សិប្បកម្ម

សាលារចនាល្អបំផុតនៅលើពិភពលោក។ Dreams Come True in England II រយៈពេលសិក្សា និងថ្លៃសិក្សា

តើខ្ញុំអាចទទួលបានសញ្ញាបត្រអនុបណ្ឌិតផ្នែករចនាខាងក្នុងនៅឯណា? យើងបានជ្រើសរើសសាកលវិទ្យាល័យកំពូលទាំងប្រាំនៅអឺរ៉ុប។

1. វិទ្យាស្ថានរចនាអឺរ៉ុប

ប្រទេសនៃទ្វីបអឺរ៉ុប

គ្របដណ្តប់ប្រទេសអ៊ីតាលី អេស្បាញ និងប្រេស៊ីល ជាមួយនឹងការិយាល័យនៅទីក្រុងរ៉ូម មីឡាន ប្ល័រិន ទូរិន វេនីស កាហ្គាលីរី បាសេឡូណា ម៉ាឌ្រីដ និងសៅប៉ូឡូ។ វាបណ្តុះបណ្តាលអ្នកឯកទេសក្នុងវិញ្ញាសាជាច្រើន រួមទាំងការរចនាខាងក្នុង និងការរចនាលំហសាធារណៈ ហើយមានបំណងមិនត្រឹមតែសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានអ្នកជំនាញផងដែរ។ វគ្គសិក្សាផ្តោតលើការអភិវឌ្ឍន៍គម្រោងពី A ដល់ Z។

របៀបបន្ត

ប្រមូលឯកសារចាំបាច់ (អាស្រ័យលើមហាវិទ្យាល័យ និងប្រទេស) ហើយកំណត់កាលបរិច្ឆេទសម្រាប់ការសម្ភាសន៍បឋមនៅលើគេហទំព័រ។

តម្លៃ

អាស្រ័យលើទីក្រុង រយៈពេលនៃវគ្គសិក្សា ឯកទេស និងប្រែប្រួលពី 4,000 ទៅ 17,000 អឺរ៉ូ។

អ៊ីតាលី អេស្ប៉ាញ ឬអង់គ្លេស។ ជម្រើសដ៏ល្អ៖ ជាឧទាហរណ៍ វគ្គសិក្សាផ្នែករចនាខាងក្នុងដូចគ្នានៅទីក្រុង Milan ត្រូវបានបង្រៀនជាភាសាអង់គ្លេស និងនៅទីក្រុងរ៉ូមជាភាសាអ៊ីតាលី។

សម្រាប់រយៈពេលនៃការសិក្សា លំនៅឋានត្រូវតែជួលដោយឯករាជ្យ ប៉ុន្តែនៅតាមទីក្រុងមួយចំនួនមានកម្មវិធីដែលជួយសិស្សស្វែងរកអាផាតមិនដែលមានតំលៃថោកសម្រាប់ជួល។

2. Design Academy Eindhoven

ហូឡង់

ល្បីល្បាញដោយសារវិធីសាស្រ្តស៊ីជម្រៅក្នុងការរៀន វគ្គសិក្សានីមួយៗត្រូវបានរៀបចំដោយអ្នករចនាការអនុវត្តដ៏ល្បី។ រៀបចំថ្នាក់អនុបណ្ឌិតក្នុងឯកទេស៖ ការរចនាបរិបទ ការរចនាសង្គម និងការរចនាព័ត៌មាន។

របៀបបន្ត

ការជ្រើសរើសដំបូងធ្វើឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃលិខិតស្នើសុំ និងឯកសារដែលបានដាក់ស្នើ ដែលត្រូវតែផ្ញើមុនថ្ងៃទី 1 ខែមេសា។ ប្រសិនបើការជ្រើសរើសដំបូងត្រូវបានឆ្លងកាត់ នោះវានឹងត្រូវតាមទូរស័ព្ទដើម្បីសម្ភាសន៍។ នីតិវិធីអាចត្រូវបានខ្លីប្រសិនបើអ្នកយកផលប័ត្រទៅសាលាផ្ទាល់។

តម្លៃ

ការដាក់ប្រាក់ចំនួន 500 អឺរ៉ូមុនពេលសម្ភាសន៍ ការចំណាយសរុប 13,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំនៃការសិក្សា + ប្រហែល 100 អឺរ៉ូជាថ្លៃសេវាតែម្តងសម្រាប់វគ្គសិក្សាទាំងមូល។

ភាសាអង់គ្លេស TOEFL 550 ឬ IELTS 7 ឬកម្រិតជំនាញប្រឡង Cambridge ។

3. Bergen National Academy of Arts

ប្រទេសន័រវេស

បណ្ឌិតសភាសិល្បៈជាតិ Bergen ត្រូវបានបើកនៅឆ្នាំ 1772 តាមគំរូនៃ Copenhagen Academy ហើយសព្វថ្ងៃនេះនៅតែជាសាកលវិទ្យាល័យឯកទេសមួយក្នុងចំណោមសាកលវិទ្យាល័យឯកទេសចំនួនពីរនៅក្នុងប្រទេសន័រវេស ដែលបណ្តុះបណ្តាលចៅហ្វាយនាយក្នុងជំនាញពិសេសៗដូចជា៖ ការរចនាខាងក្នុង ការរចនាគ្រឿងសង្ហារឹម ស្ថាបត្យកម្មខាងក្នុង។

របៀបបន្ត

ទម្រង់ពាក្យសុំ លិខិតលើកទឹកចិត្ត ច្បាប់ចម្លងលិខិតឆ្លងដែន និងសំពៀតឥណទាន ត្រូវផ្ញើឱ្យមុនថ្ងៃទី ១៧ ខែកុម្ភៈ។ ដើម្បីដាក់ពាក្យសុំ MA អ្នកត្រូវមានយ៉ាងហោចណាស់ 180 ពិន្ទុក្នុងបរិញ្ញាបត្រ។

ការចំណាយលើការអប់រំ

ដំណឹងល្អគឺការបណ្តុះបណ្តាលគឺមិនគិតថ្លៃ។ តម្លៃនៃការរស់នៅប្រែប្រួលរវាង 10,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសាអង់គ្លេសនៅ TOEFL 61, IELTS 5.0, ចំនេះដឹងន័រវេសគឺគួរឱ្យចង់បានសម្រាប់សិក្ខាសាលា។

លក្ខណៈពិសេស

អាហារូបករណ៍សម្រាប់និស្សិតបីនាក់មកពីអឺរ៉ុបកណ្តាល និងខាងកើតដែលត្រូវបានជ្រើសរើសដោយគណៈកម្មាធិការ។ មិនចាំបាច់មានឯកសារបន្ថែមដើម្បីទទួលអាហារូបករណ៍នោះទេ។

4. សាលាជាតិនៃសិល្បៈតុបតែង

ទីក្រុងប៉ារីសប្រទេសបារាំង

នៅក្នុងការគោរពជាច្រើន វាផ្តោតលើវិញ្ញាសាដែលបានអនុវត្ត។ ក្នុងចំណោមវគ្គសិក្សាផ្នែករចនាក្រាហ្វិច និងពហុព័ត៌មាន បច្ចេកទេសបោះពុម្ព ការរចនាឧស្សាហកម្ម និងវាយនភណ្ឌ ក៏មានផ្នែករចនាខាងក្នុងផងដែរ។

របៀបបន្ត

លិខិតឆ្លងដែនដែលមានទិដ្ឋាការត្រឹមត្រូវ ពាក្យសុំ ផលប័ត្រ និងការទូទាត់សម្រាប់ការសម្ភាសន៍បឋមត្រូវបានទាមទារ។ ថ្ងៃផុតកំណត់សម្រាប់ការដាក់ឯកសារគឺថ្ងៃទី 7 ខែកុម្ភៈ ការប្រឡងចូលជាធម្មតាធ្វើឡើងនៅនិទាឃរដូវ។

តម្លៃ

ពី 600 ទៅ 1200 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសាបារាំងចាំបាច់នៅកម្រិតវិញ្ញាបនបត្រ TCF ។

5. St. Martins College of Art and Design

ទីក្រុងឡុងដ៍ ប្រទេសអង់គ្លេស

វាគ្របដណ្តប់ស្ទើរតែគ្រប់ឯកទេសដែលអាចធ្វើបាន ហើយត្រូវបានចាត់ទុកថាជាផ្នែកមួយដ៏ធំបំផុតនៅអឺរ៉ុប ដែលមានឯកទេសខាងសិល្បៈ និងការរចនា។ សម្រាប់ការចូលរៀន វាមិនចាំបាច់ទៅទីក្រុងឡុងដ៍ទេ ឯកសារចូលរៀនអាចដាក់នៅការិយាល័យតំណាងនៅទីក្រុងមូស្គូ។

របៀបបន្ត

មិនមានកាលបរិច្ឆេទនៃការដាក់ពាក្យសម្រាប់និស្សិតដែលដាក់ពាក្យតាមរយៈអ្នកតំណាងអន្តរជាតិ ឬដោយផ្ទាល់ទៅកាន់មហាវិទ្យាល័យណាមួយឡើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលដែលវគ្គសិក្សាជាច្រើនបំពេញបានលឿន វាជាការល្អបំផុតក្នុងការអនុវត្តឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

