" នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍ត្រលប់ទៅចលនាប្រជានិយមដែលត្រូវបានគេស្គាល់នៅក្នុងសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន។ ជាជើងឯកនៃការបង្រួបបង្រួមនៃភាពវៃឆ្លាតជាមួយនឹងប្រាជ្ញាប្រជាប្រិយ គំនិត សេចក្តីប្រាថ្នា។ បានអនុវត្តទៅសតវត្សទី 20 ។ ពាក្យនេះដើមឡើយត្រូវបានប្រើប្រាស់ដើម្បីសំដៅលើសហគមន៍កំណាព្យដែលសមាជិករបស់ពួកគេបានរីកចម្រើនចេញពីការពិតនៃសង្គ្រាម និងនយោបាយស្តាលីននិយម។ ពួកគេភាគច្រើនបានរងទុក្ខក្នុងមធ្យោបាយមួយ ឬផ្សេងពីរបបស្តាលីននិយម។ ឪពុកម្តាយនៃអ្នកតំណាងនាពេលអនាគតជាច្រើននៃអ្នកវៃឆ្លាតកំណាព្យគឺជា "សត្រូវរបស់ប្រជាជន" ។ ដូច្នេះ ដោយបានលើកឡើងនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការគ្រប់គ្រង និងការត្រួតពិនិត្យយ៉ាងតឹងរ៉ឹង "ហុកសិប" បានក្លាយជាដំបូងគេនៅលើផ្លូវឆ្ពោះទៅរកការបង្ហាញលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៃអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យសូវៀត។ ទស្សនៈកំណាព្យរបស់ពួកគេត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដោយសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ "Khrushchev thaw" ធ្វើឱ្យវាអាចទៅរួចសម្រាប់កវីដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍និងអារម្មណ៍របស់ពួកគេដោយសេរី។ ឈ្មោះសំខាន់ៗនៅសម័យនោះ៖ A. Voznesensky, B. Akhmadullina, R. Rozhdestvensky, E. Yevtushenko, Y. Moritz
និងល។

សេរីភាវូបនីយកម្មនៃជីវិតសាធារណៈដែលធ្វើតាមសមាជលើកទី 20 ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាយុគសម័យនៃ "រលាយ" បានក្លាយជាបរិបទនៃសកម្មភាពដ៏ខ្លាំងក្លា។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ "ការវិលត្រឡប់ទៅកាន់បទដ្ឋានលេនីននិយម" ត្រូវបានគាំទ្រនៅក្នុងសិល្បៈ ហេតុដូច្នេះហើយបានជាការកើនឡើងនៃការសុំទោសរបស់ V. Lenin (ខដោយ A. Voznesensky,
E. Evtushenko សំដែងដោយ M. Shatrov សំដែងដោយ E. Yakovlev) ផ្នែកម្ខាងទៀតនៃបញ្ហាគឺមនោសញ្ចេតនានៃសង្គ្រាមស៊ីវិល និងអាកប្បកិរិយាប្រឆាំងចំពោះសកម្មភាពរបស់ V. Stalin (B. Okudzhava, Yu. Trifanov, ល។ )

"Sixties" គឺជាអ្នកអន្តរជាតិដ៏រឹងមាំ និងជាអ្នកគាំទ្រពិភពលោកដែលគ្មានព្រំដែន។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលបដិវត្តន៍ក្នុងនយោបាយ និងសិល្បៈបានក្លាយជាតួរអង្គគោរពសម្រាប់ពួកគេ - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold,
B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, E. Hemingway, E. M. Remarque ។ ពាក្យ "ហុកសិប" ខ្លួនវាបានចាក់ឫសនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ពផ្សាយនៅឆ្នាំ 1960 នៃអត្ថបទដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ S. Rassadin នៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ "យុវជន" ។

សុន្ទរកថារបស់កវីវ័យក្មេង៖ B. Akhmadulina, A. Voznesensky, E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky បានក្លាយជានិមិត្តរូបនៃទំនាក់ទំនងរវាងអក្សរសិល្ប៍និងជីវិត។ វាគឺជាមួយនឹងឈ្មោះទាំងនេះដែលការយល់ដឹងនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្លាំង" ត្រូវបានភ្ជាប់។ សារៈសំខាន់នៃការអប់រំដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់កវីវ័យក្មេងគឺការសម្តែងដោយឯកឯងប្រពៃណីរបស់ពួកគេនៅចំពោះមុខទស្សនិកជនដ៏ច្រើន (ភាគច្រើនជាយុវវ័យ) នៅវិមានដល់ Mayakovsky ក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ការប្រជុំប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដែលរៀបចំដោយសាធារណជនក៏មានប្រជាប្រិយភាពផងដែរ៖ នៅក្នុងសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេសនៅទីក្រុងមូស្គូ ក្នុងឧទ្យាន និងវិមានវប្បធម៌ ដំណើរកម្សាន្តរបស់កវីជាមួយនឹងការអានកំណាព្យទូទាំងប្រទេស។

ក្នុងកំឡុងឆ្នាំទាំងនេះ ការប្រមូលកំណាព្យមួយចំនួនរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានបោះពុម្ពដោយកវី៖ B. Akhmadulina បានចេញផ្សាយការប្រមូល "String" (1962), A. Voznesensky - ការប្រមូល "Antimirs" (1964), R. Rozhdestvensky - ការប្រមូល "A មិត្ត" (1962) ។ A. Tvardovsky ក្នុងឆ្នាំ 1953-1960 បានបង្កើតកំណាព្យ "លើសពីចម្ងាយ - ចម្ងាយ" ជាមួយនឹងការតំរង់ទិសប្រឆាំងស្តាលីនស្រួច; E. Yevtushenko បាននិយាយជាមួយកំណាព្យ "Bratskaya HPP" (1965); Tvardovsky នៅក្នុងកំណាព្យ "Terkin in the Other World" (ឆ្នាំ 1963) បានផ្តល់រូបភាពបែបកំប្លែងនៃការស្លាប់របស់ការិយាធិបតេយ្យ។

ពាក្យកំណាព្យបានបន្លឺឡើងនៅពេលល្ងាចដែលមានមនុស្សច្រើន។ ទិវាកំណាព្យបានក្លាយជាប្រពៃណី ដោយប្រមូលផ្តុំមនុស្សរាប់ពាន់នាក់នៅក្នុងសាលប្រគុំតន្ត្រី វិមានកីឡា និងកីឡដ្ឋាន។ ការរីកដុះដាលនៃកំណាព្យបែបប៉ុបមួយប្រភេទបានកើតឡើង ដែលក្នុងនោះ ដោយមិនសង្ស័យ មានការប៉ះប៉ូវនៃមនោសញ្ចេតនា ប៉ុន្តែរឿងសំខាន់ក្នុងការចង់បានកំណាព្យនេះត្រូវបានកំណត់ដោយសមត្ថភាពរបស់កវីក្នុងការឆ្លើយតបទៅនឹងតម្រូវការខាងវិញ្ញាណដ៏សំខាន់បំផុតរបស់មនុស្សដែលជួបប្រទះនាពេលមួយ។ ការបន្តឡើងវិញ ការរំដោះចេញពីការភ័យខ្លាច ការរំដោះខ្លួន ការយកឈ្នះលើភាពល្ងង់ខ្លៅ និង "ការហាមឃាត់" គ្មានទីបញ្ចប់។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សុន្ទរកថាជាសាធារណៈ ផ្លូវនៃខគម្ពីរដែលបន្លឺឡើង ចរិតលក្ខណៈពលរដ្ឋដ៏ភ្លឺស្វាងនៃអ្នកតំណាងនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្លាំង" មិនបានរាប់បញ្ចូលវត្តមាននៃគំរូសារភាពស្និទ្ធស្នាលនៅក្នុងកំណាព្យនៅសម័យនោះទេ។ ការប្រឆាំងនេះត្រូវបានបង្ហាញឱ្យឃើញជាពិសេសនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ពាក្យ "កំណាព្យស្ងាត់" បានលេចចេញមក។ គាត់បានកើតមកជាការប្រឆាំងទៅនឹងកំណាព្យដ៏ខ្លាំង ប៉ុប និងការរីកចំរើននៃកំណាព្យដែលពាក់ព័ន្ធជាមួយវា ហើយក្នុងពេលតែមួយជាការប្រឆាំងទៅនឹងភាពកក់ក្ដៅ។

ទោះបីជាពេលនោះក៏ដោយ ពាក្យនេះត្រូវបានគេយល់ថាជាពាក្យស្លោកដ៏សំខាន់មួយ ដោយសារមិនមានក្រុមកវីពិតប្រាកដត្រៀមខ្លួនទទួលយកវាជាពាក្យស្លោកនៃកម្មវិធីនោះទេ។ ប៉ុន្តែអ្នករិះគន់នៅក្នុងអត្ថបទរបស់ពួកគេរឹងរូសព្យាយាមបង្កើតក្រុមបែបនេះ។ ឈ្មោះផ្សេងៗត្រូវបានស្នើឡើងសម្រាប់តួនាទីជាអ្នកដឹកនាំ៖ ប្រហែលជាញឹកញាប់ជាងអ្នកផ្សេងទៀត V. Sokolov គឺជាកវីដែលមិនមែនជាក្រុមជាមូលដ្ឋាន ដែលតែងតែរក្សាខ្លួនគាត់ឱ្យនៅដាច់ពីគេក្នុងកំណាព្យ។ "កំណាព្យស្ងប់ស្ងាត់" ក៏ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់អ្នកដែលបានទទួលមរណភាពដោយសោកនាដកម្មនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ។ កវី៖ N. Rubtsova (1936–1971) និង A. Prasolov (1930–1972)។ នេះគឺជាការតូចចង្អៀតបន្តិច តាមគំនិតរបស់យើង ការយល់ដឹងអំពីនិន្នាការជាមូលដ្ឋានមួយនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ។

វ ស្នាដៃរបស់អ្នកតំណាងនៃអត្ថបទចម្រៀងស្ងប់ស្ងាត់ (A. Peredreev, A. Prasolov, N. Rubtsov, St. Kunyaev ។ បុគ្គល ការចងចាំ និងវាសនា ជាដើម។ ប៉ុន្តែពួកគេត្រូវបានបញ្ចូលជាមួយនឹងចំណែកដ៏ធំនៃទំនុកច្រៀងដ៏ស៊ីជម្រៅ ផ្តោតអារម្មណ៍ លក្ខណៈសម្រាប់តែ "រលក" នេះ។ សញ្ញានៃពេលវេលាដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ - ភាពចាស់ទុំស្ថេរភាពដែលតម្រូវឱ្យមានការស្វែងរកឫសគល់នៅក្នុងជម្រៅនៃប្រពៃណីដោយផ្តល់នូវសកម្មភាពនិងគំនិតផ្តួចផ្តើមជាមួយនឹង "ទុនបំរុងមាសនៃភាពខាងវិញ្ញាណ" ។

កវី "ស្ងាត់" ឬ "pochvenniki" ជាទម្រង់ទូទៅបំផុត ក៏បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីបញ្ហាដ៏តឹងតែងនៃពេលវេលារបស់ពួកគេ។ ងាកទៅរកភាពជាបុគ្គល បុគ្គលិកលក្ខណៈជាក់ស្តែង នៅក្នុងបទពិសោធន៍ដាច់ដោយឡែករបស់ពួកគេ ពួកគេបានព្យាយាមស្វែងរកទំនាក់ទំនងជាសកលជាមួយបរិស្ថាន ដើម្បីឈានទៅដល់មូលដ្ឋានគ្រឹះសកលនៃធម្មជាតិ មាតុភូមិ គ្រួសារ។

វត្តមាននៃទិសដៅពីរនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ មិនរាប់បញ្ចូលអត្ថិភាពនៃកំណាព្យផ្សេងទៀត។ ជាការពិតណាស់នៅពេលនេះ កវី "ចាស់" (B. Pasternak, N. Zabolotsky, A. Yashin, Ya. Smelyakov) ទទួលបានខ្យល់ទីពីរ ទេពកោសល្យវ័យក្មេងថ្មីលេចឡើង (A. Voznesensky,
A. Nikulkov, E. Evtushenko) បទចម្រៀងរបស់អ្នកនិពន្ធកើតឡើង (ការច្នៃប្រឌិត
Yu. Vizbor, A. Galich, A. Gorodnitsky, B. Okudzhava, V. Vysotsky) ការស្តារនីតិសម្បទាក្រោយឧត្តមសិក្សារបស់ A. Blok, S. Yesenin កើតឡើង។ នៅលើទំព័រកាសែត និងទស្សនាវដ្ដី ការពិភាក្សាមួយកំពុងលាតត្រដាងអំពីទំនាក់ទំនងរវាងវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈ មានភាពចម្រូងចម្រាសមួយទាក់ទងនឹងរូបភាពនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងក្នុងកំណាព្យ។

ការចាត់ថ្នាក់មួយទៀតនៃកំណាព្យនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 អាចត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ:

1. កំណាព្យ ស៊ីវី (ទំនុកច្រៀង-សារព័ត៌មាន) -និយាយអំពីព្រឹត្តិការណ៍បច្ចុប្បន្ននៃពេលវេលារបស់គាត់ ការបកស្រាយដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យតាមរយៈការយល់ឃើញផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កវី។ ការផ្សព្វផ្សាយជាសាធារណៈ ការអំពាវនាវបើកចំហចំពោះអ្នកអាន - លក្ខណៈពិសេសដ៏ទាក់ទាញបំផុតមួយ។ អ្នកតំណាង៖ A.T. Tvardovsky, Ya.V. Smelyakov, E.A. Evtushenko និងអ្នកដទៃ។

2. កំណាព្យមនោសញ្ចេតនា។វា​មិន​បាន​លើក​តម្កើង​ឧត្តមគតិ​នៃ​បដិវត្តន៍ វីរភាព​នៃ​កម្លាំង​ពលកម្ម​ឡើយ។ ក្នុងអំឡុងពេល "រលាយ" កំណាព្យមនោសញ្ចេតនាបង្កើតភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងជីវិតខ្លួនឯងនិងបុរស។ តួលេខលក្ខណៈរបស់នាងគឺ
B. Sh. Okudzhava, Yu. P. Moritz, N. N. Matveeva ។

3. ទំនុកច្រៀងទស្សនវិជ្ជាដែលនិយាយអំពីបញ្ហាដ៏អស់កល្បនៃភាពជា៖ អ្វីជាពិភពលោក ជីវិត អ្វីជាសេចក្តីស្លាប់ អ្វីជាបញ្ហានៃអត្ថន័យនៃជីវិត តើសេចក្តីស្លាប់ និងអមតៈទាក់ទងយ៉ាងដូចម្តេច។ ទាំងនេះគឺជាអត្ថបទចុងរបស់ B. L. Pasternak, A. A. Tarkovsky, N. A. Zabolotsky ។

ទាំងអស់នេះ នៅតែមាននៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រក្នុងស្រុក មិនទាន់ត្រូវបានសិក្សាពេញលេញនៅឡើយ។

ខ) E. Evtushenkoត្រូវ​បាន​គេ​យល់​ឃើញ​ថា​ជា​អ្នក​ដឹក​នាំ​ពិត​នៃ​ទសវត្សរ៍​ទី​ហុកសិប។ គាត់បានរស់ឡើងវិញនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ដែលជាប្រពៃណីនៃចុង
V. Mayakovsky ដែលគាត់បានឆ្លងកាត់ប្រពៃណីនៃចុង S. Yesenin (ភាពស្មោះត្រង់បំផុតនិងភាពបើកចំហនៃអារម្មណ៍នៃអត្ថបទចម្រៀងដែលជ្រាបចូលទៅក្នុងស្នាដៃនយោបាយរបស់កវី) ។ គាត់កំណត់ភារកិច្ចនៃការរស់ឡើងវិញនូវសញ្ជាតិពិត ហើយផ្ទុយពីភាពជាពលរដ្ឋផ្លូវការ។ យោងទៅតាមគាត់ភាពជាពលរដ្ឋគឺជាសីលធម៌នៅក្នុងសកម្មភាព។ គ្មានឆ្ងល់ទេ Yevtushenko មានកំណាព្យជាច្រើនដែលហៅថា "ភាពជាពលរដ្ឋ" ។ កំណាព្យរបស់ Yevtushenko ត្រូវបានដោះស្រាយចំពោះបញ្ហានយោបាយសង្គមជាក់ស្តែងនៃសម័យកាល។ ភាពទំនើបគឺជាសរសៃប្រសាទនៃការងាររបស់គាត់។ ដរាបណាព្រឹត្តិការណ៍នេះបានកើតឡើង Yevtushenko បានប្រតិកម្មនឹងវារួចហើយ។

កិត្តិនាមដំបូងរបស់កវីវ័យក្មេងបានមកពីកំណាព្យ "អ្នកស្នងមរតករបស់ស្តាលីន" (បោះពុម្ពផ្សាយក្នុង Pravda ក្នុងឆ្នាំ 1956) ដែលត្រូវបានបោះពុម្ពក្នុងអំឡុងពេលសមាជលើកទី 20 នៃ CPSU នៅពេលដែលរបាយការណ៍ស្តីពីការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈត្រូវបានស្តាប់ជាលើកដំបូង។ កំណាព្យ​ដូច​ជា​បាន​បន្លឺ​ឡើង​ស្រប​នឹង​ព្រឹត្តិការណ៍​ដែល​កើត​ឡើង​ក្នុង​សង្គម។ មុននេះ ស្តាលីនបាននៅសេសសល់ជាមួយលេនីន ហើយបន្ទាប់ពីសមាជលើកទី XX វាត្រូវបានសម្រេចចិត្តយកសាកសពចេញពីទីបញ្ចុះសព។ Yevtushenko ពិពណ៌នាអំពីការពិតពិសេសនេះ ហើយបន្ទាប់មកបកប្រែអ្វីគ្រប់យ៉ាងទៅជាផែនការប្រៀបធៀប។ សាកសពស្តាលីនត្រូវបានគេយកចេញពីផ្នូរ ហើយឥឡូវនេះវាចាំបាច់ដែលស្តាលីនត្រូវបានដកចេញពីព្រលឹងរបស់យើង។

ការងារដ៏ធំបំផុតរបស់ Yevtushenko ដែលគាត់បានធ្វើការគ្រប់ឆ្នាំនៃ "រលាយ" គឺកំណាព្យ "Bratskaya HPP" ។ នៅទីនេះគំនិត និងគំនូរបានឆ្លងកាត់ រាយប៉ាយពាសពេញកំណាព្យ និងកំណាព្យរបស់គាត់មួយចំនួនធំ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យនេះថាជាប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការតស៊ូរបស់ប្រជាជននិងអ្នកតំណាងដ៏ល្អបំផុតរបស់ខ្លួនសម្រាប់សេរីភាពនិងអនាគតដ៏ល្អប្រសើរសម្រាប់ប្រទេស។ ដំណាក់កាលសំខាន់នៃចលនាបដិវត្តន៍នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានចាប់យកដោយចាប់ផ្តើមពី Stepan Razin ។ រឿង​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​លើក​មក​ទាន់​សម័យ។ នៅក្នុង "សេចក្តីផ្តើម" កវីនិយាយផ្ទុយពីទស្សនៈនៃទុទិដ្ឋិនិយមប្រវត្តិសាស្ត្រ និងសុទិដ្ឋិនិយម។ និមិត្តសញ្ញានៃការក្រឡេកមើលដំបូងគឺពីរ៉ាមីតអេហ្ស៊ីប - និមិត្តសញ្ញានៃភាពជាទាសករនិងការបង្ក្រាបការមិនជឿលើលទ្ធភាពនៃការផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក។ នាងចាត់ទុកការជិះជាន់របស់មនុស្សជាបទដ្ឋានដែលមាននៅគ្រប់ប្រទេសគ្រប់សម័យកាល ហើយជឿថាអរិយធម៌នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺដូចគ្នាទៅនឹងអេហ្ស៊ីបបុរាណដែរ គឺមានតែនៅក្នុងកញ្ចប់ថ្មីមួយប៉ុណ្ណោះ។ "បទចម្រៀងរបស់ Taskmasters": ការបង្ក្រាបបុគ្គលធ្វើឱ្យអារ្យធម៌អេហ្ស៊ីបបុរាណ។ ចង្វាក់គឺមានលក្ខណៈយោធាដោយឡែក។ នៅក្នុងជម្លោះជាមួយ ពីរ៉ាមីតអេហ្ស៊ីបស្ថានីយ៍វារីអគ្គិសនី Bratsk ដែលទើបសាងសង់ថ្មីចូលដំណើរការ។ ដោយមិនបដិសេធថានៅក្នុងពិភពសម័យទំនើបនៅតែមានច្រើន។ អេ​ស៊ី​ប​បុរាណ, Bratsk HPP ក្នុងពេលជាមួយគ្នាអះអាងថាមានកម្លាំងនៅក្នុងមនុស្សជាតិដែលនឹងធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីកសាងពិភពលោកឡើងវិញនៅលើមូលដ្ឋាននៃមនុស្សជាតិ។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រទេសរុស្ស៊ី (អត្ថបទសំខាន់នៃកំណាព្យ) ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងមនុស្ស: Razin, Pushkin (អ្នកធ្នូ), Chernyshevsky (បដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យនិងប្រជានិយម) ។ លក្ខណៈនីមួយៗនៃកំណាព្យត្រូវបានបង្ហាញនៅពេលដ៏លំបាកនិងសោកសៅជាពិសេសសម្រាប់គាត់។ គោលគំនិតចម្បង៖ ផ្កាភ្លើងនៃសេរីភាពឆ្លងពីមួយជំនាន់ទៅមួយជំនាន់។ នៅក្នុងជំពូក "Fair in Simbirsk" រូបភាពរបស់លេនីនវ័យក្មេងលេចឡើងដែលមិនមែនជាចៃដន្យទេព្រោះក្នុងចំណោមទសវត្សរ៍ទី 60 ដែលបានថ្កោលទោសស្តាលីន Lenin គឺជាឧត្តមគតិ។ នេះក៏ជាសិស្សសាលាក្មេងប្រុសម្នាក់ដែលក្នុងអំឡុងពេលវិស្សមកាលនៅ Simbirsk បានឃើញស្ត្រីស្រវឹងធ្លាក់ចូលទៅក្នុងភក់ជួយនាងឡើងហើយនាំនាងទៅផ្ទះ។ វគ្គនេះក៏ត្រូវបានបកប្រែទៅជាផែនការប្រៀបធៀបផងដែរ៖ ក្រុម Bolsheviks ចង់នាំយកប្រទេសរុស្ស៊ីដែលក្រីក្រ និងមិនសប្បាយចិត្តដែលលិចលង់ក្នុងភក់ទៅជាជីវិតធម្មតា។ ការជម្រុញនៃជំនឿលើអនាគតដ៏ល្អប្រសើរសម្រាប់រុស្ស៊ីស្តាប់ទៅ។ នេះត្រូវបានបន្តដោយជំពូកអំពីយុគសម័យនៃបដិវត្តន៍ និងដំណាក់កាលសំខាន់ៗនៃសម័យសូវៀត។ នៅក្នុងជំពូក "Walkers Go to Lenin" អ្នកដឹកនាំត្រូវបានបង្ហាញក្នុងវ័យពេញវ័យរបស់គាត់។ "ទសវត្សរ៍ទី 60" តែងតែសង្កត់ធ្ងន់លើលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ និងមនុស្សជាតិរបស់លេនីន ផ្ទុយពីលទ្ធិនិយម និងការប្រឆាំងមនុស្សជាតិរបស់ស្តាលីន។ Walkers ទៅរកលេនីនដើម្បីរកការពិត ហើយគាត់ស្តាប់យ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់នូវរាល់សំលេងរបស់ប្រជាជន ដើម្បីអនុវត្តនូវអ្វីដែលប្រជាជនទាមទារ។

Yevtushenko គឺជាអ្នកដំបូងគេនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍សូវៀតដែលបង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរអវិជ្ជមានដែលការគោរពនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈបាននាំមកជាមួយវា។ កំណាព្យនិយាយថាក្នុងអំឡុងពេលរបស់ស្តាលីនមានជីវិតពីរនាក់នៅក្នុងសហភាពសូវៀត។ នៅក្នុងជំពូក "Bolshevik" ជាន់ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ Bolshevik Kartsev ។ វាក៏ប្រាប់ផងដែរអំពីការចាប់ផ្តើមនៃការផ្លាស់ប្តូរដ៏អស្ចារ្យដែលកើតឡើងនៅក្នុងសង្គមសូវៀត។ ប្រធាន Echelon ប្រាប់ពីរបៀបដែលរថភ្លើងរបស់អតីតអ្នកទោសកំពុងត្រលប់ទៅអឺរ៉ុបរុស្ស៊ីវិញ ហើយអ្នកស្ម័គ្រចិត្តត្រូវបានបញ្ជូនក្នុងទិសដៅផ្ទុយ ដើម្បីសាងសង់ស្ថានីយ៍វារីអគ្គិសនី។ ដោយសារ​តែ​គ្មាន​កន្លែង​ដេក អតីត​ជំរំ​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​ជា​ជម្រក ដែល​លួសបន្លា​ត្រូវ​បាន​ដក​ចេញ ភួង​ផ្កា​នៅ​លើ​តុ សំណើច និង​ចម្រៀង​ត្រូវ​បាន​ឮ។

រឿងដ៏ល្បីល្បាញបំផុតក្នុងចំណោមរឿងរ៉ាវអំពីអ្នកសាងសង់ទំនប់វារីអគ្គិសនី Bratsk គឺប្រធាន Nyushka - ការសារភាពរបស់ក្មេងស្រីម្នាក់ដែលបានមកធ្វើការនៅការដ្ឋានសំណង់ដោយសំបុត្រ Komsomol ប៉ុន្តែជីវិតរបស់នាងមិនបានដំណើរការតាមរបៀបល្អបំផុតទេ។ ៖ នាង​ត្រូវ​បាន​គេ​បញ្ឆោត កូន​កើត​មក​ដោយ​គ្មាន​ឪពុក។ កងពលតូច Komsomol ទាំងមូលជួបនាងពីមន្ទីរពេទ្យសម្ភពជាមួយកូន។ វីរនារីភាគច្រើនចង់បានភាពបរិសុទ្ធក្នុងទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្សក៏ដូចជា "ដូច្នេះកុម្មុយនិស្តនឹងប្រែក្លាយសម្រាប់យើង" ។ អ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីក្តីសង្ឃឹមថាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលគួរឱ្យភ័យខ្លាចគឺនៅពីក្រោយហើយជីវិតដ៏អស្ចារ្យនិងភ្លឺកំពុងរង់ចាំប្រជាជនសូវៀត។ បញ្ហាចម្បងនៃកំណាព្យគឺ សេរីភាព នយោបាយ និងស្មារតី ការរំដោះខ្លួនចេញពីរបបផ្តាច់ការ។

ក្នុង​នាម​ជា​អ្នក​ការពារ​មនោគមវិជ្ជា​កុម្មុយនិស្ត​ដ៏​ងប់ងល់ ដែល​បាន​រួច​ផុត​ពី​ស្រទាប់​នៃ​លទ្ធិ​ស្តាលីន។ R. Rozhdestvensky- អ្នកស្នងបន្តផ្ទាល់ចំពោះកំណាព្យឃោសនារបស់ V. Mayakovsky ។ លក្ខណៈជាក់លាក់ការងាររបស់គាត់គឺបើកចំហសាធារណៈ, ជំនាន់ក្រោយ, រចនាប័ទ្ម oratorical ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "លិខិតមួយទៅកាន់សតវត្សទីសាមសិប" ថ្លែងទៅកាន់កូនចៅរបស់គាត់ Rozhdestvensky ប្រាប់ពីរបៀបដែលបាតុភូតអវិជ្ជមាននៃសម័យស្តាលីនរារាំងចលនាទៅមុខ។ កវីមានការងឿងឆ្ងល់ថា គោលដៅដែលបានកំណត់នឹងសម្រេចបាន ប្រសិនបើប្រជាជនសូវៀតដើរតាមគន្លងរបស់ស្តាលីន មិនមែនរបស់លេនីនទេ។ ការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយទាំងអស់មិនលុបចោលទេយោងទៅតាមបុណ្យណូអែលដែលជាផ្លូវវីរភាពរបស់ប្រជាជនសូវៀតទៅអនាគត។ ការជម្រុញនៃស្នេហាជាតិសូវៀតគឺខ្លាំងនៅក្នុងកំណាព្យនិងកំណាព្យរបស់គាត់។ កំណាព្យ "Requiem" លើកតម្កើងស្នាដៃរបស់អ្នកដែលបានការពារមាតុភូមិរបស់ពួកគេពីហ្វាស៊ីសនិយម។ កវីអំពាវនាវឱ្យមានការកេងប្រវ័ញ្ចកម្លាំងពលកម្មរបស់បុរសសូវៀតត្រូវបានអនុវត្តនៅកម្ពស់ដូចគ្នា។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Rozhdestvensky ជំទាស់នឹងភាពវង្វេងស្មារតី ("Cogs": ឈប់ចាត់ទុកមនុស្សម្នាក់ដូចជាវីស) ។

ពេលវេលាបានបដិសេធការព្យាករណ៍ជាច្រើនរបស់ Yevtushenko និង Rozhdestvensky ជាពិសេសទាក់ទងនឹងទស្សនវិស័យនយោបាយ និងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ប៉ុន្តែ "កំណាព្យលើចំណុចផ្សេងគ្នា" របស់ Rozhdestvensky នៅតែរក្សាសារៈសំខាន់របស់វាសូម្បីតែសព្វថ្ងៃនេះ។ កវី​ចេះ​ដឹង​ពិភពលោក កវី​ស្វែង​យល់​ពី​អត្ថន័យ​នៃ​ជីវិត។ អ្នកនិពន្ធប្រឈមមុខនឹងទស្សនៈផ្សេងៗគ្នាលើបញ្ហានេះ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ខឹងសម្បារទៅលើ philistinism សម័យទំនើប ប្រជាជនដែលមិនមានឧត្តមគតិសកល ហើយបទដ្ឋានគឺអត្ថិភាពលូតលាស់។ អ្វីដែល Yevtushenko ផ្តល់ជាន័យធៀប ជានិមិត្តរូប Rozhdestvensky ជាធម្មតាបង្ហាញក្នុងទម្រង់ផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ដែលបង្ខំឱ្យគាត់មានលក្ខណៈគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ការងាររបស់គាត់ជាប្រភេទនៃកំណាព្យឃោសនានៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។

ឆ្ងាយពីភាពច្បាស់លាស់ A. Voznesensky,ការរស់ឡើងវិញនូវប្រពៃណីរបស់ដើម Mayakovsky និងដើរតួជាអ្នកតំណាងនៃ avant-garde សង្គមនិយម។ គាត់បានស្រូបយកស្មារតីបះបោររបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់គាត់។ Voznesensky ចាត់ទុកជីវិតដល់ដែនកំណត់នៃលទ្ធភាពរបស់វាជាបទដ្ឋាននៃអត្ថិភាព ដើរតួជាអ្នកអតិបរិមាខាងសីលធម៌ ការពារអាទិភាពនៃគោលការណ៍ខាងវិញ្ញាណ។ ការរិះគន់កំណត់រចនាប័ទ្មរបស់គាត់ថាជាការបង្ហាញនិងប្រៀបធៀប។ កវីកំពុងដើរតាមមាគ៌ានៃការបន្តឡើងវិញយ៉ាងសកម្ម៖ គាត់ប្រើម៉ែត្រកំណាព្យដែលមិនមែនជាប្រពៃណី ណែនាំវាក្យសព្ទថ្មី រួមទាំងវិទ្យាសាស្ត្រ បច្ចេកទេស នយោបាយ និងពឹងផ្អែកលើភាសារស់នៅ។

ការងាររបស់ Voznesensky មានភាពស្រពិចស្រពិលព្រោះគាត់មានបន្ទាត់នយោបាយបន្ទាប់បន្សំ - ការងារទាំងនេះហួសសម័យហើយសព្វថ្ងៃនេះបានបាត់បង់អត្ថន័យនៃការរស់នៅរបស់ពួកគេនៅសល់តែផ្នែកប្រវត្តិសាស្ត្រនិងអក្សរសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះ។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះ Voznesensky បានបង្កើតស្រទាប់សំខាន់នៃការងារនៃធម្មជាតិសកលដែលក្នុងនោះប្រធានបទនៃមនុស្សជាតិបានមកដល់មុន។ ការសម្រេចបានល្អបំផុតរបស់ Voznesensky នៃប្រធានបទនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ និងការលះបង់គឺ "Juno និង Avos" ដែលជាតន្ត្រីសម្តែងរួមគ្នាជាមួយ A. Rybnikov ។

គ) កំណត់ចំណាំខ្ពស់នៃសំឡេងស៊ីវិល័យសង្គមគឺជាលក្ខណៈនៃការងាររបស់កវី "ស្ងប់ស្ងាត់" ទាំងអស់។ ការយកចិត្តទុកដាក់របស់ពួកគេចំពោះពិភពធម្មជាតិមិនត្រូវបានកំណត់នៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃការពិពណ៌នាកំណាព្យនោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានបញ្ចូលជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមខាងវិញ្ញាណ និងទស្សនវិជ្ជាដ៏ខ្លាំងក្លា។

នៅពេលដែល A. Prasolov បានកត់សម្គាល់ថាគ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីផ្សេងទៀតនៃផែនដីមានភាពស្និទ្ធស្នាលនឹងភាពជ្រៅបំផុតនៅក្នុងមនុស្សម្នាក់ដូចជាជនជាតិរុស្ស៊ីនោះទេ។ កវីផ្តល់ពេលវេលាទាំងអស់នៃការទាក់ទងគ្នាជាមួយធម្មជាតិនៅក្នុងថាមវន្ត - ស្ទ្រីម "រស់នៅ" នៃជីវិតនៅលើដៃម្ខាងនិង "ដើមតានតឹង" នៅម្ខាងទៀត។ ប៉ុន្តែទំនាក់ទំនងជាមួយពិភពលោកខ្លួនឯងមិនត្រូវបានជួសជុលសម្រាប់គាត់ដោយក្របខ័ណ្ឌនៃចុងបញ្ចប់និងការចាប់ផ្តើមនោះទេវាមានជាយូរមកហើយមុនពេលវាត្រូវបានពិពណ៌នាដោយកវី។ A. Prasolov ដូច្នេះបង្កើតរូបភាពនៃការរួបរួមនៃពិភពលោកនិងវីរបុរសដែលបញ្ជាក់ពីគំនិតរបស់គាត់អំពីភាពមិនចេះចប់នៃអត្ថិភាពនៃការរួបរួមរបស់មនុស្សនិងធម្មជាតិ។ តាមក្បួនវាកើតឡើងក្នុងកំឡុងពេលកំពូលនៅពេលដែល "ព្រលឹងរង់ចាំ" ងាយស្រួលនិងរីករាយ "មានអារម្មណ៍ថា" "ដ៏ធំ" "ជាទីស្រឡាញ់" ។ វាងាយស្រួលក្នុងការមើលឃើញថាការរំលាយបុគ្គលិកលក្ខណៈនៅក្នុងពិភពលោកក្នុងចំណោម "ស្ងប់ស្ងាត់" បង្កើតសមមូលសីលធម៌និងទស្សនវិជ្ជាផ្ទាល់ខ្លួន - ព្រលឹង។

ពួកគេបានប្រកាសពីការប្រកាន់ខ្ជាប់នូវប្រពៃណីបុរាណនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ពួកគេ។
A. Zhigulin និង V. Kazantsev ។ កំណាព្យ​របស់​ពួក​គេ​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​ផ្លូវ​សង្គម-ប្រវត្តិសាស្ត្រ និង​ស៊ីវិល-សារព័ត៌មាន។ ចំណេះដឹងនៃពិភពលោកកើតឡើងនៅក្នុងពួកគេនៅលើមូលដ្ឋាននៃការសិក្សាលម្អិតអំពីបរិស្ថាន។ A. Zhigulin បានរកឃើញថាវាពិបាកក្នុងការយល់អំពីការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងខ្លួនគាត់ និងពិភពលោកជុំវិញគាត់ ហើយមានតែសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះមាតុភូមិប៉ុណ្ណោះដែលជួយគាត់ស្វែងរក "ខ្ញុំ" ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ ព្យាបាលព្រលឹងដែលរងរបួស។ V. Kazantsev ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការមិនស្គាល់ដោយបំណងប្រាថ្នា "រស់នៅក្នុងការថប់បារម្ភ" "រស់នៅក្នុងជម្រៅ" ។

កំណាព្យរបស់ V. Sokolov នៅពេលនោះហាក់ដូចជាហួសសម័យ។ ប៉ុន្តែគាត់មិនបានចាកចេញពីផ្លូវដែលបានជ្រើសរើសទេមិនងាកចេញពីគោលការណ៍នៃការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ទេផ្ទុយទៅវិញគាត់តែងតែខិតខំដើម្បីទម្រង់បុរាណដ៏តឹងរឹងនៃខគម្ពីរភាពច្បាស់លាស់នៃការបញ្ចេញមតិ។ V. Sokolov អាចបង្កើតបរិយាកាសនៃសកម្មភាពជាបន្តបន្ទាប់ ចលនានៃការគិត ដែលបង្ហាញពីការរួមផ្សំប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រធានបទសំខាន់មួយនៃកំណាព្យបុរាណរបស់រុស្ស៊ី - ប្រធានបទនៃផ្លូវ ផ្លូវ។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងរបស់គាត់មានអារម្មណ៍ថាមានការថប់បារម្ភ និងការព្រួយបារម្ភឥតឈប់ឈរសម្រាប់អនាគត។ ការថប់បារម្ភនេះនាំគាត់ទៅរក "ពាក្យត្រឹមត្រូវ" ទៅនឹងអ្វីដែលត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុង "ព្រលឹង" ។ ការជម្រុញនៃព្រលឹងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់ត្រូវបានគូសបញ្ជាក់តែនៅក្នុងបន្ទាត់ចំនុចប៉ុណ្ណោះ ហើយគាត់នឹងរកឃើញការបង្ហាញពេញលេញរបស់គាត់នៅក្នុងការងាររបស់កវីវ័យក្មេង អ្នកតំណាងនៃ "រលកថ្មី" នៃអ្វីដែលហៅថា "អត្ថបទចម្រៀងស្ងប់ស្ងាត់" ។ បំណងប្រាថ្នារបស់វិចិត្រករក្នុងការអភិវឌ្ឍប្រធានបទផ្សេងៗនៃទំនើបកម្ម និងប្រវត្តិសាស្ត្រ ការទាក់ទាញដល់ទំនៀមទម្លាប់នៃខគម្ពីរបុរាណរបស់រុស្ស៊ីបានដឹកនាំកវីឱ្យមានការសំយោគនៃជីវប្រវត្តិ ធម្មជាតិ និងសង្គម - ប្រវត្តិសាស្ត្រ។

ទីផ្សារពិសេសនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង "ស្ងាត់" ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយស្នាដៃរបស់ N. Rubtsov ។ អ្នកស្រាវជ្រាវជាច្រើននៃកំណាព្យរបស់គាត់បានសន្និដ្ឋានដូចគ្នា។ ស្នាដៃ​របស់​កវី​នេះ​មាន​លក្ខណៈ​ដូច​ជា៖

- គំនិតនៃការពឹងផ្អែកនៃពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សម្នាក់នៅលើទឹកដីធម្មជាតិនិងប្រពៃណីនៃជីវិតកសិករហើយក្នុងន័យនេះជាការអំពាវនាវដល់ការចងចាំប្រវត្តិសាស្ត្រ;

- ការចងចាំនៃសង្គ្រាម;

- កំណាព្យនៃមាតុភូមិតូចមួយ;

- ការតវ៉ាសង្គមដែលបង្ហាញតាមបរិបទ;

- កសិករ​ក្នុង​ការ​យល់​ដឹង​ខាង​វិញ្ញាណ​នៃ​កម្លាំង​ពលកម្ម​និង​ធម្មជាតិ​ជា​ឥទ្ធិពល​ខាង​វិញ្ញាណ;

- តស៊ូ​ដើម្បី​ការ​ពិត​មិន​ចុះ​សម្រុង​។

នៅគ្រាទស្សនវិជ្ជា និងប្រវត្តិសាស្ត្របែបនេះ វាអាចទៅរួចសម្រាប់ស្នាដៃសំខាន់ៗដែលលេចចេញជារូបភាពដ៏មានន័យនៃសារៈសំខាន់ដែលអាចបង្ហាញបាន។ មួយក្នុងចំណោមពួកគេគឺជាអារម្មណ៍របស់ N. Rubtsov ។ វាពិបាកណាស់ក្នុងការស្វែងរកកវីបែបនេះម្នាក់ទៀតដែលមានកម្លាំងដូចគ្នា និងពន្លឺនឹងបង្ហាញយើងពីរូបរាងខាងក្រៅ និងខាងក្នុងរបស់គាត់នៅក្នុងការងាររបស់គាត់។ វាហាក់បីដូចជាកំណាព្យរបស់គាត់ទាំងអស់គឺជាការសន្ទនាដ៏វែងមួយអំពីជីវិតរបស់គាត់៖ អំពីក្តីសុបិន និងសេចក្តីស្រឡាញ់ មិត្តភាព និងភាពឯកកោ មនុស្សជិតស្និទ្ធ និងការខាតបង់ នោះគឺជាប្រលោមលោកជីវប្រវត្តិសង្ខេបនៅក្នុងខ។

