Cine scrie romanele. Diferența dintre roman și nuvelă. Novella în literatura rusă
Având în vedere toate caracteristicile unei nuvele, este uneori foarte dificil să faci diferența dintre o nuvelă, o poveste și o schiță (schiță scurtă, schiță). Toată lumea știe ce este cel puțin o poveste sigură: fie proză narativă, definită ca „mai scurtă decât o romană”, fie, în cuvintele primului cercetător profund al formei mici, Edgar Alan Poe, „nu mai mult decât ceea ce poate fi citiți într-o singură ședință. "
În plus față de această definiție, potrivit educatorilor occidentali, există doar două lucruri care caracterizează o nuvelă. În primul rând, povestea spune despre ceva care s-a întâmplat cuiva. În al doilea rând, o poveste bine compusă demonstrează armonia tuturor principiilor mai complet decât orice altă formă literară, cu excepția, poate, a poeziei, adică este atotcuprinzătoare și „ideală”. „Și este suficient”, spune educatorul canadian Rust Hills, „prima afirmație distinge o nuvelă de o schiță, iar a doua de un roman”.
Deci, o poveste diferă de o schiță prin faptul că spune despre ceva care s-a întâmplat cuiva. O schiță este doar o descriere scurtă și statică a unui caracter uman, loc, timp etc. În schițele care descriu o persoană, drumul său de viață, eroul, ca să spunem așa, este constant. Adică, de exemplu, dacă conține o descriere a unei anumite perioade de timp și ni se arată secvența acțiunilor eroului - de dimineață până seara, se presupune că acest erou rămâne neschimbat în fiecare dimineață, în fiecare zi și în fiecare seară. . Și în acest caz, dacă există vreo acțiune într-o astfel de schiță, atunci se intenționează doar să se determine caracterul eroului și nu să-l dezvolte: eroul nu primește nimic nou, nu învață din acele situații care au trimis pentru el, nu schimbă nici măcar o iotă. Orice incident descris în schiță este considerat doar ca un exemplu de comportament al eroului și nu ca ceva care i-a schimbat viața și l-a determinat să ia acțiuni și fapte decisive, așa cum se întâmplă în poveste. Se presupune că după un timp, eroul plasat în aceleași circumstanțe va reacționa și se va comporta exact în același mod, indiferent de câte ori se repetă. Povestea este dinamică, nu statică: aceleași lucruri pur și simplu nu se pot repeta. Caracterul eroului trebuie să se schimbe și să se schimbe, deși nici măcar cardinal.
Novela diferă de poveste nu numai prin lungime, ci și în multe alte moduri, deși ambele genuri implică schimbări în caracterul personajelor, cu singura diferență că novela are un astfel de spațiu și timp care contribuie la un set mai mare de evenimente. și diverse efecte. Edgar Alan Poe a privit povestea ca pe un fel de dirijor al unui „efect puternic și unic”: „Dacă aspirația autorului nu este exprimată în căutarea și crearea acestui efect asupra publicului, atunci a eșuat deja. De-a lungul structurii poveștii, această intenție, explicită sau implicită, ar trebui să fie evidentă. " Această faimoasă zicală a lui Po, desigur, ar trebui luată în considerare, dar, pe de altă parte, nu putem afirma cu certitudine deplină că, în orice istorie bine lucrată, acest grad de unitate totală a tuturor trebuie să fie neapărat prezent - ceea ce am definit ca „armonia tuturor începuturilor” - dar în orice caz, într-un roman bun, acest lucru nu este deloc necesar.
Un bun povestitor nu trebuie să dezvolte și să completeze în mod constant lista personajelor secundare și să folosească liniile extra-complot, în timp ce un romancier bun tinde să-și schimbe punctul de vedere, să descrie aceleași evenimente din unghiuri diferite, împingând în mod constant cititorul în detalii importante . Naratorul, pe de altă parte, încearcă să adere la un singur punct de vedere pentru a se concentra pe deplin asupra problemelor din povestea sa.
