थिएटर में तूफ़ान. नाटक "थंडरस्टॉर्म" का मास्को दौरा। आधी पागल मालकिन फ़ेकलुशा
उत्कृष्ट अभिनेता और निर्देशक बोरिस बाबोचिन ने ए.एन. द्वारा नाटक के मंचन के बारे में सोचा। ओस्ट्रोव्स्की ने बहुत पहले ही इसे लेने का फैसला कर लिया था। 1962 में, उन्होंने एक लंबा लेख लिखा जिसमें उन्होंने पूर्व-क्रांतिकारी आधुनिकतावादी प्रदर्शनों की आलोचना की, और जो पचास और साठ के दशक में मंचित किए गए थे, उनकी सख्त और समझौता न करने वाली आलोचना ने न केवल एन. ओख्लोपकोव (पोस्ट 1953) के प्रदर्शन को छुआ। लेकिन और देशी माली थिएटर (पोस्ट. 1962)।
इस पर विचार करते हुए कि वह स्वयं द थंडरस्टॉर्म के मंचन को परंपरा के अनुरूप कैसे देखते हैं, न कि संदिग्ध नवीनता के अनुसार, जैसा कि बी. बाबोचिन स्पष्ट करते हैं, निर्देशक कतेरीना और कबनिख द्वारा नाटक में संघर्ष की परिभाषा को सबसे महत्वपूर्ण मानते हैं। बी. बाबोचिन ने अपने विवादास्पद नोट्स में इसी पर ध्यान केंद्रित किया है: “कबनिखा और कतेरीना के बीच का संबंध एक निरंतर द्वंद्व है जो अलग-अलग सफलता के साथ लड़ा जाता है। इस द्वंद्व में कबनिखा को अक्सर पीछे हटने के लिए मजबूर होना पड़ता है। हद से ज्यादा विनम्र होने के कारण कतेरीना किसी भी चीज में उनसे कमतर नहीं हैं। पहले कार्य में उनकी पहली टक्कर कबनिखी के पीछे हटने के साथ समाप्त होती है। "भगवान न करे ... आप अपनी बहू को खुश नहीं कर सकते" शब्दों के साथ बातचीत शुरू करते हुए, वह जानबूझकर और हठपूर्वक कतेरीना को नाराज करने की कोशिश करती है, लेकिन अपनी उचित, तार्किक टिप्पणियों के साथ, कतेरीना कबनिखा को एक निराशाजनक स्थिति में डाल देती है। , और कबनिखा कठिनाई से इससे बाहर निकलती है, बातचीत को दूसरे विषय पर स्थानांतरित करती है, अपनी आसन्न मृत्यु की संभावना के साथ बहू पर दया करने की कोशिश करती है।
बबोचिन ने "थंडरस्टॉर्म" की उन व्याख्याओं को भी खारिज कर दिया, जो "रूसी शैली में धार्मिक और नैतिक मेलोड्रामा" की शैली में तय की गई थीं। निर्देशक ने जोर देकर कहा कि कतेरीना आनंदमय नहीं है, एक उन्मादी महिला नहीं है, बल्कि, इसके विपरीत, जीवन को स्वीकार करती है, शुरू में स्वभाव से चंचल और हंसमुख है। कतेरीना की भूमिका निभाते हुए, बाबोचिन का मानना था, किसी को छवि में एक युवा रूसी महिला की असाधारण नहीं, बल्कि सामान्य विशेषताएं मिलनी चाहिए।
इस लेख को लिखने के बारह साल बाद, बबोचिन थंडरस्टॉर्म का मंचन शुरू करेंगे। कतेरीना की भूमिका के लिए, वह अभिनेत्री एल. शचरबिनिना को आमंत्रित करेंगे, जिन पर वह 1966 में वीटीयू से स्नातक होने के तुरंत बाद ध्यान देंगी। एमएस। शेचपकिन।
बड़ी आंखों वाली, सुंदर, पतली कतेरीना माली थिएटर के मंच पर दिखाई दीं। बी. बाबोचिन इस बात पर जोर देना चाहते थे कि कतेरीना युवा हैं, वह अभी महिला जीवन के समय में प्रवेश कर रही हैं, उनकी शादी को केवल दो साल ही हुए हैं। कबानोवा की बेटी, सबसे बड़े वरवरा (टी. टोरचिंस्काया) के साथ, वे दोस्त हैं जो एक शक्तिशाली पाखंडी के उदास घर में अपने दिन बिताते हैं। वे प्रसन्नतापूर्वक और लापरवाही से इस और उस बारे में बात करते हैं। सबसे पहले, कुछ भी तूफान की भविष्यवाणी नहीं करता है।
कतेरीना शांति से और सहज गरिमा के साथ एक क्रूर बहू (ओ. खोरकोवा) की डांट को रोकती है। अपने पति तिखोन के साथ, वह स्नेही है और सबसे पहले पूरे दिल से उसके लिए खुली है, उससे उसी सौहार्द की उम्मीद करती है। जब अर्ध-पागल महिला प्रकट होती है, जो सुंदरता से मृत्यु की भविष्यवाणी करती है (उसकी भूमिका माली थिएटर की सबसे उम्रदराज अभिनेत्री ई. गोगोलेवा ने निभाई है), तो निर्देशक इस बात पर ज़ोर देता है कि इस घटना में ऐसा कुछ भी नहीं है जो किसी को पागल भविष्यवक्ता को देखने की अनुमति दे। नियति का. वह एक बार कलिनोव शहर से पागल हो गई थी, स्थानीय पागल उसके रास्ते में आने वाले सभी लोगों को डराता है। न ही कतेरीना और वरवारा उससे डरते हैं, उन्होंने उसे एक से अधिक बार देखा और सुना है। लड़कियाँ एक-दूसरे को देखती हैं, और कुछ नहीं।
बारबरा दिल से कठोर है, लेकिन सहानुभूतिपूर्ण है। कुद्र्याश (बी. क्लाइव) गाँव का पहला व्यक्ति है। "मैं लड़कियों के लिए बहुत साहसी हूं," वह खुद को प्रमाणित करता है। उसके मुँह में अपनी उंगली मत डालो. जैसे ही वरवरा को डेट के लिए देर हुई, उसे शैक्षिक रुकावट का सामना करना पड़ा। लाल शर्ट में, एक प्रमुख व्यक्ति, वह लड़कियों को उसके गले में लटकाने का आदी था। इसलिए वरवारा को उसकी गंभीरता पर ध्यान नहीं जाता है, जो, हालांकि, जल्दी ही समाप्त हो जाती है, और वे कतेरीना को बोरिस के साथ छोड़कर रात में वोल्गा की ओर मजे से भागते हैं।