ឃ) នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ដ៏ច្របូកច្របល់នេះ ទំនោរទូទៅក្នុងការពង្រឹងគោលការណ៍ទស្សនវិជ្ជា និងការវិភាគបានចាប់ផ្តើមរីកចម្រើននៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Y. Smelyakov, V. Fedorov, L. Martynov, E. Vinokurov, A. Mezhirov និងកវីផ្សេងទៀត។ បំណងប្រាថ្នារបស់ពួកគេក្នុងការជួសជុលដំណាក់កាលថ្មីនៃការគិតទូទៅគឺជាក់ស្តែងណាស់។

ភាពស៊ីជម្រៅនៃប្រវត្តិសាស្រ្តនៅក្នុងកំណាព្យត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍គ្រប់ទីកន្លែង។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ទាំងពីរដោយបទពិសោធន៍របស់កវីនៃជំនាន់ "យោធា" និងការងាររបស់កវីវ័យក្មេងកំណាព្យនៃ "បណ្តឹងឧទ្ធរណ៍ក្រោយសង្គ្រាម" ។ វិចិត្រករបានសាកល្បងជីវិតនៃសហសម័យរបស់ពួកគេដោយបទពិសោធន៍នៃប្រវត្តិសាស្ត្រដែលជាគោលការណ៍ដ៏ស្មោះត្រង់បំផុតមួយក្នុងការបង្កើតការពិតនៃជីវិតឡើងវិញ។ កាលៈទេសៈនេះក៏មានឥទ្ធិពលលើរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ វាក៏ហាក់ដូចជាឡូជីខលផងដែរដែលការបង្កើតការវិភាគទស្សនវិជ្ជាបានធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនៃទំនោរជាក់ស្តែងនៅក្នុងប្រព័ន្ធសិល្បៈនៃកវី។

បំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ទស្សនវិជ្ជាទូទៅដែលជាការបង្ហាញនៃនិន្នាការទូទៅនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ តាមដាននៅក្នុងការងាររបស់កវីនៃជំនាន់និងនិន្នាការផ្សេងៗគ្នា: V. Lugovsky, A. Tvardovsky, M. Lukonin, V. Bokov, N. Rubtsov, A. Zhigulin និងអ្នកដទៃ។

ភាពទូទៅនៃសិល្បៈ ដែលកវីនៅគ្រប់ទីកន្លែងបានប្រែក្លាយ តាមរបៀបច្បាស់លាស់បំផុតបានគូសបញ្ជាក់ពីការអះអាងនៃនិន្នាការប្រវត្តិសាស្រ្ត-ការវិភាគនៅក្នុងទស្សនៈពិភពលោក និងកំណាព្យនៃសម័យនោះ។

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរវាគឺជាអំឡុងពេលនេះដែលការអភិវឌ្ឍន៍នៃសាលាកំណាព្យពីរត្រូវបានគេកត់ត្រាទុកដែលជាបន្ទរដែលអាចមើលឃើញនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់រុស្ស៊ីនៅវេននៃសតវត្សទី 21 ។

Petersburg សាលាកំណាព្យត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមស្លាប acmeist របស់ A. Akhmatova ។ កវីវ័យក្មេងមួយក្រុមមានសំណាងបានស្គាល់នាង។ ការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយ Akhmatova បានបង្កើតទំនាក់ទំនងរស់នៅរវាងវប្បធម៌រុស្ស៊ីនៃយុគសម័យប្រាក់និងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ទិដ្ឋភាពមួយចំនួននៃសោភ័ណភាពនៃ acmeism ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងការងាររបស់កវីនៃសាលា St. រូបភាពសិល្បៈនៃវប្បធម៌ក្លាយជា "ស្នូលនៃអត្ថន័យតែមួយ" ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយប្រវត្តិសាស្ត្រនិងជោគវាសនាផ្ទាល់ខ្លួន។ វាគឺជាគាត់ដែលក្លាយជាការផ្តោតអារម្មណ៍នៃគំរូទេវកថានៃពិភពលោកដែលក្នុងនោះដូចជានៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Mandelstam និង Akhmatova "រឿងល្ខោន" នៃពេលវេលានិងលំហធម្មជាតិនិងវប្បធម៌ភាពជានិងប្រវត្តិសាស្រ្តត្រូវបានចាក់ចេញ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ neo-acmeism នៅក្នុងស្ថានភាពក្រោយសម័យទំនើបទទួលបានលក្ខណៈពិសេសថ្មី។ ឯកជន ផ្ទៃក្នុង ប្រធានបទ លែងត្រូវបានយល់ថាជាសិល្បៈទាំងស្រុងហើយ។ ពីសេរីភាពនៃអត្ថបទចម្រៀងនៃខដែលផ្តល់យោបល់ដោយអារម្មណ៍ (ពីពាក្យ "ការផ្តល់យោបល់" - ការផ្តល់យោបល់) ចលនាមួយចាប់ផ្តើមក្នុងទិសដៅផ្ទុយ ដើម្បីស្វែងរកអំណះអំណាងសិល្បៈដែលមិនមានលក្ខណៈបុគ្គលមួយចំនួន។

ស្ថានភាពនៃពាក្យកំណាព្យបានផ្លាស់ប្តូរ។ វាលែងមានសំឡេងដ៏ពិសិដ្ឋ ភាពប្លែកពីគេ ដូចនៅក្នុងខគម្ពីរសម័យទំនើបទៀតហើយ ពីព្រោះវាគ្មានភាពប្លែកពីគេទេ។ ភាពស្រដៀងគ្នានឹងអ្វីៗទាំងអស់ក្លាយជាផ្លូវថ្មី។ ដូច្នេះ​ហើយ​បាន​ជា​មាន​ការ​ច្រណែន​នឹង​ការ​លេង​ល្បែង​។

សាលា Petersburg រួមមានកវីនៃជំនាន់ចាស់ដែលហៅថា "ហុកសិប" (E. Rein, A. Naiman, A. Kushner) និងកវីជំនាន់ក្រោយ - "ចិតសិប" (V. Krivulin, E. Schwartz) ។ ជារួម ដែលបន្តប្រពៃណីរបស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ពួកគេ។ សាលា Petersburg មិនត្រូវបានសម្គាល់ដោយការរួបរួមនៃទិសដៅរបស់វាទេ។ វារួមបញ្ចូល បន្ថែមពីលើ neo-acmeism ប្រពៃណី neo-baroque បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ
E. Schwartz ។ V. Krivulin នៅក្នុងការសន្ទនាដែលដកស្រង់ដោយ V. Kulakov ដែលនិយាយអំពីសាលា St. Petersburg បានដាក់ឈ្មោះលក្ខណៈពិសេសមួយរបស់វា - ខាងវិញ្ញាណ ដោយពន្យល់ថា "ការប្រុងប្រយ័ត្នខាងវិញ្ញាណពិសេស" មានវត្តមានយ៉ាងជាក់លាក់ទាក់ទងនឹងពាក្យ។

លទ្ធិខាងវិញ្ញាណគឺជាគោលលទ្ធិទស្សនវិជ្ជា និងអាថ៌កំបាំងដែលទទួលស្គាល់គោលការណ៍ខាងវិញ្ញាណថាជាខ្លឹមសារនៃពិភពលោក ហើយចាត់ទុកសម្ភារៈថាជាការបង្កើតវិញ្ញាណ។ ការដាស់តឿនឥតឈប់ឈរចំពោះពាក្យនេះត្រូវបានបង្ហាញជាចម្បងតាមរយៈការស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់របស់កវី។ ដូច្នេះ កវីដើរតួជាអ្នកសម្រុះសម្រួលរវាងគោលការណ៍គ្រឹះ ព្រះ និងពិភពនៃធម្មជាតិ។ ពីនេះជាការពិតណាស់កើតឡើងគោលការណ៍នៃការសន្ទនារវាងវប្បធម៌ភាសាផ្សេងគ្នា។

អ្នកតំណាងដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃសាលាដែលរួបរួមគ្នាដោយប្រធានបទនៃផ្លូវ Petersburg គឺ យ៉ូសែប Brodsky. គាត់បានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ដោយការខ្វះការអនុលោមរបស់គាត់ មិនចង់លេងដោយច្បាប់ដែលទទួលយកបាន ដែលនៅក្នុងឆ្នាំ 1964 គាត់ត្រូវបាននាំយកទៅកាត់ទោសសម្រាប់ "ប៉ារ៉ាស៊ីត" ។ នេះជាហេតុផលសម្រាប់ការចាកចេញរបស់អ្នកនិពន្ធពីសហភាពសូវៀត។ អ្នកឈ្នះរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសម្រាប់សមត្ថភាពនិងបំណងប្រាថ្នាដើម្បីពិសោធន៍ក្នុងសិល្បៈទំនុកច្រៀង កវីបានចាត់ទុកប្រធានបទនៃប្រទេសរុស្ស៊ីជាបន្តបន្ទាប់ដែលមិនចង់បានសម្រាប់ខ្លួនគាត់។

សម្រាប់វីរបុរសរបស់ Dostoevsky គំនិតនៃ "ចាកចេញ" (ទៅអាមេរិក) និង "ការវិនាស" គឺមានន័យដូចគ្នា។ I. Brodsky ដែលបានចាកចេញពីប្រទេសរុស្ស៊ីបានបែកបាក់មិនត្រឹមតែជាមួយប្រពៃណីជាតិប៉ុណ្ណោះទេ។ ការសម្រាកជាមួយមាតុភូមិគឺកាន់តែសំខាន់ អាកប្បកិរិយាបន្ថែមទៀតរបស់គាត់ចំពោះវា (ការបង្ហាញការបដិសេធក្នុងការជួបជាមួយអ្នកនិពន្ធប្រជាធិបតេយ្យរុស្ស៊ីដោយដឹងខ្លួនដោយមិនអើពើការអញ្ជើញទាំងអស់ឱ្យទៅលេងសាំងពេទឺប៊ឺគ) បានក្លាយជាការឈឺចាប់។ ប្រហែលជានៅពីក្រោយ "ការស្អប់" នេះមានសេចក្តីស្រឡាញ់ដែលមិនអាចយកឈ្នះបាន និងការភ័យខ្លាចក្នុងការសារភាពវាចំពោះខ្លួនឯង? លើសពីនេះទៅទៀតនៅបរទេស I. Brodsky តែងតែងាកទៅរកការងារដែលសរសេរនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីជាប្រភពនៃមាតិកាថ្មី។ ហើយទោះបីជាការផ្លាស់ប្តូរផ្នែកខ្លះទៅជាភាសាអង់គ្លេសនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ក៏ដោយក៏កវីមិនបានចាកចេញពីប្រធានបទនៃផ្លូវ Petersburg រហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់។

"ការទិញយក" កំណាព្យដ៏ល្បីល្បាញមួយទៀតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ បានក្លាយជា "សាលា Lianozovo" ។ រង្វង់កវី និងវិចិត្រករដែលរួសរាយរាក់ទាក់នេះបានទទួលឈ្មោះរបស់វាពីឈ្មោះភូមិមួយក្នុងតំបន់មូស្គូ ដែលក្រោយមកត្រូវបានស្រូបយកដោយទីក្រុងមូស្គូ ហើយក្លាយជាស្រុកមួយរបស់វា។ រង្វង់បានបង្កើតឡើងដោយឯកឯងនៅជុំវិញ E. Kropavnitsky ដែលបានកើតនៅចុងសតវត្សទី 19 ។ ហើយជាកូនច្បងបំផុត។ សមាជិកនៃរង្វង់គឺកវី G. Sapgir, I. Kholin, V. Nekrasov, Ya. Satunovsky, សិល្បករ O. Rabin, N. Vechtomov,
L. Masterkova, V. Nemukhin ។ ហើយទោះបីជាសមាជិកទាំងអស់នៃ "សាលា Lianozovo" មានអារម្មណ៍ថាមានលក្ខណៈធម្មតានៃសេចក្តីប្រាថ្នាច្នៃប្រឌិតក៏ដោយ បំណងប្រាថ្នាបង្រួបបង្រួមដើម្បីបង្ហាញពីខ្លួនពួកគេដោយសេរី និងពេញលេញ ទំនាក់ទំនងមនុស្សសុទ្ធ ការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់សមាជិកទាំងអស់នៃរង្វង់ និងការគាំទ្រគ្នាទៅវិញទៅមកមានច្រើន។ សំខាន់ជាងសម្រាប់ពួកគេ។ វាជាលក្ខណៈដែលថាដោយបានដើរតួយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ក្នុងការបង្កើតសាលា E. L. Kropivnitsky មិនបានផ្តល់ឈ្មោះឱ្យនាងទេហើយវាត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីជាមួយនឹងឈ្មោះ "ភូមិសាស្ត្រ" ។

តួនាទីសម្រេចចិត្តក្នុងការបង្កើតសាលារៀនយ៉ាងហោចណាស់នៅដំណាក់កាលដំបូងត្រូវបានលេងដោយ E. L. Kropivnitsky ។ គាត់បានក្លាយជាគ្រូបង្រៀនខាងវិញ្ញាណសម្រាប់ I. Kholin និង G. Sapgir ។ បុរសម្នាក់ដែលមានអំណោយទានដោយធម្មជាតិជាវិចិត្រករ (គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលា Stroganov ក្នុងឆ្នាំ 1911) តន្ត្រីករ (ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ "Kiribeevich" ត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយអ្នកនិពន្ធ AK Glazunov) កវី (គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយតាមកាសែតមុនពេលបដិវត្ត) គាត់ក៏ជាមនុស្សសំខាន់ បុគ្គលិកលក្ខណៈពិសេស ធម្មជាតិដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវទំនុកច្រៀង និងមន្ទិលសង្ស័យ ជាអ្នកណែនាំដែលកើតមកដែលមិនបង្រៀនអ្វីទាំងអស់ ប៉ុន្តែបន្តិចម្តងៗ នៅក្នុងការសន្ទនា ឬតាមរយៈការវាយតម្លៃដែលបានផ្តល់ឱ្យក្នុងការឆ្លងកាត់ ការចែករំលែកចំណេះដឹងជាមួយសិស្ស។ ការដាស់ទេពកោសល្យដែលមិនចេះរីងស្ងួតដែលជួយគាត់ឱ្យយល់ពីធម្មជាតិរបស់គាត់។ ទីបំផុត ជីវិតរបស់គ្រូខ្លួនឯងក៏មានឥទ្ធិពលផងដែរ ដែលយោងទៅតាម G. Sapgir មានដូចជាទស្សនវិទូចិនបុរាណ ឬបុរាណ សុភាពរាបសាបំផុត សូម្បីតែ ascetically ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយបានរស់នៅក្នុងជីវិតខាងវិញ្ញាណដ៏ខ្លាំងក្លា។ E. L. Kropivnitsky ត្រូវបានភ្ជាប់ដោយផ្ទាល់ជាមួយវប្បធម៌នៃយុគសម័យប្រាក់។ ក្នុងចំណោមមិត្តភ័ក្តិ និងអ្នកស្គាល់គ្នាជិតស្និទ្ធរបស់គាត់គឺកវី និងអ្នកបកប្រែ A. Alving (1885–1942) ដែលបានផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងសកម្មនូវកំណាព្យរបស់ I. F. Annensky ហើយបានតម្រៀបតាមបណ្ណសាររបស់គាត់បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់មេ។ កវី និងអ្នកបកប្រែ Y. Verkhovsky (1885–1956) ដែលលើសពីនេះទៅទៀត បានដោះស្រាយជាមួយសតវត្សទី 19 ជាប្រភពនៃអក្សរសិល្ប៍។ កវី
F. Chernov (1877–1940) ។ មិត្តជិតស្និទ្ធ ឬសហការីក្នុងការគូរគំនូរគឺវិចិត្រករ P. Kuznetsov (1878–1968), R. Falk (1886–1958), A. Tyshler (1898–1980) ។

ទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសោភ័ណភាពដ៏ស្រស់ស្អាត។
E. L. Kropivnitsky និងអំពីកំណាព្យរបស់គាត់។ បោះបង់ចោលនៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ។ ពីលក្ខណៈអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់គាត់បានបំផ្លាញកំណាព្យភាគច្រើនដែលបានសរសេររហូតដល់ពេលនោះ (នៅក្នុងការប្រមូលដែលគាត់បានចងក្រងដែលត្រូវបានបោះពុម្ពនៅបរទេសក្នុងឆ្នាំ 1977 E. L. Kropivnetsky រួមបញ្ចូលតែកំណាព្យដែលសរសេរបន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1937) ។

គាត់​បាន​ហៅ​ខ្លួន​គាត់​យ៉ាង​ខ្លាំង​ថា​ជា​«​កវី​នៅ​ជាយ​ក្រុង​និង​ផ្ទះ​តូច​តាច»។ កំណាព្យរបស់គាត់ដែលមានលក្ខណៈច្បាស់លាស់ ពោរពេញដោយភាពច្បាស់លាស់ ដូចជាព័ត៌មានលម្អិតដែលលែងត្រូវការនោះ បានចាប់យកជីវិតនៅជាយក្រុងនេះ ដែលគ្មានអ្វីលាក់កំបាំងពីភ្នែកអ្នកជិតខាង ហើយគ្មាននរណាម្នាក់លាក់បាំងអ្វីទាំងអស់ ដែលជាកន្លែងដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាស្គាល់គ្នា វាគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ រកមើលនៅពីក្រោយរបងឬចូលទៅក្នុងបង្អួចណាមួយ។

វាគួរតែត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ថាប្រជាជន "Lianoz" (លើកលែងតែ Ya. Solnovsky) មិនដែលចាប់អារម្មណ៍នឹងបញ្ហាសង្គមទេ។ វានឹងជាការខុសក្នុងការផ្សារភ្ជាប់ការស្វែងរកសិល្បករ "Lianoz" ជាមួយនឹង "ភាពប្រាកដនិយមធ្ងន់ធ្ងរ" របស់វិចិត្រករសូវៀតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និងការស្វែងរកកវីជាមួយនឹងភាពប្រាកដនិយមក្រោយសង្គ្រាមជាថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ការរស់នៅក្នុងលំហ និងពេលវេលាដូចគ្នា ទោះបីជាពួកគេមិនបានរត់ចេញពីភាពទំនើបក៏ដោយ ក៏ពួកគេមិនមានការចាប់អារម្មណ៍លើវាដែរ។ ចាប់តាំងពីការបោះពុម្ពលើកដំបូងនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី samizdat
A. Ginsburg "វាក្យសម្ព័ន្ធ" ដែលកំណាព្យរបស់ G. Sapgir ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ។
I. Kholin និងមិនទាន់ទាក់ទងទៅនឹងរង្វង់ "Lianozovsky" នៃ Vs. Nekrasov ពួកគេចាប់អារម្មណ៍តែសំណួរកំណាព្យប៉ុណ្ណោះ។ រឿងមួយទៀតគឺរបៀបដែលអ្នកដទៃយល់ឃើញពីការងាររបស់ពួកគេ។ ការលេចចេញនៅឆ្នាំ 1959 នៃទស្សនាវដ្តីឯករាជ្យដូចជា Syntax ដែលអ្នកនិពន្ធ និងនិពន្ធនាយកបានយល់ព្រមមិនប៉ះពាល់នយោបាយ ត្រូវបានដំឡើងឋានៈជាសកម្មភាពនយោបាយ ពីព្រោះសកម្មភាពរបស់ពួកគេត្រូវបានបកស្រាយថាជាការចង់គេចចេញពីការគ្រប់គ្រងរបស់រដ្ឋ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការរិះគន់សង្គមជាទូទៅមិនមែនជាលក្ខណៈនៃ "Lianozites" នោះទេ។ រឿងសំខាន់ និងតែមួយគត់ដែលចាប់អារម្មណ៍ចំពោះពួកគេគឺសោភ័ណភាព នៅដំណាក់កាលដំបូង ប្រហែលជា "ការប្រឆាំងនឹងសោភ័ណភាព"។ ប៉ុន្តែ​វត្ថុ​ដែល​ពួកគេ​ជ្រើសរើស​គឺ​នៅ​ក្រៅ​វប្បធម៌​ផ្លូវការ។

កវី និងវិចិត្រករ-"Lianoz" ត្រូវបានកំណត់ដោយការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងក្នុងការស្វែងរកសមមិត្ត និងការគាំទ្រគ្នាទៅវិញទៅមក។

3. ការកើនឡើងជាទូទៅនៃសិល្បៈល្ខោននៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ។ បាននាំឱ្យមានការកើនឡើងនៃ dramaturgy ។ ស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធដែលមានទេពកោសល្យថ្មីៗបានបង្ហាញខ្លួន ដែលភាគច្រើនបានកំណត់ផ្លូវសំខាន់ៗសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍រឿងល្ខោនក្នុងប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ខាងមុខ។ នៅជុំវិញសម័យកាលនេះ បុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងបីនាក់ត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលការលេងរបស់វាត្រូវបានសម្តែងជាញឹកញាប់ពេញមួយសម័យសូវៀត - V. Rozov, A. Volodin,
A. Arbuzov ។ Arbuzov បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1939 ជាមួយនឹងការសម្តែងរឿង "Tanya" ហើយនៅជាប់នឹងអ្នកមើលនិងអ្នកអានរបស់គាត់អស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍។ ជាការពិតណាស់, ល្ខោននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950-1960 ។ មិនត្រូវបានអស់កម្លាំងដោយឈ្មោះទាំងនេះ A. Salynsky, L. Zorin, S. Aleshin បានធ្វើការយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងរឿងល្ខោន។
I. Stock, A. Stein, K. Finn, S. Mikhalkov, Yu. Miroshnichenko, A. Sofronov និងផ្សេងៗទៀត។ ចំនួនផលិតកម្មដ៏ធំបំផុតនៅក្នុងរោងកុននៃប្រទេសក្នុងរយៈពេលពីរឬបីទស្សវត្សរ៍បានរាប់បញ្ចូលទាំងរឿងកំប្លែងដែលមិនសមហេតុផល។
V. Konstantinov និង B. Ratzer ដែលធ្វើការជាសហអ្នកនិពន្ធ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាគច្រើននៃរឿងភាគដោយអ្នកនិពន្ធទាំងអស់នេះ ត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់តែអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តល្ខោនប៉ុណ្ណោះ។ ស្នាដៃរបស់ Rozov, Arbuzov និង Volodin បានចូលទៅក្នុងមូលនិធិមាសនៃបុរាណរុស្ស៊ីនិងសូវៀត។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃ "រលាយ" សិល្បៈល្ខោនបានរីកចម្រើនយ៉ាងឆាប់រហ័សដែលនាំឱ្យមានការពង្រីកនិងបន្តនៃល្ខោនខោលដែលជារូបរាងនៃស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនដោយអ្នកនិពន្ធដែលមានទេពកោសល្យ។ ល្ខោនដែលគ្មានជម្លោះ ដែលគោលការណ៍នៃថ្នាក់-មនោគមវិជ្ជានៃការវាយតម្លៃតួអក្សរបានដំណើរការ ត្រូវបានជំនួសដោយរឿងភាគធ្ងន់ធ្ងរដែលផ្តោតលើបញ្ហាសីលធម៌។ ដោយផ្អែកលើគោលការណ៍ឈានមុខគេនៃការបង្កើតរូបភាព ការលេង "រលាយ" និង "ក្រោយរលាយ" អាចត្រូវបានបែងចែកជាបីប្រភេទ៖

ល្ខោន​សិល្បៈ​និង​សារព័ត៌មាន;

ល្ខោនសង្គមនិងផ្លូវចិត្ត;

កំប្លែង។

ក្នុង​ចំណោម​ប្រភេទ​និង​រចនាប័ទ្ម​ផ្សេងៗ​ដែល​បាន​វាយលុក​រោងកុន​តាំងពី​ចុង​ទសវត្សរ៍​ទី 50 ។ សតវត្សទី 20 រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ នៅក្នុងរឿងល្ខោនសម័យទំនើប មនុស្សម្នាក់អាចកត់សម្គាល់ពីភាពលេចធ្លោជាក់ស្តែងនៃការលេងបែបសង្គម-ផ្លូវចិត្តតាមបែបប្រពៃណីសម្រាប់រោងមហោស្រពរុស្ស៊ី។ ទោះបីជាការពិតប្រចាំថ្ងៃ សូម្បីតែផ្ទៃខាងក្រោយប្រចាំថ្ងៃនៃសកម្មភាពខ្លួនឯងក៏ដោយ ការងារទាំងនេះភាគច្រើនមានភាពស៊ីជម្រៅ ទស្សនវិជ្ជា និងសីលធម៌ច្រើនស្រទាប់។ ក្នុងន័យមួយ អ្នកនិពន្ធនៃរឿងទាំងនេះបានក្លាយជាអ្នកស្នងនៃប្រពៃណីរបស់ Chekhov ក្នុងរឿងល្ខោន នៅពេលដែល "អស់កល្បជានិច្ច" សំណួរ និងបញ្ហាជាសកលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងគ្រោងធម្មតា។ នៅទីនេះ អ្នកនិពន្ធបានប្រើបច្ចេកទេសយ៉ាងសកម្មដូចជា៖

ការបង្កើត "ចរន្តក្រោម";

ដីដែលភ្ជាប់មកជាមួយ;

ការពង្រីកទំហំឆាកតាមរយៈការណែនាំនៃនិមិត្តសញ្ញាកំណាព្យ ឬប្រធានបទ។

ជាឧទាហរណ៍ សួនផ្កាតូចមួយដែលមានដើមជ្រៃក្នុងរឿង "Last Summer in Chulimsk" របស់ A. Vampilov ដូចជាសួនផ្កា cherry ចាស់ពីរឿងដ៏ល្បីល្បាញរបស់ A. Chekhov ក្លាយជាវីរបុរសរបស់ Vampilov ជាប្រភេទនៃការសាកល្បងសមត្ថភាពស្នេហា មនុស្សជាតិ ស្នេហា។ នៃ​ជីវិត។

មានប្រសិទ្ធភាពខ្លាំងណាស់ បង្កើនឥទ្ធិពលផ្លូវចិត្តលើអ្នកមើល គឺជាបច្ចេកទេសដូចជា "សំឡេង" ក្រៅឆាក ជួនកាលបង្កើតជាផែនការសកម្មភាពដាច់ដោយឡែក ឬការមើលឃើញដ៏អស្ចារ្យនៃតួអង្គ។

The Thaw បានធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានជាលើកដំបូងដើម្បីលើកយកទិដ្ឋភាពមនោគមវិជ្ជាខាងលើឆាកសូវៀតនិងរឿងល្ខោន។ ជាការពិតណាស់ មិនមែនទាំងអស់នោះទេ ប៉ុន្តែជាផ្នែកមួយដ៏សំខាន់នៃពួកគេ។ មុន​នឹង​និយាយ​ពី​សុភមង្គល​របស់​មនុស្ស​ជាតិ​ទាំង​អស់ គួរតែ​គិត​ពី​សុភមង្គល​និង​ទុក្ខ​របស់​បុគ្គល។

ដំណើរការនៃ "មនុស្សជាតិ" បានប្រកាសខ្លួនឯងនៅក្នុងរឿងល្ខោន ទាំងនៅក្នុងមូលដ្ឋានអក្សរសាស្ត្ររបស់ខ្លួន និងនៅក្នុងការផលិត។

ការស្វែងរកមធ្យោបាយសិល្បៈដែលមានសមត្ថភាពបង្ហាញពីនិន្នាការឈានមុខគេនៃពេលវេលាក្នុងក្របខ័ណ្ឌប្រចាំថ្ងៃ ល្ខោនអង្គជំនុំជម្រះបាននាំឱ្យមានការបង្កើតនូវការងារដ៏សំខាន់ដូចជាការលេង។ A. Arbuzova"ប្រវត្តិសាស្រ្ត Irkutsk" (1959–1960). រូបភាពនៃរឿងភាគរបស់មនុស្សប្រចាំថ្ងៃបានកើនឡើងដល់កម្ពស់នៃការឆ្លុះបញ្ចាំងកំណាព្យលើគោលការណ៍សីលធម៌នៃសហសម័យ ហើយលក្ខណៈពិសេសនៃយុគសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រថ្មីត្រូវបានកត់ត្រាយ៉ាងរស់រវើកនៅក្នុងរូបរាងរបស់វីរបុរសខ្លួនឯង។

នៅដើមនៃការលេង វីរនារីដែលជាក្មេងស្រីវ័យក្មេង Valya ជួបប្រទះនឹងស្ថានភាពនៃភាពឯកោផ្លូវចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ ខកចិត្តក្នុងស្នេហា នាងបាត់បង់ជំនឿលើមនុស្ស លទ្ធភាពនៃសុភមង្គលសម្រាប់ខ្លួននាង។ នាងព្យាយាមបង្កើតភាពទទេខាងវិញ្ញាណដ៏ឈឺចាប់ ភាពអផ្សុក និងការនិយាយស្តីអំពីការងារប្រចាំថ្ងៃ ជាមួយនឹងកិច្ចការស្នេហាញឹកញាប់ ស្នេហាបំភាន់នៃជីវិតដែលគ្មានការគិត។ ស្រឡាញ់ Victor ដោយទទួលរងនូវការអាម៉ាស់ពីគាត់ នាងសម្រេចចិត្តសងសឹកគាត់ - នាងបានរៀបការជាមួយ Sergei ។

ជីវិតមួយទៀតចាប់ផ្តើម។ Sergei ជួយវីរនារីរកឃើញខ្លួនឯងម្តងទៀត។ គាត់​មាន​ឆន្ទៈ​មោះមុត រឹងមាំ តស៊ូ និង​ទន្ទឹម​នឹង​នោះ​មាន​ចរិត​ទាក់​ទាញ​មនុស្ស​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​ភាព​កក់ក្ដៅ។ វា​ជា​តួអង្គ​នេះ​ហើយ​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​គាត់​ប្រញាប់ប្រញាល់​ទៅ​ជួយ​ក្មេងប្រុស​លង់ទឹក​ដោយ​មិន​ស្ទាក់ស្ទើរ​។ ក្មេងប្រុសត្រូវបានសង្គ្រោះ ប៉ុន្តែ Sergei បានស្លាប់។ ភាពតក់ស្លុតដ៏សោកនាដកម្មដែលជួបប្រទះដោយវីរនារីបានបញ្ចប់ចំណុចរបត់នៅក្នុងព្រលឹងរបស់នាង។ Victor ក៏កំពុងផ្លាស់ប្តូរដែរ ការស្លាប់របស់មិត្តម្នាក់ធ្វើឱ្យគាត់គិតឡើងវិញច្រើនក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ ឥឡូវនេះបន្ទាប់ពីការសាកល្បងពិតប្រាកដស្នេហាពិតរបស់វីរបុរសអាចក្លាយជាអាចធ្វើទៅបាន។

វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ដែល Arbuzov បានប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនូវសន្និបាតដំណាក់កាលនៅក្នុងការសម្តែង។ ល្បាយដ៏មុតស្រួចនៃផែនការជាក់ស្តែង និងតាមលក្ខខណ្ឌ មធ្យោបាយរៀបចំសកម្មភាព ផ្ទេរព្រឹត្តិការណ៍ពីអតីតកាលថ្មីៗមកបច្ចុប្បន្នកាល - ទាំងអស់នេះគឺចាំបាច់សម្រាប់អ្នកនិពន្ធ ដើម្បីធ្វើឱ្យសកម្មអ្នកអាន អ្នកមើល ដើម្បីធ្វើឱ្យទំនាក់ទំនងរបស់គាត់ជាមួយ តួអង្គកាន់តែរស់រវើក និងដោយផ្ទាល់ ដូចជានាំយកបញ្ហាមកបើកកន្លែងសម្រាប់ការពិភាក្សាបើកចំហ។

កន្លែងលេចធ្លោមួយនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធសិល្បៈនៃការលេងត្រូវបានកាន់កាប់ដោយក្រុមចម្រៀង។ លោក​ណែនាំ​ធាតុ​សារព័ត៌មាន​ចូល​ក្នុង​រឿង​នេះ ដែល​មាន​ប្រជាប្រិយភាព​មិន​ធម្មតា​ក្នុង​សង្គម​សម័យ​នោះ។

"សូម្បីតែមួយថ្ងៃមុនពេលស្លាប់ វាមិនយឺតពេលទេក្នុងការចាប់ផ្តើមជីវិតជាថ្មី" - នេះគឺជានិក្ខេបបទសំខាន់នៃការលេងរបស់ Arbuzov "My poor Marat" (1964) ដែលវីរបុរសមកដល់វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ បន្ទាប់ពីដំណើរស្វែងរកខាងវិញ្ញាណជាច្រើនឆ្នាំ។ ទាំង​ក្នុង​រឿង និង​បច្ចេកទេស​ដ៏​អស្ចារ្យ​ដែល​ប្រើ​នៅ​ទីនេះ "ម៉ារ៉ាត​កំសត់​របស់​ខ្ញុំ" សាង​ឡើង​ដូច​ជា​កាលប្បវត្តិ​មួយ​។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ការលេងនេះមានចំណងជើងរងថា "ការសន្ទនាជាបីផ្នែក"។ ផ្នែកនីមួយៗមានភាពជាក់លាក់របស់វា រហូតដល់មួយខែ ការកំណត់ពេលវេលា។ ជាមួយនឹងកាលបរិច្ឆេទថេរទាំងនេះ អ្នកនិពន្ធស្វែងរកការបញ្ជាក់ពីទំនាក់ទំនងរបស់វីរបុរសជាមួយពិភពលោកជុំវិញពួកគេ ដោយវាយតម្លៃពួកគេពេញមួយរយៈពេលប្រវត្តិសាស្ត្រទាំងមូល។

តួអង្គសំខាន់ៗត្រូវបានសាកល្បងសម្រាប់កម្លាំងផ្លូវចិត្ត។ ទោះបីជាមានការបញ្ចប់ដ៏រីករាយក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធបាននិយាយថា៖ ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្សសាមញ្ញត្រូវការកម្លាំងខាងវិញ្ញាណដ៏អស្ចារ្យ ប្រសិនបើអ្នកចង់ឱ្យសុបិននៃភាពជោគជ័យ និងសុភមង្គលរបស់អ្នកមិនដួលរលំ។

នៅក្នុងស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃឆ្នាំទាំងនោះបញ្ហានៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃគ្រួសារស្នេហាមិនត្រូវបានបំបែកចេញពីបញ្ហាសីលធម៌និងកាតព្វកិច្ចពលរដ្ឋទេ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ ភាពស្រួចស្រាវ និងភាពពាក់ព័ន្ធនៃបញ្ហាសង្គម និងសីលធម៌នៅក្នុងខ្លួនពួកគេមិនមែនជាការធានានៃភាពជោគជ័យប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនោះទេ វាត្រូវបានសម្រេចបានលុះត្រាតែអ្នកនិពន្ធបានរកឃើញវិធីដ៏អស្ចារ្យថ្មីនៃការពិចារណាពីភាពផ្ទុយគ្នានៃជីវិត ស្វែងរកការពង្រឹង និងអភិវឌ្ឍសោភ័ណភាព។ ប្រព័ន្ធ។

សិល្បៈគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ A. Vampilova ។សមិទ្ធិផលចម្បងរបស់គាត់គឺពហុមុខងារដ៏ស្មុគស្មាញនៃតួអង្គមនុស្សដែលមានជីវិត ដែលនៅក្នុងការគោរពជាច្រើនដែលបន្តគ្នាជាគ្រាមភាសា ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានោះមានលក្ខណៈពិសេសរៀងៗខ្លួន។

រួច​ហើយ​ក្នុង​រឿង​កំប្លែង​ទំនុកច្រៀង​ដំបូង​ "លា​ក្នុង​ខែ​មិថុនា" (1965) សញ្ញារបស់វីរបុរសត្រូវបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់ដែលក្រោយមកបានឆ្លងកាត់ការលេងផ្សេងទៀតដោយ Vampilov តាមរបៀបផ្សេងៗ។

នៅក្នុងវិធីផ្លូវចិត្តដ៏ស្មុគស្មាញ Busygin ទៅរកភាពសុចរិតខាងវិញ្ញាណ។ តួឯកសម្តែងដោយ Vampilov "កូនប្រុសច្បង" (1967). គ្រោងនៃការលេងគឺមិនធម្មតាណាស់។ Busygin និងដៃគូចៃដន្យរបស់គាត់ Sevostyanov ដែលមានឈ្មោះហៅក្រៅ Silva រកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងគ្រួសារ Sarafanovs ដែលមិនស្គាល់ដែលកំពុងឆ្លងកាត់ការលំបាកសម្រាប់ខ្លួនគេ។ Busygin ទទួលខុសត្រូវចំពោះអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងជាមួយ "សាច់ញាតិ" ដោយមិនដឹងខ្លួន។ នៅពេលដែលគាត់ឈប់ធ្វើជាមនុស្សចម្លែកនៅក្នុងផ្ទះរបស់ Sarafanovs អតីតទំនាក់ទំនងជាមួយ Silva ដែលប្រែទៅជាពាក្យជេរធម្មតាក៏បាត់បន្តិចម្តងៗ។ ម៉្យាងវិញទៀត Busygin ខ្លួនគាត់កាន់តែធុញទ្រាន់នឹងហ្គេមដែលគាត់បានចាប់ផ្តើម ជាទង្វើដ៏សាហាវឃោរឃៅរបស់គាត់។ គាត់បានរកឃើញញាតិសន្តានខាងវិញ្ញាណជាមួយ Sarafanov ដែលនិយាយអញ្ចឹង វាមិនមានបញ្ហាអ្វីទាល់តែសោះថាតើតួឯកជាសាច់ញាត្តិរបស់គាត់ឬអត់។ ហេតុដូច្នេះហើយ ការប៉ះពាល់ដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយនាំទៅដល់ការបញ្ចប់ដ៏រីករាយសម្រាប់ការលេងទាំងមូល។ Busygin ធ្វើឱ្យមានការលំបាក និងដឹងខ្លួន ជំហានឆ្ពោះទៅមុខប្រកបដោយគោលបំណងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់គាត់។

បញ្ហានៃជម្រើសសីលធម៌ក្នុងការលេង "Duck Hunt" ត្រូវបានដោះស្រាយកាន់តែស្មុគស្មាញនិងយ៉ាងខ្លាំង។ (១៩៦៧)។ ធាតុកំប្លែង ដែលមានលក្ខណៈធម្មជាតិនៅក្នុងរឿងមុនរបស់ Vampilov ត្រូវបានកាត់បន្ថយមកត្រឹមកម្រិតអប្បបរមា។ អ្នកនិពន្ធពិនិត្យលម្អិតអំពីចរិតរបស់បុគ្គលដែលលង់ក្នុងជីវិតហើយ បង្ហាញពីរបៀបដោយធ្វើឱ្យអសីលធម៌ជាបទដ្ឋាននៃអាកប្បកិរិយា ដោយមិនគិតពីប្រយោជន៍អ្នកដទៃ បុគ្គលសម្លាប់មនុស្សក្នុងខ្លួន។

ការបរបាញ់ទាដែលវីរបុរសនៃរឿង Viktor Zilov នឹងធ្វើក្នុងអំឡុងពេលសកម្មភាពទាំងមូល មិនមែនជាការបង្ហាញអំពីខ្លឹមសារខាងវិញ្ញាណរបស់គាត់ទាល់តែសោះ។ គាត់​ជា​អ្នក​បាញ់​សត្វ​ដ៏​កំសត់​ម្នាក់​ព្រោះ​គាត់​សារភាព​ថា​គាត់​សុំទោស​ដែល​សម្លាប់​ទា​។ តាមមើលទៅ គាត់មានអារម្មណ៍សោកស្តាយចំពោះខ្លួនគាត់ ទោះបីជាថ្ងៃមួយបានឈានដល់ទីបញ្ចប់ក្នុងរង្វង់មនុស្សស្រីដែលគាត់ហាក់បីដូចជាស្រលាញ់ និងបុរសដែលហាក់ដូចជាស្និទ្ធស្នាលជាមួយគាត់ក៏ដោយ គាត់ព្យាយាមបញ្ឈប់អ្វីៗទាំងអស់ដោយបាញ់មួយគ្រាប់។ . ពិតណាស់ កម្លាំងសម្រាប់រឿងនេះមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។

