De ce autorul a numit elegia geniul meu. Konstantin Nikolaevich Batyushkov. „Geniul meu. Imagini și simboluri

Batyushkov Konstantin Nikolaevich(1787-1855) - poet. V.G. Belinsky, vorbind despre importanța lui Batyushkov în dezvoltarea liricii rusești, a subliniat: „ Mulți și mulți au contribuit la faptul că Pușkin a apărut așa cum era cu adevărat».

(1804-1857) - Compozitor rus, fondator al școlii naționale de compoziție.

Poezia „Geniul meu” a fost scrisă în iulie - începutul lunii august 1815 în Kamyanets-Podolsk (Basarabia); trimis de E.F. Muravyova când scria din 08/11/1815. Publicat pentru prima dată: Colecție de lucrări rusești exemplare și traduceri în versuri. SPb., 1816. Partea V. S. 228; A se vedea, de asemenea: Buletinul Europei. 1816. Partea LXXXVIII, nr. 15, pp. 176-177 (semnat: B-c). Retipărit: „Experimente”. Partea a II-a. P. 46. Poemul este plasat în Caietul lui Jukovski ca parte a „ciclului Kamenets”, unde este furnizat cu epigraful Spirto beato quale // Se „quando altrui fai tale? Din canzone a lui F. Petrarch„ Se ”l pensier che mi fight ... "(CXXV, versetele 77-78). Elegia „Geniul meu” a fost transcrisă pe muzica lui M.I. Glinka.

(1902-1977) - cântăreț de operă sovietic rus (tenor liric) și regizor de operă, profesor. Artist al Poporului din URSS (1950).

K.N. Batyushkov poate fi numit profesor de A.S. Pușkin, el a fost cel care a descoperit multe imagini și motive, pe care geniul rus le-a dezvoltat ulterior și le-a adus la perfecțiune. Poezii de K.N. Batyushkov a arătat cât de melodică și sinceră poate fi poezia. Înaintea lui, nu exista o astfel de armonie și simplitate în versurile rusești. Cele mai bune din întreaga moștenire creativă a acestui autor sunt poezii dedicate iubitei sale. Iar lucrarea „Geniul meu” este o confirmare vie a acestui lucru.

K.N. Batyushkov a avut norocul să experimenteze dragostea adevărată. Era fericit cu ea, în ciuda faptului că această dragoste nu era reciprocă. Poetul i-a dedicat multor poezii iubitei sale, care au devenit perlele moștenirii sale creative. Lista acestor opere de dragoste include și poemul „Geniul meu”

Cui i-a dedicat poetul poeziile? O fată tânără - Anna Furman. Tinerii s-au întâlnit la Sankt Petersburg în 1813. K.N. Batyushkov a curtat-o ​​mult timp pe Anna, dar nu a adăpostit sentimente reciproce. În cele din urmă, ea a fost de acord să se căsătorească cu domnul, dar nu din dragoste, ci din cauza averii sale bogate. Când poetul a aflat despre acest lucru, a rupt logodna. Dar imaginea strălucitoare a iubirii pe care i-a dat-o Anna i-a rămas pentru totdeauna în inimă.

Gen, direcție, dimensiune

Batyushkov a lucrat în perioada de glorie a romantismului. Poeziile sale sunt impregnate de tristețe și dor. În ceea ce privește genul, poezia „Geniul meu” este o elegie, deoarece transmite experiențele profund personale ale poetului, impregnate de o stare de tristețe. Eroul liric se îndreaptă spre memoria lui și poartă o conversație cu ea despre fericirea irevocabilă.

Poetul în elegia sa folosește un astfel de metru poetic ca tetrametrul iambic, care transmite un ritm lin, măsurat. Tipul de rimă din această piesă este mixt. Autorul combină rime masculine și feminine, ceea ce dă o senzație de confuzie. Deci K.N. Batyushkov vrea să arate sinceritatea despre ce vorbește eroul liric. Cuvintele sale nu sunt șabloane memorate, ci vorbire vie.

Imagini și simboluri

Accentul se pune pe eroul liric, care se întoarce mental spre memorie: memoria inimii și memoria minții. Aceste două forțe polare sunt, parcă, opuse. Și amintirea inimii, sentimentul este cel care cucerește rațiunea. Și apoi își vede, ca în realitate, geniul său - un iubit, care singur este capabil să umple întreaga lume cu ea însăși. Eroul liric își amintește în detaliu eroina, nici măcar nu are nevoie de prezența ei personală, deoarece imaginea ei este întotdeauna alături de el.

