საუკეთესო დიზაინის სკოლები მსოფლიოში. ოცნებები ახდება ინგლისში II ხანგრძლივობა და სწავლის საფასური

სად შეიძლება მივიღო მაგისტრის ხარისხი ინტერიერის დიზაინში? ჩვენ შევარჩიეთ ევროპის საუკეთესო უნივერსიტეტების ხუთეული.

1. ევროპული დიზაინის ინსტიტუტი

ევროპის ქვეყნები

მოიცავს იტალიას, ესპანეთსა და ბრაზილიას ოფისებით რომში, მილანში, ფლორენციაში, ტურინში, ვენეციაში, კალიარიში, ბარსელონაში, მადრიდსა და სან პაულოში. ის ამზადებს სპეციალისტებს მრავალ დისციპლინაში, მათ შორის ინტერიერის დიზაინისა და საჯარო სივრცის დიზაინში და განკუთვნილია არა მხოლოდ დამწყებთათვის, არამედ პროფესიონალებისთვისაც. კურსი ფოკუსირებულია პროექტის შემუშავებაზე A-დან Z-მდე.

Როგორ უნდა გააგრძელონ

შეაგროვეთ საჭირო დოკუმენტები (ფაკულტეტისა და ქვეყნის მიხედვით) და წინასწარი გასაუბრების თარიღი დანიშნეთ ვებგვერდზე.

ფასი

დამოკიდებულია ქალაქზე, კურსის ხანგრძლივობაზე, სპეციალიზაციაზე და მერყეობს 4000-დან 17000 ევრომდე.

იტალიური, ესპანური ან ინგლისური. დიდი არჩევანი: მაგალითად, ინტერიერის დიზაინის იგივე კურსი მილანში ისწავლება ინგლისურად, ხოლო რომში იტალიურად.

სწავლის ხანგრძლივობისთვის საცხოვრებელი დამოუკიდებლად უნდა იქირავოთ, მაგრამ ზოგიერთ ქალაქში არის პროგრამები, რომლებიც ეხმარება სტუდენტებს იპოვონ იაფი ბინები გასაქირავებლად.

2. დიზაინის აკადემია ეინდჰოვენი

ნიდერლანდები

ცნობილია სწავლისადმი სიღრმისეული მიდგომით, თითოეულ კურსს კურირებს ცნობილი პრაქტიკოსი დიზაინერი. ამზადებს მაგისტრებს სპეციალობებში: კონტექსტური დიზაინი, სოციალური დიზაინი და ინფორმაციის დიზაინი.

Როგორ უნდა გააგრძელონ

თავდაპირველი შერჩევა ხდება სააპლიკაციო წერილისა და წარმოდგენილი პორტფოლიოს საფუძველზე, რომელიც უნდა გაიგზავნოს 1 აპრილამდე. პირველი არჩევანის გავლის შემთხვევაში მას მოჰყვება გამოძახება გასაუბრებაზე. პროცედურა შეიძლება შემცირდეს, თუ თქვენ პირადად მიიღებთ პორტფელს თავად აკადემიაში.

ფასი

ანაბარი 500 ევრო გასაუბრებამდე, ჯამური ღირებულება 13000 ევრო სწავლის წელიწადში + დაახლოებით 100 ევრო, როგორც ერთჯერადი გადასახადი მთელი კურსისთვის.

ინგლისური TOEFL 550, ან IELTS 7, ან კემბრიჯის გამოცდა-ცოდნის დონე.

3. ბერგენის ეროვნული ხელოვნების აკადემია

ნორვეგია

ბერგენის ხელოვნების ეროვნული აკადემია გაიხსნა 1772 წელს კოპენჰაგენის აკადემიის მოდელზე და დღეს რჩება ნორვეგიის ორი სპეციალიზებული უნივერსიტეტიდან ერთ-ერთი, რომელიც ამზადებს ოსტატებს სპეციალობებში: ინტერიერის დიზაინი, ავეჯის დიზაინი, ინტერიერის არქიტექტურა.

Როგორ უნდა გააგრძელონ

განაცხადის ფორმა, სამოტივაციო წერილი, პასპორტის ასლი და პორტფოლიო უნდა გაიგზავნოს 17 თებერვლამდე. მაგისტრატურაზე განაცხადის მისაღებად, ბაკალავრიატის ხარისხში უნდა გქონდეთ მინიმუმ 180 ქულა.

განათლების ღირებულება

კარგი ამბავი ის არის, რომ ტრენინგი უფასოა. ცხოვრების ღირებულება მერყეობს 10000 ევროს შორის წელიწადში.

ინგლისური TOEFL 61, IELTS 5.0, ნორვეგიულის ცოდნა სასურველია სემინარებისთვის.

თავისებურებები

კომიტეტის მიერ შერჩეული ცენტრალური და აღმოსავლეთ ევროპის სამი სტუდენტის სტიპენდია. სტიპენდიის მისაღებად დამატებითი დოკუმენტები არ არის საჭირო.

4. დეკორატიული ხელოვნების ეროვნული სკოლა

პარიზი, საფრანგეთი

მრავალი თვალსაზრისით ის ყურადღებას ამახვილებს გამოყენებით დისციპლინებზე. გრაფიკული დიზაინისა და მულტიმედიის, ბეჭდვის ტექნიკის, სამრეწველო დიზაინისა და ტექსტილის კურსებს შორის ასევე არის ინტერიერის დიზაინი.

Როგორ უნდა გააგრძელონ

საჭიროა პასპორტი მოქმედი ვიზით, განაცხადი, პორტფოლიო და წინასწარი გასაუბრების გადახდა. საბუთების წარდგენის ბოლო ვადაა 7 თებერვალი, მისაღები გამოცდები ჩვეულებრივ გაზაფხულზე ტარდება.

ფასი

600-დან 1200 ევრომდე წელიწადში.

სავალდებულო ფრანგული TCF სერტიფიკატის დონეზე.

5. სენტ მარტინსის ხელოვნებისა და დიზაინის კოლეჯი

ლონდონი, დიდი ბრიტანეთი

იგი მოიცავს თითქმის ყველა შესაძლო სპეციალობას და ითვლება ერთ-ერთ უმსხვილეს ევროპაში, სპეციალიზირებულია ხელოვნებასა და დიზაინში. დაშვებისთვის არ არის აუცილებელი ლონდონში წასვლა, მისაღები დოკუმენტების წარდგენა შესაძლებელია მოსკოვის წარმომადგენლობაში.

Როგორ უნდა გააგრძელონ

არ არსებობს განაცხადის ბოლო ვადა იმ სტუდენტებისთვის, რომლებიც მიმართავენ საერთაშორისო წარმომადგენლებს ან პირდაპირ ერთ-ერთ კოლეჯს. თუმცა, რამდენადაც ბევრი კურსი სწრაფად ივსება, უმჯობესია მიმართოთ რაც შეიძლება ადრე.

კურსების უმეტესობა განაცხადთან ერთად საჭიროებს პორტფოლიოს: მისი სწორად მომზადებისთვის აზრი აქვს გაიაროთ კონსულტაცია ან ჩაირიცხოთ პორტფელის მომზადების კურსზე, რომელიც ტარდება ერთ-ერთ კოლეჯში.

ფასი

13000 ფუნტიდან წელიწადში, კურსის მიხედვით.

ინგლისური დონის IELTS 6.5, არსებობს სხვადასხვა დღის და საღამოს ენის კურსები, რომლებიც ამზადებენ უცხოელ სტუდენტებს.