វគ្គសិក្សាភាគច្រើនទាមទារផលប័ត្ររួមជាមួយនឹងកម្មវិធី៖ ដើម្បីរៀបចំវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ វាសមហេតុផលក្នុងការទទួលយកការប្រឹក្សា ឬចុះឈ្មោះក្នុងវគ្គសិក្សារៀបចំផលប័ត្រដែលធ្វើឡើងនៅមហាវិទ្យាល័យណាមួយ។

តម្លៃ

ពី 13,000 ផោនក្នុងមួយឆ្នាំអាស្រ័យលើវគ្គសិក្សា។

កម្រិតភាសាអង់គ្លេស IELTS 6.5 មានវគ្គបង្រៀនភាសាពេលថ្ងៃ និងពេលល្ងាចជាច្រើនប្រភេទ ដែលរៀបចំសិស្សបរទេស។

មហាវិទ្យាល័យមានសណ្ឋាគារចំនួន 11 នៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃទីក្រុងឡុងដ៍។ សម្រាប់អ្នកមិនមែនជាអ្នករស់នៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុប មហាវិទ្យាល័យធានានូវសណ្ឋាគារមួយនៅក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃការសិក្សា ពិតណាស់បានផ្តល់ថាពាក្យសុំត្រូវបានដាក់ជូនទាន់ពេលវេលា។

រាជធានីនៃម៉ូដ និងការរចនា។ប្រទេសអ៊ីតាលីគឺជាផ្ទះសម្រាប់ស្ទូឌីយោឌីហ្សាញឈានមុខគេ ទីស្នាក់ការកណ្តាលនៃផ្ទះម៉ូដ Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana ក៏ដូចជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗរបស់ Milan Fashion Week, Fuorisalone, Pitti Uomo និងផ្សេងៗទៀត។

ទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរវាងសាកលវិទ្យាល័យ និងឧស្សាហកម្ម។អ្នកតំណាងឆ្នើមនៃវិជ្ជាជីវៈបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យ ហើយគម្រោងអប់រំត្រូវបានអនុវត្តសម្រាប់អតិថិជនពិតប្រាកដ។ ការបង្រៀន និងសិក្ខាសាលាត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងសារមន្ទីរ ស្ទូឌីយ៉ូរចនា និងការបង្ហាញម៉ូដ។ និស្សិតបណ្តុះបណ្តាលនៅក្នុងក្រុមហ៊ុនឈានមុខគេក្នុងពិភពលោក។

ភាពលេចធ្លោរបស់ឧស្សាហកម្មម៉ូដរបស់ប្រទេសអ៊ីតាលីបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការបង្ហាញម៉ូតនៅឯគេហដ្ឋានរបស់ Giovanni Battista Giorgini ក្នុងទីក្រុង Florence ក្នុងឆ្នាំ 1951 ។

អាជីព។ ការអប់រំអ៊ីតាលីក្នុងការរចនា និងម៉ូដមានតម្លៃខ្ពស់នៅទូទាំងពិភពលោក ហើយសាកលវិទ្យាល័យឈានមុខគេមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្អក្នុងចំណោមនិយោជក។

ភាពអាចរកបាន។ ការអប់រំ និងជីវិតនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីមានតម្លៃថោកជាងនៅសហរដ្ឋអាមេរិក កាណាដា ចក្រភពអង់គ្លេស ស្វីស និងប្រទេសអឺរ៉ុបជាច្រើនទៀត។ សាកលវិទ្យាល័យជាច្រើនផ្តល់អាហារូបករណ៍ និងការបញ្ចុះតម្លៃលើថ្លៃសិក្សា។

វប្បធម៌។ ជនជាតិអ៊ីតាលីមានភាពបើកចំហ និងរួសរាយរាក់ទាក់។ និស្សិតបរទេសមានអារម្មណ៍ស្រួល និងសម្របខ្លួនបានរហ័ស។ ប្រទេសអ៊ីតាលីមានអាហារឆ្ងាញ់ និងអាកាសធាតុដ៏អស្ចារ្យ។

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 10 សាកលវិទ្យាល័យ Drexel University Drexel សហរដ្ឋអាមេរិក

វគ្គសិក្សាម៉ូដនៅសកលវិទ្យាល័យបានទទួលងារជាសិស្សល្អបំផុត ហើយបានចូលក្នុងកម្មវិធីកំពូលទាំង 10 នៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ ជារៀងរាល់ឆ្នាំ និស្សិតទទួលបានកម្មសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion University of the Arts (London College of Fashion, University of Arts London)។ សិស្សបាននិយាយអំពីកម្មវិធីនេះថា៖ "ខ្ញុំមិនអាចស្រមៃចង់បានបទពិសោធន៍បែបនេះទេ! អរគុណចំពោះការសិក្សារបស់ខ្ញុំនៅសាកលវិទ្យាល័យ Drexel ខ្ញុំកាន់តែមានការលើកទឹកចិត្ត ឧស្សាហ៍ព្យាយាម និងមានគំនិតច្នៃប្រឌិត"។

ធ្វើការដោយនិស្សិតនៃសាកលវិទ្យាល័យ Drexel

ទី៩ Royal Melbourne Institute of Technology Royal Melbourne Institute of Technology ប្រទេសអូស្ត្រាលី

អគារ Royal Melbourne Institute of Technology

School of Fashion and Design របស់សាកលវិទ្យាល័យមានចំណាត់ថ្នាក់ខ្ពស់នៅគ្រប់កម្រិតទាំងអស់ ជាមួយនឹងកម្មវិធី Master's ក្នុងចំណាត់ថ្នាក់ដូចគ្នានៅចំណាត់ថ្នាក់ទីប្រាំមួយ។

តំបន់ទូទៅនៅគេហទំព័រ RMIT ក្នុងទីក្រុងមែលប៊ន

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដូចសាកលវិទ្យាល័យជាច្រើនដែរ និស្សិត RMIT ត្អូញត្អែរថា ការយកចិត្តទុកដាក់តិចតួចគឺត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះបញ្ហាការងារ។ "យើងចង់ឃើញព្រឹត្តិការណ៍ដែលមានប្រធានបទរចនា និងការណែនាំបន្ថែមអំពីរបៀបបង្កើតអាជីពនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ"។

កម្មវិធីបញ្ចប់ថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រជាន់ខ្ពស់នៅ RMIT

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 8 London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London ចក្រភពអង់គ្លេស

ដំណាក់កាលមួយនៃការងារលើការប្រមូលសិស្ស LCF

ត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរថាជា LCF មហាវិទ្យាល័យទីក្រុងឡុងដ៍គឺជាស្ថាប័នមួយដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងចំណាត់ថ្នាក់។ សាកលវិទ្យាល័យមានអត្រាខ្ពស់បំផុតនៃការទទួលយកបេក្ខជន - 98% នៃពាក្យសុំត្រូវបានអនុម័តដែលក្នុងនោះ 44% មកពីនិស្សិតបរទេស។ ប៉ុន្តែមានផ្នែកមួយទៀតចំពោះកាក់៖ ដូចដែលនិស្សិតរាយការណ៍ថា បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា ពួកគេមិនទទួលបានការគាំទ្រគ្រប់គ្រាន់ពីសាកលវិទ្យាល័យទេ ជួយក្នុងការស្វែងរកការងារ ឬទំនាក់ទំនងជាមួយនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាផ្សេងទៀត។

ធ្វើការជាមួយពណ៌ និងវាយនភាព - មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវគ្គសិក្សាច្នៃប្រឌិតនៅ LCF

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 7 សាកលវិទ្យាល័យ Westminster សាកលវិទ្យាល័យ Westminster ចក្រភពអង់គ្លេស

និស្សិតនៃសាកលវិទ្យាល័យ Westimster ប្រឹក្សាយោបល់ជាមួយអ្នករចនាម៉ូដផ្សេងទៀត មុនពេលកម្មវិធីមួយ។

សាកលវិទ្យាល័យជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទី 2 ទាក់ទងនឹងការពេញចិត្តជាទូទៅ 90% នៃសិស្សពេញចិត្តនឹងបុគ្គលិកបង្រៀននិង 86% - ជាមួយសមាសភាពនិស្សិត។ សាកលវិទ្យាល័យអនុម័តត្រឹមតែ 9% នៃពាក្យសុំចូលទាំងអស់គឺស្ថិតនៅក្នុងលំដាប់កំពូលទាំងបីទាក់ទងនឹងតម្លៃ និងគុណភាព។ ជាមួយនឹងអ្វីៗទាំងអស់នេះ សាកលវិទ្យាល័យស្ទើរតែមិនអាចមានអំនួតអំពីគ្រឿងសក្ការៈ និងការទទួលស្គាល់អន្តរជាតិនោះទេ វាមានចំនួនតិចណាស់ក្នុងចំណោមពួកគេ។