Poezia folosește multe imagini. Deci, de exemplu, imaginea unei păstorițe. Eroul liric vrea să sublinieze că nu îi pasă de statutul și bogăția iubitului său, el o iubește doar pentru că ea este ea. Nu are nevoie de alte motive. Sunt semnificative și imaginile memoriei, la care se referă naratorul, indicând victoria memoriei inimii.

Subiecte și probleme

• Tema principală a poeziei este iubirea. Înainte de acest sentiment, eroul liric se înclină. Este fericit că iubește. Simpla imagine a iubitei sale îi oferă confort și abilitatea de a crea.
• În plus, autorul atinge problema luptei dintre rațiune și sentiment. Dacă mai devreme, în vremea clasicismului, conflictul datoriei și emoțiilor a fost rezolvat în favoarea primelor, atunci în această lucrare eroul liric nu ezită să aleagă sentimentele.

Idee

Sensul lucrării constă în faptul că dragostea este mângâiere și bucurie. Acest sentiment luminos captivează și te duce în lumea viselor. Chiar și într-o țară străină, când totul este diferit în jur, afecțiunea din inimă ajută, nu lasă o persoană să-și piardă inima, își umple viața cu sens.

Astfel, ideea principală a operei este că este mult mai valoros să iubești decât să fii iubit. Da, este minunat când dragostea este reciprocă. Dar, indiferent de sentimentele celui ales, inima și sufletul tău sunt pline de putere dătătoare de viață atunci când iubești.

Mijloace de expresie artistică

În lucrarea sa K.N. Batyushkov folosește tot felul de mijloace de exprimare artistică. Deci, atunci când descrie un geniu - un iubit, autorul folosește epitete vii: „vocea cuvintelor drăguțe”, „ochii albaștri”, „buclele aurii”. Cu ajutorul lor, nu numai că putem prezenta eroina, ci și să înțelegem cât de tandru și cu respect se raportează eroul liric la ea.

De asemenea, poetul folosește metafore, de exemplu, „păstorita incomparabilă”. Autorul subliniază simplitatea și naivitatea, deschiderea iubitei sale.

În plus, în poezia lui K.N. Batyushkov, putem întâlni paralelismul sintactic atunci când descriem apariția eroinei. Și utilizarea cuvintelor înaltei prelegeri „vlasov”, „auriu”, care ridică imaginea iubitei.

Interesant? Păstrați-l pe perete!

Secolul al XIX-lea ne-a dat multe nume feminine și multe povești de dragoste. Nu toți au avut un final fericit, dar îi datorăm aproape pe toți faptului că s-au născut fie poezii magnifice, fie muzică, fie pânze pitorești. Pe 29 mai, ziua de naștere a poetului liric rus, pe care A.S. Pușkin l-a comparat cu Petrarca, Konstantin Nikolaevich Batyushkov, aș vrea să amintesc doar o astfel de poveste de dragoste. Președintele Academiei de Arte și Directorul Bibliotecii Publice Alexei Nikolaevich Olenin a avut cinci copii și un elev, eroul zilei G.R. Derzhavina - Anna Fedorovna Furman. Mai întâi poetul NI Gnedich, traducătorul lui Homer, apoi poetul KN Batyushkov s-au îndrăgostit de ea. Și i-a dedicat una dintre cele mai faimoase poezii sale ...

Kiprensky O. A. Portretul Annei Fyodorovna Furman 1816

(Muzeul Rusiei, Sankt Petersburg)

GENIUL MEU

O, amintirea inimii! Esti mai puternic
Mintea unei amintiri triste
Și deseori cu dulceața ei
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.
Îmi amintesc vocea cuvintelor dulci
Îmi amintesc de ochii albaștri
Îmi amintesc de bucle aurii
Păr creț neglijent.
Ciobaneasa mea incomparabilă
Îmi amintesc că întreaga ținută este simplă
Iar imaginea este dulce, de neuitat
Rătăcind peste tot cu mine.
Păzitorul geniului meu - prin dragoste
În bucurie a fost dat să se despartă:
O să adorm? s-a lipit de tăblie
Și va încânta un vis trist.
(1815)

