Analys av dikten "vem lever bra i Ryssland" efter kapitel, sammansättning av verket. Analys av kapitlet "Lycklig slutsats av arbetet för vem det är bra att leva i Ryssland

Kapitel Nekrasovs dikt "Vem lever bra i Ryssland" avslöjar inte bara olika aspekter av Rysslands liv: i varje kapitel ser vi på detta liv genom ögonen på representanter för olika klasser. Och berättelsen om var och en av dem, som till centrum, vänder sig till "bonderiket", avslöjar olika aspekter av folkets liv - hans liv, arbete, avslöjar folksjälen, folkets samvete, människors strävanden och strävanden. För att använda uttrycket av Nekrasov själv, "mäter" vi bonden med olika "måttstockar" - både "mästarens" och hans egen. Men parallellt, mot bakgrund av den majestätiska bild av livet som skapas i dikten ryska imperiet diktens inre handling utvecklas - hjältarnas gradvisa tillväxt av självmedvetenhet, deras andliga uppvaknande. Genom att observera vad som händer, prata med en mängd olika människor, lär sig män att skilja sann lycka från imaginär, illusorisk, de hittar svaret på frågan, "vem är helig, vem är alla syndare." Det är karakteristiskt att hjältarna redan i den första delen också agerar som domare, och det är de som har rätten att avgöra: vem av dem som kallar sig lycklig är verkligen lycklig. Detta är en komplex moralisk uppgift som kräver att en person har sina egna ideal. Men det är inte mindre viktigt att notera att vandrare allt oftare finner sig "förlorade" i mängden av bönder: deras röster tycks smälta samman med rösterna från invånarna i andra provinser, i hela bondevärlden. Och redan "världen" har ett tungt vägande ord i fördömandet eller rättfärdigandet av de lyckliga och de olyckliga, syndarna och de rättfärdiga.

Gå på en resa, bönderna letar efter någon till vem "Att leva fritt och glatt i Ryssland"... Denna formel förutsätter förmodligen frihet och sysslolöshet, oskiljaktig för män med rikedom och adel. Den första av de möjliga lyckliga träffade - röv De ställer frågan: ”Säg oss på ett gudomligt sätt: / Är en prästs liv sött? / Hur mår du - tillfreds, lycklig / Lever du, ärlig far? .. "En synonym för ett" lyckligt "liv för dem är ett" sött "liv. Till denna vaga uppfattning motsätter sig popen hans förståelse av lycka, som männen delar: "Vad är lycka enligt din mening? / Fred, rikedom, heder - / Är det inte, kära vänner?" / De sa: så ... ". Man kan anta att en ellips (och inte ett utropstecken eller punkt), placerad efter muzhikorden, betyder en paus - muzhikerna funderar över prästens ord, men de accepterar dem också. LA. Evstigneeva skriver att definitionen av "fred, rikedom, ära" är främmande för den populära idén om lycka. Detta är inte helt sant: Nekrasovs hjältar accepterade verkligen denna förståelse av lycka, höll med om det internt: det är dessa tre termer - "fred, rikedom, ära" som kommer att ligga till grund för dem att döma prästen och markägaren, Yermil Girin , för att välja mellan de många lyckliga, som kommer att dyka upp i kapitlet "Happy". Just därför att prästens liv är berövat fred, rikedom och ära, erkänner bönderna honom som olycklig. Efter att ha lyssnat på prästens klagomål insåg de att hans liv inte alls var "söt". De ventilerar sin frustration på Luke, som övertygade alla om prästens "lycka". De skäller ut honom och minns alla argument från Luke, som bevisade prästerlig lycka. När vi lyssnar på deras övergrepp förstår vi vad de gav sig av med, vad de ansåg vara ett "bra" liv: för dem är det ett välnärt liv:

Vad, tog? envis huvud!
Byklubb!
Där hamnar han i en tvist!<...>
I tre år har jag, små robotar,
Han bodde med prästen i arbetarna,
Hallon är inte livet!
Popova gröt - med smör,
Popovpaj - fylld
Popovkålsoppa - med doft!<...>
Tja, här är en hyllad en,
Popovs liv!

Redan i berättelsen om prästen, en viktig berättarfunktion... När vi pratar om hans liv, om hans personliga problem, kommer varje möjlig "kandidat" för den lyckliga de möter att måla en bred bild av det ryska livet. Det är så bilden av Ryssland skapas - en enda värld där livet för varje klass visar sig vara beroende av hela landets liv. Det är först mot folklivets bakgrund, i nära anslutning till det, som själva hjältarnas ohälsa blir tydlig och begriplig. I prästens berättelse avslöjas först och främst de mörka sidorna av bondens liv: prästen, som bekänner den döende, blir ett vittne till de mest sorgsna stunderna i bondens liv. Av prästen får vi veta att både i rika skördeår och i hungriga år - livet för en bonde är aldrig lätt:

Våra magra nöjen
Sand, träsk, mossor,
Boskapen går från hand till mun
Bröd själv-vän kommer att födas,
Och om du känner dig obekväm
Osten är jordskötaren,
Så det nya problemet:
Ingenstans att ta vägen med bröd!
Support behöver – sälj den
För ren bagatell,
Och där - missväxt!
Sedan betala ett orimligt pris
Sälj boskapen!

Det är popen som berör en av folklivets mest tragiska aspekter - diktens viktigaste tema: den ryska bondekvinnans bedrövliga situation, "en sorgskvinna, en våtskötare, en drinkare, en slav, en dyrkare och en evig slitare".

Man kan också notera följande särdrag i berättelsen: i hjärtat av varje berättelse om hjältarna om hans liv ligger antites: dåtid - nutid... Samtidigt jämför hjältarna inte bara olika stadier av sina liv: mänskligt liv, lycka och olycka hos en person är alltid förknippade med dessa lagar - sociala och moraliska, enligt vilka livet i landet går. Hjältar gör ofta breda generaliseringar själva. Så, till exempel, en präst, som skildrar den nuvarande ruinen - och av godsägarnas gods, och bondelivet och prästernas liv, säger:

Under den nära
ryska imperiet
Adelsgods
Var full<...>
Att det spelades bröllop där,
Att barn föddes
På gratis bröd!<...>
Och nu är det inte det!
Som en judisk stam,
Markägarna utspridda
I ett avlägset främmande land
Och hemma i Ryssland.

Samma motsats kommer att gälla berättelsen. Obolta-Oboldueva om hyresvärdens liv: "Nu är det inte det där Ryssland!" - kommer han att säga och rita bilder av tidigare välstånd och den nuvarande ruinen av adelsfamiljer. Samma tema kommer att fortsätta i "Banden", som inleds med en beskrivning av en vacker herrgård som förstörs av gårdarna. Det förflutna och nuet kommer också att kontrasteras i berättelsen om Savely, den ryske bogatyren. "Och det fanns bördiga tider / sådana tider" - detta är patosen för Savelys egen berättelse om hans ungdom och Korezhinas tidigare liv.

Men författarens uppgift är helt klart inte att glorifiera det förlorade välståndet. Både i berättelsen om prästen och i berättelsen om markägaren, särskilt i berättelserna om Matryona Timofeevna, är ledmotivet tanken att grunden för välbefinnande är stort arbete, stort tålamod hos folket, själva "stödet" som väckte så mycket sorg för folket. "Fritt bröd", livegnas bröd, som gavs till godsägarna för ingenting, är källan till välståndet för Ryssland och alla dess gods - alla utom bonden.

Det smärtsamma intrycket av prästens berättelse försvinner inte ens i kapitlet som beskriver en semester på landet. Kapitel "Rural Fair"öppnar nya sidor av folklivet. Genom böndernas ögon ser vi på de enkla bondeglädjorna, vi ser en brokig och berusad skara. "Det blinda folket" är Nekrasovs definition från dikten "De olyckliga" förmedlar till fullo essensen av bilden av den nationella helgdagen ritad av författaren. En skara bönder som erbjuder hattar till krogarna för en flaska vodka, en berusad bonde som dumpade en hel vagn med varor i ett dike, Vavilushka, som har druckit alla pengar, bönder som köper "bilder" med viktiga generaler och böcker " om min dumma milord" till salu till bönder, - alla dessa, både sorgliga och roliga scener, vittna om folkets moraliska blindhet, deras okunnighet. Kanske noterade författaren bara en ljus episod under denna semester: allmän sympati för Vavilushkas öde, som drack alla pengar och sörjer att han inte kommer att ge den utlovade gåvan till sitt barnbarn: "Folket är samlat och lyssnar, / Skratta inte, synd; / Hade det hänt, med arbete, med bröd / De skulle ha hjälpt honom / Och ta ut två två cent / Så du själv kommer att stå med ingenting”. När den folkloristiska vetenskapsmannen Veretennikov räddar den fattiga bonden, "var bönderna så förtjusta, / Så glada, som om han gav alla en rubel." Medkänsla för någon annans olycka och förmågan att glädjas åt någon annans glädje - folkets andliga lyhördhet - allt detta förebådar den blivande författarens ord om folkets gyllene hjärta.

Kapitel "Drunken Night" fortsätter temat "den stora törsten efter de ortodoxa", den enorma "ryska humlen" och målar upp en bild av vild fest natten efter mässan. Grunden för kapitlet är de många dialogerna mellan olika människor, osynliga för antingen vandrare eller läsare. Vin gjorde dem uppriktiga, fick dem att prata om det mest sjuka och intima. Varje dialog kunde utvecklas till en berättelse om mänskligt liv, vanligtvis olyckligt: ​​fattigdom, hat mellan de närmaste i familjen - det är vad dessa samtal öppnar. Kapitlet avslutades ursprungligen med denna beskrivning, som gav läsaren känslan av att "det finns inget mått på rysk berusning". Men det är inte av en slump som författaren skriver en uppföljare, vilket gör att mitten av kapitlet "Drunken Night" inte är dessa smärtsamma bilder, utan en konversationsförklaring Pavlushi Veretennikova, en vetenskapsman-folklorist, med bonden Yakim Nagim... Det är heller ingen slump att författaren gör vetenskapsmannen-folkloristens samtalspartner inte till en "hantverkare", som det var i de första skisserna, utan till en bonde. Inte en utomstående betraktare, men bonden själv ger en förklaring till vad som händer. "Mät inte bonden med mästarens mått!" - rösten från bonden Yakim Nagy låter som svar på Veretennikov, som förebråade bönderna för att de "dricker till en dumhet". Yakim förklarar folkets fylleri med de lidanden som släpptes till bönderna utan mått:

Det finns inget mått på en rysk humle,
Och mätte de vår sorg?
Finns det ett mått av arbete?<...>
Varför ska du skämmas för att titta,
Som fyllon som ligger runt
Så titta, gå
Som från ett träsk genom att dra
Bönderna har blött hö,
Efter att ha klippt drar de:
Där hästar inte kan ta sig igenom
Var och utan börda till fots
Det är farligt att korsa
Det finns en hord av bönder
Av koch, av zagorin
Kryper, kryper med piskor, -
Bondnaveln spricker!

Bilden som Yakim Naga använder för att definiera bönderna är full av motsägelser - arméhorden. Armén är armén, bönderna är krigarna, hjältarna - denna bild kommer att passera genom hela Nekrasov-dikten. Bönderna, arbetarna och lidande, tolkas av författaren som Rysslands försvarare, grunden för dess rikedom och stabilitet. Men bönderna - och "horden", en oupplyst kraft, spontan, blind. Och dessa mörka sidor i folklivet avslöjas också i dikten. Fylleriet räddar bonden från sorgsna tankar och från den ilska som samlats i hans själ under många år av lidande och orättvisa. Bondens själ är ett "svart moln" som förebådar ett "åskväder" - detta motiv kommer att plockas upp i kapitlet "Bonden", i "En fest för hela världen". Men själen är bondig - och "snäll": hennes ilska "slutar i vin".

Den ryska själens motsättningar avslöjas ytterligare av författaren. Jag själv Yakimas bild full av sådana motsägelser. Mycket förklarar denna bondes kärlek till "bilderna" som han köpte till sin son. Författaren beskriver inte vilka "bilder" Yakim beundrade. Det kan mycket väl vara så att alla samma viktiga generaler målades där som på bilderna som beskrivs i "Bymässan". Det är viktigt för Nekrasov att bara betona en sak: under en brand, när människor sparar de mest värdefulla sakerna, sparade Yakim inte de trettiofem rubeln han hade samlat på sig, utan "bilder". Och hans fru räddade honom - inte pengar, utan ikoner. Det som var kärt för bondsjälen visade sig vara viktigare än vad som behövdes för kroppen.

