Vilken kompositör skrev bara 1. Vilken kompositör skrev bara en opera? Ken Kesey och "Over the Cuckoo's Nest"

Traditionellt på lördagar publicerar vi för dig svaren på frågesporten i formatet "Fråga - svar". Våra frågor är väldigt olika, både enkla och ganska komplexa. Frågesporten är väldigt intressant och ganska populär, men vi hjälper dig bara att testa dina kunskaper och se till att du har valt rätt svar bland de fyra föreslagna. Och vi har en annan fråga i frågesporten - Vilken kompositör skrev bara en opera?

  • Händel
  • Beethoven
  • Salieri

Rätt svar är D. BEETHOVEN

Opera "Fidelio"- en heroisk opera eller en frälsningsopera. Kompositör - Ludwig Van Beethoven. Librettister - Joseph Sonnleitner, Heinrich von Treitschke. Den första och enda operan av L. Beethoven.

Svar på alla frågor om spelet Vem vill bli miljonär den 28 oktober 2017

Den första föreställningen av operan, med titeln Leonora, ägde rum den 20 januari 1805 i Wien, men produktionen var inte framgångsrik. Sedan tog Ludwig van Beethoven upp omarbetningen av verket, men den andra versionen kändes inte heller igen. Bara 8 år senare återvände kompositören till arbetet med operan, efter att ha genomfört sin kardinalrevidering, avslutade Heinrich von Treitschke den tidigare versionen av librettot. Pjäsen hette nu Fidelio. Och slutligen, den 22 maj 1814, var det en stående ovation - operan mottogs framgångsrikt av allmänheten.

- i hela sitt liv skrev den store kompositören Ludwig van Beethoven bara en opera - "Fidelio";

Det händer ofta att en författare, tidigare okänd för allmänheten, blir känd tack vare sitt allra första verk. En del av dem försöker skriva mer, men alla deras litterära försök, som dök upp efter publiceringen av det berömda verket, verkar för föga övertygande. Men det finns författare som efter utgivningen av det viktigaste verket i deras liv lägger pennan åt sidan och lever resten av livet på royalties från nytrycket av deras mästerverk. Därför bestämde vi oss för att berätta om fem sådana författare. Så låt oss börja!

Detta verk blev inte bara en sensation i 1900-talets litteratur, utan fann också sin förkroppsligande på skärmen 1939. Denna unika skapelse dök upp först efter att Mitchell diagnostiserades med en fotledsskada. Tillbringade hela dagar hemma läste Margaret mycket, och nästan varje bok blev föremål för skoningslös kritik. När mannen såg detta bjöd hon in henne att skriva boken som skulle tillfredsställa henne och gav henne till och med en skrivmaskin. Så föddes romanen "Borta med vinden".

Det är värt att notera att Margaret själv inte tänkte publicera den, hennes beslut påverkades av en vän som sa att hon inte skulle kunna skriva ut den. Det behöver inte sägas att romanen publicerades i miljontals exemplar, en Oscar-vinnande film gjordes på den, och Margaret Mitchell blev själv i centrum för hela Amerika. Men tyvärr var berömmelsen dålig för Mitchell. Hon avskärmade sig från hela världen, gav inte en enda intervju eller skrev en enda bok, trots många förfrågningar från fans. Margaret Mitchell dog vid 48 års ålder under hjulen på en bil.

Och vi går vidare till en annan författare som blev känd (eller snarare, glorifierade sig själv) med en enda bok. Den - Mary Shelley som skrev en bok vid 18 års ålder "Frankenstein, eller moderna Prometheus", som förhärligade henne för alla tider.

Det hände sig att sommaren 1815 visade sig vara grå och kall. Familjen Shelley (det ska sägas att Percy Shelley, hennes man, också var en kreativ person), tillsammans med vänner, kopplade av i ett slott vid en av de schweiziska sjöarna. Det var uppriktigt sagt sorgligt, och de unga bestämde sig för att roa varandra med skrämmande historier. Inte heller fru Shelley ställde sig åt sidan, och ett monster steg ner från hennes sidor, återupplivat från de döda med hjälp av elektricitet.