În toate portretele, ea arată ca o visătoare, o persoană romantică. „Ochii albaștri”, și buclele aurii, o privire melancolică, de ce mai are nevoie un poet pentru inspirație? În 1809, Nikolai Ivanovici Gnedich s-a îndrăgostit fără speranță de Anna Fedorovna, o fată de optsprezece ani. Dar Anna a rămas indiferentă față de progresele sale și i-a arătat clar. Și cum s-ar putea baza o persoană pe reciprocitate dacă nu ar avea înfățișarea unui prinț: Gnedich nu avea un ochi, iar fața lui era desfigurată de variolă. Fata, crescută printre cei frumoși, a vrut să aibă un soț diferit în apropiere. Prietenul lui Gnedich, K.N. Batiușkov a înțeles toate acestea și i-a scris: „ Anna Fyodorovna este foarte bună și lasă-o să ardă tămâie! Nu vei lua nimic cu asta. Nu zburați în jurul lumânării - vă veți arde. Totuși, după cum doriți ... ". După ce a scris acest lucru, Batyushkov nici nu s-a gândit că va cădea în curând în aceleași rețele.

O.A.Kiprensky Portretul lui K. N. Batyushkov 1815

(Muzeul de Istorie de Stat, Moscova)

La Batyushkov

Filosoful este plin de viață și bea,
Parazian norocos parnasian
Harit a răsfățat animalul de companie,
Încredător în aonidele minunate,
Poștă pe harpa cu coarde aurii
A tăcut, cântăreață de bucurie?
Poți să fii tu, tânăr visător,
S-a despărțit în cele din urmă de Phoebus?

A.S. Pușkin

Anul 1812 l-a făcut pe Batyushkov un războinic - el însuși a plecat voluntar la război, a fost un adjutant al legendarului general Raevsky și a fost grav rănit. În 1814 s-a întors la Sankt Petersburg și, bineînțeles, a întâlnit imediat oameni apropiați. Și aceasta este familia oleninilor și a Ekaterinei Muravyova. În acest moment se îndrăgostește de Anna Furman și încearcă să devină soțul ei. A apărut un nou ciclu de poezii. Crește speranța că poetul, ale cărui imagini inspirate ating și excită, câștigă forță pentru creativitate. În acest moment, tânărul Alexander Sergeevich Pushkin, după ce a citit poeziile lui Batyushkov, a spus cu admirație: " Sună italian! Ce făcător de minuni este acest Batyushkov". Fata este convinsă să răspundă atât în ​​familia Olenin, cât și în rudele lui Batyushkov, dar rămâne din nou indiferentă față de curte. Un personaj înghețat, o căutare a libertății ... Batyushkov scrie în acest moment poezii lirice surprinzătoare dedicate iubitei sale .. .