När han pratar om sin hjälte försöker författaren inte visa Yakimas unika, egenhet. Tvärtom, genom att betona naturliga bilder i beskrivningen av sin hjälte, skapar författaren en porträttsymbol för hela den ryska bönderna - en plogman, som har blivit besläktad med jorden i många år. Detta ger Yakims ord en speciell tyngd: vi uppfattar hans röst som rösten för jordförsörjaren själv, av bonde-Ryssland själv, som inte uppmanar till fördömelse, utan till medkänsla:

Bröstkorgen är nedsänkt, som om den är deprimerad
Mage; vid ögonen, vid munnen
Böjer sig som sprickor
På torr mark;
Och mig själv till moder jord
Det ser ut som: halsen är brun,
Som ett lager avskuret med en plog,
Tegel ansikte
Handen är trädbark.
Och håret är sand.

Kapitlet "Drunken Night" avslutas med sånger där människors själ... I en av dem sjungs det "om Volgamodern, om tappert djärvhet, om flickaktig skönhet". Sången om kärlek och tapper styrka och vilja skrämde bönderna, gick "genom böndernas hjärta" med "längtanseld", fick kvinnor att gråta och orsakade hemlängtan i pilgrimernas hjärtan. Sålunda förvandlas en berusad, "glad och rytande" skara bönder inför läsarnas ögon, och en längtan efter vilja och kärlek, efter lycka, krossad av arbete och vin, öppnar sig i människors hjärtan och själar.

Vem lever bra i Ryssland? Denna fråga oroar fortfarande många människor, och detta faktum förklarar den ökade uppmärksamheten på den legendariska dikten av Nekrasov. Författaren kunde ta upp ett ämne som har blivit evigt i Ryssland - ämnet osjälviskhet, frivillig självförnekelse i namnet att rädda fosterlandet. Det tjänar ett högt mål som gör en rysk person glad, vilket författaren bevisade med exemplet Grisha Dobrosklonov.

"Vem lever bra i Ryssland" är ett av Nekrasovs sista verk. När han skrev den var han redan allvarligt sjuk: han drabbades av cancer. Det är därför det inte är färdigt. Den samlades in bit för bit av poetens nära vänner och ordnade fragmenten i slumpmässig ordning, knappt fånga upp skaparens förvirrade logik, bruten av en dödlig sjukdom och oändlig smärta. Han dog i vånda och ändå kunde han svara på frågan som ställdes i början: Vem lever bra i Ryssland? Han visade sig själv ha tur i vid mening, eftersom han hängiven och osjälviskt tjänade folkets intressen. Det var detta ministerium som stödde honom i kampen mot den dödliga sjukdomen. Sålunda började diktens historia under första hälften av 60-talet av 1800-talet, ungefär 1863 (livsjälvskapet avskaffades 1861), och den första delen var klar 1865.

Boken gavs ut i fragment. Prologen publicerades redan i januarinumret av Sovremennik 1866. Andra kapitel kom ut senare. Hela denna tid väckte verket uppmärksamhet från censorer och kritiserades skoningslöst. På 70-talet skrev författaren huvuddelarna av dikten: "Den siste", "Bonden", "En fest för hela världen." Han planerade att skriva mycket mer, men på grund av sjukdomens snabba utveckling kunde han inte och bosatte sig på "Feast ...", där han uttryckte sin huvudidé om Rysslands framtid. Han trodde att sådana heliga människor som Dobrosklonov kunde hjälpa sitt hemland, fast i fattigdom och orättvisa. Trots recensenternas hårda attacker fann han styrkan att stå för en rättvis sak till slutet.

Genre, genre, riktning

PÅ. Nekrasov kallade sin skapelse "det moderna bondelivets epos" och var korrekt i sin formulering: genren för verket "Vem lever bra i Ryssland?" - episk dikt. Det vill säga, i basen av boken existerar inte en typ av litteratur, utan två: texter och epos:

  1. Episk komponent. Det fanns en vändpunkt i historien om det ryska samhällets utveckling på 1860-talet, när människor lärde sig att leva under nya förhållanden efter avskaffandet av livegenskapen och andra grundläggande omvandlingar av det vanliga sättet att leva. Denna svåra historiska period beskrevs av författaren och återspeglade den tidens realiteter utan utsmyckning och falskhet. Dessutom har dikten en tydlig linjär handling och många särskiljande karaktärer, som talar om verkets omfattning, endast jämförbar med en roman (episk genre). Boken har också absorberat folkloreelementen i heroiska sånger som berättar om hjältarnas militära kampanjer mot fiendens läger. Allt detta är generiska egenskaper hos eposet.
  2. Lyrisk komponent. Verket är skrivet på vers - detta är textens huvudsakliga egenskap, som ett slag. Boken innehåller också en plats för författarens utvikningar och typiskt poetiska symboler, konstnärliga uttrycksmedel och hjältarnas bekännelsers egenheter.

Riktningen inom vilken dikten "Vem lever bra i Ryssland" skrevs är realism. Författaren utökade dock sina gränser avsevärt och lade till fantastiska och folkloristiska element (prolog, inledning, symbolik av siffror, fragment och hjältar från folklegender). Poeten valde reseformen för sin idé, som en metafor för sökandet efter sanning och lycka som var och en av oss genomför. Många forskare av Nekrasovs arbete jämför plotstrukturen med strukturen i folkepos.

Sammansättning

Genrens lagar bestämde diktens sammansättning och handling. Nekrasov avslutade boken i fruktansvärd vånda, men hann fortfarande inte avsluta den. Detta förklarar den kaotiska kompositionen och många grenar från handlingen, eftersom verken bildades och återställdes från utkast av hans vänner. Han själv under de sista månaderna av sitt liv var inte i stånd att tydligt hålla fast vid det ursprungliga konceptet med skapelsen. Således är kompositionen "Vem bor bra i Ryssland?", jämförbar endast med folkepos, unik. Det utvecklades som ett resultat av den kreativa assimileringen av världslitteraturen, och inte direkt lån av någon välkänd modell.

  1. Exposition (Prolog). Möte av sju bönder - diktens hjältar: "På pelarvägen / Sju bönder samlades."
  2. Handlingen är hjältarnas ed att inte återvända hem förrän de hittar svaret på sin fråga.
  3. Huvuddelen består av många autonoma delar: läsaren möter en soldat, glad över att han inte blev slagen, en slav som är stolt över sitt privilegium att äta från husbondens skålar, en mormor vars kålrot vanställdes för sin glädje i trädgården. .. Medan sökandet efter lycka står stilla, skildrar en långsam men stadig tillväxt av nationell självmedvetenhet, som författaren ville visa ännu mer än den deklarerade lyckan i Ryssland. Från slumpmässiga episoder framträder en allmän bild av Ryssland: fattig, berusad, men inte hopplös, strävande efter ett bättre liv. Dessutom innehåller dikten flera stora och oberoende inskjutna avsnitt, av vilka några till och med ingår i autonoma kapitel ("Den siste", "Bonden").
  4. Klimaxet. Författaren utnämner Grisha Dobrosklonov, en kämpe för nationell lycka, som en lycklig man i Ryssland.
  5. Utbyte. En allvarlig sjukdom hindrade författaren från att fullborda sin storslagna design. Till och med de kapitel som han lyckades skriva sorterades och utsågs av hans förtrogna efter hans död. Det måste förstås att dikten inte är färdig, den skrevs av en mycket sjuk person, därför är detta verk det mest komplexa och förvirrande av hela Nekrasovs litterära arv.
  6. Det sista kapitlet heter "En fest för hela världen". Hela natten sjunger bönder om gamla och nya tider. Bra och hoppfulla sånger sjungs av Grisha Dobrosklonov.
  7. Vad handlar dikten om?

    Sju män samlades på vägen och bråkade om vem som bor bra i Ryssland? Kärnan i dikten är att de letade efter ett svar på denna fråga på vägen och pratade med representanter för olika klasser. Uppenbarelsen av var och en av dem är en separat handling. Så hjältarna gick en promenad för att lösa tvisten, men grälade bara och startade en kamp. I nattskogen, vid tidpunkten för ett slagsmål, föll en fågelunge från boet av en fågel, och en av männen tog upp den. Samtalspartnerna satte sig vid elden och började drömma om att också skaffa vingar och allt som behövs för att resa i jakten på sanningen. Sångarfågeln visar sig vara magisk och som lösen för sin fågelunge berättar den för människor hur man hittar en egenmonterad duk som ska förse dem med mat och kläder. De hittar henne och festar, och under festen lovar de att tillsammans hitta svaret på sin fråga, men tills dess kommer de inte att träffa någon av sina släktingar och återvända hem.

    På vägen möter de en präst, en bondekvinna, en farsartad Petrusjka, tiggare, en överansträngd arbetare och en förlamad före detta innergård, en hederlig man Yermila Girin, godsägaren Gavrila Obolt-Obolduev, den ursinniga Last-Utyatin och hans familj, Yakov den trogna tjänaren, gudsvandraren Lonuyapushka men ingen av dem var lyckliga människor. En berättelse om lidande och olycka full av genuin tragedi förknippas med var och en av dem. Målet med resan uppnås först när pilgrimerna snubblade över seminaristen Grisha Dobrosklonov, som är nöjd med sin osjälviska tjänst för sitt hemland. Med bra sånger ingjuter han hopp i folket, och detta avslutar dikten "Vem lever bra i Ryssland". Nekrasov ville fortsätta berättelsen, men hade inte tid, men gav sina karaktärer en chans att få tro på Rysslands framtid.

    Huvudpersonerna och deras egenskaper

    Det är säkert att säga om hjältarna "Who Lives Well in Russia" att de representerar ett komplett system av bilder som ordnar och strukturerar texten. Till exempel betonar verket de sju pilgrimernas enhet. De visar inte individualitet, karaktär, de uttrycker de gemensamma dragen av nationell självmedvetenhet. Dessa karaktärer är en enda helhet, deras dialoger är i själva verket kollektivt tal, som kommer från muntlig folkkonst. Detta drag gör Nekrasovs dikt relaterad till rysk folkloretradition.