Onödigt att säga att den här historien visade sig vara den läskigaste av alla? Idag känner vi till många filmer som var baserade på den enda boken av Mary Shelley. Ja, flickan försökte skriva vidare, men alla hennes efterföljande verk var mycket allvarligt sämre i kvalitet än "Frankenstein". Det är därför Mary Shelley tog en hedervärd plats på vår lista.

Och vi går vidare till vår "författare till en bok", som för alltid skrev in sitt namn i den ryska litteraturens historia. Många fraser från hans komedi har blivit bevingade, och själva verket har blivit ett av de mest populära på scenen. Det här handlar om "Ve från Wit", som 1825 utg Alexander Sergeevich Griboyedov.

Det är värt att säga att utseendet på denna komedi i tryck föregicks av många intressanta situationer. Ta till exempel reaktionen från Griboyedovs mentor, Ivan Krylov, som omedelbart sa till sin avdelning att komedin inte skulle tillåtas. Faktum är att pjäsens text publicerades i sin helhet bara mer än 30 år efter den begåvade personens död.

Och vi går vidare till nästa författare, som bara hade ett verk att skriva sitt namn med gyllene bokstäver i världslitteraturhistorien. Hon dog i februari 2016, men efter att ha levt ett långt liv skrev hon inget annat än en bok som gjorde henne känd över hela världen - "Att döda en mockingbird"... Som du redan förstått talar vi om Harper Lee.

Det är värt att säga att just för att skriva den här boken lämnade Lee sitt gamla jobb i ett år och ändrade nästan helt sin livsstil. Hårt arbete lönade sig fullt ut – boken visade sig vara otroligt populär. Men tyvärr (eller lyckligtvis - en mycket kontroversiell fråga) publicerade Harper Lee inte längre någon av sina böcker. Flera böcker var i olika skeden av skrivandet, men ingen av dem nådde tryck. Det var alltså boken "To Kill a Mockingbird", för vilken Lee belönades med Pulitzerpriset, som blev hennes enda kända verk.

I slutet av vårt betyg finns en saga som många av er säkert läste i barndomen. Men få människor undrade vem som egentligen skrev det, och ännu färre undrade om den här personen hade något annat skrivit. Det handlar om en saga "Den lilla puckelryggade hästen" av Pyotr Ershov.

Det är intressant att det finns dokumenterade bevis för att Alexander Sergeevich Pushkin själv hade en finger med i skapandet. För att vara exakt tillhör de första fyra stroferna den geniale poetens penna, och resten skrevs av Ershov själv vid 19 års ålder. Sagan i sig visade sig vara utmärkt, men Ershov skrev inget annat. Även på hans grav stod det skrivet: Pyotr Pavlovich Ershov, författare folksaga"Den lilla puckelryggade hästen".

Detta avslutar vår recension. Tack för din uppmärksamhet, kära läsare. Låt ditt bibliotek bara ha de bästa och favoritböckerna som du inte kommer att skämmas för att visa för dina barn eller ens dina barnbarn, och låt läsning bara ge dig nöje.

Här är en lista med 10 kompositörer du bör känna till. Det är säkert att säga om var och en av dem att han är den största kompositören som någonsin varit, även om det faktiskt är omöjligt, och faktiskt omöjligt, att jämföra musiken skriven under flera århundraden. Alla dessa tonsättare sticker dock ut från sin samtid som de tonsättare som komponerade musiken. den högsta nivån och försökte tänja på den klassiska musikens gränser till nya gränser. Listan innehåller ingen ordning, såsom vikt eller personlig preferens. Bara 10 fantastiska kompositörer du borde känna till.

Varje kompositör åtföljs av ett faktum från hans liv som är värt ett citat, och kom ihåg vilken du kommer att se ut som en expert. Och genom att klicka på länken till namnen får du reda på hela hans biografi. Och naturligtvis kan du lyssna på ett av varje mästares betydande verk.

Den viktigaste figuren i världens klassiska musik. En av de mest framförda och respekterade kompositörerna i världen. Han arbetade inom alla genrer som fanns på hans tid, inklusive opera, balett, musik för dramatiska föreställningar och körkompositioner. De viktigaste i hans arv är instrumentala verk: piano-, violin- och cellosonater, konserter för piano, violin, kvartetter, ouverturer, symfonier. Grundaren av den romantiska perioden inom klassisk musik.