კოლეჯს აქვს 11 ჰოსტელი ლონდონის სხვადასხვა ნაწილში. ევროპაში არარეზიდენტებისთვის კოლეჯი გარანტიას აძლევს ჰოსტელს სწავლის პირველ წელს, რა თქმა უნდა განაცხადის დროულად წარდგენის შემთხვევაში.

მოდის და დიზაინის დედაქალაქი.იტალიაში განთავსებულია წამყვანი დიზაინის სტუდიები, მოდის სახლების Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana-ს სათაო ოფისები, ასევე მილანის მოდის კვირეულის, Fuorisalone, Pitti Uomo და სხვათა ძირითადი ღონისძიებები.

მჭიდრო ურთიერთობა უნივერსიტეტებსა და ინდუსტრიას შორის.პროფესიის გამოჩენილი წარმომადგენლები ასწავლიან უნივერსიტეტებში და საგანმანათლებლო პროექტები ტარდება რეალური მომხმარებლისთვის. ლექციები და ვორქშოფები იმართება მუზეუმებში, დიზაინის სტუდიებში და მოდის ჩვენებებში. სტუდენტები სწავლობენ მსოფლიოს წამყვან კომპანიებში.

მოდის ინდუსტრიაში იტალიის დომინირება დაიწყო 1951 წელს ფლორენციაში ჯოვანი ბატისტა ჯორჯინის რეზიდენციაში მოდების ჩვენებით.

კარიერა. იტალიურ განათლებას დიზაინსა და მოდაში დიდად აფასებენ მთელ მსოფლიოში და წამყვან უნივერსიტეტებს აქვთ შესანიშნავი რეპუტაცია დამსაქმებლებს შორის.

ხელმისაწვდომობა. იტალიაში განათლება და ცხოვრება უფრო იაფია, ვიდრე აშშ-ში, კანადაში, დიდ ბრიტანეთში, შვეიცარიასა და ევროპის ბევრ სხვა ქვეყანაში. ბევრი უნივერსიტეტი იძლევა სტიპენდიებს და ფასდაკლებებს სწავლაზე.

კულტურა. იტალიელები ძალიან ღია და მეგობრულები არიან. უცხოელი სტუდენტები თავს კომფორტულად გრძნობენ და სწრაფად ადაპტირდებიან. იტალიას აქვს გემრიელი კერძები და შესანიშნავი კლიმატი.

მე-10 ადგილი Drexel University Drexel University, აშშ

უნივერსიტეტის მოდის კურსმა, სტუდენტების შეფასებით, საუკეთესოს წოდება მოიპოვა და შეერთებული შტატების ტოპ 10 პროგრამაში შევიდა. ყოველწლიურად სტუდენტები სტაჟირებას გადიან ლონდონის მოდის ხელოვნების უნივერსიტეტის კოლეჯში (London College of Fashion, University of the Arts London). სტუდენტები ახარებენ პროგრამას: "ასეთ გამოცდილებაზე ვერ ვიოცნებებდი! Drexel University-ში სწავლის წყალობით გავხდი უფრო მოტივირებული, შრომისმოყვარე და კრეატიული."


დრეკელის უნივერსიტეტის სტუდენტების ნამუშევრები

მე-9 სამეფო მელბურნის ტექნოლოგიის ინსტიტუტი სამეფო მელბურნის ტექნოლოგიური ინსტიტუტი, ავსტრალია



სამეფო მელბურნის ტექნოლოგიური ინსტიტუტის შენობა

უნივერსიტეტის მოდისა და დიზაინის სკოლა მაღალ ადგილზეა თითქმის ყველა დონეზე, სამაგისტრო პროგრამა იმავე რეიტინგში მეექვსე ადგილზეა.



საერთო ტერიტორია RMIT-ის ადგილზე მელბურნში

თუმცა, ისევე როგორც ბევრი უნივერსიტეტი, RMIT-ის სტუდენტები ჩივიან, რომ მცირე ყურადღება ექცევა დასაქმების საკითხებს. ჩვენ გვინდა ვიხილოთ მეტი დიზაინის თემატური ღონისძიებები და მეტი რჩევა იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა ავაშენოთ კარიერა მოდის ინდუსტრიაში.



გამოსაშვები შოუ მაგისტრატურაში RMIT-ში

მე-8 ადგილი ლონდონის მოდის კოლეჯი, ხელოვნების უნივერსიტეტი ლონდონის მოდის კოლეჯი, ხელოვნების უნივერსიტეტი ლონდონი, დიდი ბრიტანეთი



LCF სტუდენტის კოლექციაზე მუშაობის ერთ-ერთი ეტაპი

ასევე ცნობილი როგორც LCF, ლონდონის კოლეჯი არის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ინსტიტუტი რეიტინგში. უნივერსიტეტში მსურველთა მიღების ყველაზე მაღალი მაჩვენებლებია - განაცხადების 98% დაკმაყოფილებულია, საიდანაც 44% უცხოელ სტუდენტებზე მოდის. მაგრამ მედლის მეორე მხარეც არის: როგორც სტუდენტები აცხადებენ, სკოლის დამთავრების შემდეგ ისინი არ იღებენ საკმარის მხარდაჭერას უნივერსიტეტისგან, სამუშაოს პოვნაში ან სხვა კურსდამთავრებულებთან კონტაქტში.



ფერთან და ტექსტურასთან მუშაობა - LCF-ში შემოქმედებითი კურსების საფუძვლები

მე-7 ადგილი ვესტმინსტერის უნივერსიტეტის ვესტმინსტერის უნივერსიტეტი, დიდი ბრიტანეთი



ვესტიმსტერის უნივერსიტეტის სტუდენტები შოუს დაწყებამდე კონსულტაციებს უწევენ თანამემამულე სტილისტებს

უნივერსიტეტი მეორე ადგილზეა საერთო კმაყოფილების მხრივ, სტუდენტების 90% კმაყოფილია პედაგოგიური პერსონალით, ხოლო 86% - სტუდენტების შემადგენლობით. უნივერსიტეტი ყველა შემოსული აპლიკაციის მხოლოდ 9%-ს ამტკიცებს, ფასითა და ხარისხით პირველ სამეულშია. ამ ყველაფერთან ერთად, უნივერსიტეტი ძნელად დაიკვეხნის საერთაშორისო რეგალიებითა და აღიარებით - ძალიან ცოტა ჰყავს.



დასამახსოვრებელი 2012 წლის ბაკალავრიატის კურსდამთავრებულების შოუ ვესტმინსტერის უნივერსიტეტში

მე-6 ადგილი Polimoda Polimoda, იტალია



გამოსაშვები ჩვენება პოლიმოდაში

Polimoda არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სკოლა იტალიაში და მსოფლიოში მოდის დიზაინისა და მარკეტინგისთვის. გამოკითხული სტუდენტების 87% აბსოლუტურად კმაყოფილია კამპუსში სწავლის პირობებით, მაგრამ, ისევე როგორც ბევრ სხვა სასწავლებელში, სკოლის დამთავრების შემდეგ სამსახურის პოვნაში მხარდაჭერის ნაკლებობა ერთ-ერთი მინუსია. სტუდენტების პრეტენზიები შეუმჩნეველი არ რჩება - Polimod აქტიურად ავითარებს პროექტებს, რომლებიც მიმართულია ახალგაზრდა კურსდამთავრებულების სტარტაპების დასახმარებლად.



