Հոգեբանական. ինչ է դա մշակույթում: Պսիխոդելիկ. ինչ է դա մշակույթում Հոգեբանական արվեստագետներ
Արվեստը մարդկանց մտքերը, զգացմունքներն ու հույզերն արտահայտելու միջոցներից մեկն է։ Թմրամիջոցներ օգտագործողների կամ հոգեկան առողջության հետ կապված խնդիրներ ունեցողների արվեստը կարող է լույս սփռել նրանց մտքի արտասովոր աշխատանքի վրա:
1. Բրայան Փոլեթ
Բրայան Փոլեթը 20-ամյա գրաֆիկական դիզայներ է, ով նաև կոչվում է Pixel-Pusha: Նոր նախագծի շրջանակներում նա որոշել է նկարներ ստեղծել՝ գտնվելով թմրամոլության և ալկոհոլային թունավորման վիճակում։ Նրա փորձը տևեց քսան օր։ Պաուլետի խոսքով՝ այս ընթացքում նա փորձել է տարբեր թմրանյութեր, այդ թվում՝ կոկաին։ Նա իր արվեստանոցում ստեղծել է արվեստի նոր գործեր՝ իր սիրելի երաժշտության նվագակցությամբ։
Փոլեթը իր հեղինակությունն ու ֆինանսական վիճակը դրել է այս խելահեղ նախագծի վրա: Նա ասաց, որ իր կողմից հոգեմետ դեղամիջոցների օգտագործումը իսկապես փոխեց իրեն: Պաուլետի խոսքով՝ նա դարձել է «ավելի բաց, ազնիվ, կարեկից, նվաստացող և համարձակ» մարդ։ «Ես հիացած եմ այն գեղեցկությամբ, որը մշտապես շրջապատում է մեզ», - ասաց նա:
Վերջին «փսիխոդելիկը», որը նա փորձեց, սերն էր։ «Ինձ համար սերը չի սահմանափակվում սեքսով կամ սիրավեպով», - ասում է Պաուլետը: «Սերն օգնում է մարդուն հասնել իր առավելագույն ներուժին»։
Իր փորձի ժամանակ Պոլետն ասաց, որ չի օգտագործել GHB (կամ գամմա-հիդրօքսիբուտիրատ), պսիլոցիբին, պոպպերներ, 25I-NBOMe կամ էքստազի:
2. Էդմունդ Մոնսիել
Էդմունդ Մոնսիելը ծնվել և մեծացել է Լեհաստանում։ Նացիստների ներխուժումից հետո նա ստիպված էր թաքնվել եղբոր տան ձեղնահարկում և ի վերջո դարձավ մեկուսի։ Պատերազմի ավարտից հետո Մոնսիելը շարունակեց մեկուսի կյանք վարել մինչև իր մահը՝ 1962 թ.
Ինչպես գիտեք, նա տառապում էր տեսողական և լսողական հալյուցինացիաներից՝ նրա շիզոֆրենիայի հետևանքը: Մոնսիելի մահից հետո հայտնաբերվել են ավելի քան 500 բարդ նկարներ, որոնք նա նկարել է գրաֆիտի մատիտով։ Նրա գծագրերը, որոնք հիմնականում պատկերում են Հիսուս Քրիստոսին կամ սատանային, հուշում են, որ Մոնսիելը չափազանց բարեպաշտ է դարձել, երբ գտնվում էր ոչ շփվող վիճակում:
Մոնսիելի որոշ գծագրերում նկատվում են բազմաթիվ դեմքեր, որոնք, ամենայն հավանականությամբ, խորհրդանշում են նրա ներքին պայքարը։ Չնայած այն հանգամանքին, որ նա իր կյանքի մեծ մասն անցկացրել է միայնակ ձեղնահարկում, նրա նկարները լի են կյանքով և տարբեր կառույցներով։
3. Reddit-ի օգտատեր՝ «whatafinethrowaway» մականունով
Reddit-ի «whatafinethrowaway» մականունով օգտատերը հայտարարել է, որ ինքն ու իր ընկերը որոշել են գեղարվեստական փորձարկում անցկացնել LSD-ի կիրառմամբ։ Դրա էությունը կայանում էր նրանում, որ նրա ընկերուհին պետք է ընդուներ 200 մկգ LSD, իսկ հետո ինը ժամ նկարեց ինքնանկարներ՝ ցույց տալու համար դեղամիջոցի ազդեցությունն իր ուղեղի վրա:
LSD-ի չափաբաժին ընդունելուց հետո Whatafinethrowaway-ի ընկերուհին անմիջապես սկսել է նկարներ նկարել, որոնցից յուրաքանչյուրը ծախսել է 15-45 րոպե: Գծանկարներն ավելի ու ավելի վերացական էին դառնում։ Գույների կիրառման մեջ նկատելի փոփոխություն եղավ, թեև նկարչուհին ինքն էր պնդում, որ տարբերություն չի զգում։
Ինչ-որ պահի աղջիկը դադարեց նկարել իր աչքերը, քանի որ «չէր ուզում, որ իրեն նայեին»։ Փորձի մեկնարկից 4 ժամ 45 րոպե անց նա հայտարարեց. «Ես մանուշակագույն եմ», որից հետո նա սկսեց նկարել իր ինքնանկարը մանուշակագույն երանգներով։ Հետո նա անցավ կրակ նկարելուն:
Այնուհետև նկարչուհին սկսեց նկարել իր մարմինը, որը նման էր ազատ ձևի գծերի մի փունջի: 9 ժամ 30 րոպե անց «whatafinethrowaway»-ն ընկերուհուն խնդրել է սովորական նկար նկարել։ Այդ ժամանակ LSD-ն դադարել էր գործել, բայց ստացված նկարը դեռևս տարբերվում էր նկարչի գործերից, որոնք նա ստեղծել էր նորմալ վիճակում։
4. Արթուր Էլիս
Արթուր Էլիս անունով 66-ամյա նկարիչը շարունակում է նկարել այն, ինչ տեսնում է, չնայած հիսունինը տարեկանում մենինգիտի պատճառով կորցրել է տեսողությունը։
Էլիսը տառապում է Չարլզ Բոնեթի համախտանիշ անունով հայտնի խանգարումից և չափազանց վառ տեսողական հալյուցինացիաներ է ունենում: Այս համախտանիշը սովորաբար զարգանում է այն մարդկանց մոտ, ովքեր ունեն դեմենցիա, Պարկինսոնի հիվանդություն կամ մակուլյար դեգեներացիա:
Մի օր Էլլիսը սկսեց սուր ականջի ցավեր ունենալ, որի պատճառը բակտերիալ մենինգիտն էր։ Շուտով նա հայտնվեց վերակենդանացման բաժանմունքում։ Բժիշկներն ասացին, որ Էլիսը դժվար թե ապաքինվի, սակայն սխալվել են։
Երբ ուշքի եկավ, սարսափեց՝ տեսնելով, որ կանգնած է հսկայական ժայռի եզրին։ Տեղեկանալուց հետո, որ նա կույր է, Էլլիսը հասկացավ, որ իր տեսիլքները իրական չեն, բայց դրանք դեռ խանգարում են իր կյանքին:
Շուտով Էլիսի մոտ ախտորոշվեց Չարլզ Բոնեթի համախտանիշ: Այդ ժամանակ նա արդեն սովորել էր գլուխ հանել իր տեսլականներից։ Այսօր շատ բան հայտնի չէ համախտանիշի մասին։ Ենթադրվում է, որ այն փորձարկող կույրի ուղեղը փորձում է առաջացած խավարը լցնել անցյալի պատկերներով:
Էլլիսը որոշեց վերադառնալ նկարչության իր հոբբիին, որպեսզի փորձի հասկանալ այս պատկերների իմաստը: Նա գիտի, որ իր միտքը խաղում է իր հետ։ Էլիսը ցանկանում է, որ ուրիշները տեսնեն, թե ինչ է նա ապրում:
Քանի որ Էլլիսը չի կարող տեսնել, թե ինչ է նկարում, նա խնդրում է իր շրջապատին պատմել, թե ինչ են մտածում իր նկարների մասին։
5. Օսկար Ջանիգարի փորձը
Օսկար Ջանիգարն աշխատել է Կալիֆորնիայի համալսարանում որպես փորձարարական հոգեբույժ: 1954-1962 թվականներին նա լայնածավալ հետազոտություն է անցկացրել LSD-ի վերաբերյալ։ Նրան հետաքրքրում էր, թե ինչպես է դեղամիջոցն ազդում մարդու մտքի և ստեղծագործության վրա:
Իր փորձերից մեկի շրջանակներում Ջանիգարը 900 փորձարկվողի խնդրեց ընդունել 200 միկրոգրամ LSD, իսկ հետո բոլորին հարցրեց, թե ինչ են զգում: Այնուհետև նա 100 մասնակիցների հանձնարարեց նկարել ինչ-որ բան, ինչպես նաև գրել իրենց զգացմունքները գործընթացի ընթացքում: Նրանց նկարները շատ վառ ու վերացական են ստացվել։ Էյֆորիան, որին ենթարկվում էր LSD չափաբաժինը, ի վերջո փոխվեց նրանց նորմալ տրամադրության:
6. Դեյվիդ Ֆեյնգոլդ
Դեյվիդ Ֆեյնգոլդը երիտասարդ ժամանակ վթարի է ենթարկվել գլխի լուրջ վնասվածքով։ Հետագայում նրա մոտ զարգացավ երկբևեռ խանգարում, ժամանակավոր բլթի էպիլեպսիա և տարբեր ճանաչողական խանգարումներ։
Ֆեյնգոլդը մխիթարություն էր գտել արվեստի գործերի ստեղծման մեջ։ healing-power-of-art.org-ին տված հարցազրույցում նա բացատրեց. «Ինձ մոտ երկբևեռ խանգարում ախտորոշեցին: Իմ հարազատներն ու ընկերները վախենում են, խուսափում, դատում և խուսափում են ինձանից. նրանք չեն ցանկանում ինձ հետ շփվել իմ արատավոր, երկբևեռ հեղինակության պատճառով: Իմ ստեղծագործություններում արտացոլված են անօգնականության, հուսահատության և զայրույթի զգացումները։ Շրջապատող մարդիկ վախենում են ինձնից, և ես վախենում եմ նրանցից»:
Ֆեյնգոլդը հատուկ դեղամիջոցներ է ընդունում, որոնք կօգնեն նրան վերահսկել իր խանգարումը:
Նա նաև աջակցում է ճանաչողական և մտավոր խնդիրներ ունեցող այլ արտիստներին: Ֆեյնգոլդի աշխատանքը կարող է ոմանց համար շատ տարօրինակ և անհանգստացնող թվալ, բայց նա օգտագործում է արվեստը, որպեսզի թույլ տա ուրիշներին նայել իր մտքին:
7. Կարեն Մեյ Սորենսեն
Կարեն Մեյ Սորենսենը նկարիչ է, ով տառապում է շիզոաֆեկտիվ խանգարումով արդեն քսան տարի։ Նա փոքր տարիքից երազում էր գրող դառնալ, բայց նկատեց, որ կարող է գրել միայն 90 րոպեանոց ընդմիջումներով։
Երբ Կարենը տասնինը տարեկան էր, նրա մտավոր ունակությունները սկսեցին արմատապես փոխվել: Նա սկսեց խուսափել մարդկանցից և իրեն տարօրինակ պահել։ Շուտով նա ընդունվեց հոգեբուժարան։ Կարենն այնտեղ անցկացրել է երկու տարի, մինչև բժիշկները նրա մոտ շիզոաֆեկտիվ խանգարում ախտորոշեցին:
Սորենսենը ինքնուս նկարիչ է։ Նա բլոգ է վարում, որտեղ ամեն օր տեղադրում է իր նկարները՝ կիսվելով իր մտքերով և զգացմունքներով իր ընթերցողների հետ։ Արվեստն օգնում է նրան հաղթահարել սթրեսը և կյանքում առկա խնդիրները: Դա նրան հնարավորություն է տալիս արտահայտելու այն, ինչ զգում է: Հոգեկան խանգարումներ ունեցող մարդկանց մեծամասնությունը պետք է փորձարարական փուլ անցնի, որպեսզի մասնագետը կարողանա ընտրել արդյունավետը դեղորայքև դեղաքանակ՝ ախտանիշները թեթևացնելու համար:
Սորենսենի նկարները թույլ են տալիս տեսնել նրա առաջընթացը շիզոաֆեկտիվ խանգարման բուժման գործում:
8. Միսի Դուգլաս
Շատ մարդիկ օրագիր են պահում՝ իրենց ամենօրյա մտքերն ու զգացմունքները գրանցելու համար, իսկ Միսի Դուգլասը նախընտրեց նկարներ նկարել։
37-ամյա այս նկարիչը տառապում է երկբևեռ խանգարումով։ Փորձի շրջանակներում նա որոշել է մեկ տարի դեղեր չընդունել, որպեսզի կտավի վրա արտահայտի այն, ինչ կատարվում է իր գլխում։
Միսսիի մոտ երկբևեռ խանգարում են ախտորոշվել, երբ նա տասնինը տարեկան էր: Նա սկսեց իր նախագիծը տասնյոթ տարի իր ախտորոշումը ուրիշներից թաքցնելուց հետո:
Այնուհետև Դուգլասը նրա մասին գրեց 2: 365 գիրքը: Նա ցանկանում է երկբևեռ խանգարում ունեցող մարդկանց ցույց տալ, որ իրենք միայնակ չեն: Միսսին նաև հույս ունի, որ նախագիծը կօգնի ցրել հոգեկան հիվանդության հետ կապված նախապաշարմունքները:
Միսի Դուգլասի նկարները աբստրակտ են, բայց յուրաքանչյուր թեմա կարելի է տեսնել և զգալ օգտագործված ձևերի, հյուսվածքների և գույների միջոցով:
9. Լուի Ուեյն
Լուի Ուեյն - անգլիացի նկարիչ; նրա ամենահայտնի աշխատանքները մարդակերպ կատուների նկարներն են: Նա իր առաջին կատվին նկարել է 1886 թվականին։ Ժամանակի ընթացքում նրա կենդանիները ձեռք են բերել մարդկային հատկանիշներ։ Ուեյնը բեղմնավոր նկարիչ էր՝ տարեկան ավելի քան 100 կատուների նկարներ ստեղծելով: Նրա աշխատանքները տպագրվել են բազմաթիվ ամսագրերում և տարբեր բացիկների վրա։
1924 թվականին Ուեյնը ընդունվեց Սփրինգֆիլդի հոգեբուժարան, որտեղ նա շարունակեց նկարել կատուներին։ Քանի որ խանգարումը զարգանում էր, նրա նկարները կտրուկ փոխվեցին: Կատուները դարձան ավելի վերացական և փորձարարական: Նրա ամենահայտնի աշխատանքը ութ նկարներից բաղկացած մի շարք էր, որոնք ցույց էին տալիս նրա վատթարացումը:
Ոմանք ենթադրում են, որ Ուեյնի ոճի փոփոխությունները (վառ գույների, ավելի բարդ մանրամասների և աբստրակտ նախշերի փորձարկումները) առաջացել են ոչ թե շիզոֆրենիայի, այլ Ասպերգերի հիվանդությամբ:
10. Բրայան Լյուիս Սաունդերս
Հոգեբանական - ինչ է դա: Իր հիմքում այն արվեստի այն տեսակներից է, որը հնարավորություն է տալիս դուրս գալ գիտակցության սահմաններից: Պսիխոդելիկները համարվում են ազատագրված մտքի հատուկ մշակույթ: Նախկինում այս մշակույթը կապված էր հոգեմետ դեղերի հետ, իսկ այժմ այն օգտագործելու համար դոպինգի կարիք չկա։
Արվեստի տեսաբան Պավել Պեպպերշտեյնը պատասխանել է հարցին. «Հոգեբանական. ոչ միայն հուզմունքներ, որոնք առաջանում են առօրյա կյանքում: Դա կարելի է հեշտությամբ տեսնել: Կա կինոյի, սպառման, գոյատևման, հոգնածության և այլնի հոգեներգործություն: Վերոնշյալ հանգամանքները ստեղծում են ասիմետրիկ լուսավորության հետևանքները և բացում հոգեկանի տարբեր գոտիներ: Հետևաբար, հոգեբուժական շարժումը հավանություն չի տալիս տարբեր դեղամիջոցների, թեև այս կարծիքը տարածված է:
Պսիխոդելիկ. ինչ է դա և դրա տեսքի պատմությունը
Որպես արվեստի տեսակ՝ հոգեբուժությունը առաջացել է անցյալ դարի 60-ական թվականներին։ Այն ժամանակ, երբ հայտնվեց հայտնի LSD թմրանյութը։ Այս նոր հալյուցինոգենը շատ տարածված էր և համարվում էր աշխարհի անվնաս ուղեցույց:Այժմ ցանկացած արվեստ կարող է հոգեմետ լինել, նույնիսկ դիզայնն ու քանդակագործությունը կարող են հոգեմետ լինել:
Գրականությունը հոգեբուժական մշակույթում
Պսիխոդելիկ գրական ոճը սահմանվում է հետևյալ չափանիշով` էքսպրեսիայի և նատուրալիզմի, մելոդրամայի և ողբերգության համադրում: Այս ոճում կա հատվածական սյուժե և մեծ թվով կերպարներ, հայհոյանք, սև հումոր, ժարգոն, բարբառություն, սոցիալական երգիծանքի տարրեր, աճող հետաքրքրություն տգեղ և գեղագիտական ցնցումների նկատմամբ: Հոգեբանական գրականությունը ներառում է Չակ Պալանյուկի, Ջորջ Օրուելի և այլնի ստեղծագործությունները։