    1. Sju vandrare representerar de tidigare livegna "från angränsande byar - Zaplatov, Dyryavin, Razutov, Znobishin, Gorelova, Neelova, Neurozhayka också." Alla lägger de fram sina versioner av vem som lever bra i Ryssland: en godsägare, en tjänsteman, en präst, en köpman, en adlig bojar, en suverän minister eller en tsar. Uthållighet uttrycks i deras karaktär: de visar alla en motvilja att ta den andra sidan. Styrka, mod och strävan efter sanning är det som förenar dem. De är passionerade, ger lätt efter för ilska, men eftergivenhet kompenserar för dessa brister. Vänlighet och medkänsla gör dem till trevliga samtalsmän, även om de är lite noggranna. Deras humör är hårt och tufft, men livet skänkte dem inte heller lyx: de före detta livegna böjde hela tiden ryggen, arbetade för husbonden, och efter reformen brydde sig ingen om att fästa dem på ett ordentligt sätt. Så de vandrade i Ryssland på jakt efter sanning och rättvisa. Själva sökandet karaktäriserar dem som seriösa, omtänksamma och noggranna personer. Den symboliska siffran "7" betyder en antydan om lycka som väntade dem i slutet av resan.
    2. Huvudkaraktär- Grisha Dobrosklonov, en seminarist, son till en sexman. Av naturen är han en drömmare, romantisk, älskar att komponera låtar och glädja människor. I dem talar han om Rysslands öde, om hennes olyckor och samtidigt om hennes mäktiga styrka, som en dag kommer att komma ut och krossa orättvisor. Även om han är en idealist, är hans karaktär fast, liksom hans övertygelse att ägna sitt liv åt att tjäna sanningen. Karaktären känner i sig själv en kallelse att vara folkets ledare och sångare i Ryssland. Han offrar sig gärna för en hög idé och hjälper sitt hemland. Men författaren antyder att ett svårt öde väntar honom: fängelse, exil, hårt arbete. Myndigheterna vill inte höra folkets röst, de kommer att försöka tysta dem, och då kommer Grisha att vara dömd att plåga. Men Nekrasov gör det klart med all sin kraft att lycka är ett tillstånd av andlig eufori, och man kan bara inse det genom att inspireras av en upphöjd idé.
    3. Matryona Timofeevna Korchagina- huvudpersonen, en bondkvinna, som grannarna kallar en lycklig kvinna eftersom hon tiggde militärledarens hustru för sin man (han, familjens ende familjeförsörjare, skulle ha rekryterats i 25 år). Men en kvinnas livshistoria avslöjar inte tur eller lycka, utan sorg och förnedring. Hon kände till förlusten av sitt enda barn, ilskan hos sin svärmor, det dagliga, utmattande arbetet. Detaljerad och dess öde beskrivs i en uppsats på vår hemsida, se till att ta en titt.
    4. Savely Korchagin- farfar till Matryonas man, en riktig rysk hjälte. En gång dödade han en tysk chef som skoningslöst hånade de bönder som anförtrotts honom. För detta betalade en stark och stolt man i årtionden i hårt arbete. Vid återkomsten var han inte längre bra för någonting, år av fängelse trampade på hans kropp, men bröt inte hans vilja, eftersom han som tidigare stod upp för rättvisa. Om den ryska bonden sa hjälten alltid: "Och böjer sig, men går inte sönder." Men utan att veta om det visar sig farfadern vara bödeln till sitt eget barnbarnsbarn. Han såg inte efter barnet, och grisarna åt det.
    5. Ermil Girin- en man med exceptionell ärlighet, förvaltaren i prins Yurlovs arv. När han behövde köpa ut bruket stod han på torget och bad folk att chippa in för att hjälpa honom. Efter att hjälten reste sig lämnade han tillbaka alla lånade pengar till folket. För detta fick han respekt och ära. Men han var olycklig, eftersom han betalade för sin auktoritet med frihet: efter bondeupproret föll misstanke om hans organisation på honom, och han fängslades i fängelse.
    6. Markägare i dikten"Vem lever bra i Ryssland" presenteras i överflöd. Författaren skildrar dem objektivt och ger till och med vissa bilder en positiv karaktär. Till exempel framstår guvernören Elena Aleksandrovna, som hjälpte Matryona, som folkets välgörare. Också, med en ton av medkänsla, skildrar författaren Gavrila Obolt-Obolduev, som också behandlade bönderna tolerant, till och med ordnade helgdagar för dem, och med avskaffandet av livegenskapen tappade han fotfästet: han var för van vid den gamla ordningen. I motsats till dessa karaktärer skapades bilden av den sista ankan och hans förrädiska, beräknande familj. Släktingarna till den gamle grymma livegen ägaren bestämde sig för att lura honom och övertalade de tidigare slavarna att delta i föreställningen i utbyte mot lönsamma territorier. Men när den gamle dog, bedrog de rika arvingarna fräckt allmogen och drev ut honom utan någonting. Höjdpunkten för den ädla obetydligheten är godsägaren Polivanov, som slår sin trogna tjänare och ger sin son till rekryter för att ha försökt gifta sig med sin flickvän. Därmed är författaren långt ifrån att nedvärdera adeln överallt, han försöker visa båda sidor av myntet.
    7. Serf Jacob- en representativ figur av en livegen bonde, antagonisten till hjälten Savely. Jakob absorberade hela den förtryckta klassens slaviska väsen, nedtryckt av laglöshet och okunnighet. När husbonden slår honom och till och med sänder sin son till en säker död, uthärdar tjänaren ödmjukt och ödmjukt kränkningen. Hans hämnd stämde överens med denna lydnad: han hängde sig i skogen mitt framför husbonden, som var en krympling och inte kunde ta sig hem utan hans hjälp.
    8. Iona Lyapushkin– Guds vandrare som berättade för bönderna flera historier om människors liv i Ryssland. Den berättar om uppenbarelsen av ataman Kudeyara, som bestämde sig för att förlåta sina synder med mord för det goda, och om Gleb den äldres list, som bröt mot den avlidne mästarens vilja och inte släppte livegna på hans order.
    9. Pop- en representant för prästerskapet som beklagar en prästs svåra liv. Det ständiga mötet med sorg och fattigdom sörjer hjärtat, för att inte tala om de populära kvickheterna om hans värdighet.

    Karaktärerna i dikten "Vem lever bra i Ryssland" är olika och gör det möjligt att komponera en bild av dåtidens seder och liv.

    Ämne

  • Huvudtemat för arbetet är Frihet- vilar på problemet att den ryska bonden inte visste vad han skulle göra med den och hur han skulle anpassa sig till de nya verkligheterna. Nationalkaraktären är också "problematisk": folktänkare, folksökare av sanning dricker ändå, lever i glömska och tomt prat. De kan inte pressa slavarna ur sig själva förrän deras fattigdom får åtminstone fattigdomens blygsamma värdighet, tills de slutar leva berusade illusioner, tills de inser sin styrka och stolthet, trampade av århundraden av förödmjukande tillstånd som har sålts. , förlorat och köpt.
  • Lycka tema... Poeten tror att en person kan få den högsta tillfredsställelsen av livet endast genom att hjälpa andra människor. Det verkliga värdet av att vara är att känna sig behövd av samhället, att föra gott, kärlek och rättvisa till världen. Osjälviskt och osjälviskt tjänande till en god sak fyller varje ögonblick med en sublim mening, en idé, utan vilken tiden tappar sin färg, blir matt av passivitet eller själviskhet. Grisha Dobrosklonov är inte nöjd med rikedom och inte med sin position i världen, utan med det faktum att han leder Ryssland och hans folk till en ljusare framtid.
  • Hembygdstema... Även om Ryssland framstår i läsarnas ögon som ett fattigt och torterat, men ändå ett underbart land med en stor framtid och ett heroiskt förflutet. Nekrasov förbarmar sig över sitt hemland och ägnar sig helt åt att korrigera och förbättra det. Hemlandet för honom är folket, folket är hans musa. Alla dessa begrepp är tätt sammanflätade i dikten "Vem lever bra i Ryssland". Författarens patriotism kommer särskilt till uttryck i slutet av boken, när vandrare hittar en lycklig man som lever i samhällets intresse. I en stark och tålmodig rysk kvinna, i rättvisa och ära för en hjältebonde, i en folksångares uppriktiga godhjärthet, ser skaparen den sanna bilden av sin stat, full av värdighet och andlighet.
  • Labor tema. Användbar aktivitet höjer Nekrasovs stackars hjältar över adelns fåfänga och fördärv. Det är sysslolöshet som förstör den ryske mästaren och förvandlar honom till en självgod och arrogant obetydlighet. Men allmogen har färdigheter som verkligen är viktiga för samhället och äkta dygd, utan honom kommer det inte att finnas något Ryssland, men landet kommer att klara sig utan ädla tyranner, festglada och giriga rikedomssökande. Så författaren kommer till slutsatsen att värdet av varje medborgare endast bestäms av hans bidrag till den gemensamma saken - hemlandets välstånd.
  • Mystiskt motiv... Fantastiska element dyker upp redan i prologen och fördjupar läsaren i eposets fantastiska atmosfär, där det är nödvändigt att följa idéns utveckling och inte omständigheternas realism. Sju örnugglor på sju träd är den magiska siffran 7, vilket bådar gott. Korpen som ber till djävulen är ett annat ansikte för djävulen, eftersom korpen symboliserar död, gravförfall och infernaliska krafter. Han motarbetas av en god kraft i form av en fågelsångare, som rustar männen för resan. Den egenmonterade duken är en poetisk symbol för lycka och belåtenhet. "Den breda vägen" är en symbol för det öppna slutet av dikten och grunden för handlingen, för på båda sidor om vägen har resenärer ett mångfacetterat och genuint panorama av det ryska livet. Bilden av en okänd fisk i okända hav, som svalde "nycklarna till kvinnors lycka", är symbolisk. En gråtande varghona med blodiga bröst visar också tydligt det svåra ödet för en rysk bondekvinna. En av reformens mest slående bilder är den "stora kedjan", som bröts, "strödde ena änden över herren, den andra över bonden!" Sju vandrare är en symbol för alla människor i Ryssland, rastlösa, väntar på förändring och söker lycka.

Problematisk

  • I den episka dikten tog Nekrasov upp ett stort antal akuta och aktuella frågor från den tiden. Huvudproblemet är "Vem lever bra i Ryssland?" - problemet med lycka, både socialt och filosofiskt. Det är kopplat till det sociala temat om avskaffandet av livegenskapen, som kraftigt förändrade (och inte till det bättre) det traditionella sättet att leva för alla delar av befolkningen. Det verkar som att här är det, frihet, vad mer behöver människor? Är inte detta lycka? Men i verkligheten visade det sig att människorna, som på grund av långvarigt slaveri inte vet hur de ska leva självständigt, kastades till ödets nåd. Pop, godsägare, bondkvinna, Grisha Dobrosklonov och sju bönder är riktiga ryska karaktärer och öden. Författaren beskrev dem och förlitade sig på den rika erfarenheten av kommunikation med människor från vanliga människor. Arbetets problem är också tagna från livet: oredan och förvirringen efter reformen för att avskaffa livegenskapen drabbade verkligen alla stånd. Ingen organiserade jobb för gårdagens slavar eller ens markplaner, ingen försåg markägaren med kompetenta instruktioner och lagar som reglerade hans nya relationer med arbetare.
  • Problemet med alkoholism. Vandrare kommer till en obehaglig slutsats: livet i Ryssland är så hårt att utan berusning kommer bonden helt att dö. Glömska och dimma är nödvändiga för honom för att på något sätt dra i remmen av hopplös tillvaro och hårt arbete.
  • Problemet med social ojämlikhet. Godsägarna har torterat bönderna ostraffat i åratal, och Savelya har blivit lemlästad för mordet på en sådan förtryckare hela sitt liv. För bedrägeri kommer ingenting att hända efterföljarens släktingar, och deras tjänare kommer återigen att lämnas med ingenting.
  • Det filosofiska problemet med sökandet efter sanning, som var och en av oss möter, uttrycks allegoriskt i kampanjen för sju pilgrimer som förstår att utan detta hitta deras liv devalveras.

Tanken med arbetet

En vägstrid mellan bönder är inte ett vardagligt gräl, utan en evig, stor tvist, i vilken i en eller annan grad alla skikt av den tidens ryska samhälle uppträder. Alla dess huvudrepresentanter (präst, godsägare, köpman, tjänsteman, tsar) kallas till bondehovet. För första gången kan och har män rätt att döma. Under alla år av slaveri och fattigdom söker de inte efter vedergällning, utan efter svaret: hur ska man leva? Detta är meningen med Nekrasovs dikt "Vem lever bra i Ryssland?" - tillväxten av nationellt medvetande på ruinerna av det gamla systemet. Författarens synpunkt uttrycks av Grisha Dobrosklonov i hans sånger: "Och din börda blev lättare av ödet, en följeslagare av slavernas dagar! Du är fortfarande en slav i familjen, men mamman är redan en fri son! .. ". Trots de negativa konsekvenserna av 1861 års reform anser skaparen att det ligger en lycklig framtid för fosterlandet bakom. Det är alltid svårt i början av förändring, men detta arbete kommer att belönas hundra gånger.

Det viktigaste villkoret för ytterligare välstånd är att övervinna internt slaveri:

Tillräckligt! Slutförd med den tidigare beräkningen,
Avslutad uppgörelse med befälhavaren!
Det ryska folket samlar kraft
Och lär sig att bli medborgare

Trots att dikten inte är färdig, Huvudidén lät Nekrasov. Redan den första av sångerna "A Feast to the Whole World" ger svar på frågan som ställs i titeln: "Folkets andel, deras lycka, ljus och frihet framför allt!"

Slutet

I finalen uttrycker författaren sin syn på de förändringar som har ägt rum i Ryssland i samband med avskaffandet av livegenskapen och sammanfattar slutligen resultaten av sökningen: Grisha Dobrosklonov erkänns som den lyckliga. Det är han som är bäraren av Nekrasovs åsikt, och i hans sånger döljs Nikolai Alekseevichs sanna inställning till det han beskrev. Dikten "Vem lever bra i Ryssland" avslutas med en fest för hela världen i ordets rätta bemärkelse: så här heter det sista kapitlet, där karaktärerna firar och gläds åt det lyckliga slutet av sökandet.