បញ្ហាសីលធម៌ជាមួយនឹងភាពប្រាកដប្រជាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងរឿងរបស់ V. Rozov "នៅថ្ងៃអាពាហ៍ពិពាហ៍" (១៩៦៤)។ នៅទីនេះ មនុស្សវ័យក្មេងនៅតែត្រូវបានសាកល្បងសម្រាប់ភាពចាស់ទុំខាងសីលធម៌។ នៅថ្ងៃរៀបមង្គលការ កូនក្រមុំស្រាប់តែប្រកាសថានឹងមិនមានពិធីមង្គលការឡើយ ហើយថានាងនឹងចែកផ្លូវជាមួយកូនកំលោះជារៀងរហូត បើទោះជានាងស្រលាញ់លោកគ្មានទីបញ្ចប់ក៏ដោយ។ ទោះបីជាមានការមិននឹកស្មានដល់នៃទង្វើដ៏ម៉ឺងម៉ាត់បែបនេះក៏ដោយ ក៏អាកប្បកិរិយារបស់វីរនារី - Nyura Salova កូនស្រីរបស់អ្នកយាមពេលយប់នៅក្នុងទីក្រុង Volga តូចមួយមានតក្កវិជ្ជាផ្ទៃក្នុងដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានរបស់ខ្លួនដែលនាំឱ្យនាងមានតម្រូវការក្នុងការលះបង់សុភមង្គល។ នៅក្នុងដំណើរការនៃសកម្មភាពនេះ Nyura ជឿជាក់លើការពិតដ៏ជូរចត់ ប៉ុន្តែមិនអាចប្រកែកបាន៖ បុរសដែលនាងរៀបការបានស្រឡាញ់នារីម្នាក់ទៀតជាយូរមកហើយ។

ភាពប្លែកនៃស្ថានភាពជម្លោះដែលកើតឡើងនៅក្នុងរឿងគឺស្ថិតនៅក្នុងការពិតដែលថាការតស៊ូមិនផ្ទុះឡើងរវាងតួអង្គនៅក្នុងស្នេហាត្រីកោណដែលបិទជិត និងជាប្រពៃណី។ Rozov ដោយបានគូសបញ្ជាក់ឡើងវិញនូវប្រភពដើមពិតនៃជម្លោះស្រួចស្រាវដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនោះ ជាដំបូងនៃការប្រឈមមុខដាក់គ្នាដ៏តានតឹងដែលកើតឡើងនៅក្នុងព្រលឹងរបស់វីរនារី ព្រោះនៅទីបញ្ចប់នាងខ្លួនឯងត្រូវតែធ្វើការជ្រើសរើសដោយដឹងខ្លួន។ ពាក្យសម្រេចចិត្ត។

Rozov បានជំទាស់នឹងគោលគំនិត dogmatic នៃ "វីរបុរសដ៏ល្អ" ដែលពិតជាបង្ហាញខ្លួនឯងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយប្រវត្តិសាស្រ្តនិងសង្គម។ សកម្មភាពនៃការលេងរបស់គាត់តែងតែកើតឡើងនៅក្នុងរង្វង់តូចចង្អៀតនៃតួអង្គ។ ប្រសិនបើនេះមិនមែនជាគ្រួសារទេនោះ មិត្តរួមថ្នាក់មួយក្រុមដែលបានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅសាលារៀនសម្រាប់ពេលល្ងាចរបស់ពួកគេបន្ទាប់ពីការបែកគ្នាជាច្រើនឆ្នាំ។ Sergei Usov ដែលជាតួឯកនៃរឿង "ការប្រមូលផ្តុំប្រពៃណី" (1967) និយាយដោយផ្ទាល់អំពីតម្លៃនៃបុគ្គលឯករាជ្យនៃសមិទ្ធិផលវិជ្ជាជីវៈមុខតំណែងតួនាទីសង្គម - គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃភាពខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សមានសារៈសំខាន់ចំពោះគាត់។ ដូច្នេះហើយ គាត់ក្លាយជាអ្នកកាត់សេចក្តីក្នុងជម្លោះរបស់និស្សិតដែលធំពេញវ័យ ដែលកំពុងព្យាយាមបំបែកស្រូវសាលីចេញពីអង្កាមក្នុងការវាយតម្លៃលទ្ធភាពនៃជោគវាសនាជាក់លាក់ណាមួយ។ ការប្រមូលផ្តុំនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាក្លាយជាការពិនិត្យឡើងវិញនូវសមិទ្ធិផលសីលធម៌របស់ពួកគេ។

តាមរបៀបដូចគ្នាពួកគេបំបែកគ្នាបិទតួអក្សររបស់ពួកគេពីទំនាក់ទំនងសង្គមជាច្រើន A. Volodin - "បងស្រីធំ" (1961), "កិច្ចការ" (1963); E. Radzinsky - "104 ទំព័រអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់" (1964), "ភាពយន្តមួយកំពុងត្រូវបានថត" (1965) ។

នេះ​ជា​លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​រូបភាព​មនុស្ស​ស្រី ដែល​ការ​អាណិត​អាសូរ​របស់​អ្នក​និពន្ធ​ត្រូវ​បាន​ផ្តល់​ឱ្យ​ដោយ​មិន​បែងចែក។ វីរនារីមានមនោសញ្ចេតនាខ្លាំង ហើយទោះបីជាទំនាក់ទំនងលំបាកខ្លាំងជាមួយអ្នកដទៃ ដូចជាជំរុញពួកគេឱ្យបោះបង់ក្តីស្រមៃណាមួយក៏ដោយ ក៏ពួកគេនៅតែស្មោះត្រង់នឹងឧត្តមគតិរបស់ពួកគេ។ ពួកគេមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ មិនសូវចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែផ្តល់ភាពកក់ក្តៅដល់ព្រលឹងនៃមនុស្សជាទីស្រលាញ់ ពួកគេស្វែងរកកម្លាំងសម្រាប់ខ្លួនគេក្នុងការរស់នៅដោយសេចក្តីជំនឿ និងសេចក្តីស្រឡាញ់។ នារីបម្រើការ ("ទំព័រ 104 អំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់") ដែលជាឱកាសជួបជុំគ្នាដែលមិននឹកស្មានដល់វីរៈបុរស រូបវិទ្យាវ័យក្មេង និងពោរពេញដោយទេពកោសល្យ អេឡិចត្រុង វាហាក់បីដូចជាមិនមានការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងជីវិតដ៏ត្រឹមត្រូវរបស់គាត់ទេ តាមពិតបានបង្ហាញថា មនុស្សម្នាក់ដែលគ្មានស្នេហា សេចក្តីស្រលាញ់ អារម្មណ៍ តម្រូវការប្រចាំថ្ងៃរបស់គាត់ចំពោះមនុស្សម្នាក់ទៀត មិនមែនជាមនុស្សទាល់តែសោះ។ នៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ វីរៈបុរសទទួលបានដំណឹងដែលមិននឹកស្មានដល់នៃការស្លាប់របស់មិត្តស្រីរបស់គាត់ ហើយដឹងថាគាត់នឹងលែងមានជីវិតដូចកាលពីមុនទៀតហើយ ពោលគឺត្រឹមតែបីខែកន្លះមុនប៉ុណ្ណោះ។

គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ជាច្រើនបានផ្លាស់ប្តូរសូម្បីតែសម្រាប់អ្វីដែលហៅថាល្ខោនបដិវត្តន៍។ ម៉្យាងវិញទៀត នាងបានចាប់ផ្តើមងាកទៅរកលទ្ធភាពនៃភាពយន្តឯកសារ ដែលភាគច្រើនគឺដោយសារតែបំណងប្រាថ្នារបស់អ្នកនិពន្ធដើម្បីឱ្យអាចទុកចិត្តបានដល់ព័ត៌មានលម្អិតតូចបំផុត។ ម្យ៉ាងវិញទៀត រូបភាពនៃតួលេខប្រវត្តិសាស្ត្របានយកលក្ខណៈនៃ "នៅរស់" ទាំងស្រុង ពោលគឺផ្ទុយគ្នា ការសង្ស័យ មនុស្សដែលឆ្លងកាត់ការតស៊ូខាងវិញ្ញាណខាងក្នុង។

នៅក្នុងការលេងមួយ។ M. Shatrova"ប្រាំមួយខែកក្កដា" (1964) ដែលត្រូវបានគេហៅថានៅក្នុងចំណងជើងរង "បទពិសោធន៍រឿងល្ខោនឯកសារ" ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃបដិវត្តន៍ត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញដោយផ្ទាល់នៅក្នុងអន្តរកម្មនៃកាលៈទេសៈ និងតួអង្គ។ អ្នកនិពន្ធបានកំណត់ខ្លួនឯងនូវភារកិច្ចក្នុងការស្វែងរករឿងនេះ ហើយណែនាំវាទៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃសកម្មភាពល្ខោន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Shatrov មិនបានដើរតាមមាគ៌ានៃការផលិតឡើងវិញនូវព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនោះទេ គាត់បានព្យាយាមបង្ហាញពីតក្កវិជ្ជាខាងក្នុងរបស់ពួកគេ ដោយបង្ហាញពីការជម្រុញសង្គម-ផ្លូវចិត្តនៃអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកចូលរួមរបស់ពួកគេ។

អង្គហេតុប្រវត្តិសាស្ត្រដែលស្ថិតនៅក្រោមការលេង - ការបះបោរឆ្វេង SR នៅទីក្រុងមូស្គូនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1918 - ផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធនូវឱកាសដ៏ច្រើនដើម្បីស្វែងរកស្ថានភាពឆាកដ៏គួរឱ្យរំភើប ការហោះហើរដោយឥតគិតថ្លៃនៃការស្រមើលស្រមៃច្នៃប្រឌិត។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយតាមគោលការណ៍ដែលគាត់បានជ្រើសរើស Shatrov បានស្វែងរកអំណាចនៃរឿងល្ខោននៅក្នុងរឿងពិត។ ឥទ្ធិពលនៃសកម្មភាពដ៏ខ្លាំងក្លាកាន់តែខ្លាំងឡើង នៅពេលដែលជម្លោះនយោបាយ និងសីលធម៌រវាងឥស្សរជននយោបាយទាំងពីរគឺ លេនីន និងមេដឹកនាំបដិវត្តសង្គមឆ្វេង ម៉ារីយ៉ា ស្ពីរីដូណូវ៉ា កាន់តែខ្លាំងឡើង។

ប៉ុន្តែនៅក្នុងការលេងមួយផ្សេងទៀត The Bolsheviks (1967) Shatrov រួចទៅហើយដោយការចូលខ្លួនរបស់គាត់បានចាកចេញពីឯកសារដែលជាកាលប្បវត្តិពិតប្រាកដដើម្បីបង្កើតរូបភាពសិល្បៈសំខាន់នៃសម័យកាល។ សកម្មភាពនេះលាតត្រដាងក្នុងរយៈពេលតែប៉ុន្មានម៉ោងប៉ុណ្ណោះនៅល្ងាចថ្ងៃទី 30 ខែសីហា ឆ្នាំ 1918 (ខណៈដែលពេលវេលាឆាកច្រើនឬតិចត្រូវគ្នានឹងពេលវេលាពិត)។ Uritsky ត្រូវបានសម្លាប់នៅ Petrograd ហើយការប៉ុនប៉ងមួយត្រូវបានធ្វើឡើងចំពោះជីវិតរបស់ Lenin នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ មិនមែនជាព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មខ្លួនឯងទេ (វាកើតឡើងនៅពីក្រោយឆាក) ប៉ុន្តែការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់ពួកគេនៅក្នុងជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស បញ្ហាសីលធម៌ដែលបានលើកឡើងដោយពួកគេ បង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃគំនិតមនោគមវិជ្ជា និងសិល្បៈនៃការលេង។

ការប៉ះទង្គិចនៃទស្សនៈផ្សេងគ្នាលើកាតព្វកិច្ចសីលធម៌របស់បុគ្គលនៅក្នុងសង្គមដំណើរការផ្ទៃក្នុង។ ការអភិវឌ្ឍន៍ខាងវិញ្ញាណវីរបុរស ការបង្កើតគោលការណ៍សីលធម៌របស់គាត់ ដែលកើតឡើងនៅក្នុងការតស៊ូផ្លូវចិត្តដ៏ខ្លាំងក្លា និងស្រួចស្រាវ ការស្វែងរកដ៏លំបាក ជម្លោះជាមួយអ្នកដទៃ - ភាពផ្ទុយគ្នាទាំងនេះជាគោលការណ៍ជំរុញនៃរឿងភាគភាគច្រើននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ការបង្វែរខ្លឹមសារនៃស្នាដៃជាចម្បងទៅនឹងសំណួរអំពីសីលធម៌ អាកប្បកិរិយាផ្ទាល់ខ្លួន អ្នកនិពន្ធរឿងភាគបានពង្រីកយ៉ាងសំខាន់នូវដំណោះស្រាយ និងប្រភេទសិល្បៈ។ បេះដូងនៃការស្វែងរក និងការពិសោធន៍បែបនេះគឺការចង់ពង្រឹងការចាប់ផ្តើមបញ្ញានៃរឿងភាគ ហើយសំខាន់បំផុតគឺដើម្បីស្វែងរកឱកាសថ្មីសម្រាប់បង្ហាញសក្តានុពលខាងវិញ្ញាណ និងសីលធម៌នៅក្នុងចរិតលក្ខណៈរបស់មនុស្ស។

4. នៅក្នុងសុភាសិតរុស្ស៊ីនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ការផ្លាស់ប្តូរវ៉ិចទ័រត្រូវបានគ្រោងទុក: N. Lyashko "Blast Furnace", F. Gladkov "ស៊ីម៉ងត៍" បើកបញ្ជីនៃសុភាសិតឧស្សាហ៍កម្មដែលបន្ត "សេវាកម្ម" រដ្ឋនៃកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាបដិវត្តប្រែទៅជាពាក់ព័ន្ធជាងនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ។ . បញ្ហានៃការស្ដារឡើងវិញនូវឧស្សាហកម្ម ការកសាង និងការអប់រំបុគ្គលិកលក្ខណៈប្រភេទថ្មី គ្រួសារថ្មី។ ដូចដែលកើតមានជាញឹកញាប់ ការងារដំបូងនៃប្រភេទនេះមិនទទួលបានជោគជ័យបំផុតនោះទេ។ លើសពីនេះ វាស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចក្នុងការវិនិច្ឆ័យនិយាយថា "ស៊ីម៉ងត៍" ដោយ F. Gladkov ដោយអត្ថបទដែលមានសម្រាប់ពួកយើង ព្រោះវាជាការបោះពុម្ពយឺតនៃការងារ ដែលខុសពីអត្ថបទនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 ។

ក្នុងចំណោមបាតុភូតដ៏សំខាន់បំផុតនៃសុភាសិតឧស្សាហកម្ម និងការងារដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយសញ្ញានៃភាពស្រដៀងគ្នាជាមួយវា មួយគួរតែដាក់ឈ្មោះ "រយ" ដោយ L. Leonov "ថ្ងៃទីពីរ" ដោយ I. Ehrenburg "Hydrocentral" ដោយ M. Shaginyan "ការផ្លាស់ប្តូរបុរសម្នាក់ Skin” ដោយ B. Yasensky, “Volga ហូរចូលសមុទ្រ Caspian “B. Pilnyak,” ដំណើរទៅកាន់ប្រទេសដែលមិនទាន់មាន “Vs. Ivanov "ភាពក្លាហាន" ដោយ V. Ketlinskaya "ពេលវេលាទៅមុខ" ដោយ V. Kataev និងអ្នកដទៃ។

ឥទ្ធិពលនៃបដិវត្តន៍មនោសញ្ចេតនាលើការងារឧស្សាហ៍កម្មគឺជាក់ស្តែងណាស់៖ ប្រព័ន្ធនៃតួអង្គត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើគោលការណ៍ដូចគ្នា វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលតួអង្គសំខាន់ៗបន្តដំណើរជីវិតរបស់ស្នងការកាលពីម្សិលមិញ មេបញ្ជាការ យុទ្ធជនដែលបានត្រឡប់មកពីសមរភូមិ។ ហើយក្នុងចំណោមតួអង្គ សត្រូវដែលមិនអាចផ្សះផ្សាបានលាក់កំបាំងត្រូវបានរកឃើញចាំបាច់។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយក្នុងអំឡុងពេលនៃ "thaw" នៅក្នុង prose ផ្លូវការមានការផ្លាស់ប្តូរគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងការពេញចិត្តនៃចិត្តសាស្ត្រនៃតួអក្សរ។

អក្សរសិល្ប៍នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 បានបន្តការសិក្សាសិល្បៈអំពីជីវិតរបស់កម្មករជនបទ ដែលបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងទសវត្សរ៍ដំបូងបន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1917 (ដីវឺដ្យីន Virgin Upturned by M. Sholokhov, Bars by F. Panferov ។ល។)។ ស្នាដៃអំពីភូមិរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះត្រូវបានជ្រួតជ្រាបជាមួយនឹងផ្លូវនៃការយកឈ្នះលើភាពងងឹត និចលភាព ថយក្រោយ បុគ្គលនិយម ភាពជាម្ចាស់ ដែលចូលមកក្នុងជម្លោះជាមួយកិច្ចការកសាងជីវិតថ្មី។ អ្នកនិពន្ធនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 បានផ្តោតលើការរក្សានូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលមានតម្លៃនៅក្នុងប្រពៃណីនៃជីវិតជនបទ ប្រភពដើមនៃរបៀបរស់នៅជាតិ និងសីលធម៌ប្រជាប្រិយ។ តាមរយៈ "សុភាសិតភូមិ" មានន័យថាជាសហគមន៍ច្នៃប្រឌិតពិសេស ពោលគឺ ទាំងនេះជាដំបូងនៃការទាំងអស់ ធ្វើការរួបរួមដោយប្រធានបទទូទៅ ការបង្កើតបញ្ហាសីលធម៌ ទស្សនវិជ្ជា និងសង្គម។ ពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយរូបភាពនៃវីរៈបុរស - កម្មករដែលមិនច្បាស់លាស់ដែលផ្តល់ដោយប្រាជ្ញាជីវិតនិងខ្លឹមសារសីលធម៌ដ៏អស្ចារ្យ។ អ្នកនិពន្ធនៃនិន្នាការនេះខិតខំសម្រាប់ចិត្តវិទ្យាស៊ីជម្រៅក្នុងការពណ៌នាអំពីតួអង្គ សម្រាប់ការប្រើប្រាស់ពាក្យក្នុងស្រុក គ្រាមភាសា និងពាក្យតាមតំបន់។ នៅលើមូលដ្ឋាននេះការចាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេចំពោះប្រពៃណីប្រវត្តិសាស្ត្រនិងវប្បធម៌របស់ប្រជាជនរុស្ស៊ីដែលជាប្រធានបទនៃការបន្តនៃជំនាន់រីកចម្រើន។

នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 អត្ថបទ និងស្នាដៃបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងនៅលើទំព័រនៃទស្សនាវដ្ដីអក្សរសាស្ត្រ ដែលដើរតួនាទីនៃការជំរុញគំនិតសាធារណៈ។ ភាពចម្រូងចម្រាសយ៉ាងខ្លាំងក្នុងចំណោមអ្នកអាន និងអ្នករិះគន់ត្រូវបានបង្កឡើងដោយរឿងរបស់ I. Ehrenburg "The Thaw" ។ រូបភាពរបស់វីរបុរសត្រូវបានផ្តល់ឱ្យតាមរបៀបដែលមិននឹកស្មានដល់។ តួអង្គសំខាន់, ចែកផ្លូវជាមួយមនុស្សជាទីស្រឡាញ់, នាយកនៃរោងចក្រនេះ, ប្រកាន់ខ្ជាប់នូវមនោគមវិជ្ជាសូវៀតនៅក្នុងមនុស្សម្នាក់របស់គាត់បំបែកជាមួយអតីតកាលនៃប្រទេសនេះ។ បន្ថែមពីលើសាច់រឿងសំខាន់ដែលពិពណ៌នាអំពីជោគវាសនារបស់វិចិត្រករពីររូប អ្នកនិពន្ធលើកជាសំណួរអំពីសិទ្ធិរបស់វិចិត្រករក្នុងការឯករាជ្យពីអាកប្បកិរិយាណាមួយ។

នៅឆ្នាំ 1956 ប្រលោមលោករបស់ V. Dudintsev "មិនមែនដោយនំប៉័ងតែម្នាក់ឯង" និងប្រលោមលោករបស់ P. Nilin "ភាពឃោរឃៅ" S. Antonov "វាគឺនៅ Penkovo" ត្រូវបានបោះពុម្ព។ ប្រលោមលោករបស់ Dudintsev តាមដានផ្លូវសោកនាដកម្មរបស់អ្នកបង្កើតនៅក្នុងប្រព័ន្ធការិយាធិបតេយ្យ។ តួអង្គសំខាន់នៃរឿងរបស់ Nilin និង Antonov ត្រូវបានទាក់ទាញដោយតួអង្គរស់រវើក អាកប្បកិរិយាស្មោះត្រង់ចំពោះព្រឹត្តិការណ៍ជុំវិញពួកគេ និងការស្វែងរកការពិតរបស់ពួកគេ។

ការងារដែលទាក់ទាញបំផុតក្នុងសម័យកាលនេះ គឺផ្តោតលើការចូលរួមក្នុងការដោះស្រាយបញ្ហានយោបាយសង្គម-នយោបាយសម្រាប់ប្រទេស អំពីការកែប្រែតួនាទីរបស់បុគ្គលនៅក្នុងរដ្ឋ។ ដំណើរការនៃការធ្វើជាម្ចាស់លើលំហនៃសេរីភាពបើកចំហកំពុងដំណើរការនៅក្នុងសង្គម។ អ្នកចូលរួមក្នុងជម្លោះភាគច្រើនមិនបានបោះបង់ចោលគំនិតសង្គមនិយមទេ។

សមាជសហភាពអ្នកនិពន្ធលើកទី 2 (ថ្ងៃទី 15-26 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1954 សមាជលើកទីមួយ ដូចដែលគេស្គាល់ថាបានធ្វើឡើងនៅដើមឆ្នាំ 1934) ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅក្នុងការពិភាក្សាដោយស្មោះត្រង់។ បុព្វបុរសម្នាក់នៃអក្សរសិល្ប៍សូវៀត M.A. Sholokhov ដែលនិយាយនៅក្នុងការជជែកដេញដោលបានសម្តែងការសោកស្តាយចំពោះ "ស្ទ្រីមកខ្វក់នៃអក្សរសិល្ប៍គ្មានមុខនិងមធ្យម" ដែលបានវាយលុកទំព័រនៃការបោះពុម្ពហើយត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការបញ្ជាទិញជាផ្លូវការ។ សមាជ​មិន​បាន​ឆ្លង​កាត់​ការ​ចោទ​ប្រកាន់​ធ្ងន់ធ្ងរ​ទៅ​លើ​អ្នក​សរសេរ​ដែល​មិន​យល់​ស្រប​នោះ​ទេ។ ផ្ទុយទៅវិញវាបាននាំមកនូវការស្តារនីតិសម្បទាជាច្រើននៅក្នុងពិភពអក្សរសាស្ត្រ៖ ការរឹតបន្តឹងត្រូវបានដកចេញនៅក្នុងសកម្មភាពបោះពុម្ពរបស់អ្នកនិពន្ធដូចជា M. A. Bulgakov និង
Yu.N. Tynyanov ។

អ្នកវៃឆ្លាតបានបំបែកជាពីរជំរុំ៖ អភិរក្សនិយម និងសេរីនិយម។ អ្នកនិពន្ធ V. A. Kochetov បានប្រែក្លាយទៅជាប្រមុខនៃអ្នកអភិរក្សហើយ A. T. Tvardovsky គឺជាមេដឹកនាំសេរីនិយម។ ទស្សនាវដ្ដី តុលា ណេវ៉ា អក្សរសិល្ប៍ និងជីវិត បានក្លាយជាមាត់របស់ពួកអភិរក្សនិយម។ គំនិតរបស់ពួកសេរីនិយមត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងទស្សនាវដ្តី Novy Mir និង Yunost ។ N. S. Khrushchev មានតុល្យភាពរវាងជំរុំទាំងពីរនេះ ដោយបន្តគោលនយោបាយទ្វេរដង និងគ្មានទីបញ្ចប់។

នៅសម័យក្រោយស្តាលីនដំបូង (1953-1964) ស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍ជាច្រើនដែលមានទម្រង់ និងខ្លឹមសារថ្មីបានលេចចេញជារូបរាង។ បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្ហាញពីភាពផ្ទុយគ្នាពិតប្រាកដនៃសង្គមសូវៀតបានសម្គាល់ស្នាដៃដែលមានទេពកោសល្យដូចជាប្រលោមលោករបស់ D. Granin "Searchers" (1954) និង "ខ្ញុំនឹងចូលទៅក្នុងព្យុះផ្គររន្ទះ" (1962), "សមរភូមិនៅលើផ្លូវ" របស់ G. Nikolaeva ។ (១៩៥៧)។ សៀវភៅ "Not by Bread Alone" របស់ V. Dudintsev (1956) បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីភាពមិនល្អនៃការពិតរបស់យើង អំពីជម្លោះរវាងអ្នកបង្កើត និងម៉ាស៊ីនការិយាធិបតេយ្យ (រឿងដែលបង្កប់ដោយសកម្មភាពអំពីការតស៊ូមិនគិតតែពីខ្លួនឯងរបស់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រដើម្បីជួយសង្គ្រោះហ្សែននៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 ។ )

មជ្ឈមណ្ឌលនៃការតស៊ូមនោគមវិជ្ជាគឺទស្សនាវដ្តី Novy Mir ដែលត្រូវបានកែសម្រួលក្នុងឆ្នាំ 1950-1954 និង 1958-1970 ។ កវី A.T. Tvardovsky ។ ដោយមានការគាំទ្រពី N. S. Khrushchev គាត់បានគ្រប់គ្រងការបោះពុម្ពរឿង
A. I. Solzhenitsyn "ថ្ងៃមួយក្នុងជីវិតរបស់ Ivan Denisovich" (ឆ្នាំ 1962) ដែលប្រធានបទនៃ Gulag ត្រូវបានលើកឡើងជាលើកដំបូង។

ការតស៊ូយ៉ាងស្វិតស្វាញក្នុងវិស័យច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្របានលាតត្រដាងជុំវិញប្រលោមលោករបស់វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago របស់ B. L. Pasternak ដែលទើបតែបានបញ្ចប់ (ក្នុងឆ្នាំ 1955) ។ អ្នកកែសម្រួលថ្មីនៃទស្សនាវដ្តី Novy Mir (បន្ទាប់ពីការលាលែងពីតំណែងរបស់ Tvardovsky) បានបដិសេធប្រលោមលោករបស់ B. L. Pasternak ដែលទទួលយកសម្រាប់ការបោះពុម្ពក្រោម Tvardovsky ត្រូវបានច្រានចោល។ មិនយូរប៉ុន្មាន វាត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្រៅប្រទេស (ក្នុងឆ្នាំ 1957 ជាភាសាអ៊ីតាលី បន្ទាប់មកត្រូវបានបកប្រែជាភាសាផ្សេងទៀត) ហើយនៅឆ្នាំ 1958 បានទទួលរង្វាន់ណូបែល។ ភាពជោគជ័យភ្លាមៗនៃប្រលោមលោក និងការទទួលបានពានរង្វាន់អន្តរជាតិដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់បែបនេះ បានធ្វើឱ្យទំនាក់ទំនងដ៏តានតឹងរួចទៅហើយរវាងអ្នកនិពន្ធ និងអាជ្ញាធរកាន់តែអាក្រក់ទៅៗ។ នៅក្រោមការគំរាមកំហែងនៃការបណ្តេញចេញពីសហភាពសូវៀតក្នុងឆ្នាំ 1958 Pasternak ត្រូវបានបង្ខំឱ្យបដិសេធរង្វាន់ទោះបីជាប៉ុន្មានឆ្នាំក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1965 ការផ្តល់រង្វាន់ដូចគ្នាដល់ M. A. Sholokhov ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាជោគជ័យដ៏ឆ្នើមនៃអក្សរសិល្ប៍សូវៀត។

ការរិះគន់របស់សូវៀតបានប្រកាសប្រលោមលោក Doctor Zhivago ជាការងារដែលមិនមែនជាម៉ាក្សនិយម ទោះបីជា Pasternak បានទទួលការទទួលស្គាល់ជាផ្លូវការសម្រាប់ការងាររបស់គាត់ (កំណាព្យ The Nine Hundred and Fifth Year) ក៏ដោយ។ អ្នកនិពន្ធ​ត្រូវ​បាន​គេ​ចោទ​ប្រកាន់​ថា​បាន​ចូល​រួម​ក្នុង​យុទ្ធនាការ​ប្រឆាំង​សូវៀត​ដែល​បាន​ចាប់​ផ្តើម​នៅ​លោក​ខាង​លិច។ គាត់ត្រូវបានគេចោទប្រកាន់ថាជាអ្នកប្រឆាំងសូវៀត ការមើលងាយប្រជាជនរុស្ស៊ី ការកោតសរសើរចំពោះលោកខាងលិច។

នៅថ្ងៃទី 27 ខែតុលាឆ្នាំ 1958 តាមសំណើរបស់សរីរាង្គបក្ស (នាយកដ្ឋានមនោគមវិជ្ជានៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU) កិច្ចប្រជុំពេញអង្គនៃសហភាពអ្នកនិពន្ធត្រូវបានកោះប្រជុំដើម្បីពិភាក្សាការងាររបស់ Pasternak ។ នៅពេលដែលការប៉ះទង្គិចគ្នារវាង Pasternak និងអាជ្ញាធរឈានដល់ចំណុចកំពូល ភាពវៃឆ្លាតបានយល់ព្រម។ ភាគច្រើននៃអ្នកចូលរួមនៅក្នុងកិច្ចប្រជុំពេញអង្គបាននិយាយនៅក្នុងការពេញចិត្តចំពោះការមិនរាប់បញ្ចូល Pasternak ពីសហភាពអ្នកនិពន្ធ។ ប្រលោមលោក "វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago" ត្រូវបានហាមឃាត់សម្រាប់ការបោះពុម្ពនៅសហភាពសូវៀត (ជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងវាត្រូវបានបោះពុម្ពក្រោម M. S. Gorbachev) ។

ដើម្បីជៀសវាងការបណ្តេញចេញពីសហភាពសូវៀត Pasternak ត្រូវផ្ញើសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយ (ថ្ងៃទី 5 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1958) ទៅកាន់សរីរាង្គនៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU គឺកាសែត Pravda ដែលគាត់បានពន្យល់ថាគាត់បានបដិសេធរង្វាន់ដោយគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់គាត់ហើយបានចោទប្រកាន់។ លោកខាងលិចប្រើការងាររបស់គាត់សម្រាប់គោលបំណងនយោបាយ។

"ករណី Pasternak" បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់បំផុតអំពីដែនកំណត់នៃ de-Stalinization នៅក្នុងទំនាក់ទំនងរវាងអាជ្ញាធរ និងពួកឆ្លាតវៃ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្វីដែលគេហៅថា "កិច្ចការ" បានបង្កើតវិបត្តិដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមួយនៅក្នុងចិត្តរបស់អ្នកប្រាជ្ញរុស្ស៊ី ដែលបង្ហាញថាខ្លួនមិនអាចទប់ទល់នឹងសម្ពាធរបស់អាជ្ញាធរដោយបើកចំហ។ វិបត្តិ​នេះ​សម្រាប់​មនុស្ស​ជា​ច្រើន​បាន​វិវត្ត​ទៅ​ជា​អារម្មណ៍​នៃ​កំហុស​ដ៏​ជ្រៅ​ឥត​ឈប់ឈរ ហើយ​នៅ​ពេល​ជាមួយ​គ្នា​នេះ​បាន​ក្លាយ​ជា​ការ​ចាប់​ផ្តើ​ម​នៃ​ការ​ចាប់​កំណើត​ឡើង​វិញ​ខាង​សីលធម៌។

ដោយពេញចិត្តនឹងលទ្ធផលនៃ "ករណី Pasternak" Khrushchev សម្រាប់ផ្នែករបស់គាត់បានបញ្ឈប់ការវាយប្រហារបន្ថែមទៀតលើពួកសេរីនិយម។ ជាងនេះទៅទៀត គាត់បានអនុវត្តនៅឆ្នាំ ១៩៥៨-១៩៦០។ ជំហានមួយចំនួនបានផ្តល់សក្ខីកម្មចំពោះនិន្នាការឆ្ពោះទៅរកសេរីភាវូបនីយកម្មជាក់លាក់មួយ: Tvardovsky ត្រូវបានត្រលប់ទៅភាពជាអ្នកដឹកនាំនៃ "ពិភពលោកថ្មី" ។ សមាជលើកទី III នៃសហភាពអ្នកនិពន្ធដែលបានធ្វើឡើងនៅខែឧសភាឆ្នាំ 1959 បានបញ្ចប់ដោយការចាកចេញរបស់ AA Surkov (ដែលបង្ហាញពីភាពខ្នះខ្នែងជាពិសេសនៅក្នុងយុទ្ធនាការប្រឆាំងនឹង Pasternak) ពីតំណែងលេខាទី 1 នៃក្រុមប្រឹក្សាភិបាលនៃសហភាពអ្នកនិពន្ធនៃសហភាពសូវៀតដែលកន្លែងរបស់ពួកគេ នៅក្នុងការដឹកនាំរបស់សហភាពត្រូវបានយកដោយ KA Fedin ដែលជាអ្នកតំណាងនៃនិន្នាការមធ្យមជាង។ ទីបំផុតការតែងតាំងនៅឆ្នាំ 1960 របស់ E. A. Furtseva ជារដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងវប្បធម៌ (1910-1974) ដំបូងក៏ហាក់ដូចជាសម្បទានដល់និន្នាការថ្មី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វិធានការទាំងនេះបានប្រែក្លាយទៅជាមិនគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីបំបាត់ការចាប់អារម្មណ៍ដ៏ក្រៀមក្រំដែលបណ្តាលមកពី "កិច្ចការ Pasternak" នៅក្នុងការចងចាំរបស់បញ្ញវន្ត។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ ការចាប់ពិរុទ្ធត្រូវបានរឹតបន្តឹងម្តងទៀត ដែលបណ្តាលឱ្យមានការចែកចាយឯកសារចម្លងតាមអង្គុលីលេខនៃស្នាដៃដែលមិនបានបោះពុម្ពផ្សាយ។

នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 samizdat ក្រោកឡើង។ ពាក្យ​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​សម្រាប់​ដាក់​ឈ្មោះ​ទស្សនាវដ្ដី​វាយអក្សរ​ដែល​កើត​ក្នុង​ចំណោម​កវី អ្នកនិពន្ធ ទស្សនវិទូ ប្រវត្តិវិទូ ដែល​បាន​ជួប​គ្នា​នៅ​ទីលាន Mayakovsky ក្នុង​ទីក្រុង​មូស្គូ កាល​ពី​ថ្ងៃ​សៅរ៍។

សាត្រាស្លឹករឹតដំបូងបង្អស់មួយដែលចេញពីដៃមួយទៅដៃ (ជារឿយៗដោយគ្មានអ្នកចេះដឹងពីអ្នកនិពន្ធ) គឺជាកំណាព្យរបស់ Tvardovsky "Terkin in the Other World" ដែលបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1954 ។ វាពិពណ៌នាអំពីប្រព័ន្ធជំរុំស្តាលីននិយមតាមរបៀបដ៏ស្រើបស្រាល។

សៀវភៅរបស់ជនអន្តោប្រវេសន៍ និងអ្នកនិពន្ធក្នុងស្រុកមួយចំនួនដែលត្រូវបាននាំចេញដោយខុសច្បាប់ពីបរទេស (ដែលគេហៅថា "tamizdat") បានចាប់ផ្តើមចែកចាយដោយសម្ងាត់។

ដូច្នេះសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍ផ្លូវការនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើប្រពៃណីប្រវត្តិសាស្ត្រនិងវប្បធម៌របស់ប្រជាជនរុស្ស៊ីនៅក្នុងប្រធានបទនៃការបន្តនៃជំនាន់។

នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃបញ្ហាទាំងនេះ គ្រប់ប្រភេទនៃការងារនិយាយត្រូវបានចូលរួម - ពីអត្ថបទសារព័ត៌មានទៅជាប្រលោមលោកវីរភាព គ្រប់ប្រភេទ - ប្រវត្តិសាស្ត្រ សង្គម ចិត្តសាស្ត្រ ទស្សនវិជ្ជា ប្រចាំថ្ងៃ កំប្លែង ទំនុកច្រៀង។ល។

បុព្វបុរសនៃអត្ថបទភូមិថ្មីអាចត្រូវបានពិចារណា V.V. Ovechkina(១៩០៤-១៩៦៨)។ កិត្តិនាមរបស់ All-Union បានមកដល់គាត់បន្ទាប់ពីការបោះពុម្ភផ្សាយនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ "Pravda" និង "ពិភពលោកថ្មី" នៃអត្ថបទ "Regional Weekdays" ។ Ovechkin បង្កើត​អត្ថបទ​ប្រភេទ​ថ្មី​នៅ​ចំណុច​ប្រសព្វ​នៃ​សារព័ត៌មាន និង​រឿង​ប្រឌិត។ អ្នកនិពន្ធប្រើបច្ចេកទេសសិល្បៈ - ការធ្វើរចនាប័ទ្មជាអត្ថបទ។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យគាត់វិភាគចរិតលក្ខណៈរបស់មនុស្សបញ្ហាសេដ្ឋកិច្ចសំខាន់ៗបញ្ហានៃភាពជាអ្នកដឹកនាំ។ "ជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់ស្រុក" គឺជាការងារប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត "ការពិតអាជីវកម្ម" ដោយផ្អែកលើការពិត ព្រឹត្តិការណ៍ពិត (ពីសារព័ត៌មាន) និងជាមួយតួអង្គប្រឌិត សិល្បៈទូទៅ (ពីអក្សរសិល្ប៍)។ Ovechkin ជាលើកដំបូងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍សូវៀតបានធ្វើឱ្យបញ្ហាសេដ្ឋកិច្ចសង្គមនិងនយោបាយក្លាយជាប្រធានបទនៃបទពិសោធន៍សោភ័ណភាពយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ គុណសម្បត្តិរបស់អ្នកនិពន្ធគឺស្ថិតនៅត្រង់ថា គាត់ព្យាយាមធានាថា សារព័ត៌មានជាសិល្បៈ ហើយអក្សរសិល្ប៍មានប្រសិទ្ធភាព។ នេះបានកំណត់យ៉ាងទូលំទូលាយនូវលក្ខណៈពិសេសនៃអត្ថបទរបស់គាត់។ ពួកគេត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងប្រពៃណីនៃពាក្យភូមិរបស់រុស្ស៊ីដែលមានទិសដៅដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបង្កើតបញ្ហាឈឺចាប់។

ពួកគេបានបន្តប្រធានបទរបស់ E. Ya. Dorosh (1908–1972) ដែល Ovechkin លើកឡើងនៅក្នុង “Village Diary”, V. F. Tendryakov (1923–1984) នៅក្នុងរឿង “Knobs”, “Daylight – a short Age”។

ការសរសេរអត្ថបទអំពីភូមិបានរៀបចំរូបរាងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃ "ការនិយាយភូមិ" អ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោបំផុតគឺ S. Zalygin, F. Abramov, V. Belov, V. Astafiev, V. Rasputin និងអ្នកដទៃ។

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 "កំណាព្យភូមិ" ទៅកម្រិតថ្មីមួយ។ អ្នកនិពន្ធចាប់ផ្តើមងាកទៅរកប្រធានបទដែលធ្លាប់ជាបម្រាម៖

1. ផលវិបាកដ៏សោកនាដកម្មនៃការប្រមូលផ្តុំ ("On the Irtysh" ដោយ S. Zalygin, "Death" ដោយ V. Tendryakov, "Men and Women" ដោយ B. Mozhaev, "Eve" ដោយ V. Belov, "Brawlers" ដោយ M. Alekseev ជាដើម) ។

2. រូបភាពនៃអតីតកាលជិត និងឆ្ងាយនៃភូមិ ការព្រួយបារម្ភបច្ចុប្បន្នរបស់វានៅក្នុងពន្លឺនៃបញ្ហាសកល ឥទ្ធិពលបំផ្លិចបំផ្លាញនៃអរិយធម៌ (“The Last Bow”, “King Fish” ដោយ V. Astafiev, “Farewell to Matera” "ថ្ងៃផុតកំណត់" ដោយ V. Rasputin "ឱសថជូរចត់" ដោយ P. Proskurin) ។

3. នៅក្នុង "កំណាព្យភូមិ" នៃសម័យកាលនេះ មានបំណងចង់ឱ្យអ្នកអានស្គាល់ពីទំនៀមទម្លាប់ប្រជាប្រិយ ដើម្បីបង្ហាញពីការយល់ដឹងពីធម្មជាតិនៃពិភពលោក ("គណៈកម្មការ" ដោយ S. Zalygin, "Lad" ដោយ V. Belov)។

ដូច្នេះរូបភាពនៃមនុស្សមកពីប្រជាជន ទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់ ពិភពខាងវិញ្ញាណនៃភូមិ ការផ្តោតលើពាក្យរបស់មនុស្ស - ទាំងអស់នេះបង្រួបបង្រួមអ្នកនិពន្ធផ្សេងៗគ្នាដូចជា F. Abramov, V. Belov, M. Alekseev,
B. Mozhaev, V. Shukshin, V. Rasputin, V. Likhonosov, E. Nosov, V. Krupin និងអ្នកដទៃ។

សំណួរ និងភារកិច្ចសម្រាប់ការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯង

1. កំណត់គំនិតនៃ "ស្នេហាឧស្សាហកម្ម" ។ តើ​រឿង​ស្រដៀង​គ្នា​នេះ​ត្រូវ​បាន​ផលិត​ឡើង​វិញ​នៅ​ក្នុង​ស្នាដៃ​ដ៏​អស្ចារ្យ​នៃ​រយៈពេល​ដែល​បាន​បង្ហាញ​ដែរ​ឬ​ទេ?