Intressant fakta.

Först ville Beethoven ägna sin tredje symfoni (1804) åt Napoleon, kompositören fascinerades av denna mans personlighet, som för många i början av hans regeringstid verkade vara en riktig hjälte. Men när Napoleon utropade sig själv till kejsare strök Beethoven över sin dedikation på titelsidan och skrev bara ett ord - "Heroisk".

"Moonlight Sonata" av L. Beethoven, lyssna på:

2. (1685-1750)

Tysk kompositör och organist, representant för barocktiden. En av de största kompositörerna i musikhistorien. Under sitt liv skrev Bach över 1000 verk. Alla betydelsefulla genrer från den tiden finns representerade i hans verk, förutom opera; han sammanfattade prestationerna av barockens musikkonst. Grundaren av den mest kända musikdynastin.

Intressant fakta.

Under sin livstid var Bach så underskattad att mindre än ett dussin av hans verk publicerades.

Toccata och fuga i d-moll av J.S.Bach, lyssna på:

3. (1756-1791)

Den store österrikiske kompositören, instrumentalisten och dirigenten, en representant för Wiens klassiska skola, en virtuos violinist, cembalist, organist, dirigent, han hade ett fenomenalt öra för musik, minne och förmåga att improvisera. Som en kompositör som utmärkte sig i vilken genre som helst, anses han allmänt vara en av de största kompositörerna i den klassiska musikens historia.

Intressant fakta.

Som barn memorerade och spelade Mozart in Miserere (en katt. sång till texten i Davids 50:e psalm) av italienaren Grigorio Allegri, efter att bara ha lyssnat på den en gång.

"Little Night Serenade" av W.A. Mozart, lyssna:

4. (1813-1883)

Tysk kompositör, dirigent, dramatiker, filosof. Han hade en betydande inverkan på den europeiska kulturen vid sekelskiftet XIX-XX, särskilt modernismen. Wagners operor häpnar med sin storslagna skala och eviga mänskliga värden.

Intressant fakta.

Wagner deltog i den misslyckade revolutionen 1848-1849 i Tyskland och tvingades gömma sig för arresteringen med Franz Liszt.

"Valkyriornas flykt" från operan "Valkyrien" av R. Wagner, lyssna på

5. (1840-1893)

Italiensk tonsättare, centralfigur i den italienska operaskolan. Verdi hade känsla för scen, temperament och oklanderligt hantverk. Han förnekade inte operatraditioner (till skillnad från Wagner), utan tvärtom utvecklade dem (traditionerna för italiensk opera), han förvandlade italiensk opera, fyllde den med realism och gav den en helhetsenhet.

Intressant fakta.

Verdi var en italiensk nationalist och valdes in i det första italienska parlamentet 1860, efter Italiens självständighet från Österrike.

Ouvertyr till operan "La Traviata" av D. Verdi, lyssna på:

7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971)

Rysk (amerikansk - efter emigration) kompositör, dirigent, pianist. En av 1900-talets viktigaste kompositörer. Stravinskys arbete är detsamma under hela sin karriär, även om stilen på hans verk var olika under olika perioder, men kärnan och de ryska rötterna kvarstod, vilket manifesterades i alla hans verk, han anses vara en av de ledande innovatörerna under 1900-talet . Hans innovativa användning av rytm och harmoni har inspirerat och inspirerat många musiker, och inte bara inom klassisk musik.

Intressant fakta.

Under första världskriget konfiskerade romerska tulltjänstemän ett porträtt av Stravinsky av Pablo Picasso när kompositören lämnade Italien. Porträttet målades på ett futuristiskt sätt och tulltjänstemännen misstog dessa cirklar och linjer för något slags krypterad hemligstämplad material.

Svit från I.F. Stravinskys balett "The Firebird", lyssna på:

8. Johann Strauss (1825-1899)

Österrikisk lättmusikkompositör, dirigent och violinist. "King of waltzes", han arbetade inom genren dansmusik och operett. Hans musikaliska arv omfattar mer än 500 valser, pollekas, kvadriller och andra typer av dansmusik, samt flera operetter och baletter. Tack vare honom blev valsen extremt populär i Wien på 1800-talet.