कतेरीना ने बोरिस (वी. सफ्रोनोव) को नोटिस किया, और बोरिस ने कतेरीना को नोटिस किया, क्योंकि कलिनोवो शहर में वे दोनों अपने-अपने तरीके से सफेद कौवे हैं, कुलीगिन (ए. स्मिरनोव) की गिनती नहीं कर रहे हैं। वे बुद्धिमान हैं, और वे जो कुछ भी देखते हैं - वह वाइल्ड (बी. टेलीगिन) के घर में है, और वह कबानोवा के घर में है - उन्हें जंगली लगता है। कतेरीना, बोरिस का अनुसरण करते हुए कह सकती थी: "यह सब हमारा रूसी है, प्रिय, लेकिन मुझे इसकी आदत नहीं है।"
यहां कबानोवा कतेरीना और वरवारा को सैर के लिए ले जाती है। वे बेंच पर बैठ जाते हैं. सास अपने पड़ोसियों को खाने की रस्म शुरू करती है। वह दिनचर्या के अनुसार, कुछ हद तक उदासीनता के साथ ऐसा करती है। तिखोन (एस. एरेमीव), गोल-मटोल, मोटे गाल वाला, अपनी माँ के निर्देशों को सहने का आदी था। इस बार, वह एक स्टैक को छोड़कर दूसरे स्टैक को छोड़ने के लिए तेजी से भाग जाना चाहता है। वह आज़ाद होना चाहता है, लेकिन कतेरीना को सहने दो, जैसे वह सहता था।
उसकी पत्नी एक अलग नस्ल की है, आध्यात्मिक स्वभाव की है, दुनिया के लिए खुली है और दुनिया के उसके लिए खुलने का इंतजार कर रही है। नहीं, वह कोई अति धार्मिक स्वभाव की नहीं है, बल्कि एक युवा महिला है, जो सुंदरता के प्रति संवेदनशील है और इस सुंदरता के साथ सामंजस्य बिठाकर जी रही है। तिखोन अपनी पत्नी को नहीं समझता, क्योंकि कम उम्र से ही वह अपने अंदर की वास्तविक भावनाओं को दबाने का आदी था। उसे उसकी मां इस बात के लिए पीटती है कि उसने उसे विकसित नहीं होने दिया। वह दृश्य उतना ही सशक्त होगा जब कतेरीना की मृत्यु के दृश्य में आज्ञाकारी पुत्र स्वतंत्रता दिखाएगा। सबसे पहले, वह डरते-डरते अपनी माँ से किनारे पर जाने की अनुमति माँगता है, जहाँ उन्हें उसकी पत्नी का शव मिला था, फिर, जब कतेरीना उस बेंच पर मृत पड़ी होती है जिस पर वह हाल ही में तिखोन के साथ बैठी थी, तो उसे इस बात की भयावहता का एहसास होता है कि क्या हुआ था . और ये मजबूर बेटा अचानक आंखों में आंसू भरकर अपनी मां से कहेगा, "माँ, तुमने ही तो इसे मारा है।" एक शांत, छोटा आदमी विद्रोह करता है। वह नहीं जानता कि आगे कैसे जीना है। वह जीना नहीं चाहता है, और, सबसे अधिक संभावना है, वह एक बोतल में दुःख को संतुष्ट करते हुए, बेतहाशा पीएगा।
लगभग तीस साल बाद, अभिनेत्री एल. शचरबिनिना ने एक साक्षात्कार में स्वीकार किया कि उनके प्रदर्शनों की सूची में यह भूमिका सबसे प्रिय है, और माली थिएटर के निदेशक बी. लावोव-अनोखिन, जिन्होंने अभिनेत्री की इस भूमिका को सबसे अधिक में से एक माना। महत्वपूर्ण, ने इस काम के बारे में लिखा: “शचेरबिनिना ने एक बुद्धिमान व्यक्ति की पूरी तरह से अज्ञानी वातावरण में मरने की त्रासदी निभाई। उसकी कतेरीना एक बर्फ की बूंद की तरह लग रही थी जो बर्फ के नीचे से बहुत जल्दी बाहर निकल आई थी। इस कतेरीना के लिए वर्ष का समय शुरुआती वसंत, खिले हुए घास के मैदान, ठंडी हवा, कोमल, लेकिन फिर भी मंद सूरज है। थिएटर में कुछ "विरोध" के बावजूद, शचरबिनिना के काम ने शिवतोस्लाव रिक्टर जैसे सूक्ष्म पारखी लोगों के बीच भी रुचि और मान्यता पैदा की।
लोग क्यों नहीं उड़ते? मैं कहता हूं कि लोग पक्षियों की तरह क्यों नहीं उड़ते? - 150 वर्षों से अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" की मुख्य पात्र कतेरीना का यह एकालाप न तो संशयवादियों को, न ही निंदकों को, गीतकारों और रोमांटिकों को तो छोड़ ही दें, उदासीन नहीं छोड़ता... यह निश्चित है, क्लासिक्स शाश्वत हैं, अनंत संख्या की तरह इसकी व्याख्याओं, गरमागरम चर्चाओं और दृष्टिकोणों के बारे में। यह गिनना असंभव है कि कितने थिएटरों ने इस नाटक का मंचन किया, कितने हजारों स्कूल निबंध और विश्वविद्यालय रिपोर्ट इसकी सामग्री और अर्थ, पात्रों की चित्र विशेषताओं का विश्लेषण करते हैं। लेकिन तथ्य यह है कि अब भी, 21वीं सदी में, ओस्ट्रोव्स्की का "थंडरस्टॉर्म" प्रासंगिक, दिलचस्प, तीक्ष्ण है, और हर किसी की आत्मा में अपनी अनूठी छाप छोड़ता है - आखिरकार, कला की धारणा व्यक्तिगत है। नाटकीय दुनिया में, कतेरीना की भूमिका महिला दुखद प्रदर्शन की ऊंचाइयों से संबंधित है; सभी उम्र की सबसे प्रसिद्ध अभिनेत्रियों ने इस चरित्र में पुनर्जन्म लिया है।
