Ideologinis ir meninis originalumas A.A. Feta. „Fet dainų tekstų idėjinis ir meninis originalumas Feto dainų tekstų meninis originalumas trumpai
A. A. Feto šlovė rusų literatūroje buvo jo poezija. Be to, skaitytojo nuomone, jis ilgą laiką buvo suvokiamas kaip pagrindinė figūra rusų klasikinės lyrikos srityje. Centrinė chronologiniu požiūriu: tarp elegiškų romantikų išgyvenimų pradžios XIXšimtmečius ir sidabro amžių (garsiose metinėse rusų literatūros apžvalgose, kurias V. G. Belinskis paskelbė 1840-ųjų pradžioje, vardas Fet yra šalia M. Yu. Lermontovo vardo; Fetas išleidžia savo galutinį rinkinį „Vakaro žiburiai“ eros ikisimbolizmas). Tačiau tai yra esminė ir kita prasme, jo kūrybos pobūdžiu: ji aukščiausiu laipsniu atitinka mūsų idėjas apie patį lyrizmo fenomeną. Fetą būtų galima pavadinti „lyriškiausiu XIX amžiaus lyriku“.
Vienas pirmųjų subtilių Feto poezijos žinovų, kritikas V.P.Botkinas pagrindiniu jos pranašumu pavadino jausmo lyriką. Apie tai rašė ir kitas jo amžininkas, garsus rašytojas A. V. Družininas: „Fetas kvepia gyvenimo poezija, kaip aistringas medžiotojas su nežinomu instinktu užuodžia vietą, kur turėtų medžioti“.
Nelengva iš karto atsakyti į klausimą, kaip pasireiškia šis jausmo lyrizmas, iš kur toks Fetovo „poezijos jausmas“, koks iš tikrųjų yra jo lyrikos originalumas.
Savo tematika romantizmo poezijos fone Feto dainų tekstai, kurių bruožus ir temas išsamiai panagrinėsime, yra gana tradiciniai. Tai peizažas meilės tekstai, antologiniai eilėraščiai (parašyti antikos dvasia). O pats Fetas savo pirmajame (paskelbtame dar studijuodamas Maskvos universitete) rinkinyje „Lyrinis panteonas“ (1840) atvirai demonstravo savo ištikimybę tradicijai, pristatydamas savotišką madingų romantiškų žanrų „kolekciją“, mėgdžiodamas Šilerį, Baironą, Žukovskis, Lermontovas. Bet tai buvo studentiška patirtis. Skaitytojai paties Feto balsą išgirdo kiek vėliau – 1840-ųjų jo žurnaluose ir, svarbiausia, vėlesniuose eilėraščių rinkiniuose – 1850 m., 1856 m. Pirmojo iš jų leidėjas, Feto draugas poetas Apolonas Grigorjevas savo recenzijoje rašė apie Feto, kaip subjektyvaus poeto, neapibrėžtų, neišpasakytų, miglotų jausmų poeto, kaip jis pats pasakė – „pusiau jausmų“, originalumą.
Žinoma, Grigorjevas turėjo omenyje ne Fetovo emocijų neapibrėžtumą ir užtemimą, o poeto norą išreikšti tokius subtilius jausmo atspalvius, kurių negalima vienareikšmiškai įvardyti, charakterizuoti, aprašyti. Taip, Fetas nesikreipia į aprašomąsias charakteristikas, į racionalizmą, priešingai, jis visais įmanomais būdais stengiasi nuo jų išsisukti. Jo eilėraščių paslaptingumą daugiausia nulemia būtent tai, kad jie iš esmės nėra interpretuojami ir kartu sukuria stebėtinai tiksliai perteiktos dvasios būsenos, patirties įspūdį.
Toks, pavyzdžiui, vienas garsiausių, tapęs vadovėliniu eilėraščiu “ Aš atėjau pas tave su sveikinimais...“. Lyrinis herojus, pagautas vasaros ryto grožio, siekia apie ją papasakoti savo mylimajai – eilėraštis yra vienu atodūsiu ištartas monologas, skirtas jai. Jame dažniausiai kartojamas žodis „papasakoti“. Jis kartojasi keturis kartus per keturis posmus – kaip refrenas, nulemiantis nuolatinį herojaus troškimą, vidinę būseną. Tačiau šiame monologe nėra nuoseklios istorijos. Taip pat nėra nuosekliai užrašyto ryto paveikslo; šiame paveiksle yra nemažai smulkių epizodų, potėpių, detalių, tarsi atsitiktinai išplėšta entuziastingo herojaus žvilgsnio. Tačiau jausmas, neatsiejama ir gili šio ryto patirtis yra aukščiausia. Ji momentinė, bet pati ši minutė be galo graži; gimsta sustabdytos akimirkos efektas.
Dar aštresne forma tą patį efektą matome kitame Feto eilėraštyje - “ Šį rytą šis džiaugsmas...“. Čia jie kaitaliojasi, maišosi jausmingo malonumo sūkuryje, net ne epizodai, detalės, kaip buvo ankstesniame eilėraštyje, o atskiri žodžiai. Be to, vardiniai žodžiai (pavadinimas, žymėjimas) yra daiktavardžiai, neturintys apibrėžimų:
Šis rytas, šis džiaugsmas
Ši dienos ir šviesos galia,
Šis mėlynas skliautas
Šis verksmas ir styga
Šie pulkai, šie paukščiai,
Šis vandens balsas...