2. តើ "សាលា Lianozovo" កាន់កាប់កន្លែងណាក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រវប្បធម៌រុស្ស៊ី?

3. តើជោគវាសនានៃប្រលោមលោករបស់ B. Pasternak "Doctor Zhivago" គឺជាអ្វី?

4. រាយបញ្ជីអ្នកតំណាងនៃ "សាលា Petersburg" នៅក្នុងកំណាព្យដែលបង្ហាញពីលក្ខណៈសំខាន់ៗនៃស្នាដៃរបស់ពួកគេ។

5. តើ "A. Vampilov's Theatre" ជាអ្វី? តើអ្វីជាបាតុភូតនៃការសម្តែងរបស់គាត់?

ស៊ីត ដោយ៖ Ostanina, E. A. ការធ្វើអត្តឃាតដ៏សោកសៅ [ធនធានអេឡិចត្រូនិក] /
E.A. Ostanina ។ - របៀបចូលប្រើ៖ http://www.TheLib.ru ›books/leksandrovna/

មេរៀនទី១០២

ប្រធានបទ៖ " កំណាព្យនៃសម័យរលាយ។ Bella Akhmadulina, Robert Rozhdestvensky, Andrey Voznesensky, Evgeny Yevtushenko"

គោលដៅ៖

• ផ្តល់គំនិតនៃពាក្យ "រលាយ";
• ដើម្បីស្គាល់ពីលក្ខណៈពិសេសនៃអត្ថបទចម្រៀងរបស់ R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky, E. Evtushenko, B. Akhmadulina ។

ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់

1. ពេលរៀបចំ

2. រាយការណ៍ប្រធានបទ ការកំណត់គោលដៅនៃមេរៀន។

3. សាររបស់សិស្ស។ ការបកស្រាយគំនិតនៃ "រលាយ" ។

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ដំណាក់កាលថ្មីមួយបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងជីវិតនៃប្រទេសរបស់យើង ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរប្រវត្តិសាស្រ្ត និងសង្គមសំខាន់ៗ។ ដំណាក់កាលនេះមានរយៈពេលមិនយូរប៉ុន្មានទេ - តិចជាង 10 ឆ្នាំប៉ុន្តែបាននាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរសំខាន់ៗនៅក្នុងគំនិតរបស់មនុស្ស។

តើ​ព្រឹត្តិការណ៍​អ្វីខ្លះ​ដែល​ជះឥទ្ធិពល​ដល់​ការ​អភិវឌ្ឍ​នៃ​ដំណើរការ​អក្សរសាស្ត្រ ហើយ​បាន​ក្លាយ​ជា​សញ្ញា​នៃ «​រលាយ​» ?

ទីមួយការស្លាប់របស់ស្តាលីនក្នុងខែមីនាឆ្នាំ 1953 និងការផ្លាស់ប្តូរនយោបាយដែលធ្វើតាម: របាយការណ៍សម្ងាត់របស់ N.S. Khrushchev នៅសមាជលើកទី 20 នៃ CPSU ក្នុងខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1956 ដែលរៀបរាប់អំពីវគ្គសិក្សាសម្រាប់ការលុបបំបាត់ "ការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈ" និងការបន្តខាងវិញ្ញាណនៃសង្គម។ ទីពីរ ការចុះខ្សោយនៃព័ត៌មាន "ការបិទផ្លូវ" ដែលទាក់ទងនឹងរឿងនេះ និងការត្រឡប់មកវិញនៃស្នាដៃរបស់ M. Bulgakov, M. Zoshchenko, A. Platonov, A. Akhmatova, B. Pasternak, I. Babel, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, Y. Olesha និងអ្នកដទៃ។ ស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះដែលបានបោះពុម្ពក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 នៅតែកាន់កាប់កន្លែងសំខាន់មួយនៅក្នុងបណ្ណាល័យគ្រួសារ។ "វាំងននដែក" បានបើកហើយប្រជាជនសូវៀតអាចស្គាល់សៀវភៅរបស់អ្នកនិពន្ធបរទេស - Hemingway, Camus, Faulkner, Sartre ជាមួយនឹងខ្សែភាពយន្តនៃលទ្ធិនិយមនិយមអ៊ីតាលីជាទូទៅជាមួយវប្បធម៌លោកខាងលិចដែលត្រូវបានហាមឃាត់យ៉ាងជាក់ស្តែងនៅក្នុង សហភាពសូវៀតអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍។

ដំណើរការនៃការរស់ឡើងវិញនៃជីវិតវប្បធម៌គឺព្យុះ លំបាក និងផ្ទុយគ្នា។ ដោយបានផ្តល់សេរីភាពតាមបែបប្រជាធិបតេយ្យ បន្ធូរបន្ថយការចាប់ពិរុទ្ធ រដ្ឋនៅតែមិនចង់បាត់បង់ការគ្រប់គ្រងលើការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលថ្មីបានដំណើរការដោយការលំបាក៖ ភាគច្រើនអរគុណដល់ Tvardovsky ទស្សនាវដ្តី Novy Mir បានអះអាងនិងរក្សាការតំរង់ទិសសំខាន់របស់ខ្លួន ផ្ទះបោះពុម្ពសៀវភៅក្នុងតំបន់ត្រូវបានបើក ទស្សនាវដ្តីអក្សរសិល្ប៍ថ្មីត្រូវបានបង្កើត និន្នាការអក្សរសាស្ត្រថ្មីបានកើត ដែលបានទទួលឈ្មោះតាមលក្ខខណ្ឌ "អនុសេនីយឯក ", "ភូមិ", "ទីក្រុង" prose; មាន "ការរីកដុះដាលកំណាព្យ" ពិតប្រាកដដែលជាប់ទាក់ទងជាចម្បងជាមួយឈ្មោះរបស់ A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky, E. Yevtushenko, B. Akhmadulina ដែលជាប្រភេទនៃបទចម្រៀងសិល្បៈមានការរីកចំរើន ការប្រឌិតវិទ្យាសាស្រ្តបានបិទ។

4. ធ្វើការជាមួយសៀវភៅសិក្សា។ ការអានអត្ថបទអំពីការងាររបស់ A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky, E. Yevtushenko ។ ទំព័រ 216-221 ។ (រូបភាពរបស់កវីនៅលើអេក្រង់)

5. ស្គាល់ការងាររបស់ B. Akhmadulina ។ សិស្សដែលបានរៀបចំសម្តែង។

នៅលើអេក្រង់គឺជារូបភាពរបស់ Bella Akhmadulina និង epigraph៖ "ខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះភាពបរិសុទ្ធដ៏អស្ចារ្យនៃព្រលឹងរបស់អ្នក ... ភាពមុតស្រួចនៃចិត្តនិងភាពភ្លឺនៃកំណាព្យនិងអារម្មណ៍របស់មនុស្សសាមញ្ញ" (Igor Selvinsky)

សិស្ស 1 នាក់។

គ្រាន់តែអ្វីមួយ - ដូច្នេះថាមានទៀនមួយ

ទៀនសាមញ្ញ, ក្រមួន,

និង​ចាស់​តាម​សម័យកាល​

នេះនឹងរក្សាការចងចាំរបស់អ្នកឱ្យស្រស់។

ហើយប៊ិចរបស់អ្នកនឹងប្រញាប់

ចំពោះ​សំបុត្រ​ដ៏​ស្រស់​ស្អាត​នោះ

ឆ្លាតវៃនិងស្មុគស្មាញ

ហើយសេចក្តីល្អនឹងធ្លាក់លើព្រលឹង។

អ្នកកំពុងគិតអំពីមិត្តភក្តិរួចហើយ

កាន់តែច្រើនឡើង ៗ តាមវិធីចាស់។

និង stalactite stearic

ព្យាបាលខ្លួនអ្នកដោយទន់ភ្លន់នៅក្នុងភ្នែករបស់អ្នក។

ហើយ Pushkin មើលទៅសប្បុរស

ហើយយប់បានកន្លងផុតទៅហើយទៀនក៏រលត់ទៅ។

និងរសជាតិទន់ភ្លន់នៃការនិយាយដើមកំណើត

ដូច្នេះបបូរមាត់ស្អាត។

Bella Akhatovna Akhmadulina បានចូលអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី 20 ។ វាជាពេលវេលានៃការរស់ឡើងវិញនៃកំណាព្យសូវៀត។ រួចហើយនៅក្នុងកំណាព្យដំបូងរបស់ Akhmadulina បំណងប្រាថ្នារបស់នាងដើម្បីបង្ហាញពីភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពសម្បូរបែបនៃពិភពលោកព្រលឹងមនុស្សការសង្កេតកំណាព្យដ៏ឈ្លាសវៃការជំរុញដល់សកម្មភាពត្រូវបានបង្ហាញ:

ផែនដី​នេះ​ធំ​ទូលាយ តែ​គ្មាន​អ្វី​នៅ​ក្នុង​នោះ​ឡើយ

ប្រសិនបើអ្នកមិនកត់សំគាល់អ្វីទេ ...

វីរនារីនៃ Akhmadulina មានភាពរសើបចំពោះមិត្តភាពដោយមើលឃើញថាវាជាទិដ្ឋភាពសំខាន់បំផុតមួយនៃទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្ស។ នៅក្នុងអត្ថបទ "តាមបណ្តោយផ្លូវរបស់ខ្ញុំនៅឆ្នាំនោះ ... " វីរនារីដែលមានទំនុកច្រៀងសោកសៅចំពោះមិត្តរបស់នាងដែលកំពុងចាកចេញពីនាង។

មនោសញ្ចេតនារបស់ M. Tariverdiev ស្តាប់ទៅពាក្យរបស់ B. Akhmadulina "នៅតាមផ្លូវរបស់ខ្ញុំនៅឆ្នាំនោះ ... "

២ សិស្ស

វីរនារីនៃទំនុកច្រៀងរបស់ Akhmadulina ផ្តល់ឱ្យចន្លោះជុំវិញជាមួយនឹងអត្ថន័យផ្ទាល់របស់វា ថាតើវាជាបន្ទប់ពេលយប់ ឬទីធ្លា Arbat ដែលគ្របដណ្តប់ដោយព្រិល។ កំណាព្យរបស់នាងត្រូវបានផ្ញើទៅកាន់ពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស ទៅកាន់ប្រធានបទដ៏អស់កល្បជានិច្ច៖ សេចក្ដីស្រឡាញ់ និងការស្លាប់ ធម្មជាតិ និងការច្នៃប្រឌិត។

ខែ​នោះ ខែ​ឧសភា ខែ​នោះ​ជា​របស់​ខ្ញុំ

ខ្ញុំស្រាលណាស់។

ហើយរាលដាលពាសពេញផែនដី

អាកាសធាតុហោះហើរបានទាក់ទាញខ្ញុំ។

ខ្ញុំ​មាន​ចិត្ត​ទូលាយ ចិត្ត​ទូលាយ

នៅក្នុងការទន្ទឹងរង់ចាំដ៏រីករាយនៃការច្រៀង,

និងជាមួយ carduelis មិនច្បាស់លាស់

ខ្ញុំបានជ្រលក់រោមរបស់ខ្ញុំទៅលើអាកាស។

ប៉ុន្តែ អរគុណព្រះ ភ្នែករបស់ខ្ញុំបានក្លាយជា

ហើយកាន់តែយល់ច្បាស់ និងតឹងរ៉ឹង

ហើយរាល់ដង្ហើមនិងរាល់ការហោះហើរ

វាកាន់តែថ្លៃសម្រាប់ខ្ញុំ។

1 សិស្សជាងកន្លះសតវត្សបានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពីការបោះពុម្ពអត្ថបទដំបូងដោយ Akhmadulina នៅក្នុងកាសែត Komsomolskaya Pravda ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ ការប្រមូលអត្ថបទ "ខ្សែអក្សរ", "មេរៀនតន្ត្រី", "ទៀន", "ព្យុះព្រិល", "អាថ៌កំបាំង", "សួន", "ឆ្នេរ", "កន្ត្រក និងគន្លឹះ" ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ។ ហើយពួកគេម្នាក់ៗបង្ហាញពីមុខមាត់ថ្មីមួយចំនួននៃទេពកោសល្យរបស់នាង។

កន្លែងដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងការងាររបស់ Akhmadulina ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយការបកប្រែ ភាគច្រើនដោយកវីហ្សកហ្ស៊ី។ អនុស្សាវរីយ៍នៃហ្សកហ្ស៊ីផ្តល់ភាពកក់ក្តៅដល់ព្រលឹងរបស់នាង៖ "ប្រហែលជាមនុស្សគ្រប់រូបមានកន្លែងសម្ងាត់និងជាទីស្រឡាញ់នៅលើផែនដីដែលគាត់កម្របានទៅលេងហើយជារឿយៗឃើញនៅក្នុងសុបិនរបស់គាត់។ មនុស្សម្នាក់រស់នៅក្នុងផ្ទះ, ក្នុងស្រុករបស់គាត់, កន្លែងដែលគាត់គួររស់នៅ; ធ្វើអាជីវកម្មរបស់គាត់ អស់កម្លាំងនៅពេលយប់ មុននឹងគេងលក់ ញញឹមក្នុងទីងងឹត ហើយគិតថា “ឥឡូវនេះវាមិនអាចទៅរួច ប៉ុន្តែថ្ងៃណាមួយខ្ញុំនឹងទៅទីនោះម្តងទៀត…” នេះជារបៀបដែលខ្ញុំគិតអំពីហ្សកហ្ស៊ី ហើយនៅពេលយប់ខ្ញុំសុបិន សុន្ទរកថារបស់ហ្សកហ្ស៊ី ... "

គាត់និងនាង

ពិភពលោកត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយភ្នំ មេឃ និងព្រៃឈើ

ពិភពលោកគ្រាន់តែជាជម្លោះ

ផែនដីនៅក្នុងវានិងទឹក,

មានសំណួរ និងចម្លើយ៖

សម្រាប់រាល់ "អូ បាទ!"

វានិយាយថា "អូទេ!"

ក្នុងចំណោមស្មៅបៃតង

កន្លែងដែលហ្វូងសត្វដើរ

ក្មេងប្រុសនេះត្រឹមត្រូវប៉ុណ្ណា

ដែលនិយាយថា "អូបាទ!"

ដូចជាក្មេងស្រីត្រូវ

ដែលនិយាយថា "អូទេ!"

ហើយពាក្យទាំងអស់គឺត្រឹមត្រូវ។

ហើយកណ្តាលអធ្រាត្រនិងព្រលឹម។

ដូច្នេះនៅក្នុងការនិយាយរបស់កុមារ

ប្រយុទ្ធ "ទេ" និង "បាទ"

ដូចនៅក្នុងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំ

ដូចរាល់ដងជាមួយអ្វីៗទាំងអស់។

(Galaktion Tabidze ។ ការបកប្រែដោយ Bella Akhmadulina)

២ សិស្ស

មុខមាត់មួយទៀតនៃទេពកោសល្យរបស់ Akhmadulina ត្រូវបានបង្ហាញដោយការចងចាំ និងការសរសេរអត្ថបទរបស់នាង។ "ជាមួយនឹងការយកចិត្តទុកដាក់របស់ស្ត្រីយ៉ាងខ្លាំងចំពោះព័ត៌មានលម្អិត ... ដែលជាសេចក្តីស្រឡាញ់" ដូចដែល Joseph Brodsky បានកំណត់វា រូបគំនូរអក្សរសាស្ត្ររបស់ Boris Pasternak, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Vladimir Vysotsky, Andrey Voznesensky, Bulat Okudzhava, Maya Plisetskaya និងមនុស្សជាច្រើនផ្សេងទៀតបានចូលទៅក្នុងនាង។ ជីវិត។

(រូបថតដោយ B. Okudzhava និង B. Akhmadulina)

"នៅក្នុងជោគវាសនារបស់ Bulat ... មានអ្វីមួយដែលនឹងតែងតែអញ្ជើញយើងឱ្យបិទការឆ្លុះបញ្ចាំង ... មុនពេលគាត់ជាមួយគាត់ក្នុងទំនាក់ទំនងជាមួយគាត់ក្នុងចន្លោះតែមួយជាមួយគាត់មនុស្សម្នាក់មិនគួរនិងមិនចង់ប្រព្រឹត្ត។ មិនសក្តិសម មិនចង់លះបង់កិត្តិយស តាមដែលអាចធ្វើបាន…”

ឆ្នាំ​នេះ​របស់​ខ្ញុំ​គឺ​ជា​ផ្លូវ​នៅ​តាម​ទី​ជ្រៅ។

ហើយប្រសិនបើខ្ញុំមិនស្លាប់

វាគឺដោយសារតែនរណាម្នាក់

តែងតែអធិស្ឋានសម្រាប់ខ្ញុំ។

អ្វីគ្រប់យ៉ាងដោយចៃដន្យ, អ្វីគ្រប់យ៉ាងដោយចៃដន្យ,

ខ្ញុំខ្លាចការតិះដៀលរបស់ព្រះចៅអធិការ

ប៉ុន្តែ - ម្សិលមិញ! ប៉ុន្តែ - ប៊ូឡាត!

ប៉ុន្តែ - គាត់បានផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវគន្លឹះមួយ!

បាទ​បាទ! ម្សិលមិញ​ខ្ញុំ​ចូល​មក​ទីនេះ

ប៊ូឡាតបានឲ្យកូនសោមួយ។

គន្លឹះនេះគឺសម្រាប់ខ្ញុំសម្រាប់វេទមន្ត

ហើយខ្ញុំនឹងផ្តល់ឱ្យពួកគេទៅអ្នកដទៃ។

វាពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំនៅក្មេង

ហើយដើម្បីឱ្យដឹងថាចាស់ - កុំកើតឡើង។

ប៉ុន្តែ - គន្លឹះរបស់ខ្ញុំគឺពណ៌មាស

ហើយគាត់បានផ្តល់ឱ្យវា - Bulat ...

ហើយអ្វីៗនឹងល្អឥឡូវនេះ

ខ្ញុំនឹងរស់ដើម្បីទឹកភ្នែកសម្រាប់ rhymes ។

មិនឥតប្រយោជន៍ - ម្សិលមិញមិនឥតប្រយោជន៍ - Bulat,

កុំឆ្ងល់ថាគាត់អោយកូនសោរ!

(ចម្រៀងសម្រាប់ប៊ូឡាត)

សិស្ស 1 នាក់។

(នៅលើអេក្រង់គឺជារូបភាពរបស់ V. Vysotsky)

“តើ​យើង​បាន​ឮ​ប៉ុន្មាន​ដង​ហើយ៖ … មិន​មាន​ពេល​រស់​នៅ ឬ​ច្រៀង​ចប់។ ហើយរាល់ពេលដែលពួកគេបានបំបែកបេះដូងរបស់យើង។ ប៉ុន្តែបេះដូងដ៏ក្រៀមក្រំនេះកំពុងស្វែងរកការលួងលោមចិត្តខ្លះ ហើយតាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ថ្ងៃនេះយើងអាចលួងចិត្តដោយរឿងមួយ៖ ដំបូង គាត់បានគ្រប់គ្រង - គាត់រស់នៅ ប្រហែលជាគាត់មិនបាន ប៉ុន្តែគាត់បានគ្រប់គ្រង បំពេញកាតព្វកិច្ចរបស់គាត់ នៅចំពោះមុខយើងទាំងអស់គ្នា មុនប្រជាជនរបស់យើង មុនអនាគតរបស់ពួកគេ”

ករណីរបស់អ្នកគឺដូចជាបុរសនៃកន្លែងទាំងនេះ

និងជាយក្រុង

Ophelia ពណ៌សដើរជុំវិញដោយភាពឆ្កួតនៅក្នុងភ្នែករបស់ពួកគេ។

ចំពោះ​យើង​ដែល​បាន​ឃើញ​ប្រភេទ​នេះ​ឆ្លើយ​ថា

ដូចជាស្រីស្អាត៖

ដូច្នេះ - ដើម្បីក្លាយជា? ឬយ៉ាងណា? តើអ្នកបានសម្រេចចិត្តអ្វី

នៅក្នុង Elsinore របស់អ្នក?

អនុញ្ញាតឱ្យម្នាក់ៗសម្រេចចិត្តនៅក្នុង Elsinore របស់គាត់

ធ្វើដូចម្តេច។

អ្នក​ផ្តល់​ឱ្យ​នូវ​សេចក្តី​ត្រេកអរ អ្នក​ជា​អ្នក​ឲ្យ​ដោយ​សទ្ធា

រងទុក្ខ។

ប៉ុន្តែប្រទេសដាណឺម៉ាកណាមួយដែលបានផ្តល់ឱ្យយើង

គាត់នឹងបង្កើនសិរីរុងរឿង

ដែលនឹងធ្វើឱ្យព្រលឹងនៃមនុស្សរបស់គាត់ស្រក់ទឹកភ្នែក,

ទាល់តែយំ...

ខ្ញុំ​សរសើរ​និង​ស្រឡាញ់​អ្នក​ដែល​មិន​បាន​បដិសេធ​ពែង​ដែល​ស្លាប់​។

អ្វីៗគឺស្អាតជាង។

យើង​មិន​ប្រកាន់​ទេ ចិត្ត​ក៏​ខូច

របស់យើង។

យុត្តិធម៌ណាស់។

យ៉ាងណាមិញ បើមិនមែនជារបស់យើង តើនរណា?

២ សិស្ស

(រូបភាពរបស់ Boris Pasternak)

“លោក Boris Pasternak… គាត់​បាន​ងើប​ឡើង​ដោយ​មិន​នឹក​ស្មាន​ដល់​ពី​ព្រៃ​ដ៏​វេទនា​នៃ​ដើម​ឈើ Peredelkino នៅ​ពេលល្ងាច ក្នុង​ខែ​តុលា ជាង​ពីរ​ឆ្នាំ​មុន។ គាត់បានស្លៀកសម្លៀកបំពាក់របស់នាងហិនទ័ររដុប និងស្អាត៖ អាវពណ៌ខៀវ ស្បែកជើងកវែង និងស្រោមដៃប៉ាក់ពណ៌ស។ ពីភាពទន់ភ្លន់ចំពោះគាត់ ពីមោទនភាពក្នុងខ្លួនខ្ញុំ ខ្ញុំស្ទើរតែមិនបានឃើញមុខគាត់... គាត់បាននិយាយថា “ហេតុអ្វីបានជាអ្នកមិនដែលចូលមក? ពេលខ្លះខ្ញុំមានមនុស្សល្អនិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ - អ្នកនឹងមិនធុញទ្រាន់ទេ។ មកឥឡូវនេះ! ត្រឡប់​មក​វិញ​នៅ​ថ្ងៃ​ស្អែក»។ ពី​ការ​វិលមុខ​ទាប​ដែល​បាន​កាន់កាប់​ខ្ញុំ ខ្ញុំ​បាន​ឆ្លើយ​ដោយ​ក្រអឺតក្រទម​ថា “សូម​អរគុណ។ ខ្ញុំ​ប្រាកដ​ជា​នឹង​មក​ដល់​ពេល​ណា​មួយ»។

ខែកុម្ភៈគឺជាសេចក្តីស្រឡាញ់និងកំហឹងនៃអាកាសធាតុ។

ហើយចម្លែកភ្លឺនៅជុំវិញ,

ភាគខាងជើងនៃធម្មជាតិដ៏អស្ចារ្យ

ភាពក្រីក្រនៃខ្ទមនៅរដូវក្តៅភ្ញាក់ឡើង។

និងផ្លូវមួយដែលមានផ្ទះបួន

បើកប្រវែងនិងទទឹង,

យកវាឱ្យស្រួល

ព្រិលទាំងអស់នៃសកលលោក ព្រះច័ន្ទទាំងមូល។

ខ្លាំងប៉ុណ្ណា! មិន​ដូច្នេះ​ទេ -

ព្យុះកំបុតត្បូងត្រូវបានឧទ្ទិសដល់

តើនរណាជាដើមឈើនិង dachas

ជិតដល់ចិត្តហើយ។

ស្ទ្រីមបច្ចុប្បន្នមិនច្បាស់,

ដើមស្រល់ដែលទម្លាក់ដើម,

ម្យ៉ាង​ទៀត គាត់​បាន​ចូល​រួម​អត្ថន័យ

ហើយ​បាន​ធ្វើ​ជា​គ្រឿង​អលង្ការ។

មិនមែនដោយសារតែភាពស្រស់ស្អាត និងអាថ៌កំបាំងទេ?

លំហ, សោកសៅអំពីវា,

ការ​និយាយ​នោះ​គឺ​មិន​សម​ហេតុ​ផល និង​និយាយ​រអ៊ូរទាំ

ហើយ​នៅ​ក្នុង​ការ​ធ្លាក់​ព្រិល​ដែល​មាន​ជា​យូរ​មក​ហើយ

រំពេច​នោះ​មួយ​សន្ទុះ​ក៏​រំខាន

រវាងផ្ទះនោះ និងទីបញ្ចុះសពនោះ។

ទុក្ខព្រួយ ទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធ។

សិស្ស 1 នាក់។ ការងាររបស់ Bella Akhmadulina ទទួលបានការទទួលស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយក្នុងប្រទេស និងក្រៅប្រទេស។ សៀវភៅកំណាព្យរបស់នាងត្រូវបានបោះពុម្ពជាភាសាជាច្រើននៃពិភពលោក។

B. Akhmadulina គឺជាអ្នកឈ្នះរង្វាន់រដ្ឋនៃសហភាពសូវៀត ជាសមាជិកកិត្តិយសនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈ និងអក្សររបស់អាមេរិក។

២ សិស្ស

កវីឆ្នើមនៃសម័យគឺ Joseph Brodsky នៅកម្មវិធី Bella Akhmadulina Poetry Evening នៅសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងឆ្នាំ 1987 បាននិយាយថា "... Bella Akhmadulina គឺជាកវីដែលមានភាពបរិសុទ្ធផ្ទាល់ខ្លួន និងស្ទីលនិយមខ្ពស់ជាង ... ភាគច្រើននៃសហសម័យរបស់នាង.. អ្នកទាំងអស់គ្នាមានល្ងាចដ៏អស្ចារ្យ។ អ្នក​បាន​មក​ប្រមូល​ផ្ដុំ​គ្នា​នៅ​ទីនេះ ដើម្បី​ស្តាប់​សំឡេង​ដ៏​ល្អ​បំផុត​ជា​ភាសា​រុស្សី – Bella Akhmadulina”។

សិស្ស 1 នាក់។

អ្នកនិពន្ធ Andrei Bitov ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើកន្លែងពិសេសដែលកាន់កាប់ដោយកំណាព្យរបស់ Bella Akhmadulina បានសរសេរថា "... Pushkin, Lermontov, Blok, Mandelstam, Tsvetaeva, Akhmatova គឺជាវីរបុរសនៃកំណាព្យរបស់ Bella ។ ប្រទេសដែលសម្បូរទៅដោយអ្នកស្តាប់ និងអ្នកអានរបស់នាង ប្រហាក់ប្រហែលនឹងសាលមួយ។ ស្តាប់​មិន​ដក​ដង្ហើម យល់​ច្រលំ​ដោយ​ភ្លេង តែ​យល់​ថា​ជា​អ្នក​ស្នង។ នេះជាឥទ្ធិពលនៃអត្ថបទចម្រៀង! តែងតែសម្រាប់រង្វង់តូចចង្អៀតបំផុត - សម្រាប់អ្នកតែម្នាក់ឯង ... ហើយមហាជនស្តាប់ដូចជាមនុស្សម្នាក់។

ហើយដរាបណាមានមនុស្សម្នាក់ដែលពាក្យនេះឆ្លងកាត់តាមរបៀបនេះហើយដរាបណាឱកាសបានស្តាប់គាត់មិនបាត់នៅក្នុងខ្លួនយើងម្នាក់ៗកំណាព្យនៅរស់មនុស្សក៏នៅរស់ ... "

២ សិស្ស

កំណាព្យ "ព្យាង្គចាស់ទាក់ទាញខ្ញុំ ... "

6. កិច្ចការផ្ទះ។

រៀបចំសម្រាប់ការវិភាគ និងការអានអត្ថបទរបស់ B. Pasternak៖

មើលជាមុន៖

មេរៀនទី ១៣១-១៣២

ប្រធានបទ ៖ កំណាព្យ​សម័យ «​រលាយ​» ។

"ហើយល្អនឹងធ្លាក់លើព្រលឹង ... " ។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Bella Akhatovna

គោលដៅ: ដើម្បីស្គាល់សិស្សជាមួយនឹងស្នាដៃរបស់កវីល្អបំផុតនៃសតវត្សទី 20 ។

ភារកិច្ច:

• ដើម្បីស្គាល់សិស្សអំពីជីវប្រវត្តិរបស់ B. Akhmadulina ប្រធានបទសំខាន់នៃការងាររបស់នាង ភាពប្លែកនៃចរិតកំណាព្យរបស់នាង។
• ធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវជំនាញនៃការវិភាគអត្ថបទកំណាព្យមួយ;
• អប់រំអ្នកអាន អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិត ការគិតបែបស្រមើលស្រមៃ។

ប្រភេទមេរៀន ៖ រួមបញ្ចូលគ្នា។

ទម្រង់មេរៀន : ការគិតមេរៀន។

បរិក្ខារ ៖ សម្ភារៈអក្សរសាស្ត្រ បទបង្ហាញ។

Epigraph “ផែនដី​ធំ​ទូលាយ ប៉ុន្តែ​គ្មាន​អ្វី​នៅ​ក្នុង​នោះ​ទេ ប្រសិន​បើ​អ្នក​មិន​បាន​កត់​សម្គាល់​អ្វី​នោះ…”

ក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់

1. ពេលរៀបចំ។

2. សារនៃប្រធានបទនៃមេរៀន។ ការកំណត់គោលដៅ។ ការងារ Epigraph ។

ប្រធានបទនៃមេរៀនរបស់យើងគឺ "កំណាព្យនៃសម័យរលាយ" ។ ហើយបន្ទាប់មកជម្រើសនៃអ្នកនិពន្ធត្រូវបានផ្តល់ជូន: Robert Rozhdestvensky, Andrey Voznesensky, Evgeny Yevtushenko, Bela Akhmadulina, Bulat Okudzhava ។ យល់ស្រប ជម្រើសគឺពិបាកធ្វើ។ ប៉ុន្តែនៅតែខ្ញុំបានធ្វើវា។តើអ្នកគិតថាខ្ញុំជ្រើសរើសកវីមួយណា?(ចម្លើយរបស់កុមារ) ។

ខ្ញុំបានជ្រើសរើស Bella Akhatovna Akhmadulina ។

ទីមួយ កវីស្ត្រីដែលមានទេពកោសល្យពិតប្រាកដ គឺជាបាតុភូតដ៏កម្រមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។

ទីពីរ មិនមែនគ្រប់អ្នកនិពន្ធកវីប្រុសម្នាក់អាចនិយាយពាក្យបែបនេះទេ៖ «ខ្ញុំរន្ធត់ចិត្តទាំងស្រុងចំពោះភាពបរិសុទ្ធដ៏ធំធេងនៃព្រលឹងអ្នក... ភាពមុតស្រួចនៃចិត្ត និងពន្លឺនៃកំណាព្យ និងអារម្មណ៍របស់មនុស្សសាមញ្ញ»។ ហើយ Igor Selvinsky បាននិយាយរឿងនេះទៅកាន់ Bella Akhmadulina ។

ទីបីក្នុងរយៈពេលពីរបីថ្ងៃនៅថ្ងៃទី 10 ខែមេសា Bella Akhatovna នឹងមានអាយុ 75 ឆ្នាំ។ ហើយនេះគឺជាខួបដែលនាងមិនបានរស់នៅត្រឹមតែ 2 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ។

ហើយដោយសារតែនៅក្នុងសៀវភៅសិក្សារបស់យើងទំព័រមួយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ការងាររបស់ Yevtushenko និង Rozhdestvensky មួយទំព័រកន្លះសម្រាប់ការងាររបស់ Voznesensky ហើយមានតែ 6 បន្ទាត់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានសរសេរអំពី Akhmadulina (ទំព័រ 270) ។

មេរៀនត្រូវបានគេហៅថា "ហើយល្អនឹងធ្លាក់លើព្រលឹង ... " ។ បន្ទាត់នេះគឺមកពីកំណាព្យរបស់ Bella Akhmadulina "Candle" ដែលវាហាក់ដូចជាខ្ញុំឆ្លុះបញ្ចាំងពីតម្លៃជីវិតរបស់ស្ត្រីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នេះជាមួយនឹងភាពសាមញ្ញពិសេស:

គ្រាន់តែអ្វីមួយ - ដូច្នេះថាមានទៀនមួយ

ទៀនសាមញ្ញ, ក្រមួន,

និងអាយុចាស់ - ម៉ូដចាស់

ដូច្នេះវានឹងស្រស់នៅក្នុងការចងចាំ។

ហើយប៊ិចរបស់អ្នកនឹងប្រញាប់

ដល់​សំបុត្រ​ដ៏​ស្រស់​ស្អាត​នោះ

ឆ្លាតវៃនិងឆ្លាតវៃ

ហើយសេចក្តីល្អនឹងធ្លាក់មកលើព្រលឹង។

អ្នកកំពុងគិតអំពីមិត្តភក្តិរួចហើយ

កាន់តែខ្លាំងឡើងនៅក្នុងវិធីចាស់,

និង stalactite stearic

ដោះស្រាយជាមួយភាពទន់ភ្លន់នៅក្នុងភ្នែករបស់អ្នក។

ហើយ Pushkin មើលទៅសប្បុរស

ហើយយប់បានកន្លងផុតទៅហើយទៀនក៏រលត់ទៅ

និងរសជាតិទន់ភ្លន់នៃការនិយាយដើម

ដូច្នេះបបូរមាត់ស្អាត។

តើ​អ្វី​ទៅ​ជា​ពាក្យ​គន្លឹះ​នៃ​កំណាព្យ​នេះ?

ភាពចាស់ជរាភាពចាស់ ភាពល្អនឹងធ្លាក់លើព្រលឹង គំនិតរបស់មិត្តភ័ក្តិ Pushkin រសជាតិទន់ភ្លន់នៃការនិយាយដើមកំណើត ... នេះគឺជាអ្វីដែល Bela Akhmadulina កោតសរសើរជាពិសេសនៅក្នុងជីវិត។

ខ្ញុំបានចំណាយពេលយូរក្នុងការជ្រើសរើសអត្ថបទមួយសម្រាប់មេរៀន ហើយជ្រើសរើសបន្ទាត់ពីកំណាព្យដំបូងរបស់ Akhmadulina ថា "ដីនេះធំទូលាយណាស់ ប៉ុន្តែគ្មានអ្វីនៅក្នុងវាទេ ប្រសិនបើអ្នកមិនកត់សំគាល់អ្វីទាំងអស់ ... "

ពិចារណាពាក្យទាំងនេះ។ តើអ្នកយល់យ៉ាងណាចំពោះពួកគេ?

ការសង្កេតកំណាព្យដ៏ឈ្លាសវៃ ការប្រាថ្នាចង់បង្ហាញពីភាពសម្បូរបែប និងភាពស្រស់ស្អាតនៃពិភពលោកជុំវិញ ព្រលឹងមនុស្ស ការជំរុញឱ្យមានសកម្មភាព ... អ្នកគ្រាន់តែត្រូវការដើម្បីអាចកត់សម្គាល់ទាំងអស់នេះ ...

3. ប្រវត្តិរូបសង្ខេប។

Bella (Isabella) Akhatovna Akhmadulina គឺជាកវីសូវៀត និងរុស្ស៊ី អ្នកនិពន្ធ អ្នកបកប្រែ សមាជិកនៃសហភាពអ្នកនិពន្ធរុស្ស៊ី សមាជិកកិត្តិយសនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈ និងអក្សរអាមេរិក។

នាងបានកើតនៅថ្ងៃទី 10 ខែមេសាឆ្នាំ 1937 នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ឪពុក​របស់​នាង​កាន់​តំណែង​ខ្ពស់​ក្នុង​ជួរ​រដ្ឋាភិបាល គាត់​ជា​អនុរដ្ឋមន្ត្រី ហើយ​ម្តាយ​របស់​នាង​ធ្វើការ​ជា​អ្នក​បកប្រែ​នៅ KGB ។ Bella Akhmadulina បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រនៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1960 ។ ដោយវិធីនេះ នាងត្រូវបានគេបណ្តេញចេញពីវិទ្យាស្ថាន ដោយសារតែនាងបដិសេធមិនគាំទ្រការធ្វើទុក្ខបុកម្នេញដែលធ្វើឡើងប្រឆាំងនឹងលោក Boris Pasternak បន្ទាប់មកនាងត្រូវបានបញ្ចូលឡើងវិញ។

នៅទសវត្សរ៍ទី 70 Akhmadulina បានទៅលេងហ្សកហ្ស៊ី។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកដីនេះបានយកកន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងការងាររបស់នាង។ នាងបានសរសេរកំណាព្យអំពីហ្សកហ្ស៊ី ដែលបានបកប្រែកវីហ្សកហ្ស៊ីដ៏ល្បីល្បាញ។

នាង​ជា​ស្ត្រី​ក្លាហាន​ដែលមាន​តួនាទី​ជា​ពលរដ្ឋ​សកម្ម។ នាងបាននិយាយម្តងហើយម្តងទៀតដើម្បីការពារអ្នកប្រឆាំងដែលធ្វើទុក្ខបុកម្នេញដោយអាជ្ញាធរ - Andrei Sakharov, Lev Kopelev, Georgy Vladimov, Vladimir Voinovich, Alexander Solzhenitsyn និងអ្នកដទៃ។

Bella Akhmadulina គឺជាភរិយាទីមួយរបស់កវីដ៏ល្បីល្បាញ Yevgeny Yevtushenko ក្រោយមកជាភរិយារបស់អ្នកនិពន្ធ Yuri Nagibin ។ នៅឆ្នាំ 1974 នាងបានរៀបការជាមួយអ្នករចនាល្ខោន Boris Messerer ។ កូនស្រីរបស់នាង Elizaveta បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ កូនស្រីពៅឈ្មោះ Anna បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថានពហុក្រាហ្វិក គូរសៀវភៅជាអ្នកគូររូប។ ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ កវីបានរស់នៅជាមួយប្តីរបស់នាងនៅ Peredelkino (ភូមិក្បែរទីក្រុងមូស្គូ)។

សរុបមក ការប្រមូលកំណាព្យជាង 20 របស់ Bella Akhmadulina ត្រូវបានបោះពុម្ព។

នេះគ្រាន់តែជាមួយចំនួននៃពួកគេ (ស្លាយ)។

ស្នាដៃ​កវី​ត្រូវ​បាន​រដ្ឋ និង​សហគមន៍​អន្តរជាតិ​ចាប់អារម្មណ៍​យ៉ាង​ខ្លាំង។ នាងបានទទួលរង្វាន់ Orders of Merit for the Fatherland សញ្ញាបត្រទី 2 និងទី 3 លំដាប់នៃមិត្តភាពប្រជាជន ម្ចាស់រង្វាន់រដ្ឋនៃសហភាពសូវៀត (1989) ម្ចាស់រង្វាន់រដ្ឋរុស្ស៊ី (2004) ម្ចាស់រង្វាន់ Znamya Foundation (1993) ។ ម្ចាស់ជ័យលាភី Nosside (ប្រទេសអ៊ីតាលី ឆ្នាំ ១៩៩៤) អ្នកឈ្នះរង្វាន់ Triumph Prize (១៩៩៤) អ្នកឈ្នះរង្វាន់ Pushkin (១៩៩៤) អ្នកឈ្នះរង្វាន់ប្រធានាធិបតី សហព័ន្ធរុស្ស៊ីនៅក្នុងវិស័យអក្សរសាស្ត្រនិងសិល្បៈ (1998), ម្ចាស់ជ័យលាភីនៃ Brianza (ប្រទេសអ៊ីតាលី, 1998), ម្ចាស់ជ័យលាភីនៃទស្សនាវដ្តីមិត្តភាពប្រជាជន (2000), ម្ចាស់ជ័យលាភីរង្វាន់ Bulat Okudzhava (2003), សមាជិកកិត្តិយសនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈរុស្ស៊ី។

4. ចូរយើងងាកទៅរកការងាររបស់កវី។

ជាការពិតណាស់ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃមេរៀនមួយ (ឬសូម្បីតែពីរ) ដើម្បីយល់ពីអត្ថន័យនៃ B.A. អ្នករិះគន់ម្នាក់បានសរសេរថា "កំណាព្យរបស់ Akhmadulina ត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់អ្នកអានដែលមានការអភិវឌ្ឍន៍ និងបញ្ញា... ដើម្បីបញ្ចូលគ្នាជាមួយពិភពខាងវិញ្ញាណនៃវីរនារីចម្រៀងរបស់នាង ដើម្បីទទួលនូវបទពិសោធន៍ជាច្រើនដែលនាងមាន ចាំបាច់ត្រូវមានជាក់លាក់។ ភាពរសើប និងការឆ្លើយតបខាងវិញ្ញាណ ការតំរង់ទិសក្នុងលំហនៃវប្បធម៌ ... កំណាព្យពោរពេញដោយសម្រង់ ការរំលឹក ការនិយាយរួម ឈ្មោះត្រឹមត្រូវ ព្រះគម្ពីរ និងរូបភាពបុរាណ បង្ខំអ្នកអានឱ្យធ្វើការយ៉ាងសកម្ម ឆ្លងកាត់ផ្លូវដែលមានមធ្យោបាយជាច្រើននៅជិត។ ភាពច្នៃប្រឌិត។ នោះគឺកំណាព្យរបស់ Akhmadulina ត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់អ្នកអានដែលបានរៀបចំ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ យើងនឹងព្យាយាម...