ការបង្ហាញអតីតនិស្សិតថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រឆ្នាំ 2012 ដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅសាកលវិទ្យាល័យ Westminster

ចំណាត់ថ្នាក់លេខ៦ ប៉ូលីម៉ូដា ប៉ូលីម៉ូដា ប្រទេសអ៊ីតាលី

កម្មវិធីបញ្ចប់ការសិក្សានៅ Polimoda

Polimoda គឺជាសាលាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី និងពិភពលោកសម្រាប់ការរចនាម៉ូដ និងទីផ្សារ។ 87% នៃសិស្សដែលបានស្ទង់មតិគឺពិតជាពេញចិត្តនឹងលក្ខខណ្ឌនៃការសិក្សានៅក្នុងបរិវេណសាលា ប៉ុន្តែដូចជានៅក្នុងស្ថាប័នផ្សេងទៀតជាច្រើន កង្វះនៃការគាំទ្រក្នុងការស្វែងរកការងារធ្វើបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាគឺជាគុណវិបត្តិមួយ។ ការត្អូញត្អែររបស់សិស្សមិនត្រូវបានគេកត់សំគាល់ទេ - Polimod បង្កើតគម្រោងយ៉ាងសកម្មក្នុងគោលបំណងជួយដល់ការចាប់ផ្តើមនៃនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាវ័យក្មេង។

កិច្ចសហការរបស់និស្សិត Polymoda និងម៉ាក H&M នៅក្នុងឆ្នាំ 2014

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 5 Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology សហរដ្ឋអាមេរិក

ការបង្ហាញអនាគតឆ្នាំ 2014 រៀបចំដោយអតីតនិស្សិត FIT Calvin Klein

កម្មវិធីរចនាត្រូវបានបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យជិតប្រាំពីរទសវត្សរ៍មកហើយ។ បរិវេណសាលាមានទីតាំងនៅ Chelsea ជាយក្រុង Manhattan ហើយសិស្សានុសិស្សក៏ធ្វើដំណើរជារៀងរាល់ឆ្នាំទៅកាន់ប្រទេសអ៊ីតាលីសម្រាប់កម្មវិធីផ្លាស់ប្តូរ។ សាកលវិទ្យាល័យជាប់ចំណាត់ថ្នាក់លេខ 3 ក្នុងសូចនាករសំខាន់ៗចំនួនពីរ៖ កេរ្តិ៍ឈ្មោះ និងឥទ្ធិពល ទីពីរគឺមហាវិទ្យាល័យ Central Saint Martins ក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស និង American Parsons ។

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 4 Parsons សាលា New School for Design សហរដ្ឋអាមេរិក

Parsons គឺជាសាលាសិល្បៈ និងរចនាដ៏ល្អបំផុតមួយដែលមិនធ្លាប់មានចាប់តាំងពីការបង្កើតឡើង។

បន្ទាប់ពីបានបើកបរិវេណសាលាប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1921 Parsons បានក្លាយជាសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ និងរចនាដ៏ធំបំផុតរបស់អាមេរិក ដែលមានវត្តមាននៅបរទេស។ ក្នុងចំណោមបេក្ខជនទាំងអស់ដែលបានចូលរៀននៅសាកលវិទ្យាល័យ 44% ជាជនបរទេស (ចំណាត់ថ្នាក់ទី 3) ។ ទោះបីជាមានចំណាត់ថ្នាក់ខ្ពស់ក៏ដោយ សិស្សទទួលស្គាល់ថាពួកគេមិនពេញចិត្តនឹងតម្លៃនៃប្រាក់ និងការចាប់អារម្មណ៍ជារួមនៃការសិក្សារបស់ពួកគេ។

និស្សិត Parsons មកពីប្រទេសអ៊ុយក្រែន កូរ៉េ សហរដ្ឋអាមេរិក អាល្លឺម៉ង់ ហ្សកហ្ស៊ី និងអូស្ត្រាលី ជាមួយនឹងស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់ពួកគេ។

ចំណាត់ថ្នាក់លេខ៣ សាកលវិទ្យាល័យ Kingston University London ចក្រភពអង់គ្លេស

ពិព័រណ៍បញ្ចប់ការសិក្សា Megan Burmeister នៅសាកលវិទ្យាល័យ Kingston

យោងតាមការវាយតម្លៃ សិស្សានុសិស្សស្ទើរតែពេញចិត្តទាំងស្រុងជាមួយនឹងលក្ខខណ្ឌសិក្សា - បណ្ណាល័យ (96%) បច្ចេកវិទ្យា (91%) និងសិស្ស (94%) និងវគ្គសិក្សាផ្នែកបច្ចេកវិទ្យាត្រូវបានវាយតម្លៃជាវិជ្ជមានដោយសិស្ស 90% ។ ក្នុងកម្រិតតិចតួច និស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ Kingston មានការពេញចិត្តចំពោះវគ្គសិក្សាផ្នែកទីផ្សារ អាជីវកម្ម និងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយនិរន្តរភាព។

បណ្ណាល័យមជ្ឈមណ្ឌលសិក្សា Nightingale មានបណ្តុំសៀវភៅល្អៗទាក់ទងនឹងអាជីវកម្ម និងម៉ូដ

ចំណាត់ថ្នាក់លេខ២ Bunka College of Fashion

ស្នាដៃរបស់ Morio Deguchi បង្ហាញក្នុងការប្រកួតប្រជែងពីទស្សនាវដ្តីជប៉ុនដ៏ល្បីល្បាញ Soen

Bunka College បានក្លាយជាស្ថាប័នអប់រំដំបូងគេក្នុងប្រទេសជប៉ុនដែលមានជំនាញជាពិសេសផ្នែកម៉ូដ។ អ្នកដែលមានកម្រិតឧត្តមសិក្សាមុនគេមកទីនេះ។ ការសម្តែងរបស់សាកលវិទ្យាល័យគឺគួរអោយចាប់អារម្មណ៍: 100% នៃនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាពេញចិត្តទាំងស្រុងជាមួយនឹងរបៀបដែលពួកគេត្រូវបានរៀបចំដើម្បីចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់ពួកគេ។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យរួមមាន Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi និងតារាឧស្សាហកម្មម៉ូដផ្សេងទៀត។

ការប្រមូលរបស់ស្ត្រីឆ្នាំ 2015

ចំណាត់ថ្នាក់ទី 1 Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, ចក្រភពអង់គ្លេស

ផ្ទៃខាងក្នុងនៃមហាវិទ្យាល័យរឿងព្រេងនិទានគឺសាមញ្ញនិង ascetic ។

CSM មិនត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសាលាដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងចំណាត់ថ្នាក់នោះទេ ហើយប្រហែលជានៅក្នុងពិភពលោក៖ កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់សាកលវិទ្យាល័យគឺគ្មានកំហុសទេ ហើយនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃចំនួនរង្វាន់ និងរង្វាន់ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា CSM ងាយស្រួលជាងអ្នកដទៃ។

ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតនៅ CSM ។ ការរចនាស្បែកជើងសម្រាប់អ្នកដែលមិនខ្លាចហានិភ័យនិងដឹងពីរបៀបឆក់

វាជាការលំបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការចូលទីនេះ (6% នៃកម្មវិធីដែលបានអនុម័ត ដែលអាចប្រៀបធៀបទៅនឹងសាកលវិទ្យាល័យ Harvard) ប៉ុន្តែ 99% នៃនិស្សិតបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យដោយជោគជ័យ។

មួយនៃការបញ្ចប់ការសិក្សាបង្ហាញនៅ CSM

Business of Fashion គឺជាការបោះពុម្ភផ្សាយតាមអ៊ីនធឺណិតដែលគ្របដណ្តប់គ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃម៉ូដ ចាប់ពីនិន្នាការចុងក្រោយបំផុតនៅលើវិថីដើររហូតដល់ការវិនិយោគ និងការសម្ភាសន៍ជាមួយសហគ្រិន។

រូបថតដោយ rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com university.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda ។ com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com id.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Insight-Lingua គឺជាអ្នកតំណាងផ្តាច់មុខនៃសាកលវិទ្យាល័យ London University of the Arts (UAL) ក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី៖ការប្រឹក្សាដោយឥតគិតថ្លៃ ការសម្ភាសន៍ណែនាំ និងការជ្រើសរើសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងការិយាល័យរបស់ក្រុមហ៊ុន សិក្ខាសាលា និងថ្នាក់មេជាមួយគ្រូ និងអ្នកសម្របសម្រួលនៃសាកលវិទ្យាល័យរចនាដ៏ល្បីល្បាញរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសនេះ។

www.arts.ac.uk
www.artslondon.ru - គេហទំព័រជាភាសារុស្សី
សក្ខីកម្មពីសិស្សរបស់យើងអំពី UAL