25 मार्च को, एवगेनी वख्तंगोव के नाम पर राज्य शैक्षणिक रंगमंच के नए मंच पर, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के इसी नाम के नाटक पर आधारित नाटक "थंडरस्टॉर्म" का प्रीमियर होगा।
मंच निर्देशक उलानबेक बयालीव हैं, जिसमें एवगेनिया क्रेगज़्दे, ओल्गा तुमाईकिना, लियोनिद बिचेविन, वासिलिसा सुखानोवा, एकातेरिना नेस्टरोवा, पावेल पोपोव, अलेक्जेंडर गोर्बातोव, एवगेनी कोसीरेव, यूरी क्रास्कोव, अनातोली मेन्शिकोव, एवगेनी पिलुगिन, विटाली सेमेनोव्स और अन्य कलाकार शामिल हैं। दर्शकों के सामने, एक असामान्य मंचन में, ओस्ट्रोव्स्की के पात्र जीवंत हो उठे, जो पूर्वाग्रहों, रूढ़ियों और कठोर सामाजिक मानदंडों की चपेट में हैं, स्वतंत्रता और प्रेम के बिना घुट रहे हैं, सद्भाव और आध्यात्मिक संतुलन के लिए सख्त प्रयास कर रहे हैं।
निर्देशक उलानबेक बयालीव: “हम एक पुरातन, काव्यात्मक प्रदर्शन की रचना करना चाहते थे जो आधुनिक दर्शकों के लिए समझ में आए: एक व्यक्ति के बारे में, प्यार के बारे में, दर्द के बारे में। अब किसी व्यक्ति के बारे में गहन, विस्तृत बातचीत का अभाव है। दुनिया इतनी जल्दी में रहती है कि हमारे पास सबसे महत्वपूर्ण चीज़ के लिए समय नहीं है: बात करने के लिए, बताने के लिए, मानवीय रिश्तों की गहराई तक जाने के लिए।
"थंडरस्टॉर्म" की मुख्य पात्र कतेरीना - एक युवा विवाहित महिला - पहली बार एक ऐसे पुरुष के लिए मजबूत प्यार का अनुभव करती है जो उसका पति नहीं है। यह भावना उसके लिए एक घातक परीक्षा बन जाती है, क्योंकि न तो उसकी परवरिश और न ही जीवन का सामान्य तरीका उसे अपने प्रेमी की खातिर अपने परिवार को छोड़ने की अनुमति देता है, जो इसके अलावा, उसे स्वीकार करने के लिए तैयार नहीं है ...
कतेरीना (यूजीन क्रेगज़डे) की आत्मा में कोई शांति और शांति नहीं है: "मैं बहुत गर्म पैदा हुआ था।" एक कामुक, ईमानदार, भावुक और आवेगशील लड़की उन परिस्थितियों में असहज होती है जिनमें वह रहती है। कतेरीना अपने प्रियजनों को धोखा देना और चोट नहीं पहुंचाना चाहती, वह अपनी सास की सत्ता और निरंकुशता से उत्पीड़ित है, उसे अपने रीढ़हीन पति तिखोन पर दया आती है, वह बोरिस (लियोनिद बिचेविन) के लिए अपनी भावनाओं से डरती है। अपराधबोध और धोखे से उसकी आत्मा आहत होती है। एक महिला पृथ्वी पर सभी लोगों की तरह खुशी और आंतरिक स्वतंत्रता का सपना देखती है। लेकिन सपने त्रासदी में बदल जाते हैं... द थंडरस्टॉर्म में, हर नायक एक व्यक्ति की तलाश में है, हर कोई संचार के लिए तरस रहा है।
प्रदर्शन के रचनाकारों ने अप्रत्याशित रूप से कबानोवा (ओल्गा तुमाइकिना) और वाइल्ड (अलेक्जेंडर गोर्बातोव) की छवि को देखा। निर्देशक उलानबेक बयालीव इन पात्रों के बारे में कहते हैं: “साहित्य की पाठ्यपुस्तकों में उन्हें थंडरस्टॉर्म के मुख्य खलनायक, “अंधेरे साम्राज्य” के शासक कहा जाता है। लेकिन उनके बीच, पहला, सच्चा प्यार एक बार हो सकता था ... शायद कबनिखा ने एक अप्रिय, लेकिन समझने योग्य और विश्वसनीय से शादी करने के लिए अपने प्यार को त्याग दिया? और क्या ऐसा इसलिए नहीं है क्योंकि उसके बच्चे अपने पिता को याद नहीं करते हैं कि वह बहुत जल्दी "जल गया" और उसने अपनी कोई याद नहीं छोड़ी? शायद अब कबनिखा कतेरीना के प्यार में खुद को युवा मानती है और अपने बेटे तिखोन को अपने नापसंद पति के दुखद भाग्य से बचाना चाहती है?
ओल्गा तुमायकिना के उत्कृष्ट प्रदर्शन में "सूअर" एक शानदार, स्टाइलिश महिला है जो व्यक्तिगत असुविधा महसूस करती है, और आंशिक रूप से इस वजह से वह दूसरों के प्रति संदिग्ध, संक्षारक और क्रूर है, एक बाघिन की तरह जो अपने बेटे को हर चीज और हर किसी से बचाती है। उसका व्यवहार भी किसी चीज़ के कारण है - संभवतः प्यार और ध्यान की कमी, जिसे वह आकर्षित करने के लिए बेताब है। और आज, वही कबनिख हर समय रहते हैं, जो व्यापारी हुआ करते थे, और अब वे, उदाहरण के लिए, विवेकपूर्ण और समझौता न करने वाली व्यवसायी महिलाओं में बदल गए हैं। प्रतीत होता है कि महत्वपूर्ण भूतिया सामग्री, कैरियर, महत्वाकांक्षी मूल्यों की खोज में, वे मानव संचार की गर्मी और आत्मा के गुणों की सराहना करना बंद कर देते हैं, नहीं सुनते हैं और प्रियजनों को सुनना और महसूस नहीं करना चाहते हैं, और फिर इसे बहुत पछतावा होता है .. .