Slutsats

I Ryssland är Nekrasov Grisha Dobrosklonovs hjälte bra, eftersom han tjänar människor och därför lever med mening. Grisha är en kämpe för sanningen, en prototyp av en revolutionär. Slutsatsen som kan dras på grundval av arbetet är enkel: en lycklig man hittas, Ryssland går in på reformernas väg, folket sträcker sig genom törnen efter titeln medborgare. Detta ljusa omen är diktens stora betydelse. Det är inte det första århundradet som det har lärt människor altruism, förmågan att tjäna höga ideal och inte vulgära och förbigående kulter. Ur litterär skicklighets synvinkel är boken också av stor betydelse: den är verkligen ett folkepos som speglar en motsägelsefull, komplex och samtidigt en mycket viktig historisk era.

Visst skulle dikten inte vara så värdefull om den bara gav lektioner i historia och litteratur. Hon ger livslektioner, och detta är hennes viktigaste egendom. Moralen i verket "Vem lever bra i Ryssland" är att det är nödvändigt att arbeta för sitt hemlands bästa, inte att skälla ut det, utan att hjälpa det med handling, för det är lättare att skjuta runt med ett ord, men i verkligheten kan och vill inte alla förändra något. Här är det, lycka - att vara på din plats, att behövas inte bara för dig själv, utan också för människorna. Endast tillsammans kan ett betydande resultat uppnås, endast tillsammans kan problemen och svårigheterna med denna övervinna övervinnas. Grisha Dobrosklonov försökte förena, förena människor med sina sånger så att de skulle möta förändringarna axel vid axel. Detta är hans heliga syfte, och alla har det, det gäller att inte vara för lat för att gå ut på vägen och leta efter honom, som de sju pilgrimerna gjorde.

Kritik

Recensenterna var uppmärksamma på Nekrasovs arbete, eftersom han själv var en viktig person i litterära kretsar och hade stor auktoritet. Hela monografier ägnades åt hans fenomenala medborgerliga texter med en detaljerad analys av den kreativa metodiken och ideologiska och tematiska originaliteten i hans poesi. Här är till exempel hur författaren S.A. Andreevsky:

Han tog med sig anapest från glömskan, övergiven på Olympen, och gjorde under många år denna tunga, men flexibla mätare, så gående som från tiden för Pushkin till Nekrasov, återstod bara luftig och melodiös jambisk. Denna rytm, vald av poeten, som påminner om en tunnorgels rotationsrörelse, tillät honom att hålla sig på gränserna för poesi och prosa, skämta med publiken, tala flytande och vulgärt, lägga in ett roligt och grymt skämt, uttrycka bittra sanningar och omärkligt, sakta ner takten, med mer högtidliga ord, gå in i blommig.

Korney Chukovsky talade med inspiration om Nikolai Alekseevichs grundliga förberedelser för arbetet och citerade detta exempel på att skriva som standard:

Nekrasov själv "besökte ständigt ryska hyddor", tack vare vilket både soldatens och bondens tal blev grundligt känt för honom från barndomen: inte bara från böcker, utan också i praktiken studerade han det gemensamma språket och från sin ungdom blev han en stor kännare av folkpoetiska bilder, folkformstänkande, folklig estetik.

Poetens död kom som en överraskning och chock för många av hans vänner och kollegor. Som ni vet har F.M. Dostojevskij med ett innerligt tal, inspirerat av intrycken av en nyligen läst dikt. Specifikt sa han bland annat:

Han var verkligen extremt märklig och kom verkligen med ett "nytt ord".

Ett nytt ord, först och främst, var hans dikt "Vem lever bra i Ryssland". Ingen före honom var så djupt medveten om den bondska, enkla, vardagliga sorgen. Hans kollega noterade i sitt tal att Nekrasov var honom kär just för att han dyrkade "folkets sanning med hela sitt väsen, vilket han vittnade om i sina bästa skapelser." Fjodor Mikhailovich stödde dock inte hans radikala åsikter om återuppbyggnaden av Ryssland, men som många tänkare på den tiden. Därför reagerade kritiken på publiceringen våldsamt, och i vissa fall även aggressivt. I den här situationen försvarades en väns ära av den berömda recensenten, mästaren på ord Vissarion Belinsky:

N. Nekrasov förblev i sitt sista verk trogen sin idé: att väcka sympati hos samhällets överklasser för allmogen, deras behov och krav.

I.S.Turgenev talade ganska skarpt om arbetet, uppenbarligen, med tanke på professionella oenigheter:

Nekrasovs dikter, samlade i ett fokus, bränns.

Den liberala författaren var inte en anhängare av sin tidigare redaktör och uttryckte öppet sina tvivel om sin talang som konstnär:

I vita trådar, sydda med alla möjliga absurditeter, plågsamt kläckta påhitt av Mr. Nekrasovs sorgliga musa - hennes poesi är inte ens för ett öre "

Han var verkligen en man med mycket hög adel i själen och en man med stort sinne. Och som poet är han förstås alla poeter överlägsen.

Intressant? Håll den på väggen!

Ett av Nikolai Nekrasovs mest kända verk anses vara dikten "Vem lever bra i Ryssland", som kännetecknas inte bara av djup filosofisk mening och social skärpa, utan också av ljusa, distinkta karaktärer - det här är sju enkla ryska män som fick tillsammans och bråkade om vem "livet är fritt och glatt i Ryssland". Dikten publicerades första gången 1866 i tidskriften Sovremennik. Publiceringen av dikten återupptogs efter tre år, men den tsaristiska censuren, med tanke på innehållet i attackerna mot autokratiregimen, tillät inte att den publicerades. Dikten publicerades i sin helhet först efter revolutionen 1917.

Dikten "Vem lever bra i Ryssland" blev det centrala verket i den store ryske poetens verk, detta är hans ideologiska och konstnärliga höjdpunkt, resultatet av hans tankar och reflektioner över det ryska folkets öde och på vägarna som leder till dess lycka och välbefinnande. Dessa frågor oroade poeten hela livet och gick som en röd tråd genom all hans litterära verksamhet. Arbetet med dikten varade i 14 år (1863-1877) och för att skapa detta "folkepos" som författaren själv kallade det, användbart och begripligt för allmogen, lade Nekrasov ner mycket ansträngningar, även om det i slutändan blev aldrig färdig (8 kapitel skapades, 4 skrevs). En allvarlig sjukdom och sedan Nekrasovs död störde hans planer. Handlingens ofullständighet hindrar inte att verket får en akut social karaktär.

Huvudsaklig handling

Dikten startades av Nekrasov 1863 efter avskaffandet av livegenskapen, därför berör dess innehåll många problem som uppstod efter bondereformen 1861. Det finns fyra kapitel i dikten, de förenas av en gemensam handling om hur sju vanliga män bråkade om vem som lever bra i Ryssland och vem som verkligen är lycklig. Handlingen i dikten, som berör allvarliga filosofiska och sociala problem, är byggd i form av en resa genom ryska byar, deras "talande" namn beskriver perfekt den ryska verkligheten på den tiden: Dyryavina, Razutov, Gorelov, Zaplatov, Neurozhaikin , etc. I det första kapitlet, med titeln "Prologen", möts männen på landsvägen och startar sin egen tvist, för att lösa den tas de med på en resa genom Ryssland. På vägen möter bönderna-disputanten en mängd olika människor, det är bönder, och köpmän, och godsägare, och präster, och tiggare och fyllare, de ser en mängd olika bilder från människors liv: begravningar, bröllop, mässor, val osv...

I mötet med olika människor ställer bönderna samma fråga till dem: hur glada de är, men både prästen och godsägaren klagar över livets försämring efter livegenskapets avskaffande, bara ett fåtal av alla de människor de möter på mässan känner igen sig. som riktigt glad.

I det andra kapitlet, med titeln "Den siste", kommer vandrare till byn Bolshie Vakhlaki, vars invånare efter livegenskapets avskaffande, för att inte uppröra den gamle greven, fortsätter att posera som livegna. Nekrasov visar läsarna hur de sedan grymt blev lurade och rånade av grevens söner.

Det tredje kapitlet, med titeln "Bonden", beskriver sökandet efter lycka bland den tidens kvinnor, pilgrimerna träffar Matryona Korchagina i byn Klin, hon berättar om sitt långvariga öde och råder dem att inte leta efter glada människor bland ryska kvinnor.

I det fjärde kapitlet, med titeln "En fest för hela världen", befinner sig ambulerande sanningssökare på en fest i byn Valakhchina, där de förstår att frågorna de ställer till människor om lycka retar alla ryska människor, utan undantag. Den ideologiska finalen av verket är låten "Rus", som har sitt ursprung i huvudet på deltagaren i festen, sonen till församlingens diakon Grigory Dobrosklonov:

« Du och eländiga

du är rik,

du och allsmäktig

Moder Ryssland!»

Huvudkaraktärer

Frågan om vem som är diktens huvudperson förblir öppen, formellt är dessa män som bråkade om lycka och bestämde sig för att åka på en resa till Ryssland för att avgöra vem som har rätt, men dikten säger tydligt att huvudpersonen dikten är hela det ryska folket uppfattat som en helhet. Bilderna av bondevandrare (Roman, Demyan, Luka, bröderna Ivan och Mitrodor Gubins, den gamle mannen Pakhom och Prova) avslöjas praktiskt taget inte, deras karaktärer är inte ritade, de agerar och uttrycker sig som en enda organism, medan bilderna av människor de möter är tvärtom mycket noggrant målade, med många detaljer och nyanser.

En av de ljusaste representanterna för folkets folk kan kallas son till församlingsskrivaren Grigory Dobrosklonov, som tjänades av Nekrasov som folkets försvarare, utbildare och frälsare. Han är en av nyckelpersonerna och hela det sista kapitlet ges till beskrivningen av hans bild. Grisha, som ingen annan, är nära människorna, förstår deras drömmar och ambitioner, vill hjälpa dem och komponerar underbara "bra sånger" för människor som ger glädje och hopp till andra. Genom sina läppar förkunnar författaren sina åsikter och övertygelser, ger svar på de akuta sociala och moraliska frågor som tas upp i dikten. Karaktärer som seminaristen Grisha och den hederlige stewarden Yermil Girin söker inte efter lyckan för sig själva, de drömmer om att göra alla människor lyckliga på en gång och ägnar hela sitt liv åt detta. Diktens huvudidé följer av Dobrosklonovs förståelse av själva begreppet lycka, denna känsla kan bara kännas fullt ut av dem som utan resonemang ger sina liv för en rättvis sak i kampen för människors lycka.

Diktens huvudkaraktär är Matryona Korchagina; hela det tredje kapitlet ägnas åt beskrivningen av hennes tragiska öde, typiskt för alla ryska kvinnor. Nekrasov ritar sitt porträtt och beundrar hennes raka, stolta hållning, okomplicerade klädsel och den fantastiska skönheten hos en enkel rysk kvinna (ögon är stora, stränga, ögonfransar är rikast, stränga och mörka). Hela hennes liv ägnas åt hårt bondearbete, hon måste utstå sin mans misshandel och chefens oförskämda intrång, hon var förutbestämd att överleva sitt första barns tragiska död, hunger och nöd. Hon lever bara för sina barns skull, utan att tveka accepterar straffet med spön för sin skyldige son. Författaren är nöjd med styrkan i sin mammas kärlek, uthållighet och starka karaktär, uppriktigt synd om henne och sympatiserar med alla ryska kvinnor, för Matryonas öde är ödet för alla kvinnliga bönder på den tiden, som lider av maktlöshet, fattigdom, religiösa fanatism och vidskepelse, brist på kvalificerad sjukvård.

Dikten beskriver också bilder av godsägare, deras hustrur och söner (prinsar, adelsmän), skildrar godsvärdens tjänare (lakejer, tjänare, tjänare på gården), präster och andra präster, goda guvernörer och grymma tyska chefer, konstnärer, soldater, vandrare, ett stort antal bikaraktärer som ger den folklyriska-episka dikten "Vem lever bra i Ryssland" den unika polyfonin och episka bredden, vilket gör detta verk till ett riktigt mästerverk och höjdpunkten av Nekrasovs litterära verk.