O.A. Kiprensky. K. N. Batyushkov 1815

ELEGIE

Sub o nouă povară a durerii!
Ca un rătăcitor aruncat din adâncurile valurilor violente,
La țărm, sălbatic și cu silex
Se ridică și cu groază cel spart vede barca,
Arborii care urlă și fulgerele serpentine,
Anunțat în jurul cerului de plumb;
Cu mâna lui tremurândă, el cere întunericul,
Își alunecă piciorul peste prăpastie,
Și bate vântul violent
Vocea lui de rugăciuni, suspine și gemete ... -
Pe marginea morții, așa că chem mântuirea
Tu, ultimul prieten al inimii!
Încrederea este dulce, speranță, consolare
În mijlocul tristeții și bolii veșnice!
Îngerul meu păzitor, lăsat mie de Dumnezeu! ..
Ți-am ascuns imaginea în suflet cu un gaj
Tot frumosul ... și bunătatea Creatorului.
Am zburat cu numele tău sub steagul bătăliei
Căutare sau moarte sau o coroană glorioasă.
În momente de tributuri inimii celei mai pure
Te-am adus pe câmpurile marțiene:
Și în pace și în război, în toate părțile lumii
Imaginea ta m-a urmat cu dragoste;
A devenit nedespărțit de rătăcitorul trist.
Cât de des în tăcere, toate ocupate de tine,
În pădurile în care Juvizi este mândru de râu,
Și Seyna toarnă un cristal de argint peste flori,
Cât de des, printre mulțime, atât zgomotoși, cât și neglijenți,
În capitala luxului, printre soții minunate,
Cântând am uitat magia sirenelor
Și m-am gândit la tine doar în durerea inimii mele.
Am tot repetat numele
În păduricile răcoroase ale Albionului
Și ecoul a învățat să numească frumosul
În pășunile înflorite din Richmon.
Locurile sunt minunate și în sălbăticia lor,
Despre pietrele Suediei, deșertul scandinavilor,
O locuință străveche de vitejie și morală!
Ai auzit jurământul și vocea dragostei mele,
Ai hrănit deseori rătăcitorul cu grijă,
Când ziua roșiatică se reflecta
Și stâncile îndepărtate ale țărmurilor de granit,
Și satele plugarilor și tufișurile pescarilor
Prin ceați subțiri, de dimineață
Pe apele ca o oglindă a deșertului Trolletana.
Întotdeauna umplut doar cu tine
Cu ce ​​bucurie am călcat pe malul patriei mele!
„Va fi”, am spus, „pace în sufletul meu,
Sfârșitul muncii, sfârșitul vieții rătăcitoare. "
O, cât de înșelat sunt în visul meu!
Cum din nou fericirea m-a trădat insidios
În dragoste și prietenie ... în orice
Ce mi-a alintat dulce inima
Ce a fost întotdeauna o speranță secretă!
Există un sfârșit al rătăcirilor - niciodată al durerilor!
În prezența ta, suferință și angoasă
Am învățat altele noi cu inima.
Sunt mai groaznici decât separarea
Cel mai rău dintre toate! Am văzut, am citit
În tăcerea ta, într-o conversație întreruptă,
În privirea ta mohorâtă
În această întristare secretă a ochilor doborâți,
În zâmbetul tău și chiar în veselia ta
Urme de durere ...

Și totuși, rugămințile lui Batyushkov, chinurile sale și convingerile celor dragi și-au făcut treaba - Anna Fedorovna este de acord să se căsătorească cu poetul. Dar ... dar ea îi spune sincer mirelui că nu-l iubește și că inima nu îi aparține. Batyushkov refuză nobil căsătoria și devine o persoană profund nefericită, va purta tragedia iubirii neîmpărtășite de-a lungul vieții sale. Și viața sa ulterioară se va dovedi tragic - va înnebuni la cel de-al treizeci și patru-lea an al vieții sale, după ce a trăit mai mult de treizeci de ani.

Odată, într-un moment de iluminare, i-a spus despre sine poetului Vyazemsky: „Eu arată ca un om care nu și-a atins scopul, dar purta un vas frumos pe cap, umplut cu ceva. Nava a căzut din cap, a căzut și s-a spulberat până la zdrobire. Mergeți să aflați acum ce era în el”. Cu toate acestea, înainte de toate acestea, Batyushkov a reușit să facă multe pentru limba și literatura rusă. Pușkin l-a numit un fericit asociat al lui Lomonosov ... Dar, din păcate, cel mai bun poet al perioadei pre-Pușkin a publicat o singură mică carte „Experimente în versuri și proză” în 1817 pe cheltuiala prietenului său N.I. Gnedich.

Artist necunoscut Portretul poetului K. N. Batyushkov 1850

DESPĂRŢIRE

Hussar, sprijinit de o sabie,
Stătea într-o durere profundă;
Pentru o lungă perioadă de timp despărțindu-se de o iubită,
Oftând, a spus:

„Nu plânge, frumusețe! Cu lacrimi
Kruchina nu poate ajuta răul!
Jur pe onoarea și mustața mea
Iubirea nu poate fi schimbată!

Iubirea este o putere invincibilă!
Ea este scutul meu sigur în război;
Bulat în mână și în inima Leelei, -
De ce să-mi fie frică?

Nu plânge, frumusețe! Cu lacrimi
Kruchina nu poate ajuta răul!
Și dacă mă schimb ... cu mustață
Jur să fiu pedepsit!

Atunci calul meu credincios se împiedică
Zburând în tabăra inamicului cu o săgeată,
Frâna brane este ruptă
Și etrierul sub picior!