उसका बेटा तिखोन एक नरम, रीढ़हीन "बहिन" है जो अपनी इच्छा दिखाने से डरता है, और सबसे अधिक संभावना है कि साहस जैसा चरित्र का गुण एक निरंकुश माँ के डर से लंबे समय से गायब हो गया है। बोरिस भी एक पूरी तरह से अस्पष्ट चरित्र है, हालांकि वह कतेरीना से प्यार करता है, वह अपनी भावनाओं की खातिर जनता की राय और सिद्धांतों के खिलाफ जाने के लिए तैयार नहीं है। उसका प्यार कितना मजबूत है? कुलिगिन, जैसा कि ओस्ट्रोव्स्की ने लिखा है, एक उज्ज्वल व्यक्ति, एक जीवित आत्मा, एक बुद्धिमान दार्शनिक है। निर्देशक के अनुसार, कुलिगिन संभवतः ओस्ट्रोव्स्की के नायकों में सबसे अकेला है। पथिक फ़ेकलुशा की भूमिका में येवगेनी कोसीरेव के आकर्षण को नोट करना असंभव नहीं है, जो कई स्पष्ट और पतले परदे वाले दार्शनिक सत्यों का उच्चारण करते हैं। अन्य सभी पात्र भी अपने भाग्य और नाटक के साथ पूर्ण छवियाँ हैं।
संगीतकार फ़ॉस्टास लैटेनस ने विशेष रूप से प्रदर्शन के लिए संगीत लिखा। उनके अनुसार, यह "प्रेम की प्रार्थना" है, क्योंकि द थंडरस्टॉर्म में प्रेम मर जाता है। मूल संगीत, उत्पादन की दृश्यावली एक अद्वितीय स्वाद देती है और चल रही कार्रवाई के प्रभाव को बढ़ाती है। कलाकारों के मंच विचार के अनुसार, एक पाल को मंच पर अचानक उल्टा कर दिया जाता है, जो एक कोण पर झुके हुए मस्तूल पर टिका होता है, जो ऊपर की ओर निर्देशित होता है।
शायद कुछ लोगों के लिए, प्रदर्शन की दृश्यावली (कलाकार सर्गेई ऑस्ट्रियावस्किख) कुछ असंगति का कारण बनेगी - हर कोई मस्तूल और पाल को वोल्गा के साथ नहीं जोड़ता है, जो ओस्ट्रोव्स्की नाटक में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है। यदि तूफान की घटना दुर्भाग्य और दर्द का प्रतीक है, तो वोल्गा स्वतंत्रता, सपने और प्यार का प्रतीक है। लेकिन जैसा कि अभिनेता येवगेनी कोसीरेव ने एक संवाददाता सम्मेलन में सूक्ष्मता से कहा: “हर किसी के दिल में अपना वोल्गा होता है। और यह क्या है - बड़ा, सुंदर या अलग - यह हम पर निर्भर करता है।
मुझे - न केवल एक संवाददाता के रूप में, बल्कि एक दर्शक के रूप में भी, इस तरह का मंचीय निर्णय शक्तिशाली, गहरा और संवेदनशील लगा। झुका हुआ मस्तूल और नीचे की ओर झुका हुआ पाल आसपास की वास्तविकता की सांसारिकता, दुनिया की क्रूरता से जुड़ा हुआ है और अधूरी आशाओं और खोए हुए भ्रमों का प्रतीक है।
वख्तंगोव थिएटर द्वारा द थंडरस्टॉर्म के निर्माण में, जैसा कि थिएटर के कलात्मक निर्देशक रिमास टुमिनस ने ठीक ही कहा है, कोई अवधारणा और व्याख्या नहीं है, एक सामान्य और परिचित "प्रकाश" और "अंधेरे" साम्राज्य (जो अपने आप में भूतिया और यूटोपियन हैं) ).
इस प्रदर्शन में एक आदमी है जिसके अवगुण और गुण, सुख और दुख, बहुआयामी व्यक्तित्व हैं - न अच्छा, न बुरा, लेकिन जैसे वे हैं।
त्रासदी यह है कि कतेरीना जैसे कई लोग, सद्भाव की तलाश में, वास्तविकता से दूसरी दुनिया में भाग जाते हैं या खुद में सिमट जाते हैं और उदासीनता और वैराग्य के खोल के नीचे छिप जाते हैं, लगातार निंदक मुखौटे पहनते हैं और अपनी सच्ची भावनाओं और इच्छाओं को दिखाने से डरते हैं। .. किसी व्यक्ति के लिए जीना कितना कठिन होगा जब वह किसी अच्छी चीज़ पर विश्वास करने से डरता है जो उसे आत्मा की अराजकता और निराशा की खाई में गिरने से बचा सकती है। और एक क्षण ऐसा भी आ सकता है जब कुछ भी नहीं बदला जा सकता... अब बहुत से लोग इंटरनेट स्पेस की आभासी वास्तविकता में चले जाते हैं, जहां छिपना बहुत आसान है, लेकिन यह एक मिथक है - आप खुद से भाग नहीं सकते।
प्रदर्शन "थंडरस्टॉर्म" दार्शनिक, कांपता हुआ, जीवंत निकला! जो उल्लेखनीय है - सभी दृश्यों और रेखाओं की स्पष्टता और विचारशीलता के साथ, सुधार की भावना संरक्षित है, जो कुछ भी होता है उसे यथासंभव प्राकृतिक और वास्तविक माना जाता है। ऐसा माहौल और प्रामाणिकता हासिल करना हमेशा बहुत कठिन होता है, और जब आप इसे हासिल कर सकते हैं तो यह निश्चित रूप से अच्छा है। अकेलेपन और जीवन में अपने स्थान की खोज, प्रलोभनों, जुनूनों और विकल्पों के बारे में एक मार्मिक प्रदर्शन के प्रीमियर पर सभी रचनाकारों को बधाई!