პოლიმოდას სტუდენტებისა და H&M ბრენდის თანამშრომლობა 2014 წელს

მე-5 ადგილი Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology, აშშ



2014 წლის ფუტურისტული ჩვენება, რომელსაც უმასპინძლა FIT კურსდამთავრებული კალვინ კლეინი

დიზაინის პროგრამა უნივერსიტეტში თითქმის შვიდი ათეული წელია ისწავლება. კამპუსი მდებარეობს ჩელსიში, მანჰეტენის გარეუბანში და სტუდენტები ასევე ყოველწლიურად მიემგზავრებიან იტალიაში გაცვლითი პროგრამებისთვის. უნივერსიტეტი მესამე ადგილზეა ორი მნიშვნელოვანი მაჩვენებლით: რეპუტაცია და გავლენა, მეორე ადგილზეა ინგლისის ცენტრალური სენტ-მარტინსის კოლეჯისა და ამერიკული პარსონსის შემდეგ.

მე-4 ადგილი პარსონსი, დიზაინის ახალი სკოლა, აშშ



პარსონსი დაარსების დღიდან ერთ-ერთი საუკეთესო ხელოვნებისა და დიზაინის სკოლაა.

1921 წელს პარიზის კამპუსის გახსნის შემდეგ, პარსონსი გახდა ამერიკის უდიდესი ხელოვნებისა და დიზაინის უნივერსიტეტი საზღვარგარეთ. უნივერსიტეტში ჩარიცხული ყველა აპლიკანტიდან 44% უცხოელია (მე-3 ადგილი). მიუხედავად მაღალი რეიტინგისა, სტუდენტები აღიარებენ, რომ არ არიან ძალიან კმაყოფილი ფულის ღირებულებით და სწავლის საერთო შთაბეჭდილებით.



Parsons სტუდენტები უკრაინიდან, კორეიდან, აშშ-დან, გერმანიიდან, საქართველოდან და ავსტრალიიდან თავიანთი საკულტო ნამუშევრებით

მე-3 ადგილი კინგსტონის უნივერსიტეტი ლონდონში, დიდი ბრიტანეთი



მეგან ბურმეისტერის გამოსაშვები შოუ კინგსტონის უნივერსიტეტში

რეიტინგის მიხედვით, სტუდენტები თითქმის სრულად კმაყოფილნი არიან სწავლის პირობებით - ბიბლიოთეკა (96%), ტექნოლოგია (91%) და სტუდენტური ჯგუფი (94%), ხოლო ტექნოლოგიების კურსები დადებითად შეაფასა სტუდენტების 90%-მა. კინგსტონის უნივერსიტეტის სტუდენტები ნაკლებად კმაყოფილი იყვნენ მარკეტინგის, ბიზნესისა და მდგრადი განვითარების კურსებით.



Nightingale სასწავლო ცენტრის ბიბლიოთეკას აქვს წიგნების შესანიშნავი კოლექცია ბიზნესისა და მოდის შესახებ

მე-2 ადგილი Bunka Fashion College



ცნობილი იაპონური ჟურნალის Soen-ის კონკურსში წარმოდგენილი მორიო დეგუჩის ნამუშევრები

ბუნკას კოლეჯი გახდა პირველი საგანმანათლებლო დაწესებულება იაპონიაში, რომელიც სპეციალიზირებული იყო სპეციალურად მოდაში. აქ მოდიან ისინი, ვისაც უკვე აქვს პირველი უმაღლესი განათლება. უნივერსიტეტის მოღვაწეობა შთამბეჭდავია: გამოკითხული კურსდამთავრებულთა 100% სრულიად კმაყოფილია იმით, თუ როგორ იყვნენ მომზადებული კარიერის დასაწყებად. კოლეჯის კურსდამთავრებულები არიან კენზო ტაკადა, ჯუნია ვატანაბე, ტაკეო კიკუჩი და მოდის ინდუსტრიის სხვა ვარსკვლავები.



ქალთა კოლექცია 2015 წელი

1 ადგილი Central Saint Martins College of Art and Design, University of Arts London, UK



ლეგენდარული კოლეჯის ინტერიერი მარტივი და ასკეტურია.

CSM არ არის უსაფუძვლოდ მიჩნეული რეიტინგში და, ალბათ, მსოფლიოში ყველაზე გავლენიან სკოლად: უნივერსიტეტის რეპუტაცია უნაკლოა და ჯილდოებისა და პრიზების რაოდენობის მიხედვით, CSM კურსდამთავრებულები ადვილად აჯობებენ სხვას.



სამაგისტრო კურსი CSM-ში. ფეხსაცმლის დიზაინი მათთვის, ვისაც არ ეშინია რისკის და იცის როგორ შოკი

აქ შესვლა ძალიან რთულია (დამტკიცებული განაცხადების 6%, რაც ჰარვარდთან შედარებით), მაგრამ სტუდენტების 99% წარმატებით ამთავრებს უნივერსიტეტს.



ერთ-ერთი გამოსაშვები შოუ CSM-ში

Business of Fashion არის ონლაინ გამოცემა, რომელიც მოიცავს მოდის ყველა ასპექტს, პოდიუმების უახლესი ტენდენციებიდან ინვესტიციებსა და მეწარმეებთან ინტერვიუებამდე.

ფოტოები rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au skyscrapercity.com University.which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda. com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com id.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

Insight-Lingua არის ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტის (UAL) ექსკლუზიური წარმომადგენელი რუსეთში:უფასო კონსულტაციები, გაცნობითი ხასიათის ინტერვიუები და კრეატიული შერჩევა კომპანიის ოფისებში, სემინარები და მასტერკლასები ამ ცნობილი ბრიტანული დიზაინის უნივერსიტეტის მასწავლებლებთან და კოორდინატორებთან.

www.arts.ac.uk
www.artslondon.ru - საიტი რუსულ ენაზე
ჩვენი სტუდენტების ჩვენებები UAL-ის შესახებ

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი (ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი) არის ევროპის უმსხვილესი შემოქმედებითი უნივერსიტეტი, რომელსაც აქვს საუკუნენახევარზე მეტი სწავლების გამოცდილება. აქ სწავლობს 20000-ზე მეტი სტუდენტი სხვადასხვა ქვეყნიდან. კონცეპტუალური კრეატიულობა დღეს მსოფლიოს იპყრობს. სწორედ ამიტომ ბევრი ადამიანი ეძებს განათლებას UAL-ში ჩარიცხვით. ამ უნივერსიტეტის პროგრამები საშუალებას გაძლევთ მიიღოთ ცოდნა და გამოცდილება მოდის, დიზაინის, ხელოვნებისა და კომუნიკაციების სფეროში.

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი მსოფლიოში #2 უნივერსიტეტია ხელოვნებისა და დიზაინის სფეროში სპეციალისტების მომზადებისთვის – ამას ადასტურებს QS University World Rankings.

დიზაინი არის ის, რაშიც სპეციალიზირებულია ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი. უნივერსიტეტის კურსდამთავრებულები იკავებენ წამყვან პოზიციებს მოდის ინდუსტრიაში, დიზაინში, ბეჭდვასა და სახვითი ხელოვნებაში მსოფლიოში. მათ შორის არიან ისეთი დიდი სახელები, როგორებიცაა სტელა მაკარტნი, ჯონ გალიანო, ალექსანდრე მაკქუინი, ჰუსეინ შალაიანი, პოლ ჰაქსლი, კრისტოფერ კეინი, დევიდ კომა.