Analys av dikten

De problem som tas upp i arbetet är olika och komplexa, de påverkar livet i olika samhällsskikt, detta är en svår övergång till ett nytt sätt att leva, problem med fylleri, fattigdom, obskurantism, girighet, grymhet, förtryck, vilja att förändra något osv.

Men ändå är nyckelproblemet med detta verk sökandet efter enkel mänsklig lycka, som var och en av karaktärerna förstår på sitt eget sätt. Till exempel, rika människor, som präster eller jordägare, tänker bara på sitt eget välbefinnande, detta är lycka för dem, människor som är fattigare, som vanliga bönder, är också glada över de enklaste sakerna: att hålla sig vid liv efter en björn attack, överleva misshandel på jobbet, etc. ...

Huvudtanken med dikten är att det ryska folket förtjänar att vara lycklig, de förtjänar det med sitt lidande, blod och svett. Nekrasov var övertygad om att det är nödvändigt att kämpa för sin lycka och att det inte räcker att göra en person lycklig, eftersom detta inte kommer att lösa hela det globala problemet som helhet, dikten uppmanar att tänka och sträva efter lycka för alla utan undantag .

Strukturella och kompositionella egenskaper

Verkets kompositionsform utmärks av sin originalitet, det är byggt i enlighet med det klassiska epos lagar, d.v.s. varje kapitel kan existera autonomt, och tillsammans representerar de ett enda helt verk med ett stort antal karaktärer och berättelser.

Dikten, enligt författaren själv, tillhör genren av ett folkepos, den är skriven med en tricykete icke-rimmad jambisk, i slutet av varje rad efter betonade stavelser finns det två obetonade stavelser (användningen av daktylic casula) , på vissa ställen för att betona verkets folkloristiska stil finns det en jambisk tetrameter.

För att dikten ska vara förståelig för en vanlig människa används många vanliga ord och uttryck i den: en by, en stock, en yarmonka, tom dans, etc. Dikten innehåller ett stort antal olika smakprov på folkdiktning, det är både sagor och epos, och olika ordspråk och talesätt, folkvisor av olika genrer. Verkets språk stiliserades av författaren i form av en folkvisa för att göra det lättare att uppfatta, medan användningen av folklore ansågs vara det bästa sättet för kommunikation mellan intelligentsia och allmogen.

I dikten använde författaren sådana medel för konstnärligt uttryck som epitet ("solen är röd", "skuggorna är svarta", hjärtat är fritt "," stackars människor "), jämförelser ("Jorden ljuger", "sångaren gråter", "byn sjuder"). Det finns också en plats för ironi och sarkasm, olika stilfigurer används, såsom tilltalarna: "Hej, farbror!", "Åh folk, ryska folk!", Olika utrop "Chu!", "Eh, Eh!" etc.

Dikten "Vem lever bra i Ryssland" är det högsta exemplet på ett verk utfört i folklig stil av hela Nekrasovs litterära arv. Elementen och bilderna av rysk folklore som används av poeten ger verket en levande originalitet, färgstark och saftig nationell smak. Det faktum att sökandet efter lycka Nekrasov gjorde diktens huvudtema är inte alls av misstag, eftersom hela det ryska folket har letat efter honom i många tusen år, detta återspeglas i hans berättelser, epos, legender, sånger och andra olika folklorekällor som ett sökande efter en skatt, ett lyckligt land, ovärderlig skatt. Temat för detta verk uttryckte det ryska folkets mest omhuldade önskan under hela dess existens - att leva lyckligt i ett samhälle där rättvisa och jämlikhet råder.

Den store poeten A.N. Nekrasov och ett av hans mest populära verk - dikten "Vem lever bra i Ryssland" presenterades för läsarnas bedömning och kritiker skyndade sig naturligtvis också att uttrycka sin åsikt om detta verk.

Velinsky skrev sin egen recension i tidningen "Kievsky Telegraph" 1869. Han trodde att förutom Nekrasov hade ingen av hans samtida rätt att kallas poet. Dessa ord innehåller faktiskt bara sanningen om livet. Och verkets rader kan få läsaren att känna sympati för en enkel bondes öde, för vilken fylleri verkar vara den enda utvägen. Velinsky tror att idén om Nekrasov - spänningen av sympati i det höga samhället för vanliga människor, deras problem, uttrycks i denna dikt.

I Novoye Vremya, 1870, publicerades kritikerutlåtandet under pseudonymen L. L. Enligt hans mening är Nekrasovs verk för utsträckt och innehåller helt onödiga scener som bara tröttar ut läsaren och stör intrycket av verket. Men alla dessa brister täcks av en förståelse för livet och dess mening. Du vill läsa många scener av dikten många gånger, och ju mer du läser om dem, desto mer gillar du dem.

IN OCH. Burenin i nr 68 i St Petersburg Vedomosti skriver främst om kapitlet "Den siste". Han noterar att i verket är livets sanning nära sammanflätad med författarens tankar. Och trots att dikten är skriven i en anekdotisk stil, är dess djupa filosofiska övertoner inte mindre märkbara av detta. Intrycket av verket försämras inte av stilen som dikten är skriven i.

I jämförelse med andra kapitel i verket anser Burenin att "The Last One" är den bästa. Han märker att de andra kapitlen är svaga, och även luktar vulgaritet. Och även om kapitlet är skrivet i hackade verser, läses det lätt och uttrycksfullt. Men kritikern konstaterar att det i detta enligt hans mening bästa kapitel finns rader av "tveksam kvalitet".

Avseenko däremot, i Russkiy Mir, menar å andra sidan att Burenins favoritkapitel i verket inte kommer att väcka något intresse hos hans samtida vare sig till dess innebörd eller innehåll. Och till och med författarens välmenande idé - att skratta åt markägarnas tyranni och visa absurditeten i den gamla ordningen av en samtida är ingen mening. Och handlingen, enligt kritikern, är generellt sett "inkongruent".

Avseenko tror att livet länge har gått framåt, och Nekrasov lever fortfarande i sin glanstid (fyrtio- och femtiotalet av artonhundratalet), som om han inte ser att i de dagar då livegna inte längre är där, vaudeville-propaganda av idéer mot livegenskap är absurt och ger backdating.

I "Russian Bulletin" säger Avseenko att folkbuketten i dikten kommer fram starkare än "en blandning av vodka, stall och damm" och att bara Mr Reshetnikov var engagerad i en liknande realism före Mr Nekrasov. Och färgerna med vilka författaren ritar lantliga damer, män och kvinnor, tycker Avseenko inte är dåliga. Kritikern kallar dock denna nya nationalitet falsk och långt ifrån verkligheten.

AM Zhemchuzhnikov, i ett brev till Nekrasov, talar särskilt entusiastiskt om de två sista kapitlen i verket, och nämner separat kapitlet "Godägare". Han skriver att denna dikt är en stor sak och bland alla författares verk står den i främsta rummet. Zhemchuzhnikov råder författaren att inte skynda sig att avsluta dikten, att inte begränsa den.

Kritikern under pseudonymen A.S. i Novoye Vremya säger att Nekrasovs musa utvecklas och går framåt. Han skriver att bonden kommer att finna ett eko av sina strävanden i dikten. För den kommer att hitta sin enkla mänskliga känsla i raderna.

  • Valar - rapportmeddelande (3, 7 grad Biology)

    Valar anses vara en speciell art av däggdjur som lever i vattenelementet, de är mycket vanliga i haven och haven. Denna grupp av djur saknar helt bakben.

Analys av N.A. Nekrasov "Vem lever bra i Ryssland"

I januari 1866 publicerades ytterligare ett nummer av tidskriften Sovremennik i St. Petersburg. Det öppnade med rader som nu är bekanta för alla:

Vilket år - räkna

I vilket land - gissa...

Dessa ord tycktes lova att introducera läsaren i en underhållande sagovärld, där en sångare som talar på mänskligt språk och en magisk egenmonterad duk kommer att dyka upp ... Så N.A började med ett slug leende och lätthet. Nekrasov sin berättelse om sju mäns äventyr, som bråkade om "vem som lever lyckligt, fritt i Ryssland."

Han tillbringade många år med att arbeta med dikten, som poeten kallade sitt "favoritbarn". Han satte upp som mål att skriva en "folkbok", användbar, begriplig för folket och sanningsenlig. "Jag tänkte," sa Nekrasov, "att presentera i en sammanhängande berättelse allt jag vet om människorna, allt som jag råkade höra från deras läppar, och jag började" Vem bor bra i Ryssland ". Det här kommer att bli bondelivets epos." Men döden avbröt detta gigantiska verk, arbetet förblev ofullbordat. Men eh Dessa ord verkade lova att introducera läsaren till en underhållande sagovärld, där en sångare som talar på mänskligt språk och en magisk egenmonterad duk kommer att dyka upp ... Så med ett slug leende och lätthet, NA Nekrasov började sin berättelse om sju mäns äventyr och bråkade om "vem som lever lyckligt, fritt i Ryssland."

Redan i "Prologen" kunde man se en bild av bonderyssland, gestalten av verkets huvudperson - en rysk bonde, som han verkligen var: i sandaler, onuchs, reste sig en armenier, ouppfylld, uthärdad av sorg. .

Tre år senare återupptogs utgivningen av dikten, men varje del förföljdes hårt av den tsaristiska censuren, som menade att dikten "utmärktes av dess innehålls extremt fula". Det sista av de skrivna kapitlen, "En fest för hela världen", drabbades av särskilt skarpa attacker. Tyvärr var Nekrasov inte avsedd att se vare sig publiceringen av "Högtiden" eller en separat upplaga av dikten. Utan förkortningar eller förvrängningar publicerades dikten "Vem lever bra i Ryssland" först efter oktoberrevolutionen.

Dikten intar en central plats i Nekrasovs poesi, är dess ideologiska och konstnärliga höjdpunkt, resultatet av författarens tankar om folkets öde, om dess lycka och de vägar som leder dit. Dessa tankar oroade poeten hela livet, gick som en röd tråd genom hela hans poetiska kreativitet.

På 1860-talet blev den ryska bonden huvudhjälten i Nekrasovs poesi. "Peddlers", "Orina, Soldat's Mother", "Railroad", "Frost, Red Nose" är poetens viktigaste verk på vägen till dikten "Who Lives Well in Russia".

Han tillbringade många år med att arbeta med dikten, som poeten kallade sitt "favoritbarn". Han satte upp som mål att skriva en "folkbok", användbar, begriplig för folket och sanningsenlig. "Jag tänkte," sa Nekrasov, "att presentera i en sammanhängande berättelse allt jag vet om människorna, allt som jag råkade höra från deras läppar, och jag började" Vem bor bra i Ryssland ". Detta kommer att bli bondelivets epos." Men döden avbröt detta gigantiska verk, arbetet förblev ofullbordat. Men trots detta behåller den den ideologiska och konstnärliga integriteten.

Nekrasov återupplivade genren av folkepos i poesi. "Vem lever väl i Ryssland" är ett verkligt folkligt verk: både i dess ideologiska klang och i omfattningen av den episka skildringen av det moderna folklivet, i formuleringen av tidens grundläggande frågor, i det heroiska patoset och i utbredd användning av den muntliga folkkonstens poetiska traditioner, det poetiska språkets närhet till levande tal vardagslivsformer och sånglyrik.

Samtidigt har Nekrasovs dikt drag som är karakteristiska för kritisk realism. Istället för en central karaktär skildrar dikten först och främst den nationella miljön som helhet, situationen i livet i olika sociala kretsar. Den populära synen på verkligheten uttrycks i dikten redan i själva utvecklingen av temat, i det faktum att hela Ryssland, alla händelser visas genom uppfattningen av ambulerande bönder, presenterade för läsaren som i deras vision.

Händelserna i dikten utspelar sig under de första åren efter reformen 1861 och böndernas befrielse. Folket, bönderna är diktens sanna positiva hjälte. Nekrasov fäste hos honom sina förhoppningar om framtiden, även om han var medveten om svagheten hos bondeprotestens krafter, massornas omogenhet för revolutionär handling.