Prieš mus, atrodo, tik paprastas išvardijimas, laisvas nuo veiksmažodžių, veiksmažodžių formų; eksperimento eilėraštis. Vienintelis pakartotinai (ne keturis, o dvidešimt keturis (!) kartus) pasirodantis aiškinamasis žodis aštuoniolikos trumpų eilučių erdvėje yra „this“ („šie“, „tai“). Sutikime: itin nevaizdingas žodis! Atrodytų, kad ji tiek mažai tinka tokiam spalvingam reiškiniui kaip pavasaris apibūdinti! Tačiau skaitant Fetovo miniatiūrą, kyla kerinti, magiška nuotaika, tiesiogiai prasiskverbianti į sielą. Ir ypač atkreipiame dėmesį į nevaizdinį žodį „tai“. Daug kartų kartojama sukuria tiesioginio matymo efektą, mūsų bendro buvimo pavasario pasaulyje.
Ar likę žodžiai tik fragmentiški, išoriškai netvarkingi? Jie išdėstyti logiškai „neteisingomis“ eilėmis, kur sugyvena abstrakcijos („galia“, „džiaugsmas“) ir specifiniai kraštovaizdžio bruožai („mėlynas skliautas“), kur „pulkus“ ir „paukščius“ jungia sąjunga „ir “, nors, aišku, turima omenyje paukščių pulkai. Bet ir šis sistemos trūkumas yra reikšmingas: taip žmogus, pagautas tiesioginio įspūdžio ir jį giliai išgyvenęs, išreiškia savo mintis.
Akyla tyrinėtojo-literatūros kritiko akis gali atskleisti gilią logiką šioje, atrodytų, chaotiškoje išvardijančioje serijoje: pirmiausia žvilgsnis nukreiptas aukštyn (dangus, paukščiai), paskui aplink (gluosniai, beržai, kalnai, slėniai), o galiausiai – į vidų. į savo jausmus (lovos tamsa ir karštis, naktis be miego) (Gasparovas). Bet būtent tai yra gili kompozicinė logika, kurios skaitytojas neprivalo atkurti. Jo darbas – išgyventi, pajusti „pavasarinę“ savijautą.
Nuostabiai gražaus pasaulio pojūtis būdingas Feto dainų tekstams ir daugeliu atžvilgių kyla dėl tokio išorinio „nelaimingo atsitikimo“ renkantis medžiagą. Susidaro įspūdis, kad bet kokie bruožai ir detalės, atsitiktinai išplėštos iš aplinkos, yra žaviai gražios, bet tada (skaitytojas daro išvadą) visas pasaulis yra toks, likęs už poeto dėmesio! Fet pasiekia tokį įspūdį. Iškalbingas jo poetinis savęs rekomendavimas: „Gamta – dykinėjanti šnipė“. Kitaip tariant, gamtos pasaulio grožiui atskleisti nereikia jokių pastangų, jis yra be galo turtingas ir tarsi savaime eina link žmogaus.
Vaizdingas Feto dainų tekstų pasaulis sukurtas netradiciniu būdu: vaizdinės detalės sukuria netyčia „kritimo į akis“ įspūdį, todėl Feto metodą galima vadinti impresionistiniu (B. Ya. Bukhshtab). Fetovo pasaulio vientisumą, vienybę labiau suteikia ne vizualinis, o kiti vaizdinio suvokimo tipai: klausos, uoslės, lytėjimo.
Štai jo eilėraštis pavadinimu " bitės»:
Aš dingsiu iš melancholijos ir tinginystės,
Vienišas gyvenimas nėra saldus
Skauda širdį, silpni keliai,
Kiekviename kvapnios alyvinės gvazdikuose,
Giedodama, bitė šliaužia...
Jei ne pavadinimas, tai eilėraščio pradžia galėtų gluminti temos neapibrėžtumu: apie ką tai? „Melancholija“ ir „tinginystė“ mūsų galvose yra gana toli vienas nuo kito reiškiniai; čia jie sujungiami į vieną kompleksą. „Širdis“ atkartoja „ilgesį“, tačiau, priešingai nei aukštoji elegijos tradicija, čia „šnypščia“ širdis (tautosakos-dainos tradicija), prie kurios iš karto pridedama minima apie visiškai didingus, silpstančius kelius ... „Vėtojas“ iš šių motyvų sutelkta posmo pabaigoje, 4 ir 5 eilutėse. Jie parengti kompoziciškai: pirmoje frazėje išvardijimas tęsiamas, kryžminis rimavimas verčia skaitytoją tikėtis ketvirtos eilutės, kuri rimuojasi su antrąja. Tačiau lūkesčiai užsitęsia, atitolina eilutę, kuri netikėtai tęsia rimo seriją su garsiuoju „alyviniu gvazdikėliu“ – pirmąja matoma detale, iškart įspausta vaizdo sąmonėje. Jo pasirodymą penktoje eilutėje užbaigia eilėraščio „herojės“ – bitės pasirodymas. Bet čia svarbu ne išoriškai matoma, o jo skambesio charakteristika: „dainavimas“. Šis giedojimas, padaugintas begalės bičių („kiekvienas gvazdikas“!), sukuria vientisą poetinio pasaulio lauką: prabangų pavasarinį dūzgimą žydinčių alyvų krūmų šurmulyje. Pavadinimas prisimenamas - ir pagrindinis dalykas šiame eilėraštyje yra nustatytas: jausmas, pavasarinės palaimos būsena, kurią sunku perteikti žodžiais, „neaiškūs dvasiniai impulsai, nepasiduodantys net prozinės analizės šešėliui“ (AV Družininas ).