უნივერსიტეტის სპეციალობები

  • სამსახიობო უნარები
  • გრაფიკული დიზაინი
  • ინტერიერის და სივრცის დიზაინი
  • ზედაპირის დიზაინი
  • ტექსტილის დიზაინი
  • სამკაულების დიზაინი
  • ფერწერა
  • ჟურნალისტიკა
  • გამომცემლობა
  • სახვითი ხელოვნების
  • ილუსტრაცია
  • ხელოვნება და დიზაინი
  • კერამიკა
  • წიგნის ბიზნესი
  • კომუნიკაციის დიზაინი
  • კონსერვაცია
  • კოსმეტოლოგია
  • კურირება
  • მედიის დიზაინი
  • დიზაინი
  • სურათი
  • სარეკლამო
  • ქანდაკება
  • სტილისტიკა
  • სცენარისწერა
  • თეატრის დიზაინი
  • 3D დიზაინი
  • ფოტო
  • ციფრული დიზაინი

სასწავლო პროგრამები

პროგრამის ტიპი ხანგრძლივობა მინ. ასაკი
მოსამზადებელი განყოფილება1 წელი17 წლიდან
სადიპლომო პროგრამები1-2 წელი17 წლიდან
უმაღლესი განათლება (ბაკალავრიატი)3 წელი18 წლიდან
Მაგისტრის ხარისხი1-2 წელი22 წლიდან
დოქტორანტურა1-3 წელი25 წლიდან
აკადემიური სემესტრი10 კვირა20 წლიდან
მოკლევადიანი მოწინავე სასწავლო კურსები1-12 კვირა18 წლიდან
პორტფოლიოს მომზადების კურსები (დამატებითი)10 კვირა17 წლიდან
საზაფხულო კურსები სკოლის მოსწავლეებისთვის და სტუდენტებისთვის1-6 კვირა14 წლიდან
ინგლისური + დიზაინი4-12 კვირა16 წლიდან
პორტფელის მომზადების კურსები მოსკოვში2 კვირიდან14 წლიდან

მომზადება, რომელსაც თითოეული სტუდენტი გადის UAL-ში განათლების მიღებისას, საშუალებას აძლევს მას იყოს სრულად მომზადებული მისი მომავალი შემოქმედებითი საქმიანობისთვის და უხსნის შესაძლებლობებს გახდეს მნიშვნელოვანი სპეციალისტი.

2019/20 სასწავლო წლის სწავლა

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი (ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი) - ეს არის ექვსი მსოფლიოში ცნობილი კოლეჯი, რომლებიც ასწავლიან უამრავ საგანს და დისციპლინას, ამა თუ იმ გზით, ხელოვნებასთან და დიზაინთან დაკავშირებულ. უნივერსიტეტის ექსკლუზიური წარმომადგენლობითი ოფისი რუსეთში - კომპანია "ინსაით-ლინგუა" - ახორციელებს უფასო კონსულტაციებს აპლიკანტებისთვის მის ოფისებში მისაღები და შესასვლელი გასაუბრების შესახებ.

ექვსი კოლეჯიდან თითოეული მდებარეობს ლონდონში, იმ ტერიტორიის გულში, სადაც ის მდებარეობს. ამ სფეროების ადგილობრივ კულტურასთან შეხებითა და ურთიერთქმედებით, კოლეჯები ხელს უწყობენ შეკრული სასწავლო გარემოს შექმნას, რომელსაც მხარს უჭერს ლონდონის ხელოვნების მთელი უნივერსიტეტი და უფრო ფართო ხელოვნების საზოგადოება.

უნივერსიტეტის ფაკულტეტი თავად არიან პროფესიონალი მხატვრები, პრაქტიკოსი მხატვრები, დიზაინერები, კრიტიკოსები ან თეორეტიკოსები და გვთავაზობენ ექსპერტულ ხელმძღვანელობას შემოქმედებით და ექსპერიმენტულ პრაქტიკაში, ასევე თეორიულ ანალიზში.

ლონდონის სტილი

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი გთავაზობთ საუკეთესოს. მაგრამ, გარდა ბრწყინვალე შესაძლებლობებისა და შესანიშნავი ინფრასტრუქტურისა, მას აქვს კიდევ ერთი უდავო უპირატესობა - თავად ლონდონი, რომელიც სამართლიანად არის მსოფლიოს კულტურული დედაქალაქი.

მსოფლიო დონის მუზეუმები და ცნობილი კომერციული გალერეები მოხერხებულად მდებარეობს პატარა კერძო მხატვრების გალერეების გვერდით, სადაც წარმოდგენილია ექსპერიმენტული ნამუშევრები. ცნობილი ღირშესანიშნაობებიდან, სავაჭრო ცენტრებიდან და ცენტრალური მაღაზიებიდან ხშირად არის ადვილად მისაწვდომი ბაზრებისთვის, რომლებიც იმალება წყნარ ზოლში, პატარა ბუტიკებსა და დიზაინის სტუდიებში.

ლონდონი აღმოჩენების ქალაქია და კოლეჯების მდებარეობა დაგეხმარებათ იპოვოთ საკუთარი თავი, თქვენი ნიშა და გზა ამ დიდებულ ქალაქში, მის შემოქმედებით მოსახლეობაში.

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი ხსნის კარებს

მის კურსდამთავრებულებს შორის ძალიან მაღალი პროცენტია, ვინც უნივერსიტეტის დამთავრებისთანავე იშოვა სამუშაო თავის სპეციალობაში ან სასურველ სფეროში. ექვსივე კოლეჯის კურსდამთავრებულები მუშაობენ ცნობილ მოდის სახლებში, საუკეთესო გალერეებში, თეატრებში, კომუნიკაციებსა და საგამომცემლო კომპანიებში მთელს მსოფლიოში. მრავალი კავშირის წყალობით, უნივერსიტეტი სტუდენტებს აძლევს ყველა საჭირო რეკომენდაციას და ეხმარება მათ დასაქმების დაწყებიდან ორი წლის განმავლობაში.

კოლეჯების მუშაობა სტრუქტურირებულია ისე, რომ სტიმულირება და საუკეთესო თვისებების განვითარება თითოეულ სტუდენტში. უნივერსიტეტის წარმატებულ კურსდამთავრებულებს და ჩამოყალიბებულ პროფესიონალებს რეგულარულად იწვევენ ლექტორად გაკვეთილების ჩასატარებლად. ეს საშუალებას აძლევს სტუდენტებს მიიღონ სასარგებლო კავშირები და ნაცნობები.

ყველა სტუდენტს აქვს მნიშვნელობა

უნივერსიტეტის მასშტაბი და ზომა სტუდენტებს აძლევს წვდომას საუკეთესოზე, რასაც გლობალური განათლების ინდუსტრია სთავაზობს. ამავდროულად, მიუხედავად იმისა, რომ ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი უნივერსიტეტია, იგი ინარჩუნებს ინდივიდუალურ მიდგომას თითოეული სტუდენტის მიმართ და ატმოსფეროს, რომელშიც ყველა თავს მაქსიმალურად კომფორტულად გრძნობს.