Un bun povestitor nu va rata niciodată nimic din mijloacele tehnice de povestire (complot, punct de vedere, temă principală, stil de limbă, expresivitate, simbolism) pe care romancierul le poate face. În poveste, totul este extrem de strâns legat unul de celălalt. Tema principală a unei povești de succes este indisolubil legată de acțiunile personajelor, dar nu poate fi ghicită în toate celelalte aspecte ale poveștii, nici măcar în limbajul folosit. În ceea ce privește importanța limbajului și raportul dintre sunet și semnificație, povestea este comparabilă cu poezia. De exemplu, metafora poetică a luminii și a morții din povestea lui Hemingway „Un loc curat, bine luminat” ecouă sonetele lui Shakespeare în bogăția limbajului și simbolistica conflictului dintre bine și rău. În general, trebuie remarcat faptul că limbajul din poveste are o importanță capitală. Limbajul creează un stil de scriere, este responsabil pentru tonul autorului, este folosit pentru a crea o anumită atmosferă și dispoziție, prefigurează unele răsuciri argumentale și, desigur, depinde de punctul de vedere din care este scrisă povestea.
O poveste bună trebuie să conțină în mod necesar o tranziție armonioasă de la general la particular, imperceptibilă la prima vedere, precum și conexiunea inalienabilă a tuturor părților, fiecare propoziție cu cea anterioară, care este rar văzută într-un roman.
„Totul, totul trebuie să funcționeze și să interacționeze. Precedentul ar trebui să exagereze ulterior și să fie inseparabil de el. - Subliniază Rust Hills. „Toate acestea economisesc timpul cititorului și izolează punctul.” javascript: nul (1);
Pe baza materialelor din atelierul literar Anastasia Ponomareva
Adesea o poveste scurtă este identificată cu o poveste și chiar cu o poveste. În secolul al XIX-lea, aceste genuri erau greu de distins.
Povestea diferă prin faptul că în ea complotul nu se concentrează pe un eveniment central, ci pe o serie întreagă de evenimente care acoperă o parte semnificativă a vieții eroului și, adesea, mai mulți eroi. Povestea este mai calmă și mai grăbită.
Novella în literatura rusă
În literatura rusă, nuvela este un gen rar.
Romanele clasice au fost lucrările care au alcătuit „Povestea lui Belkin” de A. S. Pușkin.
NS apoi o narațiune scurtă, de obicei cu un singur eveniment și cu un minim de personaje. Genul s-a născut în secolele 14-15. Cea mai proeminentă figură literară din acea vreme printre romancieri a fost D. Boccaccio. Novela este în esență o poveste, dar cu o răsucire finală obligatorie: are un final neașteptat. Este, desigur, logic, dar cel mai adesea cititorul așteaptă o rezoluție diferită a acțiunii. Acest lucru impune caracterul intrigii artistice nuvelei și, în general, face întreaga poveste foarte fascinantă. Acest lucru se aplică în special comploturilor de aventură, la tot felul de povești misterioase.
Poveste- o mică formă de proză epică, o mică operă cu un număr limitat de personaje (cel mai adesea este vorba despre unul sau doi eroi). Într-o poveste, de regulă, se pune o problemă și se descrie un eveniment. De exemplu, în povestea lui Turgenev „Mumu”, evenimentul principal este povestea achiziției și pierderii unui câine de către Gerasim. Novella diferă de poveste doar prin faptul că are întotdeauna un final neașteptat, deși, în ansamblu, limitele dintre aceste două genuri sunt destul de arbitrare.