Paukščio šauksmas, „liežuvis“, „švilpimas“, „šūvis“ ir „trilai“ sukūrė pavasarinį eilėraščio „Šį rytą, šis džiaugsmas...“ pasaulį.
O štai uoslės ir lytėjimo vaizdų pavyzdžiai:
Kokia naktis! Surištas skaidrus oras;
Kvapas sukasi virš žemės.
O dabar aš džiaugiuosi, džiaugiuosi
O, dabar man malonu kalbėti!
"Kokia naktis..."
Vis dar alėjos nėra niūri prieglauda,
Tarp šakų mėlynuoja dangaus skliautas,
Ir einu – kvapnūs šalčio smūgiai
Į veidą – einu – ir lakštingalos dainuoja.
"Vis dar pavasaris..."
Ant kalvos arba drėgna, arba karšta,
Dienos atodūsiai yra nakties alsavime...
"Vakaras"
Kvapų, drėgmės, šilumos prisotinta, vėjuose ir alsavimuose jaučiama Feto dainų tekstų erdvė apčiuopiamai materializuojasi – ir sucementuoja išorinio pasaulio detales, paversdama jį nedaloma visuma. Šioje vienybėje gamta ir žmogaus „aš“ susilieja į vieną. Herojaus jausmai ne tiek dera su gamtos pasaulio įvykiais, bet iš esmės nuo jų neatsiejami. Tai matyti visuose aukščiau aptartuose tekstuose; galutinę („kosminę“) to apraišką galima rasti miniatiūroje „Ant šieno kupetos naktį...“. O štai eilėraštis, taip pat šiuo atžvilgiu išraiškingas, jau ne peizažą, o meilės tekstus:
Laukiu, neramu
Laukiu čia pakeliui:
Šis kelias per sodą
Tu pažadėjai ateiti.
Eilėraštis apie pasimatymą, apie būsimą susitikimą; tačiau siužetas apie herojaus jausmus atsiskleidžia per privačių gamtos pasaulio detalių demonstravimą: „verkdamas uodas dainuos“; „lapas sklandžiai nukris“; "tarsi styga būtų nutrūkusi Vabalas, įskridęs į eglę". Herojaus klausa itin paaštrinta, intensyvaus laukimo, dairymosi ir gamtos gyvybės klausymosi būseną patiriame dėl pačių mažiausių jo, herojaus, pastebėtų sodo gyvenimo potėpių. Jie yra sujungti, sujungti paskutinėse eilutėse, savotiškas „nutraukimas“:
Oi, kaip kvepėjo pavasariu!
Tikriausiai tai tu!
Herojui pavasario dvelksmas (pavasarinis vėjelis) neatsiejamas nuo mylimosios artėjimo, o pasaulis suvokiamas kaip vientisas, harmoningas ir gražus.
Fetas šį įvaizdį kūrė per ilgus savo darbo metus, sąmoningai ir nuosekliai toldamas nuo to, ką jis pats vadino „kasdienio gyvenimo sunkumais“. Tikrojoje Feto biografijoje tokių sunkumų buvo daugiau nei pakankamai. 1889 m., apibendrindamas savo kūrybinį kelią rinkinio „Vakaro žiburiai“ (trečiasis leidimas) pratarmėje, jis rašė apie nuolatinį troškimą „nusisukti“ nuo kasdienybės, nuo sielvarto, kuris neprisidėjo prie įkvėpimo, „tvarkingai“. bent akimirkai įkvėpti švaraus ir išlaisvinti poezijos oro. Ir nepaisant to, kad velionis Fetas turi daug ir liūdno-elegiško, ir filosofinio-tragedinio pobūdžio eilėraščių, į daugelio skaitytojų kartų literatūrinę atmintį jis pateko pirmiausia kaip gražaus pasaulio, saugančio amžinąsias žmogiškąsias vertybes, kūrėjas.
Jis gyveno su idėjomis apie šį pasaulį, todėl siekė jo išvaizdos patikimumo. Ir jam pavyko. Ypatingas Fetovo pasaulio autentiškumas – savotiškas buvimo efektas – daugiausia kyla dėl jo eilėraščių gamtos vaizdų specifinio pobūdžio. Kaip jau seniai buvo pažymėta, Fete, skirtingai nei, tarkime, Tyutchev, beveik niekada nerandame bendrinių žodžių, kurie apibendrina: „medis“, „gėlė“. Daug dažniau – „eglė“, „beržas“, „gluosnis“; „Dalia“, „akacija“, „rožė“ ir tt Tiksliu, meiliu gamtos pažinimu ir gebėjimu panaudoti jas meninėje kūryboje šalia Feto gali būti pastatytas tik I. S. Turgenevas. Ir tai, kaip jau pastebėjome, yra gamta, neatsiejama nuo herojaus dvasinio pasaulio. Ji atranda savo grožį – jo suvokime, o per tą patį suvokimą atsiskleidžia jo dvasinis pasaulis.
Daug kas buvo pastebėta, leidžia kalbėti apie Feto dainų tekstų panašumą su muzika. Pats poetas atkreipė į tai dėmesį; kritika ne kartą rašė apie jo tekstų muzikalumą. Ypač autoritetinga šiuo atžvilgiu yra P.I.Čaikovskio nuomonė, kuris Fetą laikė poetu „besąlygiškai šauniu“, kuris „geriausiomis akimirkomis peržengia poezijos nurodytas ribas ir drąsiai žengia žingsnį į mūsų lauką“.