"माली थिएटर का साउंड आर्काइव"
पशेन्या वेरा ए.एन. ऑस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" में एक सूअर है
महान अभिनेत्री की 120वीं वर्षगांठ के दिन, हम आपको प्रदर्शन की पूरी रिकॉर्डिंग प्रदान करते हैं, जो उनके रचनात्मक भाग्य में अंतिम साबित हुई।
ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की
"आंधी"
पांच अंकों में नाटक
अभिनेता और कलाकार
सेवेल प्रोकोफिविच वाइल्ड - एम. ज़ारोव
मार्फा इग्नाटिव्ना कबानोवा - वी.एन. पशेन्नया
तिखोन इवानोविच कबानोव - वी. डोरोनिन
कतेरीना, उनकी पत्नी - आर निफोंटोवा
वरवारा - ओ खोरकोवा
कुलिगिन - एस मार्कुशेव
शापकिन, व्यापारी - बी. सोज़ोनोव
फ़ेकलुशा, पथिक - ई. शत्रोवा
ग्लाशा - कबानोव्स के घर में एक लड़की - ए शचेपकिना
महिला, आधी पागल - ई. गोगोलेवा
वान्या कुद्र्याश - जी सर्गेव
ई. वेलिखोव द्वारा पढ़ा गया व्याख्यात्मक पाठ
वी. पशेन्नया और एम. ग्लैडकोव द्वारा मंचन
संगीत आर. शेड्रिन द्वारा
कोरस और ऑर्केस्ट्रा का संचालन ए. पोप और वी. पोटापेइको ने किया
यू.ए. दिमित्रीव की पुस्तक "अकादमिक माली थिएटर" से। 1941-1995"
ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों पर आधारित प्रदर्शनों में, थंडरस्टॉर्म शायद सबसे सफल था। प्रदर्शन का मंचन वी. पशेन्या और एम. ग्लैडकोव द्वारा किया गया था, जिसे बी. वोल्कोव द्वारा डिज़ाइन किया गया था, संगीत आर. के. शेड्रिन द्वारा लिखा गया था। प्रीमियर 9 जनवरी, 1962 को हुआ।
प्रीमियर से पहले वेचेर्नया मोस्कवा अखबार के एक संवाददाता से मुलाकात करते हुए, पशेन्नया ने कहा: "हम द थंडरस्टॉर्म को एक नए तरीके से पढ़ना चाहते थे, आज के दृष्टिकोण से, एक रूसी महिला की त्रासदी के बारे में उत्साहपूर्वक बात करना, एक में प्रकाश की किरण के बारे में अंधकारमय साम्राज्य।"
और एक अन्य स्थान पर उसने कहा: “मेरे लिए, थंडरस्टॉर्म पुराने और नए का, अंधेरे का प्रकाश के साथ एक भव्य संघर्ष है। यही वह संघर्ष है जिसे हम अपने नए प्रोडक्शन में दिखाने का प्रयास करते हैं।''
और यहां आगामी प्रदर्शन के बारे में एम. ग्लैडकोव की राय है: “हम थिएटर के मंच पर एक लोक नाटक बनाना चाहते हैं। हम डोब्रोलीबोव व्याख्या का पालन करते हैं।
पशेन्नया के लिए, "थंडरस्टॉर्म" "लोगों के बारे में, रूसी दिल के बारे में, रूसी आदमी के बारे में, उसकी आध्यात्मिक सुंदरता और ताकत के बारे में एक नाटक है।"
कलिनोवो में, कोई शांत, स्तब्ध कर देने वाला जीवन नहीं बह रहा था, यहाँ जुनून उबल रहा था, एक ओर, स्वतंत्रता की इच्छा, प्रकाश के लिए स्पष्ट है, दूसरी ओर, क्रूर अत्याचार, बड़ों द्वारा छोटों पर बेलगाम उत्पीड़न। नाटक को "थंडरस्टॉर्म" क्यों कहा जाता है? आख़िरकार, केवल इसलिए नहीं कि कतेरीना तूफ़ान से डर गई थी, उसने अपने पाप पर पश्चाताप किया। शायद यहाँ कुछ और भी है, उस समय की क्रूर जिंदगी पर तूफ़ान और भी तेज़ गरज रहा था। प्रदर्शन की मुख्य लय बढ़ती आंधी है! उज्ज्वल, शांत कतेरीना कबनिख के उदास घर में अदालत में नहीं आई।
पर्दा खुला, और दर्शकों ने चट्टान के किनारे पर एक चर्च देखा, और चट्टान के पीछे नदी के विस्तार का एक सुंदर दृश्य था। कुछ देर तक मंच खाली रहा, दर्शकों का सारा ध्यान दृश्यों पर केंद्रित था. यहाँ बताया गया है कि आलोचक ने इस बारे में कैसे लिखा है: “वोल्कोव के दृश्य, प्रकाश में सूक्ष्मता से डिजाइन किए गए, विवरणों में बचत करते हुए, नाटक के माहौल को व्यक्त करते हैं, दर्शकों में प्रदर्शन को समझने की प्रवृत्ति पैदा करते हैं। और जब अभिनेता सामने आते हैं तो वे इसी तैयार माहौल और मूड में आ जाते हैं.
कॉस्ट्यूम डिजाइनर यू.एम.स्ट्रोइकोवा ने कबनिखा को एक समृद्ध, लेकिन जानबूझकर पुराने जमाने की और बेस्वाद पोशाक पहनाई। लेकिन कतेरीना ने सफेद दुपट्टे के साथ कुछ प्रकार की हर्षित लाल पोशाक पहनी हुई थी। और फेकलुशा का रूमाल काला था, लेकिन आकर्षक सफेद पोल्का डॉट्स के साथ। अर्ध-पागल महिला में, एक फुटमैन घुटने के ऊपर जूते पहने हुए था, और दूसरा बस्ट जूते और ओनुची में था, लेकिन एक ही समय में दोनों पोशाक में थे।
थिएटर ने दिखाया कि कैसे वास्तविक मानवता, प्रेम की एक उदात्त भावना, सुस्त जड़ता, व्यापारी दुनिया की क्रूरता और धार्मिक पाखंड के साथ संघर्ष में प्रवेश करती है। बुराई की ताकतें अभी भी जीत सकती हैं और किसी व्यक्ति को किसी न किसी मामले में मार भी सकती हैं, लेकिन अंत में नैतिक जीत अब उनकी नहीं रही।
प्रदर्शन के अभिनेताओं के बीच, कुलिरिन ध्यान देने योग्य हो गए, एस.ए. मार्कुशेव में वह दयालुता, ईमानदारी, सहानुभूति से प्रतिष्ठित थे, लेकिन ऐसा लगता था कि उनमें बहुत अधिक आनंदमय कोमलता थी, जिसने उन्हें अत्यधिक भावुक बना दिया।