აზრთა გაცვლა მტკიცედ წახალისებულია და მისასალმებელია:

  • უნივერსიტეტის მასწავლებლები და პერსონალი ეხმარებიან თითოეულ სტუდენტს შემოქმედებითი და პროფესიული პოტენციალის შენარჩუნებაში და გაზრდაში
  • თითოეულ კოლეჯს აქვს საკუთარი სახე, მაგრამ კეთილგანწყობის ატმოსფერო ყოველთვის ერთი და იგივეა
  • ახალ სტუდენტებს ეხმარებიან სასწავლო პროცესის გააზრებაში, მათი შესაძლებლობების, ინტერესებისა და აკადემიური სტილის მიხედვით
  • სტუდენტები იცნობენ ერთმანეთს, უცვლიან აზრებს და ეს არის უწყვეტი თანამშრომლობა და უნივერსიტეტის კარგი ტრადიცია

UAL-თან დაკავშირებული კოლეჯები

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტი - შედგება 6 კოლეჯისგან:

კემბერველის ხელოვნების კოლეჯი

კოლეჯი გთავაზობთ განათლებას შემდეგ სფეროებში: წიგნის ხელოვნება, კერამიკა, ინტერიერის დიზაინი, ნახატი, გრაფიკული დიზაინი, ილუსტრაცია, ფერწერა, ფოტოგრაფია, ბეჭდვა, ქანდაკება, 3D დიზაინი.

100 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, კემბერველის ხელოვნების კოლეჯი იყო ინოვაციების ცენტრი. სწავლების მაღალი ხარისხის გამო, Camberwell College of Arts აღიარებულია მთელ მსოფლიოში, განსაკუთრებით წიგნის ხელოვნებისა და ბეჭდვის სფეროებში.

სხვადასხვა ბრიტანული სკოლის კურსდამთავრებულები და საერთაშორისო საზოგადოების წარმომადგენლები ხდებიან ამ კოლეჯის სტუდენტები, ქმნიან ძალიან საინტერესო და მრავალფეროვან გარემოს. Camberwell არის მისასალმებელი კოლეჯი, რომელიც მხარს უჭერს სტუდენტებს ყველა შემოქმედებით მცდელობაში.

კემბერველის ხელოვნების კოლეჯი მდებარეობს ხელოვნების საზოგადოების გულში. როგორც კემბერველის კოლეჯის სტუდენტი, თქვენ იქნებით სამხრეთ ლონდონის შემოქმედებითი ბირთვის ცენტრში, ასევე იქნებით მეზობელი, მეგობარი და ერთ-ერთი იმ მრავალრიცხოვან სტუდენტებსა და კურსდამთავრებულებს შორის, რომლებიც გაუთავებელ შთაგონებას იღებენ კოლეჯში და მის გარეთ. ადგილობრივი დიჯეების ან პოეზიის საღამოების ადგილი Brixton Bug Bar-ში, Camberwell-ის ტერიტორია სავსეა ხელოვნებისა და დიზაინის სტუდიებით, ხოლო სამხრეთ ლონდონის გალერეა მდებარეობს კოლეჯის გვერდით. ავტობუსი მოკლე სავალზეა სამხრეთ სანაპირომდე, სადაც მდებარეობს სააჩის გალერეა, ეროვნული კინოთეატრი, სამეფო ფესტივალის დარბაზი, ტეიტ მოდერნი და დიზაინის მუზეუმი.

Camberwell-ში თქვენ შეძლებთ მონაწილეობა მიიღოთ მრავალ პროექტში თქვენი კურსის ფარგლებში და მის ფარგლებს გარეთ. თქვენ გექნებათ შესაძლებლობა იმუშაოთ ხელოვნებასთან და კრეატიულ ბიზნესებთან ლონდონში, როგორიცაა ვიქტორია და ალბერტის მუზეუმი, სამეფო ნაციონალური თეატრი და სარეკლამო სააგენტო Pentagram. გარდა ამისა, თითოეული კურსი მოიცავს პერსონალური და პროფესიული განვითარების (PPD) პროგრამას. პროგრამა მოიცავს ლექციებს, სემინარებსა და პროექტებს, რომლებიც იძლევა შესაძლებლობას განავითაროს პროფესიული ცოდნა და უნარები შემოქმედებით ინდუსტრიაში და მიიღო გამოცდილება პოტენციურ კლიენტებთან, მომხმარებლებთან და საზოგადოებასთან მუშაობისას.

აქ თქვენ გექნებათ უამრავი შესაძლებლობა, მიიღოთ შთაგონება სხვა მხატვრების ნამუშევრებიდან და გამოფინოთ საკუთარი. თქვენ შეგიძლიათ მონაწილეობა მიიღოთ კემბერველის ხელოვნების ყოველწლიურ ფესტივალში, ხოლო კოლეჯის Camberwell Space Gallery მასპინძლობს რეგულარულ კურსდამთავრებულებსა და პროფესიულ გამოფენებს. სტუდენტები ისარგებლებენ კოლეჯის ნაყოფიერი თანამშრომლობით მეზობელ სამხრეთ ლონდონის გალერეასთან სტუმრებთან ლექციების მასპინძლობისთვის და, რაც მთავარია, სტუდენტების გამოსაშვები ჩვენებებით.

კემბერველი მჭიდროდ თანამშრომლობს ჩელსის ხელოვნების კოლეჯთან და უიმბლდონის ხელოვნების კოლეჯთან. ისინი ერთობლივად ცნობილია როგორც CCW - Camberwell, Chelsea და Wimbledon.

Central Saint Martins (CSM)

Central Saint Martins College of Art and Design გთავაზობთ კურსებს მოდის და ტექსტილის, სახვითი ხელოვნების, გრაფიკული დიზაინის, ინტერდისციპლინარული ხელოვნების პროგრამებში, მედია ხელოვნებაში, თეატრის დიზაინსა და მსახიობობას, 3D დიზაინში (მათ შორის, სამკაულები, კერამიკა, სამრეწველო და სივრცითი დიზაინი).

ხელოვნებისა და კულტურული ცენტრის ერთიანი კოლეჯი, Central Saint Martins (CSM) მსოფლიოში ცნობილია თავისი სტუდენტების, მასწავლებლებისა და კურსდამთავრებულების შემოქმედებითი ენერგიით.

CSM-ში სწავლის ძირითადი პრინციპებია ექსპერიმენტი, ინოვაცია, რისკი, გამოწვევა და აღმოჩენა. ეს ყველაფერი ხდება სწავლისთვის ხელსაყრელ ატმოსფეროში, თქვენი არჩეული სპეციალობის მიუხედავად.

კოლეჯმა დაამყარა კავშირი შემოქმედებით ინდუსტრიებთან. გამოცდილ პედაგოგიურ პერსონალს მხარს უჭერენ გარე ლექტორები და ტექნიკური პერსონალი, რომლებიც აქტიურად მუშაობენ თავიანთ სფეროში. საერთაშორისოდ აღიარებული არტისტების, დიზაინერების და მსახიობების მრავალმა თაობამ - პიროვნებებმა, რომელთა ნამუშევრებმა განსაზღვრა ან გარდაქმნა რეალობა - დაიწყო თავისი კარიერა CSM-ში.

კოლეჯის ჩვენებები, გამოფენები, ღონისძიებები, პუბლიკაციები და აკადემიური სამუშაოები მას ლიდერად აქცევს მსოფლიოს ერთ-ერთ კულტურულ დედაქალაქში. კოლეჯი გთავაზობთ უსაზღვრო შესაძლებლობებს თანამშრომლობისთვის, არა მხოლოდ სტუდენტებსა და პროფესორ-მასწავლებლებს შორის, არამედ ხელოვნებისა და დიზაინის ფართო საზოგადოებაში.