Muzikalumo samprata, apskritai kalbant, gali reikšti labai daug: ir poetinio teksto fonetinį (garsinį) apipavidalinimą, ir jo intonacijos melodingumą, ir harmoningų garsų turtingumą, vidinio poetinio pasaulio muzikinius motyvus. Visos šios savybės būdingos Feto poezijai.
Labiausiai jas galime pajusti eilėraščiuose, kur muzika tampa vaizdo subjektu, tiesiogine „heroje“, apibrėžiančia visą poetinio pasaulio atmosferą: pavyzdžiui, viename garsiausių jo eilėraščių „ Naktis švietė...». Čia muzika formuoja eilėraščio siužetą, tačiau kartu pats eilėraštis skamba ypač harmoningai ir melodingai. Tai išreiškia geriausią Feto ritmo pojūtį, stichijos intonaciją. Tokius tekstus lengva pritaikyti muzikai. O Fetas žinomas kaip vienas „romantiškiausių“ rusų poetų.
Tačiau apie Feto tekstų muzikalumą galime kalbėti dar gilesne, esmine estetine prasme. Muzika yra išraiškingiausia iš menų, tiesiogiai veikianti jausmų sferą: muzikiniai vaizdai formuojasi asociatyvaus mąstymo pagrindu. Būtent šia asociatyvumo savybe Fetas kreipiasi.
Pakartotinai susitinkant – dabar viename, paskui kitame eilėraštyje – jo mylimiausi žodžiai „įgyja“ papildomų, asociatyvių reikšmių, išgyvenimų atspalvių, taip prasmiškai praturtėdami, įgaudami „išraiškingų aureolių“ (B. Ya. Bukhshtab) – papildomų reikšmių. .
Štai kaip Fetas, pavyzdžiui, žodis „sodas“. Feto sodas – geriausia, idealiausia vieta pasaulyje, kur žmogus organiškai susitinka su gamta. Ten yra harmonija. Sodas – herojaus minčių ir prisiminimų vieta (čia matosi skirtumas tarp Feto ir dvasia jam artimo A. N. Maikovo, kurio sodas – žmogaus transformuojančio darbo erdvė); būtent sode vyksta susitikimai.
Mus dominančio poeto poetinis žodis daugiausia yra metaforinis ir turi daug reikšmių. Kita vertus, „klajodamas“ nuo eilėraščio prie eilėraščio, jis susieja juos, sudarydamas vientisą Feto dainų tekstų pasaulį. Neatsitiktinai poetas taip stengėsi savo lyrinius kūrinius sujungti į ciklus („Sniegas“, „Bėrimas“, „Melodijos“, „Jūra“, „Pavasaris“ ir daugelis kitų), kuriuose kiekvienas eilėraštis, kiekvienas įvaizdį ypač aktyviai turtino asociatyvūs ryšiai su kaimynais.
Šiuos Feto lyrikos bruožus pastebėjo, perėmė ir išplėtojo jau kitoje literatūrinėje kartoje – amžių sandūros poetų simbolistai.
Afanasijus Afanasjevičius Fetas (1820 - 1892) - poetas, vertėjas. Pirmuosius eilėraščius jis pradėjo rašyti dar jaunystėje. Pirmą kartą išleistas rinkinyje „Lyrinis panteonas“ 1840 m.
Poezijos ypatybės:
Švenčia kiekvienos akimirkos grožį ir unikalumą žmogaus gyvenimas, gamtos ir žmogaus, asmenybės ir visatos vienybė
Kraštovaizdžio funkcijos yra universalios: tai tik eskizai, holistinis visatos vaizdas ir mažytė pažįstamo pasaulio detalė.
Pasaulis pilnas ošimo, garsų, kurių negirdi mažiau rafinuotos sielos žmogus.
Sunku nustatyti eilėraščių adresatą, dėmesys sutelkiamas į patį lyrinį herojų
Herojaus ir herojės atvaizdai Fete visiškai neturi kasdienybės, žemiškumo, socialinio ir kasdieninio tikrumo, juose alsuoja meilė, melodija ir ypatingas taktas. Visa A. A. Feto poezija alsuoja melodija, ypatingu ritmu, taktiškumu, jo eilėraščiai liejasi kaip daina, kurią norisi dainuoti vėl ir vėl. Susijęs su „grynojo“ meno poetais, Fetas daugumą savo kūrinių skyrė meilei, gamtai ir menui. Glaudus šių motyvų susipynimas suteikia galimybę pajusti visą įsimylėjusio žmogaus, beprotiškai mylinčio savo šalį, gamtą, jį supantį pasaulį, grožį, dvasingumą, jausmų lyriškumą. (" Švietė naktis“, „Mokykis iš jų“).
L. Tolstojus kalbėjo apie Feto „poetinį įžūlumą“, kuris džiaugėsi Feto eilėraščiais. Jo šūksnyje neįmanoma nepajusti emocinio jaudulio, kurį sukelia Feto poetinis talentas ir pažįstamas kiekvienam, kada nors susidūrusiam su Feto mūza. Feto lyrinio įžūlumo, tyrumo, nuoširdumo, gaivumo ir neblėstančios jo poezijos jaunystės šaltinis yra nenumaldomoje ir ryškioje liepsnoje, kuria jį apdovanojo visagalė gamta.
Impresionizmas reiškia įspūdį, tai yra ne objekto kaip tokio, o įspūdį, kurį šis objektas sukuria. Feto siekis reiškinį parodyti visomis kintančių formų įvairove poetą priartina prie impresionizmo. Jam rūpi ne tiek daiktas, kiek daikto daromas įspūdis. Nepaisant viso savo tikroviškumo ir konkretumo, gamtos aprašymai pirmiausia tarnauja kaip priemonė išreikšti lyrinius jausmus.