I dikten skapade författaren bilden av bonden Savely, "den heliga ryskas bogatyr", "hemspunens krigare", som personifierar folkets gigantiska styrka och trofasthet. Savely är utrustad med egenskaperna hos folkepos legendariska hjältar. Denna bild förknippas av Nekrasov med diktens centrala tema - sökandet efter vägar till folkets lycka. Det är ingen slump att Matryona Timofeevna säger om Savely till pilgrimerna: "Han var också en lycklig man." Savelys lycka ligger i kärleken till friheten, i förståelsen av behovet av en aktiv kamp för folket, som bara på detta sätt kan uppnå ett "fritt" liv.

Dikten innehåller många minnesvärda bilder av bönder. Här är den smarte gamle mannen Vlas, som har sett mycket under sin livstid, och Yakim Nagoy, en typisk representant för de arbetande jordbruksbönderna. Yakim Nagoi framställs dock av poeten som inte alls som en förtryckt, mörk bonde i en patriarkal by. Med en djup medvetenhet om sin värdighet försvarar han ivrigt folkets ära, håller ett brinnande tal till försvar av folket.

En viktig roll i dikten spelas av bilden av Yermil Girin - en ren och oförgänglig "folkets försvarare" som tar parti för de upproriska bönderna och hamnar i fängelse.

I den vackra kvinnliga bilden av Matryona Timofeevna tecknar poeten de typiska dragen hos en rysk bondekvinna. Nekrasov skrev många spännande dikter om den hårda "kvinnliga andelen", men han har aldrig skrivit om en bondekvinna så fullständigt, med sådan värme och kärlek, med vilken Matryonushka beskrivs i dikten.

Tillsammans med diktens bondekaraktärer, som väcker kärlek och sympati för sig själva, tecknar Nekrasov andra typer av bönder, mestadels gårdsplaner, - lordly hängare, sycophants, lydiga slavar och direkta förrädare. Dessa bilder är tecknade av poeten i toner av satirisk fördömelse. Ju tydligare han såg böndernas protest, desto mer trodde han på möjligheten av sin befrielse, desto mer oförsonligt fördömde han slavisk förnedring, slavenhet och slavenhet. Sådan är i dikten den "exemplariska tjänaren" Yakov, som till sist inser förödmjukelsen av sin ställning och tar till ett ynkligt och hjälplöst, men i sitt slaviska sinne, en fruktansvärd hämnd - självmord inför sin plågoande; "Känslig lakej" Ipat, talar om sina förnedringar med äcklig doft; informatören, "en egen spion" Yegorka Shutov; Äldste Gleb, förförd av arvingens löften och gick med på att förstöra den avlidne godsägarens testamente om frigivningen av åtta tusen bönder till frihet ("Peasant Synd").

Genom att visa okunnighet, elakhet, vidskepelse, efterblivenhet på den tidens ryska landsbygd, betonar Nekrasov den tillfälliga, historiskt övergående naturen hos bondelivets mörka sidor.

Världen, poetiskt återskapad i dikten, är en värld av skarpa sociala kontraster, kollisioner, akuta livsmotsättningar.

I den "runda", "röda", "krukamagade", "mustaschade" godsägaren Obolt-Obolduev, som träffade vandrare, avslöjar poeten tomheten och lättsinnigheten hos en person som inte är van att seriöst tänka på livet. Bakom en god mans förklädnad, bakom Obolt-Obolduevs älskvärda artighet och pråliga gästfrihet, ser läsaren godsägarens arrogans och illvilja, knappt återhållen avsky och hat mot "bonden", mot bönderna.

Bilden av tyranngodsägaren Prins Utyatin, som av bönderna fått smeknamnet Den Siste, är markerad med satir och grotesk. En rovlysten blick, "en näsa med en näbb som en hök", alkoholism och vällust kompletterar det vidriga utseendet hos en typisk representant för hyresvärdens miljö, en inbiten livegen ägare och despot.

Vid första anblicken bör utvecklingen av diktens handling bestå i att lösa tvisten mellan bönderna: vem av de personer som de namnger lever lyckligare - en godsägare, en tjänsteman, en präst, en köpman, en minister eller en tsar. Men när han utvecklar diktens handling, går Nekrasov bortom handlingsramen som verkets handling har satt upp. Sju bönder letar efter en lycklig, inte bara bland representanterna för de styrande stånden. När de går till mässan, mitt bland folket, ställer de sig frågan: "Gömmer han sig inte där, som lever lycklig?" I The Last One säger de direkt att syftet med deras resa är att hitta människors lycka, bästa bondlott:

Vi letar, farbror Vlas,

Osliten provins,

En oskalad socken,

Izbytkova satte sig ner! ..

Efter att ha börjat berättandet i en halvt sagolik, lekfull ton, fördjupar poeten gradvis innebörden av frågan om lycka och ger den ett allt skarpare socialt ljud. Författarens avsikter manifesteras tydligast i den del av dikten, som är förbjuden av censuren - "En fest för hela världen." Berättelsen som startade här om Grisha Dobrosklonov var tänkt att ta en central plats i utvecklingen av temat lycka-kamp. Här talar poeten direkt om den vägen, om den där "vägen" som leder till förkroppsligandet av människors lycka. Grishas lycka ligger i den medvetna kampen för folkets lyckliga framtid, för att "varje bonde ska leva fritt och glatt i hela det heliga Ryssland".

Bilden av Grisha är den sista i serien av "folkets försvarare" som avbildas i Nekrasovs poesi. Författaren framhåller hos Grisha sin närhet till folket, levande kommunikation med bönderna, i vilken han finner full förståelse och stöd; Grisha avbildas som en inspirerad drömmare-poet som komponerar sina "bra sånger" för folket.

Dikten "Vem lever bra i Ryssland" är det högsta exemplet på Nekrasovs folkliga stil. Folksången och sagoelementet i dikten ger den en ljus nationell smak och är direkt relaterad till Nekrasovs tro på folkets stora framtid. Diktens huvudtema - sökandet efter lycka - går tillbaka till folksagor, sånger och andra folklorekällor, som talade om sökandet efter ett lyckligt land, sanning, rikedom, skatt, etc. Detta tema uttryckte massornas mest omhuldade tankar, deras önskan om lycka, den urgamla drömmen för människorna i en rättvis social ordning.

Nekrasov använde i dikten nästan all genrevariation av rysk folkpoesi: sagor, epos, legender, gåtor, ordspråk, talesätt, familjesånger, kärlekssånger, bröllopssånger, historiska sånger. Folkpoesin försåg skalden med det rikaste materialet för att bedöma bondelivet, levnadssätt och byns seder.

Diktens stil kännetecknas av en rikedom av känslomässiga ljud, en mångfald av poetisk intonation: det listiga leendet och långsamheten i berättelsen i prologen ersätts i efterföljande scener av den sjudande mässas klangfulla polyfoni, i The Last One - satiriskt hån, i Bondekvinnan - av djup dramatik och lyrisk känsla i "En fest för hela världen" - med heroisk spänning och revolutionärt patos.

Poeten känner och älskar subtilt skönheten i den inhemska ryska naturen på den norra remsan. Poeten använder också landskapet för att skapa en känslomässig ton, för en mer komplett och levande karaktärisering av karaktärens sinnestillstånd.

Dikten "Vem lever gott i Ryssland" tillhör en framträdande plats i rysk poesi. I den framträder folklivsbildernas orädda sanning i folkkonstens gloria av poetisk sagolikhet och skönhet, och protestropet och satiren smälte samman med den revolutionära kampens heroism. Allt detta kom till uttryck med stor konstnärlig kraft i N.A.s odödliga verk. Nekrasov.

/ / Analys av Nekrasovs dikt "Vem lever bra i Ryssland"

För första gången publicerades dikten av N.A. Nekrasova publicerades 1866 i en av partierna i tidskriften Sovremennik. Början av dikten, dess första rader kunde avslöja för läsaren temat för detta verk, och även intressera alla med dess invecklade idé.

Detta kreativa arbete var författarens största prestation, hon förhärligade Nekrasov.

Vad handlar dikten om? Om det vanliga ryska folkets öde, om dess svåra och lyckliga stunder.

Nikolai Alekseevich tillbringade många år med att skriva ett så storslaget verk. När allt kommer omkring ville han inte bara komponera en annan konstnärlig skapelse, utan skapa en folkbok som skulle beskriva och berätta om livet för en vanlig människa - en bonde.

Vilken genre kan dikten tillhöra? Jag tror det till folkepos, eftersom berättelserna som berättas av författaren är baserade på verkliga händelser från folkets liv. Verket innehåller inslag av muntlig folkkonst, etablerade traditioner, det finns levande verbala uttryck och fraser som ständigt användes av en enkel bonde.

1861 års reform frigör bönderna och ger dem rätt till sina egna liv. Nekrasov framställde folket som en positiv hjälte. Huvudpersonen, bonden Savely, var mäktig och ovanligt stark. Han förstår att allmogen behöver kämpa, de behöver gå framåt med all kraft för att uppnå verklig frihet.

Hos poeten framträder bilderna av andra bönder ljust. Det här är Yakim Nagoy, som inte alls liknade en förtryckt invånare i en vanlig bondeby. Han var en ivrig folkförsvarare, han kunde alltid förkunna ett känslosamt tal som skulle förhärliga gemene man.

I dikttexten introduceras läsaren för en karaktär som väljer motståndets väg och går över till böndernas försvar.

Personligheten blir en magnifik bild av en bondkvinna. Nikolai Alekseevich, med all sin poetiska talang och kärlek, beskrev hjältinnan.

Det finns andra karaktärer i poeten som var i tjänande slaveri. De, som insåg sin obetydliga position, vågade göra allvarliga handlingar, till och med som självmord.

Parallellt med de mänskliga bilderna som finns i dikten försökte Nekrasov visa en integrerad bild av den ryska byn, där i de flesta fall elakhet, efterblivenhet och okunnighet rådde. I dikttexten får läsaren bekanta sig med de sammandrabbningar, motsättningar och sociala kontraster som segrade under dessa år i de ryska länderna.

Bilden av markägaren Obolt-Obolduev avslöjar den sanna tomheten, lättsinnigheten och till och med trångsyntheten hos en representant för den styrande rangen. Dessutom observerar läsaren det illvilliga och uppriktiga hat som han behandlar bönderna med.

Personen som en annan vidrig hjälte, den verklige despoten Utyatin, avslöjar för oss andra karaktärsdrag hos den tidens jordägare.

När man läser diktens text förstår läsaren att Nikolai Nekrasov går utanför den fastställda ramen. Han börjar utveckla sitt arbete och förlitar sig inte bara på böndernas tvist om vem som lever lyckligast i Ryssland - en tsar, en minister eller en köpman. Jakten på en sådan lycklig man äger också rum i de vanliga böndernas led.

Början av dikten kommer ihåg av närvaron av författarens humoristiska, vänliga ton. Men med utvecklingen av handlingen observerar läsaren mer och mer skärpning av verkligheten.

Det finns en del i dikten som helt förbjöds av censuren. De kallar det "En fest för hela världen". Hjälten leder ett uppriktigt samtal som bara med hjälp av en ivrig och aktiv kamp för lycka kommer bonden att kunna ta emot den omhuldade friheten. Grisha är en av de sista hjältarna som var bland Nekrasovs folks försvarare. Han behandlar bönderna med förståelse, stöder dem i allt.

En speciell egenskap hos dikten är närvaron av ett sagoelement, vilket skapar en sådan kontrast, en sådan färgläggning av händelserna som utspelar sig i verkets text.

Nikolai Nekrasov såg verkligen styrka i en enkel bonde och trodde att han skulle finna verklig lycka, att han hade hopp om en ljus framtid.

På sidorna av "Vem lever bra i Ryssland" kan du hitta olika genretrender - och epos, och ordspråk, och gåtor och talesätt. Tack vare ett sådant antal tekniker från folkpoesi, som kommer från munnen på en vanlig person, kunde Nikolai Alekseevich utöka och fylla innebörden av sin dikt.

Nekrasov glömmer inte de magnifika landskapen i den ryska naturen, som ganska ofta blossar upp i läsarnas fantasi när de läser en fascinerande text.