Povestea, ca și povestea, este, de asemenea, un fel de proză narativă și aparține genurilor epice. Dacă povestea se numește proză mică, atunci povestea este o proză mică, „în miniatură”. Dimensiunea unei povești medii variază de la 2 la 50-70 de pagini tipărite. De fapt, acesta este subiectul unei alte controverse literare majore - 70 de pagini - este deja o poveste, o nuvelă sau poate o poveste deja? Nu există un răspuns clar, totul depinde exclusiv de conținut. În opinia noastră, acest lucru nu este deloc important pentru cititorul obișnuit, așa că puteți considera ca o poveste ceea ce este mai puțin decât acest volum. O poveste este o operă de artă care este în mod tradițional sincronizată cu un eveniment din viața unei persoane. În poveste, nu veți putea găsi o descriere a copilăriei protagonistului, la fel de detaliată ca o poveste, autorul îl cunoaște pe cititor cu eroul suficient cât să poată înțelege modul în care situația descrisă în momentul prezent a dezvoltat. Mulți cărturari cred că scrierea în genul poveștii este mult mai dificilă decât, să zicem, în genul poveștii. De ce? - tu intrebi. Faptul este că într-un scurt moment al acțiunii descrise în poveste, autorul dezvăluie trăsăturile esențiale, tipice ale vieții eroului. Povestea este ușor de citit și asimilat, astfel încât cele mai multe povești clasice sunt incluse în programa școlară de literatură mondială și rusă. Anton Pavlovich Cehov este considerat maestrul poveștii în literatura rusă. El poate fi pe bună dreptate plasat la originile „noii literaturi”. Povestirile sale păreau neobișnuite și minunate pentru mulți cititori; o multime de critici literare profesionale au fost scrise pe ele. Poveștile lui Cehov sunt atât de vitale, deoarece principala sa metodă creativă este realismul. De fapt, există, de asemenea, destul de multe genuri ale poveștii: Povestea fantastică (Ray Bradbury, Isaac Asimov) Povestea fantastică Povestea umoristică Povestea aventurii
NSîn comparație cu romanul, povestea este considerată un gen mai „calm”. Din punct de vedere istoric, aceasta precede nuvela (a apărut în timpul Egiptului antic).
O poveste este o lucrare mică, care conține un număr mic de personaje și, de asemenea, are cel mai adesea o singură poveste.
O poveste, în primul rând datorită volumului său, se caracterizează prin prezența unei probleme principale, spre deosebire de o poveste sau roman, care poate descrie multe conflicte și o gamă largă de probleme.
Povestea este un gen epic narativ, cu accent pe volumul mic și pe unitatea evenimentului artistic.
Povestea, de regulă, este dedicată unei soții specifice, vorbește despre un eveniment separat din viața unei persoane, grupat în jurul unui episod specific. Astfel diferă de poveste, ca formă mai extinsă, care descrie de obicei mai multe episoade, un segment al vieții eroului. Povestea lui Cehov „Vreau să dorm” spune despre o fată care este condusă la o crimă de nopțile nedormite: ea sugrume un copil care o împiedică să adoarmă. Cititorul află despre ce s-a întâmplat cu această fată înainte doar din visul ei, despre ce se va întâmpla cu ea după ce a fost comisă crima, în general nu se cunoaște. Toate personajele, cu excepția fetei Varka, sunt conturate foarte fluent. Toate evenimentele descrise îl pregătesc pe cel central - uciderea copilului. Povestea este scurtă ca lungime.
Dar ideea nu se află în numărul de pagini (există povestiri scurte și povestiri relativ lungi) și nici măcar în numărul evenimentelor intrigante, ci în atitudinea autorului la maximă concizie. Deci, povestea lui Cehov „Ionych” este apropiată în conținut nici măcar de o poveste, ci de un roman (este urmărită aproape întreaga viață a eroului). Dar toate episoadele sunt prezentate foarte pe scurt, scopul autorului este același - să arate degradarea spirituală a doctorului Startsev. Potrivit lui Jack London, „o poveste este ... o unitate de dispoziție, situație, acțiune”.