Fetas tikėjo, kad poeto tikslas yra „įkūnyti neįkūnytą“. Jis suprato, kad poetas mato tai, kas paprastam žmogui neprieinama, mato taip, kaip paprastas žmogus negali be užuominos. Ten, kur pirmasis pamato žolę, poetas kontempliuoja deimantus. Tik poetas sugeba žodžiais įkūnyti pavasarį, rudenį, vėją, saulėlydį, viltį, tikėjimą, meilę.
Puškino Tyutčevo gerbėjas niekada nemėgdžiojo kitų autorių.
A.A. Fetas yra vienas iškiliausių XIX amžiaus rusų poetų. Jis atvėrė mums nuostabų grožio, harmonijos, tobulumo pasaulį, Fetą galima vadinti gamtos giedoju.. Artėjant pavasariui ir rudeniui vytantis, kvepianti vasaros naktis ir šalta diena, be galo besitęsiantis rugių laukas ir tankus paslaptingas miškas – apie visa tai rašo savo eilėraščiuose. Fetos prigimtis visada rami, tyli, tarsi sustingusi. Ir tuo pat metu jis stebėtinai turtingas garsų ir spalvų ir gyvena savo gyvenimą:
Aš atėjau pas tave su sveikinimais
Pasakyk ką
Saulė pakilo,
Kas yra karšta šviesa
Paklodės plazdėjo.
Pasakyk, kad miškas pabudo
Visi pabudo, kiekviena šaka,
Išgąsdino kiekvienas paukštis
Ir pilnas pavasario troškulio...
Feto gamtos vaizdas alsuoja žavinga romantika:
Koks garsas vakaro prieblandoje?
Dievas žino -
Dejavo ta smėlinė arba pelėda,
Jame yra išsiskyrimas ir kančia,
Ir tolimas nežinomas verksmas.
Kaip sapnai sergančių bemiegių naktų
Šiame verksmo garse susilieja...
Feto gamta gyvena savo paslaptingą gyvenimą, o žmogus jame gali dalyvauti tik viršuje.
Jūsų dvasinis tobulėjimas:
Naktinės gėlės miega visą dieną
Bet tik saulė nusileis už giraitės,
Lapai tyliai atsiveria
Ir girdžiu, kaip širdis pražysta.
Laikui bėgant Feto eilėraščiuose randame vis daugiau gyvenimo, gamtos ir žmogaus paralelių.Darnos pojūtis užpildo poeto eilutes:
Saulės nebėra, nėra nenumaldomų pastangų dienos,
Tik saulėlydis šiek tiek degs matomai;
O jei dangus žadėtų be sunkaus nuovargio
Taip pat aš, žvelgdamas į gyvenimą, mirštu! ..
Feto poezijos grožis ir natūralumas tobulas, jo eilėraščiai išraiškingi, muzikalūs. „Tai ne tik poetas, o greičiau poetas-muzikantas“. – apie jį kalbėjo P.I. Čaikovskis.
Poetas savo eilėraščiuose perteikia „kvepiančią jausmų gaivą“, įkvėptą gamtos. Jo eilėraščiai persmelkti džiugios nuotaikos, meilės laimės.Net menkiausi žmogaus sielos judesiai neaplenkia dėmesingo poeto žvilgsnio – jis neįprastai subtiliai perteikia visus žmogaus išgyvenimų atspalvius:
Šnabždesys, nedrąsus kvėpavimas,
trilė lakštingala,
Sidabras ir plazdėjimas
mieguistas upelis,
Nakties šviesa, naktiniai šešėliai,
Šešėliai be galo
Magiškų pokyčių serija
mielas veidas
Dūmuose debesyse purpurinės rožės,
gintaro atspindys,
Ir bučiniai, ir ašaros
Ir aušra, aušra!..
Šio įdomiausio poeto tekstai yra amžini, nes juose atsispindi žmogaus patiriami jausmai ir išgyvenimai, nestokojantys grožio pojūčio. Feto eilėraščiai paliečia giliausias sielos stygas, išduoda nuostabaus jausmą. mus supančio pasaulio harmonija.
Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto (1820 - 1892) kūryba yra viena iš rusų poezijos viršūnių. Fetas yra puikus poetas, genialus poetas. Dabar Rusijoje nėra žmogaus, kuris nežinotų Feto eilėraščių. Na, bent jau „atėjau pas tave su sveikinimais“ arba „Nežadink jos auštant...“ Tuo pačiu metu daugelis neįsivaizduoja šio poeto masto. Feto idėja yra iškreipta, pradedant net išvaizda. Kažkas piktybiškai nuolat kartoja tuos Feto portretus, padarytus jo mirtinos ligos metu, kur jo veidas siaubingai iškreiptas, ištinusios akys – agonijos apimtas senis. Tuo tarpu Fetas, kaip matyti iš jo klestėjimo laikais darytų portretų, tiek žmogiškų, tiek poetinių, buvo gražiausias iš rusų poetų.
Drama siejama su Feto gimimo paslaptimi. 1820 m. rudenį jo tėvas Afanasijus Neofitovičius Šenšinas iš Vokietijos į savo šeimos dvarą išsivežė valdininko Karlo Feto žmoną. Po mėnesio gimė vaikas, kuris buvo įrašytas kaip A. N. sūnus. Šenšinas. Šio įrašo neteisėtumas buvo nustatytas, kai berniukui buvo 14 metų. Jis gavo Feto pavardę ir dokumentuose buvo pradėtas vadinti užsienio piliečio sūnumi. A. A. Fetas įdėjo daug pastangų, kad sugrąžintų Šenšino vardą ir paveldėto didiko teises. Iki šiol jo gimimo paslaptis nebuvo iki galo įminta. Jei jis yra Feto sūnus, tai jo tėvas I. Fetas buvo paskutinės Rusijos imperatorienės dėdė.