Central Saint Martins-ის სიძლიერე ეფუძნება მისი ოთხი სკოლის განსხვავებულ ტრადიციებს: სენტ მარტინსის ხელოვნების სკოლას; ხელოვნებისა და დიზაინის ცენტრალური სკოლა; ლონდონის დრამის ცენტრი და ბაიამ შოუს ხელოვნების სკოლა. ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტის ამ განყოფილების კურსდამთავრებულთა კარიერული პერსპექტივები მრავალფეროვანია და ვრცელდება ყველა სახის შემოქმედებით ინდუსტრიაში. კოლეჯის ყველაზე მნიშვნელოვანი რესურსია მისი სტუდენტები, პროფესორ-მასწავლებლები და ცენტრალური ლონდონის მდებარეობა. აქ სწავლისთვის ყველა პირობაა შექმნილი: სტუდიები, ვორქშოფები, დარბაზები რეპეტიციებისთვის, ლექციები და სემინარები.

Central Saint Martins მდებარეობს კინგს კროსის რაიონში, სადაც კრეატიულობის განსაკუთრებული ატმოსფერო სუფევს ბარებით, კლუბებით, მაღაზიებითა და კაფეებით. ახლოს არის კოვენტ გარდენი, ჩარინგ კროს გზა, ტრაფალგარის მოედანი და ჰეიმარკეტი. აქ ნახავთ ოპერის, ლიტერატურის, ხელოვნებისა და თეატრის მცოდნეთა მდიდარ კულტურულ ცხოვრებას, ასევე შემოქმედებითი შთაგონების ამოუწურავ წყაროებს.

ჩელსის ხელოვნების კოლეჯი

ჩელსის ხელოვნების კოლეჯი გთავაზობთ ტრენინგს შემდეგ სფეროებში: კომუნიკაციური გრაფიკული დიზაინი, სახვითი ხელოვნება (ახალი მედია, პერფორმანსი, ფერწერა, ქანდაკება, ინსტალაცია), ინტერიერისა და კოსმოსური დიზაინი, ტექსტილის დიზაინი.

ჩელსის ხელოვნების კოლეჯი მდებარეობს მდინარე ტემზას ნაპირზე, მილბანკის სანაპიროზე, ტეიტ ბრიტანეთის გალერეის გვერდით, ტემზას ნაპირებზე, და წარმოადგენს არქიტექტურული ძეგლების კოლექციას და დანიშნულებისამებრ აშენებულ თანამედროვე იმიტირებულ შენობებს. კოლეჯის ცენტრში არის Rootstein Hopkins Square, ყოფილი აღლუმის მოედანი, რომელიც ახლა გადაკეთებულია ღია ცის ქვეშ საგამოფენო სივრცეში. მთელი წლის განმავლობაში მოედანი გარდაიქმნება სტუდენტებისა და პროფესიონალების შრომით, განსაკუთრებით გამოსაშვები შოუების დროს, სტუდენტური ფანტაზიის ძალით, იგი დაუვიწყარ სანახაობად იქცევა. ორი გალერეა, Chelsea Space და Chelsea Future Space, წარმოაჩენს ინოვაციურ ექსპერიმენტულ სამუშაოებს.

ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტის ამ განყოფილებაში ნახავთ უსაზღვრო შთაგონებას, მომხიბვლელ ისტორიას, შესანიშნავ სასწავლო პირობებს და მარტივ წვდომას ყველა მუზეუმსა და გალერეაში, რომლებითაც ასე მდიდარია ბრიტანეთის დედაქალაქი.

ჩელსის ყველა კურსზე დომინირებს სტუდენტზე ორიენტირებული სწავლის მიდგომა, რომელიც აერთიანებს კრიტიკულ ანალიზს, თეორიას და პრაქტიკას, რათა უხელმძღვანელოს სტუდენტებს მათ მიერ არჩეულ დისციპლინაში. თქვენ გექნებათ შანსი გამოიკვლიოთ შესაძლებლობების ფართო სპექტრი, რომელიც გამოწვევას და წარმართავს თქვენს შემოქმედებით მიმართულებას. თქვენ გასწავლით და დაგეხმარებიან გამოცდილი მასწავლებლების მიერ - მათი საქმის წამყვანი ოსტატები, რომელთა ნამუშევარი აღიარებულია როგორც კოლეჯის კედლებში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ. მათი პროფესიული და კვლევითი საქმიანობა, თქვენს სასწავლო პროცესთან ურთიერთქმედება, შთაგონებისა და ნაყოფიერი დისკუსიების წყარო იქნება.

კოლეჯში ცენტრალური ადგილი უკავია სტუდენტურ გარემოს, თავისი ენერგიით, თანმიმდევრულობით, იუმორით და გამომგონებლობით. ჩელსი გამოწვევას უქმნის სტუდენტის კრეატიულობას, ტექნიკურ შესაძლებლობებს და პიროვნებას, სანაცვლოდ, მის განკარგულებაში აყენებს ყველა რესურსს, რომელიც ხელმისაწვდომია კოლეჯისთვის, უნივერსიტეტისთვის და მთელი ლონდონისთვის. ეს ყველაფერი ნიჭსა და იდეების მრავალფეროვნებაზეა, და აქ სწავლა ნიშნავს, იყო ყველაფერი იმაში, რასაც ჩელსი სთავაზობს.

ჩელსი მჭიდროდ თანამშრომლობს კემბერველის ხელოვნების კოლეჯთან და უიმბლდონის ხელოვნების კოლეჯთან. ისინი ერთობლივად ცნობილია როგორც CCW - Camberwell, Chelsea და Wimbledon.

ლონდონის კომუნიკაციის კოლეჯი (LCC)

ლონდონის კომუნიკაციის კოლეჯი გთავაზობთ კურსებს ხელოვნების მენეჯმენტში, წიგნის ხელოვნებაში, გრაფიკულ დიზაინში, ციფრულ ტექნოლოგიებში, მარკეტინგისა და რეკლამაში, მედია, ბეჭდვა, გამოცემა, საცალო ვაჭრობა, მოგზაურობა და ტურიზმი, ჟურნალისტიკა, ფოტოგრაფია, ტელევიზია, კინო და ვიდეო.

ლონდონის კომუნიკაციების კოლეჯი / ლონდონის კომუნიკაციების კოლეჯი სავსეა ენერგიული აქტივობის ატმოსფეროთი. როგორც დიზაინისა და მედიის სფეროში სტაჟირების კურსების მსოფლიო ლიდერი, LCC არის საბაკალავრო, სამაგისტრო და კვლევის პიონერული კურიკულუმების წინა პლანზე, რომელიც მიზნად ისახავს სტუდენტების მომზადებას წარმატებული შემოქმედებითი კარიერისთვის.

ლექტორები და პედაგოგები, რომლებიც წარმატებული პრაქტიკოსი პროფესიონალები არიან, ცდილობენ შეინარჩუნონ კავშირი შემოქმედებით ინდუსტრიასთან. ეს საშუალებას აძლევს კოლეჯს შესთავაზოს კურსების სპექტრი, რომელიც შეესაბამება დინამიურად ცვალებადი ახალი მედიისა და დიზაინის ინდუსტრიებს.

რეალურ პროექტებზე მუშაობა არ არის მხოლოდ საინტერესო დავალებები, ის ეხმარება მოსწავლეებს მომავალი დასაქმებისთვის საჭირო უნარებისა და დამოკიდებულებების გამომუშავებაში.