University of the Arts London (សាកលវិទ្យាល័យ London University of the Arts) គឺជាសាកលវិទ្យាល័យច្នៃប្រឌិតដ៏ធំបំផុតរបស់អឺរ៉ុបដែលមានបទពិសោធន៍បង្រៀនជាងមួយសតវត្សកន្លះ។ និស្សិតជាង 20,000 នាក់មកពីប្រទេសផ្សេងៗសិក្សានៅទីនេះ។ គំនិតច្នៃប្រឌិតយកឈ្នះពិភពលោកសព្វថ្ងៃនេះ។ នេះជាមូលហេតុដែលមនុស្សជាច្រើនស្វែងរកការអប់រំដោយការចុះឈ្មោះក្នុង UAL ។ កម្មវិធីនៃសាកលវិទ្យាល័យនេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទទួលបានចំណេះដឹង និងបទពិសោធន៍ក្នុងវិស័យម៉ូដ ការរចនា សិល្បៈ និងទំនាក់ទំនង។

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍គឺជាសាកលវិទ្យាល័យលេខ 2 នៅលើពិភពលោកសម្រាប់ការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកឯកទេសក្នុងវិស័យសិល្បៈនិងការរចនា - នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយ QS University World Rankings ។

ការរចនាគឺជាអ្វីដែលសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ជំនាញ។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅសកលវិទ្យាល័យកាន់កាប់មុខតំណែងឈានមុខគេនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ ការរចនា ការបោះពុម្ព និងវិចិត្រសិល្បៈក្នុងពិភពលោក។ ក្នុងចំណោមពួកគេមានឈ្មោះធំៗដូចជា Stella McCartney, John Galliano, Alexander McQueen, Hussein Shalayan, Paul Huxley, Christopher Kane, David Koma។

សាកលវិទ្យាល័យឯកទេស

ជំនាញសម្ដែង
រចនាក្រាហ្វិក
ការរចនាខាងក្នុង និងលំហ
ការរចនាផ្ទៃ
ការរចនាវាយនភ័ណ្ឌ
ការរចនាគ្រឿងអលង្ការ
គំនូរ
សារព័ត៌មាន
ការបោះពុម្ពផ្សាយ
វិចិត្រសិល្បៈ

រូបភាព
សិល្បៈនិងការរចនា
សេរ៉ាមិច
អាជីវកម្មសៀវភៅ
ការរចនាទំនាក់ទំនង
ការអភិរក្ស
កែសម្ផស្ស
ការកែសម្ផស្ស
ការរចនាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ

ការរចនា
រូបភាព
ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម
រូបចម្លាក់
រចនាប័ទ្ម
ការសរសេរអេក្រង់
ការរចនាល្ខោន
ការរចនា 3D
រូបថត
ការរចនាឌីជីថល

កម្មវិធីសិក្សា

ប្រភេទកម្មវិធី	រយៈពេល	នាទី អាយុ
ផ្នែកត្រៀម	1 ឆ្នាំ	ចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
កម្មវិធីសញ្ញាប័ត្រ	1-2 ឆ្នាំ។	ចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
ឧត្តមសិក្សា (បរិញ្ញាបត្រ)	3 ឆ្នាំ។	ចាប់ពីអាយុ 18 ឆ្នាំ។
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិត	1-2 ឆ្នាំ។	ចាប់ពីអាយុ 22 ឆ្នាំ។
បណ្ឌិត	1-3 ឆ្នាំ។	ចាប់ពីអាយុ 25 ឆ្នាំ។
ឆមាសសិក្សា	10 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 20 ឆ្នាំ។
វគ្គបណ្តុះបណ្តាលកម្រិតខ្ពស់រយៈពេលខ្លី	1-12 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 18 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សាត្រៀមផលប័ត្រ (កម្រិតខ្ពស់)	10 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 17 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សារដូវក្តៅសម្រាប់សិស្សសាលា និងសិស្ស	1-6 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 14 ឆ្នាំ។
ភាសាអង់គ្លេស + ការរចនា	4-12 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 16 ឆ្នាំ។
វគ្គសិក្សារៀបចំផលប័ត្រនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ	ពី 2 សប្តាហ៍	ចាប់ពីអាយុ 14 ឆ្នាំ។

ការរៀបចំដែលសិស្សម្នាក់ៗឆ្លងកាត់ពេលទទួលបានការអប់រំនៅ UAL អនុញ្ញាតឱ្យគាត់ត្រៀមខ្លួនយ៉ាងពេញលេញសម្រាប់សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតនាពេលអនាគតរបស់គាត់ និងបើកឱកាសដើម្បីក្លាយជាអ្នកឯកទេសដ៏សំខាន់។

ថ្លៃសិក្សាសម្រាប់ឆ្នាំសិក្សា 2019/20

University of the Arts London (សាកលវិទ្យាល័យ London University of the Arts) - ទាំងនេះគឺជាមហាវិទ្យាល័យដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកចំនួនប្រាំមួយ ដែលបង្រៀនមុខវិជ្ជា និងមុខវិជ្ជាជាច្រើន វិធីមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀតទាក់ទងនឹងសិល្បៈ និងការរចនា។ ការិយាល័យតំណាងផ្តាច់មុខនៃសាកលវិទ្យាល័យនៅប្រទេសរុស្ស៊ី - ក្រុមហ៊ុន "Insight-Lingua" - ធ្វើការពិគ្រោះយោបល់ដោយឥតគិតថ្លៃលើការចូលរៀន និងការសម្ភាសន៍ចូលសម្រាប់អ្នកដាក់ពាក្យនៅក្នុងការិយាល័យរបស់ខ្លួន។

មហាវិទ្យាល័យនីមួយៗក្នុងចំណោមមហាវិទ្យាល័យទាំងប្រាំមួយមានទីតាំងនៅទីក្រុងឡុងដ៍ ដែលស្ថិតនៅចំកណ្តាលនៃតំបន់ដែលវាស្ថិតនៅ។ តាមរយៈការប៉ះ និងប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយវប្បធម៌ក្នុងតំបន់នៅក្នុងតំបន់ទាំងនេះ មហាវិទ្យាល័យលើកទឹកចិត្តឱ្យមានបរិយាកាសសិក្សាដ៏ស្អិតរមួត គាំទ្រដោយសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ទាំងមូល និងសហគមន៍សិល្បៈកាន់តែទូលំទូលាយ។

មហាវិទ្យាល័យនៃសាកលវិទ្យាល័យគឺជាសិល្បករអាជីព អនុវត្តសិល្បករ អ្នករចនា អ្នករិះគន់ ឬអ្នកទ្រឹស្តី ហើយផ្តល់ការណែនាំពីអ្នកជំនាញក្នុងការអនុវត្តប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងពិសោធន៍ ព្រមទាំងការវិភាគទ្រឹស្តី។

រចនាប័ទ្មទីក្រុងឡុងដ៍

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ផ្តល់ជូនល្អបំផុត។ ប៉ុន្តែ បន្ថែមពីលើឱកាសដ៏អស្ចារ្យ និងហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធដ៏ល្អ វាមានអត្ថប្រយោជន៍ដែលមិនអាចប្រកែកបានមួយទៀត គឺទីក្រុងឡុងដ៍ខ្លួនឯង ដែលជារដ្ឋធានីវប្បធម៌របស់ពិភពលោកយ៉ាងត្រឹមត្រូវ។

សារមន្ទីរលំដាប់ពិភពលោក និងវិចិត្រសាលពាណិជ្ជកម្មល្បីៗមានទីតាំងនៅជាប់នឹងវិចិត្រសាលសិល្បករឯកជនតូចៗ ដែលបង្ហាញការងារពិសោធន៍។ ពីទេសភាពល្បីៗ មជ្ឈមណ្ឌលទិញទំនិញ និងហាងកណ្តាល វាច្រើនតែស្ថិតនៅងាយស្រួលក្នុងការទៅដល់ទីផ្សារដែលលាក់ខ្លួនក្នុងផ្លូវស្ងាត់ ហាងតូចៗ និងស្ទូឌីយោឌីហ្សាញ។

ទីក្រុងឡុងដ៍គឺជាទីក្រុងនៃរបកគំហើញ ហើយទីតាំងនៃមហាវិទ្យាល័យនឹងជួយអ្នកឱ្យរកឃើញខ្លួនអ្នក ទីផ្សារពិសេសរបស់អ្នក និងផ្លូវរបស់អ្នកនៅក្នុងទីក្រុងដ៏អស្ចារ្យនេះ ក្នុងចំណោមប្រជាជនដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិត។

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍បើកទ្វារ

ក្នុងចំណោមនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សារបស់ខ្លួន មានភាគរយខ្ពស់ណាស់នៃអ្នកដែលទទួលបានការងារក្នុងជំនាញពិសេសរបស់ពួកគេ ឬក្នុងវិស័យដែលចង់បានភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យ។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យទាំងប្រាំមួយធ្វើការឱ្យផ្ទះម៉ូដល្បីៗ វិចិត្រសាលកំពូល រោងកុន ទំនាក់ទំនង និងក្រុមហ៊ុនបោះពុម្ពផ្សាយជុំវិញពិភពលោក។ សូមអរគុណចំពោះការតភ្ជាប់ជាច្រើន សាកលវិទ្យាល័យផ្តល់ឱ្យនិស្សិតនូវអនុសាសន៍ចាំបាច់ទាំងអស់ និងជួយពួកគេក្នុងការស្វែងរកការងារក្នុងរយៈពេលពីរឆ្នាំបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។