Volumul mic al poveștii determină și unitatea stilistică a acesteia. Narațiunea este de obicei condusă de la o singură persoană. Poate fi un autor, un povestitor sau un erou. Dar în poveste, mult mai des decât în genurile „mari”, stiloul este, parcă, transferat eroului, care își spune propria poveste. Adesea avem în față - o poveste: povestea unei anumite persoane inventate cu propria sa manieră pronunțată de vorbire (poveștile lui Leskov, în secolul al XX-lea - Remizov, Zoshchenko, Bazhov etc.).
Novella (novela italiană - știri) este un gen de proză narativă caracterizat prin concizie, complot ascuțit, stil neutru de prezentare, lipsă de psihologism, deznodământ neașteptat. Uneori este folosit sinonim cu o poveste, alteori se numește un fel de poveste.
Originile genetice ale romanului se află tocmai într-un basm, fabulă, anecdotă. Se distinge de anecdotă prin posibilitatea nu unui comic, ci a unui complot tragic sau sentimental. Din fabulă - absența alegoriilor și edificare. Dintr-un basm - absența unui element magic. Dacă magia are loc (în principal într-o romană orientală), atunci este percepută ca ceva uimitor.
Novela clasică a luat naștere în timpul Renașterii. Atunci trăsăturile sale specifice, cum ar fi un conflict acut, dramatic, incidente extraordinare și schimbări de evenimente, au fost pe deplin determinate și schimbări neașteptate de soartă în viața eroului. Goethe a scris: „Novella nu este altceva decât un incident nemaiauzit care s-a întâmplat”. Acestea sunt nuvelele lui Boccaccio din colecția „Decameron”.
Fiecare epocă literară și-a pus amprenta asupra genului romanului. Deci, în era romantismului, conținutul romanului devine adesea mistic, linia dintre evenimentele reale și refracția lor în conștiința eroului este ștearsă („Omul de nisip” de Hoffmann).
Până la adoptarea realismului în literatură, nuvela a evitat psihologismul și filozofia, lumea interioară a eroului a fost transmisă prin acțiunile și faptele sale. Era străină de orice fel de descriptivitate, autorul nu a intrat în narațiune, nu și-a exprimat aprecierile.
Odată cu dezvoltarea realismului, novela, așa cum era în modelele sale clasice, aproape dispare. Realismul secolului al XIX-lea de neconceput fără descriptivitate, psihologism. Novela este înlocuită de alte tipuri de povestiri scurte, printre care primul loc, în special în Rusia, este povestea care există de mult timp ca un fel de nuvelă (în A. Marlinsky, Odoevsky, Pușkin, Gogol etc. .).
Povestea este un termen larg, vag, de gen, care sfidează o singură definiție.
În dezvoltarea sa istorică, atât termenul „poveste”, cât și materialul pe care îl îmbrățișează au parcurs o lungă cale istorică; este absolut imposibil să vorbim despre poveste ca pe un singur gen în literatura antică și modernă. Ambiguitatea acestui termen este complicată de încă două circumstanțe specifice.
În primul rând, pentru termenul nostru nu există termeni exact corespunzători în limbile Europei de Vest: germană "Erzählung", franceză "conte", parțial "nouvelle", engleză "tale", "story" etc. și "story", parte din " basm". Termenul poveste în opoziția sa definitivă față de termenii „poveste” și „roman” este un termen specific rusesc.
În al doilea rând, povestea este unul dintre cei mai vechi termeni literari, care și-a schimbat semnificația în diferite momente istorice. De asemenea, este necesar să se facă distincția între o modificare a sensului termenului de poveste de o schimbare a fenomenelor corespunzătoare în sine. Dezvoltarea istorică a termenului reflectă, desigur, 19 (cu o singură întârziere), mișcarea genului se formează. Nu este o coincidență faptul că termenii „poveste” și „roman” apar în țara noastră mai târziu decât povestea și nu este o coincidență faptul că, într-o anumită etapă, acesta din urmă se aplică operelor care sunt în esență povești.