Lăsați oțelul damasc în mână cu un leagăn
Se va sparge ca o tijă putredă,
Și eu, palind de frică,
Voi apărea în fața ta! "

Dar calul credincios nu s-a împiedicat
Venind sub călărețul nostru;
Bulat nu s-a rupt în lupte, -
Și onoarea husarului este cu el!

Și a uitat dragostea și lacrimile
Dragilor tale păstorițe
Și au rupt trandafirii într-un țară străină de fericire
Cu o altă frumusețe.

Dar ce a făcut ciobaneasa?
Mi-am dat inima altuia.
Dragostea pentru frumuseți este o jucărie
Și jurămintele lor sunt cuvinte!

Totul este aici, prieteni! respiră trădare,
Acum nu există fidelitate nicăieri!
Cupidon, râzând, scrie toate jurămintele
O săgeată pe apă.

Anna Fedorovna, în 1822, s-a căsătorit cu negustorul Wilhelm-Adolf Oom și a plecat să locuiască la Dorpat. La scurt timp, soțul ei a fost numit profesor și supraveghetor la Școala Educațională a Academiei de Arte din Sankt Petersburg. Dar deja în 1827 a murit, iar A.F. Oom a preluat funcția de supraveghetor șef al orfelinatului (Institutul pentru orfani Nikolaev) din Sankt Petersburg. Contemporanii au vorbit despre ea ca „o persoană fermecătoare și extrem de morală” ... Dar și-a amintit ea de bietul poet și de dragostea lui? ..

O, amintirea inimii! Esti mai puternic
Mintea unei amintiri triste
Și deseori cu dulceața ta
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.
Îmi amintesc vocea cuvintelor dulci
Îmi amintesc de ochii albaștri
Îmi amintesc de bucle aurii
Păr creț neglijent.
Ciobaneasa mea incomparabilă
Îmi amintesc că întreaga ținută este simplă
Și imaginea este dulce, de neuitat,
Rătăcind peste tot cu mine.
Păzitorul geniului meu - prin dragoste
În bucurie este dat separării;
O să adorm? - s-a lipit de tăblie
Și va încânta un vis trist.

Analiza poeziei lui Batyushkov „Geniul meu”

În viața fiecărui poet au avut loc întâlniri fatale, iar Konstantin Batyushkov nu face excepție în această chestiune. În 1813, în timp ce vizita prieteni la Sankt Petersburg, poetul a cunoscut-o pe Anna Furman și s-a îndrăgostit de o fată fără memorie. Părinții unui tânăr nu sunt deloc contrariul căsătoriei fiicei lor cu un nobil foarte bogat, care, în plus, se află într-un serviciu public de prestigiu. Cu toate acestea, Anna Furman nu are sentimente reciproce pentru mire. Realizând acest lucru, Batyushkov întrerupe logodna, dar până la sfârșitul vieții își păstrează în inimă imaginea unei fete care i-a captivat imaginația.

Poetul îi dăruiește Anna Furman un întreg ciclu de poezii, dintre care unul, intitulat „Geniul meu”, datează din 1815. Această lucrare a fost scrisă la câteva luni după dizolvarea logodnei, lucru pe care poetul îl regretă foarte mult. Din acest motiv, primele rânduri ale poemului sunt pline de tristețe și dor. „O, amintirea inimii! Ești mai puternic decât intelectul unei amintiri triste ”- cu această frază poetul vrea să sublinieze că nu este capabil să-și subordoneze dragostea logicii și a bunului simț. Chiar știind că alesul nu răspunde, Baratynsky continuă să o iubească și o consideră singura care merită să-i devină soție. Cu toate acestea, conform amintirilor martorilor oculari, Konstantin Batyushkov ar putea deveni un om de familie complet fericit și să trăiască cu tânăra sa soție viață fericită... La asta a visat poetul, dar a înțeles că iubita lui i-a dat consimțământul căsătoriei nu din cauza sentimentelor înalte, ci sub presiunea părinților ei. Această presupunere își găsește curând confirmarea când poetul devine martor ocular neintenționat la o conversație între Anna Furman și prietena ei. Vorbim despre viitoarea nuntă, pe care mireasa o tratează cu dispreț, crezând că căsătoria îi va oferi doar singura consolare - libertatea și eliberarea de îndrumarea părintească. Atunci Batușkov a decis să vorbească cu tatăl miresei și, ca în trecut, menționează că nu are suficiente fonduri pentru a-și întreține familia. Acest argument se dovedește a fi decisiv în problema viitoarei căsătorii a Anna Furman, iar nunta este supărată. Cu toate acestea, poetul nu reușește să părăsească imediat Petersburgul, deoarece din cauza unui șoc nervos profund se îmbolnăvește și are nevoie de îngrijiri speciale. Atunci își anunță prietenii că afacerile sale financiare sunt zguduite pentru a ascunde adevărata cauză a grijilor sale. Dar, într-un atac de un alt atac de tulburare mentală, el își trădează totuși secretul, declarând că nu poate trăi sub același acoperiș cu cel care este gata să-l suporte de dragul banilor.