ការងាររបស់មហាវិទ្យាល័យត្រូវបានរៀបចំឡើងតាមរបៀបមួយដើម្បីជំរុញ និងអភិវឌ្ឍគុណភាពល្អបំផុតនៅក្នុងសិស្សម្នាក់ៗ។ និស្សិតដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាដោយជោគជ័យនៃសាកលវិទ្យាល័យ និងអ្នកជំនាញដែលបានបង្កើតឡើងត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យធ្វើថ្នាក់ជាសាស្រ្តាចារ្យជាទៀងទាត់។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យសិស្សទទួលបានទំនាក់ទំនងដ៏មានប្រយោជន៍ និងអ្នកស្គាល់គ្នា។

សិស្សគ្រប់រូបមានសារៈសំខាន់

មាត្រដ្ឋាន និងទំហំនៃសាកលវិទ្យាល័យផ្តល់ឱ្យនិស្សិតនូវលទ្ធភាពទទួលបានល្អបំផុតនៃអ្វីដែលឧស្សាហកម្មអប់រំពិភពលោកផ្តល់ជូន។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ ទោះបីជាសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ គឺជាសាកលវិទ្យាល័យដ៏ធំបំផុតមួយក្នុងពិភពលោកក៏ដោយ វានៅតែរក្សាវិធីសាស្រ្តបុគ្គលចំពោះសិស្សម្នាក់ៗ និងបរិយាកាសដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាមានអារម្មណ៍សុខស្រួលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ការផ្លាស់ប្តូរទស្សនៈត្រូវបានលើកទឹកចិត្ត និងស្វាគមន៍យ៉ាងខ្លាំង៖

គ្រូបង្រៀន និងបុគ្គលិកនៃសាកលវិទ្យាល័យជួយសិស្សម្នាក់ៗឱ្យរក្សា និងបង្កើនសក្តានុពលច្នៃប្រឌិត និងវិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេ។
មហាវិទ្យាល័យនីមួយៗមានមុខមាត់រៀងៗខ្លួន ប៉ុន្តែបរិយាកាសនៃសុច្ឆន្ទៈគឺតែងតែដូចគ្នា។
សិស្សថ្មីត្រូវបានជួយឱ្យយល់អំពីដំណើរការអប់រំ យោងទៅតាមសមត្ថភាព ចំណាប់អារម្មណ៍ និងរចនាប័ទ្មសិក្សារបស់ពួកគេ។
និស្សិតបានស្គាល់គ្នា ផ្លាស់ប្តូរគំនិត ហើយនេះគឺជាកិច្ចសហប្រតិបត្តិការពេញមួយជីវិត និងជាប្រពៃណីដ៏ល្អរបស់សាកលវិទ្យាល័យ

មហាវិទ្យាល័យដែលពាក់ព័ន្ធ UAL

សាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ - មានមហាវិទ្យាល័យចំនួន 6:

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Camberwell

មហាវិទ្យាល័យផ្តល់ការអប់រំក្នុងផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ សិល្បៈសៀវភៅ សេរ៉ាមិច ការរចនាខាងក្នុង គំនូរ រចនាក្រាហ្វិច គំនូរ គំនូរ ការថតរូប ការបោះពុម្ព ចម្លាក់ ការរចនា 3D ។

អស់រយៈពេលជាង 100 ឆ្នាំមកហើយ មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Camberwell គឺជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃការច្នៃប្រឌិត។ ដោយសារតែគុណភាពខ្ពស់នៃការបង្រៀន មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Camberwell ត្រូវបានទទួលស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក ជាពិសេសនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈសៀវភៅ និងការបោះពុម្ព។

និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅសាលាអង់គ្លេសផ្សេងៗ និងអ្នកតំណាងសង្គមអន្តរជាតិក្លាយជានិស្សិតនៃមហាវិទ្យាល័យនេះ បង្កើតបរិយាកាសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងចម្រុះ។ Camberwell គឺជាមហាវិទ្យាល័យស្វាគមន៍ដែលគាំទ្រសិស្សក្នុងការខិតខំច្នៃប្រឌិតទាំងអស់។

Camberwell College of Arts មានទីតាំងនៅក្នុងបេះដូងនៃសហគមន៍សិល្បៈ។ ក្នុងនាមជានិស្សិតនៅមហាវិទ្យាល័យ Camberwell អ្នកនឹងស្ថិតនៅកណ្តាលនៃស្នូលច្នៃប្រឌិតរបស់ South London ក៏ដូចជាក្លាយជាអ្នកជិតខាង មិត្តភ័ក្តិ និងជានិស្សិត និងអតីតនិស្សិតជាច្រើនដែលទាក់ទាញការបំផុសគំនិតមិនចេះចប់ក្នុង និងក្រៅមហាវិទ្យាល័យ។ ផ្ទះសម្រាប់ឌីជេក្នុងស្រុក ឬរាត្រីកំណាព្យនៅ Brixton Bug Bar តំបន់ Camberwell គឺពោរពេញទៅដោយស្ទូឌីយោសិល្បៈ និងការរចនា ហើយវិចិត្រសាលទីក្រុងឡុងដ៍ខាងត្បូងស្ថិតនៅជាប់មហាវិទ្យាល័យ។ ឡានក្រុងគឺធ្វើដំណើរខ្លីទៅកាន់ South Embankment ដែលជាផ្ទះរបស់ Saatchi Gallery មហោស្រពភាពយន្តជាតិ សាលមហោស្រព Royal Tate Modern និងសារមន្ទីររចនា។

នៅ Camberwell អ្នកនឹងអាចចូលរួមក្នុងគម្រោងជាច្រើនក្នុង និងក្រៅវគ្គសិក្សារបស់អ្នក។ អ្នកនឹងមានឱកាសធ្វើការជាមួយសិល្បៈ និងអាជីវកម្មច្នៃប្រឌិតនៅទីក្រុងឡុងដ៍ ដូចជាសារមន្ទីរ Victoria និង Albert មហោស្រពជាតិ Royal និងទីភ្នាក់ងារផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម Pentagram ។ លើសពីនេះ វគ្គសិក្សានីមួយៗរួមមានកម្មវិធី Personal and Professional Development (PPD)។ កម្មវិធីនេះរួមបញ្ចូលការបង្រៀន សិក្ខាសាលា និងគម្រោងដែលផ្តល់ឱកាសក្នុងការអភិវឌ្ឍចំណេះដឹង និងជំនាញវិជ្ជាជីវៈក្នុងឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត និងទទួលបានបទពិសោធន៍ធ្វើការជាមួយអតិថិជនសក្តានុពល អ្នកប្រើប្រាស់ និងសាធារណៈជន។

នៅទីនេះអ្នកនឹងមានឱកាសជាច្រើនដើម្បីទាក់ទាញការបំផុសគំនិតពីការងាររបស់សិល្បករផ្សេងទៀត និងដាក់តាំងបង្ហាញផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ អ្នកអាចចូលរួមក្នុងមហោស្រពសិល្បៈ Camberwell ប្រចាំឆ្នាំ ហើយវិចិត្រសាល Camberwell Space Gallery របស់មហាវិទ្យាល័យ រៀបចំការតាំងពិពណ៌អតីតនិស្សិត និងវិជ្ជាជីវៈជាប្រចាំ។ សិស្សនឹងទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីការសហការប្រកបដោយផ្លែផ្ការបស់មហាវិទ្យាល័យជាមួយវិចិត្រសាលទីក្រុងឡុងដ៍ខាងត្បូងដែលនៅជិតខាងក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់ផ្ទះការបង្រៀនជាមួយវាគ្មិន និងសំខាន់បំផុតគឺការបញ្ចាំងភាពយន្តបញ្ចប់ការសិក្សារបស់សិស្ស។

Camberwell ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Chelsea College of Arts និង Wimbledon College of Arts។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

Central Saint Martins (CSM)

Central Saint Martins College of Art and Design ផ្តល់វគ្គសិក្សាផ្នែកម៉ូដ និងវាយនភណ្ឌ វិចិត្រសិល្បៈ រចនាក្រាហ្វិច កម្មវិធីសិល្បៈអន្តរកម្ម សិល្បៈប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការរចនាល្ខោន និងការសម្តែង ការរចនា 3D (រួមទាំងគ្រឿងអលង្ការ សេរ៉ាមិច ការរចនាឧស្សាហកម្ម និងលំហ)។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ និងមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ជាមជ្ឈមណ្ឌលមួយ Central Saint Martins (CSM) គឺល្បីល្បាញលើពិភពលោកសម្រាប់ថាមពលច្នៃប្រឌិតរបស់សិស្ស សាស្ត្រាចារ្យ និងអតីតនិស្សិត។

គោលការណ៍គ្រឹះនៃការរៀននៅ CSM គឺការពិសោធន៍ ការច្នៃប្រឌិត ហានិភ័យ បញ្ហាប្រឈម និងការរកឃើញ។ ទាំងអស់នេះកើតឡើងក្នុងបរិយាកាសដែលអំណោយផលដល់ការសិក្សា ដោយមិនគិតពីជំនាញដែលអ្នកបានជ្រើសរើស។