ប្រធានបទនៃមិត្តភាពនៅក្នុងការងាររបស់ B.A.

ចូរចាប់ផ្តើម, ប្រហែលជា, ជាមួយនឹងអ្វីដែលសំខាន់បំផុតសម្រាប់ Akhmadulina - ជាមួយមិត្តភាព។

សម្រាប់នាង មិត្តភាពគឺជាតំណាងនៃភាពថ្លៃថ្នូរ និងការលះបង់ ការសង្គ្រោះពីអំពើអាក្រក់ទាំងអស់។ មិត្តភាពសំខាន់សម្រាប់នាង ជាងស្នេហា។ នៅក្នុងពិភពលោករបស់នាង បុរសម្នាក់ និងស្ត្រីម្នាក់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់គ្នាជាចម្បងដោយអារម្មណ៍មិត្តភាពសាមញ្ញថាជាអាថ៌កំបាំងបំផុត និងរឹងមាំបំផុត ដែលជាកម្រិតខ្ពស់បំផុត និងមិនចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃការបង្ហាញទាំងអស់នៃវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស។

អ្នកស្រាវជ្រាវកត់សម្គាល់ថា Akhmadulina "មិនមាន អត្ថបទចម្រៀងស្នេហានៅក្នុងន័យទូទៅនៃពាក្យ។ ភាគច្រើនវាបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃក្តីស្រឡាញ់ មិនមែនសម្រាប់មនុស្សជាក់លាក់នោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់មនុស្សទូទៅ សម្រាប់មនុស្សជាតិ និងសម្រាប់ធម្មជាតិ។ មិត្តភក្តិរបស់កវីបានអះអាងថា ដោយមានភាពផុយស្រួយ និងទន់ភ្លន់ នាងមានចរិតឯករាជ្យរឹងមាំ និងកម្លាំងខាងក្នុងដ៏អស្ចារ្យ។ នាងមានការទាមទារយ៉ាងខ្លាំងពីមិត្តភ័ក្តិមិនអត់ទោសឱ្យភាពមិនពិត អត្ថន័យ និងការក្បត់ ប៉ុន្តែ ... ជាការបង្ហាញមួយ ពាក្យរបស់នាងពីកំណាព្យ "សមមិត្តរបស់ខ្ញុំ" ដែលឧទ្ទិសដល់ Andrei Voznesensky ត្រូវបានគេយល់ឃើញថា:

សូមអោយយើងស្រលាញ់មិត្ត!

1) ចូរយើងងាកទៅរកកំណាព្យដ៏កំសត់បំផុតមួយរបស់ B.A. "នៅលើផ្លូវរបស់ខ្ញុំនៅឆ្នាំណា ... "

ការអានកំណាព្យដោយការបញ្ចេញមតិ។

តាមផ្លូវខ្ញុំឆ្នាំណា

សំឡេង​ជំហាន​ជើង - មិត្ត​ភក្តិ​របស់​ខ្ញុំ​កំពុង​ចាកចេញ។

មិត្តរបស់ខ្ញុំចេញដំណើរយឺត

ភាពងងឹតនៅខាងក្រៅបង្អួចគឺរីករាយ។

រត់ការមិត្តរបស់ខ្ញុំ,

ផ្ទះ​គេ​មិន​មាន​ភ្លេង​ច្រៀង​ទេ

ហើយដូចពីមុនក្មេងស្រី Degas

សត្វព្រាបតម្រង់រោមរបស់ពួកគេ។

ជាការប្រសើរណាស់, ជាការប្រសើរណាស់, អនុញ្ញាតឱ្យការភ័យខ្លាចមិនភ្ញាក់

អ្នកគ្មានទីពឹងនៅកណ្តាលយប់នេះ។

ចំណង់ចំណូលចិត្តអាថ៌កំបាំងសម្រាប់ការក្បត់,

មិត្ត​ភក្តិ​របស់​ខ្ញុំ​, ពពក​ភ្នែក​របស់​អ្នក​។

អូ ភាពឯកា ចរិតរបស់អ្នកឡូយប៉ុណ្ណា!

ពន្លឺជាមួយត្រីវិស័យដែក,

តើអ្នកត្រជាក់ប៉ុណ្ណាបិទរង្វង់

មិនស្តាប់ការធានាដែលគ្មានប្រយោជន៍។

អ្នកហៅខ្ញុំហើយផ្តល់រង្វាន់!

ជាទីស្រឡាញ់របស់អ្នក, ថើបដោយអ្នក,

ខ្ញុំ​នឹង​លួង​ចិត្ត​ខ្លួន​ឯង ផ្អៀង​ដើម​ទ្រូង​អ្នក

ខ្ញុំនឹងលាងសំអាតដោយត្រជាក់ពណ៌ខៀវរបស់អ្នក។

សូមឱ្យខ្ញុំឈរនៅលើជើងនៅក្នុងព្រៃរបស់អ្នក។

នៅចុងម្ខាងទៀតនៃកាយវិការយឺត

រកស្លឹកឈើមកដាក់លើមុខ

ហើយមានអារម្មណ៍ថាកុមារកំព្រាដូចជាសុភមង្គល។

ផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវភាពស្ងៀមស្ងាត់នៃបណ្ណាល័យរបស់អ្នក,

ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់អ្នកគឺជាការជម្រុញដ៏តឹងរ៉ឹង

ហើយ - ឆ្លាត - ខ្ញុំនឹងបំភ្លេចពួកគេ។

ដែលបានស្លាប់ ឬនៅរស់។

ហើយខ្ញុំនឹងស្គាល់ប្រាជ្ញានិងទុក្ខព្រួយ

វត្ថុនឹងប្រគល់អត្ថន័យសម្ងាត់របស់ពួកគេមកខ្ញុំ។

ធម្មជាតិផ្អៀងលើស្មារបស់ខ្ញុំ

ប្រកាសអាថ៌កំបាំងកុមារភាពរបស់គាត់។

ហើយបន្ទាប់មក - ពីទឹកភ្នែកពីភាពងងឹត។

ពីភាពល្ងង់ខ្លៅពីអតីតកាល

មិត្តភ័ក្តិរបស់ខ្ញុំ លក្ខណៈពិសេសដ៏ស្រស់ស្អាត

លេចឡើងហើយរលាយម្តងទៀត។

1959

តើ​វីរនារី​ចម្រៀង​មាន​ទំនាក់​ទំនង​យ៉ាង​ណា​ចំពោះ​អ្នក​ដែល​ភ្លេច​អតីត​មិត្ត​ភាព?

នាងសូមជូនពរដោយស្មោះចំពោះមនុស្សដែលនាងស្រលាញ់ ទោះបីជានាងមើលឃើញថាពួកគេត្រូវបានបោកបញ្ឆោតដោយ "ចំណង់ចំណូលចិត្តអាថ៌កំបាំងសម្រាប់ការក្បត់" ។ មិនមានការត្អូញត្អែរឬការថ្កោលទោសទេ។ នាង​មិន​ប្រឆាំង​នឹង​ការ​ចាកចេញ​របស់​សមមិត្ត​ទេ គឺ​គ្រាន់តែ​ព្យាយាម​យល់​ពី​ហេតុផល​របស់​ខ្លួន​ប៉ុណ្ណោះ។

តើ​អារម្មណ៍​អ្វី​ដែល​ជា​ម្ចាស់​ព្រលឹង​វីរនារី​ទំនុក​ច្រៀង?(ភាពឯកា)

ប៉ុន្តែខុសពីធម្មតា ពិភពនៃភាពឯកកោក៏នាំមកនូវព្រះគុណខាងវិញ្ញាណមួយចំនួនផងដែរ (ភាពស្ងប់ស្ងាត់នៃបណ្ណាល័យ ការប្រគុំតន្ត្រី ការជម្រុញដ៏តឹងរ៉ឹង ការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយធម្មជាតិ និងការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យសម្ងាត់របស់វា)។ ហើយដោយបានស្គាល់ "ប្រាជ្ញានិងភាពសោកសៅ" វីរនារីទំនុកច្រៀងមើលឃើញ "លក្ខណៈពិសេសដ៏ស្រស់ស្អាតរបស់ពួកគេ" តាមរបៀបផ្សេងដោយអារម្មណ៍កាន់តែស៊ីជម្រៅ។

យើងនឹងមិនរស់នៅលើកំណាព្យនៃកំណាព្យនេះទេ។ ទោះបីជាខ្ញុំចង់និយាយអំពីប្រភេទរបស់វា (រ៉ូមែនទិក) និងអំពីការប្រើប្រាស់ការបញ្ច្រាស់ ភាសាស្លាវី វចនានុក្រមសៀវភៅ ការប្រៀបធៀបស្មុគ្រស្មាញ ការប្រៀបធៀបដែលទាក់ទងគ្នាក្នុងន័យធៀប ការវាយតម្លៃផ្លូវចិត្ត និងអារម្មណ៍ ... វាសំខាន់ជាងសម្រាប់យើងក្នុងការមានអារម្មណ៍។ អារម្មណ៍របស់វីរនារីទំនុកច្រៀង មិនមែនដើម្បីវិភាគទេ តែត្រូវមានអារម្មណ៍កំណាព្យនេះ។ ប្រហែលជាតន្ត្រីនឹងជួយយើង ...

ស្តាប់បទចម្រៀងដែលសំដែងដោយ Alla Pugacheva ។

2) នៅឆ្នាំ 1999 ការប្រមូលកំណាព្យ "មិត្តរបស់ខ្ញុំមានលក្ខណៈពិសេសដ៏ស្រស់ស្អាត" ត្រូវបានបោះពុម្ព។

វារួមបញ្ចូលទាំងការឧទ្ទិសឆ្លងឆ្នាំផ្សេងៗដែលបានសរសេរទៅមិត្តភ័ក្តិដែលបានចាកចេញ និងអ្នកដែលនៅសេសសល់ ក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី និងនៅបរទេស។

នេះគឺជាកំណាព្យឧទ្ទិសដល់ Boris Pasternak ដែលជីវិតរបស់ Akhmadulina ប្រដូចទៅនឹងទៀនដែលកំពុងឆេះនៅក្នុងភាពងងឹតនៃសម័យកាល៖

នៅក្នុងនោះតុល្យភាពរវាងល្អនិងអាក្រក់

គាត់មានទោស។ ហើយផែនដីបានហោះ

ដោយមិនខ្វល់, ដូចដែលនាងចង់បាន,

ខណៈពេលដែលទៀនកំពុងឆេះនៅលើតុ។

មានការរំឮកមួយជាមួយនឹងកំណាព្យរបស់ Pasternak “វាមានព្រិលធ្លាក់ពាសពេញផែនដី លើសពីដែនកំណត់ទាំងអស់។ ទៀន​កំពុង​ឆេះ​លើ​តុ ទៀន​កំពុង​ឆេះ…»។

Osip Mandelstam ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់បន្ទាត់ដ៏អស្ចារ្យអំពីកវីនិងពេលវេលាដែលបានផ្តល់កំណើតដល់គាត់។ នៅក្នុងកំណាព្យ "មេរៀនតន្ត្រី" ឧទ្ទិសដល់ Marina Tsvetaeva, B.A. ឧទាន៖ "... ខ្ញុំក៏ដូចអ្នកដែរ ដូចអ្នកដែរ!" ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើទំនាក់ទំនងខាងវិញ្ញាណនេះជាមួយ Marina Tsvetaeva ។

3) ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃកំណាព្យទាំងនេះដែលសរសេរសម្រាប់ "អ្នកអានដែលត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងទូលំទូលាយនិងបញ្ញា" ដែលជាកំណាព្យឧទ្ទិសដល់កវី Andrei Voznesensky គឺមានភាពទាក់ទាញនៅក្នុងភាពសាមញ្ញជាក់ស្តែងរបស់វា។

ពេល​សម​មិត្ត​ត្រូវ​គេ​តិះដៀល

ខ្ញុំយល់ពាក្យថាទៀងទាត់

ប៉ុន្តែភាពទន់ភ្លន់របស់ខ្ញុំគឺថ្ម

រារាំង​ខ្ញុំ​មិន​ឱ្យ​ស្តាប់​របៀប​ដែល​គេ​តិះដៀល​។

ខ្ញុំ​នឹង​សោក​ស្តាយ​ស្តាប់​ពាក្យ​តិះដៀល​ទាំង​នេះ

ខ្ញុំងក់ក្បាល៖ Andrei ខ្សោយហើយ!

គាត់កាន់តាមចង្វាក់ដូច Antaeus

រក្សា​ទុក​នៅ​លើ​ដី​សន្សំ។

នៅពីក្រោយគាត់ខ្ញុំដឹងពីគុណវិបត្តិមួយ:

ប្រមាថ "យានដ្ឋាន" ជាមួយ "geranium",

ហើយដើម្បីវិនិច្ឆ័យ Hercules

បានលើក Antaeus ពីលើផែនដី។

ហួសចិត្ត គាត់គឺជារូបខ្លួនឯង

បើប្រៀបធៀបជាមួយព្រលានយន្តហោះ

វាមិនសមហេតុសមផលទេ។

មាន​ចំណង់​ចំណូល​ចិត្ត​និង​ការ​រីក​ចម្រើន​ជា​ច្រើន​ទៀត​នៅ​ក្នុង​វា។

រំលឹកខ្ញុំពីការប្រណាំងឡាន។

ហើយ​ខ្ញុំ​ជេរ​គាត់​ថា ម៉េច​ក៏​ឯង​ហ៊ាន?

ហេតុអ្វី​បាន​ជា​អ្នក​គប់​ខ្យល់​ដោយ​ថ្ងាស​ក្មេង?

ទាំងអស់នេះគឺដូច្នេះ។ ប៉ុន្តែគាត់នៅតែជាមិត្តរបស់ខ្ញុំ។

ហើយខ្ញុំស្រឡាញ់សមមិត្តរបស់ខ្ញុំ។

ខ្ញុំចូលចិត្តមើលពីរបៀបលោតចេញពីទ្វារ

ក្មេងប្រុសចេញមកជាមួយនឹងភាពរហ័សរហួនរបស់អ្នកលេងល្បែង។

យោងទៅតាមច្បាប់នៃភាសាម៉ូស្គូ

ខ្ញុំចូលចិត្តនិយាយទៅកាន់គាត់ថា "សួស្តី Andrey!"

ស្រឡាញ់​ពាក្យ​ថា​ជា​ទឹក​បរិសុទ្ធ​,

ដូចជាផ្កាយមួយលេងនៅក្នុងបំពង់ក។

ខ្ញុំស្រលាញ់ម្នាក់នោះ មិនស្គាល់ចិត្ត ជូរចត់

ប្រភេទនៃការត្រជាក់ប្រាក់មួយចំនួន។

និងអ្វីមួយនៅក្នុងវា, ការសរសើរឬជំងឺកញ្ជ្រឹល។

មាន​មក​ពី​ហោរា, មាន​មក​ពី buffoon,

ហើយពិភពលោកសម្រាប់គាត់គឺក្តៅដូចខ្ទះចៀន

ឆេះដៃដល់ឈាម។

អ្វីៗផ្សេងទៀតគឺនៅខាងមុខយើង។

សូម​ឱ្យ​យើង​ជា​ផ្នែក​មួយ​សម្រាប់​មិត្ត​ភក្តិ​របស់​យើង​!

ស្មានតែគេពូកែ!

ចាញ់​គេ​ខ្លាច​ព្រះ​ហាម!

1963

តួឯកស្រី មានអារម្មណ៍យ៉ាងណា ពេលមិត្តភក្ដិជេរប្រមាថនាង?

តើអ្វីរារាំងនាងពីការថ្កោលទោសដោយស្មោះពីមិត្តរបស់នាង?(ភាពទន់ភ្លន់នៃថ្ម)

តើ​មិត្ត​ភ័ក្តិ​របស់​វីរ​នារី​រង​ការ​ចោទ​ប្រកាន់​ពី​បទ​អ្វី? រាយបញ្ជីអំពើបាបរបស់គាត់។(សង្កត់សំឡេងដូច Antey; យានដ្ឋាន rhymes ជាមួយ geraniums ប្រៀបធៀបរូបខ្លួនឯងទៅនឹងអាកាសយានដ្ឋាន)

នេះជារបៀបដែល "ទុក្ខព្រួយ" នៃការដកដង្ហើមរបស់វីរនារីបទភ្លេងត្រូវបានឮហើយរបៀបដែលការយល់ព្រមរបស់នាងគួរឱ្យហួសចិត្តជាមួយនឹងការតិះដៀលទាំងនេះស្តាប់ទៅ។ (មានតែ Hercules ទេដែលអាចថ្កោលទោស Antaeus ហើយរូបថតខ្លួនឯងគួរត្រូវបានប្រៀបធៀបមិនមែនជាមួយព្រលានយន្តហោះ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងការប្រណាំងម៉ូតូ)។

ឃ្លាទាំងបួនចុងក្រោយនៃកំណាព្យគឺជាភាពទន់ភ្លន់ជាសកលដ៏រឹងមាំសម្រាប់មិត្តម្នាក់ ដែលបកប្រែទៅជាបន្ទាត់សាមញ្ញ៖ “មិនអីទេ។ ប៉ុន្តែគាត់នៅតែជាមិត្តរបស់ខ្ញុំ។ ហើយ​ខ្ញុំ​ស្រឡាញ់​សមមិត្ត​របស់​ខ្ញុំ»។

4) ហើយប្រហែលជាវាគឺជាអារម្មណ៍នេះ អារម្មណ៍នៃភាពទន់ភ្លន់ ដែលបានបំផុសគំនិតកំណាព្យ "Snowfall" ដែលឧទ្ទិសដល់ Bulat Okudzhava ។

កំណាព្យនេះមិនមែននិយាយអំពីកវី Bulat Okudzhava ទេ គឺនិយាយអំពីការធ្លាក់ព្រិល។ ប៉ុន្តែវាស្អាតណាស់។ ហើយ​ខ្ញុំ​ចង់​លះបង់​អ្វី​ដែល​ស្អាត​ខ្លាំង​ដល់​មិត្ត​ម្នាក់។

ការធ្លាក់ព្រិលបានចាប់ផ្តើមហើយ។

និងមុនពេលចុងបញ្ចប់នៃភាពងងឹត

Peredelkino បានផ្លាស់ប្តូរ

ចូលទៅក្នុងភាពស្រស់ស្អាតគ្មានឈ្មោះនៃរដូវរងា។

ផ្ទះនៃភាពច្នៃប្រឌិត ឈ្មោះហៅក្រៅព្រៃ

គាត់​បាន​បដិសេធ ហើយ​បាន​លុប​ចោល​បន្ទះ​ក្តារ

និងលើករថភ្លើងអគ្គិសនីនៅតាមវាលស្រែ

ដល់សំឡេងនៃការចង់បានទូទាំងពិភពលោក។

ដោយបានបោកបញ្ឆោតសួនច្បារ, ចំការ,

យកឈ្នះលើទំហំមិនសំខាន់របស់ពួកគេ

បានយកអត្ថន័យនៃធម្មជាតិ

ចំនួនដើមឈើតិចតួច។

នៅលើភ្នំ, នៅក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់ល្អឥតខ្ចោះ,

ហើយលែងជាភូមិទៀតហើយ ប៉ុន្តែជាសកលលោក

អ្នកគឺជាអ្នកចូលរួម និងជាកូនបំណុលក្រីក្រ។

នៅឆ្ងាយរវាងផ្កាយនិងផ្លូវ,

ឆ្ងល់ខ្លួនឯងថាគាត់នៅទីនេះហើយបែបនេះ

បានហោះហើរប្រកបដោយសុខភាពល្អ

និងអ្នកជិះស្គីដ៏រីករាយនៃព្រិល។

កម្លាំង​គ្រប់​គ្រាន់​នៃ​ចលនា​,

អ្នកជិះស្គីនេះ ផែនដី និងព្រះច័ន្ទ -

គ្រាន់តែជាហេតុផលសម្រាប់កំណាព្យ

សម្រាប់សំណាងភ្លាមៗនៃចិត្ត។

ប៉ុន្តែខណៈពេលដែលនៅក្នុងព្រិលធ្លាក់យ៉ាងតឹងរឹង

ចិត្តស្រស់ថ្លា ចិត្តស្រស់ថ្លា

រវាងសំឡេងនិងពាក្យ

ព្រលឹងនៅស្ងៀមដោយមិនដឹងខ្លួន។

1968

5. ចូរយើងសង្ខេបការសន្ទនារបស់យើងអំពីប្រធានបទនៃមិត្តភាពនៅក្នុងការងាររបស់ B.A.

តើមិត្តភាពមានន័យយ៉ាងណាចំពោះកវី?

តើនាងប្រព្រឹត្តចំពោះមិត្តរបស់នាងយ៉ាងដូចម្តេច?

6. ប្រធានបទមួយទៀតដែលបារម្ភ B.A. - ប្រធានបទនៃការច្នៃប្រឌិត។

តើ​ដំណើរ​នៃ​ការ​បង្កើត​សិល្បៈ​សម្រាប់​កវី​មាន​លក្ខណៈ​បែប​ណា? តើអ្វីជាការបំផុសគំនិត? ហេតុអ្វីពេលខ្លះវានៅទីនោះ ហើយពេលខ្លះអត់? ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​នាង​ត្រូវ​បាន​គេ​ផ្តល់​ឱ្យ​នូវ​ទេព​កោសល្យ​នេះ?

អ្នកនឹងឆ្លុះបញ្ចាំងពីសំណួរទាំងនេះដោយខ្លួនឯងដោយវិភាគកំណាព្យ "The Other" ។ យើងនឹងពិភាក្សាការងាររបស់អ្នកនៅក្នុងមេរៀនបន្ទាប់។

ការវិភាគកំណាព្យ "ផ្សេងទៀត" ។

អាននិងយល់កំណាព្យរបស់ B. Akhmadulina "The Other" ។

សរសេរការបកស្រាយរបស់អ្នក។

តើមានអ្វីកើតឡើង? ហេតុអ្វីខ្ញុំមិនអាច

ពេញ​មួយ​ឆ្នាំ​ខ្ញុំ​មិន​ដឹង, ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ថា​យ៉ាង​ណា

តែង​កំណាព្យ​ហើយ​បាន​ត្រឹម​តែ​ល្ងង់

ធ្ងន់នៅក្នុងបបូរមាត់របស់ខ្ញុំ?

អ្នកនឹងនិយាយថា - ប៉ុន្តែឥឡូវនេះឃ្លា,

បួនជួរនៅក្នុងវាវារួចរាល់ហើយ។

ខ្ញុំមិននិយាយអំពីរឿងនោះទេ។ ខ្ញុំចាស់ហើយ។

ទម្លាប់នៃការដាក់ពាក្យបន្ទាប់ពីពាក្យ។

ការបញ្ជាទិញនេះស្ថិតនៅក្នុងដៃ។

ខ្ញុំមិននិយាយអំពីរឿងនោះទេ។ ពីមុនយ៉ាងម៉េចដែរ?

នៅពេលដែលវាបានកើតឡើង - មិនមែនជាបន្ទាត់ -

អ្វី​ផ្សេងទៀត។ គ្រាន់តែ? - ខ្ញុំ​ភ្លេច។

បាទ, បាទ, មួយផ្សេងទៀត, ខ្លាចដឹង,

ដូច​ជា​សើច​សើច​នៅ​លើ​បបូរមាត់

ហើយយំដូចជាយំប្រសិនបើនាងចង់?

1966

មើលជាមុន៖

មើលជាមុន៖

ការធ្វើតេស្តត្រួតពិនិត្យ "កំណាព្យនៃទសវត្សរ៍ទី 40-60 នៃសតវត្សទី 20"

1. "ប៉ុន្តែដឹងទេ ស្តាប់ថ្មទាំងនេះ // គ្មាននរណាម្នាក់ត្រូវបានបំភ្លេចចោល ហើយគ្មានអ្វីត្រូវបានបំភ្លេចចោលឡើយ ... " តើកំណាព្យទាំងនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់អ្នកណា?

ក) A. Akhmatova B) M. Tsvetaeva C) O. Bergholz D) I. Utkin

2. តើបទចម្រៀងមួយណាដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅថ្ងៃទីបីនៃសង្រ្គាម ហើយបានក្លាយជាប្រភេទភ្លេងនៃសង្រ្គាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ?
ក) "សង្គ្រាមបរិសុទ្ធ" ខ) "ទិវាជ័យជំនះ"

ខ) "Katyusha" D) "ចម្រៀងអ្នកក្លាហាន"

ក) ខ្ញុំ Utkin ខ) M. Isakovsky

ខ) A, Tvardovsky D) V. Lebedev-Kumach

ក) Musa Jalil B) K. Simonov

ខ) A. Surkov D) N. Zabolotsky

ក) M. Isakovsky B) K. Simonov

ខ) B. Akhmadulina D) A. Tvardovsky

6. តើអ្វីជាលក្ខណៈពិសេសនៃអត្ថបទនៃឆ្នាំសង្រ្គាម?

ក) ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអារម្មណ៍ស្នេហាជាតិខ្ពស់ជាមួយនឹងបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ;

ខ) កវីបានសរសេរកំណាព្យតែអំពីការស្អប់ខ្ពើមចំពោះពួកណាស៊ី ហើយបានអំពាវនាវឱ្យមានការបំផ្លិចបំផ្លាញរបស់ពួកគេ។

គ) កវីមិនអាចមានលទ្ធភាពសរសេរអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ក្នុងគ្រាដ៏លំបាកសម្រាប់មាតុភូមិ។
ឃ) កវីព្យាយាមមិនបង្ហាញភាពរន្ធត់នៃសង្រ្គាមនៅក្នុងខ ដើម្បីកុំឱ្យអ្នកអានរងរបួស។

7. តើប្រភេទណាដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់កំណាព្យវីរភាពអំពីសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ?
ក) បទ ខ) កំណាព្យ គ) កំណាព្យ ឃ) រឿង

ក) P. Antokolsky 1) "Zoya"

ខ) O. Bergholz 2) "កូនប្រុស"

9. តើកវីមួយណាត្រូវបានគេហៅថា "ម៉ាដូណាបិទផ្លូវ"?

ក) M. Aliger B) O. Bergholz C) A. Akhmatov D) B. Akhmadulin

10. តើ​អ្វី​ទៅ​ជា «​រលាយ​» ក្នុង​ជីវិត​វប្បធម៌​របស់​ប្រទេស​យើង?

ក) រយៈពេលពីឆ្នាំ 1941 ដល់ 1945 នៅពេលដែលមានការងើបឡើងស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងការងាររបស់កវី និងអ្នកនិពន្ធ។

ខ) ទសវត្សរ៍ទី 80-90 នៃសតវត្សទី 20 - រយៈពេលនៃការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធនៅក្នុងសង្គម។

គ) ដំណើរការទំនើបនៅក្នុងជីវិតវប្បធម៌នៃប្រទេសរបស់យើង។ "សេរីភាព​នៃ​ការ​បញ្ចេញមតិ"។
ឃ) រយៈពេលពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 50 ដល់ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 60 ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការចុះខ្សោយនៃការទប់ស្កាត់ព័ត៌មាននិងការលុបបំបាត់ "ការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈ" របស់ស្តាលីន។

១១.ដាក់​ឈ្មោះ​កវី​ដែល​មាន​ឈ្មោះ​ជាប់​ពាក់ព័ន្ធ​នឹង «​កវី​រីក​ចម្រើន​» ក្នុង​ពេល​«​ថម​» ។

ក) A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, I. Bunin ។

ខ) M.Isakovsky, K.Simonov, V.Lebedev-Kumach, A.Surkov ។

គ) E. Evtushenko, B. Akhmadulina, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky ។

ឃ) B. Pasternak, A. Tvardovsky, N. Zabolotsky ។

12. តើអ្នកណាជាប្រធានទស្សនាវដ្តីអក្សរសាស្ត្រ "ពិភពលោកថ្មី" ក្នុងអំឡុងពេល "រលាយ"?

ក) R. Rozhdestvensky

ខ) M.Isakovsky

ខ) A. Tvardovsky

ឃ) V. Vysotsky

13. តើកវីណាខ្លះនៅថ្ងៃទី ២៣ ខែតុលា ឆ្នាំ ១៩៥៨ បានទទួលរង្វាន់ណូបែល ដែលគាត់បានបដិសេធ?
ក) A. Tvardovsky

ខ) B. Pasternak

គ) B. Akhmadulina

ឃ) E. Evtushenko

14. B. កំណាព្យរបស់ Pasternak "The Garden of Gethsemane" ត្រូវបានបោះពុម្ព៖

ក) នៅក្នុងការប្រមូល "Twin in the Clouds"

ខ) នៅក្នុងការប្រមូល "Over the Barriers"

គ) នៅក្នុងការប្រមូល "កំណើតទីពីរ"

ឃ) នៅក្នុងប្រលោមលោក "វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago"

15. ស្តីពីមរណភាពដែលកវី A. Akhmatova បានសរសេរបន្ទាត់ជូរចត់៖

“... ពួកគេបានរុះកម្រងផ្កាទៅជាអំបោស

បាត់កន្លះម៉ោង...

តើយើងមានមោទនភាពប៉ុណ្ណា, សហសម័យ,

ថាស្លាប់លើគ្រែ!”

ក) B. Pasternak

ខ) A. Tvardovsky

ខ) M.Isakovsky

ឃ) K. Simonov

កវីសិល្បៈ Voznesensky

ការងាររបស់ A. Voznesensky ស្របគ្នានឹងរយៈពេលនៃការរលាយ Khrushchev ។ Khrushchev thaw គឺជាការរចនាមិនផ្លូវការនៃសម័យកាលនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃសហភាពសូវៀតបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ I.V. Stalin (ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 - ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960) ។ នៅក្នុងជីវិតនយោបាយផ្ទៃក្នុងនៃសហភាពសូវៀត វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយសេរីភាវូបនីយកម្មនៃរបបនេះ ការចុះខ្សោយនៃអំណាចផ្តាច់ការ ការលេចឡើងនៃសេរីភាពក្នុងការនិយាយស្តី លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យដែលទាក់ទងគ្នានៃជីវិតនយោបាយ និងសាធារណៈ ការបើកចំហចំពោះពិភពលោកលោកខាងលិច និងកាន់តែច្រើន។ សេរីភាពនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត។ ឈ្មោះនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការកាន់តំណែងរបស់លេខាទីមួយនៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU N. Khrushchev (1953-1964) ។

សម្រាប់ភាពសាមញ្ញទាំងអស់នៃការបែងចែកប្រវត្តិសាស្រ្ត (រួមទាំងប្រវត្តិសាស្រ្តអក្សរសាស្ត្រ) ទៅជាទស្សវត្សន៍ វាបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងការពិតផ្ទាល់ ទោះបីជាការពិត ព្រំដែនកាលប្បវត្តិនៃដំណាក់កាលតែមួយដែលត្រូវបានជ្រើសរើសតាមរបៀបនេះមិនស្របគ្នានឹងព្រំដែននៃទសវត្សរ៍ប្រតិទិនក៏ដោយ។ ដូច្នេះនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ទសវត្សរ៍ទី 60 នៅក្នុងជីវិតនិងអក្សរសិល្ប៍មិនបានចាប់ផ្តើមនៅថ្ងៃទី 1 ខែមករាឆ្នាំ 1961 ហើយមិនបានបញ្ចប់នៅថ្ងៃចុងក្រោយនៃឆ្នាំ 1970 ទេ។ រយៈពេលនេះត្រូវបានសម្គាល់នៅលើដៃមួយដោយព្រឹត្តិការណ៍ដូចជាការស្លាប់របស់ I.V. ស្តាលីន (ខែមីនាឆ្នាំ 1953) និងសមាជ XX នៃ CPSU (ខែកុម្ភៈ 1956) ហើយម្យ៉ាងវិញទៀតការដក N.S. Khrushchev នៅខែតុលាឆ្នាំ 1964 ជាមួយនឹងការកាត់ក្តីរបស់អ្នកនិពន្ធ Y. Daniel និង A. Sinyavkin (ខែមករា 1966) ។

ឆ្នាំទាំងនេះក៏មិនមានឌីជីថលដែរ ប៉ុន្តែជានិយមន័យក្នុងន័យធៀប ដោយនិយាយឡើងវិញនូវចំណងជើងនៃឆ្នាំដដែល ឆ្នាំ 1954 នៃប្រលោមលោកដោយ I. Ehrenburg ដែលជា thaw ។ ដូចដែលព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានរៀបរាប់នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 បានបញ្ជាក់ វាប្រែទៅជាត្រឹមត្រូវ ទោះបីជានៅពេលនៃការបញ្ចូលវាទៅក្នុងចរាចរ វាពិបាកសម្រាប់អ្នកសុទិដ្ឋិនិយមក្នុងការទទួលយកវា ដោយសារវាមិនរាប់បញ្ចូលការសង្ស័យអំពីភាពមិនអាចត្រឡប់វិញនៃការផ្លាស់ប្តូរ។ ដែលកំពុងតែមានរូបរាងក្នុងប្រទេស។

ពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 គឺជាចំណុចចាប់ផ្តើមថ្មីមួយសម្រាប់ Khrushchev រលាយ។ របាយការណ៍ដ៏ល្បីល្បាញរបស់ N.S. Khrushchev នៅឯកិច្ចប្រជុំ "បិទ" នៃសមាជបក្សទី XX នៅថ្ងៃទី 25 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1956 បានកត់សម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃការរំដោះមនសិការរបស់មនុស្សរាប់លាននាក់ពីការលាក់ពុតនៃការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ស្តាលីន។ យុគសម័យត្រូវបានគេហៅថា "Khrushchev thaw" ដែលផ្តល់កំណើតដល់ជំនាន់ "ហុកសិប" មនោគមវិជ្ជាផ្ទុយគ្នានិងជោគវាសនាយ៉ាងខ្លាំង។ ជាអកុសល ទាំងអាជ្ញាធរ ឬ "ទសវត្សរ៍ទី 60" មិនបានមកជាមួយនឹងការគិតឡើងវិញពិតប្រាកដនៃប្រវត្តិសាស្រ្តសូវៀត ភាពភ័យខ្លាចខាងនយោបាយ តួនាទីនៃជំនាន់នៃទសវត្សរ៍ទី 20 នៅក្នុងវា ដែលជាខ្លឹមសារនៃលទ្ធិស្តាលីន។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មានដំណើរការនៃការបន្ត ការវាយតម្លៃឡើងវិញនូវតម្លៃ និងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ប៉ុន្មានឆ្នាំដំបូងនៃ "រលាយ" បានក្លាយជា "ការរីកចំរើនកំណាព្យ" ពិតប្រាកដ។

កំណាព្យបានចាប់ផ្តើមដឹងពីបទពិសោធន៍នៃចលនាអក្សរសាស្ត្រ និងសាលានៃដើមសតវត្សទី 20 ។ នេះត្រូវបានសម្របសម្រួលដោយបរិយាកាសសីលធម៌ដែលធ្វើអោយមានភាពក្លាហាន (និយាយអ្វីដែលអ្នកចង់បាន) ភាពស្មោះត្រង់ (និយាយអ្វីដែលអ្នកគិត)។ កវី​បាន​ព្យាយាម​ភ្ជាប់​ទៅ​នឹង​បទពិសោធន៍​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ដែល​បាន​រំខាន។ ក្នុងន័យនេះ ពាក្យថា "ស្នេហា" "មិត្តភាព" "ភាពជាដៃគូ" និងអ្នកដទៃបានទទួលនូវតម្លៃមនោគមវិជ្ជារបស់ពួកគេឡើងវិញ។ កវីកំពុងព្យាយាមប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងសកលវិទ្យាល័យដែលបង្កប់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍៖ ការបំពានពាក្យស្លោក ការិយាធិបតេយ្យ ការសរសើរ និងគុណលក្ខណៈផ្សេងទៀតនៃប្រព័ន្ធផ្តាច់ការដែលបង្កើតឡើងដោយការកុហក និងការភ័យខ្លាច។

ចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះកំណាព្យបានក្លាយជាផ្ទាំងបដានៃសម័យកាល។ ពេលនោះមនុស្សឈឺដោយសារកំណាព្យ ទាំងកំណាព្យពីមុន ឬក្រោយៗទៀត ហើយជាទូទៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មិនចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសនោះទេ។ ជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររុស្ស៊ី ការអានកំណាព្យបានចាប់ផ្តើមប្រមូលផ្តុំហ្វូងមនុស្សវ័យក្មេង។

បានបង្កើត បរិស្ថានយុវជនពាក្យសម្ងាត់ដែលជាចំណេះដឹងនៃកំណាព្យរបស់ Pasternak, Mandelstam, Gumilyov ។ នៅឆ្នាំ 1958 វិមានមួយសម្រាប់ Vladimir Mayakovsky ត្រូវបានបើកយ៉ាងឱឡារិកនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ បន្ទាប់ពីពិធីបើកជាផ្លូវការ ដែលកវីគ្រោងនឹងសម្តែង កំណាព្យបានចាប់ផ្តើមអានដោយអ្នកដែលប្រាថ្នាចង់បានពីសាធារណជន ដែលភាគច្រើនជាយុវជន។ អ្នក​ចូល​រួម​កិច្ច​ប្រជុំ​ដ៏​គួរ​ឱ្យ​ចងចាំ​នោះ បាន​ចាប់​ផ្ដើម​ប្រមូល​ផ្ដុំ​គ្នា​នៅ​វិមាន​ជា​ប្រចាំ។ ការប្រជុំនៅវិមាន Mayakovsky កំឡុងឆ្នាំ 1958-1961 ។ សម្លេងនយោបាយកាន់តែខ្លាំងឡើង។ ចុងក្រោយនៃការទាំងនេះបានកើតឡើងនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនៃឆ្នាំ 1961 នៅពេលដែលអ្នកចូលរួមសកម្មបំផុតជាច្រើននៅក្នុងកិច្ចប្រជុំត្រូវបានចាប់ខ្លួនដោយចោទប្រកាន់ពីបទញុះញង់ និងការឃោសនាប្រឆាំងសូវៀត។

ប៉ុន្តែប្រពៃណីនៃកំណាព្យផ្ទាល់មាត់មិនបានបញ្ចប់នៅទីនោះទេ។ វាត្រូវបានបន្តនៅពេលល្ងាចនៅសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេសហើយក្រោយមកនៅ Luzhniki ។ កវីវ័យក្មេង - Yevgeny Yevtushenko, Andrei Voznesensky និង Bella Akhmadulina - បានក្លាយជា idol ពិតប្រាកដនៃ "thaw" និយាយពី "ឆាក" កំណាព្យ។