Povestea este o mare formă literară de informații scrise în designul literar și artistic. Când a înregistrat relatări orale, povestea s-a remarcat ca un gen independent în literatura scrisă.
Povestirea ca gen epic
Trăsăturile distinctive ale poveștii sunt un număr mic de personaje, un conținut redus, o singură poveste. Povestea nu are împletituri în evenimente și nu poate conține variația culorilor artistice.
Astfel, o poveste este o operă narativă, care se caracterizează printr-un volum mic, un număr mic de personaje și o scurtă durată a evenimentelor descrise. Acest tip de gen epic se întoarce la genurile folclorice ale relatării orale, la alegorii și pilde.
În secolul al XVIII-lea, diferența dintre eseuri și povești nu a fost încă determinată, dar, în timp, povestea a început să se distingă de eseu prin conflictul complotului. Există o diferență între povestea „formelor mari” și povestea „formelor mici”, dar această distincție este adesea arbitrară.
Există povești care urmăresc trăsături specifice roman și există, de asemenea, lucrări mici cu o singură poveste, care sunt încă numite roman și nu poveste, în ciuda faptului că toate semnele indică acest tip de gen.
Roman ca gen epic
Mulți oameni cred că o nuvelă este un anumit fel de poveste. Cu toate acestea, definiția romanului sună ca un fel de mică lucrare de proză. Povestea diferă de povestea din complot, care este adesea ascuțită și centripetă, prin severitatea compoziției și volumului.
Un roman dezvăluie cel mai adesea o problemă acută sau o întrebare printr-un singur eveniment. Ca exemplu de gen literar, novela își are originea în Renaștere - cel mai faimos exemplu este Decameronul lui Boccaccio. De-a lungul timpului, povestea a început să descrie întâmplări paradoxale și neobișnuite.
Momentul de glorie al romanului ca gen este considerat perioada romantismului. Scriitori celebri P. Merimee, E.T.A. Hoffman, Gogol a scris nuvele, a căror linie centrală era să distrugă impresia vieții cotidiene familiare.
Romanele, care au descris evenimente fatidice și jocul rock cu o persoană, au apărut la începutul secolului al XX-lea. Scriitori precum O. Henry, S. Zweig, A. Cehov, I. Bunin au acordat o atenție considerabilă genului romanului în opera lor.
Povestea ca gen epic
Un gen de proză precum povestea este un loc intermediar între poveste și roman. Inițial, povestea a fost o sursă de narațiune despre orice evenimente istorice reale („Povestea anilor trecuți”, „Povestea bătăliei de la Kalka”), dar mai târziu a devenit un gen separat pentru reproducerea cursului natural al vieții.
Particularitatea poveștii este că în centrul complotului său există întotdeauna Personajul principal iar viața lui este dezvăluirea personalității sale și calea destinului său. Povestea este caracterizată printr-o succesiune de evenimente în care este dezvăluită realitatea dură.
Și un astfel de subiect este extrem de relevant pentru un astfel de gen epic. Romane celebre sunt „Maestrul de gară” de A. Pușkin, „Biata Liza” de N. Karamzin, „Viața lui Arseniev” de I. Bunin, „Stepa” de A. Cehov.
Valoarea detaliilor artistice în povestiri
Pentru o dezvăluire completă a intenției scriitorului și pentru o înțelegere completă a semnificației operă literară detaliul artistic este foarte important. Poate fi un detaliu al unui interior, peisaj sau portret, punctul cheie aici este că scriitorul subliniază acest detaliu, atrăgând astfel atenția cititorilor.
Aceasta servește ca o modalitate de a evidenția unele trăsături psihologice ale protagonistului sau stării de spirit care sunt caracteristice operei. Este de remarcat faptul că rolul important al detaliilor artistice este acela că singur poate înlocui multe detalii narative. Astfel, autorul lucrării își subliniază atitudinea față de situație sau față de persoană.