Dându-și seama că nu se mai întoarce, iar relația cu Anna Furman este întreruptă pentru totdeauna, poetul continuă să-și păstreze imaginea în propria inimă. „Îmi amintesc vocea cuvintelor dulci, îmi amintesc ochii albaștri”, notează autorul, recreând, câte puțin, un portret al persoanei care îi este cea mai apropiată și cea mai dragă. Cu toate acestea, nu numai apariția Anna Furman îl atrage pe poet. Este sincer convins că această fată extraordinară este geniul și îngerul său păzitor.... Ea este cea care îl inspiră pe Batyushkov să lucreze și îl face să-și îmbrace sentimentele în poezie.

Chiar și după despărțirea de Anna Furman, poetul nu numai că continuă să o iubească, dar crede și sincer că a o cunoaște este un dar al sorții. Faptul că sentimentele s-au dovedit lipsite de reciprocitate nu îl întristează deloc pe Batyushkov, care este fericit deja pentru că se iubește pe sine. Și i se pare că tocmai această dragoste îl salvează de singurătate și de greutățile vieții, ajută la materializarea imaginii celui ales, care în cel mai dificil moment „se ghemui la capul patului și încântă un vis trist . "

Este demn de remarcat faptul că Furman Batyushkov și-a purtat sentimentele față de Anna de-a lungul întregii sale vieți și, în fiecare an, au devenit mai puternici, ducând în cele din urmă pe impresionabilul poet la nebunie.

După cum am stabilit (și chiar am arătat cu exemplul mesajului „Penatele mele”), Batyushkov era un om al erei romantice care tânjea după claritatea clasică pierdută. Cu cât percepția sa despre lume a devenit mai lipsită de armonie, cu atât mai armonios, „clasic” - limbajul poetic. De aceea, formulele poetice stabile sunt atât de des repetate în lucrările sale. Din același motiv, Batyushkov a reprodus din poezie în poezie un portret convențional al iubitei sale: „părul auriu”, ochii albaștri ... Nu era un portret al unei femei adevărate - era un ideal frumos, nemișcat, inexistent. Iar scrierea sonoră „dulce” a versului lui Batiușkov, afectuos, flexibil, acoperea cu glazură imaginile poetice pe care le-a creat. Dar în adâncul acestei forme nemișcate și ușor somnoroase era anxietate și putea izbucni în orice moment, rupând pacea înșelătoare a stilului lui Batiușkov.

Ați citit deja una dintre cele mai „aerisite” elegii ale lui Batyushkov - „Geniul meu”, considerat ca fiind unul dintre eșantioanele versurilor de dragoste din secolul al XIX-lea. Acum este timpul să începem o analiză monografică a textului, să conectăm trăsăturile poemului cu imaginea generală a lumii pe care Batyushkov o creează în opera sa.

O, amintirea inimii! Esti mai puternic
Mintea unei amintiri triste
Și deseori cu dulceața ei
Mă captivezi într-o țară îndepărtată.

Ciobaneasa mea incomparabilă
Îmi amintesc că întreaga ținută este simplă
Iar imaginea este dulce, de neuitat
Rătăcind peste tot cu mine.

Păzitorul geniului meu - cu dragoste
În bucurie a fost dat să se despartă:
O să adorm? s-a agățat de tăblie
Și va încânta un vis trist.