ពួក​គេ​ជា​ក្រុម​តារា​សម្ដែង​ដែល​មាន​តួនាទី​ខុស​គ្នា​បំពេញ​គ្នា​យ៉ាង​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ។ Yevtushenko គឺជាកវី-ទ្រីប៊ុន ដែលមានបំណងសន្ទនាជាមួយអ្នកដែលអង្គុយក្នុងសាលនីមួយៗ។ លោក Voznesensky បានផ្តល់ទស្សនៈទូលំទូលាយអំពីពិភពលោក ដោយធ្វើឱ្យអ្នកស្តាប់ម្នាក់ៗពាក់ព័ន្ធនឹងបញ្ហាពិភពលោក។ Akhmadulina បាននាំយកកំណត់ត្រានៃភាពស្និទ្ធស្នាលដ៏អាថ៌កំបាំងមួយ។ ដោយពិចារណាលើការច្នៃប្រឌិតជាសាក្រាម៉ង់មួយ នាងក៏បានប្រាប់អ្នកអាន និងអ្នកកោតសរសើររបស់នាងចំពោះសាក្រាម៉ង់នេះ។

អាជ្ញាធរបានអនុញ្ញាតឱ្យ Yevtushenko, Voznesensky, Akhmadulina, Rozhdestvensky និយាយជាសាធារណៈដោយជឿថាបាតុភូតបែបនេះគឺចាំបាច់ដើម្បីឱ្យប្រជាជនអាច "បញ្ចេញចំហាយទឹក" ។ កវីទាំងនេះត្រូវបានអាជ្ញាធរត្រូវការ បើទោះបីជានាងមិនទុកចិត្តពួកគេក្នុងគ្រប់យ៉ាងក៏ដោយ។ កវីទាំងនេះត្រូវបានគេហៅនៅក្នុងការរិះគន់។ នោះគឺជាចំណងជើងនៃអត្ថបទមួយដោយ អេស រ៉ាសាឌីន ដែលឧទ្ទិសដល់អ្នកដែលជាផ្នែកមួយនៃអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងឆ្នាំទាំងនោះ។ ពួកគេបានចូលយ៉ាងក្លាហាន និងគ្មានសំឡេង ដោយផ្តល់សក្ខីកម្មជាមួយទំព័ររបស់ពួកគេថា កំណាព្យ កំណាព្យ ការរិះគន់ និងរឿងល្ខោនកំពុងត្រូវបានដោះលែងពីស្ថានភាពដ៏ស្រងូតស្រងាត់ដែលពួកគេស្ថិតនៅក្នុងកំឡុងឆ្នាំនៃរបបផ្តាច់ការស្តាលីននិយម។

ចាប់ពីថ្ងៃនេះ វាច្បាស់ណាស់ថា ការបន្តឡើងវិញខាងវិញ្ញាណនៃសង្គម ដែលបានចាប់ផ្តើមនៅពេលនោះ គឺនៅក្នុងការគោរពជាច្រើនដោយពាក់កណ្តាលចិត្ត និងការសម្របសម្រួល។ យោងទៅតាមការសារភាពដោយខ្លួនឯងនៃការរិះគន់ម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេអ្នករិះគន់ V. Ognev "Sixties" ព្យាយាម "ស្មោះត្រង់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន" ។ ពួកគេការពារមុខតំណែងដែលបន្តិចក្រោយមកនឹងត្រូវបានគេហៅថា "សង្គមនិយមជាមួយនឹងមុខមនុស្ស" ដោយសង្ឃឹមថានឹងស្ដារឡើងវិញនូវឧត្តមគតិដែលមើលទៅហាក់ដូចជាខ្ពស់នៃបដិវត្តដើម្បីសម្អាតពួកគេពីការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយនិង dogmas ដែលទាក់ទងនឹង "ការគោរពនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ" នៅក្នុងពាក្យមួយ - ដើម្បីសាកល្បងសង្គមនិយម - មនុស្សនិយម។ នៅក្នុងពន្លឺនៃព្រឹត្តិការណ៍នៃឆ្នាំចុងក្រោយនេះ, ការខិតខំប្រឹងប្រែងមនោសញ្ចេតនាទាំងនេះអាចហាក់ដូចជា Sisyphean, ប្រសិនបើមិនឆោតល្ងង់។

Dementiev បានសរសេរ (ថ្មក្រានីតនៃខ) - "ទសវត្សរ៍ទី 60 បានគាំទ្រយ៉ាងសកម្មនូវ "ការត្រលប់ទៅបទដ្ឋានលេនីននិយម" ដូច្នេះការសុំទោសរបស់ V. Lenin (កំណាព្យដោយ A. Voznesensky និង E. Yevtushenko សំដែងដោយ M. Shatrov កំណាព្យដោយ E. Yakovlev ) ជាគូប្រជែងរបស់ស្តាលីន និងមនោសញ្ចេតនានៃសង្គ្រាមស៊ីវិល (B. Okudzhava, Yu. Trifonov, A. Mitta)។

ទស្សវត្សរ៍ទី ហុកសិប គឺជាអ្នកអន្តរជាតិដ៏រឹងមាំ និងជាអ្នកគាំទ្រពិភពលោកគ្មានព្រំដែន។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលបដិវត្តន៍ក្នុងនយោបាយ និងសិល្បៈគឺជាតួរអង្គសម្រាប់ទសវត្សរ៍ទី ហុកសិប - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro ក៏ដូចជាអ្នកនិពន្ធ E. Hemingway និង E. M. Remarque ។

ម្យ៉ាងវិញទៀត កំណាព្យសម័យទំនើបបានចាប់ផ្តើមដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងចំនោម "ទសវត្សរ៍ទីហុកសិប"។ ជាលើកដំបូងនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររុស្ស៊ី ការអានកំណាព្យបានចាប់ផ្តើមប្រមូលផ្តុំហ្វូងមនុស្សវ័យក្មេង។

និមិត្តសញ្ញាមួយនៃជំនាន់នៃយុគសម័យ "រលាយ" គឺ Andrei Andreevich Voznesensky ។ គាត់បានចូលជាអក្សរសិល្ប៍យ៉ាងភ្លឺស្វាង យ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ដូចលោក Yevtushenko ដែរ លោក Voznesensky បានក្លាយជាមេដឹកនាំនៃកំណាព្យ avant-garde នៃសម័យថ្មី។ ការប្រមូលកំណាព្យ Parabola, Mosaic, Terangular Pear, Antiworlds ដែលបានបោះពុម្ពនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 60 បានធ្វើឱ្យវាអាចនិយាយបានថាកវីដើមបានបង្ហាញខ្លួនជាមួយនឹងគាត់។ ពិភពលោកផ្ទាល់ខ្លួន ប្រព័ន្ធរូបភាពរបស់វា ចក្ខុវិស័យថ្មីនៃបញ្ហា។ ស្នាដៃរបស់ Voznesensky ភ្លាមៗបានទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះខ្លួនពួកគេជាមួយនឹងភាពស្រស់នៃសំឡេង ថាមពលនៃចង្វាក់ ភាសាដ៏សំបូរបែបពិសេស សមាគមដែលមិននឹកស្មានដល់ ភាពសម្បូរបែបនៃមធ្យោបាយកំណាព្យ និងភាពសម្បូរបែបនៃប្រភេទ (elegy, ballad, monologue ទំនុកច្រៀង, កំណាព្យដ៏អស្ចារ្យ, ការសារភាពស្នេហា។ ការសន្ទនា, គំនូរទេសភាព, រូបសំណាក, របាយការណ៍) ។

នៅក្នុងការងាររបស់កវីវ័យក្មេង មានការសំយោគពិសេសនៃទំនុកច្រៀង និងគោលការណ៍ទស្សនវិជ្ជា ការរំដោះអារម្មណ៍ គំនិតនៃខគម្ពីរ។ Voznesensky គឺជាអ្នកដឹកនាំម្នាក់នៃកំណាព្យ "ប៉ុប" នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ដែលបង្កប់ដោយស្មារតីនៃការច្នៃប្រឌិត និងការរំដោះមនុស្សចេញពីអំណាចនៃ dogmas ដែលលែងប្រើ។ Voznesensky បានកំណត់ប្រធានបទសំខាន់នៃកំណាព្យរបស់គាត់នៅក្នុង Parabolic Ballad:

ការបោសសំអាត canons, ការព្យាករណ៍, កថាខណ្ឌ,

សិល្បៈ ស្នេហា និងប្រវត្តិសាស្ត្រ -

នៅលើគន្លង parabolic!

Voznesensky និយាយអំពីបញ្ញវន្តជាចម្បង "អ្នករូបវិទ្យា និងអ្នកនិពន្ធបទភ្លេង" មនុស្សនៃការងារច្នៃប្រឌិត ហើយយកចិត្តទុកដាក់ជាចម្បងមិនចំពោះបញ្ហាសង្គម និងសីលធម៌ និងផ្លូវចិត្ត ប៉ុន្តែចំពោះមធ្យោបាយសិល្បៈ និងទម្រង់នៃការយល់ដឹង និងតំណាងរបស់វា។ តាំងពីដើមដំបូងមក មធ្យោបាយកំណាព្យដែលគាត់ចូលចិត្តគឺពាក្យប្រៀបធៀបអ៊ីពែបូល ស្រដៀងទៅនឹងពាក្យប្រៀបធៀបរបស់ Mayakovsky និង Pasternak ហើយប្រភេទសំខាន់ៗគឺ កំណាព្យទោល បាឡាដ និងកំណាព្យដ៏អស្ចារ្យ ដែលគាត់បានបង្កើតសៀវភៅកំណាព្យ និងកំណាព្យ។

រួចទៅហើយនៅដំណាក់កាលនៃការច្នៃប្រឌិតដំបូង កវីមានចំណេះដឹងដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ។ ស្ថាបត្យកម្ម និងតន្ត្រី គណិតវិទ្យា និងសុភាសិត ប្រវត្តិគំនូរ និងប្រវត្តិកំណាព្យ។ នេះជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវដឹង៖ ស្ថាបត្យកម្មមានឥទ្ធិពលលើកំណាព្យ ជាពិសេសសាលាវ្ល៉ាឌីមៀ ក្នុងចំណោមរូបភាពដែលកវីបានចំណាយពេលកុមារភាពរបស់គាត់។ ក្រោយមក Andrei Voznesensky ចូលចិត្តភាពចម្លែករបស់អ៊ីតាលី។

លោក Voznesensky ណែនាំពីដំណើរជីវិតនៃឆ្នាំនេះ ខែ ថ្ងៃ ដល់ពេលនៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ រាល់ពេលដែលគិតឡើងវិញម្តងទៀត។

កំណាព្យរបស់ Voznesensky ត្រូវបានកំណត់ដោយលំនាំចង្វាក់ពិសេសដែលកំណត់ដោយ "ធូរស្បើយ" "ប៉ោង"៖ នៅកម្រិតកំពូល កវីមិនពង្រីកសំឡេងទេ ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ បំភ្លៃវា។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ការផ្ទុះអារម្មណ៍ដែលនៅសេសសល់តិចតួច លេចចេញជារូបរាង និងក្លាយជាចំណុចតក់ស្លុត។ កំណាព្យ​របស់​លោក​តែង​តែ​ត្រូវ​បាន​គេ​បង្កើត​ឡើង​ជា​លក្ខណៈ​ "ស្ថាបត្យកម្ម"។ .

ការពិតផ្តល់ឱ្យគាត់នូវព្រឹត្តិការណ៍, ការពិត, ឈ្មោះ, កាលបរិច្ឆេទ។ កវីដែលបើកចំហចំពោះចំណាប់អារម្មណ៍នៃការក្លាយជា ស្រូបយកអ្វីគ្រប់យ៉ាងទៅក្នុងខ្លួនគាត់ ហើយខគម្ពីររបស់គាត់ដូចជាការរញ្ជួយដី ប្រតិកម្មយ៉ាងរសើបចំពោះការភ្ញាក់ផ្អើលនៅក្នុងស្មារតីសាធារណៈនៃជនរួមជាតិ និងសហសម័យ។ មិនមែនគ្រប់គ្នាចូលចិត្តកំណាព្យពិសោធន៍ដោយស្មោះត្រង់របស់ Andrei Voznesensky ទេ។ "isopes" របស់គាត់ត្រូវបានជួបជាមួយនឹងអរិភាពដោយអ្នកខ្លះ ខគម្ពីរដែលផ្ទុកលើសទម្ងន់ជាមួយនឹងការច្រាស ស្ទើរតែមិនត្រូវបានគេយល់ឃើញ។

លក្ខណៈសំខាន់នៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺ ចង្វាក់ផ្ទៃក្នុងជាច្រើន សំឡេងដដែលៗ។ ទីមួយ ព្យញ្ជនៈ​ដែល​កើត​ឡើង បន្ទាប់​មក​វា​ត្រូវ​បាន​ចាប់​ឡើង​ដោយ​ការ​បន្ទរ​ជា​ច្រើន​ក្នុង​ជួរ​បន្ត​បន្ទាប់​មក គុណ​និង​បន្ទរ​ព្យញ្ជនៈ​ផ្សេង​ទៀត​ឥត​ឈប់​ឈរ។ .

នៅក្នុងសៀវភៅរបស់លោក Andrei Voznesensky ថាមពលសំឡេងនៃខគម្ពីរនេះ បញ្ចេញពន្លឺ និងផ្ទុះឡើង។ សំឡេង​ហូរ​យ៉ាង​ងាយ​ដោយ​ធម្មជាតិ។ នេះ​មិន​មែន​ជា​ការ​លេង​សើច​ដោយ​មិន​គិត​ពី​ពាក្យ​សម្ដី​ដូច​ដែល​អ្នក​រិះគន់​មួយ​ចំនួន​ហាក់​គិត​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​ការ​ទម្លាយ​ភាព​ក្មេង​ខ្ចី​ឥត​ឈប់ឈរ​ចំពោះ​អត្ថន័យ​ដើម្បី​ខ្លឹមសារ។ ភាពមុតស្រួចនៃសំឡេងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Andrei Voznesensky ក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំទទួលបានភាពមុតស្រួចនៃអត្ថន័យ។ ភាសានៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺជាភាសារបស់មនុស្សសម័យទំនើប។ នៅក្នុងសុន្ទរកថាសម័យទំនើបកវីកំពុងស្វែងរកគ្រាប់ធញ្ញជាតិដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ ប៉ុន្តែ​សម្រាប់​ការ​ជ្រើសរើស​បាន​ជោគជ័យ អ្នក​ត្រូវ​យក​អង្កាម​ចេញ​ជា​តោន បោះចោល​អង្កាម។

សុទ្ធតែជោគជ័យជាមួយមហាជនទូទៅ។ មនុស្សធម៌របស់កវី ភាពជាពលរដ្ឋ លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ ការសារភាព និស្ស័យ អារម្មណ៍ ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃរចនាប័ទ្មសង្គម និងការនិយាយផ្សេងៗ ការលះបង់ពេញលេញបានពង្រីកទស្សនិកជននៃអ្នកកោតសរសើររបស់គាត់ ទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ទូទៅទាំងអស់។

Andrei Voznesensky គឺជាអ្នកនិពន្ធកំណាព្យដើមដែលមានអំណោយទាន។ គាត់​មាន​អារម្មណ៍​ចង់​បាន​ភាព​ទំនើប ទំនុក​ច្រៀង​ខ្លាំង ការ​ចង់​បាន​ពី​កំណើត​សម្រាប់​ភាព​មិន​ច្បាស់​លាស់​នៃ​រូបភាព​សម្រាប់​សមាគម​ដែល​បាន​បង្ហាប់​ដូច​ជា​ដែក​ថែប​សម្រាប់​ការ​នឹក​ស្មាន​មិន​ដល់​ជា​ញឹក​ញាប់ grotesque ពាក្យ​ប្រៀបធៀប។ គាត់​មិន​ដូច​អ្នក​ដទៃ​ទេ ហើយ​ពេល​ខ្លះ​ថែម​ទាំង​បង្ហាញ​ពី​ភាព​ដើម​របស់​គាត់​យ៉ាង​ក្លៀវក្លា។ ប៉ុន្តែគាត់ធ្វើការយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ និងច្រើន។ ការយកចិត្តទុកដាក់លើទម្រង់នៃខមិនរាប់បញ្ចូលវត្តមាននៃប្រធានបទដែលមានស្ថេរភាពត្រឹមត្រូវនៅក្នុង Voznesensky ទេ។ ភាគច្រើននៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺនិទានកថា។ ក្នុងចំណោមប្រធានបទដែលបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករគឺបញ្ហានៃវប្បធម៌ និងអរិយធម៌ បញ្ហា និងស្មារតី ("ពិភពលោក" និង "ការប្រឆាំងពិភពលោក")។ .

ទីភ្នាក់ងារសហព័ន្ធសម្រាប់កសិកម្មនៃសហព័ន្ធរុស្ស៊ី

MSAU ដាក់ឈ្មោះតាម V.P. ហ្គរៀចគីណា

នាយកដ្ឋានប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវិទ្យាសាស្ត្រនយោបាយ

អត្ថបទ

អក្សរសិល្ប៍សម័យ

បញ្ចប់ដោយ៖ Akopyan A.A.

ក្រុមលេខ 15 IEF

ពិនិត្យដោយ៖ Pichushkin N.A.

ទីក្រុងម៉ូស្គូ ឆ្នាំ ២០០៥

សេចក្តីផ្តើម…………………………………………………………… ៣

១.កំណាព្យឆ្នាំ ១៩៥០ - ១៩៦០……………………………………… ៦

២.កវី ថាវ………………………………………. ប្រាំបី

3. Prose of 1950 – 1960……………………………………. ដប់បី

4. អ្នកនិពន្ធសម័យរលាយ……………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………….

៥.សេចក្តីសន្និដ្ឋាន…………………………………………………… ២០

6. បញ្ជីគន្ថនិទ្ទេស…………………………………. ២១

សេចក្តីផ្តើម

ទសវត្សរ៍ទី 50 ត្រូវបានគេយល់ឃើញយ៉ាងច្បាស់ថាជាអន្តរកាល កាន់តែច្បាស់ជាងនេះទៅទៀត ចំណុចរបត់នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសង្គម និងអក្សរសិល្ប៍។ ការចងចាំមិនទាន់ត្រូវបានលុបចោលនៅឡើយ "មនុស្សសែសិបនាក់ដែលស្លាប់" គឺនៅជិតបំផុត ហើយសំខាន់បំផុតគឺសង្រ្គាមបង្ហូរឈាមដ៏ឃោរឃៅបំផុតប្រឆាំងនឹងហ្វាស៊ីស ដែលបានឆក់យកជីវិតមនុស្សរាប់សិបលាននាក់។

"ទិវាជ័យជំនះទន់ភ្លន់និងអ័ព្ទ" ដែល Anna Akhmatova បានសរសេរក្នុងឆ្នាំ 1945 នៅក្នុងកំណាព្យ "In Memory of a Friend" បាននាំមកនូវអារម្មណ៍នៃការរំដោះដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មានបានប្រែទៅជាអារម្មណ៍ជូរចត់នៃ "ក្តីសង្ឃឹមដែលមិនបានបំពេញ" ដូច្នេះបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់និង ជាមួយនឹងកម្លាំងសោកនាដកម្មពិតប្រាកដដែលបញ្ជូនដោយ Mikhail Isakovsky ("ខ្មាំងសត្រូវដុតខ្ទមរបស់ពួកគេ ... ", 1945) ។

បន្ទាប់ពីការកើនឡើងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនៃកំណាព្យ និងសុភាសិតក្នុងអំឡុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ (ខ និងកំណាព្យដោយ Anna Akhmatova, Boris Pasternak, Olga Berggolts, Konstantin Simonov, Alexander Tvardovsky, រឿង និងប្រលោមលោកដោយ Andrei Platonov, Alexei Tolstoy, Alexander Beck, Vasily Grossman, ជំពូកពីប្រលោមលោកដោយ Mikhail Sholokhov) និងរឿងខ្លីមួយបន្ទាប់ពីជ័យជំនះ (រឿងរបស់ Viktor Nekrasov, Vera Panova, Emmanuil Kazakevich) បន្ទាប់ពីក្រឹត្យដ៏បំផ្លិចបំផ្លាញនៃគណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃបក្សកុម្មុយនិស្តសហភាពទាំងអស់នៃ Bolsheviks ដែលបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុង ខែសីហាឆ្នាំ 1946 "នៅលើទស្សនាវដ្តី Zvezda និង Leningrad" ពេលវេលាដ៏លំបាកបំផុតបានកើតឡើងនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍សូវៀតនៅពេលដែល "នៅចុងបញ្ចប់" នៃរបបផ្តាច់ការ គណបក្ស ប្រព័ន្ធបញ្ជា - រដ្ឋបាលបានព្យាយាមគ្រប់មធ្យោបាយដើម្បីបង្រួបបង្រួមនៅក្នុង វិស័យអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈ ដល់អ្នកនិពន្ធក្រោមបង្គាប់ទៅនឹងតម្រូវការនៃស្មារតីគណបក្ស បទដ្ឋាន និងច្បាប់នៃលទ្ធិសង្គមនិយមនិយម។

រួចហើយនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 មានសញ្ញានៃការរស់ឡើងវិញនៃជីវិតសង្គម និងអក្សរសាស្ត្រ ហើយការពិភាក្សាអំពីបញ្ហាសង្គម សិល្បៈ និងសោភ័ណភាពសំខាន់ៗបានចាប់ផ្តើម។ នៅក្នុងទស្សនាវដ្តី

ពិភពលោកថ្មី "នៅឆ្នាំ 1952 - 1954 អត្ថបទដោយ Valentin Ovechkin "ថ្ងៃធ្វើការប្រចាំតំបន់" អត្ថបទដោយ Vladimir Pomerantsev "អំពីភាពស្មោះត្រង់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍" Fyodor Abramov "ប្រជាជននៃភូមិកសិដ្ឋានសមូហភាពនៅក្នុងកំណាព្យក្រោយសង្គ្រាម" ជំពូកពីកំណាព្យរបស់ A. Tvardovsky "លើសពីចម្ងាយ - ចម្ងាយ" ត្រូវបានបោះពុម្ព "។

ក្នុងឆ្នាំដដែលការពិភាក្សាបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងសារព័ត៌មានអំពី "វីរបុរសវិជ្ជមាន" និង "ទ្រឹស្តីគ្មានជម្លោះ" អំពី "ការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯង" នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង។ ល។ នៅក្នុងកំណាព្យ "អ្វីដែលថ្មីនៅក្នុងពិភពលោក ... ", ចុះកាលបរិច្ឆេទឆ្នាំ 1948-1954 លោក Leonid Martynov បានគិតយ៉ាងរំភើបអំពីបច្ចុប្បន្ន និងអនាគត ក្នុងពេលដំណាលគ្នានឹងទស្សន៍ទាយអំពីអ្វីដែលនឹងកើតឡើងនៅក្នុងជីវិតខ្លួនឯងថា "... ទាសករអាក្រាតម្នាក់តម្រង់ឡើង / មនុស្សឃ្លង់បានជាសះស្បើយ / សម្លាប់មនុស្សដោយគ្មានកំហុស។ រស់ឡើងវិញ ... "

ការផ្លាស់ប្តូរគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាពិសេសត្រូវបានបង្ហាញនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ដែលជារយៈពេលថ្មីមួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌របស់យើង ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងជ្រាលជ្រៅនៅក្នុងជីវិតខ្លួនឯង និងស្មារតីសាធារណៈ។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់នៅឆ្នាំ 1953 I.V. ស្តាលីន ដែលជាព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ប្រទេសគឺសមាជបក្សទី XX ដែលបានលាតត្រដាងនូវអ្វីដែលគេហៅថា "ការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈ" ។

ការចាប់ផ្តើម និងជំហានដំបូងនៃកាលបរិច្ឆេទបន្តត្រឡប់ទៅទសវត្សរ៍ទី 50 ។ នៅឯសមាជសហភាពអ្នកនិពន្ធលើកទីពីរ (ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1954) ក្នុងអំឡុងពេលនៃការពិភាក្សាប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតដ៏មុតស្រួច បំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពចម្រុះនៃសិល្បៈ ការយកឈ្នះលើការបកស្រាយត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ការរិះគន់លើគោលគំនិតនៃអ្វីដែលហៅថា "វីរបុរសឧត្តមគតិ" ជាដើម។ នៅលើលាតត្រដាង។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ដំណើរការបន្តបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងរោងមហោស្រព និងរោងកុន ការគូរគំនូរ និងតន្ត្រី (វាគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរំលឹកឡើងវិញនូវរោងមហោស្រព Taganka និង Sovremennik, ខ្សែភាពយន្តរបស់ M. Kalatozov The Cranes Are Flying និង G. Chukhrai's Ballad of a Soldier ការតាំងពិពណ៌សិល្បៈនៅ Manezh ។ និងសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈ រាត្រីកំណាព្យនៅសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេស និងការបើកក្នុងរដូវក្តៅឆ្នាំ 1958 នៃវិមានមួយទៅកាន់ Mayakovsky ជាកន្លែងដែលកវីអានកំណាព្យរបស់ពួកគេនៅលើទីលាន)។

ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ទស្សនាវដ្តីអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈថ្មីជាច្រើន និង almanacs បានចាប់ផ្តើមលេចឡើង ("យុវជន", "ម៉ូស្គូ", "Neva", "Volga", "Don", "Ural", "Rise", "សំណួរនៃអក្សរសិល្ប៍។ ", "អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី", "អក្សរសិល្ប៍បរទេស" ជាដើម) ។ ពេលវេលានេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយការមកដល់នៃជំនាន់ថ្មីនៃកវី អ្នកនិពន្ធសុភាសិត និងអ្នកនិពន្ធរឿង។ ឈ្មោះរបស់ Yevgeny Yevtushenko, Andrei Voznesensky, Bella Akhmadulina, Vasily Aksenov, Yuri Kazakov និងអ្នកផ្សេងទៀតត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយ។

រស់ឡើងវិញមិនត្រឹមតែការអនុវត្តការសរសេរប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងការគិតស្រាវជ្រាវយ៉ាងសំខាន់ផងដែរ។ ការពិភាក្សាដ៏មានប្រយោជន៍មួយចំនួនបានកើតឡើង (អំពីភាពប្រាកដនិយម អំពីទំនើបកម្មក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ល។)។ ឈ្មោះអ្នកនិពន្ធដែលត្រូវបានសង្កត់សង្កិនក្នុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ដូចជា I. Babel, P. Vasiliev, A. Vesely, M. Koltsov, B. Kornilov, O. Mandelstam, B. Pilnyak និងអ្នកដទៃត្រូវបានស្ដារឡើងវិញ និងបោះពុម្ពសៀវភៅទៅ ត្រលប់មកវិញនូវស្នាដៃដែលមិនបានបោះផ្សាយជាយូរមកហើយដោយ A. Akhmatova, M. Bulgakov, S. Yesenin, M. Zoshchenko, B. Pasternak, A. Platonov ។

ដំណើរ​ការ​នៃ​ការ​បន្ត​សង្គម និង​វប្បធម៌​រួច​ហើយ​នៅ​ចុង​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ 1950 គឺ​មាន​ភាព​ស្មុគ​ស្មាញ​ខ្លាំង ហើយ​មាន​ភាព​ផ្ទុយ​គ្នា​ខាង​ក្នុង។ នៅក្នុងសង្គម និងអាស្រ័យហេតុនេះ ក្នុងបរិយាកាសអក្សរសាស្ត្រ មានការបោះបង្គោលច្បាស់លាស់ ហើយថែមទាំងមានការប្រឈមមុខដាក់គ្នារវាងកម្លាំងទាំងពីរ។ រួមជាមួយនឹងនិន្នាការវិជ្ជមានយ៉ាងច្បាស់ ការបោះពុម្ភផ្សាយស្នាដៃថ្មី ជាញឹកញាប់មានការវាយប្រហាររិះគន់យ៉ាងខ្លាំង ហើយថែមទាំងរៀបចំយុទ្ធនាការប្រឆាំងនឹងអ្នកនិពន្ធ និងស្នាដៃមួយចំនួនដែលសម្គាល់ដំណាក់កាលថ្មីក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម និងអក្សរសាស្ត្រ (រឿងរបស់ Ilya Ehrenburg "The Thaw" និងរបស់គាត់ អនុស្សាវរីយ៍ "មនុស្ស, ឆ្នាំ, ជីវិត", ប្រលោមលោករបស់ Boris Pasternak "វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago", "មិនមែនដោយនំបុ័ងតែម្នាក់ឯង", រឿងរ៉ាវរបស់ Alexander Yashin "Levers", "ការយល់ឃើញផ្ទាល់ខ្លួន" របស់ Daniil Granin ។

នេះ​ក៏​រួម​បញ្ចូល​ទាំង​សុន្ទរកថា​ដ៏​ឈ្លើយ និង​ល្អិតល្អន់​របស់ N.S. Khrushchev បាននិយាយទៅកាន់សិល្បករ កវីវ័យក្មេង និងអ្នកសរសេរពាក្យសំដីមួយចំនួននៅឯកិច្ចប្រជុំជាមួយអ្នកឆ្លាតវៃច្នៃប្រឌិតនៅចុងឆ្នាំ 1962 ដល់ដើមឆ្នាំ 1963។ ដូច្នេះហើយ ស្នាដៃរបស់វិចិត្រករ Robert Falk ជាងចម្លាក់ Ernst Neizvestny កវី Andrei Voznesensky និងអ្នកដឹកនាំរឿង Marlen Khutsev ត្រូវបានទទួលរងនូវការរិះគន់រិះគន់ដោយអៀនខ្មាស និងអសមត្ថភាព និងជាដើម។

ពេញមួយទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និង 1960 មានការប៉ុនប៉ងម្តងហើយម្តងទៀតដើម្បីបញ្ច្រាសដំណើរការអក្សរសាស្ត្រសង្គម ការតស៊ូមិនឈប់ឈរនៃឈ្មោះបក្ស និងឋានៈផ្លូវការប្រឆាំងនឹងទំនោរក្នុងការធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព ពង្រីកលទ្ធភាពសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនៃអក្សរសិល្ប៍នៅតែបន្ត។ ដូច្នេះស្នាដៃដែលមានទេពកោសល្យនិងមុតស្រួចបំផុតដែលត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងបណ្តុំ "Literary Moscow" (1956) និង almanac "Tarus Pages" (1961) នៅក្នុង "New World" ដោយ A. Tvardovsky ត្រូវបានទទួលរងការវាយប្រហារយ៉ាងខ្លាំងក្លារហូតដល់ការចាកចេញដោយបង្ខំរបស់គាត់។ ពីទស្សនាវដ្តីក្នុងឆ្នាំ 1970 ។ ព្រឹត្តិការណ៍ដ៏គួរឱ្យអាម៉ាស់នៃការតស៊ូនេះគឺការធ្វើទុក្ខបុកម្នេញរបស់លោក Boris Pasternak ដែលអមជាមួយនឹងរង្វាន់ណូបែលដល់គាត់ ការកាត់ទោសលោក Joseph Brodsky ដែលត្រូវបានចោទប្រកាន់ពីបទ "ប៉ារ៉ាស៊ីត" និងបាននិរទេសទៅភាគខាងជើង "សំណុំរឿង "របស់ Andrei Sinyavsky និង Yuli Daniel ត្រូវបានកាត់ទោសពីបទពួកគេ។ ស្នាដៃ​សិល្បៈបោះពុម្ភផ្សាយនៅបរទេសការធ្វើទុក្ខបុកម្នេញ Alexander Solzhenitsyn, Viktor Nekrasov, Alexander Galich និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ និន្នាការចម្បងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និង 1960 ត្រូវបានបង្ហាញជាដំបូង ក្នុងការអះអាងនូវសេរីភាពនៃការគិតប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនូវការពិតនៃជីវិត និងសិល្បៈ ក្នុងការដោះស្រាយបញ្ហាសំខាន់បំផុតនៃពេលវេលារបស់យើង និងខិតខំដើម្បី បង្ហាញឱ្យកាន់តែស៊ីជម្រៅនូវពិភពខាងក្នុង ខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សសម័យទំនើប ហើយចុងក្រោយ នៅក្នុងការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងសម្រាប់ប្រភេទផ្សេងៗ ទម្រង់ រចនាប័ទ្ម នៅក្នុងការបង្ហាញពីភាពច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនពេញលេញបំផុតនៃបុគ្គលច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ។

វាហាក់បីដូចជាខ្ញុំថា លក្ខណៈពិសេសមួយ និងលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យកាលនេះគឺការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងក្នុងការស្វែងយល់ពីគំរូនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម ក្នុងបញ្ហាស្មុគស្មាញ និងជម្លោះនៃសម័យកាល ក្នុងការស្វែងយល់ពីសម័យបច្ចុប្បន្ននៅក្នុងរបស់វា។ ទំនាក់ទំនងជាមួយបញ្ហាសំខាន់ៗក្នុងអតីតកាល (សង្គម សីលធម៌ ទស្សនវិជ្ជា សោភ័ណភាព)។ ទាក់ទង​នឹង​នេះ​គឺ​ជា​ការ​យក​ចិត្ត​ទុក​ដាក់​ខ្ពស់​ចំពោះ​ពិភព​ខាងក្នុង​របស់​បុគ្គល​ចំពោះ​ជោគ​វាសនា​របស់​បុគ្គល​ចំពោះ​បុគ្គល​ដែល​ចាប់​ផ្ដើម​ក្នុង​ជីវិត​របស់​មនុស្ស។

ការពង្រីក និងការធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនៃខ្លឹមសារមនុស្សធម៌នៃអក្សរសិល្ប៍ ការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងជិតស្និទ្ធចំពោះព្រលឹងមនុស្ស ដល់មូលដ្ឋាន និងប្រភពដើមនៃសីលធម៌ ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុងពាក្យ "យោធា" និង "ភូមិ" ។ ជាពិសេសនៅវេននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និងឆ្នាំ 1960 និន្នាការប្លែក ឬនិន្នាការស្ទីលនិយមដូចជា "យុវវ័យ" ការនិយាយ "អត្ថបទចម្រៀង-សារភាព" ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីទំនុកច្រៀងជាទូទៅនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៅពេលនោះបានបង្ហាញពីលក្ខណៈជាក់លាក់របស់វា។

យុគសម័យនៃការរលាយបាននាំមកឱ្យអក្សរសិល្ប៍អ្នកនិពន្ធគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាច្រើននិងស្នាដៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងការងាររបស់ខ្ញុំខ្ញុំចង់និយាយអំពីពួកគេហើយបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃការរលាយនិងតួនាទីរបស់វានៅក្នុងជីវិតរបស់ប្រជាពលរដ្ឋសាមញ្ញនៃសង្គមសូវៀត។

1. កំណាព្យឆ្នាំ 1950 - 1960

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 50 និងជាពិសេសនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីររបស់ពួកគេនិងដើមទសវត្សរ៍ទី 60 កំណាព្យបានជួបប្រទះនឹងការកើនឡើងនៃការច្នៃប្រឌិត។ វាត្រូវបានរងផលប៉ះពាល់ដោយផ្ទាល់ដោយការយកឈ្នះលើផលវិបាកនៃ "ការគោរពនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈ" ដោយ I.V. ស្តាលីន សុន្ទរកថាដំបូងប្រឆាំងនឹងកេរ្តិ៍ដំណែលនៃលទ្ធិផ្តាច់ការ ប្រព័ន្ធបញ្ជា - រដ្ឋបាល ដំណើរការស្មុគស្មាញនៃការបង្កើតគោលការណ៍ប្រជាធិបតេយ្យនៃជីវិត។

គឺ​នៅ​ពេល​នោះ​ហើយ​ដែល​កវី​ក្មេង​ជំនាន់​ថ្មី​ចូល​អក្សរសិល្ប៍។ ពាក្យកំណាព្យបានបន្លឺឡើងនៅពេលល្ងាចដែលមានមនុស្សច្រើន។ ទិវាកំណាព្យដែលបានប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុងផ្សេងៗគ្នាបានក្លាយទៅជាប្រពៃណីមួយដែលប្រមូលផ្តុំមនុស្សរាប់ពាន់នាក់មិនត្រឹមតែនៅក្នុងសារមន្ទីរពហុបច្ចេកទេសនិងសាលប្រគុំតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅក្នុងវិមានកីឡានិងពហុកីឡាដ្ឋានផងដែរ។

ប្រភេទនៃកំណាព្យប៉ុប "ការរីកចំរើន" បានចាប់ផ្តើម។ ក្នុងនាមជាកវីនៃជំនាន់ចាស់ Leonid Martynov បានសរសេរនៅក្នុងកំណាព្យ "មានអ្វីថ្មីនៅក្នុងពិភពលោក ... " (1954): "មនុស្សជាតិចង់បានបទចម្រៀង។ / មនុស្សគិតអំពី lute, អំពី lyre ។ / ពិភពលោកដែលគ្មានបទចម្រៀងគឺមិនចាប់អារម្មណ៍។

គួរកត់សម្គាល់ថាតួនាទីនៃកំណាព្យគឺអស្ចារ្យជាពិសេស សូម្បីតែ ប្រហែលជាអាទិភាពគឺនៅពេលនោះក្នុងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីមនោសញ្ចេតនាសាធារណៈ ក្នុងការបង្កើតស្មារតីសង្គមថ្មី មិនត្រូវបានបិទបាំងដោយការហាមឃាត់គ្រប់ប្រភេទ ក្នុងការយកឈ្នះលើអាកប្បកិរិយាមិនសមរម្យ និងការបង្ហាញរូបភាព។ ជីវិតមានបញ្ហាធ្ងន់ធ្ងរ និងស្រួចស្រាវចំពោះអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈ។ ហើយជាដំបូងនៃការទាំងអស់វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ការកើនឡើងចំណាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងភាពផ្ទុយគ្នាពិតប្រាកដជម្លោះនិងស្ថានភាពស្មុគស្មាញនៅក្នុងការវិភាគនៃពិភពខាងក្នុងនៃមនុស្សម្នាក់។

បំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពជាក់ស្តែងនៅក្នុងជីវិត ភាពត្រឹមត្រូវ ការពិត សម្រាប់ការបង្ហាញពីតម្លៃសីលធម៌របស់បុគ្គល ភាពឯកត្តជន និងដើមរបស់មនុស្ស ជារឿយៗត្រូវបានផ្សំជាមួយការចង់បានភាពទូលំទូលាយនៃវិសាលភាពនៃភាពជា ការ​គិត​បែប​កំណាព្យ ដោយ​មាន​ទស្សនវិជ្ជា​ប្រវត្តិសាស្ត្រ និង​ទស្សនវិជ្ជា ព្រម​ទាំង​បញ្ជាក់​ពី​អាទិភាព​នៃ​ខ្លឹមសារ​ជា​សកល​នៃ​អក្សរសាស្ត្រ និង​សិល្បៈ។ តួនាទីដ៏សំខាន់នៅក្នុងដំណើរការទាំងនេះត្រូវបានលេងដោយការបញ្ចូលគ្នានៃបទពិសោធន៍សិល្បៈ និងប្រពៃណីនៃបុរាណកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ី ជាពិសេសការត្រលប់ទៅអក្សរសិល្ប៍នៃឈ្មោះមួយចំនួននៃកវីដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃសតវត្សទី 20៖ Anna Akhmatova, Sergei Yesenin, Osip Mandelstam, Marina Tsvetaeva និងអ្នកដទៃ។

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 សញ្ញានៃការបន្ត និងការកើនឡើងត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងការងាររបស់កវីជំនាន់ចាស់ ដែលតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេបានឆ្លងកាត់ និងយល់អំពី "បទពិសោធន៍ខាងសីលធម៌នៃសម័យកាល" ដែលបានប្រមូលផ្តុំក្នុងទសវត្សរ៍មុន ដូចដែល Olga Berggolts បានសរសេរ។ . វាគឺជាពួកគេដែលបង្វែរកំណាព្យយ៉ាងសកម្មទៅនឹងព្រឹត្តិការណ៍នៃថ្ងៃនេះ និងអតីតកាលជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ឆ្ពោះទៅរកការយល់ដឹងបែបទស្សនវិជ្ជា និងកំណាព្យនៃជីវិត ប្រធានបទ និងបញ្ហា "អស់កល្បជានិច្ច" របស់វា។ លក្ខណៈនៅក្នុងន័យនេះគឺសៀវភៅទំនុកច្រៀងរបស់ Nikolai Aseev "ការឆ្លុះបញ្ចាំង" (1955), Vladimir Lugovsky "Solstice" (1956), Nikolai Zabolotsky "កំណាព្យ" (1957), Mikhail Svetlov "Horizon" (1959) និងផ្សេងទៀតបានបោះពុម្ពនៅកណ្តាល។ និងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ ..