Երաժշտությունը հոգեբուժական մշակույթում
1960-ականներին ի հայտ եկավ փսիխոդելիկ երաժշտություն՝ տրանս, փանկ, տեխնո, ռեյվ, ռոք։ Այս բոլոր ուղղությունները հերթափոխով համարվում էին հոգեբուժական: Պսիխոդելիկ ռոքը արտահայտիչ և դժվար ընկալելի երաժշտություն է, որն ուժեղ ազդեցություն է թողնում ունկնդրի վրա: Սկզբում այս երաժշտությունը լսվում էր թմրամիջոցների ազդեցության տակ, սակայն հետագայում երաժիշտները սկսեցին զբաղվել առանց թմրամիջոցների։
Գոա տրանսը սերտորեն կապված է փսիխոդելիկ մշակույթի հետ: Կարելի է ասել, որ դա նրանից է առաջացել։ «GoaTrance» տերմինը առաջին անգամ հիշատակվել է 1987 թվականին Քրիստոֆեր Չասի կողմից։ Գոա-տրանսի հիմնադիրը համարվում է Ռաջա Ռամը։ Այս ոճն իր անունը պարտական է Հնդկաստանի նահանգին, որտեղ 50-ականների վերջից և 60-ականների սկզբից եվրահիպիներն իրենց երեկույթներն են անցկացրել:
Հոգեբանական ենթաոճերը երաժշտության մեջ
Ավելի մոտ 90-ականների կեսերին հոգեբուժիչ դեղամիջոցները (որոնք մենք արդեն դասավորել ենք) աստիճանաբար սկսեցին տեղափոխվել Եվրոպա: Որքան շատ էին այս մշակույթի հետևորդները՝ ճամփորդները, այնքան երաժշտությունն ավելի ծանր ու մռայլ էր դառնում։ Goa-trance-ը ավելի ու ավելի հեռու էր գնում արևելյան ավանդույթներից և այժմ գործնականում չէր ասոցացվում դրանց հետ: Նոր ենթաոճեր առաջացան, և երաժշտությունը, որը նախկինում հայտնի էր որպես goa-trance, վերածվեց նոր, այժմ տարածված շուկայական ոճի:
Հոգեբուժական արվեստ
Պսիխոդելիկ ոճով նկարները միշտ գրավել են դիտողներին մտքի խորությամբ: Պսիխոդելիկ արվեստագետի աչքը պետք է սովորականից շատ ավելին տեսնի, որպեսզի մարդուն ընկղմվի գիտակցության հենց խորքերը։ Հարկ է նշել, որ նման աշխատանքներ ստեղծելու համար պետք է ունենալ անսովոր մտածելակերպ։
Լայն իմաստով հենց արվեստն է դեֆորմացնում ռացիոնալ գաղափարները, «գիտակցության փոփոխված վիճակի» արվեստը։
«Psychedelic» բառը ծագել է 1960-ականներին և կապված է հիպի ենթամշակույթի հետ: Միևնույն ժամանակ նրանք սկսեցին խոսել հատուկ «պսիխոդելիկ երաժշտության» մասին՝ «տրանսի» էքստատիկ երաժշտության, ներքին «ես»-ի ազատման՝ կապված թմրամիջոցների, հիմնականում սինթետիկ հալյուցինոգենների, օրինակ՝ LSD-ի օգտագործման հետ։ «հոգեբանական հեղափոխության» գաղափարախոսը. քիմիական նյութերմշակութային պրակտիկայի կարգավիճակ, Թիմոթի Լիրին էր: Թմրամիջոցների փորձը ոչ միայն ստեղծագործական ազդակ հաղորդեց, այլ ոչ միայն բարենպաստ մթնոլորտ ստեղծեց հոգեբուժական ստեղծագործությունների ընկալման համար, այլ ձևավորեց պոետիկա, «խորը մեդիտացիայի», «երազանքի» հատուկ ոճ: Նման պոետիկայի իրագործման օրինակներից է դարձել «Ճամփորդություն» ֆիլմը (ռեժիսոր՝ Ջ. Նիկոլսոն)։