დღეს, ჩვენი მულტიმედიური ტექნოლოგიები საშუალებას გვაძლევს მივუდგეთ ტრადიციული LCC დისციპლინების განვითარებას და სწავლებას, როგორიცაა კინო, ფოტოგრაფია, ჟურნალისტიკა, გამომცემლობა, ანიმაცია და გრაფიკული დიზაინი 21-ე საუკუნის პერსპექტივიდან. კოლეჯი იყენებს თავის მთავარ ადგილს ლონდონში - შემოქმედებითი ინდუსტრიის მსოფლიო დედაქალაქში - სტუდენტებისთვის სტაჟირების, სამუშაო გამოცდილებისა და პროფესიული მხარდაჭერისთვის საჯარო და კერძო დამსაქმებლებისგან.

მეწარმეობის ცენტრი, რომელიც მდებარეობს LCC-ში, აძლევს სტუდენტებს და კურსდამთავრებულებს ინფორმაციას, რჩევებსა და ხელმძღვანელობას თავისუფალი სამუშაოს პოვნისა და საკუთარი ბიზნესის წამოწყებისა და მართვის შესახებ.

არსებითად, LCC ისწრაფვის სრულყოფილებისკენ მედიისა და მეწარმეობის სფეროებში.

ლონდონის მოდის კოლეჯი (LCF)

ლონდონის მოდის კოლეჯში სწავლის ძირითადი მიმართულებებია მოდის დიზაინი და ტექნოლოგია, ქალისა და მამაკაცის ტანსაცმელი, აქსესუარები და ფეხსაცმელი, მოდის ფოტოგრაფია, სტილისტიკა და მაკიაჟი, კოსმეტოლოგია, ჟურნალისტიკა, ბიზნესი და მენეჯმენტი, მარკეტინგი, კოსტიუმები და ტექნიკური ეფექტები. მოდის ქსოვილები, შესყიდვები და ვაჭრობა.

ლონდონის მოდის კოლეჯს (LCF) აქვს მსოფლიო რეპუტაცია, როგორც ლიდერი მოდის ინდუსტრიაში სწავლების, კვლევისა და კონსულტაციის სფეროში.

კურსებისა და პროგრამების ყველაზე ფართო სპექტრით, ლონდონის მოდის კოლეჯი მიზნად ისახავს ასახოს შესაძლებლობების ფართო და მრავალფეროვნება, რომლებიც ხელმისაწვდომია საინტერესო და ცვალებადი მოდის ინდუსტრიაში.

მიუხედავად იმისა, დაინტერესებული ხართ ფეხსაცმლის დიზაინით, სტილის, კოსმეტიკური საშუალებებით თუ ქალის სამოსით, ყველა LCF კურსი ხელს უწყობს შემოქმედებით განვითარებას და სერიოზულ პროფესიულ განვითარებას. ძირითადი აქცენტი კეთდება პროფესიონალიზმზე, ინსპირაციული სასწავლო გარემოს შექმნაზე, სადაც სტუდენტებს შეუძლიათ შეიძინონ თეორიული და პრაქტიკული უნარები, კომბინირებული კულტურული კონტექსტის გაგებასთან, რომელშიც მოდის ინდუსტრია მუშაობს.

LCF ფაკულტეტი, რომელთაგან ბევრი არის პრაქტიკოსი პროფესიონალი და გამოცდილი ტექნოლოგი, უზრუნველყოფს სტუდენტების ტრენინგს, რათა დააკმაყოფილონ მოდის ინდუსტრიის ცვალებად მოთხოვნები და პერსპექტივები. უახლესი ტექნოლოგიების, ტექნიკისა და ტენდენციების ასეთი ფასდაუდებელი „ინსაიდერული“ ცოდნა LCF-ს აქცევს მსოფლიოში ერთ-ერთ წამყვან მოდის კოლეჯად.

LCF-ის მოდის მეწარმეობის ცენტრის რესურს-სტუდია მოდის ინდუსტრიასთან მჭიდრო თანამშრომლობის დამყარებით არის დაკავებული. ასეთი საქმიანი კონტაქტები არა მხოლოდ აძლევს სტუდენტებს შესანიშნავ ადგილებს სტაჟირებისთვის, არამედ საშუალებას აძლევს მოდის ინდუსტრიის წარმომადგენლებს უშუალოდ დაუკავშირდნენ სტუდენტებს, ჩაატარონ პრაქტიკული გაკვეთილები, მისცენ ინსტრუქციები რეალურ პროექტებზე, რომლებიც ქმნიან საკურსო სამუშაოს საფუძველს.

ლონდონის მოდის კოლეჯის საგანმანათლებლო გამოცდილებას ავსებს შესანიშნავი სასწავლო გარემო, მათ შორის გამოყოფილი სემინარები, მედია სტუდიები, ტექნოლოგიებისა და წარმოების ცენტრი და მაღალტექნოლოგიური სივრცე, რომელიც გამოიყენება მოდის ჩვენებებისთვის, ლექციებისთვის, სემინარებისთვის და კონფერენციებისთვის.

კულტურულად და კომერციულად მძლავრ დასავლეთ ენდში მდებარე ლონდონის მოდის კოლეჯის სტუდენტები ყოველდღიურად არიან შთაგონებული ინდუსტრიის პრიალა იმიჯით.

უიმბლდონის ხელოვნების კოლეჯი

უიმბლდონის ხელოვნების კოლეჯი გთავაზობთ ტრენინგს შემდეგ სფეროებში: თეატრალური კოსტიუმების დიზაინი, ნახატი, სახვითი ხელოვნება, მხატვრობა, თეატრის დიზაინი, სცენის დიზაინი, მსახიობობა.

უიმბლდონის ხელოვნების კოლეჯი შეუერთდა ლონდონის ხელოვნების უნივერსიტეტს 2006 წელს.

უიმბლდონი მდებარეობს ულამაზეს მწვანე ზონაში, რომელიც უნიკალურია უნივერსიტეტის კოლეჯებს შორის. ეს მდებარეობა ქმნის ხელსაყრელ გარემოს სწავლისთვის, სთავაზობს სტუდენტებს სივრცესა და დროს, რომელიც მათ სჭირდებათ მშვიდი რეფლექსიისთვის, და ამავდროულად ინარჩუნებს კავშირს ცენტრალურ ლონდონთან. კამპუსი გაშლილია ორ კორპუსზე და მოიცავს ახლახან განახლებულ და სრულად აღჭურვილ თეატრს, კინოსტუდიას და სახელოსნოებს, ასევე მსოფლიოში ცნობილი თეატრის დიზაინერების ჯოსლინ ჰერბერტის და რიჩარდ ნეგრის არქივებს.

უიმბლდონი სტუდენტებს სთავაზობს ფართო შესაძლებლობებს თვითრეალიზაციისთვის და აქ მასწავლებლები მოუწოდებენ სტუდენტებს იყვნენ აქტიურები ცხოვრებაში, მათ სურვილს ითამაშონ აქტიური როლი სასწავლო პროცესში. სწავლა მიმდინარეობს სტუდენტების, მასწავლებლების, ასევე შემოქმედებითი გარემოდან მოწვეული პროფესიონალების მუდმივი ურთიერთქმედებითა და დიალოგით. მოემზადეთ თქვენი ნიჭის გამოწვევისთვის და გახდით ნოვატორი თქვენს სფეროში.

უიმბლდონი მჭიდროდ თანამშრომლობს კემბერველის ხელოვნების კოლეჯთან და ჩელსის ხელოვნების კოლეჯთან. ისინი ერთობლივად ცნობილია როგორც CCW - Camberwell, Chelsea და Wimbledon.

სად შემიძლია მივიღო მაგისტრის ხარისხი ინტერიერის დიზაინში? ჩვენ შევარჩიეთ ევროპის საუკეთესო უნივერსიტეტების ხუთეული.