ដូចជាការឆ្លើយតបទៅនឹងសុន្ទរកថាដ៏រំជើបរំជួលរបស់ Olga Berggolts ក្នុងការការពារ "ការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯង" និង "ប្រឆាំងនឹងការរំលាយអត្ថបទចម្រៀង" (នោះគឺជាចំណងជើងនៃអត្ថបទរបស់នាងនៅក្នុងការពិភាក្សាឆ្នាំ 1954 នៅក្នុង Literaturnaya Gazeta នៅថ្ងៃទី 28 ខែតុលា) ដែលជាប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀង។ "ការផ្ទុះ" បានកើតឡើងនៅក្នុងកំណាព្យនៃឆ្នាំទាំងនេះដែលប៉ះពាល់ដល់អក្សរសិល្ប៍ទាំងមូល: "កំណាព្យកំណាព្យ" បានលេចឡើងដែលតាមវិធីនេះក៏ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប៊ិចរបស់កវី (O. Bergholz, V. Soloukhina) ។ នៅពេលនេះ ប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀងសង្គម - ទស្សនវិជ្ជា និងសមាធិកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំង (ក្នុងជួរដ៏ធំទូលាយមួយ - ពី ode និង elegy ទៅ "សិលាចារឹកនៅលើសៀវភៅ" sonnet និង epigram) រួមទាំងទំនុកច្រៀងនៃធម្មជាតិ និងស្នេហា ក៏ដូចជា គ្រោង-ទំនុកច្រៀង រឿងកំណាព្យ និងរូបបញ្ឈរ វដ្ដទំនុកច្រៀង ទម្រង់ផ្សេងៗនៃកំណាព្យ ទំនុកច្រៀង និងកំណាព្យ-វីរភាព។

តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ដោយការដោះស្រាយបញ្ហាលំបាក និងស្មុគស្មាញនៃជីវិត បំណងចង់បង្ហាញពីខ្លឹមសារដ៏ស៊ីជម្រៅនៃព្រឹត្តិការណ៍ទំនើប ការក្រឡេកមើលទៅអតីតកាលប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេស ជំពូកថ្មីពីវីរភាពទំនុកច្រៀងរបស់ A. Tvardovsky "Beyond the distance - the ចម្ងាយ" ("មិត្តនៃកុមារភាព", "ដូច្នេះវាជា") និង V. Lugovsky "ពាក់កណ្តាលសតវត្ស" ("ម៉ូស្គូ 1956") ។

តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ កំណាព្យរបស់ ថូ យកទម្រង់ថ្មី សេរី និងសេរីជាងមុន។ បន្ទាត់ហ៊ានកាន់តែច្រើនត្រូវបានឮនៅក្នុងកំណាព្យ ហើយជាទូទៅ កំណាព្យកាន់តែខិតទៅជិតមនុស្ស។ ទោះបីជាបែបនេះក៏ដោយ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថា គណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃ CPSU បានធ្វើតាមកវី ហើយមិនមានការចាប់ពិរុទ្ធតាមលក្ខខណ្ឌឡើយ។

ដែលជាការពិតណាស់ដែលមិនប្រៀបធៀបជាមួយនឹងការចាប់ពិរុទ្ធរបស់ស្តាលីន។

ក្នុងចំណោមកវីសម័យថាវ ខ្ញុំចូលចិត្តកវី Olga Berrgolts

វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថា O. Berrholz គឺជាស្ត្រីក្លាហានម្នាក់ ដែលអាក់អន់ចិត្តនឹងជោគវាសនា។ ពីជីវប្រវត្តិរបស់ O. Berrholz ខ្ញុំបានដឹងថានាងជាភរិយារបស់ Boris Kornilov ។ ពេល​ពាក់ព័ន្ធ​នឹង​ការ​ចាប់​ខ្លួន ស្ត្រី​មាន​ផ្ទៃ​ពោះ​ត្រូវ​បាន​កោះ​ហៅ​មក​សួរ​ចម្លើយ ក្មេង​នោះ​ត្រូវ​បាន​ខ្ទាត​ចេញ​ពី​ពោះ​ដោយ​ពាក់​ស្បែក​ជើង។ ទោះបីជាសោកនាដកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងក៏ដោយ Bergholz បានរកឃើញភាពក្លាហានដើម្បីក្លាយជាអ្នកផ្សាយវិទ្យុនៃ Leningrad ដែលត្រូវបានឡោមព័ទ្ធដោយពួក Nazis ដោយអំពាវនាវឱ្យមានភាពក្លាហានដល់ប្រជាជនដែលហត់នឿយនិងស្រេកឃ្លាន។

២.កវី ថាវ

2.1 កំណាព្យពិតមិនរលាយបាត់ឡើយ សូម្បីតែក្នុងគ្រាលំបាកបំផុតក្នុងជីវិតនៃអក្សរសិល្ប៍របស់យើងក៏ដោយ។ ភស្តុតាង​នៃ​ការ​នេះ​គឺ​ការ​ច្នៃ​ប្រឌិត​ក្រោយ​សង្គ្រាម Boris Leonidovich Pasternak (1890-1960) ។វាគឺនៅពេលនេះដែលគាត់បានបង្កើតស្នាដៃដូចជា Hamlet, Winter Night, Dawn (1946-1947) ។ ពួកគេបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវអារម្មណ៍ដ៏មុតស្រួចនៃបញ្ហានៅក្នុងពិភពលោក យល់ពីជោគវាសនា និងជោគវាសនារបស់មនុស្ស - ដោយហេតុនេះបង្ហាញពីជំហរសកម្ម និងមនុស្សធម៌ពិតប្រាកដរបស់វិចិត្រករ។ បុគ្គលិកលក្ខណៈ​ដូច​ជា​វា​សម​នឹង​ជីវិត​នៃ​ធម្មជាតិ​ចូល​ទៅ​ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​នៃ​មនុស្សជាតិ​ទាំងអស់។ នៅក្នុងកំណាព្យ "សរទរដូវ", "រាត្រីស", "អាពាហ៍ពិពាហ៍", "ការបែកគ្នា" - ប្រធានបទ "អស់កល្បជានិច្ច" (ធម្មជាតិស្នេហាជីវិតនិងការស្លាប់ការណាត់ជួបរបស់វិចិត្រករ) ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយគំនូរព្រះគម្ពីរ។

ស្នាដៃទាំងនេះ និងការងារផ្សេងទៀត ដើមឡើយបង្កើតជាវដ្ត "ចៅហ្វាយនាយចាស់" ដែលក្រោយមកហៅថា "កំណាព្យពីប្រលោមលោក" ហើយរួមបញ្ចូលជាជំពូកទី 17 ចុងក្រោយនៅក្នុងប្រលោមលោករបស់ B. Pasternak "Doctor Zhivago" (1946-1955) ។ សំខាន់បំផុតក្នុងចំណោមពួកគេអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកំណាព្យ "ភូមិ" (1946) ដែលការប្រើពាក្យរបស់កវីខ្លួនឯងគួរតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "ល្ខោននៃកាតព្វកិច្ចនិងការបដិសេធខ្លួនឯង។<...>រឿង​ភាគ​ច្រើន កម្ម​តាម​បញ្ជា ជោគ​វាសនា​ដែល​ទុក​ចិត្ត» ១.

រូបភាពរបស់ Shakespeare ត្រូវបានយល់ដោយកវីផ្ទាល់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ជាក់ស្តែងក្នុងសង្គម ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ដោយមិនសង្ស័យ ការធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនៃខ្លឹមសារសកលរបស់វា៖

សំលេងស្ងាត់។ ខ្ញុំ​បាន​ចេញ​ទៅ​កាន់​ខ្យល់។

ផ្អៀងទល់នឹងស៊ុមទ្វារ,

តើនឹងមានអ្វីកើតឡើងក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ។

ព្រលប់​ពេល​យប់​កំពុង​តម្រង់​មក​រក​ខ្ញុំ

បើ​អាច​ធ្វើ​ទៅ​បាន​ទេ​លោក​ឪពុក​អើយ!

ហុចពែងនេះ។

បន្ទាត់នីមួយៗ និងរូបភាពនីមួយៗនៃកំណាព្យត្រូវបានភ្ជាប់ទៅក្នុងខ្សែសង្វាក់នៃអត្ថន័យ និងសមាគមបន្ថែម "មូលដ្ឋាន" ពួកវានៅក្នុងស្ថានភាពប្រវត្តិសាស្ត្រជាក់លាក់នៃឆ្នាំទាំងនោះ ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានោះលាតសន្ធឹងខ្សែស្រឡាយទៅជារូបភាព "អស់កល្បជានិច្ច" និងការជម្រុញ ("The សម្លេងរអ៊ូរទាំបានស្រកចុះ... ព្រលប់នៃពេលរាត្រីកំពុងចង្អុលមកខ្ញុំ.. ប៉ុន្តែឥឡូវនេះរឿងមួយទៀតកំពុងបន្ត... ខ្ញុំនៅម្នាក់ឯង អ្វីគ្រប់យ៉ាងកំពុងលង់ក្នុងភាពលាក់ពុត...”)។ ជាទូទៅយើងកំពុងនិយាយអំពីជោគវាសនា និងគោលបំណងជីវិតរបស់បុគ្គលម្នាក់ មិនត្រឹមតែជាវីរបុរសនៃសោកនាដកម្មរបស់ស្ពា ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជា "កូនមនុស្ស" ក៏ដូចជាវីរបុរសនៃប្រលោមលោក Yuri Zhivago និងរឿងពិត។ មនុស្ស-កវី BL ប៉ាស្ទ័រណាក់។

____________________

1 Pasternak B. បានជ្រើសរើស៖ នៅក្នុង 2 vols. M., 1985. v.1. ស ៦០១

ប៉ុន្តែកាលវិភាគនៃសកម្មភាពត្រូវបានគិតចេញ។

ហើយចុងបញ្ចប់នៃផ្លូវគឺជៀសមិនរួច។

ខ្ញុំ​នៅ​ម្នាក់​ឯង គ្រប់​យ៉ាង​ត្រូវ​លង់​ក្នុង​ភាព​លាក់​ពុត។

ការ​រស់​នៅ​មិន​មែន​ជា​វាល​ដើម្បី​ឆ្លង​កាត់​នោះ​ទេ។

ចំពោះ​កំណាព្យ​ផ្សេងៗ គំនិត​និង​គំនិត​មនុស្សធម៌​របស់​អ្នក​និពន្ធ​រក​ឃើញ​នូវ​ភាព​ទូលំទូលាយ​និង​ភាព​ខុស​គ្នា​នៅ​ក្នុង​កំណាព្យ។ ក្នុង​កំណាព្យ "Dawn" (1947) បាន​បោះពុម្ព​លើក​ដំបូង​នៅ​ក្នុង almanac "Day of Poetry"។ (1956) កវី ប្រហែល ជា ម្នាក់ ក្នុង ចំណោម មនុស្ស ដំបូង ដែល បាន ប៉ះ លើ ប្រធានបទ នៃ ភាព គ្មាន ច្បាប់ ការ គាបសង្កត់ តាំងពី សម័យ នៃ ការគោរព បុគ្គលិកលក្ខណៈ ។

វាមិនមែនជាឧបទ្ទវហេតុទេហើយជាពិសេសខ្សែបន្ទាត់៖ "ខ្ញុំចង់បានមនុស្សនៅក្នុងហ្វូងមនុស្ស / នៅក្នុងចលនាពេលព្រឹករបស់ពួកគេ។ / ខ្ញុំត្រៀមខ្លួនជាស្រេចដើម្បីកម្ទេចអ្វីគ្រប់យ៉ាងទៅជាបំណែក / ហើយដាក់មនុស្សគ្រប់គ្នានៅលើជង្គង់របស់ពួកគេ "- បង្កឱ្យមានការវាយប្រហារយ៉ាងខ្លាំងពីការរិះគន់ dogmatic ។

បេះដូងនៃការងារមួយចំនួននៃវដ្តដែលមានឈ្មោះគឺរឿង និងគំនូរនៃដំណឹងល្អដ៏អស់កល្បជានិច្ច ដែលបានរកឃើញការបកស្រាយ និងការយល់ដឹងដ៏ប្លែក។ នេះបម្រើដើម្បីពង្រីកគោលគំនិតមនុស្សធម៌ដោយចំណាយលើតម្លៃមនុស្សជាសកល (“Christmas Star”, “Magdalene”, “Gethsemane Garden” ។ល។)។

បរិយាកាសនៃពេលវេលាគឺអាចយល់បានយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងវដ្ដបទភ្លេង 44 ខដ៏ធំរបស់ Pasternak “When it clears up” (1956-1959) ដែលអ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានជ្រាបចូលដោយពន្លឺ លំហ សម្អាតភាពស្រស់ស្រាយ និងដំណើរជីវិតឡើងវិញ។ វដ្តនេះគឺមានរោគសញ្ញាខ្លាំងណាស់សម្រាប់ពេលវេលារបស់វា - ការចាប់ផ្តើមនៃរយៈពេលដ៏សំខាន់ថ្មីមួយនៅក្នុងជីវិតរបស់ប្រទេសប្រជាជនក្នុងការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍និងកំណាព្យ។ ការរួបរួមរបស់មនុស្ស និងពិភពលោក អារម្មណ៍នៃការបន្តពីការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយគាត់ - រស់រវើក សំឡេង ភ្លឺស្វាង អាំងតេក្រាលក្នុងចលនារបស់គាត់ - ត្រូវបានបញ្ជូនដោយកម្លាំងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងអត្ថបទនៃចំណងជើងកំណាព្យ៖

នៅពេលដែលនៅចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃវស្សា

រវាងពពកឃើញពណ៌ខៀវ

មេឃ​កំពុង​តែ​មាន​បុណ្យ​ក្នុង​ការ​ទម្លាយ

ស្មៅ​ពេញ​ដោយ​ការ​អបអរ​យ៉ាង​ណា!

ខ្យល់​បក់​បោក​កាត់​ចម្ងាយ។

ព្រះអាទិត្យត្រូវបានចាក់ពីលើផែនដី។

បំភ្លឺពណ៌បៃតងនៃស្លឹក

ដូចជាការគូរនៅក្នុងកញ្ចក់ប្រឡាក់។

គំនូរទេសភាព និងរូបភាពបង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវ និងប្រកបដោយកំណាព្យ បង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងអាកប្បកិរិយាទូទៅរបស់វិចិត្រករ។ មុនពេលដែលភ្នែករបស់យើង ធម្មជាតិត្រូវបានវិញ្ញាណ កវីប៉ះនឹងអាថ៌កំបាំងរបស់វា បញ្ចូលគ្នាជាមួយវា។

ពីគំនូរព្រាងជាមួយនឹងការប្រៀបធៀបនៃផែនការប្រចាំថ្ងៃដ៏លើសលុប ("បឹងធំជាម្ហូប" ព្រៃដែល - "ភ្លើងឆេះទាំងអស់ បន្ទាប់មកវាត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយស្រមោលខ្មៅ / គ្របដណ្តប់ដោយផេះ") កវីបន្តទៅចលនារបស់ បាតុភូតធម្មជាតិ ("មេឃមានបុណ្យ" "ស្មៅពោរពេញដោយពិធីបុណ្យ") និងបន្ថែមទៀតចំពោះការប្រៀបធៀបនៃធម្មជាតិខុសគ្នា - គាត់មានអារម្មណ៍ថាខ្លួនគាត់នៅក្នុងព្រះវិហារនៃធម្មជាតិមានអារម្មណ៍ថាមានការប៉ះនៃអាថ៌កំបាំងនៃភាពអស់កល្បជានិច្ច ("នៅក្នុងព្រះវិហារ។ ផ្ទាំងគំនូរបង្អួច / ដូច្នេះពួកគេមើលទៅអស់កល្បជានិច្ចពីខាងក្នុង ... "; "ដូចជាប្រសិនបើនៅខាងក្នុងនៃវិហារគឺ / ការពង្រីកនៃផែនដី ... ") ។ ហើយអារម្មណ៍នៃការរំដោះ ភាពបរិសុទ្ធ សន្តិភាពពីការបញ្ចូលគ្នាខាងវិញ្ញាណជាមួយនឹងពិភពលោកនេះ ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងស្រស់ស្អាតនៅក្នុងឃ្លាចុងក្រោយ៖

ធម្មជាតិ, ពិភពលោក, អាថ៌កំបាំងនៃសកលលោក,

ខ្ញុំបម្រើអ្នកយូរ។

ឱបដោយការញ័រសម្ងាត់,

ខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែកដោយសុភមង្គល។

នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Pasternak គោលការណ៍ផ្លាស្ទិច រូបភាព និងតន្ត្រីត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ ពួកគេបង្កើតគំនូរទស្សនវិជ្ជានៃអត្ថបទចម្រៀង ដែលមានអាយុកាលតាំងពីប្រពៃណីនៃកវីបុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ រូបរាងដ៏អស់កល្បលេចឡើងនៅទីនេះក្នុងភាពថ្មីថ្មោង និងភាពដើមរបស់វា។ ធម្មជាតិ ស្នេហា សិល្បៈ បុរស - ត្រូវបានផ្សំនៅក្នុងក្រណាត់នៃខ។ “អព្ភូតហេតុដ៏មានជីវិត” នៃពិភពលោកគ្មានព្រំដែន និង “ស្រទាប់ដួងចិត្តដ៏អាថ៌កំបាំង” បង្កើតបានជាតែមួយ។

ដោយមិនសង្ស័យ អ្វីដែលសំខាន់បំផុតនៅក្នុងការងាររបស់ Pasternak គឺទំនុកច្រៀងនៃធម្មជាតិ និងសេចក្ដីស្រឡាញ់ ទេសភាព និងរូបភាព និងគំនូរទំនុកច្រៀងដ៏ស្និទ្ធស្នាល ("អេវ៉ា", "គ្មានចំណងជើង", "ថ្ងៃតែមួយ" និងកំណាព្យផ្សេងទៀត) ។ ប៉ុន្តែកវីក៏មានការយល់ដឹងជ្រៅជ្រះអំពីពេលវេលាផងដែរ - ភាពទំនើប និងប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលជារឿយៗត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈព្រឹត្តិការណ៍ប្រចាំថ្ងៃ វដ្តធម្មជាតិរបស់ពួកគេ ទេសភាព និងព័ត៌មានលំអិតប្រចាំថ្ងៃដែលបានកត់សម្គាល់យ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន។ ឈ្មោះកំណាព្យខ្លួនឯងនិយាយច្រើន៖“ និទាឃរដូវក្នុងព្រៃ”“ ខែកក្កដា”“ ព្រៃសរទរដូវ”“ សាយសត្វ”“ អាកាសធាតុអាក្រក់”“ ព្រិលដំបូង”“ ព្រិលធ្លាក់”“ បន្ទាប់ពីព្យុះព្រិល” ។ "វិស្សមកាលរដូវរងា" ...

ការផ្លាស់ប្តូរនៃរដូវកាល ស្ថានភាពនៃធម្មជាតិ ចាប់បានយ៉ាងរសើបនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Pasternak បង្ហាញពីធម្មជាតិ និងស្មុគស្មាញ ប៉ុន្តែនៅលើដំណើរបន្តនៃជីវិតទាំងមូល ចលនានៃពេលវេលា-ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ឧបមាថាគំនូរនិទាឃរដូវ - រដូវក្តៅបានឈ្នះនៅក្នុងវដ្ត "កំណាព្យពីប្រលោមលោក" (មើលឈ្មោះនៃកំណាព្យ: "ខែមីនា", "រាត្រីស", "និទាឃរដូវថូ", "រដូវក្តៅនៅក្នុងទីក្រុង", " រដូវក្តៅឥណ្ឌា”,“ សីហា” និងមានតែមួយក្នុងចំនោមពួកគេ -“ រាត្រីរដូវរងា”) បន្ទាប់មកនៅក្នុងវដ្តនៃឆ្នាំ ១៩៥៦-១៩៥៩ ។ រូបភាពត្រូវបានបញ្ច្រាស់ ហើយនៅផ្នែកខាងមុខគឺជាគំនូរដែលមានលក្ខណៈជារូបភាពដែលទាក់ទងនឹង "រលាយ" និង "និទាឃរដូវ" ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញជាមួយនឹង "អាកាសធាតុអាក្រក់" "សាយ" "ព្រិល" និង "ព្យុះព្រិល" ។

កវីត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយចលនាថេរ, ជាក់ស្តែង, មនុស្សជាតិនៃធម្មជាតិ។ នៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ "ស្រល់ស្រល់នៅក្នុងព្រះអាទិត្យ" ស្ទ្រីមព្រៃ "ចង់ប្រាប់អ្វីមួយ / ស្ទើរតែតាមពាក្យរបស់មនុស្ស" "ខ្យល់បក់បោកដោយចៃដន្យ / ទាំងអស់តាមបណ្តោយផ្លូវដែលដុះដូចគ្នា" ... (នៅលើ ម្យ៉ាងវិញទៀត ទំនាក់ទំនងដ៏ស៊ីជម្រៅគឺសរីរាង្គសម្រាប់គាត់៖ មនុស្សម្នាក់ - សកលលោកទាំងមូល - ពេលវេលា។ ពីធម្មតា ភ្លាមៗ ភ្លាមៗ អ្វីដែលនៅជុំវិញមនុស្សក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់ពួកគេ រហូតដល់មិនធម្មតា គ្មានព្រំដែន និងអស់កល្បជានិច្ច - នោះគឺជាផ្លូវនៃ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃគំនិតកំណាព្យ ដែលត្រូវបានគេមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងវដ្តចុងក្រោយនៃកំណាព្យ "The Only Days" (1959) វាបង្ហាញកំណាព្យម្តងទៀតនូវអាថ៌កំបាំងនៃជីវិត និងពេលវេលា៖ ភាពចម្រុះគ្មានទីបញ្ចប់របស់ពួកគេ ចលនាអស់កល្បជានិច្ច និងលក្ខណៈពិសេសគ្រប់ពេល៖

ឆ្លងកាត់រដូវរងាជាច្រើន។

ខ្ញុំចាំថ្ងៃនៃថ្ងៃបុណ្យ

ហើយ​មួយ​ៗ​មាន​លក្ខណៈ​ប្លែក​ពី​គេ។

ហើយធ្វើម្តងទៀតដោយមិនរាប់បញ្ចូល

បុរសគឺមិនអាចបំបែកបាននៅទីនេះពីជីវិតនៃធម្មជាតិ, ពិភពលោក, ចលនាធម្មជាតិនៃពេលវេលា, ជាមួយនឹងការដែលគាត់ត្រូវបានរួបរួម, សេចក្ដីស្រឡាញ់ធ្វើឱ្យគាត់ទាក់ទង។ ដូចសព្វមួយដង ការយកចិត្តទុកដាក់ត្រូវបានទាញទៅរកភាពស្ទាត់ជំនាញនៃព័ត៌មានលម្អិតជាក់លាក់ ដែលរាល់ពេលដែលនាំទៅរកភាពទូទៅមួយទៅកាន់ពិភពលោកជុំវិញដ៏ធំមួយ ("ផ្លូវគឺសើម វាហូរចេញពីដំបូល / ហើយព្រះអាទិត្យកំពុងរះលើផ្ទាំងទឹកកក" ; "... ហើយនៅលើដើមឈើខាងលើ / ពួកគេញើសពីកំដៅនៃ starling) ។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វាគឺជាព័ត៌មានលំអិតទាំងនេះយ៉ាងជាក់លាក់ ដែលជួយឱ្យមានអារម្មណ៍កាន់តែច្បាស់អំពីសារៈសំខាន់ និងភាពអស្ចារ្យនៃ "ថ្ងៃទាំងនោះនៅពេលដែល / វាហាក់ដូចជាពួកយើងថាពេលវេលាបានក្លាយជា" ។ ហេតុដូច្នេះហើយ ការផ្លាស់ប្តូរធម្មជាតិបែបនេះ ពីថ្ងៃធម្មតា ជាច្រើនម៉ោង និងសូម្បីតែនាទីទៅមួយសតវត្ស និងភាពអស់កល្បជានិច្ច ចំណាប់ខ្មាំង ឬអ្នកនាំសារ ដែលកវីមានអារម្មណ៍ថាខ្លួនឯងជា។

ហើយអ្នកបាញ់ពាក់កណ្តាលដេកលក់គឺខ្ជិលពេក

បោះហើយបើកការចុច

ហើយយូរជាងមួយសតវត្សទៅមួយថ្ងៃ

ហើយ​ការ​ឱប​មិន​ចេះ​ចប់។

2.2 Vanshenkin Konstantin Yakovlevich (កើតនៅឆ្នាំ 1925) -កវីដែលចូលរួមក្នុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងល្បី "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នកជីវិត" "Alyosha" "របៀបដែលអ្នកចំហុយមើលឃើញ" ។ សៅរ៍ទីមួយ កំណាព្យ "Song of sentries" (1951), "Portrait of a friend" (1955), "Waves" (1957) និង Sat. រឿង "យុវជនកងទ័ព" ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ការបម្រើយោធា, មិត្តភក្ដិ, ជោគវាសនានៃជំនាន់។ នៅក្នុងសៀវភៅកំណាព្យ "វីនដូ" (1962), "វេននៃពន្លឺ" (1965), "បទពិសោធន៍" (1968), "តួអក្សរ" (1973) គាត់សំដៅទៅលើភាពទំនើប ធម្មជាតិ ការយល់ដឹងពីទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត។ កន្លែងរបស់មនុស្សនៅក្នុងពិភពលោក។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពសាមញ្ញជាក់ស្តែង និងធម្មជាតិនៃទម្រង់។ ម្ចាស់ជ័យលាភីរបស់រដ្ឋ រង្វាន់សហភាពសូវៀត (១៩៨៥) ។

2.3 Akhmadulina Bella (Isabella) Akhatovna (កើតនៅឆ្នាំ 1937) -កវីអ្នកនិពន្ធសៀវភៅ "ខ្សែអក្សរ" (ឆ្នាំ 1962), "មេរៀនតន្ត្រី" (1969), "ទៀន" (1977) និងផ្សេងទៀត, កំណាព្យ "ពង្សាវតាររបស់ខ្ញុំ" (1964), "រឿងនិទាននៃភ្លៀង" (1975) ។ , អត្ថបទសំដី។ ភាពស្មុគ្រស្មាញនៃកំណាព្យទាំងអស់ និងភាពសម្បូរបែបនៃចលនាខាងវិញ្ញាណត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងភាពទំនើប និងភាពសាមញ្ញនៃការនិយាយកំណាព្យ។ នៅក្នុងសៀវភៅ "អាថ៌កំបាំង" (1983), "សួន" (1987) ។ "The Casket and the Key" (1994), "The Ridge of Stones" (1995) បង្ហាញពីជម្រៅថ្មីក្នុងការស្វែងយល់ពីភាពផ្ទុយគ្នាដ៏សោកសៅនៃពិភពលោក។

2.4 Vinokurov Evgeny Mikhailovich (1925-1993)- កវីអ្នកចូលរួមក្នុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិ។ នៅថ្ងៃសៅរ៍ដំបូង។ "កំណាព្យអំពីកាតព្វកិច្ច" (ឆ្នាំ 1951) "ខៀវ" (ឆ្នាំ 1956) "ការសារភាព" (1958) រួមជាមួយនឹងការចងចាំអំពីសង្រ្គាមបានបង្ហាញទំនោរទៅរកទស្សនវិជ្ជា។ នៅក្នុងសៀវភៅ The Human Face (1960), The Word (1962), Music (1964), Characters (1965), Spectacles (1968), Metaphors (1972), Contrasts (1975), “House and World” (1977) និងផ្សេងៗទៀត។ ការអំពាវនាវទៅកាន់ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងភាពទំនើបចំពោះបញ្ហាដ៏អស់កល្បនៃការមានគឺត្រូវបានដឹងនៅក្នុងភាពស្រស់បំព្រងនៃព័ត៌មានលម្អិតប្រចាំថ្ងៃ ការវិភាគផ្លូវចិត្តដែលបង្កប់ក្នុងភាពសាមញ្ញជាក់ស្តែងនៃរចនាប័ទ្ម និងខ។ ម្ចាស់ជ័យលាភីរបស់រដ្ឋ រង្វាន់សហភាពសូវៀត (១៩៨៧) ។

2.5 Akhmatova (Gorenko) Anna Andreevna (1889-1966) - កវី។ កំណាព្យនៃការប្រមូលដំបូង "ល្ងាច" (1912) និង "Rosary * (191" 4) បាននាំមកនូវការទទួលស្គាល់ពីអ្នកអាននិងអ្នករិះគន់។ នៅក្នុងសៀវភៅខាងក្រោម "The White Flock" (1917), "Plantain" (1921), "Anno Domini" (1922) ប្រធានបទស្នេហា គំនូររឿងព្រេងនិទានត្រូវបានបំពេញបន្ថែម និងសំបូរទៅដោយគំនិតអំពីពេលវេលា អំពីជោគវាសនានៃមាតុភូមិ និងប្រជាជន។ បន្ទាប់ពីការសម្រាកដ៏យូរ ការប្រមូលផ្ដុំ "From Six Books" (1940) ត្រូវបានបោះពុម្ព។ ក្នុងអំឡុងសង្គ្រាម កំណាព្យ "Oath" (1941) និង "Courage" (1942) ។ នៅឆ្នាំ 1946 នាងត្រូវបានគេរិះគន់នៅក្នុងដំណោះស្រាយរបស់គណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃបក្សកុម្មុយនិស្ត Bolsheviks និងនៅក្នុងរបាយការណ៍របស់ A. Zhdanov ក្នុងជីវិតរបស់នាង។ សៀវភៅចុងក្រោយ "The Run of Time" (1965) ត្រូវបានបោះពុម្ព ស្នាដៃដ៏សំខាន់បំផុតគឺ វដ្តកំណាព្យ "Requiem" (1935-61, បោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1987), "A Poem without a Hero" (1940-65, បោះពុម្ពទាំងស្រុងក្នុងឆ្នាំ 1989) បង្ហាញពីភាពស្មុគស្មាញដ៏សោកនាដកម្ម និងភាពផ្ទុយគ្នានៃសម័យកាល។

2.6 Berggolts Olga Fedorovna (1910-1975) -កវី អ្នក​និពន្ធ​ពាក្យ​សំដី។ សៅរ៍ទីមួយ "កំណាព្យ" (1934) និង "សៀវភៅចម្រៀង" (1936) ។ នៅឆ្នាំ 1938-39 នាងត្រូវបានចាប់ខ្លួនពីបទចោទប្រកាន់មិនពិត។ នាងបានចំណាយពេលសង្គ្រាមជាច្រើនឆ្នាំក្នុងការឡោមព័ទ្ធ Leningrad ។ បន្ទាប់មកសៀវភៅកំណាព្យ "Leningrad Notebook" (1942) កំណាព្យទំនុកច្រៀង "February Diary", "Leningrad Poem" (1942), "Memory of the Defender" (1944), "Your Way" (1945) ត្រូវបានបោះពុម្ព។ ការពិតដ៏ឃោរឃៅនៃជីវិតដែលត្រូវបានឡោមព័ទ្ធ សោកនាដកម្មនៃទីក្រុង ភាពក្លាហាន និងវីរភាពរបស់អ្នកការពាររបស់វា។ បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមគាត់បានសរសេរកំណាព្យ "Pervorossiysk" (1950) សោកនាដកម្មនៅក្នុងខ "Fidelity" (1946-54) ជីវប្រវត្តិសង្ខេប - រឿងសារភាព "ផ្កាយពេលថ្ងៃ" (1954-59) ។ ក្រោយ​មក សៀវភៅ​កំណាព្យ "Knot" (1965), "Fidelity" (1970), "Memory" (1972) និង​សៀវភៅ​ផ្សេង​ទៀត​ត្រូវ​បាន​គេ​បោះ​ពុម្ព​ផ្សាយ​ជា​ជ័យ​លាភី​របស់​រដ្ឋ។ រង្វាន់នៃសហភាពសូវៀត (1951) ។

2.7 Aseev Nikolai Nikolaevich (១៨៨៩-១៩៦៣) -កវី។ នៅក្នុងការងារដំបូងរបស់គាត់ គាត់ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយនិមិត្តសញ្ញា និងអនាគតនិយម (ការប្រមូល "ខ្លុយរាត្រី" ឆ្នាំ 1914)។ អ្នកនិពន្ធកំណាព្យដ៏ល្បីល្បាញ Lyrical Digression (1924), Mayakovsky Begins (1940), Sat. អត្ថបទ "ហេតុអ្វី និងអ្នកណាត្រូវការកំណាព្យ" (១៩៦១) នៅក្នុងសៀវភៅកំណាព្យ "សមាធិ" (១៩៥៥) និង "កូន" (១៩៦១) បានបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃភាពទំនើប និងប្រវត្តិសាស្ត្រ លក្ខណៈពិសេសនៃមនោសញ្ចេតនា - មនោសញ្ចេតនា និងដូចគ្នា ពេលវេលា និងស្ទីលទំនុកច្រៀងដោយស្មោះ។

3. Prose 1950 - 1960

សង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ (1941 - 1945) និងជីវិតក្រោយសង្គ្រាមបានកំណត់នៅចំពោះមុខសង្គមនូវកិច្ចការមួយចំនួនដែលមិនស្គាល់ពីមុនមក ដែលជាកិច្ចការពិបាកមិនធម្មតា។ ក្រៅ​ពី​បញ្ហា​សេដ្ឋកិច្ច និង​នយោបាយ ក៏​មាន​បញ្ហា​សង្គម សីលធម៌ ទស្សនវិជ្ជា...

អ្នកនិពន្ធនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សបានប្រឈមមុខនឹងការងារសោភ័ណភាពដ៏លំបាកបំផុត។ ភាពផ្ទុយគ្នាថ្មី, ជម្លោះ, កំណើតនៃទំនាក់ទំនងថ្មីជាមួយពិភពខាងក្រៅតម្រូវឱ្យមានអ្នកដទៃជាញឹកញាប់។ ខុសពីវិធីសាស្រ្តធម្មតា វិធីនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិត ជម្រើសផ្សេងទៀតសម្រាប់ការយល់ដឹងសិល្បៈនៃតួអង្គ។

ឆ្នាំទាំងនេះជាអន្តរកាលគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់សម្រាប់ការពិតដែលថាការស្វែងរកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតសម្រាប់គំនិតថ្មីរបស់មនុស្សបានទៅទិសដៅជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។ ជាមួយនឹងការសិក្សាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់លើដំណើរការដែលបានកើតឡើងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃឆ្នាំទាំងនោះ វាពិបាកក្នុងការយល់ស្របនឹងការផ្តន្ទាទោសរបស់អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រមួយចំនួនដែលថានៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 អក្សរសិល្ប៍មានតែគោលការណ៍ស្តង់ដារសម្រាប់បង្កើតមនុស្សឡើងវិញដោយគ្មានជម្លោះ។ ហើយមានតែការស្លាប់របស់ស្តាលីន (ឆ្នាំ 1953) បន្ទាប់ពីសមាជ XX នៃ CPSU (1956) ការផ្លាស់ប្តូរភ្លាមៗកើតឡើងហើយអក្សរសិល្ប៍ត្រលប់ទៅមនុស្ស "ពិតប្រាកដ" វិញ។ ដោយមិនសង្ស័យ ព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ "បានជ្រៀតជ្រែក" ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ ប៉ុន្តែដំណើរការនៃការបន្តសិល្បៈគឺផ្អែកលើការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងស៊ីជម្រៅនៅក្នុងចិត្តរបស់មនុស្សដែលបានកើតឡើងក្នុងកំឡុងសង្គ្រាម និងការកសាងក្រោយសង្គ្រាម ព្រមទាំងច្បាប់ផ្ទៃក្នុងនៃការអភិវឌ្ឍន៍នៃ អក្សរសិល្ប៍​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​មើល​ស្រាល​ក្នុង​ពេល​បច្ចុប្បន្ន​នេះ ហើយ​ដែល​បាន​បង្កើត​ជា​រូបភាព​មិន​ច្បាស់​លាស់​នៃ​ពិភព​អក្សរសាស្ត្រ។​ ដំណើរការ​នៅ​ដើម​ទសវត្សរ៍​ឆ្នាំ 1950។ ត្រលប់ទៅឆ្នាំ 1949 Vera Panova (1905-1973) ដែលស្នាដៃរបស់គាត់គឺ The Companions (1946), Kruzhilikha (1947) និង Yasny Bereg (1949) បានទទួលរង្វាន់ Stalin Prizes បានស្គាល់ពីការអានរឿង Yasny Bereg បានសរសេរថា " ... រឿងចេញមកអាក្រក់ជាង Kruzhilikha ។ ភ្លឺពេក ភាពធ្ងន់ធ្ងរតិចតួចពេកនៃជីវិត។ ថាតើធម្មជាតិមិនថាព្រលឹងមនុស្ស - ទេសភាពទាំងអស់ទេសភាពមិនត្រឹមតែមិនឈានដល់ឈាមប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងមិនជ្រៅនៅក្រោមស្បែក (សំបុត្រទៅ A.K. Taraeenkov ថ្ងៃទី 2 ខែតុលាឆ្នាំ 1949) ។

ហើយនៅឆ្នាំ 1951 នៅពេលដែលពួកគេបានទទួលរង្វាន់ស្តាលីន (រដ្ឋ) S. Babaevsky (ប្រលោមលោក "ពន្លឺពីលើផែនដី" ដែលជាការបន្តនៃ "Chevalier of the Golden Star") និង G. Nikolaev (ប្រលោមលោក "ប្រមូលផល") ។ ដែលការងាររបស់អ្នករិះគន់ជាច្រើនក្រោយមកបានក្លាយជាឧទាហរណ៍មួយ) ទ្រឹស្តីនៃការមិនជម្លោះ Victor Astafiev បានបោះពុម្ពរឿងដំបូងរបស់គាត់ "Civil Man" ("Siberian") នៅលើទំព័រនៃកាសែត Ural ។ ប្រវត្តិនៃរូបរាងរបស់វាគឺជាការណែនាំ។ ដោយចៃដន្យបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងថ្នាក់នៃរង្វង់អក្សរសិល្ប៍ Astafyev អាយុម្ភៃប្រាំពីរឆ្នាំដែលបានឆ្លងកាត់សង្រ្គាមបានខឹងសម្បារនឹងរឿងរ៉ាវរបស់អ្នកនិពន្ធថ្មីថ្មោងដែលបានឮនៅទីនេះ: "រឿងនោះធ្វើឱ្យខ្ញុំខឹងសម្បារជាវីរបុរសនៃរឿង។ អ្នកបើកយន្តហោះ បាញ់ទម្លាក់ Fritz ដូចសត្វក្អែក។ គាត់ត្រូវបានជួបដោយសាច់ញាតិកូនក្រមុំនិងភូមិទាំងមូលប៉ុន្តែរបៀបដែលពួកគេបានជួបគ្នាដែលយ៉ាងហោចណាស់យកវាហើយលោតចេញពីជីវិតទៅរឿងនេះ។ ហើយនៅទីនេះ យើងគឺជាឥន្ទ្រីដែលទើបនឹងរៀបការថ្មីថ្មោង ចូលទៅក្នុងជីវិតជាមួយនឹងប័ណ្ណអាហារអស់រយៈពេលកន្លះខែ។ ហើយលើសពីនោះ ក្នុងឯកសណ្ឋានរដូវក្តៅ ស្បែកជើងកវែង និងមួក ហើយវាជាខែវិច្ឆិកា នៅក្នុងទីធ្លា... នៅពេលយប់ ពេលបំពេញកាតព្វកិច្ច រឿងឆោតល្ងង់មួយបានកើតឡើងក្នុងក្បាលរបស់ខ្ញុំ៖ “ទេ បុរស និងបុរសដែលខ្ញុំនៅជាមួយ។ ការ​ប្រយុទ្ធ​មិន​ដូច្នោះ​ទេ»។

នៅក្នុងរឿងដំបូងដែលនៅតែឆោតល្ងង់ "បុរសស៊ីវិល" ប៉ុន្តែគំនិតរបស់អ្នកនិពន្ធក៏មានទ្រព្យសម្បត្តិដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញផងដែរ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានសរសេរចេញពីធម្មជាតិឬផ្ទុយទៅវិញពីសមមិត្តជួរមុខ "អ្វីគ្រប់យ៉ាង: នាមត្រកូលនាមខ្លួន។ ឈ្មោះភូមិជួរមុខ និងភូមិក្រោយ ចំនួនកុមារ និងល»។ នៅក្នុងពាក្យមួយ, អ្នកនិពន្ធប្រាថ្នា Viktor Astafiev ដែលនៅពេលនោះសូម្បីតែមិនមានការអប់រំមធ្យមសិក្សា, យ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់មិនទទួលយកវិធីសាស្រ្តធម្មតានៃការពិពណ៌នា, ជ្រើសរើសវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដើម្បីយល់ពីការពិត, តម្រង់ទិសទៅបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន, គាត់ជឿទុកចិត្តលើជីវិតតែអ្វីដែល គាត់បានស្គាល់ និងសាកល្បងដោយខ្លួនឯង គោលការណ៍នេះគាត់នៅតែស្មោះត្រង់ក្នុងវ័យចាស់ទុំរបស់គាត់។ ក្នុងករណីនេះ Astafyev គឺជាអ្នកនាំពាក្យសម្រាប់ទស្សនៈរបស់ប្រជាជនដែលជាទស្សនៈរបស់ទាហានដែលបានឃើញសង្រ្គាមខ្លួនឯង។ ខ្ញុំគិតថានៅចុងទសវត្សរ៍ទី 40 ដើមទសវត្សរ៍ទី 50 នៅក្នុងគំនិតរបស់អ្នកអាន និងអ្នកនិពន្ធ មនុស្សសាមញ្ញ និងឆ្លាតវៃ បង្គោលនៃការយល់ឃើញសោភ័ណភាពបានផ្លាស់ប្តូរពីឧត្តមគតិទៅការពិត។ ហើយរឿងនេះមានផលប៉ះពាល់យ៉ាងសំខាន់លើអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានបោះពុម្ព "District Weekdays" (1952) ដោយ V. Ovechkin, "Russian Forest" (1950-53) ដោយ L. Leonov, "For a Just Cause" ដោយ V. Grossman (1952) .