Intressant fakta.

Johann Strauss far är också Johann och även en känd musiker, därför kallas "valsernas kung" den yngre eller sonen, hans bröder Joseph och Edward var också kända kompositörer.

Vals av J. Strauss "På den vackra blå Donau", lyssna:

9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)

Österrikisk kompositör, en av de framstående representanterna för Wiens klassiska musikskola och en av grundarna av romantiken inom musik. Under sitt korta liv gjorde Schubert betydande insatser för orkester-, kammar- och pianomusik, vilket påverkade en hel generation kompositörer. Men hans mest slående bidrag var till utvecklingen av tyska romanser, av vilka han skapade mer än 600.

Intressant fakta.

Schuberts vänner och medmusiker träffades och framförde Schuberts musik. Dessa möten kallades "Schubertiads" (Schubertiads). Någon slags första fanklubb!

"Ave Maria" av F.P. Schubert, lyssna:

Fortsätter ämnet om de stora kompositörerna du bör känna till, nytt material.

Borta med vinden – både en film och en bok – är mer än ett konstverk. De har en kultstatus, anses vara klassiker, studeras i skolan. Historiker tror att romanens utseende bokstavligen vände upp och ner på vår förståelse av förkrigshistorien.

Detta kanske inte hade hänt om Margaret Mitchell inte hade fått diagnosen fotledsartrit. Under en tid kunde hon inte gå och för att fördriva tiden läste hon böckerna som hennes man tog med henne varje dag. Margaret hade en utmärkt litterär smak och kritiserade ständigt det hon läste. Till slut tröttnade hennes man på det, och en gång, på en annan begäran från Margaret om att köpa en ny bok, gav han henne en skrivmaskin och sa skämtsamt: "Peggy, om du vill ha en bok, varför skriver du den inte själv?" Så föddes manuskriptet "Borta med vinden".

Margaret Mitchell ville aldrig bli författare. När vänner kom till henne gömde hon manuskriptet under en kudde eller matta. År 1929 hade hon återhämtat sig helt och skrivit färdigt sin bok, som för övrigt inte skulle publiceras.

Faktum är att boken inte dök upp förrän tio år senare. Margaret bestämde sig för att publicera sin skapelse efter att hennes vän hånfullt sagt att hon aldrig skulle kunna skriva en bok.

Resultatet är miljontals exemplar, 70 nytryck, översättningar till 37 språk, ett Pulitzerpris, en film som vann 8 Oscars, den odödliga bilden av en stark kvinna Scarlett O'Hara och dussintals fraser som har sålts i citationstecken, inklusive berömda "I'll Think About It Tomorrow".

Från en okänd hemmafru förvandlades Margaret plötsligt till en berömd författare. Men hon var inte redo för en sådan plötslig påverkan på hennes popularitet. Hon gav inte intervjuer eller träffade läsare. Margaret dök upp offentligt först 1939 - under premiären av filmen "Borta med vinden", och blev sedan en enstöring igen.

Många har försökt att tillskriva författaren till romanen till vem som helst, men inte Margaret. Det gick rykten om att det var hennes man som skrev romanen åt henne, eller att Margaret helt enkelt skrev om sin bortgångne mormor Annies dagböcker... Hur som helst, Margaret skrev inget mer. I augusti 1949 blev hon påkörd av en berusad taxichaufför när hon gick till en lokal biograf på kvällen, tillsammans med sin man. Hon gick till historien som författare till en bok. John Marsh brände alla hennes papper och behöll bara några få ark av manuskriptutkastet om någon skulle tvivla på hennes författarskap igen.

Mary Shelley skrev att Frankenstein var uttråkad i en onormalt kall sommar



I april 1815 inträffade den fruktansvärda Tambora-vulkanen på den indonesiska ön Sumbawa - den starkaste som någonsin observerats. Det krävde 71 tusen människors liv - detta är det största antalet människor som dog av ett vulkanutbrott i mänsklighetens historia. Ett massivt utsläpp av 150 km³ aska i atmosfären orsakade effekten av en vulkanisk vinter på norra halvklotet.