बोरिस, जैसा कि एन. अफानासिव ने निभाया था, एक सौम्य और दयालु व्यक्ति प्रतीत होते थे। वह कतेरीना के साथ रोने, भगवान और लोगों से उसके और अपने भाग्य के बारे में शिकायत करने के लिए तैयार है, लेकिन उसने अपने भाग्य को बदलने के लिए कुछ नहीं किया।
कलाकार वी. डोरोनिन का तिखोन बिल्कुल भी मूर्ख नहीं था, और वह अपनी पत्नी से सच्चा प्यार करता था, उसे उसके सामने अपनी नपुंसकता पर बहुत शर्म आती थी। इसलिए उसने अपने घर को अलविदा कह दिया, व्यापार पर चला गया, और उसकी पूरी दयनीय उपस्थिति से पता चला कि उसने ईमानदारी से अपनी पत्नी से माफ़ी मांगी थी। और समापन में, कतेरीना की आत्महत्या के बाद, वह पहले आधे समय में पूछताछ करते हुए चिल्लाया, और फिर अधिक दृढ़ विश्वास के साथ: "माँ, तुमने उसे पीटा, तुम, तुम, तुम!" उसके मन में पहली बार अपनी माँ की क्रूरता का विचार जन्मा।
वरवारा - ओ. खोरकोवा और कुद्रीश - जी. सर्गेव में साहस था, जो उन परिस्थितियों में अक्सर साहसी और यहां तक कि लापरवाही में बदल जाता था। लेकिन साथ ही, इन युवाओं में आध्यात्मिक शुद्धता भी थी।
फ़ेकलुशा ने ई. शत्रोवा की ओर आकर्षित होकर कहा: "ब्ला-ए-खुशी, ब्ला-ए-खुशी।" और वह स्वयं, अच्छी तरह से खिलाई गई, चिकनी, वैभव से दूर-दूर तक संबंध रखती थी। और उसने कैसे अपनी आँखें घुमाईं, कैसे उसने कबानीखे के सुर में सुर मिलाने की कोशिश की! और क्या, सिवाय उस दुर्बलता के, जिसके कारण, उसके अनुसार, वह दूर नहीं जा सकी, अनुपस्थित थी।
वाइल्ड एम. ज़ारोव असफल रहे। उसके पास ताकत और शक्ति का अभाव था. यह सिर्फ एक बदमाशी थी - इससे ज्यादा कुछ नहीं। आलोचक ने लिखा: “वह केवल हास्यास्पद है, और हम ख़ुशी से उस पर हँसते हैं। लेकिन बोरिस उस पर नहीं हंस रहा है, क्योंकि शहर के लोगों को उससे कोई जिंदगी नहीं है, क्योंकि वह कलिनोव में एक ताकत है। और जब आप नए "थंडरस्टॉर्म" में वाइल्ड को देखते हैं तो इस पर विश्वास करना भी मुश्किल हो जाता है।
जहाँ तक वी. पशेन्नया का सवाल है, उन्होंने अपनी नायिका की ताकत नहीं, बल्कि कमज़ोरी निभाई, जिसे सावधानी से सभी से छुपाया गया और फिर भी स्पष्ट किया गया। टी. पंकोवा कबनिखा के लिए मेकअप आर्टिस्ट थीं। इस बात पर सहमति बनी कि अगर पशेन्नया ने उन्हें हटा दिया रूमाल, पर्दा गिर जाएगा। और ब्रेक के बाद, पंकोवा भूमिका निभाएगा। बेशक, दर्शकों को इस समझौते के बारे में कुछ भी नहीं पता था।) पहले से ही पहले अभिनय में, कबनिखा ने अपनी आंखों में आंसुओं के साथ छोटे की बेअदबी के बारे में बात की थी बड़ों के सामने. उसे अपने ऊपर दया आ गई। लेकिन साथ ही उसमें क्रूरता और अनम्यता भी बनी रही। आत्महत्या के बाद के दृश्य में, जब कतेरीना की लाश लाई गई, तो वह भ्रमित शहरवासियों की पृष्ठभूमि में स्मारकीय बनी रही। लेकिन यह तथ्य कि कबनिखा ने दो बार अपने हाथों की स्थिति बदली, यह साबित कर दिया कि वह घबराई हुई थी। और जब तिखोन सीधे उसके चेहरे पर आरोप लगाता है, तो कबनिखा भाग जाती है। तो, वह डरी हुई थी, भ्रमित थी, और वह बिल्कुल भी वैसी नहीं है जैसा वह अपना परिचय देना चाहती है।
और एक और विवरण: वाइल्ड के साथ बातचीत में, कबनिखा परोपकार और यहाँ तक कि सहृदयता भी प्रकट हुई। और यह पता चला कि मानव की हर चीज़ उसमें अंतर्निहित थी, यह जीवन ही था जिसने उसे शुष्क, संवेदनहीन और क्रूर बना दिया था।
कतेरीना - आर. निफोंटोवा, सबसे पहले, अपनी असाधारण सुंदरता से प्रतिष्ठित थी। वह खड्ड के दृश्य में विशेष रूप से अच्छी थी, जहां वह खुशी से चमक रही थी। और शब्दों से और अपने पूरे व्यवहार से, उसने बोरिस से उसे आसन्न आपदा से बचाने की विनती की। और अपने प्रेमी से अलग होते समय युवती ने कुछ तोड़ दिया। वह अभी भी उसे गले लगा रही थी, कुछ बात कर रही थी, लेकिन वह पहले ही मौत की ओर मुड़ चुकी थी।
मोनोलॉग और भी बदतर निकले: "जंगली हवाएँ" और अंतिम। उनमें दुखद तीव्रता का अभाव था।
ई. गोगोलेवा ने अर्ध-पागल महिला की भूमिका कैसे निभाई, इसके बारे में कुछ शब्द कहे जाने चाहिए। उसके चेहरे पर उसकी पूर्व सुंदरता के निशान दिखाई दे रहे थे। जाहिर है, उसने एक गंभीर भावनात्मक नाटक का अनुभव किया है और अब चेतावनी दे रही है कि दूसरे के साथ भी ऐसा नहीं होना चाहिए। भूमिका ने नाटकीय नहीं, बल्कि दुखद ध्वनि प्राप्त की।
इस वर्ष लेनिनग्राद क्षेत्र अपनी 90वीं वर्षगांठ मनाएगा। मॉस्को में लेनिनग्राद क्षेत्र के दिन 11 मई से 13 मई, 2017 तक इस घटना के साथ मेल खाते हैं। लेनिनग्राद क्षेत्र के गवर्नर अलेक्जेंडर ड्रोज्डेंको के नेतृत्व में लेनिनग्राद क्षेत्र की सरकार का एक आधिकारिक प्रतिनिधिमंडल, साथ ही क्षेत्र की रचनात्मक टीमें और निर्माता राजधानी का दौरा करेंगे। इन दिनों के हिस्से के रूप में, कई आधिकारिक, सांस्कृतिक और खेल आयोजनों की योजना बनाई गई है।