«Ցերեկը» անցյալում ազդել է գեղարվեստական լեզվի վրա։ Հայտնի է, որ Քոլերիջի առեղծվածային Կուբլա Խանը գրվել է ափիոնի ազդեցության տակ: Կարող եք նաև հիշել Բոդլերի, դը Քուինսիի և Օ. Հաքսլիի փորձերից մի քանիսը: Այնուամենայնիվ, հոգեբուժական արվեստը, թեև նման է թմրամիջոցների տեսիլքներին, պարտադիր չէ, որ ենթադրի հատուկ նյութերի օգտագործում: Նարկոտիկ տրանսից բացի առաջացել են սյուրռեալիզմի պոետիկան, տրանսանձնային մեդիտացիան Ա.Վվեդենսկու տեքստերում, Է.Պոյի և Հ.Լովկրաֆտի գեղարվեստական գրականությունը։
Փոփոխված գիտակցության կամ հոգեբուժական արվեստին բնորոշ երկու էական հատկանիշ կա. Նախ, մի տեսակ դուրս գալ սեփական «ես»-ի սահմաններից, իր հոգեմշակութային փորձի «անջատված» փորձառությունը: Հոգեբուժական «սյուժեն» սխեմատիկորեն կարելի է ուրվագծել հետևյալ կերպ. Հեռավորությունը ձեռք է բերվում հիմնականում տարածական-ժամանակային տեղաշարժերի և սովորական պատճառահետևանքային հարաբերությունների խախտման պատճառով: Կենտրոնն ու ծայրամասը՝ կանոնավորն ու պատահականը, կարծես փոխվում են։ Երկրորդ՝ ամենահին ծիսական ու դիցաբանական մոտիվների, գիտակցության ակտուալացումը։ Այդ իսկ պատճառով հոգեբուժական արվեստի սիրահարները մեծ հետաքրքրություն են ցուցաբերում հնագույն կամ էկզոտիկ մշակութային պրակտիկաների, ամերիկյան հնդկացիների ծեսերի (Կ. Կաստանեդայի ստեղծագործությունները) և արևելյան միստիկայի նկատմամբ։ Մյուս կողմից, հոգեբուժական արվեստը լայնորեն օգտագործում է վիրտուալ իրականության փորձը, որը մեզ հասավ համակարգիչների դարաշրջանում:
Գիտակցության դեֆորմացված, «փոփոխված» վիճակն ինքնին բացում է մշակութային ենթատեքստի մի ամբողջ խճճվածք՝ հարթեցված առօրյա կյանքում: Բացահայտման գործընթացը հիշեցնում է շամանական ծես՝ ներքին ճանապարհորդություն դեպի այլ աշխարհ՝ հոգևոր լուսավորության, իմաստության և առեղծվածի համար:
Բնականաբար, հոգեբուժական հոսքը առավել շոշափելի է երաժշտության, վիզուալ և պլաստիկ արվեստների մեջ, սակայն գրականության մեջ հանդիպում են նաև «ցերեկային երազների» գեղագիտությունը, ամեն տեսակի ժամանակային, տարածական և լեզվական տեղաշարժերը։ Համեմատաբար վերջին փորձերից կարելի է անվանել Յ. Մամլեևի և Ն. Սադուրի արձակը, որը գրեթե ամբողջությամբ նվիրված է օրինազանցության փորձի մեջ ներքին «ես»-ի ուսումնասիրության խնդրին, այսինքն. դուրս գալով իրենց մշակութային, գենդերային կամ սոցիալական ինքնության սահմաններից: Քննադատության առարկա կարող է լինել նաև հոգեբուժական ուտոպիան, ինչպես Ս. Լեմի «Ֆուտուրոլոգիական կոնգրես» (1970) պատմվածքում, որը պատկերում է մի ապագա, որտեղ գիտակցության քիմիական մոդուլյատորները, առաջացնելով հավաքական հալյուցինացիաներ և ընդհանուր էյֆորիա, իրականում նմանակում են ընդհանուր բարեկեցությունը՝ քողարկելով աղքատությունը։ և գերբնակեցված մոլորակի քայքայված քաղաքակրթությունը: Վ.Պելևինի արձակում հաճախ հանդիպում են հոգեբուժական դրդապատճառներ՝ կազմելով աշխարհի հեղինակային հայեցակարգի հիմնական սիմվոլները։