Det året kallades "året utan sommar". Och det var då som ett sällskap av upplysta engelsmän samlades vid Genèvesjön – George Byron, John Polidori, Percy Shelley och hans älskade (och blivande fru) 18-åriga Mary Godwin.

På grund av vädret var semesterfirare tvungna att vara uttråkade hemma och de hittade på underhållning. Alla var tvungna att komponera en läskig historia, och sedan läsa den högt - vad är inte underhållning. Lord Byron skrev en berättelse om en vampyr, och Mary skrev en berättelse om Frankenstein och monstret han skapade (att prata om mesmerismens och galvanismens under var på modet på den tiden). Skapandet av en 18-årig flicka har gått igenom flera framgångsrika filmatiseringar, och ordet "Frankenstein" har blivit ett känt namn.

Mary kunde inte upprepa sin framgång, även om hon skrev flera misslyckade romaner. Flickan skämdes för att signera den första upplagan av boken med sitt eget namn och vid ett tillfälle försökte de tillskriva författarskapet till boken till hennes far, William Godwin.

Griboyedov skrev bara en komedi på vers och blev en klassiker inom rysk litteratur



Men det verkar som om ingen har några tvivel om författarskapet till dikten "Ve från Wit" - Alexander Sergeevich Griboyedov var en otroligt begåvad person. Allt han gjorde - han gjorde briljant. Diplomat, poet, dramatiker, pianist och kompositör, framgångsrik inom vart och ett av dessa områden. Han var flytande i franska, engelska, tyska och italienska och orientalisk - arabiska, armeniska, persiska och turkiska, förstod latin och grekiska.

Han skrev poesi medan han fortfarande var student, och på en satirisk komedi, ursprungligen kallad "Wee to the Mind", arbetade han i nästan 10 år - enligt vissa källor från 1816 (enligt andra - från 1820) till 1825.

Den första personen till vilken Griboyedov kom med den färdiga texten till komedin var den han mest respekterade och fruktade - tidens absoluta litterära auktoritet, Ivan Andreevich Krylov.

"Jag tog med manuskriptet! Komedi ... "" Berömvärt. Tja vad då? Lämna. " "Jag ska läsa min komedi för dig. Om du ber mig att lämna de första scenerna försvinner jag." "Snälla börja genast," instämde fabulisten tjurigt. En timme går, en annan - Krylov sitter i soffan med huvudet hängande på bröstet. När Griboyedov lade manuskriptet åt sidan och tittade frågande på den gamle mannen under sina glasögon, slogs han av förändringen i lyssnarens ansikte. "Nej", skakade han på huvudet. – Censorerna kommer inte att låta det här passera. De svajar över mina fabler. Och det här är mycket värre! I vår tid skulle kejsarinnan ha skickat dessa pajer längs den första vägen till Sibirien."

Naturligtvis är detta vad som hände. Texten publicerades i sin helhet 30 år efter denna begåvade mans död, och satirlitteraturens mästerverk kom in i skolböckerna endast under sovjettiden.

Ve från Wit är en av de mest citerade texterna i den ryska kulturen. Pushkins förutsägelse gick i uppfyllelse: "Hälften av verserna borde gå in i ordspråket." Många fraser från pjäsen, inklusive dess titel, blev bevingade: "Lyckliga timmar observeras inte", "Med känsla, med förnuft, med arrangemang", "Vilka är domarna?" och så vidare.

Förresten, det finns ett annat verk av Griboyedov, som alla hörde utan överdrift, även om inte alla vet vem dess författare är. Det här är den berömda valsen:

Det är sorgligt att Griboyedovs andra huvudverk, den lysande pianosonaten, endast var tillgängligt för hans samtida. Partituren har inte överlevt, men du kan lita på minnen från Griboyedovs samtida. De argumenterade: hans berömda vals jämfört med sonaten är bara en barnlek.