Feto gyvenimas taip pat paslaptingas. Jie sako apie jį, kad gyvenime jis buvo daug proziškesnis nei poezijoje. Bet taip yra dėl to, kad jis buvo nuostabus šeimininkas. Parašė nedidelį kiekį straipsnių apie ekonomiką. Iš nuniokotos dvaro jam pavyko sukurti pavyzdingą ūkį su nuostabiu žirgynu. Ir net Maskvoje, Pliuščikoje, jo namuose buvo sodas ir šiltnamis, sausį subrendo daržovės ir vaisiai, kuriais poetas mėgo vaišinti svečius.
Šiuo atžvilgiu jie mėgsta kalbėti apie Fetą kaip apie prozišką žmogų. Tačiau iš tikrųjų jo kilmė yra paslaptinga ir romantiška, o mirtis – paslaptinga: ši mirtis buvo ir nebuvo savižudybė. Ligos kamuojamas Fetas galiausiai nusprendė nusižudyti. Išsiuntė žmoną, paliko savižudybės raštelį, griebė peilį. Sekretorė neleido jam juo naudotis. Ir poetas mirė – mirė iš šoko.
Poeto biografija – tai visų pirma jo eilėraščiai. Feto poezija daugialypė, pagrindinis jos žanras – lyrinė poema. Iš klasikinių žanrų yra elegijų, minčių, baladžių, žinučių. „Originaliniu Fetovo žanru“ galima laikyti „melodijas“ – eilėraščius, kurie yra atsakas į muzikinius įspūdžius.
Vienas iš seniausių ir populiariausių Feto eilėraščių yra „Aš atėjau pas tave su sveikinimais“:
Aš atėjau pas tave su sveikinimais
Pasakykite, kad saulė pakilo, kad tai karšta šviesa
Paklodės plazdėjo;
Pasakyk, kad miškas pabudo
Visi pabudo, kiekviena šaka,
Išgąsdino kiekvienas paukštis
Ir pilnas pavasario troškulio...
Eilėraštis parašytas meilės tema. Tema sena, amžina, o Feto eilėraščiai dvelkia gaiva ir naujumu. Tai neatrodo kaip nieko, ką žinome. Fetui tai apskritai būdinga ir atitinka jo sąmoningas poetines nuostatas. Fetas rašė: „Poezija tikrai reikalauja naujumo, ir jai nėra nieko mirtingesnio už pasikartojimą, o juo labiau save patį... Naujumu aš turiu galvoje ne naujus objektus, o jų naują apšvietimą stebuklingu meno žibintu. “
Pati eilėraščio pradžia neįprasta – neįprasta, palyginti su tuomet priimta poezijos norma. Visų pirma Puškino norma, kuri reikalavo didžiausio žodžio ir žodžių junginio tikslumo. Tuo tarpu pradinė Fetovo eilėraščio frazė visai netiksli ir net ne visai „teisinga“: „Atėjau pas tave su sveikinimais, pasakyti...“. Ar Puškinas ar bet kuris Puškino laikų poetas būtų leidęs sau tai pasakyti? Tuo metu šios eilutės buvo vertinamos kaip poetinis įžūlumas. Fetas suvokė savo poetinio žodžio netikslumą, jo artumą gyvam, kartais atrodantį ne visai teisingą, bet iš tos ypač ryškios ir išraiškingos kalbos. Savo eilėraščius jis pavadino juokais (bet ne be pasididžiavimo) eilėraščiais „nepainiojamo pobūdžio“. Bet kokia meninė prasmė „sudrabstytos rūšies“ poezijoje?
Netikslūs žodžiai ir tarytum lėkšti, „pasišiaušę“ posakiai Feto eilėraščiuose sukuria ne tik netikėtus, bet ir ryškius, jaudinančius vaizdus. Susidaro įspūdis, kad poetas tarsi sąmoningai negalvoja apie žodžius, jie patys atėjo pas jį. Jis kalba pačiais pirmaisiais, netyčiniais žodžiais. Eilėraštis nepaprastai išbaigtas. Tai svarbi poezijos dorybė. Fetas rašė: „Lyriko užduotis yra ne objektų atkūrimo harmonijoje, o tono harmonijoje“. Šiame eilėraštyje yra ir objektų, ir tonų harmonija. Viskas eilėraštyje yra tarpusavyje susiję, viskas vienakryptė, pasakyta vienu jausmo impulsu, tarsi vienu atodūsiu.
Kitas ankstyvas eilėraštis yra lyrinė pjesė „Šnabždėk, nedrąsus kvapas ...“:
Šnabždesys, nedrąsus kvėpavimas,
trilė lakštingala,
Sidabras ir plazdėjimas
mieguistas upelis,
Nakties šviesa, naktiniai šešėliai,
Šešėliai be galo
Magiškų pokyčių serija
Mielas veidas...
Eilėraštis buvo parašytas 40-ųjų pabaigoje. Jis sudarytas iš vieno vardinio sakinio. Nė vieno veiksmažodžio. Tik daiktai ir reiškiniai, kurie vienas po kito įvardijami: šnabždesys - nedrąsus kvėpavimas - lakštingalos trilai ir kt.