საიტი http://www.ied.it/

მოიცავს იტალიას, ესპანეთსა და ბრაზილიას ოფისებით რომში, მილანში, ფლორენციაში, ტურინში, ვენეციაში, კალიარიში, ბარსელონაში, მადრიდსა და სან პაულოში. ის ამზადებს სპეციალისტებს მრავალ დისციპლინაში, მათ შორის ინტერიერის დიზაინისა და საჯარო სივრცის დიზაინში და განკუთვნილია არა მხოლოდ დამწყებთათვის, არამედ პროფესიონალებისთვისაც. კურსი ფოკუსირებულია პროექტის შემუშავებაზე A-დან Z-მდე.

Როგორ უნდა გააგრძელონ.
შეაგროვეთ საჭირო დოკუმენტები (ფაკულტეტისა და ქვეყნის მიხედვით) და წინასწარი გასაუბრების თარიღი დანიშნეთ ვებგვერდზე.

ფასი.
დამოკიდებულია ქალაქზე, კურსის ხანგრძლივობაზე, სპეციალიზაციაზე და მერყეობს 4000-დან 17000 ევრომდე.

Ენა.
იტალიური, ესპანური ან ინგლისური. დიდი არჩევანი: მაგალითად, ინტერიერის დიზაინის იგივე კურსი მილანში ისწავლება ინგლისურად, ხოლო რომში იტალიურად.

სად იცხოვროს.
სწავლის ხანგრძლივობისთვის საცხოვრებელი დამოუკიდებლად უნდა იქირავოთ, მაგრამ ზოგიერთ ქალაქში არის პროგრამები, რომლებიც ეხმარება სტუდენტებს იპოვონ იაფი ბინები გასაქირავებლად.



ეინდჰოვენი, ნიდერლანდები
ვებგვერდი http://www.designacademy.nl


ცნობილია სწავლისადმი სიღრმისეული მიდგომით, თითოეულ კურსს კურირებს ცნობილი პრაქტიკოსი დიზაინერი. ამზადებს მაგისტრებს სპეციალობებში: კონტექსტური დიზაინი, სოციალური დიზაინი და ინფორმაციის დიზაინი.

Როგორ უნდა გააგრძელონ.
თავდაპირველი შერჩევა ხდება სააპლიკაციო წერილისა და წარმოდგენილი პორტფოლიოს საფუძველზე, რომელიც უნდა გაიგზავნოს 1 აპრილამდე. პირველი არჩევანის გავლის შემთხვევაში მას მოჰყვება გამოძახება გასაუბრებაზე. პროცედურა შეიძლება შემცირდეს, თუ თქვენ პირადად მიიღებთ პორტფელს თავად აკადემიაში.

ფასი.
ანაბარი 500 ევრო გასაუბრებამდე, ჯამური ღირებულებაა 13000 ევრო სწავლის წელიწადში + დაახლოებით 100 ევრო, როგორც ერთჯერადი გადასახადი მთელი კურსისთვის.

Ენა.
ინგლისური TOEFL 550 ან IELTS 7 ან Cambridge Exam-Proficiency დონე.



ბერგენი, ნორვეგია
ვებგვერდი http://www.khib.no

ბერგენის ხელოვნების ეროვნული აკადემია გაიხსნა 1772 წელს კოპენჰაგენის აკადემიის მოდელზე და დღეს რჩება ნორვეგიის ორი სპეციალიზებული უნივერსიტეტიდან ერთ-ერთი, რომელიც ამზადებს ოსტატებს სპეციალობებში: ინტერიერის დიზაინი, ავეჯის დიზაინი, ინტერიერის არქიტექტურა.

Როგორ უნდა გააგრძელონ:
განაცხადის ფორმა, სამოტივაციო წერილი, პასპორტის ასლი და პორტფოლიო უნდა გაიგზავნოს 17 თებერვლამდე. მაგისტრატურაზე განაცხადის მისაღებად, ბაკალავრიატის ხარისხში უნდა გქონდეთ მინიმუმ 180 ქულა.

განათლების ღირებულება.
კარგი სიახლე - ტრენინგი უფასოა. ცხოვრების ღირებულება მერყეობს 10000 ევროს შორის წელიწადში.

Ენა.
ინგლისური TOEFL 61, IELTS 5.0, ნორვეგიულის ცოდნა სასურველია სემინარებისთვის.

თავისებურებები:
კომიტეტის მიერ შერჩეული ცენტრალური და აღმოსავლეთ ევროპის სამი სტუდენტის სტიპენდია. სტიპენდიის მისაღებად დამატებითი დოკუმენტები არ არის საჭირო.



პარიზი, საფრანგეთი
საიტი http://www.ensad.fr/

მრავალი თვალსაზრისით ის ყურადღებას ამახვილებს გამოყენებით დისციპლინებზე. გრაფიკული დიზაინისა და მულტიმედიის, ბეჭდვის ტექნიკის, სამრეწველო დიზაინისა და ტექსტილის კურსებს შორის ასევე არის ინტერიერის დიზაინი.

Როგორ უნდა გააგრძელონ.
საჭიროა პასპორტი მოქმედი ვიზით, განაცხადი, პორტფოლიო და წინასწარი გასაუბრების გადახდა. საბუთების წარდგენის ბოლო ვადაა 7 თებერვალი, მისაღები გამოცდები ჩვეულებრივ გაზაფხულზე ტარდება.

ფასი.
600-დან 1200 ევრომდე წელიწადში.

Ენა.
სავალდებულო ფრანგული TCF სერტიფიკატის დონეზე.



ლონდონი, დიდი ბრიტანეთი
ვებგვერდი http://www.arts.ac.uk

იგი მოიცავს თითქმის ყველა შესაძლო სპეციალობას და ითვლება ერთ-ერთ უმსხვილეს ევროპაში, სპეციალიზირებულია ხელოვნებასა და დიზაინში. დასაშვებად არ არის აუცილებელი ლონდონში წასვლა, მისაღები დოკუმენტების წარდგენა შესაძლებელია მოსკოვის წარმომადგენლობაში: http://www.artslondon.ru/

Როგორ უნდა გააგრძელონ.
არ არსებობს განაცხადის ბოლო ვადა იმ სტუდენტებისთვის, რომლებიც მიმართავენ საერთაშორისო წარმომადგენლებს ან პირდაპირ ერთ-ერთ კოლეჯს. თუმცა, რამდენადაც ბევრი კურსი სწრაფად ივსება, უმჯობესია მიმართოთ რაც შეიძლება ადრე. კურსების უმეტესობა განაცხადთან ერთად საჭიროებს პორტფოლიოს: მისი სწორად მომზადებისთვის აზრი აქვს გაიაროთ კონსულტაცია ან ჩაირიცხოთ პორტფელის მომზადების კურსზე, რომელიც ტარდება ერთ-ერთ კოლეჯში.

ფასი.
13000 ფუნტიდან წელიწადში, კურსის მიხედვით.

Ენა.
ინგლისური დონის IELTS 6.5, არსებობს სხვადასხვა დღის და საღამოს ენის კურსები, რომლებიც ამზადებენ არა უცხოელ სტუდენტებს.

სად იცხოვროს.
კოლეჯს აქვს 11 ჰოსტელი ლონდონის სხვადასხვა ნაწილში. ევროპაში არარეზიდენტებისთვის კოლეჯი გარანტიას აძლევს ჰოსტელს სწავლის პირველ წელს, რა თქმა უნდა განაცხადის დროულად წარდგენის შემთხვევაში.