Harper Lee lämnade kontoristjobb för ett år för att skriva bästsäljande To Kill a Mockingbird



Ett år efter publiceringen 1960 vann romanen Pulitzerpriset. Det lärs ut i cirka 80 % av amerikanska skolor. Boken placerade sig på sjätte plats på 200-listan bästa böckerna enligt BBC 2003. För 2016 är den totala upplagan av romanen 30 miljoner exemplar.

Efter publiceringen av "en av 1900-talets bästa romaner" förblev Harper Lee tyst i många år och höll fast vid sin egen regel - "det är bättre att vara tyst än dum."

Hon avslutade inte boken om en seriemördare från Alabama, eftersom hon inte gillade vad det visade sig. Ödet för den andra romanen, som författaren arbetade med i många år, är fortfarande okänt. Nyligen publicerades en viss text av henne under titeln "Gå, sätt en väktare". Kritiker hyllade det som ett kommersiellt projekt för en förläggare som publicerade ett utkast till den klassiska romanen To Kill a Mockingbird.

Ershov vid 19 års ålder skrev ner, och Pushkin redigerade folksagan - det visade sig "Den lilla puckelryggade hästen"


Vykort från serien "Den lilla puckelryggade hästen", art. V.Kupriyanov

Att Alexander Sergeevich hade en finger med i den berömda sagan finns det pålitliga bevis för Alexander Smirdin. Enligt honom, "i höjdpunkten av sin ära, mötte Pushkin livligt gillande den berömda ryska sagan om Mr. Ershov, Den lilla puckelryggade hästen, som nu har glömts bort. De fyra första verserna i denna berättelse<...>tillhör Pushkin, som hedrade det med en grundlig revision."

En gång ingick dessa fyra strofer av Den lilla puckelryggade hästen till och med i Pushkins samlade verk, men senare beslutades det att inte publicera dem tillsammans med Pushkins verk, eftersom Smirdins vittnesmål snarare kan förstås så att Pushkin bara redigerade dikterna.

Och ändå gav Pusjkins livliga deltagande i publiceringen av ett verk av en okänd författare (som för övrigt inte skrev något vare sig före eller efter Hästen) litteraturkritiker en anledning att misstänka Alexander Sergeevich själv för författarskap.

Anledningen till bluffen, påstås ha varit Pushkins önskan att undvika allvaret i censuren, samt att få inkomster som hans fru inte skulle veta om. Denna teori har sina anhängare, men de flesta välrenommerade forskare anser att sådana studier i en anda av "sensationell litteraturkritik" är ogrundade.

Ershov själv medgav blygsamt att han bara hade skrivit ner en folksaga "ord mot ord" från berättarens läppar. Det är därför som ett paradoxalt epitafium visas på gravstenen installerad på Ershovs grav: "Pyotr Pavlovich Ershov, författare folk sagor "Den lilla puckelryggiga hästen".

Är en bit mycket eller lite? Allt beror på vilken typ av arbete det är. Det räcker att någon skriver bara en bok för att äran från den ska bestå i århundraden, medan någon slänger fram ett dussin romaner om året, men inte kan uppnå läsarkännedom på något sätt. Vad spelar en avgörande roll för framgången för en viss bok - författarens skicklighet, relevans och aktualitet, eller väletablerade stjärnor? Det finns inget recept som passar alla för hur man skapar en bästsäljande bok, men författarna i vår samling lyckades ändå bli kända tack vare ett enda verk som överskuggade alla deras andra skapelser.

Margaret Mitchell och Borta med vinden

Den enda roman av Mitchell som hon fick ett Pulitzerpris för. Romanen "Borta med vinden", som hade varit på gång i 10 år, publicerades 1936 och fick genast världsomfattande framgångar och blev en riktig sensation. Fans bombarderade Mitchell med brev där de bad honom skriva något annat, men författaren förblev tyst. Filmen, baserad på romanen 1939, med Vivien Leigh och Clark Gable i huvudrollerna, vann åtta Oscars.

"Borta med vinden" är en bok för alla tider: om vänskap och svartsjuka, om svek och lojalitet, om sann kärlek och självuppoffring. Det här är en saga om Amerika, om södern, om den mänskliga andens styrka och motståndskraft, om de stolta och fria människorna från den tiden, som blåstes bort av krigets och ödets vindar.