Dikten "Vem lever bra i Ryssland" tar en värdig plats inte bara i Nikolai Nekrasovs arbete, utan också i all rysk litteratur. Hon avslöjar den sanna sanningen om livet, som triumferade under avskaffandet av livegenskapen. Poeten tror uppriktigt att genom kamp och protester kommer bönderna att kunna uppnå de önskade friheterna och friheterna.

Den 19 februari 1861 ägde en efterlängtad reform rum i Ryssland - avskaffandet av livegenskapen, som omedelbart skakade hela samhället och orsakade en våg av nya problem, vars huvudsakliga kan uttryckas med en rad från Nekrasovs dikt: " Folket är befriat, men är folket lyckliga? Folklivets sångare Nekrasov ställde sig inte åt sidan heller den här gången - från 1863 började hans dikt "Vem lever bra i Ryssland", som berättar om livet i det efterreformerade Ryssland, skapas. Verket anses vara höjdpunkten i författarens arbete och åtnjuter än i dag läsarnas välförtjänta kärlek. Samtidigt är den, trots sin till synes enkla och stiliserade sagolika handling, väldigt svår att uppfatta. Därför kommer vi att analysera dikten "Vem lever bra i Ryssland" för att bättre förstå dess innebörd och problem.

skapelsehistoria

Dikten "Vem lever bra i Ryssland" Nekrasov skapade från 1863 till 1877, och några idéer, enligt samtida, uppstod från poeten redan på 1850-talet. Nekrasov ville i ett verk beskriva allt som, som han sa, "Jag vet om människorna, allt som jag råkade höra från hans läppar", samlat "med ord" under 20 år av hans liv. Tyvärr, på grund av författarens död, förblev dikten ofullbordad, endast fyra delar av dikten och en prolog publicerades.

Efter författarens död stod utgivarna av dikten inför en svår uppgift - att bestämma i vilken sekvens de ska publicera de olika delarna av verket, eftersom Nekrasov lyckades inte kombinera dem till en helhet. Problemet löstes av K. Chukovsky, som, beroende på författarens arkiv, bestämde sig för att skriva ut delarna i den ordning som de är kända för den moderna läsaren: "Den siste", "Bonden", "En festmåltid". för hela världen."

Genre av verket, komposition

Det finns många olika genredefinitioner "Vem lever bra i Ryssland" - de talar om det som en "resedikt", "Rysk Odyssé", till och med en så förvirrande definition är känd som "protokollet från en sorts allrysk bondekongress". , en oöverträffad utskrift av debatter om en känslig politisk fråga. ". Ändå finns också författarens definition av genren, som de flesta kritiker håller med om: en episk dikt. Eposet förutsätter skildringen av ett helt folks liv vid något avgörande ögonblick i historien, vare sig det är ett krig eller någon annan social omvälvning. Författaren beskriver vad som händer genom folkets ögon och vänder sig ofta till folklore som ett sätt att visa folkets syn på problemet. Ett epos har som regel inte en hjälte - det finns många hjältar, och de spelar mer en sammanbindande roll än en handlingsbildande roll. Dikten "Vem lever bra i Ryssland" passar alla dessa kriterier och kan säkert kallas ett epos.

Temat och idén om arbetet, hjältar, problem

Handlingen i dikten är enkel: "på pelarvägen" sammanstrålar sju män, som bråkade om vem som lever bäst i Ryssland. För att ta reda på det gav de sig ut på en resa. I detta avseende kan verkets tema definieras som en storskalig berättelse om böndernas liv i Ryssland. Nekrasov täckte nästan alla livets sfärer - under sina vandringar kommer bönderna att lära känna olika människor: en präst, en godsägare, tiggare, fyllare, köpmän, framför deras ögon kommer en cykel av människoöden att äga rum - från en skadad soldat till en en gång allsmäktig prins. En mässa, ett fängelse, hårt arbete för mästaren, död och födelse, helgdagar, bröllop, auktioner och val av borgare - ingenting var dolt för författarens blick.

Frågan om vem som anses vara diktens huvudperson är tvetydig. Å ena sidan, formellt sett, har den sju huvudkaraktärer - män som vandrar på jakt efter en lycklig person. Bilden av Grisha Dobrosklonov sticker också ut, i vars person författaren skildrar den framtida nationella frälsaren och upplysaren. Men förutom detta spåras bilden av människorna tydligt i dikten som bilden av verkets huvudperson. Människorna framträder som en helhet i scenerna av mässan, massfestligheter ("Drunken Night", "En fest för hela världen"), höbärgning. Hela världen fattar olika beslut - från att hjälpa Yermil till valet av borgmästare, till och med en lättnadens suck efter markägarens död slipper alla samtidigt. De sju männen är inte heller individualiserade – de beskrivs så kortfattat som möjligt, har inte sina egna individuella drag och karaktärer, strävar efter samma mål och talar till och med, som regel, alla tillsammans. De mindre karaktärerna (slaven Yakov, byns chef, Savely) stavas mycket mer detaljerat av författaren, vilket gör att vi kan tala om en speciell skapelse av en villkorligt allegorisk bild av folket med hjälp av sju vandrare.

På ett eller annat sätt rör alla de problem som Nekrasov tar upp i dikten folklivet. Detta är problemet med lycka, problemet med berusning och moralisk förnedring, synd, förhållandet mellan det gamla och det nya sättet att leva, frihet och brist på frihet, uppror och tålamod, liksom problemet med den ryska kvinnan, karakteristiskt av många av poetens verk. Problemet med lycka i dikten är grundläggande, och förstås på olika sätt av olika karaktärer. För prästen, godsägaren och andra makthavare presenteras lyckan i form av personlig rikedom, "heder och rikedom". Bondlycka består av olika olyckor - björnen försökte lyfta upp den, men kunde inte, vid gudstjänsten slog de honom, men dödade honom inte till döds ... Men det finns också sådana karaktärer för vilka deras egen, personliga lycka gör det. inte existerar bortsett från folkets lycka. Sådan är Yermil Girin, en ärlig borgmästare, och sådan är seminaristen Grisha Dobrosklonov som förekommer i sista kapitlet. I hans själ växte kärleken till sin stackars mor och smälte samman med kärleken till samma fattiga hemland, för den lycka och upplysning som Grisha planerar att leva av.

Grishins förståelse av lycka ger upphov till arbetets huvudidé: verklig lycka är endast möjlig för dem som inte tänker på sig själva och är redo att spendera hela sitt liv för universell lycka. Uppmaningen att älska sitt folk som de är och att kämpa för sin lycka, inte att förbli likgiltiga för sina problem, låter tydligt genom hela dikten, och i bilden av Grisha finner den sin sista förkroppsligande.

Konstnärliga medel

Nekrasovs analys av "Vem lever bra i Ryssland" kan inte anses komplett utan att beakta de konstnärliga uttrycksmedel som används i dikten. I grund och botten är detta användningen av muntlig folkkonst - både som ett objekt för bilden, för att skapa en mer tillförlitlig bild av bondelivet och som ett studieobjekt (för den framtida nationella beskyddaren, Grisha Dobrosklonov).

Folktroen införs i texten antingen direkt, som stilisering: stilisering av prologen för en sagostart (det mytologiska talet sju, en egenmonterad duk och andra detaljer talar mycket om detta), eller indirekt - citat ur folkvisor, referenser till olika folkloristiska ämnen (oftast till bylinas).

Den stiliseras under folkvisan och själva diktens tal. Låt oss uppmärksamma ett stort antal dialektismer, diminutiv-tillgivna suffix, många upprepningar och användningen av stabila konstruktioner i beskrivningar. Tack vare detta kan "Vem kan leva gott i Ryssland" uppfattas som folkkonst, och det är ingen slump. På 1860-talet uppstod ett ökat intresse för folkkonst. Studiet av folklore uppfattades inte bara som en vetenskaplig verksamhet, utan också som en öppen dialog mellan intelligentian och folket, vilket naturligtvis stod Nekrasov nära ideologiskt.

Slutsats

Så, efter att ha undersökt Nekrasovs arbete "Vem lever bra i Ryssland", kan vi med säkerhet dra slutsatsen att, trots att det förblev ofärdigt, representerar det fortfarande ett stort litterärt värde. Dikten förblir aktuell fram till idag och kan väcka intresse inte bara bland forskare utan också bland den vanliga läsaren som är intresserad av historien om problemen i det ryska livet. "Vem lever bra i Ryssland" har upprepade gånger tolkats i andra former av konst - i form av en scenframställning, olika illustrationer (Sokolov, Gerasimov, Shcherbakov), såväl som populära tryck om detta ämne.

Produkttest

V kapitel "Happy" en skara män och kvinnor kommer att dyka upp på vägen för männen. Många av bönderna som träffades förklarar sig "glada", men bönderna håller inte med alla. Forskarna noterade en viktig egenskap i denna lista över "lyckliga" - i allmänhet representerar de olika bonde "yrken", deras berättelser avslöjar "nästan alla aspekter av de arbetande massornas liv: här finns en soldat, en stenhuggare, en arbetare, en vitrysk bonde, etc. ". I det här avsnittet agerar vandrare själva som domare: de behöver inte bli övertygade om vem som är lycklig och vem som inte är det - de avgör denna fråga på egen hand. Och det var därför de skrattade åt den "avskedade kontoristen", som försäkrade att lyckan är "i självgodhet", i accepterandet av liten glädje; skrattade åt gumman, "glad" i att "hon hade en kålrot upp till tusen på hösten / På en liten ås." De förbarmade sig över den gamle soldaten, som ansåg det lyckligt att han "inte gav upp döden", efter att ha varit i tjugo strider. De respekterade den mäktiga stenhuggaren, som var övertygad om att lyckan ligger i makten, men ändå höll de inte med honom: "<...>men kommer det inte att bli / Hålla på med denna lycka / Det är jobbigt i ålderdomen? .. ”Det är ingen slump att berättelsen om en hjälteman som har förlorat både sin styrka och hälsa vid hårt arbete och som återvänt till sitt hemland att dö följer omedelbart. Styrka, ungdom och hälsa är osäkra grunder för lycka. Nekrasovs bönder accepterade inte björnjägarens "lycka", som gläds åt att han inte dog, utan bara skadades i en kamp med odjuret, de känner inte igen lyckan hos vitryssaren, som fick mycket "bröd" . I skam drev de bort polisen, prins Peremetjev, som såg lyckan i sin skytt. Men Yermila Girins lycka, både för dem och för många av vittnen till dessa samtal, verkar vara mycket berättigad.

Berättelsen om Ermila Girin det är ingen slump att det står i centrum i kapitlet. Hans berättelse är både lärorik och får dig verkligen att tro att en man kan vara lycklig. Vad är lyckan med Yermila Girin? En infödd bönder, han tjänade pengar med sitt förstånd och sitt arbete, först behöll han "föräldralösas kvarn", sedan, när de bestämde sig för att sälja den, bestämde han sig för att köpa den. Bedragen av podyachim kom Yermil inte med pengar för förhandlingarna, men männen som kände till Girins ärlighet hjälpte till: de samlade in den "världsliga skattkammaren" för en vacker slant. "Mir" har bevisat sin styrka, sin förmåga att stå emot osanning. Men "världen" hjälpte Girin eftersom alla kände till hans liv. Och andra berättelser från Yermil Ilyichs liv bekräftar hans vänlighet och anständighet. Efter att ha syndat en gång, efter att ha skickat en änkas son i stället för sin bror, ångrade sig Yermil inför folket, redo att ta emot varje straff, all skam:

Yermil Iljitj själv kom,
Barfota, smal, med kuddar,
Med ett rep i famnen
Kom och sa: ”Det var dags
Jag dömde dig efter samvete,
Nu är jag själv mer syndig än du:
Du dömer mig!"
Och böjde sig för våra fötter,
Varken ge eller ta den helige dåren<...>

Männens resa kunde sluta med ett möte med Yermil Girin. Hans liv möter den populära förståelsen av lycka och inkluderar: lugn, rikedom, ära, erhållen genom ärlighet och vänlighet:

ja! var den enda mannen!
Han hade allt han behövde
För lycka: och lugn,
Och pengar och ära,
Avundsvärd ära, sant,
Inte köpt för några pengar
Inte heller av rädsla: av strikt sanning,
Med intelligens och vänlighet!