មហាវិទ្យាល័យបានបង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត។ បុគ្គលិកបង្រៀនដែលមានបទពិសោធន៍ត្រូវបានគាំទ្រដោយសាស្ត្រាចារ្យខាងក្រៅ និងបុគ្គលិកបច្ចេកទេសដែលកំពុងអនុវត្តវិជ្ជាជីវៈយ៉ាងសកម្មក្នុងវិស័យរបស់ពួកគេ។ ជំនាន់ជាច្រើននៃសិល្បករ អ្នករចនា និងតារាសម្ដែងដែលមានការទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិ - បុគ្គលិកលក្ខណៈដែលការងារបានកំណត់ ឬផ្លាស់ប្តូរការពិត - បានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់ពួកគេនៅ CSM ។

ការបញ្ចាំងភាពយន្ត ការតាំងពិព័រណ៍ ព្រឹត្តិការណ៍ ការបោះពុម្ពផ្សាយ និងការងារសិក្សារបស់មហាវិទ្យាល័យ ធ្វើឱ្យវាក្លាយជាអ្នកនាំមុខគេនៅក្នុងរាជធានីវប្បធម៌មួយរបស់ពិភពលោក។ មហាវិទ្យាល័យផ្តល់នូវឱកាសគ្មានដែនកំណត់សម្រាប់ការសហការគ្នា មិនត្រឹមតែរវាងនិស្សិត និងមហាវិទ្យាល័យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងនៅក្នុងសហគមន៍សិល្បៈ និងការរចនាកាន់តែទូលំទូលាយផងដែរ។

ភាពខ្លាំងនៃ Central Saint Martins គឺផ្អែកលើប្រពៃណីផ្សេងគ្នានៃសាលាចំនួនបួនរបស់វា៖ សាលាសិល្បៈ St Martins; សាលាសិល្បៈ និងរចនាកណ្តាល; មជ្ឈមណ្ឌលល្ខោនទីក្រុងឡុងដ៍ និងសាលាសិល្បៈ Byam Shaw ។ ទស្សនវិស័យអាជីពសម្រាប់និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកនេះនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍មានភាពចម្រុះ និងពង្រីកចូលទៅក្នុងឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិតគ្រប់ប្រភេទ។ ធនធានដ៏សំខាន់បំផុតរបស់មហាវិទ្យាល័យគឺនិស្សិត មហាវិទ្យាល័យ និងទីតាំងកណ្តាលទីក្រុងឡុងដ៍។ លក្ខខណ្ឌទាំងអស់សម្រាប់ការរៀនត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅទីនេះ៖ ស្ទូឌីយោ សិក្ខាសាលា សាលសម្រាប់ហាត់សម ការបង្រៀន និងសិក្ខាសាលា។

Central Saint Martins មានទីតាំងនៅតំបន់ Kings Cross ជាកន្លែងដែលបរិយាកាសពិសេសនៃការច្នៃប្រឌិតគ្រប់គ្រងជាមួយហាងស្រា ក្លឹប ហាង និងហាងកាហ្វេ។ Covent Garden, Charing Cross Road, Trafalgar Square និង Haymarket នៅក្បែរនោះ។ នៅទីនេះអ្នកនឹងឃើញជីវិតវប្បធម៌ដ៏សម្បូរបែបសម្រាប់អ្នកស្គាល់ពីល្ខោនអូប៉េរ៉ា អក្សរសិល្ប៍ សិល្បៈ និងល្ខោន ក៏ដូចជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតច្នៃប្រឌិតដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Chelsea

Chelsea College of Arts ផ្តល់ការបណ្តុះបណ្តាលលើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាក្រាហ្វិចទំនាក់ទំនង វិចិត្រសិល្បៈ (ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយថ្មី ការសម្តែង គំនូរ ចម្លាក់ ការដំឡើង) ការរចនាខាងក្នុង និងលំហ ការរចនាវាយនភ័ណ្ឌ។

Chelsea College of Arts មានទីតាំងនៅច្រាំងទន្លេ Thames នៅលើទំនប់ Millbank ជាប់នឹងវិចិត្រសាល Tate Britain នៅលើច្រាំងទន្លេ Thames និងជាបណ្តុំនៃវិមានស្ថាបត្យកម្ម និងកន្លែងក្លែងធ្វើទំនើបដែលបង្កើតដោយគោលបំណង។ បេះដូងនៃមហាវិទ្យាល័យគឺទីលាន Rootstein Hopkins ដែលជាអតីតទីលានដង្ហែរក្បួនឥឡូវនេះបានបំប្លែងទៅជាកន្លែងតាំងពិពណ៌បើកចំហ។ ពេញមួយឆ្នាំ ការ៉េត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយការងាររបស់និស្សិត និងអ្នកជំនាញ ជាពិសេសក្នុងអំឡុងពេលកម្មវិធីបញ្ចប់ការសិក្សា ក្រោមអំណាចនៃការស្រមើលស្រមៃរបស់សិស្ស វាក្លាយជាទិដ្ឋភាពដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន។ វិចិត្រសាលចំនួនពីរគឺ Chelsea Space និង Chelsea Future Space បង្ហាញពីការងារពិសោធន៍ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។

នៅក្នុងអង្គភាពនៃសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍នេះ អ្នកនឹងរកឃើញការបំផុសគំនិតគ្មានព្រំដែន ប្រវត្តិគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ លក្ខខណ្ឌសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងងាយស្រួលចូលទៅកាន់សារមន្ទីរ និងវិចិត្រសាលទាំងអស់ដែលរដ្ឋធានីរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសសម្បូរណាស់។

វគ្គសិក្សាទាំងអស់នៅ Chelsea ត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយវិធីសាស្រ្តសិក្សាដែលផ្តោតលើសិស្សដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវការវិភាគ ទ្រឹស្តី និងការអនុវត្ត ដើម្បីណែនាំសិស្សតាមរយៈវិន័យដែលបានជ្រើសរើសរបស់ពួកគេ។ អ្នកនឹងមានឱកាសស្វែងយល់ពីលទ្ធភាពដ៏ធំទូលាយដែលនឹងប្រកួតប្រជែង និងណែនាំទិសដៅច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក។ អ្នកនឹងត្រូវបានបង្រៀន និងគាំទ្រដោយគ្រូដែលមានបទពិសោធន៍ - ចៅហ្វាយនាយឈានមុខគេនៃសិប្បកម្មរបស់ពួកគេ ដែលការងាររបស់ពួកគេត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ទាំងនៅក្នុងជញ្ជាំងនៃមហាវិទ្យាល័យ និងឆ្ងាយហួសពីព្រំដែនរបស់វា។ សកម្មភាពវិជ្ជាជីវៈ និងការស្រាវជ្រាវរបស់ពួកគេ អន្តរកម្មជាមួយនឹងដំណើរការអប់រំរបស់អ្នកនឹងបម្រើជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិត និងការពិភាក្សាប្រកបដោយផ្លែផ្កា។

កណ្តាលនៃមហាវិទ្យាល័យគឺជាបរិយាកាសសិស្ស ជាមួយនឹងថាមពល ភាពស្អិតរមួត កំប្លែង និងភាពប៉ិនប្រសប់។ Chelsea ប្រកួតប្រជែងនឹងភាពច្នៃប្រឌិត សមត្ថភាពបច្ចេកទេស និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់សិស្សជាថ្នូរនឹងការត្រឡប់មកវិញដោយដាក់ចោលនូវរាល់ធនធានដែលមានសម្រាប់មហាវិទ្យាល័យ សាកលវិទ្យាល័យ និងទីក្រុងឡុងដ៍ទាំងអស់។ វាទាំងអស់អំពីទេពកោសល្យ និងភាពសម្បូរបែបនៃគំនិត ហើយការសិក្សានៅទីនេះមានន័យថាការស្ថិតនៅក្នុងភាពក្រាស់នៃអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែល Chelsea មានផ្តល់ជូន។

Chelsea ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Camberwell College of Arts និង Wimbledon College of Arts។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ (LCC)

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ផ្តល់ជូននូវវគ្គសិក្សាក្នុងការគ្រប់គ្រងសិល្បៈ សិល្បៈសៀវភៅ ការរចនាក្រាហ្វិក បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល ទីផ្សារ និងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ការបោះពុម្ព ការបោះពុម្ពផ្សាយ ការលក់រាយ ការធ្វើដំណើរ និងទេសចរណ៍ សារព័ត៌មាន ថតរូប ទូរទស្សន៍ ភាពយន្ត និងវីដេអូ។