Bram Stoker och greve Dracula

Faktum är att Bram Stoker inte kan kallas "författaren till en bok" i ordets bokstavliga mening, eftersom han förutom "Dracula" skapade minst 10 större verk till. Men det var denna roman, publicerad 1897, som gav honom berömmelse. Den irländska författaren arbetade på Dracula i åtta år och studerade djupt europeisk folklore och vampyrlegender. Och även om Stoker inte var den första som berörde "vampyrtemat" i sitt arbete, blev hans roman och karaktärer kult, och hade ett stort inflytande på populariseringen av genren.

I centrum av handlingen är historien om en ung advokat Jonathan Harker, som åker till Transsylvanien till en rik man och en aristokrat, greve Dracula, för att legalisera affären. Men för varje dag av hans vistelse i det antika slottet växer en mans medvetenhet om att mystiska, om inte skrämmande, saker händer runt honom. Han förstår att varken hans yrkesmässiga egenskaper som Londonadvokat eller livserfarenhet kommer att hjälpa honom i kampen mot mardrömmar som lurar i en misstänkt greves bostad.

Harper Lee och To Kill a Mockingbird

To Kill a Mockingbird är århundradets bästa roman, prisbelönt stor mängd premier. Under utgivningsåret såldes cirka två och en halv miljoner exemplar av detta verk, och hittills - mer än 30. Harper Lee var inte redo för en sådan öronbedövande framgång, så hon valde att gå in i skuggorna ett tag, vägrar ge intervjuer och träffa fans ...

Den här romanen är en berättelse som berättas av en femårig flicka om en rättegång och ett fruktansvärt brott som begåtts i en sömnig liten stad i Amerika. Men bakom denna privata historia och upplevelser ligger alla hemligheter från en kritisk era av samhället, där trångsynthet, rasism och intolerans som är inneboende i den amerikanska södern gradvis håller på att bli ett minne blott.

Jerome David Salinger och The Catcher in the Rye

Salinger släppte sin första roman 1951 och begränsade omedelbart kontakten med omvärlden, med fokus på den inre världen. Han blev en av de främsta eremiterna modern litteratur och fram till 2010 ledde han en extremt avskild livsstil och skrev "på bordet".

The Catcher in the Rye-romanen blev en vändpunkt i världslitteraturens historia, och huvudkaraktären- Holden Caulfield - en symbol för en generation av unga rebeller. Boken berättar om uppfattningen av livet av en tonåring som inte vill acceptera de värderingar och moral som har etablerats i samhället. Han vill förändra världen, omforma den på sitt eget sätt, kringgå alla befintliga lagar, men misslyckas som ett resultat av den relativa omognaden hos sin egen personlighet och brist på livserfarenhet.

Ken Kesey och "Over the Cuckoo's Nest"

Utgiven 1962, romanen av "the gay prankster" Ken Kesey gjorde en enorm resonans i samhället och blev ett av huvudverken i beatnik- och hippierörelserna. Författarens liv var fullt av äventyr: några av dem låg till grund för hans nya verk, och för några av dem blev han fördömd. Men inget av hans verk blev så viktigt som "Över Gökboet".

Finns det en gräns mellan förnuft och galenskap? Är alla de som kallas galningar så uppslukade av sin värld? Det var dessa frågor som låg till grund för romanen. Det är intressant att Kesey inte bara lyckades komponera en så populär handling, utan också att lägga in en del dokumentär i den: den registrerar resultaten av författarens långa samtal med psykiskt sjuka människor och hans resonemang om ämnet galenskap.

Venedikt Erofeev och "Moskva-Petushki"

Denna dikt, skriven på uppdrag av huvudpersonen, en drinkare, är en slags filosofisk liknelse, som inte är föremål för tidens gång, där Erofeev beskriver sitt eget universum, en separat värld. "Moskva-Petushki" är inte det enda, utan det mest betydande och berömda verket av författaren.

Surrealistiska detaljer, emotionalitet, dolda allegorier och metaforer - allt detta är en speciell författares stil som du kan njuta av när du läser det här verket. Och huvudpersonen, som vid första anblicken verkade vara en begränsad person, vars liv är ostadig gång från glas till glas, blir en värdig motståndare för läsaren, djupt moralisk och leder en filosofisk och religiös dialog med världen.