Tačiau dėl viso to eilėraštis negali būti vadinamas objektyviu ir materialiu. Tai labiausiai stebina ir netikėta. Feto objektai yra neobjektyvūs. Jie egzistuoja ne savaime, o kaip jausmų ir būsenų ženklai. Jie šiek tiek šviečia, mirga. Įvardindamas tą ar kitą daiktą, poetas skaitytojui sukelia ne tiesioginę paties daikto idėją, o tas asociacijas, kurios dažniausiai gali būti su juo siejamos. Pagrindinis eilėraščio semantinis laukas yra tarp žodžių, už žodžių.
„Už žodžių“ plėtoja pagrindinę eilėraščio temą – meilės jausmus. Jausmas subtilus, žodžiais neapsakomas, neapsakomai stiprus, Taigi apie meilę niekas anksčiau nerašė.
Fetui patiko gyvenimo tikrovė, ir tai atsispindėjo jo eilėraščiuose. Nepaisant to, Fetą vargu ar galima pavadinti realistu, pastebint, kaip jis poezijoje traukia į sapnus, sapnus, intuityvius sielos judesius. Fetas rašė apie grožį, išsiliejusį visoje tikrovės įvairovėje. Estetinis realizmas Feto poezijoje 1940-aisiais ir 1950-aisiais tikrai buvo nukreiptas į kasdienybę ir įprasčiausią.
Feto lyrinės patirties pobūdis ir įtampa priklauso nuo gamtos būsenos. Metų laikų kaita vyksta ratu – nuo pavasario iki pavasario. Tame pačiame rate Fete vyksta jausmų judėjimas: ne iš praeities į ateitį, o iš pavasario į pavasarį su būtinu, neišvengiamu sugrįžimu. Rinkinyje (1850 m.) ciklui „Sniegas“ skirta pirmoji vieta. Feto žiemos ciklas yra kelių motyvų: jis taip pat dainuoja apie liūdną beržą žieminiais drabužiais, apie tai, kaip „naktis šviesi, šerkšnas šviečia“, ir „šaltis piešė raštus ant dvigubo stiklo“. Snieguotos lygumos traukia poetą:
nuostabi nuotrauka,
Kaip tu su manimi susijęs?
balta paprasta,
Pilnatis,
dangaus šviesa aukščiau,
Ir spindintis sniegas
Ir tolimos rogės
Vienišas bėgimas.
Fetas prisipažįsta, kad myli žiemos peizažą. Feto eilėraščiuose vyrauja švytinti žiema, dygliuotame saulės spindesyje, snaigių ir sniego kibirkščių deimantuose, varveklių kristale, Sidabriniame šerkšnų blakstienų pūke. Asociatyvus serialasšioje lyrikoje neperžengia pačios gamtos, čia yra jos pačios grožis, kuriam nereikia žmogaus dvasingumo. Atvirkščiai, tai sudvasina ir nušviečia asmenybę. Būtent Fetas, sekdamas Puškinu, apdainavo rusišką žiemą, tik jam pavyko taip įvairiapusiškai atskleisti estetinę jos prasmę. Fetas į savo eilėraščius įtraukė kaimo kraštovaizdį, liaudies buities scenas, pasirodė eilėraščiuose „senelis barzdotas“, „murkdo ir kertasi“ arba drąsios trejetuko kučeris.
Feta visada traukė poetine vakaro ir nakties tema. Poetas anksti išsiugdė ypatingą estetinį požiūrį į naktį, tamsos atėjimą. Naujame kūrybos etape ištisas kolekcijas jis jau pradėjo vadinti „Vakaro šviesomis“, jose tarsi ypatinga Fetovo nakties filosofija.
Feto „naktinė poezija“ atskleidžia asociacijų kompleksą: naktis – bedugnė – šešėliai – miegas – vizijos – slapta, intymi – meilė – žmogaus „naktinės sielos“ vienybė su nakties stichija. Šis vaizdas jo eilėraščiuose įgauna filosofinį pagilėjimą, naują antrąją prasmę; eilėraščio turinyje yra antrasis simbolinis planas. Filosofinę ir poetinę perspektyvą jam suteikia asociacija „naktinė bedugnė“. Ji pradeda artėti prie žmogaus gyvenimo. Bedugnė yra oro kelias, žmogaus gyvenimo kelias.
GEGUŽĖS NAKTIS
Virš mūsų skraido atsilikę debesys
Paskutinė minia.
Jų skaidrus segmentas švelniai tirpsta
Prie pusmėnulio
Pavasarį karaliauja paslaptinga jėga
Su žvaigždėmis ant kaktos. -
Tu švelnus! Tu pažadėjai man laimę
Tuščioje žemėje.
Kur laimė? Ne čia, apgailėtinoje aplinkoje,
Ir štai – kaip dūmas
Sek jį! paskui jį! oro kelias -
Ir skristi į amžinybę.
Gegužės naktis žada laimę, žmogus skrenda per gyvenimą dėl laimės, naktis – bedugnė, žmogus skrenda į bedugnę, į amžinybę.
Tolimesnis vystymasši asociacija: naktis – žmogaus egzistavimas – būties esmė.
Fetas vaizduoja nakties valandas, atskleidžiančias visatos paslaptis. Naktinė poeto įžvalga leidžia žvelgti „nuo laiko iki amžinybės“, jis mato „gyvąjį visatos aukurą“.
Tolstojus Fetui rašė: "Eilėraštis yra vienas iš tų retų, kuriuose neįmanoma pridėti, atimti ar pakeisti žodžių, jis gyvas ir žavus. Jis toks geras, kad, man atrodo, tai nėra atsitiktinis eilėraštis , bet tai yra pirmasis ilgai atidėto srauto srautas.