सबसे आकर्षक सांस्कृतिक कार्यक्रम 12 मई को मॉस्को थिएटर के मुख्य मंच पर थिएटर के मुख्य निदेशक व्लादिमीर तुमानोव द्वारा मंचित वासिलिव्स्की "थंडरस्टॉर्म" पर थिएटर का प्रदर्शन होगा। मायाकोवस्की।
मार्च 2016 में प्रीमियर के बाद, प्रदर्शन ने आलोचकों और थिएटर दर्शकों में काफी दिलचस्पी जगाई।
वसीलीव्स्की पर रंगमंच
एक। ओस्ट्रोव्स्की "ग्रोज़ा"
मंच निर्देशक - व्लादिमीर तुमानोव
सेट डिजाइनर - शिमोन पास्तुख
कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर स्टेफ़ानिया ग्राउरोग्काइट
प्रकाश डिजाइनर - गिडाल शुगेव
स्वर शिक्षक - विक्टर वोल्ना
संगीत व्यवस्था - अलेक्जेंडर ज़करज़ेव्स्की
व्यवस्था, रचना "पाइन" का प्रदर्शन - दिमित्री फेडोरोव
जो स्त्री अपने नैतिक कर्तव्य का उल्लंघन करती है वह सुखी नहीं रह सकती, अपना अपराध छिपा नहीं सकती। नायिका के लिए रिश्ते का स्वरूप नहीं, उसका सार महत्वपूर्ण है। यही कारण है कि वह अपनी पापबुद्धि को महसूस करते हुए स्वयं को रसातल के किनारे पर महसूस करती है। प्रेम और विश्वासघात, पापपूर्णता और पश्चाताप, इच्छाशक्ति और कमजोरी, विश्वास और अविश्वास की कहानी।
प्रदर्शन में शामिल: n.a. रूस नतालिया कुतासोवा, डी.ए. रूस सेर्गेई लिसोव, एलेना मार्टीनेंको, मिखाइल निकोलेव, तात्याना कलाश्निकोवा, मारिया फेफिलोवा, आर्सेनी मायत्सिक, एलेक्सी मंत्स्यगिन, सेर्गेई अगाफोनोव, व्लादिमीर बिरयुकोव, अन्ना ज़खारोवा, टाडास शिमिलेव।
अभिनेता और कलाकार:
जंगली
रूस के सम्मानित कलाकार
सूअर
रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट, "गोल्डन सॉफिट" पुरस्कार के विजेता (2009), आरएफ सरकार पुरस्कार के विजेता (2011)
टिकोन
"गोल्डन सोफिट" पुरस्कार के विजेता (2006), "गोल्डन सोफिट" पुरस्कार के विजेता (2014)
कातेरिना
रूसी संघ सरकार के पुरस्कार के विजेता (2010)
कुलीगिन
गोल्डन सॉफ़िट पुरस्कार के विजेता (2009)
आधी पागल मालकिन फ़ेकलुशा
गोल्डन सॉफ़िट पुरस्कार के विजेता (2009)
प्रेस डाइजेस्ट
तुमानोव के संस्करण में, यह एक ट्रैजिकोमेडी है, जो लोककथाओं के प्रति पूर्वाग्रह के साथ चुटकुलों और चुटकुलों से भरी है। यहां वे गाते हैं, नृत्य करते हैं और - अचानक - सैक्सोफोन बजाते हैं, और वे इसे इस तरह से करते हैं जो केवल एक रूसी व्यक्ति के लिए विशिष्ट है, अर्थात्, कामुक रूप से, लेकिन एक अपरिहार्य टूटन के साथ, मनोरंजक और अहंकारी, लेकिन हमेशा थोड़ा शोकपूर्ण। धुनों का मनमोहक चयन भी परेशान करने वाले "आप कभी नहीं जानते" से हताश "चाहे जो भी हो" में बदल जाता है, मंडली के अभिनय स्वभाव को प्रभावित और धक्का देता है, जिसमें पूरी तरह से मूल अभिनय जीव शामिल होते हैं।
नाटक की छाप "के शहर के जीवन से चार तस्वीरें।" (जैसा कि प्रदर्शन का उपशीर्षक कहता है, जब, लेखक की तरह, वास्तविक वोल्गा नदी पर कलिनोव का काल्पनिक शहर) कलाकार शिमोन पास्टुख और स्टेफ़ानिया ग्राउरोगकाइट के काम से बढ़ाया जाता है। आपने इतना स्टाइलिश और परिष्कृत "थंडरस्टॉर्म" पहले कभी नहीं देखा होगा। एक्शन को कड़वी-मीठी कैंडी केन में बांधने वाली धुनें वेशभूषा के कैनन द्वारा गूँजती हैं, जिससे कोई भी फैशन डिजाइनर ईर्ष्या करेगा - रंग योजना, कुशल युग रोल कॉल और फॉर्म के साथ विचारशील खेल के लिए। मारिया किंगिसेप्प. वह डूब गयी "इन्फोस्कोप", मई 2016।
व्लादिमीर तुमानोव न तो नैतिकतावादियों के साथ बहस करते हैं और न ही रूसी समाज की पारंपरिक ऐतिहासिक संरचना के प्रशंसकों के साथ - खैर, चर्चा करने के लिए इसमें क्या है? यह स्पष्ट है कि हम सभी, सभ्य लोग, हर बुरी चीज़ के ख़िलाफ़ हैं और हर अच्छी चीज़ के पक्ष में हैं। वैवाहिक निष्ठा के लिए, दयालुता के लिए, प्रियजनों पर ध्यान देने के लिए, ... और, बिना छुट्टी और छुट्टियों के। रुके हुए विवाद को छोड़ने के बाद, निर्देशक को अपने लिए (और हमारे लिए भी) स्कूल में पढ़े गए पात्रों की बारीकी से जांच करने में एक वास्तविक आनंद मिला।
"थंडरस्टॉर्म" के चक्रों को हल करना सुखद और शिक्षाप्रद दोनों है: प्रदर्शन जाने नहीं देता है, यह आपको अधिक से अधिक नए मार्ग विकल्पों को "खो" देता है, जिसके साथ एक नाव तटीय रेत में कसकर खोदी जा रही है। सेमेन पास्टुख की शानदार दृश्यावली, गिडाल शुगाएव की हल्की सिम्फनी और अलेक्जेंडर ज़क्रज़ेव्स्की का ग्राफिक संगीत समाधान इस तरह से योगदान करते हैं जो केवल वासिलिव्स्की थिएटर में होता है।
अलेक्जेंडर बिस्ट्रिख, विशेष संवाददाता नेव्स्की समाचार //
के इस शहर में, हर कोई बहुत समय पहले थोड़ा खो गया था। हर कोई बस नाव के चारों ओर घूमता रहता है, अपनी खुशी ढूंढने की कोशिश करता है, और शायद यही कारण है कि बोरिस के बाद आप अक्सर चिल्लाना चाहते हैं: "ठीक है, मैं एक शहर में पहुंच गया!" व्लादिमीर तुमानोव के इस शहर में, सभी निवासी धरती पर चलने वाले हैं, आकाश में उड़ने वाले नहीं। और कैथरीन कोई अपवाद नहीं है.