ច្បាប់ផ្ទៃក្នុងដ៏អស្ចារ្យនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការខិតខំប្រឹងប្រែងសរុបនៃទេពកោសល្យ ចំណង់ចំណូលចិត្តច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហាញដោយ "សំដីលាក់កំបាំង" នៃចុងទសវត្សរ៍ទី 40 ។ - 50s

អ្នកនិពន្ធសូវៀតធំពីរនាក់គឺលោក Mikhail Prishvin និង Boris Pasternak ដែលមិនមែនជាកម្មវត្ថុនៃគោលនយោបាយអក្សរសាស្ត្រនៃឆ្នាំទាំងនោះបានបង្កើតដោយប្រញាប់ប្រញាល់និងខ្លាចមិនទាន់ពេលវេលា សៀវភៅសំខាន់ៗរបស់ពួកគេគឺប្រលោមលោក "ផ្លូវរបស់ Tsar" និង "។ វេជ្ជបណ្ឌិត Zhivago" ដែលនៅឆ្ងាយពីសេចក្តីប្រាថ្នាទូទៅនៃគំនិតច្នៃប្រឌិត។

4. អ្នកនិពន្ធសម័យរលាយ។

4.1 Solzhenitsyn Alexander Isaevich (ខ. 1918)- អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ។
កើតនៅ Kislovodsk ។ នៅឆ្នាំ 1924 រួមជាមួយម្តាយរបស់គាត់ Taisiya Zakharovna (ឪពុករបស់គាត់បានស្លាប់ប្រាំមួយខែមុនពេលកើតកូនប្រុសរបស់គាត់) គាត់បានផ្លាស់ទៅ Rostov ។
បានសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យរូបវិទ្យា និងគណិតវិទ្យានៃសាកលវិទ្យាល័យ Rostov ។ បុរសវ័យក្មេងដែលមានអំណោយទានដ៏អស្ចារ្យគឺជាមនុស្សម្នាក់ក្នុងចំណោមមនុស្សដំបូងគេដែលបានទទួលអាហារូបករណ៍ស្តាលីនដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1940 ។ ងាកទៅឆ្នាំទីបួន Solzhenitsyn បានចូលផ្នែកឆ្លើយឆ្លងរបស់ MIFLI ក្នុងពេលដំណាលគ្នា (វិទ្យាស្ថានទស្សនវិជ្ជា អក្សរសាស្ត្រ និងប្រវត្តិសាស្ត្រទីក្រុងម៉ូស្គូ)។ លើសពីនេះទៀតគាត់បានសិក្សានៅវគ្គសិក្សាភាសាអង់គ្លេសហើយកំពុងសរសេរយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។
នៅខែតុលាឆ្នាំ 1941 គាត់ត្រូវបានចល័ត; បន្ទាប់ពីការហ្វឹកហ្វឺនគាត់បានទៅដល់ជួរមុខនៅឆ្នាំ 1942 ហើយបានទៅជាមួយ "ថ្មសំឡេង" របស់គាត់ (ដែលរកឃើញកាំភ្លើងធំរបស់សត្រូវ) ពី Orel ទៅ East Prussia ។ នៅទីនេះក្នុងខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1945 ទាក់ទងនឹងការវាយតម្លៃ "ឆ្វេងនិយម" យ៉ាងខ្លាំងនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ស្តាលីនដែលត្រូវបានរកឃើញដោយការចាប់ពិរុទ្ធនៅក្នុងរបស់គាត់ប្រធានក្រុម Solzhenitsyn ការឆ្លើយឆ្លងជាមួយមិត្តរបស់យុវជនរបស់គាត់ N. Vitkevich គាត់ត្រូវបានចាប់ខ្លួននាំទៅទីក្រុងម៉ូស្គូហើយកាត់ទោស។ ដល់ 8 ឆ្នាំ។ គាត់បានចំណាយពេលប៉ុន្មានឆ្នាំទាំងនេះជាលើកដំបូងនៅក្នុងជំរុំមួយនៅទីស្នាក់ការ Kaluga បន្ទាប់មកបួនឆ្នាំនៅក្នុងវិទ្យាស្ថានស្រាវជ្រាវវិទ្យាសាស្ត្រ ("sharashka") ពីរឆ្នាំកន្លះក្នុងការងារទូទៅនៅក្នុងជំរុំក្នុងប្រទេសកាហ្សាក់ស្ថាន។ បន្ទាប់ពីត្រូវបានដោះលែងពីជំរុំ - ការតាំងទីលំនៅដ៏អស់កល្បនៅ Kok-Terek នៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសកាហ្សាក់ស្ថាន (វាមានរយៈពេលបីឆ្នាំ) ហើយបន្ទាប់មក - ផ្លាស់ទៅតំបន់ Ryazan និងធ្វើការជាគ្រូបង្រៀនគណិតវិទ្យានៅសាលារៀនមួយនៅក្នុងភូមិមួយ (នេះ ពេលនេះត្រូវបានពិពណ៌នានៅក្នុងរឿង "Matryona Dvor") និងនៅ Ryazan ។
ឆ្នាំទាំងអស់នេះដោយមិនរាប់បញ្ចូលឆ្នាំជំរុំ Solzhenitsyn ក៏ដូចជានៅខាងមុខបានសរសេរជាច្រើន: ទាំងកំណាព្យនៅក្នុងខ "Dorozhenka" ទន្ទេញចាំវាដោយបេះដូងបន្ទាប់មកការលេង "សាធារណរដ្ឋការងារ" (1954) បន្ទាប់មក។ "ប្រលោមលោកអំពី Marfin Sharashka" (1955-1968) ។
កាលៈទេសៈទាំងអស់នេះ - សង្រ្គាមជំរុំការស្លាប់របស់ស្តាលីនក្នុងឆ្នាំ 1953 និងរបាយការណ៍របស់ NS Khrushchev អំពីផលវិបាកសោកនាដកម្មនៃការគោរពបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ស្តាលីននៅឯសមាជ XX នៃ CPSU ក្នុងឆ្នាំ 1956 - គួរតែត្រូវបានគេយកទៅពិចារណាថាជាការពិតនៃស្មារតីរបស់ Solzhenitsyn ។ ជីវប្រវត្តិ។ គាត់​បាន​យក​ពួកគេ​ទៅ​ជ្រៅ​ជាង​អ្នក​ដទៃ​ទៀត។
ស្នាដៃដំបូងរបស់ Solzhenitsyn ដែលបានបោះពុម្ពនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 60 នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់ - រឿង "មួយថ្ងៃក្នុងជីវិតរបស់ Ivan Denisovich" (ឆ្នាំ 1962) រឿង "Matryona Dvor" (ឆ្នាំ 1963) - បានបង្ហាញខ្លួននៅចុងបញ្ចប់នៃ Khrushchev "រលាយ" ។ នៅលើកម្រិតនៃរយៈពេលនៃការជាប់គាំង។ លើសពីនេះទៀតរឿងផ្សេងទៀតរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ: "ឧប្បត្តិហេតុនៅស្ថានីយ៍ Kochetovka" (1963), "Zakhar-Kalita" (1966), "Baby" (1966) ។ Solzhenitsyn បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថានៅលើដៃមួយអ្នកនិពន្ធនៃ "ជំរុំ" prose និងនៅលើដៃផ្សេងទៀត "ភូមិ" prose ។ អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងធ្លាប់បានកត់សម្គាល់ថាគាត់កម្រងាកទៅរកប្រភេទនៃរឿង "សម្រាប់ការសប្បាយសិល្បៈ": "ក្នុងទម្រង់តូចមួយអ្នកអាចដាក់បានច្រើនហើយវារីករាយណាស់សម្រាប់សិល្បករក្នុងការធ្វើការលើទម្រង់តូចមួយ។ ភាពរីករាយសម្រាប់ខ្លួនអ្នក។"
រឿង "មួយថ្ងៃរបស់ Ivan Denisovich" ដើមឡើយត្រូវបានគេហៅថា "Sch-854 (មួយថ្ងៃនៃអ្នកទោសម្នាក់)" ។ មិនថាពួកគេសរសេរអំពីជីវិតជំរុំប៉ុណ្ណានោះទេ មនុស្សម្នាក់មិនអាចបំភ្លេចជួរឈររបស់មនុស្សក្នុងអាវស ដោយមានក្រណាត់ជើងនៅលើមុខរបស់ពួកគេពីខ្យល់ទឹកកក ជាមួយនឹងរន្ធតូចចង្អៀតសម្រាប់ភ្នែក បន្ទាយ បន្ទប់បរិភោគអាហារ ដែលមនុស្សស្រេកឃ្លាន "ឡើងដូចជា បន្ទាយ” រូបរាងរបស់កសិករដ៏មុតស្រួចរបស់ Ivan Denisovich Shukhov ។
«... ហើយ​ជួរ​ឈរ​បាន​ចេញ​ទៅ​ក្នុង​វាលស្មៅ ទល់​នឹង​ខ្យល់ និង​ទល់​នឹង​ពន្លឺ​ថ្ងៃ​រះ។ ព្រិល​អាក្រាត​បាន​ធ្លាក់​នៅ​គែម​ខាង​ស្ដាំ និង​ខាង​ឆ្វេង ហើយ​គ្មាន​ដើម​ឈើ​មួយ​ដើម​នៅ​ក្នុង​វាលស្មៅ​ទាំង​មូល​ឡើយ។ "
ឆ្នាំថ្មីហាសិបមួយបានចាប់ផ្តើមហើយ Shukhov មានសិទ្ធិសរសេរអក្សរពីរនៅក្នុងវា ... "
នៅក្នុងសាច់រឿង អ្នកអានត្រូវប្រឈមមុខជាមួយនឹងចិត្តមនុស្សដ៏រស់រវើកជាច្រើន ជាមួយនឹងគំនិត និងសំឡេងច្រើន។ ជាឧទាហរណ៍ លោក Ivan Denisovich មិនអាចសើចចំអកបានទេ ទោះបី Alyosha បាទីស្ទ និងការហៅរបស់គាត់ថា: « ពីអ្វីៗទាំងអស់នៅលើផែនដី និងជីវិតរមែងស្លាប់ ព្រះអម្ចាស់បានប្រទានឱ្យយើងដើម្បីអធិស្ឋានសម្រាប់តែនំបុ័ងប្រចាំថ្ងៃរបស់យើងប៉ុណ្ណោះ: សូមប្រទាននំបុ័ងប្រចាំថ្ងៃដល់យើងនៅថ្ងៃនេះ!
- Pike អ្នកមានន័យថា? Shukhov បានសួរ។
ដោយការអាណិតអាសូរ Shukhov សង្កេតមើលការបះបោររបស់ប្រធានក្រុមទីពីរ Buynovsky ប្រឆាំងនឹងឆ្មាំប៉ុន្តែមិនលាក់ការសង្ស័យរបស់គាត់ថាតើគាត់នឹងបំបែកឬអត់។ ឧត្តមសេនីយ៍ទោ Tyurin ជិតស្និទ្ធនឹង Shukhov ជាមួយនឹងឯករាជ្យភាពដ៏ឆ្លាតវៃរបស់គាត់ការលាលែងពីតំណែងដោយប្រយ័ត្នប្រយែងចំពោះជោគវាសនាការមិនទុកចិត្តលើឃ្លា។
នៅក្នុងចន្លោះតូចមួយនៃរឿង ជោគវាសនារបស់មនុស្សជាច្រើន ដែលពីមុននៅឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមក ត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា។ ពេលវេលា (មួយថ្ងៃ) ហាក់ដូចជាហូរចូលទៅក្នុងលំហរនៃជំរុំ ដែលលាតសន្ធឹងលើផ្ទៃព្រិលទឹកកក។ វាហូរ (រួមជាមួយនឹងចលនានៃជួរឈរ) តាមបណ្តោយផ្លូវ, រួញតូច, បង្រួមទៅកន្លែងតូចចង្អៀតនៅលើ bunk នេះ។ សិល្បៈ​នៃ​ការ​បង្ហាប់ ការ​ផ្តោត​អារម្មណ៍​នេះ​ជា​ស្នាដៃ​ដ៏​គួរ​ឲ្យ​កត់សម្គាល់​របស់​អ្នក​និពន្ធ។ វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការពិតដែលថាប្រភពនៃចលនានៅក្នុងរឿងគឺជាតួអង្គជាក់លាក់របស់មនុស្ស។
នៅឆ្នាំ 1962 អ្នកអានក្នុងស្រុកមិនទាន់ស្គាល់ប្រលោមលោករបស់ Solzhenitsyn "In the First Circle" (1955-1968) ទេ។ នេះគឺជាប្រលោមលោកអំពីការស្នាក់នៅរបស់វីរបុរស - បញ្ញា Nerzhin - នៅក្នុងវិទ្យាស្ថានស្រាវជ្រាវបិទជិតមួយនៅក្នុង "sharashka" ។ នៅទីនេះ នៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយអ្នកទោសផ្សេងទៀត៖ ជាមួយអ្នករិះគន់ Lev Rubin ដែលជាវិស្វករ និងជាទស្សនវិទូ Sologdin Nerzhin ស្វែងយល់អស់រយៈពេលជាយូរ និងឈឺចាប់៖ តើអ្នកណានៅក្នុងសង្គមដែលជាប់ចំណងរស់នៅកុហកក្នុងកម្រិតតិចជាង? បញ្ញវន្ត​ទាំង​នេះ​ដឹង​ទាំង​អស់ ឬ​កសិករ​ពី​ម្សិល​មិញ Spiridon ជា​អ្នក​យាម​នៅ​លើ "sharashka" ដូចគ្នា? បន្ទាប់ពីមានជម្លោះយ៉ាងស៊ីជម្រៅ Nerzhin ឈានដល់ការសន្និដ្ឋានថា ប្រហែលជា Spiridon ដែលមិនយល់ពីភាពលំបាកជាច្រើននៃប្រវត្តិសាស្ត្រ និងជោគវាសនារបស់គាត់ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ គាត់រស់នៅដោយឆោតល្ងង់ និងស្អាតស្អំ មានសីលធម៌ជាង និងមិនគួរឱ្យជឿ។
ស្ត្រីចំណាស់ Matryona ពីរឿង "Matryona Dvor" ជាមួយនឹងការមិនចាប់អារម្មណ៍របស់នាងអសមត្ថភាពក្នុងការធ្វើឱ្យពិភពលោកអាក់អន់ចិត្ត - ហើយគាត់មិនត្រឹមតែធ្វើឱ្យនាងអាក់អន់ចិត្តប្លន់ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងបានបំផ្លាញនាងផងដែរ - បុព្វបុរសនៃស្ត្រីសុចរិតចាស់ពីរឿងរបស់ V. Rasputin "កាលបរិច្ឆេទកំណត់" ។ និង "លាទៅ Matera" ជីដូនពីសៀវភៅដោយ V. Astafyev "The Last Bow" (សូមមើល "Matryona Dvor") ។
"The Gulag Archipelago" (1958-1968) អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងបានកំណត់ន័យធៀបថាជា "ការបង្ហូរទឹកភ្នែករបស់យើង" ។ ការងារនេះទាក់ទាញមិនត្រឹមតែភាពសម្បូរបែបនៃការបញ្ចេញសំឡេង ស្រមោលនៃការស្រមើស្រមៃ និងការហួសចិត្តប៉ុណ្ណោះទេ។ អ្វីដែលសំខាន់បំផុតនោះគឺថារចនាប័ទ្មនៃអ្នកនិពន្ធត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយ mosaic នៃបំណែកស្អិតជាប់។ អត្ថន័យនៃការបោះពហុទិសដៅ ការបោះយ៉ាងលឿនក្នុងទិសដៅផ្សេងៗគ្នា - នៅក្នុងការសន្និដ្ឋានរបស់អ្នកនិពន្ធពីរនាក់។ នៅលើដៃមួយ "GULAG" គឺជាការបង្ហូរទឹកភ្នែក petrified វាគឺជាការចោទប្រកាន់មួយ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត នេះគឺជាសៀវភៅដែលនិយាយអំពីអំពើបាបសមូហភាពដែលមិនទាន់ត្រូវបានលើកលែងទោស។ នេះគឺជាជនរងគ្រោះ និងអ្នកសមគំនិតទាំងអស់ - Krylenko, Raskolnikov, Dybenko, Gorky និងពួកកសិករដែលមានគំនិតអាក្រក់ដែលបានដុតបណ្ណាល័យដ៏ថ្លៃថ្នូ និងសម្លាប់ទាហានក្នុងឆ្នាំ 1917 ហើយក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃការប្រមូលផ្ដុំគ្នាបានបង្កើតលំហូរដ៏ធំបំផុតនៃការនិរទេសខ្លួន។ ពីខ្សែសង្វាក់នៃ "ការបំបែក" នៃគំនិតច្របូកច្របល់របស់ Solzhenitsyn ការសន្និដ្ឋានកំពុងទុំអំពីការសង្គ្រោះផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ពី "ធូលីដី" ខាងក្នុងព្រលឹងដែលមានជាតិខាញ់ជាមួយនឹងការកុហកនិងភាពមិនសមរម្យនៃការពេញចិត្ត។ អ្នកនិពន្ធមកដល់គំនិតដែលគាត់ចូលចិត្តអំពីជ័យជំនះលើអំពើអាក្រក់តាមរយៈការលះបង់ តាមរយៈការមិនចូលរួម ទោះបីឈឺចាប់ក៏ដោយ ក្នុងការកុហក។ នៅចុងបញ្ចប់នៃសៀវភៅរបស់គាត់ Solzhenitsyn បាននិយាយពាក្យថ្លែងអំណរគុណចំពោះពន្ធនាគារដែលបានភ្ជាប់គាត់យ៉ាងឃោរឃៅជាមួយប្រជាជនធ្វើឱ្យគាត់ចូលរួមក្នុងជោគវាសនារបស់ប្រជាជនថា "អរគុណអ្នកជាប់គុកដែលអ្នកបាននៅក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ" ។
Solzhenitsyn ក្លាយជា "មិនប្រឆាំងខ្លាំងចំពោះប្រព័ន្ធនយោបាយនេះ ឬប្រព័ន្ធនយោបាយនោះចំពោះមូលដ្ឋានសីលធម៌មិនពិតនៃសង្គម" ។ គាត់ស្វែងរកការត្រលប់ទៅគោលគំនិតសីលធម៌ដ៏អស់កល្បជានិច្ចនៃអត្ថន័យដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងបឋមរបស់ពួកគេ។ អ្នកនិពន្ធបន្តមួយនៃបន្ទាត់មនុស្សសាស្ត្រកណ្តាលនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ី - គំនិតនៃឧត្តមគតិសីលធម៌សេរីភាពខាងក្នុងនិងឯករាជ្យសូម្បីតែជាមួយនឹងការគៀបសង្កត់ពីខាងក្រៅគំនិតនៃភាពល្អឥតខ្ចោះខាងសីលធម៌របស់មនុស្សគ្រប់រូប។ ក្នុង​នេះ​គាត់​មើល​ឃើញ​ការ​សង្គ្រោះ​ជាតិ។ គាត់អនុវត្តគំនិតដូចគ្នានៅក្នុងសៀវភៅដែលហាក់ដូចជា "នយោបាយ" បំផុតរបស់គាត់ "ប្រជុំកោះហ្គូឡាក": "... បន្ទាត់បែងចែកល្អនិងអាក្រក់មិនឆ្លងកាត់រវាងរដ្ឋមិនមែនរវាងវណ្ណៈមិនមែនរវាងភាគី - វាឆ្លងកាត់។ បេះដូងមនុស្សគ្រប់រូប - និងតាមរយៈបេះដូងមនុស្សទាំងអស់ ... "
នៅក្នុងអត្ថបទខ្លីមួយ "រស់នៅកុំកុហក!" ក្នុងទម្រង់សារព័ត៌មានបើកចំហ អ្នកនិពន្ធអំពាវនាវឱ្យរស់នៅតាមមនសិការ រស់នៅតាមការពិត។ "យើងបានក្លាយជាមនុស្សអស់សង្ឃឹមយ៉ាងខ្លាំងដែលសម្រាប់អ្នកចិញ្ចឹមតិចតួចនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ យើងនឹងផ្តល់គោលការណ៍ទាំងអស់ ព្រលឹងរបស់យើង ការខិតខំប្រឹងប្រែងទាំងអស់របស់បុព្វបុរសរបស់យើង ឱកាសទាំងអស់សម្រាប់កូនចៅ - គ្រាន់តែមិនធ្វើឱ្យខូចដល់ជីវិតដ៏ផុយស្រួយរបស់យើង។ យើងគ្មានភាពរឹងមាំ គ្មានមោទនភាព គ្មាន​ការ​ក្តៅ​ក្រហាយ​ពី​ដួង​ចិត្ត​»​។ "ដូច្នេះរង្វង់ត្រូវបានបិទ? ហើយពិតជាគ្មានផ្លូវចេញមែនទេ?" អ្នកនិពន្ធជឿជាក់ផ្ទុយពីនេះ ដោយជឿជាក់ថា "គន្លឹះដ៏សាមញ្ញបំផុត និងអាចចូលដំណើរការបានច្រើនបំផុតសម្រាប់ការរំដោះរបស់យើង៖ ការមិនចូលរួមក្នុងការកុហកផ្ទាល់ខ្លួន! អនុញ្ញាតឱ្យការកុហកគ្របដណ្តប់អ្វីគ្រប់យ៉ាង អនុញ្ញាតឱ្យការកុហកគ្រប់គ្រងអ្វីគ្រប់យ៉ាង ប៉ុន្តែយើងនឹងសម្រាកប្រឆាំងនឹងរឿងតូចបំផុត: អនុញ្ញាតឱ្យវា ហាម​ឃាត់​ខ្ញុំ​!»
នៅក្នុងការបង្រៀនមួយក្នុងឱកាសនៃរង្វាន់ណូបែលរបស់ Solzhenitsyn (1970) គាត់បានបង្កើតគំនិតនេះ ដោយបង្ហាញថា អ្នកនិពន្ធ និងវិចិត្រករមានកាន់តែច្រើន ដើម្បីកម្ចាត់ការកុហក។ អ្នកនិពន្ធបានបញ្ចប់សុន្ទរកថារបស់គាត់ជាមួយនឹងសុភាសិតរុស្ស៊ីមួយថា "ពាក្យពិតនឹងលើសពីពិភពលោកទាំងមូល" ។
ការពិតរបស់ Solzhenitsyn គឺឃោរឃៅ ពេលខ្លះគ្មានមេត្តា។ ប៉ុន្តែដូចដែល S. Zalygin បាននិយាយត្រឹមត្រូវអំពីបញ្ហានេះ "នៅក្នុងបរិបទក្នុងស្រុករបស់យើង ការបញ្ចេញមតិបច្ចុប្បន្នរបស់យើង "ដើម្បីមើលការពិតនៅក្នុងភ្នែក" គឺពិតជាដូចគ្នានឹង "មើលទៅក្នុងភ្នែកនៃទុក្ខ" ។ "

4.1 Belov Vasily Ivanovich (កើតនៅឆ្នាំ ១៩៣២)- អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ អ្នកនិពន្ធរឿងល្បី "The Usual Business" (ឆ្នាំ 1966) ដែលបានក្លាយជាស្នាដៃសំខាន់មួយនៃ "សុភាសិតភូមិ" ។ សៀវភៅដំបូង - សៅរ៍។ កំណាព្យ "ភូមិព្រៃរបស់ខ្ញុំ" ទៅរឿង "ភូមិ Berdyaika" - ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1961 ។ ក្រោយមករឿង "រឿងរ៉ាវរបស់ជាងឈើ" (1968) ដែលជាវដ្តនៃរឿងតូចតាចកំប្លែង "Vologda bays" (1969) ត្រូវបានបោះពុម្ព។ វដ្ដសុភាសិត "ការអប់រំយោងទៅតាមលោកបណ្ឌិត Spock" (1968-78) សៀវភៅ "ការសរសេរអត្ថបទស្តីពីសោភ័ណភាពប្រជាប្រិយ" - "Lad" (1979-81) ប្រលោមលោកដែលមានសកម្មភាពនិងប្រលោមលោក "អេវ៉ា" (1972-98) ។ )

4.2 Vek Alexander Alfredovich (ឆ្នាំ ១៩០៣)-1972)- អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ អ្នកចូលរួមក្នុងសង្គ្រាមស៊ីវិល និងស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ អ្នកនិពន្ធរឿងឯកសារ-ចិត្តសាស្ត្រដ៏ល្បីល្បាញ "Volokolamskoye Shosse" (1943-44) ប្រឆាំងនឹងទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1941 ។

ប្រធានបទសំខាន់នៃការងាររបស់គាត់គឺ ប្រវត្តិ និងប្រជាជននៃលោហធាតុក្នុងស្រុក - ពីរឿងដំបូង "The Last Blast Furnace" (1936) ។ ប្រលោមលោក "Kurako" (1934) និង "Events of one night" (1936) ដល់ប្រលោមលោក "A New Appointment" (1960-64, published in 1986) បង្ហាញពីភាពទុច្ចរិត និងការវិនាសនៃប្រព័ន្ធបញ្ជា-រដ្ឋបាល ប្រព័ន្ធផ្តាច់ការ។ .

4.3 Prishvin Mikhail Mikhailovich (1873-1954) -អ្នកនិពន្ធ prose ។ នៅក្នុងសៀវភៅដំបូងនៃកំណត់ត្រាការធ្វើដំណើរ "នៅក្នុងទឹកដីនៃបក្សីដែលគ្មានការភ័យខ្លាច" (1907) និង "នៅពីក្រោយវេទមន្ត Kolobok" (1908) នៅក្នុងរឿង - អត្ថបទ "នៅជញ្ជាំងនៃទីក្រុងដែលមើលមិនឃើញ" (1909) ពិភពលោកនៃ ធម្មជាតិ, ជីវិតប្រជាជន, ជីវិត, ភាសា, ការច្នៃប្រឌិតកំណាព្យផ្ទាល់មាត់។ ប្រធានបទទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងរឿង "យិនស៊ិន" (ឆ្នាំ 1933) "និទាឃរដូវមិនស្លៀកពាក់" (ឆ្នាំ 1940) កំណាព្យសុភាសិត "ផាសេលីយ៉ា" (ឆ្នាំ 1940) រឿងនិទាន "លំពែងនៃព្រះអាទិត្យ" (ឆ្នាំ 1945) និងយោងទៅតាម រឿងនិទាន "នាវាក្រាស់" (1954) ទីបំផុតនៅក្នុងប្រលោមលោកជីវប្រវត្តិ "ខ្សែសង្វាក់របស់ Kashcheev" (1923-54) ។ កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធគឺត្រូវបានកាន់កាប់ដោយរឿងនិទានប្រលោមលោក The Sovereign's Road (បោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1957) និងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃដែលគាត់បានរក្សាទុកពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។

4.4 Rozov Viktor Sergeevich (កើតនៅឆ្នាំ 1913) -អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកនិពន្ធរឿង ជើងចាស់នៃសង្គ្រាមលោកលើកទី២។ ការលេងដំបូង "មិត្តរបស់នាង" (1949) ។ ភាពល្បីល្បាញ និងភាពជោគជ័យបានមកជាមួយការផលិតរឿងភាគអំពីយុវវ័យ "សំណាងល្អ!" (ឆ្នាំ 1954 ការសម្របសម្រួលខ្សែភាពយន្ត 1956) និងជាពិសេស "Forever Alive" (1943-54) ដែលខ្សែភាពយន្តរឿង "The Cranes Are Flying" (1957) ដោយ M. Kalatozov និង S. Urusevsky ត្រូវបានរៀបចំឡើង ដោយទទួលបានពានរង្វាន់ខ្ពស់បំផុតនៃ ពិធីបុណ្យ Cannes និងទទួលបានកិត្តិនាមពិភពលោក។ ក្រោយមកគាត់សរសេររឿង "In Search of Joy" (1956), "Unequal Fight" (1959), "On the Wedding Day" (1963), "Traditional Gathering" (1966), "Capercaillie Nest" (1978), "Boar" (1981, បោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1987), ឧទ្ទិសដល់បញ្ហាធ្ងន់ធ្ងរខាងសង្គម, ខាងវិញ្ញាណ, សីលធម៌។ ម្ចាស់ជ័យលាភីរបស់រដ្ឋ រង្វាន់សហភាពសូវៀត (១៩៦៧) ។

4.5 Ovechkin Valentin Vladimirovich (1904-1968) -អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកចូលរួមនៃសង្គ្រាមស្នេហាជាតិ។ សៅរ៍ទីមួយ "រឿងកសិកម្មសមូហភាព" (1935) ។ ការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកអានត្រូវបានទាក់ទាញដោយរឿង "ដោយស្វាគមន៍ពីខាងមុខ"

(១៩៤៥)។ បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមគាត់បានសរសេររឿងល្ខោនអំពីភូមិ "រដូវក្តៅឥណ្ឌា" (ឆ្នាំ 1947) "Nastya Kolosova" (ឆ្នាំ 1949) ។ សារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងការងាររបស់គាត់និងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ទាំងអស់គឺជាវដ្តនៃអត្ថបទ "ជីវិតប្រចាំថ្ងៃក្នុងតំបន់" (1952-56) ដែលបានទទួលការឆ្លើយតបនិងការទទួលស្គាល់ជាសាធារណៈយ៉ាងទូលំទូលាយ: "នៅជួរមុខ" "នៅក្នុងតំបន់ដូចគ្នា" "និទាឃរដូវដ៏លំបាក" ។ ” ជាដើម តួរឿង "Summer Rains" (1959) "Time to Reap the Fruits" (1960) និងអ្នកផ្សេងទៀតបានចាប់ផ្តើមនិយាយ ប៉ុន្តែពួកគេមានភាពទន់ខ្សោយជាងការតែងនិពន្ធ។

4.6 Paustovsky Konstantin Georgievich (១៨៩២-១៩៦៨)- អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ។ កិត្តិនាមបាននាំឱ្យគាត់រឿង "Kara-Bugaz" (1932) និង "Colchis" (1934) ដែលទាក់ទងនឹងប្រធានបទនៃការសាងសង់រឿងអំពីមនុស្សនិងធម្មជាតិ "Summer Days" (1937) "Meshcherskaya Side" (1939) ។ "រឿងនិទាននៃព្រៃឈើ" (ឆ្នាំ 1949) សៀវភៅអំពីមនុស្សសិល្បៈ "Isaac Levitan", "Orest Kiprensky" (1937) អំពីធម្មជាតិនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ "Golden Rose" (1956) ។ គាត់គឺជាអ្នកផ្តួចផ្តើមគំនិត និងជាអ្នកចងក្រងរបស់ Sat. អក្សរសាស្ត្រម៉ូស្គូ (1956) និងទំព័រ Tarusa (1961) ។ គាត់បានចាត់ទុកការងារសំខាន់របស់គាត់ថាជារឿងនិទាននៃជីវិត ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងប៉ុន្មានឆ្នាំកន្លងមកនេះ៖ Distant Years (1946), Restless Youth (1955), The Beginning of an Unknown Age (1957), The Time of Great Expectations (1959) ), "បោះទៅភាគខាងត្បូង" (1960), "សៀវភៅវង្វេង" (1963) ។

4.7 Aksenov Vasily Pavlovich (កើតនៅឆ្នាំ ១៩៣២) -អ្នកនិពន្ធសុភាសិត អ្នកនិពន្ធរឿងប្រលោមលោកសារភាព មិត្តរួមការងារ (1960), សំបុត្រផ្កាយ (1961), ក្រូចពីប្រទេសម៉ារ៉ុក (1963) ដែលនាំឱ្យគាត់មានកិត្តិនាមទូលំទូលាយ ប្រលោមលោកដុត (1975), កោះគ្រីមៀ (1979) ។ អ្នករៀបចំម្នាក់ និងអ្នកចូលរួមសកម្មនៅក្នុង Metropol almanac (1979)។ នៅឆ្នាំ 1980 បានចាកចេញទៅសហរដ្ឋអាមេរិកជាកន្លែងដែលក្រោយមកគាត់បានសរសេរសៀវភៅ "In Search of a Sad Baby" (1987), "The Moscow Saga" (1992) ដែលយល់អំពីជីវិតបច្ចុប្បន្ន និងអតីតកាលរបស់អាមេរិក និងរុស្ស៊ី ដែលជាពិភពខាងក្នុងនៃសម័យទំនើប។ បុរស។

4.8 Baklanov Grigory Yakovlevich (កើតនៅឆ្នាំ 1923) -អ្នកនិពន្ធកំណាព្យ អ្នកចូលរួមនៅក្នុងសង្គ្រាមស្នេហាជាតិ អ្នកនិពន្ធរឿង "ភាគខាងត្បូងនៃការវាយប្រហារធំ" (1957) និង "វិសាលភាពនៃផែនដី" (1959) ដែលនាំឱ្យគាត់ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងពិភពខាងក្នុងនៃមនុស្សម្នាក់នៅក្នុងសង្រ្គាមទៅនឹងរូបភាពនៃលេណដ្ឋានជីវិតប្រចាំថ្ងៃនៃជួរមុខ។ ប្រលោមលោក "41 ខែកក្កដា" (1965) និងរឿង "ជារៀងរហូត - ដប់ប្រាំបួន" (1979) ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ប្រធានបទយោធា។ អ្នកនិពន្ធរឿង It Was the Month of May (1970) ដែលជារឿង Fasten Your Seat Belts (1975) ក៏ដូចជាការសរសេរអត្ថបទ រឿង និងអនុស្សាវរីយ៍។ ម្ចាស់ជ័យលាភីរបស់រដ្ឋ រង្វាន់នៃសហភាពសូវៀត (១៩៨២) ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

ដូច្នេះ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950-60 ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជីវិតសង្គមនៃសង្គម ត្រូវបានកំណត់យ៉ាងទូលំទូលាយដោយច្បាប់ផ្ទៃក្នុងនៃអក្សរសិល្ប៍ អាស្រ័យលើសេចក្តីប្រាថ្នាច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ ដែលពួកគេខ្លួនឯងមិនមានការគ្រប់គ្រង ដូចដែលបានបង្ហាញឱ្យឃើញមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ ដោយស្នាដៃរបស់ Prishvin និង Pasternak ប៉ុន្តែក៏មានចុងបញ្ចប់នៃពាក្យ "ធ្វើការ" និងរូបរាងនៃពាក្យសំដីជនបទផងដែរ។ វិទ្យាសាស្រ្តនៅតែមិនអាចឆ្លើយសំណួរថាហេតុអ្វីបានជាកសិកររុស្ស៊ីអាចបង្ហាញខ្លួនឯងជាលើកដំបូងតែនៅដើមសតវត្សទី 20 ប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងការងាររបស់កវី (S. Yesenin, N. Klyuev, S. Kpichkov) ។ នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 នៅពេលដែលគ្រោះថ្នាក់នៃជីវិតបានព្យួរលើពួកកសិករអាត្លង់ទី ចំណាប់អារម្មណ៍របស់វាត្រូវបានបង្ហាញដោយកាឡាក់ស៊ីនៃអ្នកនិពន្ធកំណាព្យដែលមានទេពកោសល្យ (F. Abramov, V. Astafiev, V. Shukshin, I. Akulov, V. Belov, V. . Rasputin) ដែលសូម្បីតែអ្នកនិពន្ធស៊េរីទីពីរក៏មានសក្តានុពលច្នៃប្រឌិតខ្លាំង (S. Zalygin, V. Soloukhin, E. Nosov, B. Mozhaev, Yu. Goncharov និងអ្នកដទៃ) ។

សុភាសិតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 និងឆ្នាំ 1960 ត្រូវបានអភិវឌ្ឍដោយជោគជ័យតាមគន្លងនៃការពន្លឿនការរួបរួមជាមួយនឹងការពិត ដែលបានកើតឡើងក្នុងទិសដៅផ្សេងៗគ្នា។

សុភាសិត "ឧស្សាហ៍កម្ម" ដែលមិនធ្លាប់បានយកឈ្នះលើកម្រិតខ្ពស់នៃសិល្បៈក្នុងការយល់ដឹងអំពីធម្មជាតិរបស់កម្មករបានប្រមូលផ្តុំ

ការយកចិត្តទុកដាក់លើការកសាងឡើងវិញនូវតួអង្គសំខាន់នៃពេលវេលារបស់គាត់ - ប្រធាននៃប្រព័ន្ធរដ្ឋបាលដែលវាប្រែទៅជាមាន។

ជោគជ័យសេដ្ឋកិច្ចសំខាន់ៗរបស់សង្គមត្រូវបានបំផ្លាញ។ ដោយបានឆ្លងកាត់ផ្លូវនៃការស្គាល់ចរិតលក្ខណៈរបស់អ្នកគ្រប់គ្រងសូវៀត (Drozdov, Valgan, Bakhirev,

Baluev), អក្សរសិល្ប៍បានទទួលជោគជ័យក្នុងការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យបំផុត" ប្រលោមលោករបស់ A. Beck "The New Appointment" (រូបភាពរបស់ Onisimov) ។

ខ្ញុំចាត់ទុកការវិវឌ្ឍន៍នៃសុភាសិតអំពីសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយនិន្នាការទាំងនោះ៖ ការយល់ដឹងជាសកលអំពីសង្គ្រាមនៅក្នុងប្រលោមលោកបែប Panoramic និងការពិពណ៌នាស៊ីជម្រៅផ្លូវចិត្តរបស់បុគ្គលម្នាក់នៅក្នុងសង្គ្រាមនៅក្នុងប្រលោមលោក និងរឿងរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានចូលមកអក្សរសិល្ប៍។ ពីជួរមុខ។

រឿងភូមិនៅពីមុខប្រលោមលោកនៃសម័យទំនើបបានធ្វើការកែតម្រូវដោយខ្លួនឯងចំពោះតំណាងសិល្បៈនៃជីវិតរបស់ភូមិសូវៀតក្នុងអំឡុងពេលនៃការប្រមូលផ្តុំ ("On the Irtysh" ដោយ S. Zalygin) និងក្រោយសង្គ្រាម។

ពេលវេលា (“ធុរកិច្ចធម្មតា” ដោយ V. Belov) បច្ចុប្បន្ន (“Money for Mary” ដោយ V. Rasputin) បានបើកតួអង្គថ្មី បានរកឃើញមធ្យោបាយថ្មីនៃការពណ៌នាសិល្បៈរបស់ពួកគេ។

អក្សរសិល្ប៍នៃសហភាពសូវៀតនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 និងដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ត្រូវការសេរីភាព។ ហើយបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ស្តាលីន ជាមួយនឹងរដ្ឋាភិបាលថ្មី យុគសម័យថ្មីនៃកវី និងអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យបានមកដល់។ ខ្ញុំ​គិត​ថា​សម្រាប់​អក្សរសិល្ប៍ សម័យ​រលាយ​ជា​ខ្យល់​ទីពីរ ជា​ឱកាស​ដើម្បី​ចេញ​ពី​ការ​ចាប់​ពិរុទ្ធ​ដ៏​លំបាក។ អ្នកនិពន្ធ និងកវីសម័យនេះ បានប្រើឱកាសនេះ។

បញ្ជីគន្ថនិទ្ទេស៖

1. Zaitsev V.A., Gerasimenko A.P. - ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ។

2. Ershov L.F. - ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍សូវៀតរុស្ស៊ី។

3. "អក្សរសាស្រ្ត។ សៀវភៅដៃរបស់សិស្សសាលា", M.: "Slovo", ឆ្នាំ 1997