Mariam Petrosyan och "The House in which ..."

En av de viktigaste ryska romanerna under det nya århundradet, skapad av en Yerevan-konstnär och författare. Släppt 2009, "The House In which ..." vann omedelbart erkännande av läsekretsar och litteraturkritiker. Bokens framgångar har förstärkts av ett antal prestigefyllda utmärkelser, inklusive det ryska priset i nomineringen av stor prosa och nomineringen av Stora boken i publikens pris.

Mariam Petrosyan arbetade på romanen i tjugo år och trodde inte ens att någon skulle vilja publicera den. Hon skickade handskrivna fragment av text till vänner och familj och försåg dem med sina egna illustrationer. Men vid något tillfälle började Moskva-bekanta att starkt råda publiceringen av boken - och den publicerades av Livebook-förlaget.

"Huset där ..." är en speciell värld på gränsen till verklighet och fiktion. Den centrala scenen är en internatskola för funktionshindrade barn. Men det är inte så lätt att förstå vilken typ av skada karaktären har – detta sägs inte direkt, ibland kan man bara gissa. Och vi vet inte de riktiga namnen på barnen, bara smeknamnen. De lär sig att bo i det här huset, lär sig dess historia och mystiska sida, väljer: att anpassa eller motstå reglerna och traditionerna. Utanför (den verkliga världen utanför internatet) verkar illusorisk och fientlig. Men nyheten att huset kommer att rivas skapar kaos i det vanliga förloppet, nu måste varje karaktär göra sitt eget svåra val.

Mary Shelley och "Frankenstein, eller Modern Prometheus"

Romanen, skriven av en 18-årig författare, publicerades första gången 1818. Enligt en version skrevs den som ett resultat av en kreativ tvist mellan Mary Shelley och Lord Byron: vem kan skriva en riktigt skrämmande historia. Så föddes verket, som gav den unge författaren världsberömdhet och blev förfader till science fiction-traditionen inom litteraturen.

Victor Frankenstein är besatt av idén att göra materia levande. År av forskning och experiment tar slut med framgång när han lyckas skapa ett humanoid monster, så skrämmande att vetenskapsmannen inte har något annat val än att säga hejdå till honom och låta honom gå på en självständig resa. Monstret ger sig av på en ensam väg genom denna värld, och en vedergällningsplan håller på att mogna i hans själ.

Catherine Stokett och "The Servant"

Den amerikanska författarens roman publicerades 2009, ett år senare kunde boken köpas i 53 länder i världen, och i slutet av 2011 hade den sålt cirka 7 miljoner exemplar. Den varade i över 100 veckor på New York Times bestsellerlista.

Händelserna som beskrivs i verket utspelar sig på 1960-talet i Amerika, i delstaten Mississippi. På den tiden fanns det fortfarande en stark rassegregation - svarta bodde i separata kvarter, kunde bara räkna med det smutsigaste arbetet, även i kollektivtrafiken ovanför de mest bekväma platserna fanns en inskription "endast för vita". En ung flicka, Skeeter (från en vit familj), återvänder hem efter examen och drömmer om en karriär som författare. Hon vill förstå vart deras mörkhyade hembiträde Constance tagit vägen, som uppfostrat henne och alltid omgav henne med värme och omsorg. Men ingen i närheten kan ge henne specifika svar. Minnen från det liv som Constance ledde i deras familj, och observationer av andra mörkhyade pigor, leder den blivande författaren till idén om det orättvista i att dela upp världen efter hudton. Hon vill öppna människors ögon för det verkliga läget genom att skriva en bok om det. Men idén visar sig vara mycket farlig i en värld där rasdiskriminering har dominerat i århundraden.

New York Times uttrycker det så här: ”En berättelse skriven från hjärtat, full av smärta, värme och hopp. Bra gammaldags roman. Om den inte vore så fräsch skulle den säkert kunna kallas en klassiker."

Foto: Getty Images, Alexey Filippov ITAR-TASS, Anatoly Morkovkin ITAR-TASS, arkiv över presstjänster