មហាវិទ្យាល័យទំនាក់ទំនងទីក្រុងឡុងដ៍ / The London College of Communications គឺពោរពេញទៅដោយបរិយាកាសនៃសកម្មភាពដ៏ខ្លាំងក្លាមួយ។ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំពិភពលោកក្នុងវគ្គសិក្សាកម្មសិក្សាផ្នែករចនា និងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ LCC គឺនៅជួរមុខនៃកម្មវិធីសិក្សាថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រ អនុបណ្ឌិត និងស្រាវជ្រាវដែលមានគោលបំណងរៀបចំសិស្សឱ្យទទួលបានជោគជ័យក្នុងអាជីពច្នៃប្រឌិត។

សាស្ត្រាចារ្យ និងអ្នកអប់រំដែលទទួលបានជោគជ័យក្នុងការអនុវត្តវិជ្ជាជីវៈ ខិតខំរក្សាទំនាក់ទំនងជាមួយឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យមហាវិទ្យាល័យផ្តល់ជូននូវវគ្គសិក្សាជាច្រើនដែលទាក់ទងនឹងការផ្លាស់ប្តូរប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងឧស្សាហកម្មរចនាថ្មី។

ការធ្វើការលើគម្រោងជាក់ស្តែងមិនត្រឹមតែជាកិច្ចការដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ វាជួយសិស្សឱ្យអភិវឌ្ឍជំនាញ និងអាកប្បកិរិយាចាំបាច់សម្រាប់ការងារនាពេលអនាគត។

សព្វថ្ងៃនេះ បច្ចេកវិទ្យាពហុព័ត៌មានរបស់យើងអនុញ្ញាតឱ្យយើងចូលទៅជិតការអភិវឌ្ឍន៍ និងការបង្រៀននៃវិញ្ញាសា LCC ប្រពៃណី ដូចជាភាពយន្ត ការថតរូប សារព័ត៌មាន ការបោះពុម្ពផ្សាយ គំនូរជីវចល និងការរចនាក្រាហ្វិកតាមទស្សនៈនៃសតវត្សទី 21 ។ មហាវិទ្យាល័យប្រើប្រាស់ទីតាំងសំខាន់របស់ខ្លួននៅទីក្រុងឡុងដ៍ ដែលជារាជធានីនៃឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិតរបស់ពិភពលោក ដើម្បីផ្តល់ឱ្យនិស្សិតនូវកម្មសិក្សា បទពិសោធន៍ការងារ និងការគាំទ្រវិជ្ជាជីវៈពីនិយោជកសាធារណៈ និងឯកជន។

មជ្ឈមណ្ឌលសហគ្រិនភាព ដែលមានទីតាំងនៅ LCC ផ្តល់ឱ្យនិស្សិត និងអតីតនិស្សិតនូវព័ត៌មាន ដំបូន្មាន និងការណែនាំអំពីការស្វែងរកការងារឯករាជ្យ និងការចាប់ផ្ដើម និងគ្រប់គ្រងអាជីវកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

ជារួម LCC ខិតខំដើម្បីឧត្តមភាពនៅក្នុងផ្នែកនៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងសហគ្រិនភាព។

មហាវិទ្យាល័យម៉ូដទីក្រុងឡុងដ៍ (LCF)

ផ្នែកសំខាន់ៗនៃការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion គឺការរចនាម៉ូដ និងបច្ចេកវិទ្យា សម្លៀកបំពាក់ស្ត្រី និងបុរស គ្រឿងបន្លាស់ និងស្បែកជើង ការថតរូបម៉ូត ស្ទីលស្ទីល និងការតុបតែងមុខ គ្រឿងសំអាង សារព័ត៌មាន អាជីវកម្ម និងការគ្រប់គ្រង ទីផ្សារ សំលៀកបំពាក់ និងផលប៉ះពាល់បច្ចេកទេស។ វាយនភ័ណ្ឌម៉ូដ ការទិញ និងលក់ទំនិញ។

មហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion (LCF) មានកេរ្តិ៍ឈ្មោះទូទាំងពិភពលោកក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំក្នុងការបង្រៀន ស្រាវជ្រាវ និងប្រឹក្សានៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ។

ជាមួយនឹងវគ្គសិក្សា និងកម្មវិធីដ៏ធំទូលាយបំផុតដែលមាន មហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion មានគោលបំណងឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពទូលំទូលាយ និងឱកាសជាច្រើនដែលមាននៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដទាន់សម័យ និងផ្លាស់ប្តូរដ៏គួរឱ្យរំភើប។

មិនថាអ្នកចាប់អារម្មណ៍លើការរចនាស្បែកជើង រចនាប័ទ្ម គ្រឿងសម្អាង ឬសំលៀកបំពាក់ស្ត្រីនោះទេ វគ្គសិក្សា LCF ទាំងអស់ជំរុញឱ្យមានការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងការអភិវឌ្ឍន៍វិជ្ជាជីវៈយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ ការសង្កត់ធ្ងន់ចម្បងគឺលើវិជ្ជាជីវៈ បង្កើតបរិយាកាសសិក្សាដ៏បំផុសគំនិត ដែលសិស្សអាចទទួលបានជំនាញទ្រឹស្តី និងការអនុវត្ត រួមផ្សំជាមួយនឹងការយល់ដឹងអំពីបរិបទវប្បធម៌ដែលឧស្សាហកម្មម៉ូដដំណើរការ។

មហាវិទ្យាល័យ LCF ដែលភាគច្រើនកំពុងអនុវត្តអ្នកជំនាញ និងអ្នកបច្ចេកទេសដែលមានបទពិសោធន៍ ធានាថាសិស្សត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលដើម្បីបំពេញតាមតម្រូវការ និងទស្សនវិស័យនៃការផ្លាស់ប្តូរនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ ចំណេះដឹង "ខាងក្នុង" ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៃបច្ចេកវិទ្យា បច្ចេកទេស និងនិន្នាការចុងក្រោយបំផុតធ្វើឱ្យ LCF ក្លាយជាមហាវិទ្យាល័យម៉ូដឈានមុខគេរបស់ពិភពលោក។

ស្ទូឌីយោធនធាននៃមជ្ឈមណ្ឌលសហគ្រិនភាពក្នុងម៉ូដនៅ LCF បានចូលរួមក្នុងការបង្កើតកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជិតស្និទ្ធជាមួយឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ ទំនាក់ទំនងអាជីវកម្មបែបនេះមិនត្រឹមតែផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវកន្លែងដ៏ល្អសម្រាប់កម្មសិក្សាប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកតំណាងនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដទំនាក់ទំនងដោយផ្ទាល់ជាមួយសិស្ស ធ្វើថ្នាក់អនុវត្តជាក់ស្តែង ផ្តល់ការណែនាំអំពីគម្រោងជាក់ស្តែងដែលបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃវគ្គសិក្សា។

បទពិសោធន៍អប់រំនៃមហាវិទ្យាល័យម៉ូដនៅទីក្រុងឡុងដ៍ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយបរិយាកាសសិក្សាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ រួមទាំងសិក្ខាសាលាដែលខិតខំប្រឹងប្រែង ស្ទូឌីយ៉ូប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ មជ្ឈមណ្ឌលបច្ចេកវិទ្យា និងផលិតកម្ម និងកន្លែងបច្ចេកវិទ្យាខ្ពស់ដែលប្រើសម្រាប់ការបង្ហាញម៉ូដ ការបង្រៀន សិក្ខាសាលា និងសន្និសីទ។

មានទីតាំងនៅ West End ប្រកបដោយវប្បធម៌ និងពាណិជ្ជកម្មដ៏រស់រវើក និស្សិតមហាវិទ្យាល័យ London College of Fashion ត្រូវបានបំផុសគំនិតជារៀងរាល់ថ្ងៃដោយរូបភាពដ៏រលោងរបស់ឧស្សាហកម្មនេះ។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon ផ្តល់ការបណ្តុះបណ្តាលលើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ ការរចនាសំលៀកបំពាក់បែបល្ខោន ការគូររូប វិចិត្រសិល្បៈ គំនូរ ការរចនារោងមហោស្រព ការរចនាឆាក ការសម្ដែង។

មហាវិទ្យាល័យសិល្បៈ Wimbledon បានចូលរួមជាមួយសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈទីក្រុងឡុងដ៍ក្នុងឆ្នាំ 2006 ។

Wimbledon មានទីតាំងនៅក្នុងតំបន់បៃតងដ៏ស្រស់ស្អាត ដែលវាមានតែមួយគត់ក្នុងចំណោមមហាវិទ្យាល័យរបស់សាកលវិទ្យាល័យ។ ទីតាំងនេះបង្កើតបរិយាកាសអំណោយផលសម្រាប់ការរៀនសូត្រ ដោយផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវកន្លែង និងពេលវេលាដែលពួកគេត្រូវការសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំងដោយស្ងប់ស្ងាត់ ខណៈពេលដែលរក្សាបាននូវការតភ្ជាប់ទៅកាន់កណ្តាលទីក្រុងឡុងដ៍។ បរិវេណសាលាត្រូវបានលាតសន្ធឹងលើអគារពីរ ហើយរួមបញ្ចូលទាំងរោងមហោស្រពដែលទើបនឹងជួសជុល និងបំពាក់យ៉ាងពេញលេញ ស្ទូឌីយ៉ូភាពយន្ត និងសិក្ខាសាលា ព្រមទាំងបណ្ណសាររបស់អ្នករចនាល្ខោនដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោក Jocelyn Herbert និង Richard Negri ។