न प्यार, न उड़ान. नाव बहुत देर से डूबी हुई है। तूफान - ताज़गी और सफाई, सब कुछ और सभी के पापों को धोना - नहीं होगा। और अंत में नाव से अचानक बहने वाली पानी की धारा, और नाटक के नायकों की पंक्तिबद्ध मूर्तिकला रचना के शहर के निवासियों के लिए एक आदर्श स्मारक बन जाएगी - लालसा, सपने देखना, पीड़ा। बिना पाप के नहीं. केंद्रीय चौराहे पर वह मुख्य स्मारक, जिसमें फव्वारे जीवंत हो उठते हैं, जिनके छींटों से डामर पर पोखर बने रहते हैं। और कहीं एक मर्मस्पर्शी धुन है जिसे कोई सैक्सोफोन पर बजा रहा है। और वे राहगीरों से छिपते हैं, चुंबन करते हैं और कतेरीना और बोरिस को प्यार के शब्द फुसफुसाते हैं। और इन सबके ऊपर, कहीं ऊपर, रात में एक प्रकाशस्तंभ की तरह, किसी की दूर, तारों में, खिड़की चमकती है। और पक्षी आकाश में उड़ते हैं।
इरीना ज़वगोरोड्नया। खिड़की में रोशनी // पीटीजेड ब्लॉग, 30 अगस्त 2016। http://ptj.spb.ru/blog/svet-vokne/
यह संभव है कि कुलीगिन एक शराबी बदकिस्मत है, वह बहुत सुंदर ढंग से नशे में धुत है, "समतल घाटी के बीच ..." गीत के लिए एक चप्पू के साथ शोकाकुल नाविक चारोन को चित्रित करता है। या हो सकता है कि सिर्फ नेस्चस्तवित्सेव का कोट भाग्यशाली कुलिगिन (मिखाइल निकोलेव की एक बहुत ही मधुर भूमिका) के साथ एक दुर्घटना थी।
नाव के नीचे हमेशा नशे में रहने वाली एक मादा प्राणी रहती है, जो क्रेजी लेडी और फेकलूशा को जोड़ती है, इसलिए इसे "हाफ-क्रेजी लेडी फेकलुशा" कहा जाता है, लेकिन यह टूलूज़-लॉट्रेक की नायिकाओं और एबिन्थे प्रेमी की याद दिलाती है। फेकलुशा (तात्याना कलाश्निकोवा), जो फ्रांसीसी लहजे में बोलती है, अब हर किसी की तरह पीती है, ज्यादातर मूनशाइन, और एक लाल रंग की मखमली बेरी पहनती है। यह बेरेट फाइनल में कतेरीना के पास जाएगी: कानून को तोड़ने के बाद, स्वतंत्रता की कोशिश करने के बाद, स्थानीय नींव के "घेरे के पीछे" दस दिनों तक यात्रा करने के बाद, युवा कबानोवा (एकातेरिना रयाबोवा) बोरिस की विदाई के दृश्य में दिखाई देंगी। लाल चड्डी और बेरेट - दूसरी दुनिया का एक आकर्षक प्राणी।
तुमानोव मंच संबंधों का निर्माण करता है, उन्हें अंतराल और छोटे गीतों से जोड़ता है। कहानी गहराई से स्थानीय रूप से सामने आती है - एक आंगन-कुएं में रहने की असंभवता के बारे में, आजादी का एक घूंट और एक सुनहरे सैक्सोफोन के संगीत का आनंद लेने के बारे में। नाव से एक पत्थर फेंकने के बाद, जो गिरने पर आकाश से गड़गड़ाहट के साथ प्रतिक्रिया करता था, कतेरीना इस पत्थर की तरह नीचे तक नहीं जाती है, लेकिन जैसे कि वह एक नाजुक नाव में नीचे से टूट जाती है - और एक फव्वारा पानी नीचे से धड़कने लगता है। व्याख्यात्मक समापन त्रासदी को स्वतंत्रता की उदासीनता में बदल देता है, जो कुपचिन-प्रोस्वेटोव गोपोटा के लिए अप्राप्य है।
मरीना दिमित्रेव्स्काया। ऊर्ध्वाधर भूमिगत में संगीत कार्यक्रम. व्लादिमीर तुमानोव // पीटर्सबर्ग थिएटर पत्रिका। 2016, क्रमांक 4 (86)।
ऐलेना मार्टीनेंको शैलियों के चौराहे पर खेलती हैं। सबसे नाटकीय वाक्यांश ("मैं जल्द ही मर जाऊंगी", आदि) अभिनेत्री द्वारा अपने होठों पर चमकती मुस्कान के साथ उच्चारित किए जाते हैं। वरवारा के साथ पहली स्पष्ट बातचीत उन्मत्त गति से की जाती है। मार्टीनेंको एक दुर्लभ अभिनेत्री हैं, उनकी "घातक महिलाएं" (वही नास्तास्या फिलिप्पोवना) जानबूझकर नहीं दिखती हैं। कतेरीना का विरोधाभास यह है कि "चट्टानीपन" एक उत्कृष्ट महिला में अत्यधिक भोलेपन के साथ संयुक्त है। पहली मुलाकात के दृश्य में अपनी नायिका के भोलेपन पर, मार्टीनेंको व्यंग्यात्मक है।
इस प्रदर्शन में सब कुछ सशर्त और मनमौजी है। एक तातार, एक मूक की तरह, अचानक बोलना शुरू कर देता है। प्रदर्शन की शुरुआत कुलिगिन एंड कंपनी के पैरोडी जोकर से होती है। यह तीन लोकगीत सुंदरियों (कबनोवा, कतेरीना, वरवारा) की एक गंभीर, लगभग नृत्य जैसी उपस्थिति के साथ जारी है। अस्थिर, अनिश्चित काल की कार्रवाई और कार्रवाई का स्थान। और कतेरीना की मौत सशर्त है। यह उम्मीद नहीं की जा सकती कि 21वीं सदी के प्रदर्शन में समापन को एक किताब से संरक्षित किया जाएगा। यह सहेजा नहीं गया है. डूबी हुई महिला की तलाश में इधर-उधर भागना नहीं, शव लाना। यहां कतेरीना पानी में कूदती नहीं है, बल्कि पानी खुद फव्वारे के रूप में उसके पास आता है। एक नाव से फव्वारा फूटता है। डूबी हुई महिला नाव में है. बाकी सहकर्मी उसके चारों ओर भीड़ गए। हर कोई गाता है. अंत काफी आशावादी है.
इव्ग. सोकोलिंस्की। वासिलिव्स्की पर थिएटर में फ़ायरवॉल / "थंडरस्टॉर्म" पर प्रलोभन //स्ट्रैस्टनॉय बुलेवार्ड। अंक क्रमांक 7-187/2016.