Aveți nevoie de ajutor la studii?
Subiect anterior: Ultima frunză a lui O'Henry: Reflecții asupra scopului artistului și al arteiUrmătorul subiect: & nbsp & nbsp & nbsp
Genuri literare în proză
În ciuda faptului că conceptul de gen determină conținutul unei opere și nu forma acesteia, majoritatea genurilor gravitează fie spre poezie (poezii, piese de teatru), fie spre proză (romane, povești). O astfel de împărțire, totuși, nu poate fi luată la propriu, deoarece există multe exemple când lucrări de diferite genuri au fost scrise într-o formă neobișnuită pentru ele. Exemple în acest sens sunt romanele și nuvelele poeților ruși, scrise în formă poetică: „Contele Nulin”, „Casa din Kolomna”, „Eugene Onegin” de Pușkin, „Trezorier”, „Sashka” de Lermontov. În plus, există genuri care sunt la fel de des scrise atât în proză, cât și în poezie (basm).
Printre genurile literare atribuite în mod tradițional prozei se numără:
roman- o lucrare narativă la scară largă, cu un complot complex și dezvoltat. Romanul presupune o poveste detaliată despre viața și dezvoltarea personalității protagonistului (eroilor) într-o perioadă de viață de criză, non-standard.
Epic- de formă monumentală, o operă epică, diferențiată de problemele naționale. Epic este o denumire generică a unor opere epice mari și similare:
1) O narațiune extinsă în versuri sau proză despre evenimente istorice naționale remarcabile.
2) O istorie complexă, lungă a ceva, incluzând o serie de evenimente majore.
Apariția epopeii a fost precedată de circulația unor cântece trecute de natură semi-lirică, semi-narativă, cauzate de exploatările militare ale clanului, tribului și limitate la eroii în jurul cărora erau grupați. Aceste cântece s-au format în mari unități poetice - epopee - captate de integritatea designului și construcției personale, dar numai nominalizate pentru unul sau alt autor.
Povestea- un fel de operă epică, apropiată de roman, descrie un episod din viață; diferă de roman prin completitudinea și lărgimea mai reduse a imaginilor vieții de zi cu zi, a obiceiurilor. Acest gen nu are un volum stabil și ocupă un loc intermediar între un roman, pe de o parte, și o poveste sau o romană, pe de altă parte, gravitează către o intrigă cronică care reproduce cursul natural al vieții. În critica literară străină, conceptul specific rusesc de „poveste” este corelat cu un „roman scurt” sau roman.
În Rusia, în prima treime a secolului al XIX-lea, termenul „poveste” corespundea cu ceea ce acum se numește „poveste”. Conceptul de poveste sau roman nu era cunoscut la acea vreme, iar termenul „poveste” însemna tot ceea ce nu atingea volumul romanului. O scurtă poveste despre un incident, uneori anecdotică („Căruța” de Gogol, „împușcat” de Pușkin) a fost numită și poveste.
Intriga unei povești clasice (așa cum s-a dezvoltat în a doua jumătate a secolului al XIX-lea) este de obicei centrată în jurul protagonistului, a cărui personalitate și soartă sunt dezvăluite în câteva evenimente. Subploturile din poveste (spre deosebire de roman), de regulă, sunt absente, cronotopul narativ este concentrat pe o perioadă îngustă de timp și spațiu.
Uneori, autorul însuși caracterizează aceeași operă în diferite categorii de gen. Deci, Turgenev a numit mai întâi „Rudin” o poveste, iar apoi - un roman. Titlurile poveștilor sunt adesea asociate cu imaginea personajului principal („Biata Liza” de NM Karamzin, „Rene” de R. Chateaubriand, „Netochka Nezvanov” de FM Dostoievski) sau cu un element cheie al complotului („ Câinele Baskervilelor "de A. Conan - Doyle," Stepa "de A. P. Cehov," Uyezdnoye "de E. I. Zamyatin etc.).