Men det är ingen slump att Nekrasov avslutar kapitlet med en berättelse om den glade Girins olycka. "Om Nekrasov," B.Ya. Bukhshtab, - ville känna igen en person som Girin som glad, han kunde inte införa en fängelsesituation. Naturligtvis vill Nekrasov med denna episod visa att lyckan i Ryssland hindras av folkets förtryck, vilket på ett eller annat sätt berövar människor som sympatiserar med folket<...>... En köpmans lycka, som förvärvat - om än lagligt - ett rejält kapital, om än en anständig, snäll person - är inte den typ av lycka som skulle kunna lösa vandrarens tvist, eftersom denna lycka inte ligger i den förståelse som poeten vill ha. att ingjuta i läsaren." Vi kan anta ytterligare en anledning till att ett sådant kapitel slutar: Nekrasov ville visa att alla dessa termer var otillräckliga för lycka. En persons lycka, särskilt en ärlig, är omöjlig mot bakgrund av allmän olycka.

Andra analysartiklar dikten "Vem lever bra i Ryssland".

Analys dikten "Vem lever bra i Ryssland" av N.А. Nekrasov för dem som tar provet i ryska språket och litteraturen.

Ideologisk och konstnärlig originalitet av dikten "Vem lever bra i Ryssland" (1865-1877).

1. Verkets problematik bygger på korrelationen mellan folklorebilder och specifika historiska verkligheter.

Problemet med människors lycka är verkets ideologiska centrum.

Bilderna av sju bondevandrare - symbolisk bild Ryssland, som har börjat flytta (arbetet är inte avslutat).

2. Dikten återspeglade motsättningarna i den ryska verkligheten under perioden efter reformen: a) Klassmotsättningar (kapitel "Godägare" "Den siste"), b) Motsägelser i bondens sinne (å ena sidan är folket en stor arbetare, å andra sidan, en berusad okunnig massa), c) Motsättningar mellan folkets höga andlighet och okunnighet, tröghet, analfabetism, nedtryckthet hos bönderna (Nekrasovs dröm om tiden då bonden kommer att bära "Belinsky och Gogol från basaren"), d) Motsättningar mellan folkets styrka, upproriska anda och ödmjukhet, tålamod, lydnad (bilderna av Savely - den helige ryskas bogatyr och Yakov den troende, en exemplarisk livegen).

Reflexionen av revolutionära demokratiska idéer förknippas i dikten med bilden av författaren och folkets försvarare (Grisha Dobrosklonov). Författarens ställning skiljer sig i många avseenden från folkets ställning (se föregående punkt). Bilden av Grisha Dobrosklonov var inspirerad av N. A. Dobrolyubov.

3. Reflektion av utvecklingen av folkligt medvetande är förknippad med bilderna av sju män som gradvis närmar sig sanningen om Grisha Dobrosklonov från sanningen om prästen, Ermila Girin, Matryona Timofeevna, Savely. Nekrasov hävdar inte att bönderna accepterade denna sanning, men detta var inte en del av författarens uppgifter.

4. "Vem lever bra i Ryssland" är ett verk av kritisk realism:

a) Historicism (en återspegling av motsättningarna i böndernas liv i Ryssland efter reformen (se ovan),

b) Skildringen av typiska karaktärer under typiska omständigheter (den kollektiva bilden av sju män, typiska bilder av en präst, godsägare, bönder),

c) De utmärkande dragen i Nekrasovs realism är användningen av folkloretraditioner, där han var en anhängare av Lermontov och Ostrovsky.

5. Genre originalitet:

Nekrasov använde folkeposets traditioner, vilket gjorde det möjligt för ett antal forskare att tolka genren "Vem lever bra i Ryssland" som ett epos (Prolog, en resa av män genom Ryssland, en generaliserad populär syn på världen - sju män) .

Dikten kännetecknas av den rikliga användningen av folklore-genrer: a) Saga(Prolog), b) Bylina (tradition) - Savely, Svyatoyussky-hjälten, c) Sång - ceremoniell (bröllop, skörd, gråtsånger) och arbete, d) Liknelse (kvinnans liknelse), e) Legend (Om två stora syndare) , f) Ordspråk, talesätt, gåtor.

1. Diktens genre originalitet.

2. Diktens sammansättning.

3. Diktens problem.

4. Karaktärssystemet i dikten.

5. Folklorens roll i dikten.

"Vem lever bra i Ryssland" är Nekrasovs slutverk. Dikten föddes 1863 och blev aldrig färdig, döden förhindrade. Verkets genre – och forskare brukar kalla det för en episk dikt eller en episk dikt – är ganska ovanlig för 1800-talet. Traditionen med stora episka verk som är nära relaterade till människornas liv och deras arbete har länge avbrutits. Vi är intresserade av två frågor: hur uttrycks epos genreegenskaper och vad är orsakerna till dess utseende?

Diktens episka karaktär manifesteras i kompositionen och i handlingens obehagliga rörelse, och i den avbildade världens spatiala bredd och i den mängd hjältar som bebor dikten, och i den enorma tidsmässiga, historiska omfattningen, och, viktigast av allt, i det faktum att Nekrasov i dikten kunde komma bort från sin lyriska subjektivitet och berättaren och betraktaren här blir människorna själva.

Även diktens ofullständighet, naturligtvis oavsiktlig, verkar vara en del av planen. Prologen, som avslöjar huvudidén - att hitta den lyckliga, sätter en så lång varaktighet av händelser att dikten kan växa som av sig själv, lägga till fler och fler delar och kapitel, förenade av refrängen: "Vem lever lyckligt / fritt i Ryssland?" De allra första orden: "I vilket år - beräkna, / I vilket land gissa ..." - ställ in skalan på platsen - det här är hela Ryssland, och tidsskalan är inte bara nuet (definitionen av män som "tillfälligt ansvariga" ger en tidsreferens - strax efter bondereformen), men det senaste förflutna, som prästen, godsägaren och Matryona Timofeevna minns, och ännu mer avlägsen - Savelys ungdom, och ännu längre - folksångerna från "A Feast for the Whole World" har inte en viss tidsförening.

Frågan som hjältarna argumenterar om är också episk, eftersom den är den centrala frågan om lycka och sorg, sanning och lögn för folkets medvetande. Det avgörs av hela världen: dikten är polyfon, och varje röst har sin egen berättelse, sin egen sanning, som bara kan hittas tillsammans.

Dikten består av fyra stora, ganska autonoma delar. Fram till nu är sekvensen av delar fortfarande en fråga (författarens vilja av Nekrasov är okänd för oss, dikten var inte färdig). I vår förlagspraxis finns det två alternativ - antingen "Prologen och första delen", "Bonden", "Den siste", "En fest för hela världen" eller "Den siste" placeras efter "Prologen och första delen", sedan "Bonden" och själva slutet av "En fest för hela världen". Vart och ett av alternativen har sina egna fördelar. "The Last One" och "En fest för hela världen" hänger närmare samman än de andra, de har en enda handlingsplats, gemensamma hjältar. Den andra sekvensen är mer meningsfull. Nekrasovs dikt är arrangerat på ett sådant sätt att den yttre handlingen inte spelar så stor roll för henne. Egentligen finns det ingen gemensam handling. "Prolog" erbjuder en handlingsmotivation - sökandet efter det lyckliga, och sedan bara vägens motiv, de sju männens ändlösa resa förenar berättelsen. I den första delen är till och med enskilda kapitel ganska oberoende, i "Banden" är handlingen kopplad till händelserna i Matryona Timofeevnas liv, i "The Last" presenterar den historien om kollisionen mellan bönder och jordägaren, i "Feast". för hela världen" det finns ingen handling alls. Desto viktigare är den inre handlingen som förenar eposet - den konsekventa rörelsen av folkligt tänkande, förverkligande av dess liv och syfte, dess sanning och ideal, en motsägelsefull och komplex rörelse som aldrig kan fullbordas. En gradvis fördjupning i folklivet, som uppträder i första delen i den yttre mångfalden och polyfonin, i den andra - i en dramatisk kollision som utspelar sig framför våra ögon, i "Bonden" - i en exceptionell, heroisk kvinnlig karaktär, och även om hjältinnan talar om sig själv (och detta talar om en mycket hög grad av självmedvetenhet), men detta är en berättelse inte bara om hennes privata öde, utan om den allmänna kvinnliga andelen. Det här är rösten för människorna själva, det låter i låtarna som det finns så många av i "Krestyanka". Och slutligen den sista delen, som helt består av sånger, i vilka folkets förflutna, nutid och framtid förstås och i vilka de framträder inför oss i sin djupaste, väsentliga mening.

Karaktärssystemet i eposet är komplext. Den mest karakteristiska egenskapen är dess mångfald. I kapitlen i den första delen "Rural Fair", "Drunken Night", "Happy" framför oss ett stort antal människor. Nekrasov sa att han samlade dikten "för ord", och dessa "ord" blev röstberättelser för skaran av människor. Konstruktionen av karaktärssystemet är också förknippat med diktens konflikt. Om den ursprungliga idén, som kan rekonstrueras enligt tvisten mellan bönderna i "Prologen", antog böndernas motstånd mot hela den sociala pyramiden från tjänstemannen till tsaren, då dess förändring (en vändning till att skildra livet av folket) bestämde en annan konflikt - bondens värld och världen, som är mest direkt kopplad till bondelivet - godsägaren. Godsägarna i dikten är representerade ganska skiftande. Den första av dem är Obolt-Obolduev, vars berättelse målar upp en allmän bild av hyresvärdens liv i det förflutna och nuet och vars bild förenar många möjliga jordägartyper (han är både vårdare av patriarkala grunder och lyriker som hyllar godsets idyll , och despotens livegne ägare). Världarnas konfliktuella konfrontation framställs skarpast i The Last One. Den skarpt groteska bilden av markägaren motsvarar den paradoxala anekdotiska handlingen om det spelade "gummi". Prins Utyatin är en flyktig, halvlevande, hatande varelse; hans oseende, döda öga, som "vänder på hjulet" (en upprepad bild flera gånger), förkroppsligar på groteskt sätt bilden av ett dött liv.

Bondevärlden är inte på något sätt homogen. Huvuduppdelningen är baserad på den moraliska konfrontationen mellan dem som letar efter sanningen, som sju män som avlägger ett löfte "... en kontroversiell fråga / I förnuftet, på ett gudomligt sätt, / Till ära av historien", de som försvarar folkets ära och värdighet, som Yakim Naked ("... vi är fantastiska människor / I arbete och i gulba"), som gör det möjligt att förstå att lycka inte ligger i "fred, rikedom, ära" (initialen formel), men i strikt sanning (Yermila Girins öde), som visar sig vara en hjälte både i sitt uppror och i sin ånger, som Savely, de som uttrycker hela bondevärldens moraliska styrka och de som lösgör sig från detta världen, från lakejen i Schaslykh till förrädaren Gleb den äldre i legenden "Om två stora syndare."

Grisha Dobrosklonov intar en speciell plats bland diktens hjältar. Son till en fattig sexman, en intellektuell raznochin, han avbildas som en man som vet vad lycka är, och lycklig, eftersom han hittade sin väg. "För allt lidande, ryska / bönder, jag ber!" – Saveliy säger, och Grisha, som fortsätter med livets tema för alla, skapar en sång om "folkets andel, deras lycka." Grishas sånger i "A Feast for the Whole World" kompletterar naturligtvis sångplotten och skapar samtidigt en bild av tidens gång: "Bitter tid - bittra sånger" - det förflutna, "Både gamla och nya" - nuet, "Bra tid - bra sånger" - framtiden.

Folklorens betydelse för dikten är enorm. Fri och flexibel poetisk mätare, oberoende från rim gjorde det möjligt att förmedla levande folktal, mättat med ordspråk och ordspråk, aforismer, jämförelser. En intressant teknik är användningen av gåtor, där Nekrasov uppskattar deras figurativa kraft: "Våren har kommit - snön har påverkat! / Han är ödmjuk tills vidare: / Flyger - tystar, ljuger - tystar, / När han dör, då ryter. / Vatten - var du än tittar! ". Men huvudrollen i dikten spelas av folkdiktningens genrer - en saga (en magisk duk-självmontering, en talande fågelsångare), klagosånger och, viktigast av allt, sånger som alltmer stärker deras roll i slutet av dikten. "En fest för hela världen" kan kallas en folkopera.