Tonalitatea generală a poemului este tandrețea, impresia generală este armonia. Dar deja în primul vers, se conturează treptat o ciocnire a două teme, două stări: tristețea despărțirii, amintirea pe care o păstrează mintea și dulceața iubirii, pe care inima poetului nu o poate uita. Fiecare dintre aceste teme, fiecare dintre aceste stări are imediat propria sa corespondență sonoră. Memoria dulce a inimii este asociată cu sunetele preferate de Batiushkov - „l”, „n”, „m”. Se întind, învelesc urechea și calmează. Iar amintirea tristă a minții este asociată cu sunete ascuțite, explozive, zgomotoase: „p”, „r”, „h”. Aceste sunete se ciocnesc într-o linie, se luptă unul cu celălalt, pe măsură ce amintirea tristeții luptă împotriva amintirii iubirii fericite.

Poetul se aruncă în adâncurile „amintirii inimii” în vremuri grele. Nu e de mirare că primul vers se deschide cu un oftat greu, aproape un geamăt: „O, amintirea inimii! ..” Așa că ei strigă către Dumnezeu pe marginea disperării: „O, Doamne! ..” A doua strofă vorbește despre liniște, o amintire minunată. Prin urmare, de-a lungul întregii strofe - chiar până la ultima linie! - nu auzi niciodată „r” amenințător sau cei care rezistă pronunțării „p” și „h”. Sunetele curg într-un val ca niște bucle aurii ale unei persoane dragi. (Iată-l, un portret convențional al unei frumuseți cu părul auriu, cu ochi albaștri, îndrăgită de Batyushkov!) Și în următoarea strofă, Batyushkov „descifrează” această imagine, amintește cititorului genului idilic, în hainele căruia păstorul lui eroina este îmbrăcată: „Ciobaneasa mea incomparabilă / îmi amintesc că toată ținuta este simplă ..”.

Dar iată ce, vă rog, acordați atenție. În chiar ultimul vers al acestei strofe aparent complet senine, apare brusc un singur sunet „r”: „Neatent”. Nu încalcă sunetul general „aerisit” al strofei, ci, ca un diapazon, reconfigurează imperceptibil poezia într-un mod diferit.

A treia strofă este adiacentă tematic de a doua. De asemenea, vorbește despre triumful „amintirii inimii” asupra „amintirii rațiunii”, dragostea - asupra separării. Dar scrierea sunetului este complet diferită: OEA este fără egal ... ținuta este SIMPLĂ. Și acest lucru are un anumit sens. Într-adevăr, în a doua strofă, Batyushkov a încercat să transmită starea de fericire care l-a cuprins când și-a amintit de iubitul său. Și în al treilea, el încet, treptat, dar inexorabil iese din această stare, revine în gând la starea sa mohorâtă actuală.

... imaginea este drăguță, de neuitat
Rătăcind cu mine peste tot ...

Eroul liric al lui Batyushkov este un rătăcitor, este singur, rațiunea nu-i permite să uite de asta. Aceasta înseamnă că „amintirea minții” tristă câștigă treptat și imperceptibil dulcea „amintire a inimii”. Iar în strofa a patra, el îi spune cititorului cu exactitate despre starea lui mohorâtă actuală: „Păzitorul geniului meu este prin dragoste / În bucurie este dat despărțirii”. Amintirea inimii este doar bucurie, iar despărțirea este o realitate dramatică, căreia poetul îi aparține indiviz. Sunetele „n”, „m”, „l”, „v” cad într-un cadru rigid de „r”, „t”.

Cu toate acestea, puterea rațiunii este indivizibilă? De asemenea, nu. Așa cum ar trebui să fie în elegie, sentimentul poetului se leagănă între speranță și deznădejde, între tristețe și dulceață. Și niciunul dintre poli nu poate atrage sufletul în cele din urmă și irevocabil. Ultimele două versuri sunt din nou cedate puterii unei scrieri sonore fine și blânde. Există un vis în timpul căruia o persoană părăsește limitele rațiunii, trăiește viața misterioasă a inimii. Dar acest vis, din păcate, este trist, amintirea inimii nu-l poate încânta decât o clipă. Prin urmare, chiar în centrul ultimului vers, care sună lung și regulat, sunetul „h” „explodează”: „trist”. După ce a descris cercul, poezia tristă revine la punct de start... Și apoi se stinge, învăluit în consoane sonore; ultimul sunet al elegiei este „n”: coN ...