Novella(Romanul italian - „știri”) este un mic gen narativ literar, comparabil ca volum cu o poveste (care uneori dă naștere identificării lor), dar diferit de acesta prin geneză, istorie și structură. Se obișnuiește să numim autorul poveștilor un scriitor de nuvele, iar totalitatea poveștilor - nuvele.
Novela este o formă de ficțiune mai scurtă decât o poveste sau un roman. Se întoarce la genurile folclorice ale relatării orale sub formă de legende sau alegorii și parabole instructive. În comparație cu formele narative mai detaliate, există puține personaje în povești și o singură poveste (rareori mai multe) cu prezența caracteristică a unei probleme.
Raportul dintre termenii „poveste” și „nuvelă” nu a primit o interpretare fără echivoc în critica literară rusă și sovietică anterioară. Majoritatea limbilor nu cunosc deloc diferența dintre aceste concepte. BV Tomashevsky numește povestea un sinonim specific rusesc pentru termenul internațional „nuvelă”. Un alt reprezentant al școlii formalismului, B.M. Eikhenbaum, a propus să separe aceste concepte pe baza faptului că povestea este complotată, iar povestea este mai psihologică și mai reflectivă, mai aproape de un contur fără complot. Goethe, care l-a considerat subiectul unui „eveniment nemaiauzit de nemaiauzit”, a arătat complotul ascuțit al romanului. Cu această interpretare, povestea și schița sunt două ipostaze opuse ale poveștii.
Pe exemplul creativității, O. Henry Eichenbaum a evidențiat următoarele trăsături ale romanului în forma cea mai pură, „neclară”: concizie, complot ascuțit, stil neutru de prezentare, lipsă de psihologism, deznodământ neașteptat. Povestea, în înțelegerea lui Eichenbaum, nu diferă de nuvela în volum, ci diferă în structură: personaje sau evenimente sunt date în detaliu caracteristici psihologice, textura vizuală și verbală iese în prim plan.
Distincția dintre roman și poveste, propusă de Eichenbaum, a primit un anumit sprijin, deși nu universal, în critica literară sovietică. Autorii poveștilor sunt încă numiți nuvele scurte, iar „colecția de mici genuri epice” - nuvele. În plus, distincția dintre termeni, necunoscută criticii literare străine, își pierde sensul în raport cu proza experimentală a secolului XX (de exemplu, cu proza scurtă a lui Gertrude Stein sau Samuel Beckett).
Structura tipică a unei romane clasice: deschidere, punctul culminant, deznodământ. Expunerea este opțională. Chiar și romanticii de la începutul secolului al XIX-lea au apreciat în roman un viraj neașteptat de „șoim” (așa-numita pointe), care corespunde în poetica lui Aristotel momentului recunoașterii, sau răsuciri. În acest sens, Viktor Șklovski a menționat că descrierea unei iubiri reciproce fericite nu creează o poveste scurtă; pentru o poveste scurtă, este nevoie de dragoste cu obstacole: „A iubește B, B nu iubește A; când B s-a îndrăgostit de A, atunci A nu l-a mai iubit pe B ”.
Poveste- o mică formă de ficțiune de gen epic - mică în ceea ce privește volumul fenomenelor de viață descrise și, prin urmare, în volumul textului său.
Poveștile unui autor sunt caracterizate de ciclizare. În modelul tradițional al relației „scriitor-cititor”, povestea este publicată de obicei într-un periodic; lucrările acumulate într-o anumită perioadă sunt apoi publicate ca o carte separată ca o colecție de povești.
Poveste / roman și roman / roman
Până la mijlocul secolului al XIX-lea, conceptele de poveste și poveste din Rusia nu au diferit cu adevărat. Orice formă narativă mică era numită poveste, orice formă mare un roman. Mai târziu, noțiunea că povestea diferă de poveste a predominat prin faptul că intriga din ea se concentrează nu pe un eveniment central, ci pe o serie întreagă de evenimente care acoperă o parte semnificativă a vieții eroului și, adesea, mai mulți eroi. Povestea este mai calmă și mai grăbită decât o poveste sau o nuvelă.