Wimbledon ផ្តល់ឱ្យសិស្សនូវឱកាសជាច្រើនសម្រាប់ការសម្រេចបានដោយខ្លួនឯង ហើយគ្រូបង្រៀននៅទីនេះលើកទឹកចិត្តសិស្សឱ្យមានភាពសកម្មក្នុងជីវិត បំណងប្រាថ្នារបស់ពួកគេក្នុងការដើរតួនាទីយ៉ាងសកម្មក្នុងដំណើរការអប់រំ។ ការរៀនសូត្រកើតឡើងតាមរយៈអន្តរកម្មថេរ និងការសន្ទនារវាងសិស្ស គ្រូ ក៏ដូចជាអ្នកជំនាញដែលបានអញ្ជើញមកពីបរិយាកាសច្នៃប្រឌិត។ រៀបចំខ្លួនដើម្បីប្រកួតប្រជែងជាមួយនឹងទេពកោសល្យរបស់អ្នក ហើយក្លាយជាអ្នកច្នៃប្រឌិតក្នុងវិស័យរបស់អ្នក។

Wimbledon ធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ Camberwell College of Arts និង Chelsea College of Arts ។ ពួកគេត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា CCW - Camberwell, Chelsea និង Wimbledon ។

តើខ្ញុំអាចទទួលបានបរិញ្ញាបត្រជាន់ខ្ពស់ផ្នែករចនាខាងក្នុងនៅឯណា? យើងបានជ្រើសរើសសាកលវិទ្យាល័យកំពូលទាំងប្រាំនៅអឺរ៉ុប។

គេហទំព័រ http://www.ied.it/

របៀបបន្ត។
ប្រមូលឯកសារចាំបាច់ (អាស្រ័យលើមហាវិទ្យាល័យ និងប្រទេស) ហើយកំណត់កាលបរិច្ឆេទសម្រាប់ការសម្ភាសន៍បឋមនៅលើគេហទំព័រ។

តម្លៃ។
អាស្រ័យលើទីក្រុង រយៈពេលនៃវគ្គសិក្សា ឯកទេស និងប្រែប្រួលពី 4,000 ទៅ 17,000 អឺរ៉ូ។

ភាសា។
អ៊ីតាលី អេស្ប៉ាញ ឬអង់គ្លេស។ ជម្រើសដ៏ល្អ៖ ជាឧទាហរណ៍ វគ្គសិក្សាផ្នែករចនាខាងក្នុងដូចគ្នានៅទីក្រុង Milan ត្រូវបានបង្រៀនជាភាសាអង់គ្លេស និងនៅទីក្រុងរ៉ូមជាភាសាអ៊ីតាលី។

កន្លែងដែលត្រូវរស់នៅ។
សម្រាប់រយៈពេលនៃការសិក្សា លំនៅឋានត្រូវតែជួលដោយឯករាជ្យ ប៉ុន្តែនៅតាមទីក្រុងមួយចំនួនមានកម្មវិធីដែលជួយសិស្សស្វែងរកអាផាតមិនដែលមានតំលៃថោកសម្រាប់ជួល។

Eindhoven ប្រទេសហូឡង់
គេហទំព័រ http://www.designacademy.nl

របៀបបន្ត។
ការជ្រើសរើសដំបូងធ្វើឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃលិខិតស្នើសុំ និងឯកសារដែលបានដាក់ស្នើ ដែលត្រូវតែផ្ញើមុនថ្ងៃទី 1 ខែមេសា។ ប្រសិនបើការជ្រើសរើសដំបូងត្រូវបានឆ្លងកាត់ នោះវានឹងត្រូវតាមទូរស័ព្ទដើម្បីសម្ភាសន៍។ នីតិវិធីអាចត្រូវបានខ្លីប្រសិនបើអ្នកយកផលប័ត្រទៅសាលាផ្ទាល់។

តម្លៃ។
ការដាក់ប្រាក់ចំនួន 500 អឺរ៉ូមុនពេលសម្ភាសន៍ ការចំណាយសរុបគឺ 13,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំនៃការសិក្សា + ប្រហែល 100 អឺរ៉ូជាថ្លៃសេវាតែម្តងសម្រាប់វគ្គសិក្សាទាំងមូល។

ភាសា។
ភាសាអង់គ្លេស TOEFL 550 ឬ IELTS 7 ឬកម្រិតជំនាញប្រឡង Cambridge ។

Bergen ប្រទេសន័រវេស
គេហទំព័រ http://www.khib.no

របៀបបន្ត៖
ទម្រង់ពាក្យសុំ លិខិតលើកទឹកចិត្ត ច្បាប់ចម្លងលិខិតឆ្លងដែន និងសំពៀតឥណទាន ត្រូវផ្ញើឱ្យមុនថ្ងៃទី ១៧ ខែកុម្ភៈ។ ដើម្បីដាក់ពាក្យសុំ MA អ្នកត្រូវមានយ៉ាងហោចណាស់ 180 ពិន្ទុក្នុងបរិញ្ញាបត្រ។

ការចំណាយលើការអប់រំ។
ដំណឹងដ៏អស្ចារ្យ - ការបណ្តុះបណ្តាលគឺឥតគិតថ្លៃ។ តម្លៃនៃការរស់នៅប្រែប្រួលរវាង 10,000 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសា។
ភាសាអង់គ្លេសនៅ TOEFL 61, IELTS 5.0, ចំនេះដឹងន័រវេសគឺគួរឱ្យចង់បានសម្រាប់សិក្ខាសាលា។

លក្ខណៈពិសេស៖
អាហារូបករណ៍សម្រាប់និស្សិតបីនាក់មកពីអឺរ៉ុបកណ្តាល និងខាងកើតដែលត្រូវបានជ្រើសរើសដោយគណៈកម្មាធិការ។ មិនចាំបាច់មានឯកសារបន្ថែមដើម្បីទទួលអាហារូបករណ៍នោះទេ។

ទីក្រុងប៉ារីសប្រទេសបារាំង
គេហទំព័រ http://www.ensad.fr/

របៀបបន្ត។
លិខិតឆ្លងដែនដែលមានទិដ្ឋាការត្រឹមត្រូវ ពាក្យសុំ ផលប័ត្រ និងការទូទាត់សម្រាប់ការសម្ភាសន៍បឋមត្រូវបានទាមទារ។ ថ្ងៃផុតកំណត់សម្រាប់ការដាក់ឯកសារគឺថ្ងៃទី 7 ខែកុម្ភៈ ការប្រឡងចូលជាធម្មតាធ្វើឡើងនៅនិទាឃរដូវ។

តម្លៃ។
ពី 600 ទៅ 1200 អឺរ៉ូក្នុងមួយឆ្នាំ។

ភាសា។
ភាសាបារាំងចាំបាច់នៅកម្រិតវិញ្ញាបនបត្រ TCF ។

ទីក្រុងឡុងដ៍ ប្រទេសអង់គ្លេស
គេហទំព័រ http://www.arts.ac.uk

របៀបបន្ត។
មិនមានកាលបរិច្ឆេទនៃការដាក់ពាក្យសម្រាប់និស្សិតដែលដាក់ពាក្យតាមរយៈអ្នកតំណាងអន្តរជាតិ ឬដោយផ្ទាល់ទៅកាន់មហាវិទ្យាល័យណាមួយឡើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលដែលវគ្គសិក្សាជាច្រើនបំពេញបានលឿន វាជាការល្អបំផុតក្នុងការអនុវត្តឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ វគ្គសិក្សាភាគច្រើនទាមទារផលប័ត្ររួមជាមួយនឹងកម្មវិធី៖ ដើម្បីរៀបចំវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ វាសមហេតុផលក្នុងការទទួលយកការប្រឹក្សា ឬចុះឈ្មោះក្នុងវគ្គសិក្សារៀបចំផលប័ត្រដែលធ្វើឡើងនៅមហាវិទ្យាល័យណាមួយ។

តម្លៃ។
ពី 13,000 ផោនក្នុងមួយឆ្នាំអាស្រ័យលើវគ្គសិក្សា។

ភាសា។
កម្រិតភាសាអង់គ្លេស IELTS 6.5 មានវគ្គបង្រៀនភាសាពេលថ្ងៃ និងពេលល្ងាចជាច្រើនប្រភេទ ដែលរៀបចំសិស្សមិនមែនបរទេស។

កន្លែងដែលត្រូវរស់នៅ។
មហាវិទ្យាល័យមានសណ្ឋាគារចំនួន 11 នៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃទីក្រុងឡុងដ៍។ សម្រាប់អ្នកមិនមែនជាអ្នករស់នៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុប មហាវិទ្យាល័យធានានូវសណ្ឋាគារមួយនៅក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃការសិក្សា ពិតណាស់បានផ្តល់ថាពាក្យសុំត្រូវបានដាក់ជូនទាន់ពេលវេលា។