Asociacija naktis – bedugnė – žmogaus egzistencija, besivystanti Feto poezijoje, sugeria Šopenhauerio idėjas. Tačiau poeto Feto artumas filosofui yra labai sąlyginis ir santykinis. Fetui, matyt, buvo artimos idėjos apie pasaulį kaip reprezentaciją, apie žmogų kaip apie būties apmąstytoją, apie intuityvių įžvalgų mintis.
Mirties idėja yra įpinta į vaizdingą Feto eilėraščių apie naktį ir žmogaus egzistavimą asociaciją (eilėraštis „Miegas ir mirtis“, parašytas 1858 m.). Miegas kupinas dienos šurmulio, mirtis – didingos ramybės. Fet teikia pirmenybę mirčiai, piešia savo įvaizdį kaip savotiško grožio įsikūnijimą.
Apskritai Feto „naktinė poezija“ yra labai originali. Jo naktis graži ne mažiau nei diena, gal net gražesnė. Fetovo naktis kupina gyvybės, poetas jaučia „nepriekaištingos nakties dvelksmą“. Fetovskajos naktis suteikia žmogui laimės:
Kokia naktis! Surištas skaidrus oras;
Kvapas sukasi virš žemės.
O dabar aš džiaugiuosi, džiaugiuosi
O, dabar man malonu kalbėti! …
Fetas turi naktinį pobūdį, o žmogus kupinas vidinių lūkesčių, o tai pasiekiama visoms gyvoms būtybėms tik naktį. Naktis, meilė, bendravimas su visatos elementariu gyvenimu, laimės pažinimas ir aukštesnės tiesos jo eilėraščiuose, kaip taisyklė, dera.
Feto darbas yra nakties apoteozė. Fetos filosofui naktis yra pasaulio egzistencijos pagrindas, ji yra gyvybės šaltinis ir „dvigubos būties“, žmogaus santykio su visata paslapties saugotoja, ji yra visų gyvų ir dvasinių ryšių mazgas. .
Dabar Feto nebegalima vadinti tik pojūčių poetu. Jo gamtos apmąstymas alsuoja filosofiniu gilumu, poetinėmis įžvalgomis siekiama atrasti būties paslaptis.
Poezija buvo pagrindinis Feto gyvenimo verslas, pašaukimas, kuriam jis atidavė viską: sielą, budrumą, klausos rafinuotumą, vaizduotės turtingumą, proto gilumą, sunkaus darbo įgūdžius ir įkvėpimą.
1889 metais Strachovas straipsnyje „Feto poezijos jubiliejus“ rašė: „Jis yra vienintelis tokio pobūdžio poetas, neprilygstamas, teikiantis mums tyriausią ir tikriausią poetinį malonumą, tikrus poezijos deimantus... Fetas yra tikras akmuo gebėjimas suprasti poeziją ...“.
Mylėk knygą, ji palengvins tavo gyvenimą, padės sutvarkyti spalvingą ir audringą minčių, jausmų, įvykių painiavą, išmokys gerbti žmogų ir save, įkvepia protą ir širdį jausmo. meilės pasauliui, žmogui.
Maksimas Gorkis
Afanasy Fet padarė didelį indėlį į literatūrą. Feto studentavimo laikais buvo išleistas pirmasis kūrinių rinkinys „Lyrinis panteonas“.
Pirmuosiuose darbuose Fetas bandė atitrūkti nuo realybės, aprašė Rusijos gamtos grožį, rašė apie jausmus, apie meilę. Kūriniuose poetas paliečia svarbias ir amžinas temas, tačiau kalba ne tiesiogiai, o užuominomis. Fetas meistriškai perteikė visą emocijų ir nuotaikų gamą, sukeldamas skaitytojuose tyrus ir šviesius jausmus.
Kūryba pakeitė savo kryptį po jo mylimo Feto mirties. Poetas poemą „Talismanas“ skyrė Marijai Lazich. Tikriausiai visi vėlesni darbai apie meilę taip pat buvo skirti šiai moteriai. Antrasis kūrinių rinkinys sulaukė didelio literatūros kritikų susidomėjimo ir teigiamos reakcijos. Tai įvyko 1850 m., tuo pačiu metu Fetas tapo vienu geriausių to meto šiuolaikinių poetų.
Afanasy Fetas buvo „grynojo meno“ poetas, savo darbuose nelietė socialinių klausimų ir politikos. Visą gyvenimą jis laikėsi konservatyvių pažiūrų ir buvo monarchistas. Kitas rinkinys buvo išleistas 1856 m., Jame buvo eilėraščiai, kuriuose Fetas žavėjosi gamtos grožiu. Poetas tikėjo, kad toks ir buvo jo kūrybos tikslas.
Fetas sunkiai ištvėrė likimo smūgius, todėl santykiai su draugais nutrūko ir poetas pradėjo mažiau rašyti. Po dviejų rinktinių eilėraščių tomų 1863 m. jis visiškai nustojo užsiimti kūryba. Ši pertrauka truko 20 metų. Mūza grįžo į Fetą po to, kai jam buvo grąžintos didiko privilegijos ir patėvio vardas. Vėliau poeto kūryba palietė filosofines temas, savo darbuose Fetas rašė apie žmogaus ir visatos vienybę. Fetas išleido keturis eilėraščių rinkinio „Vakaro žiburiai“ tomus, paskutinis išleistas jau po poeto mirties.