Este general acceptat faptul că o nuvelă individuală în ansamblu nu este caracterizată de o bogăție de culori artistice, o abundență de intrigi și împletituri în evenimente - spre deosebire de o poveste sau roman, care poate descrie multe conflicte și o gamă largă de diverse probleme și acțiuni. În același timp, J.L. Borges a subliniat că după revoluția romanistică de la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea. o poveste este capabilă să transmită tot ceea ce face un roman, fără a cere cititorului să piardă timpul și atenția.
Pentru Edgar Poe, un roman este o poveste fictivă care poate fi citită într-o singură ședință; pentru H.G. Wells, mai puțin de o oră. Cu toate acestea, distincția dintre poveste și alte „forme mici” din roman prin criteriul volumului este în mare măsură arbitrară. De exemplu, „O zi a lui Ivan Denisovici” este de obicei definită ca o poveste (o zi din viața unui erou), deși, în ceea ce privește lungimea, acest text este mai aproape de un roman. În schimb, lucrările de dimensiuni reduse ale lui Rene Chateaubriand sau Paolo Coelho cu dragoste care se împletesc și intrigă sunt considerate romane.
Unele dintre poveștile lui Cehov, cu un volum mic, sunt un fel de mini-romane. De exemplu, în povestea manualului „Ionych”, autorul „a putut, fără pierderi, să îngroașe volumul enorm al întregii vieți umane, în toată plinătatea sa tragicomică, pe 18 pagini de text”. În ceea ce privește materialul de comprimare, Leo Tolstoi a avansat aproape cel mai îndepărtat de toate clasicele: în nuvela „Alyosha Pot”, o viață întreagă umană este spusă în doar câteva pagini.
Eseu- un eseu în proză cu un volum mic și o compoziție liberă, care exprimă impresii și considerații individuale la o anumită ocazie sau problemă și, evident, nu pretinde a fi o interpretare definitivă sau exhaustivă a subiectului.
În ceea ce privește volumul și funcția, se învecinează, pe de o parte, cu un articol științific și un eseu literar (cu care eseurile sunt adesea confundate), iar pe de altă parte, cu un tratat filosofic. Stilul eseistic este caracterizat de imagini, mobilitate a asociațiilor, aforism, de multe ori gândire antitetică, o atitudine față de sinceritatea intimă și intonație colocvială. Unii teoreticieni sunt considerați ca al patrulea, alături de epopee, versuri și dramă, un fel de ficțiune.
Pentru literatura rusă, genul eseului nu era tipic. Exemple de stil de eseu se găsesc în A. N. Radișchev („O călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova”), A. I. Herzen („De pe malul celuilalt”), F. M. Dostoievski („Jurnalul unui scriitor”). La începutul secolului al XX-lea, V.I. Ivanov, D.S. Merezhkovsky, Andrei Bely, Lev Shestov, V.V. Rozanov și mai târziu Ilya Erenburg, Yuri Olesha, Viktor Shklovsky, Konstantin Paustovsky, Iosif Brodsky s-au orientat spre genul eseului. Evaluările critice literare ale criticilor contemporani, de regulă, sunt încorporate într-un fel de gen eseistic.
Biografie- un eseu care prezintă istoria vieții și a operei unei persoane. o descriere a vieții unei persoane făcută de alte persoane sau de el însuși (autobiografie). Biografia este o sursă de informații sociologice primare care vă permite să identificați tipul psihologic de personalitate în condițiile sale istorice, naționale și sociale.
Biografia recreează istoria unei persoane în legătură cu realitatea socială, cultura și viața epocii sale. Biografia poate fi științifică, artistică, populară etc.
